古筝独奏渔舟唱晚王中山_wangzhongshan古筝曲渔舟唱晚

2024-10-19 13:41:50

1.中国十大青年古筝演奏家是哪些人

2.2022王中山古筝武汉中秋音乐会时间+地点+门票

3.古筝和古琴到底有什么区别？

4.学柳琴还是古筝

5.急求渔舟唱晚钢琴要怎么给古筝伴奏求钢琴谱

古筝独奏渔舟唱晚王中山_wangzhongshan古筝曲渔舟唱晚

下午公共经济学考试，还能提前放学呢，回到家急急忙忙做饭，好赶在7点半能到老师家去上课。老师先让我弹奏上节课布置的几种指法和几首曲子。练习了20多天，弹奏了无数遍，但是在老师这仍然磕磕碰碰，比自个儿在家练习紧张多了。老师就是老师，我还以为我指法和曲子没有太大提升空间了呢。谁料她一下指出我几个要改进的地方：一就是我弹勾托抹托时，手指移动太大，太多多余动作，她说这样会影响我提高弹奏的速度，关键点就是要贴弦弹奏。二是我的颤音过于快，导致手指紧张僵硬，影响颤音的效果。三是我弹曲子时节奏要把握好。目前节奏不稳。这个问题我自己也意识到了，我用MP5录我弹奏的曲子，就发现了这个很明显的问题。并且一直在努力纠正，今天在老师这里，有些紧张，有的地方谱记不住了，手上自然就慢下来了。当然，我没有音乐细胞，乐感不强，节奏感不强，这是我一直想改变的状况，怎么训练自己的节奏感，用节拍器有用吗？这个礼拜，我要重点去寻找解决这个问题的办法。录下自己弹奏的曲子，然后去核拍子，纠正，是一种办法，有没有其他提高自己乐感，培养节奏感的方法呢？四是老师告诉我，连托的最后一个音最好提弹，有利于及时变换指法进行下一个音的弹奏。教新课了，今天老师教的是花指和“4”。花指，老师告诉我要注意速度，但也不能过快，要注意力度，还要注意与下一个音连贯，要把握好长度，经过反复体会，琢磨，练习，达到悦耳的目的，听起来像流水声。老师自己写了一个简单的练习曲，让我回去好好练习。 4，很奇妙，老师简单跟我说了指法后，就有事出去客厅了，我认为很容易，就拨了几遍，但就是感觉不对，怎么老有一个非常悠长的音出现呢，老师听出我的问题来了，一进来她就告诉我：弹完“3”后，拇指要立即贴在“3”的弦上，同时左手按好，然后右手再拨“3”弦，这样，一个标准的“4”音就出来了。这就是诀窍啊。我说我怎么就弹不准呢。老师布置的作业：1、温习勾托抹托，熟练后要加快速度。2、温习颤音、连托练习。3、花指练习。4、“4”的练习。我以为老师会布置考级书里的练习曲，但只是几句很简单的练习。看来是我太急了，罗马不是一天建成的，古筝不是一时就能练成高手的。我现在要求稳，求准。连勾托抹托这一关都没有过呢，耐心地慢慢练吧。老师说，明年考级的时候考四级，就是弹《渔舟唱晚》那级别。我怎么在网上看好多人都说两三个月就弹《渔舟唱晚》了？呵呵。不过，王中山的考级书上，《渔》确实是四级的曲子。

中国十大青年古筝演奏家是哪些人

《春到湘江》王中山版的最好听。。

《梅花三弄》很有味道，特别是泛音那段。。

《云裳诉》袁莎版的，很悲怆，要听出眼泪的。。

《林冲夜奔》本人表演比赛选得最多的曲子。。戏曲风十足。。

《打虎上山》跟《林冲夜奔》有一拼。。

《彝族舞曲》欢快的，通俗。。

《秋夜思》多听挺好听的。。

《汉宫秋月》短小精悍。。

以下都是王中山的。。

（古筝独奏谱）〈暗香〉

（古筝和大提琴合奏谱）〈彝族舞曲〉

（古筝独奏谱）〈秋望〉

（古筝和钢琴合奏谱）〈春到湘江〉

（古筝独奏）〈月儿高〉

（古筝、琵琶、箫，合奏谱）〈溟山〉

（古筝独奏谱）〈霍拉舞曲〉

（古筝和钢琴合奏谱）〈汉江韵〉

（双筝伴奏谱）〈土尔其进行曲〉

都很好听。。

2022王中山古筝武汉中秋音乐会时间+地点+门票

中国十大青年古筝演奏家：王中山，袁莎，高雁，邱霁，任洁，范冉，付娜，王瑶瑶，刘乐，张璐，这十位是中央电视台《光荣绽放十大青年古筝演奏家音乐会》中的名单。

人物简介：

王中山，男，青年古筝演奏家，中国音乐学院副教授。现任中国音乐家协会理事、表演艺术委员委员、古筝学会秘书长。中国民族管弦乐学会常务理事、古筝专业委员会副会长兼秘书长。曾任第一、二届CCTV民族器乐电视大赛决赛评委及中国音乐金钟奖及文华艺术院校奖决赛评委。代表作有《打虎上山》、《井冈山上太阳红》、《秋望》、《汉江韵》、《夜深沉》、《晓雾》等。

袁莎，女，青年古筝演奏家，中央音乐学院古筝专业导师，中国古筝学院院长兼教学总监，中国民族器乐学会爱心大使。曾出版专辑《云裳诉》、《临安遗恨》、《蕉窗夜雨-古筝经典名曲音乐会实况》、《香港古筝独奏音乐会实况》等。

高雁，女，青年古筝演奏家，武汉音乐学院副院长，教授，硕士研究生导师。现任中国民族管弦乐学会古筝专业委员会副会长，湖北民族管弦乐学会副会长兼秘书长。2002年古筝作品《阿拉木·古丽巴拉》获得文化部颁发的优秀新作品奖。2002年古筝作品《妹娃河》获文化部颁发的新作品奖。1992年获武汉首届民族器乐大赛一等奖。曾出版专辑《中国古筝基础教程》，并独撰《学习古筝问与答》、《古筝趣味练习曲》等。

邱霁，女，青年古筝演奏家，筝演奏与教育专业硕士；中国音乐学院国乐系副教授、硕士研究生导师；北京青年联合会第十届委员。主要音乐作品有《春江花月夜》、《月儿高》、《闹台》等；曾出版独奏专辑《黔中赋》、《蜀籁——邱大成、徐晓林作品集》、《秋说…邱霁弹筝》、《粉红莲——邱霁南派筝曲集》等。

任洁，女，青年古筝演奏家，南京艺术学院教师。曾出版独奏专辑《西域随想-任洁当代古筝作品集》、《箜篌引-任洁的古筝畅想》、《枫桥夜泊-任洁的古筝怀想》。其中与获格莱美奖录音师合作的专辑《枫桥夜泊---任洁的古筝怀想》获得台湾金曲奖“最佳演奏奖”，成为大陆演奏家获此奖项第一人。

范冉，女，青年古筝演奏家，中央音乐学院古筝专业硕士，现为天津音乐学院古筝专业青年教师。CD专辑《华筝鸣籁—范冉古筝独奏专辑》和DVD专辑《华筝鸣籁—范冉古筝独奏音乐会》。曾多次出访北欧、美国、日本、韩国、马来西亚、中国港、澳、台等地演出。

付娜，女，青年古筝演奏家，中国音乐家协会古筝学会会员，中国民族管弦乐学会古筝专业委员会会员，中山大学民族乐团古筝声部指导老师。曾出版专辑《平湖秋月》《渔光曲》《筝红一不了情》《筝红一胭脂扣》《纯模拟发烧一行云流水》《第一元素一古筝》《神筝》等。

王瑶瑶，女，青年古筝演奏家，中华全国总工会文工团古筝演员，吉林大学艺术学院研究生。

刘乐，男，青年古筝演奏家。代表作有《开启》《醉莲赋》《DEEP HEART》等，曾录制发行《魅力东方》《小城故事》等多张音乐专辑。

张璐，女，青青年古筝演奏家。中国音乐学院特聘教师，中国音乐学院考级委员常任评委，中国民族管弦乐协会会员。曾出版发行个人古筝专辑《鹤韵仙声》，唱片集《心弦》，《心动》。出版古筝流行弹奏音乐丛书《牧羊曲》《东风破》《滚滚红尘》《千千厥歌》.

古筝和古琴到底有什么区别？

“筝途”—王中山从教三十年古筝音乐会(H)

时间：2022.09.10周六19:30

场馆：武汉市|武汉琴台音乐厅

票档点击购票

80.00元、280.00元、380.00元、480.00元、580.00元、680.00元、880.00元

关于演出

王中山:当代中国古筝艺术的集大成者，被誉为"筝坛圣手”，迄今保持着古筝演奏家有史以来举办独奏音乐会最多的纪录;

现任中国音乐学院教授、博士研究生导师。

·创新呈现民族经典:《渔舟唱晚》《打虎上山》《望故乡》;汇集多元地方特色的经典锦集:客家音乐《出水莲》，山东大板《八板套曲》，潮州弦诗《柳青娘》(活五调)，河南音乐《闹元宵》

学柳琴还是古筝

分类: 文化/艺术 >> 器乐/声乐

问题描述:

古琴是我国历史最悠久的弹拨类乐器，形成了3000多年前的，传说为"伏羲"、"神农"氏所造；古筝则晚得多，形成于秦代，相传秦时有婉无义者，将瑟（乐器）传与两个女子，二女要争，引破为二，所以称"秦筝"。这是两者形成年代上的区别。

其二，古琴琴身以独木所成，琴面系有七根弦，故古称"七弦琴"。琴弦由丝绒绳系住，拴绕于弦轴上，属弹拨乐类的"乐器"；古筝则由框板、面板和底板构成。最早的筝为5根弦，战国末期发展成12弦，隋代13弦，清代16弦，上世纪60年代为21弦，近年增加到24－26弦。琴弦均匀排列于筝面上，每根弦均由人字形的弦马支起，属弹拨乐类的"有马乐器"。

其三，古琴虽只有七根弦，但一弦多音，其音域宽达四个多八度，借助面板上的十三个"琴征"，可以弹奏出许许多多的泛音和按音。音色含蓄而深沉，古朴而典雅，表现力富有内涵，异常丰富，故古时被文人雅士列为"琴、棋、书、画"之首；而古筝基本上是一弦1－2个音，同一弦中移动弦马（柱），可以调作音高，音域宽广，音量宏大，音色淳厚优美，悠扬悦耳。

其四，古琴琴谱自成一格，古时称为"文字谱"，到了唐朝后称“减字谱"；而古筝古时多用"工尺谱"，现今多用"简谱"、"五线谱"。

其五，古琴的代表曲目最古远的是《碣石调.幽兰》一曲，描写孔子不得志以空谷幽兰自喻，据今已有1400多年。还有《广陵散》、《潇洒云水》、《梅花三弄》等，现存琴谱约有数千首之多。我国史籍记载有俞伯牙和钟子期高山流水遇知音的传说，以及"三国"中孔明巧施空城计，操琴退司马十万大军的故事，说的都是古琴而非古筝。17年，美国发射的"旅行家"宇宙飞船超过太阳系向系太空进发，该飞船所播放的《流水》一曲，就是用我国古琴弹奏出来的名曲；古筝的古曲代表曲目有《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》、《出水莲》、《锦上花》等。 S

古筝的声音大，很动听，弹奏的时候加持力很强。想要用它来醉人是再好不过了。所以自古以来多是些女孩子练一练好卖艺。古琴声音小，比较内向。只有在某些特殊的环境下会特别感动人，而往往感动的也只是弹琴人自己。一些大师也曾弹出过加持力很强的曲子，让人觉得如听万壑松，陶醉得不得了。但从古琴的结构和发展历史来看，古琴真正的意义不在于技巧和感人，而在于心境和自然。天人合一是一个弹琴者最终的归宿。所以古筝比较倾向于是弹给别人听的，古琴则更倾向于弹给自己听。#古筝一弹，就会有许多人被吸引过来听，而古琴的知音却总是可遇不可求的。"

这篇所谓《区别》偏向性太大，需要一篇客观一些的文章。要对得起悬赏分数哦~~

解析:

古筝和古琴完全不同。

相同点：都是弹拨乐器。

不同点：古琴七根弦，古筝二十一根弦。

古琴构造：琴，是一种浑身上下都充满着文化内涵的乐器。仅从琴形而言，就可说是通身是韵。

古筝：则由框板、面板和底板构成。长160厘米，宽38厘米，厚14厘米，最早有5根弦，后来逐渐发展为12、13、16、21弦，现在还有24弦和26弦筝，常用的为21弦，琴弦均匀排列于筝面上，每根弦均由人字形的弦马支起，属弹拨乐器类的"有码乐器"。

介绍一下古筝和古琴

古筝 F,ey[FV

民乐结晶--古筝 :11U0u-hm

D" PhWN

?古筝又名"秦筝"。自秦、汉以来从我国西北地区逐渐流传到全国各地，逐渐形成了各具浓郁地方特色的流派。山东筝、河南筝、潮州筝、客家筝、浙江筝、福建筝、内蒙筝（即雅托葛）、朝鲜族的延边筝（即伽揶琴）和被称为真秦之声的陕西筝九个流派。 ^:<VY -[e2

3eBP

?目前古筝的全国统一规格：1.63米，21弦。古筝的面板大多数用河南兰考的桐木制造，框架为白松，筝首、尾、四周侧板有红木、老红木（缅酸枝）、金丝楠木、紫檀等名贵木材，古筝的音质取决于面板和琴弦，周边用料对古筝的音色略有改善，以老红木、紫檀、金丝楠木为佳。早期到近代也有过12、13、18、23、25弦等，不同地区的筝又有多种定弦法，筝的新种类还有“蝶式筝”、“转调筝”等。 yV]J{=~n

?Uvb/@JX}

?古筝常用演奏手法用右手大、食、中三指拨弦，弹出旋律、掌握节奏，用左手在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化，以润色旋律。筝的指法颇多，右手有托、劈、挑、抹、剔、勾、摇、撮等，左手有按、滑、揉、颤等。古筝的传统演奏手法到了近代有了新的突破，1953年赵玉斋先生创作了《庆丰年》，解放了左手，曲调上运用复调的手法，用了左右手交替和多声部演奏手法，大大丰富了演奏技巧，使古筝的演奏技术得到一个突破性的发展； `fvQ^;tu

48{ }GYy=T

?1965年，王昌元成功创作出古筝曲《战台风》，《战台风》的出现，使古筝的演奏的技术、技巧，又进人了一个新的高度，从而结束了古筝只能轻弹慢揉的时代，此曲中的扫摇四点、密摇、扣摇、刮奏及使用无效区的噪音来制造台风效果等技法,都是创新技法,提高且丰富了筝的表现能力； Mumq-h1i

.K&I(A.

?70年代，赵曼琴在演奏实践中,创造使用了双弦过渡滑音、 *** 长音、快拨及1/5泛音等新技巧。并突破传统的八度对称模式,创立了由轮指、、弹摇等几十种新指序构成的"快速指序技法体系",使筝不须改变定弦即可单手演奏五声、七声及变化音阶的快速旋律,为筝由色器进入常奏乐器行列奠定了坚实的基础，代表作品有《打虎上山》、《井冈山上太阳红等》； /d7(4%

3+fdy

?90 年代以来，古筝创作迎来了百花争艳的春天。《黔中赋》的演奏以运用扎桩摇和悬桩摇的交替手法而成为亮点；在这时期中，作曲家们参与筝曲创作，增强了创新力度，他们突破传统五声性调式的局限，吸收了日本琉球调式、都节调式的色彩，借鉴了梅西安人工调式的经验，自行设计了许多新的调式，甚至创造了全新的“下方小三度加上方小二度”的调式色彩，每个八度分为三个环节，每个环节是一个大三度音程，在每个环节上都可以演奏同主音大小调的调式。新的调式色彩和多调性连环叠置的定弦方法，促进了演奏技法的变革。如《幻想曲》(王建民曲)、《箜篌引》(庄曜曲)、《溟山》(王中山曲) 等。在这些筝曲的定弦中，就为转调准备了条件。不同音区还用不同音列，使不同音区演奏不同的调式色彩成为可能，既有对传统调式色彩的偏离，又有对传统调式色彩的回归。音程的变化又为新的音乐语言的诞生创造了条件； [Ot~\fdnt4

n~>^::[6

?同时期内，更多的还是用五声音阶定弦法创作的筝曲，如《秦桑曲》、《临安遗恨》、《铁马吟》等等。同时古筝的重奏曲作品亦陆续推出，说明人们注意到发挥古筝在群体中的表现力。古筝琵琶二重奏《大浪淘沙》、《水乡高歌》、《春江花月夜》、：古筝与高胡二重奏《渔舟唱晚》：古筝高胡三重奏《丰收之歌》：古筝二重奏《满江红》; 古筝与蝶式筝二重奏《春之海》; 古筝四重奏《蘑菇的小姑娘》、《步步高》、筝合奏《丰收锣鼓》、《瑶族舞曲》、《伊犁河畔》、《百花引》、《拔根芦柴花》等等，基本上都经受住了历史的考验。 n8C[cG

"=)#^4q/"

?筝常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏，因音域宽广，音色优美动听，被称为“众乐之王”，亦称为“东方钢琴”。 }"/ CY!

\@dR

附：古筝起源： ; Y *!o(

[n@C Vh "

?古筝是一件古老的民族乐器，战国时期盛行于“秦”地，司马迁的《史记》所记载《李斯列转．谏逐客书》中所引资料，颇有值得我们注意的地方。李斯《谏逐客书中》述及秦国乐舞的一段说：“夫击瓮，叩缶、弹筝、搏髀，而歌呜呜快耳者。真秦之声也。郑卫桑间，韶虞、武象者，异国之乐也。今弃叩缶、击瓮而就症卫，退弹筝而取韶虞，若是者何也？快意当前，适观而已矣。” y$a=.]_~

Jm'2YY 4

?筝乃“真秦之声也”，故而历来就有“秦筝”之名，但是若从行文来看，又有值得我们推敲的地方，那就是“击瓮、叩缶”与“郑卫桑间”对举，而“弹筝、搏髀”又与“韶于、武象”对举，因此接下去就有“今弃叩缶，击瓮而就郑卫，退弹筝而取韶虞，若是者何也”的犯戒。这儿的对举显然不是为了文，而所对举的乃是“乐”于“舞”的形式和内容，所谓“郑卫之音”，就是“桑间濮上”，乃是郑过和卫国的民间音乐，就由此可见“叩缶、击瓮”乃是秦国当时的民间音乐，就是“韶虞”就是“韶箫”，也就是孔子听了后赞之为“三月不知肉味”的《韶》。 rU+,,* z

e</2[#7

?据说此乐为大虞所作。以上所指的乃是音乐；这音乐显然不是民间音乐，而是宫廷音乐。由此可见，至迟于赢政当政之时，秦国已用“韶箫”替代了筝，筝当时属于宫廷所用的乐器了，它理当比缶、瓮高雅一些。至于“搏髀”，于之想对举的乃是“武象”。这《武》，也就是《大武》，乃是乐舞，是周人歌颂武王伐?的。由此可见，“搏髀”当是秦国的宫廷乐舞。李斯所举之例，证明秦国宫廷所用的歌、舞、乐都是别国的，为反驳政治上不用客卿张本。其那文已经提及，李斯进呈《谏逐客书》乃是公元前237年，因此，筝在秦国的流行当是在此之前。筝的产生就相对完善也就理当比李斯书《谏逐客书》要早一些。 N[tF@d,#

&n\RM(>T5H

?关于筝的命名，有两种说法，一说乃是有瑟分劈而来，另一说乃是因发音铮铮而得名。《集韵》就持“分瑟为筝”之说：“秦俗薄恶，父子有争瑟者，人各其半，当时名为筝”。当然除了父子争瑟的说法而外，还有兄弟争瑟，以及姊妹争瑟的说法。这些大同小异的传说也正好说明这些说法的不可靠。此外就常识而言，瑟分为二就就成了破瑟，岂能算筝？若将瑟破为二而修补成筝，恐怕远比制作筝、瑟要难吧？另一种说法是因为其发音的性质而得名，刘熙《释名》中“筝，施弦高，筝筝然”，就持此说。说筝因“施弦高”而发音“筝筝然”，这音色显然乃是对瑟的音色舒缓而言的，这就把筝与瑟联系起来了。确实，我们的民族乐器可以因乐器的来源而命名（例如胡琴），也可以因研制方法而命名（例如琵琶），更可以因为音色而得名（例如巴乌），这儿的筝因音色发音“筝（铮）筝然”，而得名也未尝不可。从后文来看，起初的筝与瑟并不密切，这就失去了筝瑟音色对比的意义，从而使此说显得难以使人全信。 U&m!fCuB

ir *u-G

?以上所说筝的命名，也涉及到筝的起源。既然“分瑟为筝”之说不可信，那么出事的筝呀就不是破瑟而成的了。那么筝究竟是怎么形成的呢？ rnv1qNU

pvP(F+

?汉．应邵《风俗通》载文：筝，“谨按《礼乐记》，五弦，筑身也。今并、凉二州筝形如瑟，不知谁所改作也。或曰蒙恬所造。” FCo*x'`NJ

TOG`( 1Z0

?从应邵的《风俗通》所载可知，汉以前的筝其制度应为“五弦，筑身”，但是当时“并（山）凉（甘肃）二州筝形如瑟”，应邵不知何人所作的改革，还记下了“蒙恬所造”的传闻，这又是说明，汉代在西北地区已经流传瑟形的筝了。 J{LW? xR

d!Hul!jd

?唐代的杜佑在《通典．乐四》中说：“筝，秦声也。傅玄《筝赋序》曰：“以为蒙恬所造”。今观其器，上崇似天，下平似地，中空准，弦柱拟十二月，设之则四象在，鼓之则五音发，斯乃仁智之器，岂蒙恬亡国之臣关思哉。并有附注说：“今清乐筝并十有二弦，他乐肯十有三弦。轧筝，以竹片润其端而轧之。弹筝用骨爪，长寸余，以代指。” U}M#1r*x

C|2_]3y7,

?以上两条资料颇值得我们注意，应邵乃东汉末年（二世纪末，三世纪初）人，他所记的“五弦、筑身”，乃是按照《礼乐记》的记载，并非亲眼目睹，而他所见的“并、凉二州，筝形如瑟”，却未提及其他地区筝形是否有异。唐代末年的杜佑，乃是九世纪人，他在《通典》中比较详细地说明了当时筝完全如瑟的形制，这形制也符合正统礼器的标准。当然，杜佑同时也提出了对“蒙恬造筝”这一传说的疑问。 [~L$>#d

(U8d Blw^

?筝究竟是否为蒙恬所造？近年有人认为蒙恬乃文武全才，他造筝也完全具有可能性。但是根据年代来看，蒙恬造筝并不具备这种可能性。蒙恬祖父蒙骜，死与公元前240年（秦王政七年），此时蒙恬不过是20多岁的青年，即使青年的蒙恬有制筝的才华，制成后却要它在短短数年内就流行秦国，并成为当时秦的宫廷乐器，看来不具有这种可能。更有人说，筝乃蒙恬筑长城时所造。这一说法就更不具备可能性。因为蒙恬修长城，乃是秦王二十六年（公元前221年）灭齐国以后之事，这比李斯呈《谏逐客书》至少要晚十六年！亦有说蒙恬所造为“笔”，古繁体“笔”与“筝”近似，因为记载失误，于是以讹传讹有此说。 7.T^(f(Od#

^'rhQr.Q}$

?应邵《风俗通》说，筝乃“五弦、筑身”。但“筑”是什么样式，历代文献都语焉不详。13年，长沙马王堆三号汉墓出土了一具汉筑明器。这具筑之所以说他是明器，是因为该器虽然髹以黑漆，却是用独木雕成。实心，不利于共鸣，若用来演奏，无法获得足够的音量。此外，该器通长约34厘米，用来演奏显然太短小，而《同典》载，唐代的筑长四尺三寸，汉筑演变至唐代虽然有异，但相差也不至于如此悬殊。这些理由都足以证明它是明器，该器犹如有柄的小瑟，筑面首位各钉以横排竹钉，一排五个，这就与《风俗通》的记载相符。这具明器筑的样式与瑟相同，似乎又说明瑟、筑、筝的样式是极其相似的。 Rw 7"GT b

% Kb>+

?如真的瑟、筑、筝的样式雷同，那么我们只能认定筝与瑟的差别除了音色有别而外，外在的差别主要在于弦数，即：瑟有二十五与五十弦之分，而唐代的筝仅为十二弦与十三弦，当时的筑也发展成为十二陷与十三弦，那么筑与筝之间的区别又在何处呢？《通雅》在筝明“踏步筝用骨爪，是、长寸余，以代指”；而在注筑时引《释名》的说法：“筑，以竹鼓之也”。如此看来，其实、差别主要在于筝是弹拨乐器而已。当然，《通雅》还在筑明：“似筝，细项”，这“细项”便成了筑与筝形态上的主要差别。原来初试的筑，是要以左手握住颈部而用右手击奏的，故而“细项”，唐代已长四尺余，显然无法握持，这细项看来乃是保存了旧有体制而已。《通雅》在筝这一条目下还注上了“轧筝以竹片润其端而轧之，弹筝用骨爪。长寸余，以代指”的说明。这一注释在于说明CHOU（手部诌去言）与轧筝本是同一器物，其名称的差异仅仅是一为弹奏、一为拉奏而已。 _{["6R S

}lL[}[

?当然也有人认为中国的筝乃传自外国。日本的田边尚雄在他的《东洋音乐史》中就提出了筝是战国末期从西方传入秦国的观点。日本的另一学者林谦三则认为田边尚雄的论据不足。 hJst- 1Z

)QlH'xr%

?从以上讨论可知，无论是筝似筑还是筑似筝，筝的初试形态至今并未弄清楚。因此，筝的起源至尽依然还是个谜，还需要我们继续探求。关于筝的起源的探求，显然是无法从文献中寻求根据的，看来必须求助于考古的新发现。 BbZ({

================================ ?C@xdzf

古琴 # .&}=izLU

古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，到现在至少也有3000年以上的历史了。本世纪初才被称作"古琴"。琴的创制者有"昔伏羲作琴"、"神农作琴"、"舜作五弦之琴以歌南风"等说，作为追记的传说，可不必尽信，但却可看出琴在中国有着悠久的历史。《诗经·关雎》有“窈窕淑女，琴瑟友之”，《诗经·小雅》亦有：“琴瑟击鼓，以御田祖”等记载。 *wVNcaWD

tS[Tv!e

古琴结构 wrPE+x1n

!`ND@N:8x

古琴整体是一扁长形音箱，长约130厘米，宽约20厘米，厚约5厘米。面板又称琴面，是一块长形木板，表面呈拱形，琴首一端开有穿弦孔，琴尾为椭圆形，在项、腰处两旁有月牙形或呈方折凹人。底板又称琴底，形状与面板相同但不作拱形，是在整块木料下半部挖出琴的腹腔。底板开两个出音孔，称龙池、凤沼，腰中近边处设两个足孔，上安两足，称颂足。面、底板胶合成琴身，在琴首里面粘有舌形木板，构成与琴腹相隔的空间，叫作舌穴。面板背部设音梁，又称项实。琴腹中有两个音柱，称天柱和地柱。弦轴又称琴珍，多为圆形或瓜棱形，中空（穿弦用），琴弦由丝绒绳系住拴绕于琴轸上。琴弦用丝制缠弦。岳山镶嵌于面板首部，也开有穿弦孔。底板上有四个琴脚，琴首部两个叫凫掌，琴尾部两个叫焦尾下贴，起垫平琴身的作用。面板上嵌有十三个螺钿或玉石制作的徽，用以标记音位。 pgAP[}n0

EZI}]q9=(

古琴造型 $pSo8yT n

g?CDE]W/.

古琴造型优美，常见的为伏羲式、仲尼式、连珠式、落霞式、灵机式、蕉叶式、神农式等。主要是依琴体的项、腰形制的不同而有所区分。琴漆有断纹，它是古琴年代久远的标志。由于长期演奏的振动和木质、漆底的不同，可形成多种断纹，如梅花断、牛毛断、蛇腹断、冰裂断、龟纹等。有断纹的琴，琴音透澈、外表美观，所以更为名贵。古代名琴有绿绮、焦尾、春雷、冰清、大圣遗音、九霄环佩等。 s`% IM,7L

-BGgu9:

古琴演化 <d\a5LUf%

AalxHsw

唐琴尤其是盛唐之琴，造型肥而 *** 。现存的唐琴大部分常在龙池、凤沼的面板上贴有两块小桐木，作为纳音，直至明代初期，仍有制琴家用这种方法。唐琴的断纹以蛇腹断为多，也有冰纹断、流水断等。其表面漆灰则有墨、栗壳色两种，有朱红漆者皆为后人修补时所加。灰胎皆为纯鹿角灰，用麻布自下而上包裹琴背两侧直至面板边际，以防止上下板开胶。这些琴的边长皆在120至125厘米之间。 ?sVAbYCkS

~JtFb0`o ]

宋代的古琴发生变化，全长128厘米，肩宽25厘米，琴身扁而长大，尺寸大于传世唐琴，为北宋琴主要风格之一。南宋，除仿古之作外，体形则逐渐扁平狭小，尤其是仲尼式古琴，呈耸而狭之状，为南宋制琴的主要风格。宋人制琴以桐面梓底或松杉面底为主要制琴材料。断纹有蛇腹断、冰纹断、流水断等，牛毛断则鲜见。灰胎仍以鹿角灰为主，也有用麻布打底者，但不多见。北宋晚期还出现了八宝灰(即将金银珠翠珊瑚等碾碎混入鹿角灰共用)的用法。宋代是唐以后制琴史上的一个重要阶段，官方甚至设局制琴，即所谓“官琴”。 +s/, &P

I0[3 fn

元代制琴是宋、明之间的过渡期制品，由于历时比较短，现存的实物也比较少。明代造琴之多盛况空前，不论皇帝亲王还是官宦之家，好琴者甚多。其宗室制琴就有宁王、衡王、益王、潞王四大名家。四王之中惟潞王造琴最多，制作始于崇祯年间，据传达四五百张之多，且式样尺寸一致，均按年份次序编号刻款于腹内；琴背刻有琴名“中和”，敬一主人题“仰长江水”诗文以及“潞国世传”大印一方，皆用八宝漆灰。 ']7j \Q

T2(0#:sil

弹奏方法 /!c-c#1&V

!A>95p,6/z

演奏时，将琴置于桌上，右手拨弹琴弦、左手按弦取音。古琴的音域为四个八度零两个音。有散音七个、泛音九十一个、技音一百四十七个。演奏技法繁多，右手有托、擘、抹、挑、勾、剔、打、摘、轮、拨刺、撮、滚拂等；左手有吟、猱，绰、注、撞、进复、退复、起等…… }g1E`o9T

904Rz} f

琴派 :W@( D?

"V5eEJCuv

南宋末年以来，随着古琴演奏艺术的发展，由于演奏风格、师承渊源、所据传谱的不同，形成众多的琴派，各有卓越的琴家和琴曲。著名琴派有浙派、虞山派、广陵派。近代有浦城派、泛川派、九嶷派、诸城派、岭南派等。 -]OLfMyp '

07)e8s "

古代制琴名家及款识特点 I/}1BA

~GwzyCE

唐代的制琴高手有很多，除雷氏家族(雷威、雷霄、雷文、雷珏、雷远一)外，文献记载的名家尚有：张越、郭高、沈镣等。可惜除雷氏琴外，余者皆无作品传世。宋代的制琴名家很多，如北宋朱仁济、马希亮、马希仁、僧仁智，南宋金洲、金公路、陈亨道等，末期尚有严樽、马大夫、梅四言等人。宋人制琴刻年款者较少，亦有很多落唐款的仿作。元代制琴名家有严古清、施溪云、施谷云、朱致远等，其中朱致远最为著名。朱琴的仿制品很多，其款识有刻为“朱智远”或“朱制远”的，望收藏者加以注意。明代制琴高手也很多，如涂明河、汪舜卿，最著名的要数张氏敬修、委修、顺修等人。张岱《陶庵梦忆》称张敬修制琴为吴中绝技之一，“可上下百年保无敌手”。 bOB?^7d_0

XQ`/H#HC

断纹 a@ <>^vY

UqH }RM_

指琴表面上因长年风化和弹奏时的震动所形成的各种断痕。断纹的种类很多，主要有梅花断、牛毛断、蛇腹断、冰纹断、流水断、龙鳞断等。一般来说，琴不过百年不出断纹，而随年代久远程度不同，断纹也不尽相同，是鉴藏古琴的主要依据之一。 &si5 .&Cf

+x$6"9dU

古琴鉴藏要领 c?\dtJsh

+\EbQw1"

古琴断纹不经百年而不出，这是鉴定古琴非常重要的一点。伪制断纹古已有之，方法很多，如用猛火烘烤，再以冰雪激之使其进裂；或以蛋白渗入灰中刷漆，做成后用甑蒸，然后风干；或用石膏做灰底烤制等。其实，断纹真伪经仔细观察区别还是很大的，真断纹纹形流畅，纹尾自然消失，纹峰如剑刃状；而断纹经过冷热催化或刀刻等过程，难免有失自然，出现破绽。古琴的铭刻，也是鉴定古琴真伪的重要依据。琴背均为刻款，而琴腹则有刻款和写款两种，刀刻者容易保存，墨写的若年代长久，则较难辨识。古琴腹内之刻款，如琴体两侧上下板粘合处无剖过重修的痕迹，大多是原款，若发现重修痕迹则需仔细研究。最难辨认的是将老琴剖开重修刻上伪款而粘合处又做得天衣无缝者和用古木制琴时就刻上伪款者。不管腹款、背款，资深的鉴定家还可以从历代帝王年号的惯称、用字避讳及一个朝代或某书法家的书风加以辨认。以弹奏为主要目的收藏者，一定会以琴的音色为主要标准之一，我们听一张古琴的声音，音色沉厚而不失亮透，上中下三准音色均匀，泛音明亮如珠而反应灵敏，就知是一张上好的古琴了。有的古琴因有断纹，而按音弹奏时会出现“刹音”，影响听觉，此时要慎重权衡得失，切勿轻易弃之。收藏古琴一般选择干燥墙壁垂挂，不宜长时间平放；若长时间平放，则容易造成“塌腰”。古琴作为乐器应经常弹奏为好，否则会使音色暗、涩，且会生虫存蛀损坏古琴。 bYZ;$ <-*

[6r|HRgu{

古琴名曲 'cjYR6,

Z+8W

《梅花三弄》《平沙落雁》《广陵散》《潇湘水云》《渔樵问答》《捣衣》《[阳关三叠》《流水》《酒狂》等。

急求渔舟唱晚钢琴要怎么给古筝伴奏求钢琴谱

我学的是古筝，学这个的男的太少了，所以建议你学古筝，为什么不学柳琴呢？因为你是个男的，弹柳琴对你困难比较大，毕竟你的协调能力要差于女生，如果你是女的，我就建议你学柳琴了。

这是两者的对比：

1，柳琴便宜；

2，柳琴方便携带；

3，柳琴单手弹；

4，柳琴滑音韵味不强；

如果是古筝，