古筝演奏级和10级的区别_古筝几级算特长生

1.古筝十级是什么水平

2.古筝考级一共分为几级？

3.古筝有哪些等级

五万人左右。古筝十级大约有五万人左右，真实级是古筝考级中的高级别，达到这一标准应该是挺难的，人数不会太多。古筝10级是指业余组古筝考试的10级职业资格证，但是相十分专业工作能力的古筝属于中等偏上，业余组水准十级则为较大，古筝十级是古筝钢琴考级中的较大级别。

古筝十级是什么水平

古筝10级是很厉害。

古筝十级在古筝考级考试中属于最高级水平，因为考级考试一共就十级。古筝十级指古筝业余考级的十级证书，但是相比较专业水平的古筝属于中等偏上，业余水准十级则为最高，已经能够熟练掌握各种技法和演奏风格等。

古筝考级考试中主要分为一级到十级十个等级，其中古筝十级为最高等级，十级考级考核的标准相比较前面九级的难度较大，主要是以视奏的方式，不再是对于古筝技巧、风格变化的掌握程度，更多的是否能够达到对乐器的音乐风格、特点有着较强的音乐表现力，并且融入自己的风格等。

古筝十级不仅仅代表自身的古筝水平，也对于自己工作、升学也是一个加分项，而且古筝十级对于以后从事古筝老师也有很大的帮助。

古筝介绍

古筝，原名叫筝，也叫秦筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。我国历来对古筝很推崇，称古筝为民族乐器中的瑰宝，雅俗共赏的奇葩，群山之祖，万乐之师。

古筝传统的常用演奏手法用右手大、食、中、无名四指拨弦，演奏出旋律、掌握节奏，左手演奏法还有在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化，以调整音高，完善旋律。

古筝考级一共分为几级？

古筝十级对专业学习者来说是较高的水平。

对于专业学习者来说，十级水平需要一定的音乐理论基础，便于自己去分析音乐作品、做出不同音乐处理、根据不同流派进行不同技法运用等。且需要一定的扒谱能力，可以不用在老师教导下独立学习完成十级或以上的曲目。

但是也有业余爱好者，对他们来说古筝十级，基本上就是能在老师的帮助下攻克两首或两首以上的十级曲目，可以进行较为完整的演奏。

总的来说，如果是业余十级，那确实是算得上厉害的水平。如果单单只说是考过十级,那水平参差不齐。有的人可能扎扎实实练了很久,有的人可能两年突击考十级。

古筝的调音定准

古筝属于非固定音高乐器，随着演奏者在弹奏过程对弦施加的作用力以及气温、湿度、外力等因素的影响，古筝弦常出现“跑音”的现象，因此严格来说，每次演奏前都需要对弦进行调音，尤其是新购买的古筝更需要经常调音，大概坚持微调一个月左右，古筝的音色就会相对稳定下来。

音准是古筝学习和演奏过程中的重要环节，但要具备较好的听觉和音准概念是需要进行专门而严格的训练，初学者可依靠古筝老师帮助调音，之后逐渐在学琴过程中训练能唱准、听准五声音阶、七声音阶后就可尝试自己借助标准发音器来调音了。

古筝有哪些等级

最权威的古筝考级是中国音乐家协会这一类的证书。

古筝考级一般是通过中国音乐家协会、中国音乐学院、中央音乐学院等以及一些省级的音乐协会进行报名并组织考试，其中中国音乐家协会这一类的证书含金量是最高的，也是社会普遍认可的证书。学院级别的专业证书考试难度比较大，省级的证书认可度比较有限。

古筝考级一共分为几级

古筝考级曲目就目前所编辑出版的教本而言，一般分为9级或10级。如中国音乐家协会音乐考级委员会编的教本分为9级；而中国民族管弦学会编的教本则分为10级。

还有其它艺术院校和主管部门编印的教本，也有9级或者10级的，不一而同。无论分9级还是分10级，其宗旨都相同：第一，这些衡量学习程度和艺术水平的曲目大多相同；或者说，第9级和第10级的曲目在演奏技能和艺术水准方面，基本属于同一层次。

这就好比坐公共汽车，你要从起点到达终点目的地，距离是一定的，至于中途分几站，似乎并不重要。第二，无论分几级，其目的都是从初级、中级到高级的繁多曲目中，划定一个专家公认的、相对规范而又便于识辨和操作的公约标准，作为共遵守的考核依据，才产生了一级、二级……九级、十级的级别划分。

一般都是十级

一级演奏提示及要求：

1、初步掌握正确的演奏姿势、手型和基本指法（如：托、劈、抹、勾、提、大撮、小撮、花指、揉弦、上滑音、下滑音等）的弹奏方法。

2、掌握最基本的节奏型、用指规律以及简单的左右手配合的小乐曲。

3、能够熟练地演奏考试所规定的传统曲目及创作或改编的曲目。

二级演奏提示及要求：

1、弹奏方法、手型、基本指法进一步熟练和提高，同时应加强四点、双手轮抹及左手按变音等技法的训练。

2、演奏中必须注重手指灵活性的训练，尤其要强调大指小关节的运用，并应加强左手弹奏方面的练习。

3、在风格性曲目的学习上，应着重注意培养起良好的民间音乐特有的音高概念，并尽可能多哼唱乐曲，从中感受它们鲜明的地方风味。

演奏提示及要求：

1、在进一步巩固前两级要求的前提下，注意出音的音质、弹性及手指的独立性。

2、初步掌握摇指（包括短摇）、轮指（三指轮勾抹托和四指轮提勾抹托）的正确演奏要领。

3、加强4、7音准的训练，同时要强调校音能力的培养。

四级演奏提示与要求：

1、掌握琶音、分解和弦技法的正确演奏要领，注意音色、音量、速度的统一，强调手指的独立性和重心转换以及重心转换时自然过渡的训练；摇指技法的练习应注意腕部的松弛、点的均匀以及音色的统一。

2、加强各种节奏（大、小切分节奏以及含有三十二分音符的节奏等）和速度方面的练习。

3、加强视奏能力的提高和训练，演奏上要有一定的音乐表现力。

五级演奏提示及要求：

1、进一步提高基本功，同时加强摇指演奏的歌唱性、快四点演奏的速度、左右手分指弹奏的独立性及各种指法弹奏的熟练程度等技术方面的训练。

2、演奏传统乐曲，应初步掌握各流派风格、指法、演奏的特点；演奏创作或改编乐曲，应注意两手配合的协调性及音色、音量的平衡。

3、乐曲演奏时必须按乐谱所提示的速度、力度、音色变化及情绪要求去做，并强调演奏的完整性及音乐的表现力。

六级演奏提示及要求：

1、加强各种音色变化、控制力的训练，并进行一些特殊定弦乐曲的练习。

2、学习各流派传统乐曲时，要重点强调左手韵味的特点，并加以练习，掌握其规律；演奏上必须按照其指法特点，如山东筝曲应运用大指小关节托劈，河南筝曲应运用大指大关节托劈、八度弹奏应运用剔托指法等，最终目的是希望更准确地表达其风格特别及掌握多种演奏技法。

3、演奏中应强调力度与音色的对比、演奏的投入及较好的音乐表现力。做到强而不噪、轻而不虚、快而不赶、慢而不拖。

七级的演奏提示及要求：

1、进一步提高各类摇指（短摇、长摇、扫摇、八度摇、多弦摇等）、快四点、快速分指弹奏、琶音等综合技法及双手配合的演奏能力。

2、传统乐曲要求在掌握风格特点上准确、到位；创作或改编乐曲要求技术娴熟、演奏完整。

3、演奏中强调乐句、乐段的划分；气口掌握的分寸；音乐层次的安排；气息的通顺及自如运用。处理好全曲音乐语句关系及表现方式。

八级演奏提示及要求：

1、巩固并熟练掌握各类技巧，加强指力、耐力、爆发力及速度等方面的训练，强调技术的完整性及把握性。

2、传统乐曲方面要求较准确地掌握山东、河南、潮州、客家、浙江等各流派代表曲目的技法、风格特点、加花变奏及调性规律等；创作或改编的乐曲方面应注意变化音、临时升降号掌握及训练，并要求做到演奏熟练，无明显技术障碍。

3、必须达到乐曲所规定的速度、力度及情绪要求，对音乐的表达要有一定的深度，并努力培养五线谱的视奏能力。

九级演奏提示与要求：

1、双手各类技巧更加巩固和熟练运用，快速弹奏时应尽量以最小的动作去完成最快的速度，并提高复调性乐曲的演奏能力。

2、掌握传统、创作或改编、移植的经典代表曲目 及技术难度较高的曲目，并进行一些新创作的现代乐曲的学习。

3、演奏中处理好左右手之间的主次关系；强调音乐内涵的正确表达，演奏上要有一定的张力，既要讲究音乐表现的细腻与夸张，同时又不能失去音乐本身的朴素与自然。

十级演奏提示与要求：

1、通过一定数量、一定难度的各类技巧训练，具备起扎实的基本功和较强的演奏能力，为进一步综合性的提高作必要的准备。

2、传统、创作或改编、移植类代表性曲目要进一步学习与积累。

3、演奏上要求做到对乐曲音乐风格、音乐形象把握的准确性，具备较强的音乐表现力。

若是弹奏的古筝则分为低档，中档，和高档。像我买的就是几千元的中档筝，音色还不错