古筝入门基础教材_古筝基础入门教程全集

1.古筝入门教材的内容简介

2.古筝初学者入门教程

3.古筝入门教程

一级

曲目

1.凤翔歌

2.穿花蜂

3.老六板

4.龙船调

5.浪淘沙

6.十杯酒

7.小猫钓鱼

8.虞美人

9.卖报歌

10.拔萝卜

11.小饼干之舞

12.在北京的金山上

二级

曲目

1.上楼

2.小鸟朝凤

3.一点红

4.开窗户

5.银纽丝

6.小开手

7.紫竹调

8.挤牛奶

9.三条腿的老鼠

10.放马山歌

11.小小螺丝帽

12.金蛇狂舞

三#级

曲目

1.三十三板

2.灯月交辉

3.一点金

VCD2：

三#级

4.西厢词

5.剪锭花

6.天下同

7.纺织忙

8.小斑鸠

9.旱天雷

10.都有一颗红亮的心

11.红河谷

12.洋娃娃与小熊跳舞

四级

曲目

1.渔舟唱晚

2.风摆翠竹

3.小飞舞

4.倒骑驴

5.锦上花

6.妆台秋思

7.浏阳河

8.延边之歌

9.春苗

10.剪羊毛

11.八月桂花遍地开

12.渔光曲

VCD3：

五级

曲目

1.高山流水（浙江）

2.河南八板

3.莺啭黄鹂

4.秋思曲

5.昭君怨

6.小霓裳曲

7.山丹丹花开红艳艳

8.故乡的亲人

9.蘑菇的小姑娘

10.香山射鼓

11.洞庭新歌

12.辽南情

VCD4：

六级

曲目

1.花流水

2.云庆

3.出水莲

4.大八板

5.苏武思乡

6.梅花三弄

7.四季调

8.泼水

9.丰收锣鼓

10.畲山茶歌

11.闹元宵

12.樱花

VCD5：

七级

曲目

1.寒鸦戏水

2.汉宫秋月

3.蕉窗夜雨

4.打雁

5.山坡羊

6.战台风

7.秦桑曲

8.彝族舞曲

9.雪山春晓

10.春潮

11.月夜情歌

12.幸福渠水到俺村

VCD6：

八级

曲目

1.将军令

2.思凡

3.崖山哀

4.陈杏元落院

5.广陵散

6.蝶恋花

7.茉莉芬芳

8.侗族舞曲

9.伊犁河畔

VCD7：

八级

10.包楞调

11.碧波

12.春到拉萨

九级

曲目

1.高山流水（山东）

2.四合如意

3.海青拿鹤

4.陈杏元和番

5.庆丰年

VCD8：

九级

6.铁马吟

7.井冈山上太阳红

8.东海渔歌

9.姜女泪

10.木卡姆散序与舞曲

11.草原英雄**妹

12.塔塔尔族舞曲

VCD9：

十级

曲目

10.月儿高

11.四段绵

3.柳青娘（活五）

4.汉江韵

5.林冲夜奔

6.打虎上山

VCD10：

十级

7.钢水奔流

8.春到湘江

9.黔中赋

10.幻想曲

11.花篮谣

12.秋夜思

莪也是学古筝的、、、呵呵、、、

古筝入门教材的内容简介

《从零开始:古筝入门新编教程》。新爱琴是唯一一家常年坚持制作学院派老师们的公益课的乐器公司，根据查询该公司的相关介绍可知，在该公司学习古筝从零开始的学习课本是《从零开始:古筝入门新编教程》，在该课本中有简单、易学的练习曲100首，可以提高孩子的学习兴趣。

古筝初学者入门教程

《古筝入门教材(简谱版)》专为初学古筝者编写。书中以图配文的方式介绍相关的基础知识、基本演奏技法；每种指法均配以相应的练习曲。另外，书中还附有古筝独奏曲19首。筝的种类按不同时期而有所区别，但主要以体积的大小以及弦数的多少加以区分，大体分为十二弦筝、十三弦筝、十六弦筝……，现代有二十一弦、二十三弦、二十五弦或更多弦数的筝，其中以二十一弦筝的运用最为普遍。本教材以二十一弦筝为例。

古筝入门教程

古筝初学者入门教程：

1、选择古筝：挑选古筝主要是从制作材料、制作工艺和乐器音色三个主要方面来考虑。尽量选择红木的古筝，看是否工艺精细，音色清脆。

2、古筝的音域：音域是指人声或器乐能发出的最低音到最高音之间的范围。筝的音域与弦的数量有关，在筝上，不加按音的空弦音称为散音。二十一弦筝的散音音域有四个八度，如果加上在最高散音上按音所发出的小三度，则实际音域为四个八度加小三度。

十八弦筝的散音音域有三个八度加纯四度，如果加上在最高散音上按音所发出的小三度，则实际音域为三个八度加小六度。十六弦筝的散音音域有三个八度，如果加上在最高散音上按音所发出的小三度，实际音域为三个八度加小三度。以此类推。

3、古筝定弦：古筝是一种非固定音高的弦乐器，演奏之前要将每一根弦的音高调至相对标准或者乐曲所需要的音准位置。古筝的音高标准可借鉴固定音高乐器如钢琴、手风琴、口琴等乐器的标准音高，或者借助专门的调音工具音叉等作为古筝调音定弦的依据。

4、古筝调音：古筝属于非固定音高乐器，随着演奏者在弹奏过程对弦施加的作用力以及气温、湿度、外力等因素的影响，古筝弦常出现“跑音”的现象

5、确定筝码位置：筝的筝码也称雁柱，是筝和面板的传振支柱，一般用木制，也有用牛骨、塑料、象牙等制作，每个筝码支撑着一根弦，有二十一根弦就有二十一个筝码，筝码的位置可左右移动，从而调整琴弦的音高。

6、古筝常用调：虽然D调是古筝最常用的调，但随着演奏技术的提高和音乐表现的需要，还经常会涉及其他的调，较常用的调依次排列为：D-G-C-F-bB-A-E。其转调方法是将某个筝码往右或者往左移动，使其升高或者降低半音就可以了。

7、演奏姿势：古筝的演奏姿势分为坐式、立式、盘式、跪式，随着当代新民乐舞台演绎的需要，古筝有时也用立式，但最普遍的是用坐式。由于流派的不同，筝的放置位置、筝架、琴凳也不同。有的用琴桌式筝架，有的用类似人字形的筝架，还有的就放在腿上演奏。

8、义甲佩戴：义甲俗称“指甲”，从古代开始，古筝就分为用真指甲演奏和用指甲演奏两大派别。以真指甲（肉甲）演奏，称为拨筝；以指甲（义甲）演奏，称为弹筝。

通常在演奏者的右手上需要戴三个义甲，即大、食、中指各戴一个；也有人戴四个，即右手大、食、中、无名指各一个。随着现代筝技巧的扩展，多声部演奏大量使用，仅右手戴义甲已不适应音乐的要求，所以让双手都戴上义甲，即两手大、食、中、无名指各一个。

9、运指方法：初学古筝时一定要培养正确的演奏姿势和规范的运指方法，运指方法即古筝弹奏时手指的运动技巧，这将直接关系到演奏的音乐表现力和古筝音色的好坏。

在弹弦的时候，指尖关节要积极主动地勾拨琴弦，发力要准且快，就像老鹰抓小鸡时瞬间爆发的手指感觉。弹弦完成后，又得马上放松，回到正常手形，并为下一次弹弦提前做好准备。

10、选择教材：目前市面上有很多各种类型的古筝教材，为青少年、成人，甚至老年人业余学习古筝提供了条件，除了乐谱、文字书籍类外，还有大量音像光碟资料，从内容来看大体可分为基础入门类、考级教材类、乐谱类三类。对于初学者来说，选择基础入门类就可以了。

1、托

演奏时大指向外拨弦，即向低音的方向拨弦。拨弦角度以向斜下方用力为宜。且忌大指的第一关节和第二关节弯曲向斜上方用力“扣”弦。托的动作，是通过肩臂手及指甲自然巧妙而协调一致的运动。弹奏的手指小关节不弯曲，以大指的根部为基点，自然用力。向斜下方拨弦。

连续托指称为“连托”。可以用指不离弦连续托指的方法，也可用跳弹（每弹完一音手指起来再弹）的方法，前者声音连贯，后者声音结实且有助于指力的训练。托是筝演奏法中的基本指法，它用于单音或音阶旋律下行的演奏，在“重勾劈托”以及下行“历音”等指法中也要用到托的拨弦方法。

2、劈

演奏时大指向里拨弦，指的是向高音的方向拨弦。劈的动作仍以大指连接手掌根部的关节为基点，略偏斜上方角度拨弦。劈是托的反向指法。它常与托交替使用或连续交替使用。

在旋律中，音值较短的两个或两个以上的同度音依次出现时，经常用劈托的交替指法。一般是先托后劈。它还运用在顺弦序连续上行音的拨奏中也常配合中指食指的演奏。“重勾劈托”或“母指摇”中均包含着劈的指法。

3、抹

演奏时食指向里拨弦。抹常用于配合大指或大中二指的演奏，也用单音或上行音阶的拨弦。“食指摇”和“三勾轮抹”指法中都包含有抹的指法。

抹单独使用时，常用大关节向斜下方拨弦。它与其他手指配合拨弦时，由于速度和手形的限制，则用小关节（第二、三关节）弯曲略斜上方拨弦。用这种方法时，应注意音色的统一和触弦的灵活。

4、挑

演奏时食指向外拨弦。食指向外拨弦有两种方法：

一种是大指依附在食指第一关节上，借助大指的力量，以腕带指进行拨弦﹔另一种是食指依靠助力量，以腕带指进行拨弦；

另一种是食指依靠自已第一、第二关节的拨动，以臂带指进行拨弦。这两种方法都要求中、名、小三指呈自然放松而略有收缩的状态。

挑常用于单个音的演奏或下行音阶旋律的演奏﹔也常用于与大指配合或与大中二指相互配合的演奏。这些综合指法中如“历音”“反小撮”及“反重撮”中都包含有挑的拨弦指法。

5、勾

演奏时中指向里拨弦。中指向里拨弦的动作，以中指指根第三关节为动点，带动全指向里略成斜下方的运动。应注意第一、第二关节不弯曲，呈自然放松状态，同时在放松中蕴藏着一定的力量。

就是以放松为基础，并保持一定的力进行弹奏。勾的触弦角度，应始终立足于弹弦，而不是像勾子一样勾弦。只有用斜下方的弹弦，才能取得良好的音色和音质。

勾常用于与大指的相互配合拨弦，也常用于与大指和食指的相互配合拨弦；有时也用于音或上行音阶旋律进行的。在一些综合指法如“撮”“重撮”“重勾劈托”以及“三勾轮抹”中都包含有勾的拨弦指法。勾在筝曲中像托一样，广泛地加以使用，它是筝曲中仅次于托的一种常用指法。

古筝的按音

每一根弦除本音外，还可用左手在琴马左例压弦的办法按出高小三度范围以内的各个音。低音区琴既长又粗，按音比较费劲，勉强可以按出高二度的音。一弦筝各弦音位以五声音阶排列，以D调为其基本调。

七声音阶的“fa”和“si”两音是在“mi”和“la”两弦上通过按弦而得。由于筝曲是由五声音阶排列定弦，因而形成筝曲“以韵补声”的旋律特点。即通过左手按弦的奏法，弹出本弦发音之外的音，特别是五声音阶以外的音。

这种“以韵补声”手法所形成的旋律特点有两种倾向：

一是色彩性、装饰性的，即不具有调式、调性的转换意义，这个特点在山东、河南及部分客家筝曲中较明显；

二是功能性的，即有调式、调性转换的意义，主要表现在潮州筝曲中，即通过“以韵补声”的手法使乐曲可得到轻三六、重三六、活五等各种调式的变化。

筝曲中的同度双音是将其中一个音在另一根弦上用按音的办法得到的。两个音的音高，一个是固定的，一个是滑动的，结合在一起有着筝那特殊的略带颤动的音响。