乐器古筝的结构_古筝的结构与原理
1.筝的结构
2.众乐之王是哪个乐器?
3.古筝的结构是由哪几部分组成?
4.古筝是什么乐器
5.古筝为什么分左右两部分?
一台古筝是由一块面板、一块底板、两块侧板、一块筝头板、一块筝尾板、一块弦轴板、三块音梁板组合而成的。蒸煮,断料,开凿,等程序。具体方法如下:
1、选木料,主要为紫檀、红木、楠木、色木、椴木、松木、桐木等
2、木材表面经过刨光后,分清材质的好坏,不达标准的予以报废,达到标准的再按照筝的等级区分出高中低档。
3、下料、刨光。
4、抽湿、烘干。就是制作前的最后一道木材处理。
5、筝体制作,打磨定型。
6、开凿内部空间,不要用力过度,否则会裂开。
7、观察是否开裂,进行涂漆处理,然后进行晾晒。
8、开始装琴码(雁柱)对音质的发挥起着关键性的作用。琴弦的质地偏柔或者偏硬、发出噪音或容易断弦、脱丝等,都与弦本身的质量有关的。
9、对琴体进行装饰,可以根据自己的风格。
10、装琴弦固定器。
11、装琴弦并进行调试。在调试的过程中,主要是区分音色。
注意事项
1、岳山随面板的前后圆弧而自然成弯弧形,与面板基本上成九十度角。起着某些传递声音的作用。岳山与码子高度的比例,关系到音准以及音色、定调等方面的问题,因此,必须用恰当的比例才能使筝的发音有良好的效果。在前岳山上端镶有一条骨片或铜丝,以使发音悦耳。
2、目前常用筝共有二十一根弦,靠近演奏者的第一弦是古筝的最低音,第二十一弦上的按音所升高的小三度音是筝的最高音。在用弦上,根据不同的需要,而将铜丝弦、金属缠弦或尼龙缠弦以及其他种弦加以适当的配置。由于用途、风格和习惯的不同,在配置方法上也有不同。有以钢丝弦为主
筝的结构
1.古筝入门基本知识
古筝入门基本知识有: 古筝的选择。
购买古筝时应尽量选择有品牌的、有知名度的、有售后服务的一些厂家,这样对于我们古筝的品质和服务是有保障的。古筝的构造。
古筝的基本构造:筝首、前岳山、琴码、面板、琴弦、后岳山、穿弦孔、筝尾。 古筝的摆放。
古筝的琴架大致可以分为两种,一种是连体式琴架、一种是分体式琴架,琴架摆放时要注意高低之分,高的一方放置在前岳山位置,低的一方放置在后岳山位置。 义甲的选择与佩戴。
选择使用玳瑁材质的义甲。指甲如果两面都是平面,则无所谓反正;如有一面是弧形,则需将凹面贴着指肚。
胶布应缠在手指第一关节的中部,紧贴指肚,避免胶布粘在第一关节活动处,影响手指灵活,胶布缠绕手指2-3圈。 古筝的坐姿。
选择一张高矮合适的凳子,要求弹奏者坐在凳子上弹奏者的腰部与筝面平行,身体坐正,后背挺直;弹奏者坐凳子的前1/2,不要坐满整个凳子。身体正前方对着古筝的第一个琴码(脚码);身体离古筝大约1到2拳头的距离,两脚可以前后错开平放。
分辨琴弦。在常用的古筝共有21跟琴弦,初学时一般以D调定线,弦序是按照中国传统的无声调式音阶“官、商、角、徽、羽”循环排列的,对应简谱上的“1 2 3 5 6” 。
:古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝,是中国汉民族传统乐器中的筝乐器,属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。
它的音色优美,音域宽广、演奏技巧丰富,具有相当强的表现力,因此它深受广大人民群众的喜爱。
2.古筝基本知识
古筝分低挡中挡高挡三种,又分南筝北筝:1, 低档是由普通木板做出框架,做工较粗躁,以花梨酸枝木贴皮,这种古筝声音较闷,弹不 出古筝的韵味儿。
2,中档琴是由花梨木 酸枝木 胡桃木 做古筝的琴头琴尾,以及侧板,面板用泡桐木,这种琴做工规范,弹出了古筝的韵味,但和中高档琴比音色要逊色很多。中高档古筝是用黑檀木老红木做古筝的琴头琴尾,以及侧板,面板用泡桐木,这种材料做出的古筝音色清脆,韵味渐浓。
3,高档古筝做工严谨,选料精细,用紫檀木 血檀(雪檀)木 做古筝的琴头琴尾,以及侧板,面板用优质泡桐木。近年雪檀已尽绝迹,紫檀也越来越少,这种材料做出的古筝音色纯正,颗粒性强,琴声韵味十足,余音较长,即余音绕梁乃三日不绝。
综合各品牌的古筝,从材质到做工,上海的{敦煌牌赤壁牌,都是古筝里的精品。
3.古筝乐理知识
乐理是音乐理论的统称,其中有很多种内容类别:基础乐理,四部和声,调式分析,复调基础等等。
而初学者最开始接触的是基础乐理:涵盖基;音列、音阶、音程、调式调性、 *** 、节奏,旋律、转调移调等内容。 乐理的学习有与其匹配的乐理试题,在学习过程中应多结合试题,多做多练习。
相信你会有很好的收获,你如果想学习古筝,可以关注公众号“ 古筝小课堂”我在上面学到了很多古筝的乐理知识,对你也会有帮助的。 当你学习完基础乐理之后你就算摸到音乐的门了,因为大学之前所有的乐理知识都在这本《音乐理论基础》里面了。
当你进入大学开始更专业的音乐学习之后你才会发现,你已经学习过的和即将要学的都是基础知识,比如四部基础和声,调式分析,基础复调音乐,基础管弦乐配器,等等等等。
4.关于古筝的介绍有哪些
古筝是中国一种具有优美音色和丰富 表现力的民族拨弦乐器。
它有着悠久的历 史,早在战国时期,古筝就在秦国流行,所以它又被称为“秦筝”。古筝的流传甚 广,从岭南至内蒙,几乎遍及整个中国。
最初的古筝是从战国时期一种竹制的五弦 乐器演变而来,秦汉时期,五弦发展为12 弦,隋唐时期为13弦,元明时期为14弦, 清代时期为16弦。 后经改良,由17、19 弦不等而发展到21- 25弦,筝弦也由原 来的丝弦改为钢丝弦等。
这样,古筝的音域和表现力得到很大提高,深受人们欢迎。 它既可用作独奏、重奏、合奏,也可用作 戏曲、曲艺和舞蹈等的伴奏。
古筝的音色清越、高洁、典雅,委婉动听,具有一种 幽远的神韵。 轻拂宛如行云流水,重扫势若山崩海啸。
它既能细致微妙地刻画人们 的内心感情,也能描绘激动人心的壮观场面;无论是如泣如诉,还是慷慨激昂,或 是激越高歌与浅声吟唱它都可以表现得淋漓尽致。左手的揉、按、点等手法尤能体 现古筝的音韵特色。
古筝在长期的流传过程中,与当地戏 曲、说唱和民间音乐相融汇,形成了各种 具有浓郁地方风格的流派。 传统的筝乐被分成南北两派,其中以陕西、山东、河南 和客家筝曲最为著名。
《渔舟唱晚》和《汉宫秋月》是古筝中的名曲。
5.古筝的基本知识
古筝的基本知识:古筝是中国最古老弹弦乐器之一。
早在春秋战国时期,就已盛行於陕西和甘肃一带。公元前237年李斯上书秦始皇时,曾如此描述当时民间筝歌场面:“夫击瓮叩 ,弹筝搏 而歌乎鸣鸣,快耳目者,真秦之声也。”
之后,筝常因此被称为“秦筝”。筝的种类:筝有传统筝和改革筝之分。
按用弦数量而区分的传统筝有:十二弦筝、十三弦筝、十四弦筝、十五弦筝、十六弦筝。河南传统十六弦筝,面板弧度大,筝体长。
广东传统十六弦筝体短小。历史上各传统筝主要用丝弦,清朝中叶开始用铜弦。
改革筝的种类有:上海二十一弦筝、广州十八弦筝和二十一弦筝、苏州二十一弦筝、北京二十一弦筝。筝的构造:筝是一种多弦多柱的弹拨乐器。
它的外形近似于长箱形,中间稍微突起,底板呈平面或近似于平面。筝的头部有缓缓而落的筝脚。
在木制箱体的面板上张设筝弦。在每条弦下面安置码子,码子可以左右移动,用来调整音高和音质。
筝的品种不一,构造也不尽相同,下面介绍的是一种二十一弦筝的构造。筝主要由面板,底板、边板、筝头、筝尾、岳山、码子、琴钉、出音孔和筝弦等部位组成。
筝的优劣取决于各部分材料质地及制作工艺的高低。筝的共鸣体由面板、底板和两个筝边组成。
在共鸣体内有音桥,呈拱形,它除了共鸣效果的需要外,还起着支撑的作用。共鸣体的质量和结构对筝的音响影响很大。
古筝的质量鉴别与选购:一、从手感和音色方面选择:1)手感 一张已调好音的古筝,弹起来有一定的弹性,不会松松垮垮的,也不会过于绷紧。左手做上下滑音时,琴码不会走位挪动。
2)音准 古筝是一根根弦调音的,好象不会有音不准的问题。音准问题出现在左手按滑音时,左手不能或很难按滑出小三度音。
弹3mi弦,左手按滑到5so,如果听力不好,可以借助电子调音器测一下这个5音是否到位。6弦按滑到1也同样检查一下。
3)音韵 古筝的最大特点是以韵补声,也就是左手在琴码左方的按、滑、吟、揉等功夫。这些都是在右手弹弦后,左手利用余音做出来的,要是余音不足,如何以韵补声? 右手弹1do弦,左手按滑到2,停在2,听一听这个2是否清晰、持续的时间是否够长。
右手弹弦,左手做回滑音。回滑音持续的时间较长,整个回滑过程能清楚听到音的变化,而且左手完成动作离弦后,仍能听到余音。
4)杂音 无论是右手弹或左手修饰时,都不应出现任何杂音。 5)发音 古筝的发音跟人说话发音一样,千差万别。
有些人说话非常清楚,听起来特别舒服,像个播音员。但很多人说话都有毛病,像发音不准、声音太小、声线沙哑等。
好的古筝就如同一个播音员,发音清晰、清脆明亮、音量充足、穿透力强。 古筝发音常见的毛病:声音松散、音量过小、捂着发声(像人用手捂着嘴巴说话)等。
二、用料和做工方面谈如何选购古筝。 1)用料 古筝用料大部分是木料,另有少量金属配件。
木料 古筝最重要的部位是面板。面板为桐木,桐木并不是贵价木材,但需先放置一年以上才能使用。
检查面板有否虫蛀、疤节、腐烂等;拼板处应紧密,看不出间隙;油漆不应太厚,以薄为佳;木纹清晰,高级古筝在高音区应选用木纹紧密的桐木,低音区则用木纹较疏的桐木。 至于边板、琴头、琴尾等部位,高级古筝会用红木,有些贵价古筝更会用上紫檀木。
贵木头的特点是重、沉,紫檀木尤甚。如果一个古筝要价甚高,但拿到手上又觉轻飘飘的,自然不合理了。
金属配件 这些配件看似不重要,但却可以小见大。打开琴头的弦轴盒,检查弦轴是否不锈钢制品,一些偷工减料的琴在出售时已开始锈蚀了。
好的琴弦经过长时间使用才会生锈,新琴的琴弦绝不应该生锈。 2)做工 古筝是胶合成的,所以不应该发现钉子或钉孔。
把古筝放在桌上,看看是否平稳,不会出现歪斜的情形。 检查底板的穿弦孔,必须光滑易穿。
6.我想学古筝应该如何下手
古筝的基本功都包含哪些方面呢?从学琴本身来看,有坐姿、手型、指法、乐理知识、乐感、听音辨音能力、左右手配合能力等。
除了这些基本要求之外,还要求学习者有良好的学习习惯、善于发现问题和解决问题的能力、不盲从的质疑精神、有较为丰富的人文修养、对美的鉴赏水平等。 如果有条件,可以先选一个专业的好老师。
如果没有条件,可以利用网络,网上有很多教程以及大师的演奏。可以观摩学习。
另外自己也可以买教学碟,进行学习。首先,你要掌握一定的乐理知识,这是学所有乐器和声乐的基础。
其次,练习时间上,我们建议每天都摸摸琴,不管时间长短,这是一个积累的过程,当然,能保证每天有30-60分钟的练琴时间就最好了。 那么,每次练琴的时间又如何分配呢?建议一开始练琴的时候,先注意自己的坐姿、手型,然后开始练习指法(比如勾托抹托、大撮小撮、上下滑音、颤音),左右手换着练,如果老师还没有要求练习左手,你可以照着右手的方法练习左手的勾托抹托和大撮小撮,先分开练习再合着练习。
如果觉得这样练习没有参考和标准的话,不妨买一本《每日指序练习》照着练习,一开始不用双手练,分开练,熟了再合。指法练习完之后再练习练习曲、或者乐曲,每次练琴,基本功的练习要占到三分之一或者更多的时间。
第三,要十分注意节奏,节奏是音乐的关键,如果节奏不对,音乐就不对,这是一个基础的基础,节奏怎样训练呢?你的老师一定会教你拍手打节奏的,用稳定的固定的匀速拍手,把自己变成一个机器人,然后拍手把节奏唱出来,节奏唱对唱熟了再放到琴上去弹,一定要学会唱谱弹琴(不用去管你唱得是否好听、音准是否正确)只需要你把节奏唱对。 如果唱谱的时候唱着唱着节奏还是吃不准,那么怎么办呢?你不能再长两只手出来拍节奏,这时候你可以用一只脚来打节奏了(脚尖抬起再落下,匀速),但在正式的弹琴中,你最好把脚老老实实的放在地上,除此,我想节拍器应该会是不错的选择。
第四,古筝流派多,名家也多,每个流派和筝家弹琴的手型和技巧处理上有些微的差别,不要去纠结究竟谁对谁错,他们是在同一个正确框架内的不同发挥,你只要把你的老师教给你的练习好即可,博众长,那是初级之后的事情了。
7.古筝常识
弹古筝首先需要指甲,一般来说,大家都喜欢用玳瑁的。
戴指甲时,只戴8个手指,两个小指不戴,为的是有时需要用肉指弹出一些比较浑厚的音。 古筝有21弦的,23弦的,25弦的,但大多人弹21弦的,也很少有地方可以看到23或25弦。
弹琴时,左右手都可以弹,左手大部分时间都在雁柱左边做上滑音,下滑音,颤音,点音,揉弦,当然级别较高的曲子需要左手大部分时间在雁柱右边弹;右手的指法有很多,勾,抹,托,劈,大撮,小撮,连托,连抹,摇指,扫摇,扫弦,双指摇,花指,琶音;需要双手弹得有扣摇,泛音等。就像558989说的古筝有1、2、3、5、6五个音,如果要弹4、7,4在3上按,7在6上按。
古筝分四个音区,高音区,中音区,低音区,两个点的低音区,再加一个两个高音点的1。像钢琴一样,古筝也有很多调,D调,绿弦为5;G调,绿弦为2;C调,为6。
也有些高级别的曲子,需要在某种调子上,再定弦,像是黔中赋。古筝分为10级。
名曲有 高山流水,寒鸦戏水,东海渔歌,林冲夜奔,战台风,丰收锣鼓,浏阳河,将军令,闹元宵,梅花三弄,雪山春晓,广陵散,洞庭新歌,柳青娘,出水莲,渔舟唱晚。
8.古筝演奏的一般技巧有哪些呢
1、肩部 弹筝时的肩部运动,主要由肩关节外面的三角肌,胸部的胸大肌、胸小肌;肩胛上方的斜方肌;背部的背阔肌、菱形肌、斜方肌等作用下实现,初学弹筝的同学,由于方法掌握不当,这些肌肉容易过分紧张,时间稍长,即感到疲劳,如果不及时把这些部位的肌肉放松下来,就会出现背部、肩部酸痛症状。
所以肩部的放松是个很重要的问题。只有肩部高度放松,才能使上臂、前臂、手部处于放松状态,能以较少力量获得较好的演奏效果。
2、上臂 弹奏中上臂经常需做外展、内收和屈伸等动作。上臂向外上方和内上方抬起,分别叫外展和内收。
上臂向前方运动叫屈臂,向后方叫伸臂。这些动作都是在胸部的胸大肌、胸小肌,背部的背阔肌、萎形肌、斜方肌,肩部的三角肌等肌肉群协同作用下实现的。
演奏时这些部位的肌肉放松、紧张程度直接影响上臂动作,只有在大脑支配下,才能使演奏动作舒松自然,协调一致。
众乐之王是哪个乐器?
筝的结构:上下结构
筝的扩展:
一、筝的基本释义:拨弦乐器。木制长形,战国时秦地已有。历代弦制不一,有十三弦、十六弦等。现经改革,已发展为二十一或二十五弦,并有转调筝,表现力更为丰富。用于独奏、伴奏及合奏。
二、筝的组词:
风筝 古筝 轧筝 筝人 筝妓 鸾筝 筝马 筝柱 锦筝 鼓筝 瑶筝 移筝 哀筝 荤筝
三、筝的造句:
1、风筝,风筝,在天空。风筝,风筝,飞得真高。
2、风筝,风筝,在天空。风筝风筝飞的真高!
3、虚室有秦筝,筝新月复清。?
4、我的风筝白,我的风筝轻。
古筝的结构是由哪几部分组成?
众乐之王是古筝。
筝,弹拨弦鸣乐器,又名汉筝、秦筝,是汉民族古老的民族乐器,流行于中国各地。经过千百年的发展,主要形成了客家筝、潮州筝、山东筝、河南筝四大流派。常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏。因音域宽广,音色优美动听,演奏技巧丰富,表现力强,而被称为“众乐之王”,亦称为“东方钢琴”,是中国独特的、重要的民族乐器之一。
古筝的结构由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。形制为长方形木质音箱,弦架“筝柱”(即雁柱)可以自由移动,一弦一音,按五声音阶排列。
古筝的分类介绍
1、陕西筝
陕西地区是中国筝的发源地,但眼下“真秦之声”的筝乐却几乎近于绝响,这里有丰富多彩的戏曲和民间音乐,其间传统的惯用乐器均不少,但唯独无筝或极少用筝;只有在榆林地区才用古筝作为伴奏乐器,跟扬琴、琵琶、三弦一起在榆林小曲的伴奏中出现。
2、河南筝
从《史记》《汉书》中所记载的文字来看,筝在秦汉两代已有相当普遍的发展。在东汉,光武帝建都洛阳,而北宋建都汴梁(即今之开封),都是在河南地区,而在这个地区早就流行着民间音乐“郑卫之音”,秦筝随着迁都流入河南,和当地民间音乐“郑卫之音”融合发展成为后世有名的中州古调。
以上内容参考:百度百科-古筝
古筝是什么乐器
三部分:
1、面板
一台古筝的音质取决于面板和琴弦,面板以阳面中段为最佳,阳面是指整株桐木置于水中,露出水面的一面为阳面,去头斩尾为中段,一般以9-12年树龄的桐木为最佳,尤以河南兰考的桐木为最佳,沙土地,木质疏松,利于音质的传导。
专业演奏古筝的面板以通纹为最佳,中音区纹理间距5-9厘米,高音与低音区间距1.5-2.5厘米为最佳,面板厚度高中低音的厚度一般为9mm、11mm、10mm,眼下面板大多数用弦切工艺。
2、琴弦
早期的琴弦以马尾、鹿筋为原料,到了当下这段时期以尼龙钢丝弦为主流,增加了音量,也提高了韵味,琴弦以德国进口钢丝为主,含碳量均匀,寿命长,手感好,以五音不全牌、宝泉牌、敦煌牌为代表,较受专业人士欢迎。
3、筝码
一般来说红木古筝配套红木筝码,楠木古筝配套鸡翅木筝码,紫檀古筝配套紫檀筝码,亦有说法以色木为筝码最佳材料,但是尚未有定论,筝码要求纹理垂直向下为最佳,上嵌牛骨,搁弦槽一般为对应琴弦的1/3深度为最佳。
扩展资料:
起源:
早在公元前5世纪至公元前3世纪的战国时代,就在当时的秦国(现陕西)一带广泛流传,又名秦筝。算起来,它已经有2500年以上的历史了。
古筝是一件古老的汉民族乐器,一共10级。战国时期盛行于“秦”地,司马迁的《史记》所记载《李斯列传.谏逐客书》中所引资料,颇有值得我们注意的地方。李斯《谏逐客书中》述及秦国乐舞的一段说:“夫击瓮,叩缶、弹筝、搏髀,而歌呜呜快耳者真秦之声也。郑卫桑间,韶虞、武象者,异国之乐也。”
也有说法为,筝是战国时的一种兵器,用于竖着挥起打敌人还有一句古话叫“筝横为乐,立地成兵”。后来在上面加上琴弦,拨动时发现悦耳动听,于是发展成乐器。随着时间的推移,兵器也越来越轻便,筝这种体形庞大、质量不轻的兵器就被遗弃了。所以眼下人们见到的筝都是以乐器的形式出现的,形态优美,并附有装饰。
汉代应劭《风俗通义》载文:筝,“谨按《礼乐记》,五弦,筑身也。今并、凉二州筝形如瑟,不知谁所改作也。或曰蒙恬所造。”
从应邵的《风俗通》2所载可知,汉以前的筝其制度应为“五弦,筑身”,但是当时“并(山)凉(甘肃)二州筝形如瑟”,应邵不知何人4所作的改革,还记下了“蒙恬所造”的传闻,这又是说明,汉代在西北地区已经流传瑟形的筝了。
百度百科-古筝
古筝为什么分左右两部分?
古筝是弹拨弦鸣乐器。
古筝,弹拨弦鸣乐器,又名汉筝、秦筝,是汉民族古老的民族乐器,流行于中国各地。常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏。
因音域宽广,音色优美动听,演奏技巧丰富,表现力强,而被称为“众乐之王”,亦称为“东方钢琴”,是中国独特的、重要的民族乐器之一。
古筝的结构由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。形制为长方形木质音箱,弦架“筝柱”(即雁柱)可以自由移动,一弦一音,按五声音阶排列。
早在公元前5世纪至公元前3世纪的战国时代,古筝于秦国(现陕西)一带广泛流传,故得名秦筝,已有2500余年的历史。关于古筝的起源,仍无定论。
传统的筝乐早期被分成南北两派,比较代表的为“浙江、山东、河南、客家、潮州”五大流派,到了现代,流派的区别已经很小了,几乎每个流派都兼具各家之长。
自秦、汉以来古筝从中国西北地区逐渐流传到全国各地,并与当地戏曲、说唱和民间音乐相融汇,形成了各种具有浓郁地方风格的流派。
传统的筝乐被分成南北两派,现一般分为九派,正如秦筝理论家、教育家曹正所言“茫茫九派流中国”,各派的筝曲及演奏方法各具特色。
以古筝弦下的琴码为界,右边是拨弦“弹奏区”,左边是按弦“定音区”。
右边一共21弦,从上的粗弦为“低音”,最下面细弦为“高音”,中间的弦为“中音”。每段音阶为五音,1、2、3、5、6,以3音用绿弦标记,弦上没有4、7。基本指法勾、托、抹、劈、摇。
左边是按弦定音,定音就是4、7是右边拨3音弦,靠左边按下去弦多少来决定音准。还有下划音、上划音、颤音都是要左边按弦表现出来的。
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