古筝十大名曲欣赏春江花月夜画心渔舟唱晚_经典古筝曲春江花月夜100首播放

2024-11-01 03:16:59

1.古代十大名曲的历史来源

2.谁知道好听的古代名曲（古筝、箫或笛演奏的，不要琵琶或二胡）？

春江花月夜简介：

改编自琵琶曲《夕阳箫鼓》(后又名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》等)，原意表达一位江上思妇的哀怨离愁，改编后的乐曲主题有所转变，成了描绘夕阳西下、云破月来、渔舟唱晚的山水乐曲。乐曲用二胡、琵琶、古筝、洞箫、钟、鼓等乐器演奏。全曲中没有一件乐器是从头演奏到底的，但全曲又是一气呵成，并无断线之感。其中琵琶着重用于模拟江楼钟鼓、急浪拍岸之声；二胡着重表现绵邈的思绪与曲终人不见的淡远之情；古筝着重模拟跳荡的或舒缓的流波之声；洞箫表现舟子唱渔歌时的悠扬声音；钟声传出静谧的气氛；鼓音又增加了“海上明月共潮生”的气势。诸种乐器在演奏乐曲时或简或繁，或停或续，或高或低，或正或反，或短或长，或合或分，有机组合，变化纷呈，既各尽其能、千姿百态，又表现着同一主题，使乐曲美妙动听。

《春江花月夜》--张若虚

张若虚《春江花月夜》简析

张若虚，唐代诗人。扬州(今属江苏)人。曾任兖州兵曹。生卒年、字号均不详。中宗神龙（705-707）中，与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融俱以文词俊秀驰名于京都，与贺知章、张旭、包融并称吴中四士。玄宗时尚在世。张若虚的诗仅存二首于《全唐诗》中。其中《春江花月夜》是一篇脍炙人口的名作，它沿用陈隋乐府旧题，抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理意味的人生感慨，语言清新优美，韵律宛转悠扬，洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉。

参考资料里是百科里对春江花月夜更为详细的赏析`推荐看一下

古代十大名曲的历史来源

《渔舟唱晚》（名曲）《浏阳河》（轻快的曲子）《小小竹排》《湘妃泪》《嘎达梅林》《苏武牧羊》《上楼》《三十三板》《紫竹调》《高山流水》（名曲啊、）《山丹丹花开红艳艳》（这首很好听）《瑶族舞曲》（这个很有感觉的）《香山射鼓》《战台风》（很有气势的）《井冈山上太阳红》《幸福渠水到俺村》（名字蛮俗的。。曲子不赖）《春江花月夜》（古筝名曲）

谁知道好听的古代名曲（古筝、箫或笛演奏的，不要琵琶或二胡）？

音乐也是一种文化，而且是一种很直接的比较容易让人接受的文化。和诗词赋一样，曲也是前人为我们留下的宝贵的精神财富。中国十大名曲指的是：《广陵散》《春江花月夜》《高山流水》《渔舟唱晚》《胡笳十八拍》《平沙落雁》《梅花三弄》《十面埋伏》《汉宫秋月》《阳春白雪》。

下面我将向大家介绍一些有关这十大名曲的历史来源以及与此相关的诗词，有利于欣赏古典。

一、《广陵散》

君子报仇，十年不晚。这《广陵散》便是表达了一个复仇之人的情怀。

自始至终，此曲就充满了腾腾杀气。满腔怨怒，无边的仇恨倾注一曲，感天地，泣鬼神，几千年来让人感慨万千。《广陵散》本应是“聂政刺韩王”。这个聂政可不是个平凡之人，其父因为韩王治剑，误期而被韩王所杀。

这杀父之仇深深地刺痛了少年聂政的心，从此他就铁心要报这杀父之仇。

历史上满腔怨恨的的人不少，励志复仇的人也很多，但没有一个人能象他那样刻骨铭心，孜孜以求。在初刺韩王失败后，他抛妻离家，隐匿深山，遇仙学鼓琴，漆身变形，吞炭变声。七年而出，复逢其妻，因其牙齿而险被其妻认出，于是再入山中，以石击齿，然后操琴而出，混迹都市，以琴声闻于世，而再也没有人能认出聂政来了。借此名声，他终于等来了机会，韩王招他进宫弹琴，聂政便用他多年练成的琴声把韩王震动，然后刺杀了韩王。他所弹的曲子便被后人续弹，这便是后来的《广陵散》。此曲是中国现存的古琴曲中少有的充满了仇恨和怨气的琴曲，一个人把复仇做得如此艺术化也是千古一人！

二、《春江花月夜》

春、花、江、月、夜。这五个字，每一个字都可以是一幅美丽的画。而把这五个字放在一起那就不是简单的一幅画了，即是孕育了大自然灵感的壮丽篇章。让人心旷神怡，思绪飞扬。这是一幅静止的画，但当自然的美融入我们的心灵，特别是诗人和乐师的心灵便会产生强烈的共鸣，这种共鸣的产品便是宝贵的诗词乐章。

音乐是一个文化，它有着丰富的文化底蕴，所以我们在欣赏音乐，特别是古典音乐的时候最好去读一些古诗词，这样就会丰富你的想象力，让美妙的音乐和你的心灵世界产生强烈的共鸣，从而飘飘如入仙境，使你回味无穷。

让我们先放开音乐，打开唐诗，去欣赏唐代张若虚的《春江花月夜》吧。

在浩浩的唐诗的海洋中，这个张若虚是不鸣则已，一鸣惊人，他留下的诗一共只有两首，而这一首《春江花月夜》则是一诗压全唐，是唐诗中的精品，作者写的是春江花月，而通篇却藏着一个情字。月可落，花可谢，春可尽，江水可流，而情最难得，也不可失。

曲因诗而来，而曲比诗更美。

《春江花月夜》一曲原名《夕阳箫鼓》后用诗名，流传于今。也许当年白居易在浔阳江上听到的仙乐便是这让人心醉的《春江花月夜》吧！

三、高山流水

“知音”二字应从“知琴音”发展而来。而知琴音者，钟子其也。

在几千前的一个狂风浪涌，大雨漂泼的中秋之夜琴手伯牙泊舟山崖之下。

雨过天睛，明月初照。伯牙对月动情，欣然抚琴。

一曲未了而琴弦已断。伯牙心惊在这荒山之中有那个高手在听琴呢。此时，钟子期出现了，他乃一貌不惊人一樵夫。这一见，便产生了一段千古佳话，旷世情缘。

伯牙鼓琴，钟子期听之。伯牙的心中想着泰山，音从指尖流出，钟子期说，你的琴弹得真好，我看到了巍巍泰山。当伯牙调拨琴弦，意在流水，钟子期便又欢快地说，我听到了洋洋的流水声。面对这样一位知琴音者，伯牙感动万分，从此视钟子期为人生知已，知音便成了知已，知心的代名词。钟子期死后，伯牙摔琴绝弦，从此再不弹琴。人间真情在此被演绎成千古绝唱，感天动地，是人间最美的情。

一曲《高山流水》从伯牙开始，代代流传，原为一曲，但在流传的过程中又独立成《高山》和《流水》相对独立的两章。

高山巍巍，流水涓涓，诉不尽无限深情，说不完千古相思。

绕梁之音，永久飘扬。

四、渔舟唱晚

中国是一个历史文化大国。在漫长的历史进程中，产生了许许多多的文化名人。

中国的文化人几乎有一个共同的性格特点，年轻时发愤读书，为的就是有一天金榜提名，光门耀祖。同时也可以报效国家。可谓学而优则士，士而优则学。

但是，仕途生涯也不是一帆风顺的。无数的文人都被这仕途生涯中被折腾得伤痕累累，心力憔悴。于是便产生了归隐之心。厌倦了滚滚红尘，返依自然就成了他们心灵的向。于是便产生了隐居文人以及隐居文化。即使没有归隐的决心，但山青水秀的自然永远都是文人心灵的归宿。

唐代诗人王勃，登上滕王阁，面对着落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色的景色，听收网的渔翁在渔舟唱晚，心潮顿起，浩然一叹：渔舟唱晚，响穹彭蠡之滨；雁阵惊寒，声断衡阳之浦。

《渔舟唱晚》一曲便便源于此诗。茫茫清江头，夕阳西沉，波光映渔舟。渔翁唱晚，其声朗朗，渔舟飞驰，众鱼推舟，归隐于茫茫夜色中。此情此景让人心生留恋。古往今来又有多少人为之心动，甚至有人甘愿放弃功名，风雨垂钓，走完人生的旅途。

听一曲《渔舟唱晚》把浮躁的心灵来静化，来沉淀。

五《胡笳十八拍》

我们也许都知道文姬归汉的故事。而《胡笳十八拍》即是西汉未年蔡邕之女蔡文姬所作。

这蔡文姬因父之故，从小接受了诗书的熏陶，聪明和悟性使她成为一代才女。

在那个女子无才便是德的时代，一个才女是不求有惊天动地之举的，只求能平平安安度其一生。嫁个知冷知热的男人，相守一生已是万幸，真不愿再有企图的。

然而命运却与这个不愿与命运抗争的小女子开了个不小的玩笑，从此把她推向茫茫荒漠，一去便是十二年。她从一个汉家的娇娇女嫁作胡尘妻从此生儿育女，几成荒漠中的一棵草，随时都可能被沙漠吞噬。

但是，命运是作弄人的，在几乎她把她所有的一切都留给荒沙的时候，当时已逐鹿中原的曹操却想起了她…一个朋友的女儿，于是以重金从胡人手中将她救出。

一个女人，尤其是一个知识女性经过了那么多的精神磨难，风风雨雨，艰难苦痛，她忍受着，挺立着，但随时随地的她内心的岩浆是在冲突着，在寻找突破口，就这样一曲惊世绝俗的《胡笳十八拍》乐曲便喷涌而出，这是一个女人的心情激荡，感天动地，十八拍，每一拍都是如歌如泣，让天下知音心潮难平。

旷世才女，绝代佳音，名字与曲艺千古共存，流芳百世。

在欣赏此曲的同时，最好先读一下蔡文姬的《胡笳十八拍》诗，诗曲共赏，回味无穷。

六《汉宫秋月》

“金屋藏娇”的故事几乎是家喻户晓。汉武帝刘彻，在他还没有成为汉家天子时，曾笑指青梅竹马的阿娇说：“若得阿娇作妇，当金屋贮之也”。及年长，刘彻果不失前言，娶陈阿娇为妻，并封为皇后。

一个女人能得到如此的荣耀当是三生有幸，但很快的她就发现事实并非如此。男人，一个有着至高无上的权威的男人，他对女人的态度是相当不一般的。所谓伴君如伴虎，陈皇后并没有被金屋贮之。相反地却成了刘彻的心患。可怜的她费心费力，想换回皇帝的那一份真情。然而事与愿违，她的一切努力都成了埋葬她自己的泥土，刘彻厌倦她了，甚至觉得她是那样的可恶，于是青梅竹马的情意已抛弃，夫妻的恩爱也全无，昔日的皇后已成为长门宫中的怨妇。满腔的怨恨只对那汉宫秋月独自吟。曾想改变这一切，不惜千金买赋。但司马相如的《长门赋》并不能改变她的命运，却成了千古笑柄。

这是诗人白居易对阿娇的深深的同但司马相如的《长门赋》并不能改变她的命运，却成了千古笑柄。

阿娇太重情了，而且是用心想维护她的爱情，但可惜，她不是卓文君，那君临天下，至高无上的刘彻则根本不能同司马相如相比，所以阿娇也只能在长门宫中对月长恨了。

但一个女人的情即使改变不了她所爱的男人的意志，但也能让天下人为之动容，长问宫中的那满腔忧怨终成历代文人的话题。诗词，戏剧，曲赋都在为她诉说，为她不平。

《汉宫秋月》即由《长门怨》演变而来，千古沧桑，物是人非，此曲长存，让我们思索那爱情的真谛。

七、《梅花三弄》

《梅花三弄》又称《梅花落》或《梅花引》。本笛曲，后改琴曲。音乐一回三转，因在同一主题上徘徊往复三次，故名《梅花三弄》。

东晋，曾经战火纷飞。桓子野，这位曾经在淝水之战中建立威名的英雄在一次不经意中偶遇王羲之的三子…爱竹成瘾的王徽之。

王徽之明知桓子野的显贵名声竟大胆地拦路求曲，而桓子野也不言不语握管吹曲。两个名人的相遇便产生了这样一段传世佳话和旷世名曲。

《梅花三弄》原曲意是送别，但后转为颂梅。听此曲让人心旷神怡，在悠悠的琴声中梅花的身影飘然而至，清香四溢，享受到无限的美丽纯净。

八《十面埋伏》

“十面埋伏”一听此曲名，我们便神情为之严肃，三面埋伏也许尚有退路，但是，十面埋伏啊，纵使你有天大的本领也难以冲出这包围圈了。

事实更是如此，此曲展示的正是这样一种严峻的战争局面。