古筝名曲战台风_古筝名曲战台风欣赏

2024-10-17 15:15:38

1.战台风古筝描写作文

2.中国古筝十大名曲

3.古筝音乐欣赏名曲十首

4.值得收藏的9首最好听的古筝曲

5.古筝名曲有哪些？

古筝名曲战台风_古筝名曲战台风欣赏

十大经典古筝名曲分别为《出水莲》、《林冲夜奔》、《渔舟唱晚》、《高山流水》、《侗族舞曲》、《汉宫秋月》、《雪山春晓》、《寒鸦戏水》、《香山射鼓》、《战台风》。

1、《出水莲》

此曲旋律清丽、典雅；速度中庸、悠闲；演奏者右手以连托演奏的前倚音润饰曲调，富有动力。以各种丰富的表现手法将出水莲的神态、气质刻画得栩栩如生。

2、《林冲夜奔》

取材于《水浒传》，描写林冲受到高俅迫害后，亡命水泊梁山途中的经历。陆修棠、王巽之两位先生受其感染，创作了同名筝曲。

3、《渔舟唱晚》

《渔舟唱晚》是一首颇具古典风格的筝曲。乐曲描绘了夕阳映照万顷碧波，渔民悠然自得，渔船随波渐远的优美景象。

4、《高山流水》

《高山流水》，音乐与琴曲迥异，并与古琴曲无传承关系，一般认为是民国以后古筝艺术家所创作。

5、《侗族舞曲》

古筝曲《侗族舞曲》表现了侗寨风情，抒发了侗家儿女热爱美好生活的欢乐情绪。

6、《汉宫秋月》

筝曲演奏运用了吟、滑、按等诸多技巧，风格纯朴古雅，是一首有代表性的山东筝曲。

7、《雪山春晓》

《雪山春晓》是一首古筝独奏曲，没有歌词。

8、《寒鸦戏水》

《寒鸦戏水》是一首很有名的潮州筝曲，是潮州弦诗《软套》十大曲中最富诗意的一首。

9、《香山射鼓》

《香山射鼓》这是一首陕西秦筝音乐风格的创作曲，作者是西安师范大学的曲云教授。

10、《战台风》

王昌元作于1965年，当时她还是上海音乐学院的学生，在上海港码头体验生活时，有感于工人与台风搏斗而作的一首筝独奏曲。

古筝

古筝，弹拨弦鸣乐器，又名汉筝、秦筝，是汉民族古老的民族乐器，流行于中国各地。常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏。

战台风古筝描写作文

《渔舟唱晚》、《高山流水》、《寒鸦戏水》 ?、《汉宫秋月》、《蕉窗夜雨》、《林冲夜奔》、《侗族舞曲》、《东海渔歌》、《香山射鼓》、《战台风》。

1、《渔舟唱晚》

《渔舟唱晚》是传统的古筝独奏名曲。一般以为此曲是娄树华在20世纪三十年代中期，根据古曲《归去来辞》的素材改编而成。

曲名取自唐朝诗人王勃的名篇《滕玉阁序》中的佳名：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨。”整首乐曲极富诗情画意，旋律流畅，先慢后快，先松后紧，情绪层层迭进，生动描绘出了夕阳西照下的湖光山色及渔舟竞归、渔人唱和的怡人境界。

2、《高山流水》

《高山流水》，为中国十大古曲之一。此曲最早见于我国现存最早的琴曲集《神奇秘谱》。《高山流水》是一首绘景写意的作品，旋律悠扬流畅，风格淡雅清新，音韵古朴典雅，意境深远绵长。乐曲取中国古代著名的音乐故事“伯牙摔琴谢知音”为题材，表现一种“巍巍乎若高山，洋洋乎若江海”的境界。

3、《寒鸦戏水 ?》

寒鸦又名鸥鸟，这是一首顶顶有名的潮州筝曲，是潮洲弦诗《软套》十大曲中最富诗意的一首。全曲以别致幽雅的旋律、清新的格调，独特的韵味，明快跌宕，演绎了寒鸦在水中悠闲自得，互相追逐嬉戏的情景。

中国古筝十大名曲

1. 关于古筝的作文

古筝

我爱古筝说到我与古筝的结缘，还得从我上二年级的时候开始讲起。每次我从托管回家时，都会听到从路边一家院子里传来阵阵优美动听的音乐，有时像潺潺的溪水流过山涧，有时似奔腾的大海气势磅礴，有时又仿佛把你带到江南小镇，有时又好像在空旷的原野高歌。我每每听的如痴如醉，直到有一天，透过这家大门缝，我看到了一位气质优雅的奶奶在弹古筝，我才知道，原来这优美的乐声就是由古筝弹奏的。此后每天，我都会在那欣赏一番。渐渐的，我产生了一个强烈的愿望：学古筝。我把这个心愿告诉了妈妈，妈妈一打听，原来这位奶奶是在青岛市都享有盛名的古筝老师——沈老师。妈妈非常支持我学琴，鼓励我说“古筝是中国传统乐器，学习古筝可以提高修养，培养气质，但是，任何东西都不是轻而易举就能学好的，要有毅力，有恒心，能吃苦，否则，如果半途而废，还不如不学呢。要记住，学习乐器最重要的就是：坚持。”于是，那年的暑，我如愿以偿，成了沈老师的学生，也开始了我的学琴生活。起初，我以为弹琴很好玩，也很简单，每天都很轻松的练琴，兴趣高涨。但是，随着学习的深入和级别的升高，曲子的难度越来越大，弹奏技巧和表演要求也越来越高，有时，一段曲子练了很多遍也不能像以前一样滚瓜烂熟、轻松自如，就开始烦躁起来，甚至要放弃了。就在这时，我想起妈妈曾说的“要记住，学习乐器最重要的就是坚持”对！坚持！只有努力去做，坚持不懈，才能取得成功！于是，我静下心来，坚持练习，一遍、一遍、再一遍，终于攻克一个个难关，熟练地弹奏出一支支优美动听的筝曲。光阴似箭，如今，我学习古筝已经四年了，气势蓬勃的《战台风》、欢快流畅的《雪山春晓》、优美流畅《高山流水》、凄婉动听的《化蝶》……一支支动人心弦的曲子在我的手中流淌，我不仅学会了演奏，也领悟到曲子的意境，乐曲响起时，一幕幕情景都呈现在眼前，我时时沉浸在优美的琴声中，正如沈老师所说“人琴合一，有声有情，这才是古筝的最高境界。”我爱古筝，学习古筝就像吃一道道佳肴，只要用心，就能品尝其中的美味；我爱古筝，它锻炼了我的意志，陶冶了我的情操；我爱古筝，它已经成为我最知心的朋友，和我一起体验学习的艰辛，一起享受成功的快乐，伴我健康成长。

2. 以古筝战台风为背景音乐的朗诵文,三人朗诵

古筝《战台风》整曲气势磅礴，一般的抒情类文章都不太适合，推荐你高尔基的《海燕》，个人感觉在开始时的激烈场景描述倒是和《战台风》有些呼应之处，三人朗诵的话，分段交替表现不同的情感撞击和场景切换，最后一句可以一起合，应该很不错。

在苍茫的大海上，狂风卷集着乌云。在乌云和大海之间，海燕像黑色的闪电，在高傲地飞翔。

一会儿翅膀碰着波浪，一会儿箭一般地直冲向乌云，它叫喊着——就在这鸟儿勇敢的叫喊声里，乌云听出了欢乐。

在这叫喊声里——充满着对暴风雨的渴望！在这叫喊声里，乌云听出了愤怒的力量、热情的火焰和胜利的信心。

海鸥在暴风雨来临之前 *** 着—— *** 着，它们在大海上飞窜，想把自己对暴风雨的恐惧，掩藏到大海深处。

海鸭也在 *** 着——它们这些海鸭啊，享受不了生活的战斗的欢乐，轰隆隆的雷声就把它们吓坏了。

蠢笨的企鹅，胆怯地把肥胖的身体躲藏到悬崖底下……只有那高傲的海燕，勇敢地，自由自在地，在泛起白沫的大海上飞翔！

乌云越来越暗，越来越低，向海面直压下来，而波浪一边歌唱，一边冲向高空，去迎接那雷声。

雷声轰隆。波浪在愤怒的飞沫中呼叫，跟狂风争吼。看吧，狂风紧紧抱起一层层巨浪，恶地把它们甩到悬崖上，把这些大块的翡翠摔成尘雾和碎末。

海燕叫喊着，飞翔着，像黑色的闪电，箭一般地穿过乌云，翅膀掠起波浪的飞沫。

看吧，它飞舞着，像个精灵——高傲的、黑色的暴风雨的精灵，它在大笑，它又在号叫……它笑那些乌云，它因为欢乐而号叫！从雷声的震怒里，这个敏感的精灵，它早就听出了困乏，它深信，乌云遮不住太阳，——是的，遮不住的！

狂风吼叫……雷声轰隆……

一堆堆乌云，像青色的火焰，在无底的大海上燃烧。大海抓住金箭似的闪电，把它们熄灭在自己的深渊里。这些闪电的影子，活像一条条火蛇，在大海里蜿蜒游动，一晃就消失了。

“暴风雨！暴风雨就要来啦！”

这是勇敢的海燕，在怒吼的大海上，在闪电中间，高傲地飞翔；这是胜利的预言家在叫喊：

“让暴风雨来得更猛烈些吧！”

3. 六年级上册第八单元作文写弹古筝的

我也是七级哦！

我的爱好很多，但是我最喜欢的还是弹古筝了。

每当我看见电视上古筝弹奏者那潇洒的身姿，弹出那悦耳动听的曲子时，我也希望自己成为一名优秀的古筝弹奏者呀！

爸爸妈妈终于同意我去古筝训练班报名时，我高兴的手舞足蹈，几乎控制不住那高兴的心情。

然而，谁却能想到，要学会弹古筝，谈何容易！学古筝正式开始后，我才体会到万般艰难。

首先要把手放出正确的姿势。我开始弹时，手不是放太低，就是放太高了。再说弹拔时，古筝的琴弦比较多，而且每根琴弦都是白色的，只有把准了，才有悦耳，动听的音乐，如果一不小心没戴指甲的话，手指上常常会压出一道道红痕，似乎血都要渗出来了。如果想偷懒的话，还会受到老师的批评，家长的指责。有一次，我差点想放弃。但是，老师教过我们：一分耕耘，一分收获。父母也鼓励我坚持就是胜利。在老师.家长的帮助下，我一步步艰难地走过了。

古琴，低沉深奥；二胡，催人泪下；萧，凄凄凉凉。而古筝，是柔和的，是优美的；有时，又是雄伟的，是有力的。它既可以表现《高山流水》、《寒鸦戏水》或《平湖秋月》的小桥流水般的优美活泼，也可以表现《战台风》、《霸王卸甲》或《临安遗恨》的雷电交加般的大气雄壮；它既可以在《汨罗江》中模仿欢快的鼓点，也可以在《春江花月夜·红楼钟鼓》中模仿余音绕梁的钟声。弹古筝，使我进入了一个丰富多彩的世界。

《战台风》，让我懂得了什么叫“团结起来力量大”，码头工人与台风顽强搏斗的精神深深震撼着我；《林冲夜奔》，让我感受到了林冲“逼上梁山”式的无奈；《泼水》，让我感到我已经来到了欢乐的人群中，在泼水节这个特殊的节日里用特殊的方式与人们互道祝福。

我决定朝这条路走下去，绝不半途而废。

4. 一节有趣的古筝课作文六百字

在二年级时，因为爸爸的朋友送给我了一个精美的古筝，于是我开始了古筝学习。

在上第一节古筝课之前，我非常害怕，心里充满了问号：老师什么样，好不好？同学友好不友好？。。。。。。怀着这一个个担心而又好奇的问题，我要上课了。同学们很热情也很友好，老师也十分温柔。这样终于让我安心了。

刚开始，老师为我们讲了很多关于古筝的故事，我和同学们听得入了迷。接着，老师开始了古筝名曲的演奏。第一首是《高山流水》，当水流小时，琴声很小，当弹到高山时，让我们身临其境，仿佛看到了那雄伟壮观的高山。第二首是我很熟悉的曲子《战台风》，当弹到农民辛勤劳动时，我仿佛看到了他们眼中对丰收的渴望，当弹到台风即将来临时，我和农民们一起感到了担心和害怕，当台风来临时，我激动得身体也跟着旋律一起摇晃起来。。。。。。风停了，农民的那种绝望从琴声中完美地呈现出来了。。

老师的两首曲子拨动了我的心弦，原本不是很情愿的古筝课，现在变得一百个愿意。特别是一年后，当我拿到古筝五级证书时，心里格外开心，因为我当时的选择是没错的。

5. 《战台风》古筝曲创作背景

战台风：王昌元作于1965年，当时她还是上海音乐学院的学生，在上海港码头体验生活时，有感于工人与台风搏斗而作的一首筝独奏曲。此曲是继赵玉斋《庆丰年》之后的又一划时代力作。《战台风》中的“扫摇四点”、“扫弦双食点”、“装饰密摇”、“扣摇”、“柱外刮奏”等，都是以前古筝曲目中所没有的，实属一种弹奏技巧上的创新。此曲给古筝园地增添了一枝不可多得的芬芳花朵。《战台风》自从1965年问世以来，深受古筝弹奏者和广大听众的喜爱。

第一段（1——33小节）：乐曲一开始就表现出繁忙的码头景象。

第二段，台风袭击（散板部分）：台风阵阵袭来，威胁着码头上货物的安全。

第三段（34——156小节）：这是全曲的中心段落，篇幅最长。前4节是引子，38——44小节是主题。主题不断地出现，每次都有变化，表现了码头工人顽强不屈的精神。第二次主题的出现（从第44小节开始），与第一次主题的结尾叠置在一起，同时节奏比主题的第一次出现密集了一些，表现了工人于台风搏斗的紧张气氛。从51小节的第二拍开始，是一个过渡段。66小节，主题再一次出现，节奏更加密集，气氛更加紧张。第二个过渡段后，主题在93小节又开始出现。到109小节，音区转高，工人在勇猛地与台风奋战。从93小节开始，主题的反复中没有再出现过渡段。直到154小节，一气呵成，码头工人在与台风的搏斗中，愈战愈猛。

第四段，雨过天晴（157——179小节）：台风过去了，码头工人为自己战胜了这场自然灾害，保护了国家财产而感到欣慰和自豪。第四段的结尾又于第五段的开头叠置。

第五段（179——最后一小节）：欢腾的码头。乐曲在现了第一段的旋律，但气氛比第一段更加热烈、紧张，工人们又投入到繁忙的劳动之中。

6. 古筝曲《战台风》的赏析

《战台风》，王昌元作于1965年，曲调气势磅礴，音乐形象鲜明，快速段落紧张激烈，慢速段落优美抒情。全曲成功地塑造了码头工人大无畏的精神和压倒一切困难的英雄气概。

第一段（1——33小节）：乐曲一开始就表现出繁忙的码头景象。

第二段台风袭击（散板部分）：台风威胁着码头货物的安全。

第三段（34——156小节）：主题不断出现和变化，体现了码头工人不屈不挠的精神。第二个主题的出现，加上第一个主题的结尾，显示了工人们与台风抗争的紧张气氛。之后，主题的重复没有过渡段。直到最后，码头工人们与台风的斗争越来越激烈。

第四段157——179小节）：台风过后，码头工人们战胜了自然灾害，保护了国家的财产，心情感到欣慰和自豪。

第五段（179——最后一小节）：兴高烈的码头音乐再现了第一段的旋律，但气氛比第一段更为激烈和紧张，工人们忙于工作。

扩展资料：

1、王昌元，女，浙江杭州人。1945年出生，旅美华裔。著名古筝演奏家。其父是有名的古筝教育家、当代浙派筝的传人。王昌元九岁即随其父习浙派筝。十二岁登奏，1960年进入上海音乐学院附中，后升入本科学习，并以优异成绩毕业。

2、其演奏风格刚健有力、稳重端庄，音色醇美，气魄雄浑，技术功底造诣很高。王昌元不但在演奏艺术上很有造诣，而且很擅长创作，驰名中外的著名筝曲“战台风”就是由她创作并演奏的，此外她还创作了大型声乐作品“琵琶行”，筝曲“洞庭新歌”等十余首。

3、年，王昌元到肯特大学学习世界音乐。他还参观了纽约、波士顿、匹兹堡、费城、芝加哥、夏威夷和印第安纳等地进行演讲。1988年，她在纽约卡内基音乐厅举办了个人音乐会。同年，她被邀请到以色列演出。1990，她在香港举办了一场个人演唱会。她被认为是世界级的表演者。

古筝音乐欣赏名曲十首

第一首《渔舟唱晚》是传统的古筝独奏名曲。该曲的来源有两种说法，多年来一直认为是娄树华于三十年代根据古曲《归去来》为素材发展而成；近年来又有人提出该曲为近人金灼南根据山东传统筝曲《双皮》、《三环套日》和《流水激石》等改编而成。现广泛流传的娄树华版本的前半部分与金灼南版本相同，后半部分为娄树华版本所独有。曲名取自唐朝诗人王勃的名篇《滕玉阁序》中的佳名：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨。”整首乐曲极富诗情画意，旋律流畅，先慢后快，先松后紧，情绪层层迭进，生动描绘出了夕阳西照下的湖光山色及渔舟竞归、渔人唱和的怡人境界。该曲不仅为筝曲的代表曲目之一，亦被移植成为小提琴、钢琴、长笛等西洋乐器的独奏。

第二首《出水莲》为广东潮州客家筝曲。有人为该曲作题解曰：“盖以红莲出水喻乐之初奏，象征基艳嫩也。”该曲以悠扬清丽的旋律和“重六调”的特殊韵味，曲趣清纯剔透，寄托了人们对莲花“出污泥而不染，濯清涟而不妖”的高尚情操的赞美。

演奏以上二曲的是古筝演奏家潘妙兴，他1940年出生，自幼学习弹拨乐器，15岁考入上海民族乐团。1959年起从事古筝演奏，先后师承郭鹰、曹正、赵金山、罗九香、苏文贤。1961年即在第二届上海之春音乐会以娴熟的技艺显露古筝独奏才华。数十年来广泛吸取我国南北派古筝诸家风格，以技巧全面、演奏精湛著称。

第三首《高山流水》为我国十大古曲之一，浙江筝派的代表作。全国各地筝派虽均流传有《高山流水》筝曲，但大不相同，而浙派的《高山流水》则近人研弹，表演最多。此曲最早见于我国现存最早的琴曲集《神奇秘谱》，该书在题解中写道：“《高山流水》本只一段，至唐分为二同曲，不分段落。宋代分《高山》四段，《流水》八段。”乐曲取中国古代著名的音乐故事“伯牙摔琴谢知音”为题材，表现一种“巍巍乎若高山，洋洋乎若江海”的境界。全曲以清弹为主，由高山和流水两个部分组成：前半部运用了相隔两个八度的带按滑的“大撮”，浑厚而优美的音色，描绘了高山之雄伟苍劲；乐曲的后半部分则在按滑的同时大量而连续的使用了上下行刮奏手法，细腻地刻划了流水的不同形态，由细流涓涓低回婉转直至汇流成河的壮丽景象。《高山流水》是一首绘景写意的作品，旋律悠扬流畅，风格淡雅清新，音韵古朴典雅，意境深远绵长。

演奏本曲的是青年古筝演奏家王蔚，1966年出生于浙江遂昌。18年进上海音乐学院附中学习，年升入该院本科，师从何宝泉、孙文妍副教授，1988年以优异成绩毕业，并留院任教。1986年获首届中国唱片作品大奖赛新作品演奏奖；1989年获“山城杯”电视器乐大奖赛表演奖和“ART杯”中国乐器国际比赛古筝专业组三等奖；1991年获“上海之春”表演奖。曾先后赴港台、新加城、日本、南斯拉夫、罗马尼亚等国演出。王蔚演奏技巧全面，细腻动听，韵味浓厚，奔放。本片中的第八首和第十首也是王蔚的精彩佳作。

第四首《林冲夜奔》是陆修棠、王异之于1962年根据昆曲《宝剑记·夜奔》一折为题材，以曲牌《新水令》的旋律为素材加以改编发展而成，表现《水浒传》中豹子头林冲在遭受官府迫害之后于风雪之夜投奔梁山的故事，乐曲犹如琵琶传统曲目中的“武曲”，气势壮烈，情绪激昂，为筝曲创作曲目中不可多得的佳作。

演奏本曲和本片中第九首的是朱小萌。年毕业于上海音乐学院民乐系，1985年在上海青年汇演中获古筝第一名，1990年3月，上海音乐家协会和上海**乐团联合为她举办古筝独奏音乐会，同年11月，在上海园林宾馆举办了有各国驻上海领事馆出席的朱小萌古筝独奏欣赏音乐会。

第五首《侗族舞曲》表现了侗寨风情，抒发了侗家儿女热爱美好生活的欢乐情绪。全曲共分四段：一、中速稍快，侗寨之歌；二、稍快，粗犷而热烈的芦笙舞；三、慢速，月夜侗寨家琵琶深情；四、中速稍快，赞美侗乡。乐曲旋律中交替运用了“升主音”与“降主音”，展现了侗族音乐的一种特殊风格。在第二段中作者运用了一种特倚音技巧，烘托了粗犷、热烈的气氛。

演奏本曲的是中国古筝大师、筝乐作曲家及中国音乐协会会员焦金海。他1939年出生于河南安阳，63年毕业于中央音乐学院。他曾中央广播民族管弦乐团及湖南省广播电视艺术团担任古筝独奏，现于厦门大学音乐系任古筝教授。由于他刻苦钻研，在古筝演奏、筝曲创作和筝理论形容等方面均取得相当突出的成就，在海内外享有盛名。由于焦氏的演奏风格独具一格，有丰富的创作乐曲，加上发展完整的演奏方法和理论实践，令他一再备受到海外筝界的重视与学习，除被称为“焦派筝”外，更被推崇为“师古不泥古，能把传统古筝音乐赋于现代化，使之与时代脉搏紧紧相连”的古筝大师。

第六首《汉宫秋月》也是我国十大古曲之一。有两种较为流行的演奏形式，一种是二胡曲，是1929年左右刘天华先生记录了粤胡曲《汉宫秋月》谱，改由二胡演奏，据考，粤胡曲《汉宫秋月》（又名《三潭印月》）源出同名琵琶曲的第一段；另一种即为筝曲。由一种乐器曲谱演变成为不同谱本，且运用各自的艺术手段再创造，以塑造不同的音乐形象，这是民间器乐在流传中常见的情况情况。全曲意在表现古代受压迫宫女对月惆怅的幽怨、悲泣情绪，唤起人们对她们不幸遭遇的同情。筝曲演奏运用了揉、吟、滑、按等诸多技巧，风格纯朴古雅，富有韵味，是一首具有代表性的山东筝曲之一。

第七首《寒鸦戏水》是“客家筝曲”中名作。“客家”指南宋末年为避战乱而迁居广东潮州、梅县一带的中原人民，所以“客家筝曲”又叫“中州古调”，流传于潮州一带。乐曲用了潮州音乐特有的“重六调”演奏，使其产生了特殊的地方色彩。古筝的旋律清新明亮而轻盈多姿，配以音色低厚的椰胡穿插其间，时分时合，相得益彰，听来饶有情趣。生动地描绘了寒鸦（即鱼鹰）在水中逐戏的情景。本次录音担任椰胡伴奏的郭鹰先生为潮州筝派的名家，1953年他曾在上海首次灌录古筝独奏《寒鸦戏水》唱片，声名大噪，极受欢迎。四十年后虽已八十高龄，闻弟子郭雪君再录《寒鸦戏水》，兴致勃勃地操椰胡伴奏，一板一眼丝丝入扣，为这首名曲再显风锦上添花。

演奏以上二曲的是著名的古筝演奏家郭雪君，1942年出生于上海。十三岁师承潮州筝派名家郭鹰，后又师承浙江名派王异之，并先后受到曹正、林毛根、许守诚等古筝名家的指教。1965年以优异的成绩毕业于上海音乐学院，现在上海音乐学院任教。郭雪君在学习各地传统筝派的基础上刻意求新，并形成了自己细腻含蓄的演奏风格，给人以回味。她的古筝演奏基本功扎实，富于抒情，经常在各种音乐会和广播电视中独奏。

第八首《东海渔歌》是张燕创作于七十年代的作品。乐曲表现了东海渔民欢乐而又紧张的劳动生活以及他们对新生活的热爱和向往。乐曲以上下历音描绘的大海波涛，以号子音调刻画的劳动场面和宽广的歌唱性主题从不同的侧面描绘了当代渔民的气质和生活热情。

第九首《香山射鼓》作于1980年，1983年在第六届亚洲音乐论坛上被评为优秀音乐作品。该曲取材于西安鼓乐中的同名乐曲和琵琶古曲《月儿高》。作者在乐曲的演奏上借鉴了陕西秦筝的技巧并吸收了陕西地方戏曲的韵味使该曲充满了浓郁的地方风味。乐曲表现了空山梵音、虚无缥缈的空灵意境以及人们在山中举行香会时的热闹场面。

第十首《战台风》是在六十年代中期，王昌元有感于上海码头工人与台风顽强搏斗的精神而创作的。乐曲共分五个部分组成：第一部分描绘码头热烈欢腾的劳动场面；第二部分以特殊的演奏技法模拟出台风的呼啸奔腾；第三部分以逐渐形成的紧张而强烈的音乐效果，生动地描绘了工人们与台风搏斗的场面；第四部分的旋律宽广舒展，抒发了工人们战胜台风后的喜悦心情；最后是第一部分的再现，乐曲磅礴壮阔的气势和生动鲜明的形象给听众以深刻的印象。

值得收藏的9首最好听的古筝曲

古筝音乐欣赏名曲十首有：《秦桑曲》、《渔舟唱晚》、《纺织忙》、《香山射鼓》、《云庆》、《战台风》、《秋思曲》、《雪山春晓》、《高山流水》、《孔雀东南飞》等。

1、《秦桑曲》

《秦桑曲》是陕西秦筝流派筝曲典型的代表作品传家宝一。曲作者周延甲和强增抗先生，根据陕西地方戏曲音乐“碗碗腔”音调创作而成。

2、《渔舟唱晚》

乐曲的旋律典雅、恬静，韵味悠长，全曲分为两个部分，第一部分的慢板以舒缓的节奏描绘出了一幅夕阳西照碧波荡漾的画面。第二部分勾画出了一幅渔翁载而归的画卷。

3、《雪山春晓》

乐曲以西藏民歌为音乐素材创作而成，描绘了西藏高原多姿的风光和人们载歌载舞的喜悦心情。乐曲的主旋律非常优美动听，具有歌舞的动感。

4、《高山流水》

这首乐曲结构严谨、旋律流畅而起伏多变，抒发了对祖国山河的热爱和赞美之情。该曲是当地民间艺人在初次见面时常常演奏的乐曲，以互表敬意结为知音。

5、《孔雀东南飞》

《孔雀东南飞》讲述的是一个凄美的爱情故事。这首乐曲通过对一双孔雀凄凉的哀鸣、哭泣，最后无可奈何地飞离“借物喻人”的“拟人化”描写，叙述了在封建礼教的压迫与束缚下，焦仲卿和刘兰芝这一对恩爱夫妻不得不离散分别的爱情悲剧。