古筝教学将军令_古筝《将军令》

《将军令》是浙江筝派的代表曲目之一。该古曲展现了古代战士征战沙场、得胜归营的壮伟场面。王簨之先生运用了长篇幅有力度的长摇，快速力度的四点、扫弦、轮奏等技法，从演奏的速度和力度上，都突出了战斗的气势，使音乐故事在绘声绘色中展开。后来，王先生又进一步以六、七个古筝以二声部合奏的形式来演奏，展示了乐曲战马奔腾，鏖战沙场的非凡气势。长摇，快四点以及左手声部的大篇幅运用，大大提高和丰富了古筝的表现力，筝曲《将军令》由此成为传统教学训练“摇指”的必修曲目之一。浙江筝派也随之成为全国较有影响的流派。全曲由引子和尾声以及七个段落组成。引子以铿锵有力的曲调，抒发了雄伟、辉煌的音乐之声。第一段曲调庄严、雄伟，表现了将军升帐，发号施令的情景。第二段展示了将军威武智谋的形象，第三段描写军队行军激进的紧张气氛。四、五、六、七段描写了两军对垒、浴血拼杀的古代战争场面。尾声表现了得胜归营的情景。来源：凡音乐器:.fanyin123/xueyuan

《将军令》古曲如下：

塞上长风 ，笛声清冷。

大漠落日， 残月当空。

日夜听驼铃， 随梦入故里。

手中三尺青锋 ，枕边六封家书。

定斩敌将首级 ，看罢泪涕凋零。

报朝廷 ！ 谁人听？

《将军令》源于唐王朝乐曲, 流传至今一千多年，有多种曲谱和演奏形式，乐曲主要表现古代将军升帐时的威严庄重、出征时的矫健轻捷、战斗时的紧张激烈。共分为四段：散板、慢板、快板和急板。

一般用于戏曲中的开场音乐和为摆阵等场面伴奏，民间艺人也常吹奏此曲，用以增加节日气氛。

扩展资料

将军令古筝曲

古筝曲《将军令》可分为四部分。

第一部分用大段的摇指和左手弹奏技法，表现出鼓角声声的场景，旋律紧张而神秘；第二部分通过左手夸张的吟、滑手法勾画出智勇双全的将军形象；第三部分用持续加快的“快四点”技法，表现了士兵们编队急进的情形；第四部分描绘两军对垒、沙场厮杀、号角齐名、得胜回营的情景。

全曲一气呵成，节奏紧迫有度，音乐富有气势。是浙江筝派的代表曲目之一，浙江筝派不仅来源于杭州滩簧，江南丝竹等民间乐曲，并且很多都是弦索十三套曲演变而来的。《将军令》就是以古谱《弦索十三套》曲牌所记录的乐曲之一。该古曲展现了古代将士征战沙场，得胜归营的壮伟场面。

《将军令》合奏谱最早见于1814年容齐所编的《弦索十三套》，1935年，杭州国乐社印制的合奏曲《将军令》的筝分谱中，已可明显地看出“双手抓筝”手法的运用。

吹打乐

《将军令》原为戏曲中开场音乐和为摆阵等场面而伴奏的曲牌，民间艺人也常吹奏此曲以增添节日的热烈气氛。

苏南吹打乐《将军令》是用两支大唢呐吹奏旋律，配以“大锣大鼓”，渲染威武雄壮的气派，并用招军长鸣以壮声势。上海民族乐团以《将军令》为蓝本进行加工改编。在乐曲开始时加了一首曲牌，对原曲也做了一些增删。

在乐队编制方面，仍以一对大唢呐吹奏主旋律，另增加了笛、笙、号筒等加强旋律色彩。打击乐器增加了定音的“十面锣”和低音大锣（海锣）等。因而乐曲在速度、力度以及音色变化上造成了强烈的对比，使曲调更显气魄宏伟，犹如千军万马簇拥主帅胜利归来。

扬琴曲

乐曲表现古代将军升帐时的威严庄重、出征时的矫健轻捷、战斗时的激烈紧张。共分四段：散板、慢板、快板和急板。

1、散板引子：琴声模拟古代战争作战前擂鼓三通，强而有力的鼓点节奏，由慢而快，阵阵频催，渲染了战斗即将开始的紧张气氛。

2、慢板段，庄严稳重的旋律，取“句句双”式地重复旋法，并用左手琴竹“”技法奏出颇有力度的轮音，加之常出现低八度音的衬托，更显示出旋律所蕴藏的内在力量，恰似将军升帐时那种威风凛凛的情状。

3、快板段是第二段的变奏，主要用快速的十六分音符节奏，拍子中的强音位置（每拍的第一、三音）常用重捶子扣击琴弦以加强力度，表现将士们浩浩荡荡，雄姿勃勃的情景。

4、急板，用板式变奏的技法将第二段旋律成倍紧缩，变 4/4拍为2/4拍，连续不断的十六分音符节奏，使旋律无停顿地进行，气势剧烈紧迫。 扬琴在击弦后余音很长，这样，前面旋律余音与后面击发的乐音混相交响，音响宏大，振奋人心，具有强烈的音乐效果。

参考资料来源百度百科-将军令（古曲）