东方神韵古筝_东方韵牌古筝

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3.你好，看到你是古筝老师，我刚开始学摇指学的就是悬腕摇，请问自己练习是注意的技巧是什么？

4.沙里晶的人物经历

5.王建民古筝曲有哪些？

6.为什么古筝老师都推荐朗韵

你好！

习筝与就业

一、背景分析

古筝，这件历史悠久、古朴的民族乐器，在历史上它曾经辉煌过，被誉为“国宝”，甚至外国人称之为东方钢琴、“东方乐器之王”。但随着时代的变迁，它却逐渐衰败下来。直到建国前夕，全国弹筝的人，或者说造诣较高的筝家，只有很少数人，几乎到了失传的境地。

建国后，音乐院校把民间古筝艺术家请到了大学讲台，培养了新一代的筝家，抢救了古筝和古筝艺术事业。特别是改革开放以来，古筝艺术事业得到了长足的发展，尤其是古筝的普及。据有关数据统计，中国大陆有五百万人、海外也有百余万人弹筝，而且还在迅猛的增长之中。

在迅猛增长的学筝需求下，我们的古筝教育和师资都显得十分匮乏。各种演出场所对古筝演奏人才也有较大需求。

二、定位分析

1、古筝――国琴：我们将古筝定位为“国琴”，因为民乐即是“国乐”，代表着“国魂”，纵观民族乐器，唯有古筝够这个资格，因为民乐中唯有古筝能够独立演奏大型的、复杂的乐曲，其声音和艺术感染力都可以与西洋乐中的钢琴相媲美。我们正在通过举办高层论坛、专家论证及人大代表、政协委员提案等多种渠道和方式请国家有关部门对“古筝――国琴”进行命名和认定。同时我们也将通过网络投票等形式让全社会都认可这一当之无愧的称谓。民族的就是世界的，我们还要让古筝走出国门，让全世界都能领略中国“国琴”的魅力。

2、易学――普及：古筝是一件入门非常易学的乐器，适合各年龄段、各个层次的人群学习。古筝音色优美，初学者就能够弹奏好听的乐曲，十分容易产生学习兴趣，而且学成也比较快。泰国皇室的一位公主朱拉蓬激赏、迷恋中国古筝，年逾45岁的她以极高的热情学习演练，仅经过短短一年多时间，已能在大型音乐会上用古筝娴熟地演奏较高难度的中国名曲，现在已在泰国和中国的多个城市举办过大型音乐会。像这种情况，在学筝的人中比比皆是，这在其他器乐门类是不可能实现的。学生学习古筝并不用牵扯过多精力，不会耽误正常的学业。古筝的易学也为它的普及打下了良好的基础，只是人们还没有意识到它的易学。我们有理由相信古筝在中国的普及完全可以像西方人从小普及钢琴和小提琴一样，而且古筝要易学得多。

3、价廉物美：古筝的价格从几百元至三千元左右，比钢琴等乐器都要低廉得多，是一般中国家庭的收入水平完全可以承受的。摆在家庭或休闲场所的厅堂中，其古朴、雅致平添了许多文化底蕴，彰显主人的艺术品位。

三、市场分析

现在古筝学习越来越热，欣赏古筝的人也越来越多，甚至大有超过钢琴和小提琴之势，就像中国人吃不惯西餐一样，没有多少国人能听懂肖邦、李斯特，但大多数人都能欣赏《高山流水》、《渔舟唱晚》，民乐终究还是符合中国人口味的。而且，中国文化已成为全世界追逐的时尚。

在民族乐器中，又尤以古筝最为火爆，有些乐器只是少数人喜欢，而古筝则适合大多数。

1、青少年艺术特长需求：在国家教育部提出全面加强青少年素质教育的大背景下，艺术素质教育作为其中最重要的组成部分已经被广大学生和家长认可并实践，艺术特长生在中考、高考中都享受加分。其中古筝教育在中小学、幼儿园乃至少年宫等普遍展开，是目前学习艺术特长最炙手可热的门类。葫芦岛市早在1996年开始就把葫芦岛市第一实验小学作为古筝培训基地，并在多家学校开办古筝培训班、古筝特长班，对幼儿进行早期乐器技能开发。还在专业院校办起古筝第二专业，举办一系列“中国筝岛”文化交流活动。

2、职业需求：俗话说“家有良田千顷，不如一技在身”，弹筝是一门技能，有很多的就业机会和较好创业基础，因此很多家长鼓励青少年学筝是为了将来的就业。近几年西洋管弦乐、钢琴、声乐等专业趋于饱和，而竹笛、笙、唢呐、二胡、板胡、扬琴、琵琶等民族管弦乐的需求量还是少得可怜，唯有学习古筝以及十倍、几百倍的几何方式上升，而国家多少年来储备的古筝老师却供不应求。

3、修养需求：现在很多城市白领人群包括很多外国人都喜欢学筝，除了喜欢这种好听的音乐外，他们发现弹筝确实能缓解压力，陶冶情操，提升人的素质和修养，甚至改变人的气质。年近50的影星米雪看起来依然只有三十几岁，说起如何养颜，她笑说是学习古筝和国画的功劳，古筝的乐声在她听来比任何其他西洋乐器都要迷人，听着让人心平气和；一向以大胆前卫风格示人的香港歌星莫文蔚其实也弹得一手好古筝，她也因此增添了一份古典韵味。还有那英、谢东娜、希婕、“超级女生”张涵韵都是名副其实的筝女。

4、文化需求：物质生活水平不断提高后，人们对文化的生活越来越迫切。缺少精神文化生活意味着贫穷，所以发达地区都在打造“文化大省”、建设先进文化城市。一些城市也借助古筝艺术开始城市文化品牌的塑造，扬州已经成为世界闻名的“古筝艺术之乡”；辽宁省葫芦岛市于2003年向国家工商局成功注册了“中国筝岛”品牌，打造“中国筝岛”城市文化品牌，为该市招商引资几十亿元作出了巨大贡献；吉林春市也正在筹划“北国筝城”。同时国家也在力推传统文化的复兴，国家的综合实力由经济、国防、民族凝聚力三部分组成，其中民族凝聚力的核心就是文化。中华民族的伟大复兴也主要是文化的复兴，而古筝堪称中华民族传统文化艺术的代表。古筝乐团曾多次随国家***出访，让世界领略东方音乐的魅力。这是文化的力量，也是古筝独有的荣耀。从国家***到普通百姓，都喜欢古筝。不仅行政上支持，市场更加敏感，“女子十二乐坊”、“女子国乐坊”等民乐组合蜚声海内外也印证了市场对民乐的追逐和对民乐迷在数量上的一个肯定。民乐正在焕发勃勃生机，而民乐的代表乐器古筝更是义不容辞地抗起了民乐复兴的大旗。

四、竞争分析

在古筝教育方面，正规音乐院校的古筝专业远远不能满足庞大的需求，每年报考和录取的比例基本是120：1，严重失衡。业余教育基本以“家庭作坊式”的一对一的教学方式，也不能满足大量学筝人的需求，而且教学质量参差不齐，各种筝法鱼龙混杂。虽然各地也有一些筝法流派的代表人物带动了一方的古筝热潮，但是不能满足更广阔的需求，也无法与全国性的高等院校相媲美。全国乃至全世界至今没有一所专业的古筝院校。

五、就业前景

学筝除了陶冶情操外还有广阔的就业前景，除了有稳定和丰厚的收入外，古筝教师和古筝演奏师还是受人尊敬的人群。海外也有广泛的学筝需求，未来作为专业人才“自雇移民”到国外教筝和演奏也有着广阔的空间。

1、古筝教育：百万学筝大军带来的是师资的严重稀缺，由于师资短缺也从某种程度上制约了古筝人群的增长，否则学筝的人数还会比现在多几倍。教筝的老师目前在各地都收入不菲，在当地都是高收入人群。除正规艺术学校、民办艺校外，诸如各种少年宫、老年活动站、群众艺术馆、社区文化站等等，对古筝老师也存在海量的需求。

2、古筝演奏：各地的宾馆、酒店、茶馆等休闲场所普遍缺乏古筝演奏人员，随着传统文化的回归，人们越来越喜爱古筝这种古老的乐器和其演奏所散发出来的魅力。在给人们带来艺术享受，使休闲场所宾朋满座的同时，古筝演奏人员也能获得丰厚的收入。

3、古筝销售、制作：在各色琴行和乐器厂家目前也普遍缺乏能够了解古筝，会调试琴并简单演奏的琴师，有否琴师直接影响乐器行的销售，因此各乐器销售、制作单位也是求贤若渴。

古筝是一件伟大的乐器，继承、发展、提高、繁荣、普及古筝事业是一件伟大而光荣的事业，我们视之为终生的使命。

以上！

帮帮推荐几首古筝演奏的歌曲

古琴和古筝的区别在历史渊源不同；音色不同；音域不同；演奏方法不同。

1、历史渊源不同：古筝是在战国时期兴起的一种下里巴人文化，而古琴则是伏羲创造的一种阳春白雪文化。

2、音色不同：古筝的旋律性是比较强的，而古琴的音调则是相对比较深沉的。

3、音域不同：古琴一弦多音，音域可以达到四个八度，而古筝的表现力相较于古琴则是有点差的。

4、演奏方法不同：古琴在弹奏的时候左手按弦，右手拨弦，而古筝则是通过左手对弦的张力进行控制，右手的拇指、食指和中指共同进行拨弦操作。

古琴和古筝的介绍

1、古琴

古琴是汉民族最早的弹弦乐器，是汉文化中的瑰宝。湖北曾侯乙墓出土的实物距今有二千四百余年，唐宋以来历代都有古琴精品传世。存见南北朝至清代的琴谱百余种，琴曲达三千首，还有大量关于琴家、琴论、琴制、琴艺的文献，遗存之丰硕堪为中国乐器之最。古时，琴、棋、书、画并称四艺，用以概括汉族的传统文化。

2、古筝

古筝，弹拨弦鸣乐器，又名汉筝、秦筝，是汉民族古老的民族乐器，流行于中国各地。经过千百年的发展，主要形成了客家筝、潮州筝、山东筝、河南筝四大流派。常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏。因音域宽广，音色优美动听，演奏技巧丰富，表现力强，而被称为“众乐之王”，亦称为“东方钢琴”，是中国独特的、重要的民族乐器之一。

我想学古筝，听同事介绍成都东方琴韵艺术中心，怎么走？有公交路线最好。

浏阳河 苏武思乡 下楼 上楼 寒鸭戏水 崖山哀 梅花三弄 绣金匾 汉宫秋月 三十三板 西厢词 浪淘沙 高山流水 渔舟唱晚 海上渔歌 将军令 花红艳丽 洛阳河 草原的早晨 强风 西江月 汉宫秋月 深宫怨 碧间流泉 西厢记 高山流水 渔舟晚唱 关山月 禅院钟声 汉宫秋月／赵登山 春江花月夜／李炜 梁祝／苏巧筝 戏梦／赵登山 广陵散／绕宁新 彩云追月／苏巧筝 流水行云／赵登山 流水行云／赵登山 蝶恋花／赵登山 出水莲／绕宁新 蕉窗夜雨／李炜 昭君出塞／李炜 高山流水／李炜 红星照我去战斗 [选自**《闪闪的红星》] 夫妻双双把家还 [选自黄梅戏《天仙配》] 楼台会（梁祝） [节选自《梁山伯与祝英台》] 愿亲人早日养好伤 [选自舞剧《沂蒙颂》] 幸福不会从天降 [选自**《我们村里的年轻人》] 青藏高原 [选自电视剧《天路》] 人说山西好风光 [选自**《我们村里的年轻人》] 远方的客人请你留下来 [选自**《阿诗玛》] 人之初 [选自电视剧《武则天》] 草原儿女 [选自舞剧《草原英雄**妹》] 洪湖水浪打浪 [选自**《洪湖赤卫队》] 梅花三弄 [选自电视剧《梅花烙》] 完美 这话听着亲 海兰江畔庆丰收 单点头乱插花 德福词 饿马摇铃 鸿雁捎书 曲牌联奏 怨红 翡翠登潭 南进宫变奏曲 杜宇魂 我属于中国 大八板 双声恨 杨翠喜 春雨未晴 垂杨柳 陈杏元落院 四合如意 思绪 倒骑驴 姑苏风光 星 礁石呜琴 悲伤 深闺怨 泪的小花 离弦 溟山 故乡情 摇篮曲 宫姬 小桃红 春涧流泉 烟雨斜阳 金韵十月秋 醉美酒 痴痴的等 兰花花 小红花 粉蝶花 阳关三叠 你我的爱只能擦肩而过 秋思幻想曲 南海姑娘 秋夜思 黄河魂 浪花里飞出欢乐的歌 打雁 风摆翠竹 岳飞 海韵 倚秋 秋思曲 忘不了 变心的翅膀 人说山西好风光 再见大别山 珠穆朗玛 武侠帝女花 清江放排 灯月交辉 铁马吟 沂蒙颂 开扇窗 远方的客人请你留下来 祝你平安 把根留住 碧波 东方之珠 味道 苏武思乡 最真的梦 今宵多珍重 爱多一次痛多一次 人间第一情 四段锦 蒙古人 明明白白我的心 想和你一起吹吹风 小白杨 摘下满天星 四季歌 月朦胧鸟朦胧 我的中国心 中华民谣 长大后我就成了你 轻轻地告诉你 在那桃花盛开的地方 兰花草 香山射鼓 木卡姆散序与舞曲 步步高 逝去的诺言 长安八景 南泥湾 迎春舞曲 爱你一万年 祈祷 九九艳阳天 送别 漫漫人生路 三月里的小雨 和番 草原之夜 凤翔歌 乌苏里船歌 小河淌水 战风台 苏武牧羊 北国之春 风中的承诺 洪湖水浪打浪 天涯歌女 茶扑蝶 崖山哀 绿岛小夜曲 寄生草 伊犁河畔 筝派名家-古筝流派大全之海兰江畔庆丰收 酒干倘卖无 卖报歌 筝派名家-古筝流派大全之崖山哀 又见炊烟 筝派名家-古筝流派大全之打雁 草原上升起不落的太阳 挤牛奶 井冈山上太阳红 筝派名家-古筝流派大全之闹元宵 西楚霸王 绣荷包 秋风词 飘雪 双星恨 爱拼才会赢 大八板（轻六调） 莺啭黄鹂 锦上添花 下楼 风含情水含笑 一点金 把悲伤留给自己 小城故事 大悲咒 筝缘-中国古曲之月儿高 我只在乎你 山村变了样 中秋月 绣金匾 幸福渠水到俺村 瑶族舞曲 忆故人 筝缘-中国古曲之出水莲 秋芙蓉 雨蝶 童年 草原英雄**妹 筝派名家-古筝流派大全之林冲夜奔 别亦难 一点红 汉江韵 彝族舞曲 但愿人长久 二泉映月 挤奶舞曲 红星照我去战斗 建昌月 高山流水 汨罗江幻想曲 秦桑曲 明月千里寄相思 独角戏 蕉窗夜雨 流水 粉红莲 知音 庆丰收 月儿高 丹凤点头·乱插花 新鸳鸯蝴蝶梦 平沙落雁 月光下的凤尾竹 鲁筝第一大套曲 北进宫 三潭印月 云庆 望月 黔中赋 美女思乡 西厢词 偏偏喜欢你 浪淘沙 孟姜女 樱花 昭君怨 筝派名家-古筝流派大全之伊犁河畔 柳青娘 上海滩 陆游与唐琬 西江月 妆台秋思 梦里水乡 旱天雷 枉凝眉 紫竹调 茉莉花 雪山春晓 东海渔歌 梅花三弄 月夜情歌 三百六十五里路 洞庭鱼米乡 上楼 寒鸦戏水 流水行云 女人花 古筝名曲渔舟唱晚之出水莲 洞庭新歌 说句心里话 出水莲 井岗山上太阳红 并蒂花之梦幻曲 春到湘江 雾里看花 筝派名家-古筝流派大全之翡翠登潭 丰收锣鼓 战台风 平湖秋月 茉莉芬芳 让我轻轻地让我轻轻地告诉你 广陵散序 纺织忙 茶歌 伯牙吊子期 难忘金宵 古筝名曲渔舟唱晚之高山流水 筝派名家-古筝流派大全之雪山春晓 古筝名曲渔舟唱晚之禅院钟声 九九女儿红 古筝名曲渔舟唱晚之梁祝 帝女花 广陵散 浏阳河 梁祝 真的好想你 筝缘-中国古曲之高山流水 暗香 汉宫秋月 渔舟唱晚 春江花月夜

你好，看到你是古筝老师，我刚开始学摇指学的就是悬腕摇，请问自己练习是注意的技巧是什么？

东方琴韵艺术中心是在二环路北一段那个位

置，公交：340， 342，11， 32A，32，

48A， 48， 51， 52，52A，59，69A， 69，

86， 113路， 502， 511，512， 802。靠营

门口，交大附近。

沙里晶的人物经历

摇指——使用大指或食指连续地向里、向外快速弹弦，以达到音色连贯的一种古筝演奏技法。近年来随着演奏技巧的不断发展及乐曲表现力的要求，摇指这一指法也得到了进一步的创新，并派生出以摇指为基础的多种演奏形式如八度摇、双指摇、扫摇、扣摇、多指扫摇等。

拇指摇

拇指摇是现在最常用的一种摇指，是用大指连续交替向外向里快速托和劈拨弦。拇指摇也根据不同的流派、不同的演奏要求及不同的学习阶段主要分为四种：

1、支腕摇——食指轻捏大指，手掌根部轻压在前岳山下的筝头处作为支点，以手腕为轴心带动手指，手型不要攥得太紧也不要张的太开，需保持放松自然，可以用食指捏大指的力度来调节摇指音量的大小，这种摇指适合初学摇指的同学。

2、扎桩摇——与压腕摇的基本要领一致，所不同的是，它不是以整个手腕作为支点而是用小指作为支架放在所要弹奏琴弦的前梁底部。弹奏时需要注意放低手腕，在初期练习中拇指劈时，需打在下面一根琴弦上以起到一个稳定的作用，托指时稍加一些力但无需靠弦，如托时也靠弦的话会影响指法的灵活性。

3、悬腕摇——在前面两种摇指的基础上将指法得到了进一步的解放，悬腕摇不需要任何支架，完全靠手腕的控制和力量来完成摇指，这种摇指摆脱了扎桩的局限，可以完成自前岳山到码子之间任何地方音色的要求，如游摇等。

4、快速托劈摇——靠大指的指根关节拨弦，即以拇指与手掌的连接处为动点，带动全指运动，在弹奏时不需食指挨着大指，所有手指都是完全放松的，保持弹奏时的自然放松手型。这种摇法在快速演奏长音或时值较长的时候一般用扎桩（扎桩通常用无名指进行），在演奏不断变化的时值较短的一些音符时可不用扎桩。快速托劈摇法在拇指摇中是比较难的一种，前三种拇指摇主要是用手腕的力量完成，而这种摇是通过拇指关节的力量，如要弹奏得流畅自如是需要下一定功夫的。

拇指摇在练习时，可分阶段练习，如开始在每根弦上摇四个音再逐步增加至八个音、十六个音直至可以连续、均匀、快速地弹奏摇指（除快速托劈摇外，一般拇指摇以劈开头）。弹奏时指甲触弦的角度、深浅及是否正确发力都对摇指的音色、音量都有直接的影响。

食指摇

食指用抹和挑连续交替向里向外快速拨弦。弹奏时要求大指轻捏在食指义甲底部第一关节处，这可以使食指稳固并增加的力量；中指、无名指、小指三指保持自然放松，弹奏时无需小指或食指扎桩。可用手掌根部轻轻搭在前岳山外的筝头上，也可用悬腕摇的方法，使力量通过大臂传到小臂，带动手腕的摇动，形成食指尖的密集拨弦。这时食指本身主动用力较少，主要起着控制触弦深浅和角度的作用。食指摇同拇指摇一样多用在旋律及长音的演奏上。

双指摇

大指和食指用劈抹和托挑同时向里向外连续交替快速拨弦。双指摇一般用悬腕摇法，大指与食指保持在三度或与三度接近的和弦位置上，手指关节自然弯曲保持不动，其余三指自然放松，弹奏时靠手腕的力量带动。双指摇也可以用大指和中指来完成，将食指轻捏大指以控制大指的稳定性和力度，中指与大指保持在三度或与三度接近的和弦位置上，它是在拇指悬腕摇的基础上加入了中指，来共同完成一个连续和弦的效果，但难度增加了许多，需要勤加练习。双指摇也有少数人使用食指和中指来弹奏的。

扣摇

在右手用摇指弹弦时，左手拇指紧压在发音弦上或用食指和大指将弦轻捏住，并在前梁及码子之间根据乐曲的要求左右移动。扣摇在乐曲中主要用作渲染气氛或模拟风声（如乐曲《战台风》）。

扫摇

中指在八度音程内快速扫弦与大指摇指相结合的技法，扫摇是在摇指的基础上加入了扫，所以一定要先把摇指练好，再有节奏的加入中指的扫（即中指向里快速勾弹两弦以上），然后逐步在练习中增加扫摇速度和连贯性。

多指扫摇

多指扫摇同我们平时弹奏的扫摇不同，它不是在悬腕摇的基础上（因为悬腕摇是用食指捏住拇指来控制和完成的），多指扫摇是在快速托劈摇的基础上演奏的，它需要食指和中指有时也包括无名指轮流扫弦来与拇指的摇指相结合，这一指法非常难所以很少使用。

长沙东方韵专业古筝艺术培训中心友情解答，希望对你有帮助！

王建民古筝曲有哪些？

沙里晶，出生于20世纪50年代末期。自幼学习民族器乐琵琶和古筝。17年考入四川音乐学院民族器乐系深造，主修古筝，副修钢琴、竖琴。曾受学院委派赴西安音乐学院、上海海音乐学院借读。先后师从温福泽、邱大成、周延甲、何宝泉、王昌元、李柯、曹承筠（竖琴）等名家。1982年以优异成绩毕业并留校任教。1992年至今在深圳艺术学校任教。在20年的教学工作中，她培养了众多优秀的古筝音乐人才。沙里晶在演奏上融会古筝四大流派之精粹其演奏技巧娴熟，艺术表现细腻而富有，形成了自己独特的演奏风格。1989年以来，她先后荣获全国民族器乐电视大奖赛三等奖，中国乐器ART杯国际比赛优秀演奏奖，成都文艺博览会特别奖，深圳器乐演奏金奖及中国大风杯古筝邀请赛优秀辅导教师奖。1996年被深圳市评为优秀教师；2002年获中国艺术教育促进会颁发的优秀教师奖，2003年被深圳市名师工程评为名师。

沙里晶曾出版《中国琴韵》古筝独奏专辑、《中国名演奏家独奏专辑》录音带和镭射唱片，录制了《东方神韵》古筝乐曲大全系列CD、《琵琶古筝二重奏曲集》和《古筝练习一百首》VCD。曾多次在国内和香港地区举行独奏、重奏音乐会，并以艺术家身份出访日本、意大利、荷兰、法国、西班牙、德国、奥地利、澳大利亚和韩国。除了大量的教学工作和演奏外，她还与傅华强、阎嘉颖共同编著了《新编古筝教程》，与傅华强共同编著了《古筝练习一百首》、《琵琶古筝二重奏曲集》、《古筝重奏·合奏曲集》，与傅华强、黄梅共同编著了《古筝启蒙》等，上述图书均已由广东科技出版社出版发行，并受到广大古筝爱好者的欢迎。她还创作了古筝独奏曲《蜀乡行》、《芙蓉花》、《花》、《太阳出来喜洋洋》等。在乐器改革上，她和傅华强研制的双岳山筝已获得中华人民共和国国家专利。

1982年1月毕业于四川音乐学院民乐系，获学士学位。

1982年至1992年在四川音乐学院任教。

1992年至今在深圳艺术学校任教。

1994年至1995年担任香港演艺学院兼职古筝教师。

古筝专业教学二十六年，现任深圳艺术学校副教授。

1989年3月参加了中央电视台主办的首届全国部分民族器乐电视大奖赛，进入决赛，荣获三等奖。

1999年7月应邀赴香港担任《二胡/古筝协奏曲大赛》评委。

2000年8月应邀赴台湾担任《千禧年古筝大赛》评委。

2006年8月应邀赴贵阳市担任第十二届贵阳“花溪之夏”艺术节青少年古筝比赛评委。

2007年8月应邀赴安徽省担任安徽省第二届雅韵古筝大赛评委。

从2000年至2006年策划组织并成功举办了共四届“芳吟杯”古筝比赛（全国邀请赛，由深圳市文化局主办）并担任评委。

2003年入选深圳市中专技术教师高级专业技术资格评审委员会委员。

1985年四川音乐学院评为“优秀教师”。

1996年深圳市评为“优秀教师”。

19年中国大风杯古筝比赛“优秀辅导教师”。

2000年台湾千禧年古筝等比赛“优秀辅导教师”。

2002年中国艺术教育促进会“优秀教师”。

2003年深圳市名师工程认定为“中青年骨干教师”。

2005年获文化部颁发的“区永熙”优秀音乐教育奖。

2007年被广东省评为南粤优秀教师。

培养的学生分别也在国内系列古筝比赛中获得大奖。

编著了《新编古筝教程》一、二、三册，《古筝练习一百首》、《古筝启蒙》、《琵琶古筝二重奏》、《古筝重奏合奏曲集》等均由广东科技出版社出版发行，现已达十二万册。

录制出版了《东方神韵——古筝乐曲大全》等和主讲、教学示范中英文版DVD、VCD、CD。

曾以艺术家身份出访日本、韩国、意大利、荷兰、法国、澳大利亚、德国、希腊、埃及、巴西等国家。

研制的《双岳山筝》获中华人民共和国专利。

为什么古筝老师都推荐朗韵

摘自陆莎莎硕士论文《王建民古筝作品中的音乐色彩》

1、《幻想曲》：此曲是王建民以云贵地区的民族音乐为素材进行、于1989年创作的古筝独奏曲，体现出苗族飞歌的音乐风格。乐曲开始是由一段散板的引子将飞歌的骨干音调以自由演奏的形式引出，这段音乐表现了虚幻而空灵的色彩，与乐曲标题的涵义相吻合，骨干音是将飞歌的音调以现代的作曲技法进行处理，使听众既能感受到民族素材的风格，又能将主题旋律有新色彩的出现，不落俗套。乐曲中部还加入了一些当地富有特点的音乐节奏，制造出一种打击乐的效果。这首作品浓缩了多元化筝乐创作阶段的诸多特点，是90年代筝乐创作精神的一个缩影。曾获由文化部举办的1995年“东方杯”青少年古筝演奏大赛优秀作品奖。

2、《长相思》：此曲创作于1991年，是作曲家王建民根据李白的同名诗作《长相思》创作而成。乐曲建立在中国传统文化的基础上，表现了诗人李白在离开长安之后，对自己远大抱负得不到施展的复杂心情的抒发。依此内容，作者将陕西民歌的一些旋律和中国古代歌曲中的音调融合，创作出一部具有浓郁传统旋律风格的作品。乐曲在一段自由演奏的引子之后，以左手的古琴音调为固定音型演奏四小节，继而引出带有忧伤色彩的主题旋律。古琴音调和主题旋律纵向的紧密结合，既表现了“长相思，摧心肝”的相思之情，又能使听众很好地将乐曲和传统古诗词赋予的主题内容连接融合。这首作品也曾与1991年12月获江苏省第二届音乐舞蹈节器乐独奏曲创作一等奖。

3、《戏韵》：此曲以传统京剧曲牌为主题，在新的“人工调式”的基础上，既增强了筝曲的表现力，又展现了中国戏曲艺术的魅力，以不同的节奏和情绪表现出戏曲的韵味。《戏韵》的定弦是用梅西安的人工调式，运用多调的连环叠置的排列方法，非八度周期定弦人工模式化音组定弦，即按一定的音程比例关系以固定规律进行成组的连锁上行创作而成。乐曲在结构上还体现了戏曲音乐中“散——快——慢——散”等不同板式变化的特点。此曲曾于1996年7月获“中国少年儿童建邺杯古筝邀请赛”优秀作品奖。

4、《西域随想》：此曲创作于1996年1月，运用了很多有特色的复合拍子及多变的节奏，通过力度、速度、情绪等方面的变化，从不同角度反映了新疆地区人民载歌载舞的欢乐场面。虽是一首创新作品，但曲中的音乐框架还是和传统创作中的散、慢、中、快、散有着密切的联系。例如散板部分，是由两个乐句组成的。与传统创作作品的散板相似，乐曲的散板也是运用主题旋律的音调，通过自有的节奏展现西域的美好景色。

5、《莲花谣》：此曲的主要主题的旋律特征来自于江南绍兴地方的一种曲艺“莲花落”的曲调，在乐曲中，将这种曲调加以修改变形，描绘了一幅莲花“出淤泥而不染、濯清涟而不妖”的美妙画卷。全曲共分包括引子在内的五个部分，按照其整体速度布局，乐曲具有唐代大曲的结构特征，速度由慢而快，分为三部分：散序（散板部分）——中序（慢板部分）——破（从小快板始直至乐曲结束）。同时以作品材料特征为划分依据，乐曲又具有明显三部性的特征，为带有引子和尾声的复三部曲式。

6、《枫桥夜泊》：此曲创作于上世纪末。王建民先生根据诗人张继的古诗《枫桥夜泊》中的意境创作了这首同名筝曲。这首作品不仅在取材上有着深厚的文化底蕴，使人们在欣赏作品时产生的联想有了一定的根据；而且在创作上也展现了古筝传统与现代完美结合的特点，给人耳目一新的感觉。丰富的音乐演奏技法的运用，与诗歌完美的结合，充分表达了诗人旅途中孤寂忧愁的思想感情。在曲调上亦吸取了昆曲、苏州民歌、江南丝竹等音调特色，以昆曲音调作为素材，雅乐音阶广泛应用，唱腔优美，对中国传统五声调式进行改革。

7、《婵歌》：这首乐曲是中国四大美人主题音乐会“满庭芳”中的《貂蝉》一章，原是一首古筝、萧与打击乐的作品，作曲家王建民先生在2008年将其改编成筝乐队版和筝与钢琴版，并更名为《婵歌》。乐曲主题用了古代雅乐调式，整首作品曲调悠扬、节奏错落有致、音色交替呼应。

主要是又因为朗韵古筝品质不错，音色、手感比较好。

朗韵古筝是产于上海的古筝牌子，系列型号比较多，跨度也比较大。朗韵的古筝早几年品质还算不错。

古筝，弹拨弦鸣乐器，又名汉筝、秦筝，是汉民族古老的民族乐器，流行于中国各地。常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏。因音域宽广，音色优美动听，演奏技巧丰富，表现力强，而被称为“众乐之王”，亦称为“东方钢琴”，是中国独特的、重要的民族乐器之一。

古筝的结构由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”（即雁柱）可以自由移动，一弦一音，按五声音阶排列。

远在战国时代的秦国境内（陕西省），筝就已经流行，当时称为“秦筝"。此后，又流传到了河南、山东、广东、浙江、内蒙古等地。由于历史的变迁和地域的影响而造成了地方风格、演奏技法等的不同，并因此形成了当今各种不同的古筝流派，使古筝的发展日趋繁荣。