古筝的基本入门知识_古筝的基本入门知识
1.古筝的基本入门知识
2.古筝入门零基础指法
3.古筝入门教程
4.古筝基本指法技巧教学
5.古筝零基础入门自学教程
6.古筝入门技巧
古筝初学入门知识:指甲的带法
(1)将胶布条一头短一头长地粘在指甲下方。
(2)戴大指指甲时,要将甲片稍微向大指外侧歪一点按好,再缠胶布。
(3)将指甲竖着按在食指、中指、无名指手指肚上,缠好胶布。最长的一个戴在中指上,最短的一个 戴在无名指上,剩下的一个戴在食指上就可以了。
古筝初学入门知识:凳子的坐法
(1)凳子不要坐太满,应略靠前坐点。坐的高度要适中,凳子不要偏高,更不要偏低,以避免垂着或举 着胳膊弹,双臂容易疲劳。
(2)身体与筝身不要紧挨着,需要一拳距离(约十公分左右),这样弹奏起来身体方可前后自如运动 。儿童可适当缩小距离。
(3)头要正,不要向右或向左歪。双肩要松弛,两肩要平。身体要挺拔,要保持一种自然的,既精神又 不过分的姿态。
古筝初学入门知识:脚与腿的位置
(1)通常,右脚可放在古筝架腿旁边,左脚向左前方稍稍迈开一点。也可将右脚踩在古筝架下方横梁上(如 古筝架腿分得太开,也可将右脚放在古筝架两腿里边),左脚仍向左前方稍稍迈开一点。个头小的儿童也可以将两只脚都踩在古筝架下方的横梁上。
(2)双腿应靠近一些,女孩子膝盖最好能挨着。男孩子不勉强,但也不要把两腿分得太开。
(3)双臂斜向上抬起使小臂基本与古筝面平行。
古筝初学入门知识:左右手手型
(1)腕部微微隆起,但不要高耸或者塌陷。右手呈松握拳状,轻轻摆在距离筝前岳山大约三公分处。
(2)左手同样呈松握拳状,如在高音区或中音区,左手可悬在前岳山与筝码二分之一处的弦上;如在低 音区,左手可悬在前岳山与筝码二分之一略靠右边的弦上。
古筝基础知识
古筝的基本构造
1.琴弦:多用尼龙缠弦,用不同型号的钢丝外面缠以尼龙丝制成。最早以25弦为最多(分瑟和筝),唐宋时有弦十三根,后又赠至16根、18根、21根等,现最常用为21弦古筝。琴弦的颜色有两种,白色和绿色。
2.琴码(琴柱):支撑琴弦,琴码的右侧为演奏区域,左侧为左手补韵的装饰音区域。
3.岳山:分为前岳山、后岳山,分别镶嵌在琴面板的首部和尾部。
4.面板:即是琴面,略有弧度的木板。
5.调弦盒:内有弦轴,用于调音;琴盒内可以放义甲,琴扳手等。
戴义甲
1.大指:将义甲戴在指肚上,向指尖上方斜45度佩戴。
2.食指和中指:将义甲戴在指肚上,顺指甲生长方向直戴。
演奏姿势
1.琴座要调节,高低合适,第一个琴码的高度与腰部平行。
2.双腿自然曲起,左脚前,右脚后。
3.上身端正,背挺直,只坐凳子的前半部分,不坐满。第一个弦码对准衣服的中襟,身体离琴大约一拳。
4.双手放松呈半握拳状弹琴。
古筝的基本入门知识
1.古筝入门基本知识
古筝入门基本知识有: 古筝的选择。
购买古筝时应尽量选择有品牌的、有知名度的、有售后服务的一些厂家,这样对于我们古筝的品质和服务是有保障的。古筝的构造。
古筝的基本构造:筝首、前岳山、琴码、面板、琴弦、后岳山、穿弦孔、筝尾。 古筝的摆放。
古筝的琴架大致可以分为两种,一种是连体式琴架、一种是分体式琴架,琴架摆放时要注意高低之分,高的一方放置在前岳山位置,低的一方放置在后岳山位置。 义甲的选择与佩戴。
选择使用玳瑁材质的义甲。指甲如果两面都是平面,则无所谓反正;如有一面是弧形,则需将凹面贴着指肚。
胶布应缠在手指第一关节的中部,紧贴指肚,避免胶布粘在第一关节活动处,影响手指灵活,胶布缠绕手指2-3圈。 古筝的坐姿。
选择一张高矮合适的凳子,要求弹奏者坐在凳子上弹奏者的腰部与筝面平行,身体坐正,后背挺直;弹奏者坐凳子的前1/2,不要坐满整个凳子。身体正前方对着古筝的第一个琴码(脚码);身体离古筝大约1到2拳头的距离,两脚可以前后错开平放。
分辨琴弦。在常用的古筝共有21跟琴弦,初学时一般以D调定线,弦序是按照中国传统的无声调式音阶“官、商、角、徽、羽”循环排列的,对应简谱上的“1 2 3 5 6” 。
:古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝,是中国汉民族传统乐器中的筝乐器,属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。
它的音色优美,音域宽广、演奏技巧丰富,具有相当强的表现力,因此它深受广大人民群众的喜爱。
2.古筝基本知识
古筝分低挡中挡高挡三种,又分南筝北筝:1, 低档是由普通木板做出框架,做工较粗躁,以花梨酸枝木贴皮,这种古筝声音较闷,弹不 出古筝的韵味儿。
2,中档琴是由花梨木 酸枝木 胡桃木 做古筝的琴头琴尾,以及侧板,面板用泡桐木,这种琴做工规范,弹出了古筝的韵味,但和中高档琴比音色要逊色很多。中高档古筝是用黑檀木老红木做古筝的琴头琴尾,以及侧板,面板用泡桐木,这种材料做出的古筝音色清脆,韵味渐浓。
3,高档古筝做工严谨,选料精细,用紫檀木 血檀(雪檀)木 做古筝的琴头琴尾,以及侧板,面板用优质泡桐木。近年雪檀已尽绝迹,紫檀也越来越少,这种材料做出的古筝音色纯正,颗粒性强,琴声韵味十足,余音较长,即余音绕梁乃三日不绝。
综合各品牌的古筝,从材质到做工,上海的{敦煌牌赤壁牌,都是古筝里的精品。
3.古筝乐理知识
乐理是音乐理论的统称,其中有很多种内容类别:基础乐理,四部和声,调式分析,复调基础等等。
而初学者最开始接触的是基础乐理:涵盖基;音列、音阶、音程、调式调性、 *** 、节奏,旋律、转调移调等内容。 乐理的学习有与其匹配的乐理试题,在学习过程中应多结合试题,多做多练习。
相信你会有很好的收获,你如果想学习古筝,可以关注公众号“ 古筝小课堂”我在上面学到了很多古筝的乐理知识,对你也会有帮助的。 当你学习完基础乐理之后你就算摸到音乐的门了,因为大学之前所有的乐理知识都在这本《音乐理论基础》里面了。
当你进入大学开始更专业的音乐学习之后你才会发现,你已经学习过的和即将要学的都是基础知识,比如四部基础和声,调式分析,基础复调音乐,基础管弦乐配器,等等等等。
4.关于古筝的介绍有哪些
古筝是中国一种具有优美音色和丰富 表现力的民族拨弦乐器。
它有着悠久的历 史,早在战国时期,古筝就在秦国流行,所以它又被称为“秦筝”。古筝的流传甚 广,从岭南至内蒙,几乎遍及整个中国。
最初的古筝是从战国时期一种竹制的五弦 乐器演变而来,秦汉时期,五弦发展为12 弦,隋唐时期为13弦,元明时期为14弦, 清代时期为16弦。 后经改良,由17、19 弦不等而发展到21- 25弦,筝弦也由原 来的丝弦改为钢丝弦等。
这样,古筝的音域和表现力得到很大提高,深受人们欢迎。 它既可用作独奏、重奏、合奏,也可用作 戏曲、曲艺和舞蹈等的伴奏。
古筝的音色清越、高洁、典雅,委婉动听,具有一种 幽远的神韵。 轻拂宛如行云流水,重扫势若山崩海啸。
它既能细致微妙地刻画人们 的内心感情,也能描绘激动人心的壮观场面;无论是如泣如诉,还是慷慨激昂,或 是激越高歌与浅声吟唱它都可以表现得淋漓尽致。左手的揉、按、点等手法尤能体 现古筝的音韵特色。
古筝在长期的流传过程中,与当地戏 曲、说唱和民间音乐相融汇,形成了各种 具有浓郁地方风格的流派。 传统的筝乐被分成南北两派,其中以陕西、山东、河南 和客家筝曲最为著名。
《渔舟唱晚》和《汉宫秋月》是古筝中的名曲。
5.古筝的基本知识
古筝的基本知识:古筝是中国最古老弹弦乐器之一。
早在春秋战国时期,就已盛行於陕西和甘肃一带。公元前237年李斯上书秦始皇时,曾如此描述当时民间筝歌场面:“夫击瓮叩 ,弹筝搏 而歌乎鸣鸣,快耳目者,真秦之声也。”
之后,筝常因此被称为“秦筝”。筝的种类:筝有传统筝和改革筝之分。
按用弦数量而区分的传统筝有:十二弦筝、十三弦筝、十四弦筝、十五弦筝、十六弦筝。河南传统十六弦筝,面板弧度大,筝体长。
广东传统十六弦筝体短小。历史上各传统筝主要用丝弦,清朝中叶开始用铜弦。
改革筝的种类有:上海二十一弦筝、广州十八弦筝和二十一弦筝、苏州二十一弦筝、北京二十一弦筝。筝的构造:筝是一种多弦多柱的弹拨乐器。
它的外形近似于长箱形,中间稍微突起,底板呈平面或近似于平面。筝的头部有缓缓而落的筝脚。
在木制箱体的面板上张设筝弦。在每条弦下面安置码子,码子可以左右移动,用来调整音高和音质。
筝的品种不一,构造也不尽相同,下面介绍的是一种二十一弦筝的构造。筝主要由面板,底板、边板、筝头、筝尾、岳山、码子、琴钉、出音孔和筝弦等部位组成。
筝的优劣取决于各部分材料质地及制作工艺的高低。筝的共鸣体由面板、底板和两个筝边组成。
在共鸣体内有音桥,呈拱形,它除了共鸣效果的需要外,还起着支撑的作用。共鸣体的质量和结构对筝的音响影响很大。
古筝的质量鉴别与选购:一、从手感和音色方面选择:1)手感 一张已调好音的古筝,弹起来有一定的弹性,不会松松垮垮的,也不会过于绷紧。左手做上下滑音时,琴码不会走位挪动。
2)音准 古筝是一根根弦调音的,好象不会有音不准的问题。音准问题出现在左手按滑音时,左手不能或很难按滑出小三度音。
弹3mi弦,左手按滑到5so,如果听力不好,可以借助电子调音器测一下这个5音是否到位。6弦按滑到1也同样检查一下。
3)音韵 古筝的最大特点是以韵补声,也就是左手在琴码左方的按、滑、吟、揉等功夫。这些都是在右手弹弦后,左手利用余音做出来的,要是余音不足,如何以韵补声? 右手弹1do弦,左手按滑到2,停在2,听一听这个2是否清晰、持续的时间是否够长。
右手弹弦,左手做回滑音。回滑音持续的时间较长,整个回滑过程能清楚听到音的变化,而且左手完成动作离弦后,仍能听到余音。
4)杂音 无论是右手弹或左手修饰时,都不应出现任何杂音。 5)发音 古筝的发音跟人说话发音一样,千差万别。
有些人说话非常清楚,听起来特别舒服,像个播音员。但很多人说话都有毛病,像发音不准、声音太小、声线沙哑等。
好的古筝就如同一个播音员,发音清晰、清脆明亮、音量充足、穿透力强。 古筝发音常见的毛病:声音松散、音量过小、捂着发声(像人用手捂着嘴巴说话)等。
二、用料和做工方面谈如何选购古筝。 1)用料 古筝用料大部分是木料,另有少量金属配件。
木料 古筝最重要的部位是面板。面板为桐木,桐木并不是贵价木材,但需先放置一年以上才能使用。
检查面板有否虫蛀、疤节、腐烂等;拼板处应紧密,看不出间隙;油漆不应太厚,以薄为佳;木纹清晰,高级古筝在高音区应选用木纹紧密的桐木,低音区则用木纹较疏的桐木。 至于边板、琴头、琴尾等部位,高级古筝会用红木,有些贵价古筝更会用上紫檀木。
贵木头的特点是重、沉,紫檀木尤甚。如果一个古筝要价甚高,但拿到手上又觉轻飘飘的,自然不合理了。
金属配件 这些配件看似不重要,但却可以小见大。打开琴头的弦轴盒,检查弦轴是否不锈钢制品,一些偷工减料的琴在出售时已开始锈蚀了。
好的琴弦经过长时间使用才会生锈,新琴的琴弦绝不应该生锈。 2)做工 古筝是胶合成的,所以不应该发现钉子或钉孔。
把古筝放在桌上,看看是否平稳,不会出现歪斜的情形。 检查底板的穿弦孔,必须光滑易穿。
6.我想学古筝应该如何下手
古筝的基本功都包含哪些方面呢?从学琴本身来看,有坐姿、手型、指法、乐理知识、乐感、听音辨音能力、左右手配合能力等。
除了这些基本要求之外,还要求学习者有良好的学习习惯、善于发现问题和解决问题的能力、不盲从的质疑精神、有较为丰富的人文修养、对美的鉴赏水平等。 如果有条件,可以先选一个专业的好老师。
如果没有条件,可以利用网络,网上有很多教程以及大师的演奏。可以观摩学习。
另外自己也可以买教学碟,进行学习。首先,你要掌握一定的乐理知识,这是学所有乐器和声乐的基础。
其次,练习时间上,我们建议每天都摸摸琴,不管时间长短,这是一个积累的过程,当然,能保证每天有30-60分钟的练琴时间就最好了。 那么,每次练琴的时间又如何分配呢?建议一开始练琴的时候,先注意自己的坐姿、手型,然后开始练习指法(比如勾托抹托、大撮小撮、上下滑音、颤音),左右手换着练,如果老师还没有要求练习左手,你可以照着右手的方法练习左手的勾托抹托和大撮小撮,先分开练习再合着练习。
如果觉得这样练习没有参考和标准的话,不妨买一本《每日指序练习》照着练习,一开始不用双手练,分开练,熟了再合。指法练习完之后再练习练习曲、或者乐曲,每次练琴,基本功的练习要占到三分之一或者更多的时间。
第三,要十分注意节奏,节奏是音乐的关键,如果节奏不对,音乐就不对,这是一个基础的基础,节奏怎样训练呢?你的老师一定会教你拍手打节奏的,用稳定的固定的匀速拍手,把自己变成一个机器人,然后拍手把节奏唱出来,节奏唱对唱熟了再放到琴上去弹,一定要学会唱谱弹琴(不用去管你唱得是否好听、音准是否正确)只需要你把节奏唱对。 如果唱谱的时候唱着唱着节奏还是吃不准,那么怎么办呢?你不能再长两只手出来拍节奏,这时候你可以用一只脚来打节奏了(脚尖抬起再落下,匀速),但在正式的弹琴中,你最好把脚老老实实的放在地上,除此,我想节拍器应该会是不错的选择。
第四,古筝流派多,名家也多,每个流派和筝家弹琴的手型和技巧处理上有些微的差别,不要去纠结究竟谁对谁错,他们是在同一个正确框架内的不同发挥,你只要把你的老师教给你的练习好即可,博众长,那是初级之后的事情了。
7.古筝常识
弹古筝首先需要指甲,一般来说,大家都喜欢用玳瑁的。
戴指甲时,只戴8个手指,两个小指不戴,为的是有时需要用肉指弹出一些比较浑厚的音。 古筝有21弦的,23弦的,25弦的,但大多人弹21弦的,也很少有地方可以看到23或25弦。
弹琴时,左右手都可以弹,左手大部分时间都在雁柱左边做上滑音,下滑音,颤音,点音,揉弦,当然级别较高的曲子需要左手大部分时间在雁柱右边弹;右手的指法有很多,勾,抹,托,劈,大撮,小撮,连托,连抹,摇指,扫摇,扫弦,双指摇,花指,琶音;需要双手弹得有扣摇,泛音等。就像558989说的古筝有1、2、3、5、6五个音,如果要弹4、7,4在3上按,7在6上按。
古筝分四个音区,高音区,中音区,低音区,两个点的低音区,再加一个两个高音点的1。像钢琴一样,古筝也有很多调,D调,绿弦为5;G调,绿弦为2;C调,为6。
也有些高级别的曲子,需要在某种调子上,再定弦,像是黔中赋。古筝分为10级。
名曲有 高山流水,寒鸦戏水,东海渔歌,林冲夜奔,战台风,丰收锣鼓,浏阳河,将军令,闹元宵,梅花三弄,雪山春晓,广陵散,洞庭新歌,柳青娘,出水莲,渔舟唱晚。
8.古筝演奏的一般技巧有哪些呢
1、肩部 弹筝时的肩部运动,主要由肩关节外面的三角肌,胸部的胸大肌、胸小肌;肩胛上方的斜方肌;背部的背阔肌、菱形肌、斜方肌等作用下实现,初学弹筝的同学,由于方法掌握不当,这些肌肉容易过分紧张,时间稍长,即感到疲劳,如果不及时把这些部位的肌肉放松下来,就会出现背部、肩部酸痛症状。
所以肩部的放松是个很重要的问题。只有肩部高度放松,才能使上臂、前臂、手部处于放松状态,能以较少力量获得较好的演奏效果。
2、上臂 弹奏中上臂经常需做外展、内收和屈伸等动作。上臂向外上方和内上方抬起,分别叫外展和内收。
上臂向前方运动叫屈臂,向后方叫伸臂。这些动作都是在胸部的胸大肌、胸小肌,背部的背阔肌、萎形肌、斜方肌,肩部的三角肌等肌肉群协同作用下实现的。
演奏时这些部位的肌肉放松、紧张程度直接影响上臂动作,只有在大脑支配下,才能使演奏动作舒松自然,协调一致。
古筝入门零基础指法
古筝是一种古老而美妙的乐器,具有独特的音色和优雅的外观。作为一个古筝爱好者,我很高兴能与你分享一些关于古筝的基本入门知识。
首先,让我们了解一下古筝的起源和发展。古筝可以追溯到几千年前的中国古代,最早的古筝是由丝弦和木制共鸣箱构成的。随着时间的推移,古筝逐渐演变成为现在我们所熟知的形式,有21根弦和移动式琴码。
在开始学习古筝之前,你需要了解一些基本的演奏技巧。首先是正确的坐姿和手位。坐在合适的高度凳子上,双脚放在地上,保持身体的平衡。将双手放在古筝琴码上,拇指放在弦音的下方,其他手指则用来弹奏不同的弦音。要保持手指的放松和灵活,这样可以更好地控制音色。
接下来,让我们来了解一下古筝的基本构造。古筝由筝体、琴码、弦索和琴桥组成。筝体是古筝的共鸣箱,通常由木材制成。琴码是固定在筝体上的一系列木制梁,用于调整音高。弦索是连接琴码和琴桥的部分,通常由丝线制成。琴桥是支撑弦索的木制结构,它的位置可以通过移动来调整音高。
古筝入门教程
古筝入门零基础指法
勾:乐谱上记为“?”,弹奏时中指勾住琴弦,用力向掌心内侧弹奏;
抹:乐谱上记为“╲”,弹奏时食指勾住琴弦,用力向掌心内侧弹奏;
托:乐谱上记为“└”,弹奏时大指托住琴弦向外侧弹奏;
一.认识古筝的音区(以D调、21弦古筝为例)
从高音区到低音区的21根线弦,分别命名为:1号线、2号弦......、21号弦
3、8、13、18号弦为绿线(部分古筝为红弦),是D调的5
1号弦:倍高音区的1,古筝谱记为1(音符上方有两个点)
2-6号弦:对应高音区的65321(音符上方有1个点)
7-11号弦:对应中音区的65321
12-16号弦:对应低音区的65321音符下方有1个点)
17-21号弦:对应倍低音区的65321(音符下方有两个点)
古筝基本指法技巧教学
古筝入门教程如下:古筝的选购、古筝戴甲问题、弹琴坐姿。
一、古筝的选购
古筝乐器质量的好坏要从音色、音质、音量、灵敏度、均衡度、工艺质量、外观造型等方面来进行衡量。
1、音色:要柔美明朗、发音松透,高音清亮不单薄、低音淳厚而不浑浊。
2、音质:要纯而不噪,无沙、哑之音。
3、音量:在讲究音色、音质的前提下尽量要求其音量大,要求共鸣力强声音传得远。
4、灵敏度:在各种演奏手法中各个音区发音都很敏感。
5、均衡度:要求高、中、低音区的音量平衡,音色统一。
6、外观造型:古筝既是一个横置乐器,又是一个精美的工艺品;所以在外观上要求制作精细、选材上乘、造型上以秀长、端庄为美。
二、古筝戴甲问题
1、指甲尺寸。
计算指甲长度的方法。以没有留长指甲的手指为准,从指甲尖开始量起,到第一关节处为止,如得出30mm,再把30mm减掉十分之一(3mm),得出的27mm即指甲的长度。拇指不必量度,拇指指甲的长度应比其它手指长十分之一。
2、指甲材料。
常用的材料包括:塑料、牛角和玳瑁,当然玳瑁的最常用,也最好。
3、戴指甲有几个基本原则要注意。
(1)指甲戴在手指的第一个关节内,绝对不能碰到第一个关节,妨碍关节的活动。
(2)指甲尖突出指头5mm,拇指可长一些。
(3)胶布应选有弹性的,不能用纸的。不应过阔过窄,以阔1公分最佳。
(4)把贴好胶布的指甲紧贴在指肚上,用胶布短的一头(2.5公分)固定位置。躔胶布时注意不要把指甲的底部封住,胶布原阔1公分,整条胶布躔完后,仍然阔1公分。
三、弹琴坐姿
1、琴凳的平面要够大,钢琴的琴凳最理想,又可调整高度。
2、不要坐得太深,只能坐琴凳的三分之一到二分之一,更不要往椅背上靠。
3、双脚踩地。小孩子踩不到地的话,要用小凳子垫脚。
4、身体一定要到前岳山。
5、腹部与琴的边板之间,保持两拳距。
日常养护
1、在潮湿的天气环境下,一定要注意将古筝存放在干燥通风的位置,不用的时候可以在琴袋里放上干燥剂等吸湿气的物品再将古筝包装存放。
2、在过分干燥的天气环境下,古筝的弦孔处甚至底板,会出现一些裂纹,这时候一定要尽早防护,可以适当使用一些乐器保湿膏均匀涂抹在裂纹周边,以预防裂纹扩大。
3、一定不要让古筝在太阳下长时间暴晒,否则对面板损害很大。
4、不要让面板沾水,下雨天搬运时一定要做好防护措施。
古筝零基础入门自学教程
古筝,最为一种中国自古流传至今的乐器,最能体现我们国音乐 文化 的博大精深。现在弹古筝,教古筝的培训班和学生可谓是数不胜数。但是每个人弹得音色细细品来,又各有不同。那么接下来给大家分享一些关于古筝基本指法技巧教学 ,希望对大家有所帮助。
古筝基本指法技巧教学
古筝指法技巧
古筝-摇指练习
摇指——使用大指或食指连续的向里、向外快速弹弦,以达到音色连贯的一种古筝演奏技法。近年来随着演奏技巧的不断发展及乐曲表现力的要求,摇指这一指法也得到了进一步的创新,并派生出以摇指为基础的多种演奏形式如八度摇、双指摇、扫摇、扣摇、多指扫摇等。
古筝-“捻”
食指用挑、大指用劈依次连续交替快速拨奏相邻的两根弦,拨奏时左手将较低的一弦的音高按至与另一弦相同的音高。捻是用于音的延续的技法之一,它虽与食指摇、拇指摇都是用于使单音延长的指法,但捻的音响效果又别具特色,使用时应避免碰击琴弦的声音。
古筝-“劈”
演奏时大指向里拨弦,指的是向高音的方向拨弦。劈的动作仍以大指连接手掌根部的关节为基点,略偏斜上方角度拨弦。劈是托的反向指法,它常与托交替使用或连续交替使用。在旋律中,时值较短的两个或两个以上的同度音依次出现时,经常用劈托的交替指法,一般是先托后劈。
古筝右手指法之“近搓”
大指用托,中指用勾,先托后勾或先勾后托,托与勾的间距时间甚短。近撮是一种特殊技法,用在特殊的音乐风格中。
古筝基本指法练习之勾托练习
注意八大度大跳跃准确,两指弹奏的音量应该基本一致,不要一重一轻;抹托练习:拇指和食指的位置不要碰撞,换弦时手指与手臂同时移位;大撮练习:拇指与中指的夹弦力度统一,否则两个手指会出现不争气,力度不统一,注意练习曲的时值变化。
古筝右手指法
泛音——演奏泛音可用两种 方法 :一种是左手食指虚按泛音点,右手食指或大指拨弦,右手拨弦时,左手碰弦并随即离去。另一种是单手演奏泛音,右手掌外侧虚按泛音点,大指与食指捏在一起,用“挑”触弦,手掌也同时碰弦并即离弦,以此产生泛音,左手也能解放出来吟按琴弦。
古筝“三勾轮抹”
这是一组双手配合拨弦的综合指法。共有四次拨弦的动作:第一次右手用三勾;第二次左手用抹;第三次右手用抹;第四次左手用抹。三勾轮抹常用于情绪热烈的乐曲中。
判断古筝音色的好坏的方法
是否形成穿透集中地音流
好的音质具有强烈的穿透性,发音集中,质地纯净;音头集中但声音是否圆润,集中是前提;是否形成充分的振动,琴弦振动的越充分,音响共鸣也就越丰满,发出的声音也就越丰厚;传得远,是否将每一个音都明确无误的传达给听众以及厅内的每一个角落。
听得清
无论音乐表现的是什么,是狂风骤雨还是飘雨细流都要使听众得以感知,声声贯耳;留得住,弹奏者根据音乐的需要弹出有绕梁余韵的能力;
广义上讲,可以是对音乐内涵的诠释,具体到每个音上,是否弹到位;变化多,这就是钢琴弹奏的高级阶段才能达到的,就是要根据作品的年代、风格、所表达的意境去寻求音色的变化。
实践告诉我们,不好的声音是来自于错误的弹法。比如手指过高的过猛的拨动琴弦,会造成敲砸的声音效果;拨弦速度过慢,会造成闷暗的声音效果;在古筝发出声响后,还在继续追加压力,则会造成积压的声音效果。
明白这些,就该知道什么是正确的弹奏与正确的声音。要省略一切多余的动作,手指触弦保持干净。通过这样的要求,学会听辨,弹出集中、明亮、宽厚、具有共鸣的声音,也就达到了练习的目的。
初学者选择古筝的方法
五个购买古筝技巧
一、首先是琴的面板,不管多高档的琴,面板和底板都是桐木的,只是桐木又分等级不同而已,我们可以从纹理、疏密度来做一个最主要的辨别,一台好琴应该是木纹清晰,没有虫蛀、疤节、腐烂,拼板处应紧密,看不出间隙。
二、琴的边板、琴头、琴尾部分的木材是根据不同的档次各有差别,一般来说高级古筝会用红木,有些贵价古筝更会用上紫檀木等,但我认为最要注意是否有包边,如果被包起来了那十有就是夹板筝,夹板筝是绝对不能要的。
三、看完纹理和是否有包边外还有就是可以把琴头,也就是琴右边的那个盖子打开看,如果里面刷了油漆,那琴也就不能要,那就说明那台琴是在偷工减料,因为往里面刷上油漆是最省钱和最省力的,而一台好琴一般琴盖里面会有两种情况,一是光板的,摸上去很平,且比较滑,没有油漆,看上去也比较细腻,二是里面有一层带绒的布,但切记:里面的绒布一定是要比较细腻的,摸上去手感是比较好的,有些以次充好的琴就会是一层比较粗糙的绒布。
四、弦距也是一个可以注意的细节,弦距的宽窄应该是均匀的。古筝在筝码没有放的情况下,琴弦拉直,琴弦中间位置必须紧贴面板。说明古筝的弧度达到要求了,这样的古筝在弹奏的时候不会跑码(跳码)
五、声音:要求高音亮,有穿透力,声音清脆,余音要长;中音区过渡好,不能发空,音质集中,饱满(现在有很多厂家的古筝中音区都不太好,不敢用力弹);低音浑厚共鸣好。
当然,如果是初学者,挑琴还是要有直观的观察和感受,自己摸一摸,看一看,听一听,相信大品牌的质量和售后,对于网上的低价琴一定不能相信。
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古筝入门技巧
古筝零基础入门自学教程
古筝零基础入门自学教程,古筝作为我们国家的古典乐器之一,音色非常好听,所以很多人想要学习,但是报班学习对于成年人来说没有时间,所以想在家自学,下面是古筝零基础入门自学教程。
古筝零基础入门自学教程1古筝作为一种传统的弹拨乐器,主要分为16弦、18弦、21弦三种,同时,古筝的音色优美,具有非常丰富的演奏技巧以及演奏方式。
我们多数使用的都是21弦的古筝,并且在弹奏古筝时,良好的坐姿十分重要。弹奏古筝虽然可以坐着或者站着,但是正常情况依旧是以坐着为主。
在弹奏古筝时,我们的身体距离古筝应该保持一拳到两拳左右的距离,并且进行古筝弹奏时,要收腹坐直,腰与琴身最好保持平行。
此外,弹奏古筝必须要佩戴义甲,义甲的佩戴也需要很好的技巧,大拇指的义甲需要倾斜45°佩戴,而其他手指的义甲沿着正常指甲佩戴即可。
完成义甲的佩戴和坐姿的学习之后,我们就可以进行古筝的弹奏了,坐姿和义甲是初学者必须要学习和准备好的,之后这样才能够在学习时有一个良好的基础。
完成坐姿和义甲的佩戴之后,就需要进行基础的弹奏,在进行基础音的弹奏时,拨动琴弦的位置也是十分重要的,最好在距离琴梁8公分左右处拨动琴弦。
古筝作为一种中国传统乐器,是一种在弹奏中也要保持风韵的乐器,弹奏这者不但要注意古筝的演奏技巧,还需要保持优雅的姿势。
古筝零基础入门自学教程2初学古筝的指法口诀是什么?
一、右手指法分为单指指法和组合指法
1、单指指法:
①拖,演奏时大指向外拨弦,即向低音的方向拨弦。托的动作,是通过肩、臂、手及指甲自然巧妙而协调一致的运动。
②抹,演奏时食指向里拨弦。抹常用于配合大指或大、中二指的演奏,也用单音或上行音阶的拨弦。
③劈,演奏时大指向里拨弦,指的是向高音的方向拨弦。劈的`动作仍以大指连接手掌根部的关节为基点,略偏斜上方角度拨弦。
④挑,演奏时食指向外拨弦。食指向外拨弦有两种方法:一种是大指依附在食指第一关节上,借助大指的力量,以腕带指进行拨弦;另一种是食指依靠自己第一、第二关节的拨动。
2、组合指法,即用两个以上单指指法配合拨弦的方法。在组合指法中还可分为撮类指法、摇类指法和其它组合指法。
二、左手指法分为吟按指法和拨弹指法
1、左手吟按指法,是筝最富有特色的指法。古代弹筝有只用吟按指法不用左手拨弹的。在筝曲中,表现出的细腻、委婉的情趣,与左手技法的巧妙运用有着十分密切的关系。
2、双手配合拨弦指法:
①轮抹:左右手用抹的指法快速交替拨弦。拨弦的顺序,一般是先右手后左手。轮抹常用于演奏连续的十六分音符,表现跳跃或急促的情绪。
②这是一组双手配合拨弦的综合指法。共有四次拨弦的动作:第一右手用三勾;第二左手用抹;第三右手用抹;第四左手用抹。三勾轮抹常用于情绪热烈的乐曲中。
③轮撮:左右手用撮的指法交替拨弦。拨弦的顺序,一般是先右手后左手。轮撮常用于连续快速八度和音的演奏。
④双手琶音:用双手配合弹奏琶音,演奏分解和弦,取得如流水效果。
⑤左右手交替进行柱外刮奏。它常用左手来拨奏,有时也用右手或左右手交替拨奏。
扩展资料
古筝使用的场合最佳温度为20℃,最佳湿度为50%。一般情况下,温度保持在16-28℃、湿度在50~70%之间的空间内使用古筝对乐器振动和发音都较有利。
古筝在使用时应轻拿轻放,避免碰撞或剧烈震动。
古筝应置于干燥、阴凉通风处,避免潮湿、雨淋和阳光直接曝晒(北方地区冬季不能靠近散热的暖气片,以免曝烈或变形),不要放在厨房内或容易接触油烟的地方,油烟的吸附会直接影响乐器音色。
古筝使用后可用干软布拭抹去琴弦上的汗渍等,以防琴弦生锈。不用时最好用筝罩罩上,以减少灰尘、光线或潮湿空气等对古筝侵蚀。
古筝应经常使用,有利于琴弦张力的稳定,琴体经常震动,能促进音色日趋完美。
古筝零基础入门自学教程3新手古筝入门技巧
弹古筝,首先要保持正确的姿势。两只手的食指、中指、大指依次配戴好指甲,你可以买两卷医用胶带,一卷放手上保持手背的平直,另一卷用来配戴指甲。眼睛平视乐谱,身体坐好,接下来开始古筝的练习。这节课主要了解一下琴弦,以及托抹勾指的技法。:
1:弹奏古筝之前,先要佩戴好指甲,指甲的大小应和手指第一关节差不多,戴在第一关节往上一点,胶布缠在第一关节中间,不要影响关节活动处,大指缠带方法与其他指不同,指甲向内与指尖呈45度角,左右相对。
2:音乐的七个基本音阶1(do)2(re)3(mi)4(fa)5(sol)6(la)7(si),古筝是五声音阶,没有4和7,只有1.2.3.5.6。
3:廿一弦古筝的二十一根弦,有白色.绿色(或红色)两种颜色。绿色或红色的弦,分列在4弦.9弦.14弦.19弦的位置,代表着不同音高的5(sol)音。
4:第一根到第五根琴弦为倍低音,表示方法是在1.2.3.5.6下面加两个点;接下来五根弦是低音,在1.2.3.5.6,下面点一个点;在后面五根弦是中音区,1.2.3.5.6;接下来是高音区,五根弦1.2.3.5.6上方加一个点;最后一根为倍高音do,1上面加两个点。
5:食指向掌心方向运动弹弦的技法符号,称"抹指",弹之后轻轻往上提弹,再放下来.
6:大指向掌心方向运动弹弦的技法符号,称"托指",大指往内往上提弹,再慢慢放回原处
7:中指向掌心方向运动弹弦的技法符号,称"勾指",往上提弹再放回来.
古筝演奏中常用到指法:勾、托、抹、打、劈、剔、挑、提、花指、摇指、琶音、泛音、按音、揉弦、大撮、小撮、颤音、滑音、扫弦、刮奏、四点等图例。
古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝,是中国民族传统乐器中的筝乐器。古筝有着悠久的历史。现代家庭中不少父母都给孩子报古筝培训班。对于古筝,入门需要知道哪些技巧呢?下面我整理了古筝入门技巧,供你阅读参考。
古筝入门十问
1 学古筝 ,手臂手腕太用力了。怎摸放松哦```请指教
老师:从日常小事做起,调整心态,心理一定要放松。可以手腕的形体练习(也就是舞蹈练习)不过注意这只是为弹琴做基础。平时就要注意哪怕走路(似乎和手臂手腕无关)也要姿势正确,身心平静放松。
2 有的老师只教指法,没有太在意指型坐姿,这种外在的东西,如遇到这种老师,是不是要换呢?
老师:要学好古筝,注意是学好,而不是学会,坐姿、手型包括指型、指法都是非常重要的,尤其是到了中级以后的曲子,如果没有进行过系统的训练,在弹奏时可能会有一定的困难。至于要不要换老师,我认为如果你有条件的话,应该找比较专业的老师学习,这样会少走弯路。
3 在练习古筝的时候,怎么才能让手腕更好的放松呢?因为随着速度的加快,我的手腕也就变紧了,很影响弹奏的速度。还有,怎样加强摇指的密度呢?我在摇指的时候,流畅性不够好,手腕也容易紧张。请老师指教!
老师:首先应该有一个很好的坐姿,(可以参见古筝的演奏姿势一文),并且在演奏时保持这个姿势,它可以让上身的每一个部位,包括臂、肘、腕都得到放松。随着速度的加快,也应注意保持坐姿,可以避免压迫腕关节造成紧张。还有一种情况是因为在演奏时,为了加大力度或加快速度,不能完全利用手指的小关节及大关节运动弹奏,造成了手腕的持续紧张,如果是这样,只能放慢速度练习,直到手腕完全放松为止,在此基础之上再慢慢加快,应该会有效果。古筝的摇指(悬腕摇)主要是通过手腕的来回运动而成,原理上说保持手腕放松,手腕灵巧,经过一段时间的练习就可提高密度。但初学者一般不容易掌握技巧,应该通过多层次的训练 方法 来练习,比如从慢到快,从快到慢,用不同的速度,不同的节奏来练习,练习时注意运动的速度要一致,力度要均匀,注意手腕不要上抬或下压,应该可以解决你提到的流畅性不够好,手腕也容易紧张的问题。
4 不好意思,我又碰到问题啦,我学古筝2个月了,第一个老师教得比较随意,只教我弹,根本不注意我的动作,后来换了一个老师,对我要求就比较严格了,多次指出我手型不对,说我手型摆在琴上还是挺好的,一弹就不是那回事了,主要错误是弹的时候手腕抬太高,手背塌下去了,各个关节没拱起来,我也意识到了这一点,但是弹的时候要把手腕压下下去,手背关节拱起来我就觉得拨弦使不上劲,手酸得厉害,尤其是弹八度的时候,手指好象触不到弦,特别扭,都有那种没法弹了的感觉。我想求教各位老师有没有强化训练的办法,做什么样的练习才能使我弹的时候也保持正确的手型,谢谢!!!!!
老师:先练小撮,小撮有助于固定手型。
第二,手指酸是正常的,手指无力肯定拨不动弦,宁可现在手酸,不能以后整条胳膊都酸!
第三,手型纠正之前,任何所谓的小曲都不要弹。
5 我刚学古筝,碰到一个问题,手的起伏动作(老师好象称这个为吊手),老是练不好,显得特僵硬?
老师:在日常生活中,就要有?柔软?的意识,不论是外部形体,还是为人处世。闲暇时手腕就可以多多活动,应该多多做一些肢体上的伸展练习,肩膀尤其重要,肩膀一紧,手腕也无法放松。放松是做任何事尤其是做艺术的第一步,动作僵硬音色必然僵硬。
世间万物都是相互联系的,所以不能单一从一个方面去看,弹琴之所以能改变人,也是这个道理。
6 我还有一问题请教您:为什么在扫摇时越到后来扫得越无力?有时干脆扫不出声音。这是为什么?
老师:那是手指没有劲了啊从最早的练习练起,就会逐渐是手指有力度,我的学生常常好奇怎么他们戴上指甲还没有我不戴指甲声音大,就是这个
7 请教,左手按弦时要不要戴指甲呢?如果要戴,但有时摁的时候指甲会碰到面板了也还不够,怎么办呢?
老师:现在哪里还有几首单手弹奏的曲子呢?所以戴指甲按弦是常事了。戴指甲按弦注意几点:
1、即使是戴了指甲,也要记住,始终是指尖的一小块面积在接触琴弦,而不是有的人想的,用戴指甲的那一面去按。2、检查按弦点与雁柱的距离,应该在15CM左右,注意要随着琴弦的变化而转移按弦的位置,不要一直在一样的距离按弦。3、如果距离正确,音准还差一点,可以朝斜前方按,就差不多了。
8 悬腕是不是就是不用小指支撑啊?
老师:是的,所谓悬腕,也算是中国特色了,书法上就有悬腕的嘛。所以肯定是不能有任何支撑的,其实悬腕一方面就是单臂完全放松,这样才能挥洒.
9 我想弹好摇指,请问有什么要注意的事项?
老师:1、手腕一定要放松,从肩膀到小臂一定都得放松,也就是在摇指的时候,别人轻轻一拉就可以把你的手拉开,这就放松了。这是第一步。2、手背一定要和弦面平行,这也是所有指法的基础3、注意是以手腕内侧掌根部做支点摇,摇的时候手掌也是和弦面平行的4、先劈后托5、初学时应该上压弦而不是平摇和下压弦摇6、先把动作做到位全放松了再上弦摇,先别在乎出来的音色,偶尔碰到其他弦也没问题,能不要扎桩,就不要扎桩,扎桩容易紧张,而且会因为着急出来所谓的?摇指效果?而出错。
10 请教扫摇技法!
老师:先练好大指悬腕摇,做到可以完全掌握熟练运用并能控制的游刃有余时,开始做扫摇初步练习。即以中指或名指向内扫弦接摇指,可以,先慢速勾/摇,先成 ^/// ,然后慢慢往一起连。
古筝入门从理论开始
1 学会正确的 学习方法 就是到学好古筝的关键
学任何知识都需要好的方法。学习古筝也不例外,对于初学者掌握正确的方法是非常重要的。如果您正在用错误的学习方法来练习古筝,那么一旦形成习惯,以后改起来会很困难。一般来说,古筝入门的时候要有正确的姿势,手形和弹奏方法。古筝弹奏时候姿势以坐式为多,一般坐在琴的右侧,身体正中心对准一号琴码坐正,腰部与面板同高。身体离侧板一拳左右。双腿分开呈?稍息?状。手形为半握拳状,就像婴儿睡觉时的手形。弹奏时运指方向与筝面平行,要求指甲正面触弦,各指的弹奏方向与筝弦平面基本垂直,发力点在指关节。
2 丰富的表达使得古筝学习更上层楼
演奏的音乐表现至关重要。有强烈的艺术感染力的古筝演奏家非常出色,身临其境的感受,现场创建了一个生动的艺术形象。初学古筝需要注意什么?这个就是第二点了。
3 保持良好的学琴兴趣是古筝学习的不懈动力
兴趣是孩子学习古筝的最主要的动力。培养孩子的学习兴趣,是古筝教学中不可缺少的重要一环。
4 合理有效的练琴是学好古筝的保证
总之,我们知道这是漫长而艰难的过程,学习古筝,就必须有正确的方法和丰富的音乐表现力。他们应该是相辅相成的,但只要以上几点,对于练习的时候也合理安排,做到以上几点,就能弹好古筝。就可以把我们的古筝音乐发扬光大。所以当我们在教一个小孩子接触古筝的时候,一定要想到初学古筝需要注意什么样的问题。
初学古筝入门如何指法练习
对于初学者要能特别的了解掌握有关左右指法的弹奏技巧,这些基础的弹奏技巧是以后能更好的掌控古筝的前提。
一、右手指法分为单指指法和组合指法
1、单指指法:
①拖,演奏时大指向外拨弦,即向低音的方向拨弦。托的动作,是通过肩、臂、手及指甲自然巧妙而协调一致的运动。
②抹,演奏时食指向里拨弦。抹常用于配合大指或大、中二指的演奏,也用单音或上行音阶的拨弦。
③劈,演奏时大指向里拨弦,指的是向高音的方向拨弦。劈的动作仍以大指连接手掌根部的关节为基点,略偏斜上方角度拨弦。
④挑,演奏时食指向外拨弦。食指向外拨弦有两种方法:一种是大指依附在食指第一关节上,借助大指的力量,以腕带指进行拨弦;另一种是食指依靠自己第一、第二关节的拨动。
2、组合指法,即用两个以上单指指法配合拨弦的方法。在组合指法中还可分为撮类指法、摇类指法和 其它 组合指法。
二、左手指法分为吟按指法和拨弹指法
1、左手吟按指法,是筝最富有特色的指法。古代弹筝有只用吟按指法不用左手拨弹的。在筝曲中,表现出的细腻、委婉的情趣,与左手技法的巧妙运用有着十分密切的关系。
2、双手配合拨弦指法:
①轮抹:左右手用抹的指法快速交替拨弦。拨弦的顺序,一般是先右手后左手。轮抹常用于演奏连续的十六分音符,表现跳跃或急促的情绪。
②这是一组双手配合拨弦的综合指法。共有四次拨弦的动作:第一右手用三勾;第二左手用抹;第三右手用抹;第四左手用抹。三勾轮抹常用于情绪热烈的乐曲中。
③轮撮:左右手用撮的指法交替拨弦。拨弦的顺序,一般是先右手后左手。轮撮常用于连续快速八度和音的演奏。
④双手琶音:用双手配合弹奏琶音,演奏分解和弦,取得如流水效果。
⑤左右手交替进行柱外刮奏。它常用左手来拨奏,有时也用右手或左右手交替拨奏。
初学者在练习古筝的时候不要急于进度,而应该把指法练扎实再去学习曲子,在练习古筝的时候要明确练习目的。漫无目的地练了几个小时没有丝毫进展。
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