1.古筝指法符号

2.古筝揉弦技巧

3.古筝曲,《战台风》,分为哪七段 重金悬赏!

4.古筝乐谱上的各种符号代表什么?

什么是古筝点奏_古筝点奏指法教学

《林冲夜奔》是浙江筝曲的代表作,是由王巽之先生创作的,也是非常成功的一首作品,因为它不仅在技术上有一定的难度,在音乐表现力上也是很到位的,所以它很适合比赛或演奏。说到《林冲夜奔》我们就要讲一下浙江筝,浙江筝的技术大体有这几种:快四点,长摇,短促摇,点奏。这几点技法在林冲夜奔里是都有涵盖的。那么,如果想要演奏好《林冲夜奔》,首先要把上面提到的几个技术练到位。技术没有问题了,我们再来分析它的主题思想;第一段:它是讲林冲被迫害之后,走投无路,主要表现林冲的内心世界,挣扎,焦虑,彷徨,犹豫。那么这一段它特别要求演奏者的摇指,要功夫非常扎实,摇细的的时候声音就像针尖上的一样,它往粗矿的音色过渡的时候是自然的转换,要把林冲那种挣扎,犹豫要摇出来,出来一点赶快回去,又出来一点还是不行,又得弱回去。摇指强弱的转换是很频繁的,接着摇指转向低音区,林冲回忆自己所遭受的迫害屈辱,他的思绪渐渐明朗了,奔赴梁山的决心已定,摇指转回到高音区,这时候的摇指没有任何犹豫,密集而强烈,就像洪水在你的指尖爆发出来。第一段我觉得是林冲夜奔最难把握的一段,也是最出彩的一段,如果把这段演奏的到位,那么这首曲子已经成功了一半。第二段;这一段就是夜奔的内容了,刚开始速度不要太快,把重音点弹出来,摇指要短促干脆,表现林冲奔赴梁山的决心,左手要清晰,音色扎实。空拍的地方要做出来。中间有个小小的过渡,过渡段用的传统的指法,夹弹法。速度就直接由132转到184,速度的转换,表现林冲破的脚步加快了,心情有点迫不及待,这一段很多学生都觉得很难,速度上不去,其实这段没有想象的难,不要被它的速度吓到,我们观察一下乐谱,左手是勾托,而且都是相同的音,没有任何变化,那么左手我们就不用去管它了,再来看右手,右手的音几乎都是八分音符,八分音符的184也就相当于十六分音符的90,90多慢哪,我觉得这一段上到200都没有问题。但是加速也同样要求循序渐进,由慢开始练。第三段;暴风雪的段落,它是表现林冲在途中遇到暴风雪,林冲不畏暴风雪的艰难,继续马不停蹄的赶路。这一段是自由发挥的,依照谱子的框架加以发挥,可以多用扫弦,强有力的刮奏,把气势烘托出来,如果觉得不够,可以反复,或者刮奏再长一些。第四段;它是讲林冲经过重重艰难,最终到达梁山。这一段千万别慢下来,它的速度最好保持在184以上,重音再强调一点,这样戏曲的味道会浓一些。

古筝指法符号

网上可以搜到很多联系古筝手型的方法,比如用“绑笔”的方法▼

或者“握蛋”的方法,不得不说,真是高手在民间啊!

以上两种方法无非是为了保证手腕的状态,从侧面看,古筝演奏中两种最常见的手腕状态都是正确的。

1.微垂休息位,手臂与手掌的上侧基本呈一水平线状态2.中立位,手臂与手掌的中线呈一水平线状态

手腕低,手臂的力量不能很好地传递到手腕上;手腕高,则影响手指的灵活性。

学习手型最重要的方法还是演奏时不断观察记录自己的手型,然后演奏完成后不断校正,日臻完善。

我们今天就用一些弹奏古筝手型的俯视图与侧视图,让大家对比自己平时弹奏的手型和指型,有则改之无则加勉,帮助筝友们和初学者树立正确的手型规范。

你有认真观察过自己手腕吗?

这是正确的俯视图,手腕微微内收,手掌与岳山接近平行,手腕的外侧形成一个钝角。

错误示范:大多数人手腕过于外展,注意看手腕的外侧钝角没了,而基本成一直线。另外,手掌与岳山呈交叉形,正确应为接近平行。

大指合适的触弦角度是多少?

大指义甲并不应该紧贴琴弦,而是与琴弦略成角度,注意手指关节是微微弯曲。

如果义甲完全平面接触琴弦,造成大指指关节反向弯曲,会使手指肌肉紧张,弹奏动作幅度也会增大。

只要在掌握正确大指触弦角度的基础上反复练习,很快就能找到“触感”。

侧视图看一下▼

弹奏完成后的示范是这样子的:大指不可挡住食指,回到休息位。

若收的太靠里,像下图这样,大指弯曲超过自然休息位,会严重影响大指与食指的交替弹奏的。

看一下弹奏时的整体优美的手型

无处安放的食指

下面轮到食指啦,弹演奏前后,食指上下两节弯曲都应该成110-120度钝角。

弹奏中手势▼

如果食指伸展角度太大,会让手腕过度抬高,根本无法轻松拨弦,像下图。

食指太弯曲当然也不对,看看这手型,隔着屏幕都能感受到紧张,这样怎么弹好琴呢?

中指位置也很重要

中指义甲的后端微微倾斜,稍稍超过弹奏的弦

注意把握尺寸,忌大角度勾弦,这样义甲会滑过琴弦且易触碰到其他琴弦。

可能有筝友会觉得弹古筝只要音符弹对了,不是哪个手指都没关系吗?

不!不正确的指法,会形成错误的“肌肉记忆”,久而久之,直接影响琴技的提高和曲调的表达。切记!切记!

总结一下今天的手型精髓:

1. 弹琴切忌紧张,做到手臂、手腕、手指松弛有度

2.尺度别太大,手型角度要收敛

3.弹奏中,有意识地观察自己手型变化,及时纠正

其他内容参照上述手型详解图练习哦~

在此,祝筝友“筝筝日上”!

古筝揉弦技巧

古筝指法符号:

1、右手指法符号。

(1)大拇指指法符号。

大拇指指法叫托劈,凡是带“﹁﹂”的就是大拇指弹奏,其中包括双托、双劈、连托、重托等。

(2)食指指法符号。

食指指法叫抹挑,凡是带“/”的就是食指弹奏,其中包括双抹、双挑等,与大拇指指法结合有小撮。

(3)中指指法符号。

中指指法叫勾剔,凡是带“︵︶”的就是中指弹奏,其中包括双勾、双剔等,与大拇指指法结合有大撮。

(4)无名指指法符号。

中指指法叫打摘,凡是带“︿﹀”的就是无名指弹奏,其中包括双打、双摘等。

(5)小指符号。

小指指法叫拨,带“ㄅ”的就是小指弹奏。

(6)其余花式指法。

剩下的就是摇指、琶音、扫弦、轮指、刮奏、点奏等指法符号,多遇可多练,方可记忆。

2、左手指法符号。

(1)吟、颤。

两种指法都用“_”表示,只不过,“吟”较短,“颤”较长,“小颤”曲线较粗,“大颤”双曲线表示。

(2)滑音。

不管是什么滑音,都用箭头表示,上滑音就用上箭头表示,下滑音就用下箭头表示。而曲谱中左右箭头分别表示按滑有节奏时值,只不过左箭头表示先按后弹,右箭头表示先弹后按。

(3)揉。

揉弦用较粗“_”表示,有上揉下揉之分。当他们表示上揉、下揉时,符号大变样。

3、双手指法符号。

双手指法符号可根据左右手符号记忆基础上进行组合来记忆。

注意事项:

1、指法符号繁多复杂,建议分类之后再识记。

2、实践出真知,识记之后记得找曲谱练习并弹奏。

弹奏要领:

1.固定规范轮指手型,提升手指耐力。

2.每一个手指头轮流为重音,五下为一次(最后一次回到原点),分指慢练。

3.手指在还没有弹弦的时候,就要接近琴弦,但不接触琴弦,接着快速拨弦。

古筝曲,《战台风》,分为哪七段 重金悬赏!

 ?揉弦?是左手一种演奏技巧,它根据需要可以在力度上处理成轻揉、重揉,在速度上处理成慢揉、快揉,这一技巧掌握得好坏,跟每一个人的艺术修养、音乐感觉有很大关系,那么古筝揉弦有哪些技巧?下面我整理了古筝揉弦技巧,供你阅读参考。

古筝揉弦技巧:古筝揉弦的步骤

 在一个和音或三和弦上的揉弦,可以仅揉旋律音,也可以对每个音都行揉弦。揉一个和音时,用两个手指进行;揉一个三和弦时,用三个手指进行。

 按音:在右手拨弦的前后,左手的食中二指(或食、中、名三指)在该弦码外音"。

 按时应注意, 触弦动作要敏捷。要求按下去就是所要按的音高。在旋律进行中,按音的准备时间很短,就更要求按音动作必须迅速。按音时用力要自然放松。运用左手和左手臂的自然力量,肌肉放松并富有弹性的动作来完成的,按音往往容易紧张和僵持,从而影响了音高、音准。必须加强这方面的训练。

 走:也称走揉,这是由揉弦派生出来的和种技法。演奏时,右手连续拨弦,左手边揉边向后岳山移动,左手在码外弦段上的动作带有一定的节奏性。

 "走"一般用在先按音,然手右手不断拨弦左手边"走"边使音恢复至原散音音高的曲调上来。它独特的揉弦效果,使音色有所变化,音乐具有新奇的色彩。走常用于不断下行的一串音符上。在河南地方风格的筝曲及河南曲剧音乐中用到它。

 压:也称压揉,这也是揉派生出来的一种技法。在右手快速弹奏出级进的散音音阶时,左手掌边压边揉弦,使揉弦后的音高在整音与半音之间。压一般用在热烈、欢腾的乐曲中。

 双按音:左手两个手指在两根弦上同时按音。左手一般用中、食二指按弦。

 点:右手拨弦时,左手同时触弦,触弦要轻快而急速地一碰即离,如晴蜓点水一般。它的作用在于增强特色。点一般用在轻巧的乐曲中。

古筝揉弦技巧:弹奏的其他技巧

 点音技巧

 点音常在轻快.活泼的乐曲中出现.点音的奏法是:右手弹弦时,左手同时触弦,但一碰即离,犹如蜻蜓点水一样轻快.点音的记号为 ▽ 或为 ? 。

 点音要求动作迅速,手指一点即离,否则就会带上滑音,弹性不足,没有"点音"的色彩了。点音的技术在潮州筝曲中用得较多,可使乐曲风格更趋华丽、轻快。

 揉弦的技巧

 ?揉弦?是左手一种演奏技巧,它根据需要可以在力度上处理成轻揉、重揉,在速度上处理成慢揉、快揉,这一技巧掌握得好坏,跟每一个人的艺术修养、音乐感觉有很大的关系,这里讲它的基本要领和初步感觉:当左手揉弦时,手型呈半握拳状,用食、中指或食、中、无名指触弦,右手弹弦后,左手在臂、腕的带动下很有弹性地上下按动,使弦音产生均匀的音波,音高变化控制在小二度以内或基本上不改变音高。初练时,一定要慢练,逐步感觉和体会手臂带动手腕使力下压到指尖以及很有弹性地上体臂腕,使弦音自然恢复原音高。练习时手臂、手腕、手指都要自然、放松。

 双食点指的技巧

 左右食指轮流抹弦,也称双手食指点奏,是筝曲中常用的指法之一。练习时,双手应尽量靠近,重心向下,在指关节上发力时指尖要非常积极、主动,并注意臂、腕的放松;特别是不要耸肩,更不能身体僵硬。 双食点指的符号标记为:?\ \?。

 左手上滑音的技巧

 古筝的滑音能美化音色,增加乐曲的色彩变化,表现浓郁的地方风格;它也是古筝重要的基本演奏手法之一。滑音和按音在方法上是一致的,但在按滑的时值、速度、力度上必须根据不同的需要灵活掌握和运用。这里仅介绍常用的滑音奏法。

 上滑音的奏法

 (一)右手先弹弦,左手用食指、中指尖或食、中、无名指尖在该弦左侧的弦段上(距琴马约十六厘米左右),借助腕部力量按弦。 (二)左手按弦必须按到所需的音高,通常是要求按到该音的上一级音高位置上。

古筝乐谱上的各种符号代表什么?

记错了吧,是七级,不是七段,一般都分为四段。1.前奏一直到刮奏阶段;2.刮奏到扫摇;3.点奏;4.尾声

分段欣赏:

第一部分以快速激烈的节奏,表现出码头工人生气勃勃、热烈欢腾的劳动场景。在连续弹奏快速八分音符的时候,节奏上不要越弹越快,手指的发音应该坚实、有力。

第二部分是描写台风袭击,这一乐段形象地描绘也了台风的剧烈,演奏手法用了左右手在筝码两侧反向刮奏、扣摇等技法来模拟台风的呼啸。在模仿台风的演奏时,要体会那种由远至近、由慢渐快的风速成,当然,最重要的还是要把握强而不燥的音色。

第三部分通过旋律节奏由疏到密、由简至繁的多种变奏手法,表现出了工人与台风激烈搏斗的场面。稳定的节奏象征着坚定的信念也是这一乐段情绪上突出性的渲染。

第四部分以流畅的旋律,宽广、清新的旋律,描绘了雨过天晴后工人们胜利的喜悦。 第五部分描绘出欢腾码头的场景。它再现了码头工人战胜台风后的喜悦心情。 这一段要求双手的弹奏在情绪和力度上更加激烈与突出。

古筝乐谱上的常用符号:

筝的形制为长方形木质音箱,弦架“筝柱”(即雁柱)可以自由移动,一弦一音,按五声音阶排列,最早以25弦筝为最多(分瑟为筝),唐宋时有弦十三根,后增至十六根、十八弦、二十一弦等,目前最常用的规格为二十一弦;通常古筝的型号前用S163-21,S代表S形岳山,是王巽之与缪金林共同发明,163代表古筝长度是163厘米左右,21代表古筝弦数21根。

古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝,是汉族民族传统乐器中的筝乐器,属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。

它的音色优美,音域宽广、演奏技巧丰富,具有相当强的表现力,因此它深受广大人民群众的喜爱。现在也出现了小古筝、便携式古筝、迷你古筝、半筝、新筝、十二平均律转调筝。古筝是一件伴随中国悠久文化,在这肥沃的黄土地上土生土长的古老民族乐器。属弹拨乐器,结构由面板、雁柱(一些地段也称之为筝码)、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。

古筝是一件古老的中国民族乐器,一共10级。战国时期盛行于“秦”地,司马迁的《史记》所记载《李斯列传.谏逐客书》中所引资料,颇有值得我们注意的地方。李斯《谏逐客书中》述及秦国乐舞的一段说:“夫击瓮,叩缶、弹筝、搏髀,而歌呜呜快耳者真秦之声也。郑卫桑间,韶虞、武象者,异国之乐也。

也有说法为,筝是战国时的一种兵器,用于竖着挥起打敌人还有一句古话叫“筝横为乐,立地成兵”。后来在上面加上琴弦,拨动时发现悦耳动听,于是发展成乐器。随着时间的推移,兵器也越来越轻便,筝这种体形庞大、质量不轻的兵器就被遗弃了。所以眼下人们见到的筝都是以0乐器的形式出现的,形态优美,并附有装饰。

参考资料:

百度百科-古筝