古筝入门指法图表位置_古筝入门指法谱

1.古筝的指法？

2.古筝指法入门教程教程

3.古筝背谱技巧口诀

4.初学古筝，怎么练习指法

5.古筝一共有多少种指法

1、良好的坐姿十分重要，弹奏古筝虽然可以坐着或者站着，但是正常情况下以坐着为主。

2、身体距离古筝应该保持一拳到两拳左右的距离，进行古筝弹奏时，要收腹坐直，腰与琴身最好保持平行。

3、大拇指的义甲需要倾斜45度佩戴，其他手指的义甲沿着正常指甲佩戴即可。

4、拨动琴弦的位置也是十分重要，最好在距离琴粱8公分左右处拨动琴弦。

5、古筝的演奏方法主要分右手技法和左手技法。右手用大、食、中、无名四指弹弦发声，控制节奏和音的强弱变化。左手按，用食、中两指按筝弦，控制音高和弦音的变化，表现出不同的音韵。

扩展资料：

古筝保养：

1、古筝使用的场合最佳温度为20℃，最佳湿度为50%。一般情况下，温度保持在16-28℃、湿度在50～70%之间的空间内使用古筝对乐器振动和发音都较有利。

2、古筝应置于干燥、阴凉通风处，避免潮湿、雨淋和阳光直接曝晒，不要放在厨房内或容易接触油烟的地方，油烟的吸附会直接影响乐器音色。

3、古筝应经常使用，有利于琴弦张力的稳定，琴体经常震动，能促进音色日趋完美。古筝的音准受温度、湿度及震动等条件的影响。一旦发现琴的声音不准应及时调音，否则会影响演奏效果。

百度百科-古筝

古筝的指法？

学习古筝需要有正确的姿势，古筝初学坐姿指法有哪些?下面我整理了古筝初学坐姿指法，供你阅读参考。

古筝初学坐姿指法：正确的坐姿法

　一般来说，古筝演奏姿势弹筝的姿势有很多种，一般用坐式，要求坐姿端正，精神饱满、动作顺畅。古筝弹奏的姿势用坐式，特殊场合还会用站式。在我国古代弹奏美女用过盘式、跪式。根据流派的不同，古筝的放置位置，筝架及琴凳等不同。一些人用琴桌式筝架，有的用类似人字形的筝架，还有放在一般用琴桌式筝架比较稳因牢靠，因为琴桌的面板可以有助于古筝的共鸣。琴桌的大小要适当，要放稳古筝的四个角;筝和琴桌要有一定的空隙，能够出音;古筝桌的高低适合放腿为好。此外，琴桌的外形要美观大方，如果用人字形折叠筝架，要注意古筝体能放置平稳，不要在演奏中摇晃。用小古筝放在腿上演奏，筝头底部要加筝托，以避免上身过前倾，琴凳不要过高，筝尾支架的高度应与琴凳高度相当或略高。

　琴凳要离筝体近些，对弹奏宽大的、弦数多的筝一般身体要前侧离筝体大概有六厘米至十厘米，要坐在离前岳山的位置上，坐的高低位置应以方便演奏，可以发挥技巧为原则。如身体离前岳山过远，会使演奏者右手演奏困难，更影响对触弦的控制;离前岳山过近，左手按弦也困难，右手拨弦不太方便;坐的位置过高时，上身很容易前倾;坐的位置过低时，会易紧张。

　一般弹奏者坐姿是：两条腿自然分开，上身端正稳固，两臂及手松弛的自然抬起，精神饱满。在演奏时不要罗锅，也不要过分挺胸;就是不要拘紧和松垮。更不能摇头晃脑、脚打拍子这些毛病。正确的演奏姿势应该是：弹奏者右脚蹬在固定筝架的踏板上面，头部略向下，手按乐曲开头的指法自然伸出，准备弹奏知识。

　腿上演奏的。

古筝初学坐姿指法：不良坐姿与纠正 方法

　1.鹰爪手形是指手形僵硬、手腕高耸的手形状态

　这种手形紧张，是不可取的。那么弹筝的手形什么状态才好呢?自然的手形、松弛的手形为佳。目前对于什么是自然手形，解释和理解各不相同，有要求手形如?鸡爪?、?倒垂莲花?，还要求?大中指为一线，与前梁平行，手肘自然抬起，微微向外?。其实这些要求都很难使手得以放松，相反倒使手更加紧张了。因为这些要求使手指直立、后腕高耸、手肘高抬，都处于紧张状态，那么手形怎样才能自然松弛呢?

　自然手形，就是放松状态下的手形，即人站立时两手自然下垂时得状态。根据演奏的要求，大指略微展开，手指自然弯曲，手呈半握拳状。这种放松的自然手形，不仅展示在静止状态，也呈现在演奏的动态过程之中;不仅是右手弹弦的基本形态，也是左手按弦的基本姿势。

　2.高抬肘

　高抬肘，民间称为?架着膀筝?。手肘高抬大臂就会紧张，手臂也易僵化，这中姿势对学生的演奏影响极大。长期高抬肘，习惯成自然，错误也难察觉，待到技巧学习的深入进展，快速技巧使紧张度加大，过度的紧张就会引起肌肉的劳损，手臂疼痛的病状就会出现。

　造成高抬肘的原因，不少是筝架和琴凳的高低不适所引起的。筝架和琴凳的高低是很容易被忽视，常常出现的现象是：筝架高、琴凳低，这样在演奏时为了触弦的方便，手肘就得上抬，这就是上面所说的演奏中的高抬肘姿势;筝架低、琴凳高同样也会影响演奏，也是不可取的;筝架低了，演奏者的腿不能伸展自如;琴凳高了，演奏者易弯腰驼背，都是很别扭的。

　琴凳的高度：坐着弹奏时，要求演奏者的手臂自然下垂，曲肘置手于筝弦上，高度以演奏者的腰与筝柱头平行为佳，这种高度手臂较自然无负担。

　古筝架的高度：以坐着演奏为例，依演奏者的腿刚好能自如伸展于筝架内为合适。

古筝的基本坐姿

　1)坐在凳子上演奏，凳子的选择因人而异，高度一般要能使演奏者两腿自然弯曲成90度时，大腿低于古筝背板75px为宜;身躯要坐直，但不能挺胸，要含胸拔背使身体呈松弛状态，以利于演奏者在演奏时呼吸能畅通;左脚稍前于右脚，两脚成?丁字形?踏在地上;以便身体的摆动，右脚后跟需要稍稍翘起;筝横放在筝架(或筝桌)上，前岳山在演奏者的右侧;双眼自然平视乐谱;表情要自然。

古筝指法入门教程教程

1.弹琶音的指法是统一的，都是使用1、3、5指或1、2、5指。以下将琶音按上行的前三个组依次称为原位、第一转位、第二转位，第四个组则是原位高八度。

2.右手弹原位和第二转位时使用1、3、5指，弹第一转位时使用1、2、5指。

3.左手弹原位和第一转位时使用1、3、5至，弹第二转位时使用1、2、5指。下行指法与上行指法相同。

琶音由音阶中的第1、3、5个音组成，短琶音则是一组三个音。

大调的短琶音分别是：上行（do、mi、sol），（mi、sol、do'），（sol、do'、mi'），（do'、mi'、sol'），下行（sol'、mi'、do'），（mi'、do'、sol）、（do'、sol、mi）、（sol、mi、do）。

小调的短琶音分别是：上行（la,、do、mi），（do、mi、la），（mi、la、do'），（la、do'、mi'），下行（mi'、do'、la），（do'、la、mi），（la、mi、do），（mi、do、la,）。

琶音( arpeggio)指一串和弦音从低到高或从高到低依次连续奏出，可视为分解和弦的一种。通常作为一种专门的技巧训练用于练习曲中，有时作为短小的连接句或经过句出现在乐曲旋律声部中。

所有练习都有一个从量的积累到质的飞跃的过程，音阶、琶音的练习也一样。但必须强调的是，技术上的合理是最关键的，当技术的问题解决后，练习的方法、练习的量就是很重要的了。技术上不合理时，加强力度的练习是背道而驰的。技术合理、方法正确的练习才是最有效的。

百度百科琶音

古筝背谱技巧口诀

一、佩戴好指甲

古筝基础指法指甲的大小应与第一个手指关节的大小相同，不要影响关节运动。大手指的包扎方法不同于其他手指。指甲与指尖成45度角，彼此相对。

二、音乐的七个基本音阶

古筝是五声音阶，只有1.2.3.5.6。

三、古筝的两种颜色

白色和绿色(或红色)。绿色或红色的线，古筝入门指法排列成4行，代表5个不同音高的音调。

四、

①大指向外拨弦，即向低音的方向拨弦。

②抹，食指向里拨弦。

③劈，大指向里拨弦，即向高音的方向拨弦。

④挑，食指向外拨弦。

初学古筝，怎么练习指法

指法口诀：

名指扎桩四指悬，勾摇剔套轻弄弦。

须知左手无别法，按颤揉推自悠然。

练筝16字口诀：

分合分合：就是在弹奏曲时，一般要先单手——后双手——再单手——再双手这样的反复多次地练习。

零整零整：就是在练琴时，从部分——整体——再部分——再整体地反复多次练习。

慢快慢快：就是在练习时，按照慢速——快速——再慢速——再快速这一规律进行反复练习。

古筝曲谱

筝码摆放口诀：

一摆二贴三找码，四取五定六抚弦，七放八调九成形。

音高口诀：

可以分成五个不同的声音。

倍低音，声音低沉，像老爷爷的声音。

低音，比倍低音明亮些，是爸爸的声音。

中音是妈妈的声音，亲切平实。

高音是孩子的声音，明亮清脆。

倍高音就一个，那是敲击清脆的玻璃杯的声音。

看背看背：就是在弹奏乐曲时，通过看谱——背谱——再看谱——再背谱这样反复练习，达到完美表现音乐的目的。

古筝

古筝一共有多少种指法

1、单指指法：

①拖，演奏时大指向外拨弦，即向低音的方向拨弦。托的动作，是通过肩、臂、手及指甲自然巧妙而协调一致的运动。

②抹，演奏时食指向里拨弦。抹常用于配合大指或大、中二指的演奏，也用单音或上行音阶的拨弦。

③劈，演奏时大指向里拨弦，指的是向高音的方向拨弦。劈的动作仍以大指连接手掌根部的关节为基点，略偏斜上方角度拨弦。

④挑，演奏时食指向外拨弦。食指向外拨弦有两种方法：一种是大指依附在食指第一关节上，借助大指的力量，以腕带指进行拨弦；另一种是食指依靠自己第一、第二关节的拨动。

2. 组合指法，即用两个以上单指指法配合拨弦的方法。在组合指法中还可分为撮类指法、摇类指法和其它组合指法。

古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。

它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。现在也出现了小古筝、便携式古筝、迷你古筝、半筝、新筝、十二平均律转调筝。古筝是一件伴随中国悠久文化，在这肥沃的黄土地上土生土长的古老民族乐器。属弹拨乐器，结构由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。

筝的形制为长方形木质音箱，弦架"筝柱"可以自由移动，一弦一音，按五声音阶排列，最早以25弦筝为最多，唐宋时有弦十三根，后增至十六根、十八弦、二十一弦等，目前最常用的规格为二十一弦;通常古筝的型号前用S163-21，S代表S形岳山，是王巽之与缪金林共同发明，163代表古筝长度是163厘米左右，21代表古筝弦数21根。

右手的常用技法有托、劈、挑、抹、剔、勾、摇、撮、刮等，左手的常用技法有按、滑、揉、颤等。

在筝的演奏谱中，两手的各种基本技法都有相应的演奏指法符号表示，下面是这些常用技法的符号及演奏动作要领：

l 右手常用指法符号及动作要领

托└ 拇指向筝外侧方向弹弦

劈┐ 拇指向筝内侧方向弹弦

挑/ 食指向筝外侧方向弹弦

抹\ 食指向筝内侧方向弹弦

剔 中指向筝外侧方向弹弦

勾⌒ 中指向筝内侧方向弹弦

摇彡 弹弦指连续快速弹拨筝弦，拇指则连续托劈，食指则连续抹挑

撮ъ 勾托技法或抹托技法和组合，用于弹奏和音。拇指与中指合奏八度为大撮，拇指与食指合奏小于八度的音程为小撮

刮奏↘ 亦指花指。依据筝的音位排列上下刮奏出快速五声音阶琶音。

右手技法还可细分为连托、连劈、连挑、连抹、连剔、连勾、四勾、游弹、扫摇、短摇等多种。随着古筝演奏技术的快速发展，以上弹弦技法已不拘泥于右手使用，左手越来越多地参与弹奏，而在弹奏时与右手所用符号完全相同。

l 左手常用指法符号及动作要领

按音× 按弦指有控制地下按，以获取高于弦位音的音高

上滑↖ 右手弹弦后左手按此弦，使音上滑

下滑↘ 左手按音弦，右手弹弦，左手按弦使音下滑

揉音 从某弦音位上滑后复回

颤音 又称吟音。轻轻揉动琴弦令音微颤

泛音。 在有效弦长的二分之一、三分之一、四分之一处（泛音点）轻按即起，得清丽空灵之泛音

左手尚有打音、厉音、鼓音、点弦、柱音和柱泛音等多种技法

下面对几种摇指的技法及弹奏要领作一个简单的介绍：

[拇指摇]

拇指摇是现在最常用的一种摇指，是用大指连续交替向外向里快速托和劈拨弦。拇指摇也根据不同的流派、不同的演奏要求及不同的学习阶段主要分为四种：

1、支腕摇——食指轻捏大指，手掌根部轻压在前岳山下的筝头处作为支点，以手腕为轴心带动手指，手型不要攥得太紧也不要张的太开需保持放松自然，可以用食指捏大指的力度来调节摇指音量的大小，这种摇指适合初学摇指的同学。

2、扎桩摇——与压腕摇的基本要领一致，所不同的是，它不是以整个手腕作为支点而是用小指作为支架放在所要弹奏琴弦的前梁底部，弹奏时需要注意放低手腕，在初期练习中拇指劈时，需打在下面一根琴弦上以起到一个稳定的作用，托指时稍加一些力但无需靠弦，如托时也靠弦的话会影响指法的灵活性。

3、悬腕摇——在前面两种摇指的基础上将指法得到了进一步的解放，悬腕摇不需要任何支架，完全靠手腕的控制和力量来完成摇指，这种摇指摆脱了扎桩的局限，可以完成自前岳山到码子之间任何地方音色的要求，如游摇等。

4、快速托劈摇——靠大指的指根关节拨弦，即以拇指与手掌的连接处为动点，带动全指运动，在弹奏时不需食指挨着大指，所有手指都是完全放松的，保持弹奏时的自然放松手型。这种摇法在快速演奏长音或时值较长的时候一般用扎桩（扎桩通常用无名指进行）；在演奏不断变化的时值较短的一些音符时可不用扎桩。快速托劈摇法在拇指摇中是比较难的一种，前三种拇指摇主要是用手腕的力量完成，而这种摇是通过拇指关节的力量，如要弹奏的流畅自如是需要下一定功夫的。

拇指摇在练习时，可分阶段练习，如开始在每根弦上摇四个音再逐步增加至八个音、十六个音直至可以连续、均匀、快速的弹奏摇指（除快速托劈摇外一般拇指摇以劈开头）。弹奏时指甲触弦的角度、深浅及是否正确发力都对摇指的音色、音量都有直接的影响。

[食指摇]

食指用抹和挑连续交替向里向外快速拨弦。弹奏时要求大指轻捏在食指义甲底部第一关节处，这可以使食指稳固并增加的力量；中指、无名指、小指三指保持自然放松，弹奏时无需小指或食指扎桩。可用手掌根部轻轻搭在前岳山外的筝头上，也可用悬腕摇的方法，使力量通过大臂传到小臂，带动手腕的摇动，形成食指尖的密集拨弦。这时食指本身主动用力较少，主要起着控制触弦深浅和角度的作用。食指摇同拇指摇一样多用在旋律及长音的演奏上

[双指摇]

大指和食指用劈抹和托挑同时向里向外连续交替快速拨弦。双指摇一般用悬腕摇法，大指与食指保持在三度或与三度接近的和弦位置上，手指关节自然弯曲保持不动，其余三指自然放松，弹奏时靠手腕的力量带动。双指摇也可以用大指和中指来完成，将食指轻捏大指以控制大指的稳定性和力度，中指与大指保持在三度或与三度接近的和弦位置上，它是在拇指悬腕摇的基础上加入了中指，来共同完成一个连续和弦的效果，但难度增加了许多，需要勤加练习。双指摇也有少数人使用食指和中指来弹奏的。

[扣摇]

在右手用摇指弹弦时，左手拇指紧压在发音弦上或用食指和大指将弦轻捏住，并在前梁及码子之间根据乐曲的要求左右移动。扣摇在乐曲中主要用作渲染气氛或模拟风声（如乐曲《战台风》）。

[扫摇]

中指在八度音程内快速扫弦与大指摇指相结合的技法，扫摇是在摇指的基础上加入了扫，所以一定要先把摇指练好，再有节奏的加入中指的扫（即中指向里快速勾弹两弦以上），然后逐步在练习中增加扫摇速度和连贯性。

[多指扫摇]

多指扫摇同我们平时弹奏的扫摇不同，它不是在悬腕摇的基础上（因为悬腕摇是用食指捏住拇指来控制和完成的），多指扫摇是在快速托劈摇得基础上演奏的，他需要食指和中指有时也包括无名指轮流扫弦来与拇指的摇指相结合，这一指法非常难所以很少使用。