古筝怎么弹?_古筝怎么弹初学者教程
1.初学古筝的指法
2.古筝零基础入门自学教程
3.七弦古筝入门教程
4.古筝入门教程
5.怎么弹古筝
6.古筝的使用方法
古筝初学者入门教程:
1、选择古筝:挑选古筝主要是从制作材料、制作工艺和乐器音色三个主要方面来考虑。尽量选择红木的古筝,看是否工艺精细,音色清脆。
2、古筝的音域:音域是指人声或器乐能发出的最低音到最高音之间的范围。筝的音域与弦的数量有关,在筝上,不加按音的空弦音称为散音。二十一弦筝的散音音域有四个八度,如果加上在最高散音上按音所发出的小三度,则实际音域为四个八度加小三度。
十八弦筝的散音音域有三个八度加纯四度,如果加上在最高散音上按音所发出的小三度,则实际音域为三个八度加小六度。十六弦筝的散音音域有三个八度,如果加上在最高散音上按音所发出的小三度,实际音域为三个八度加小三度。以此类推。
3、古筝定弦:古筝是一种非固定音高的弦乐器,演奏之前要将每一根弦的音高调至相对标准或者乐曲所需要的音准位置。古筝的音高标准可借鉴固定音高乐器如钢琴、手风琴、口琴等乐器的标准音高,或者借助专门的调音工具音叉等作为古筝调音定弦的依据。
4、古筝调音:古筝属于非固定音高乐器,随着演奏者在弹奏过程对弦施加的作用力以及气温、湿度、外力等因素的影响,古筝弦常出现“跑音”的现象
5、确定筝码位置:筝的筝码也称雁柱,是筝和面板的传振支柱,一般用木制,也有用牛骨、塑料、象牙等制作,每个筝码支撑着一根弦,有二十一根弦就有二十一个筝码,筝码的位置可左右移动,从而调整琴弦的音高。
6、古筝常用调:虽然D调是古筝最常用的调,但随着演奏技术的提高和音乐表现的需要,还经常会涉及其他的调,较常用的调依次排列为:D-G-C-F-bB-A-E。其转调方法是将某个筝码往右或者往左移动,使其升高或者降低半音就可以了。
7、演奏姿势:古筝的演奏姿势分为坐式、立式、盘式、跪式,随着当代新民乐舞台演绎的需要,古筝有时也用立式,但最普遍的是用坐式。由于流派的不同,筝的放置位置、筝架、琴凳也不同。有的用琴桌式筝架,有的用类似人字形的筝架,还有的就放在腿上演奏。
8、义甲佩戴:义甲俗称“指甲”,从古代开始,古筝就分为用真指甲演奏和用指甲演奏两大派别。以真指甲(肉甲)演奏,称为拨筝;以指甲(义甲)演奏,称为弹筝。
通常在演奏者的右手上需要戴三个义甲,即大、食、中指各戴一个;也有人戴四个,即右手大、食、中、无名指各一个。随着现代筝技巧的扩展,多声部演奏大量使用,仅右手戴义甲已不适应音乐的要求,所以让双手都戴上义甲,即两手大、食、中、无名指各一个。
9、运指方法:初学古筝时一定要培养正确的演奏姿势和规范的运指方法,运指方法即古筝弹奏时手指的运动技巧,这将直接关系到演奏的音乐表现力和古筝音色的好坏。
在弹弦的时候,指尖关节要积极主动地勾拨琴弦,发力要准且快,就像老鹰抓小鸡时瞬间爆发的手指感觉。弹弦完成后,又得马上放松,回到正常手形,并为下一次弹弦提前做好准备。
10、选择教材:目前市面上有很多各种类型的古筝教材,为青少年、成人,甚至老年人业余学习古筝提供了条件,除了乐谱、文字书籍类外,还有大量音像光碟资料,从内容来看大体可分为基础入门类、考级教材类、乐谱类三类。对于初学者来说,选择基础入门类就可以了。
初学古筝的指法
古筝入门教程颤音
古筝入门教程颤音,想要学号乐器就需要打好基础,在所有乐器当中,古筝都是认知度非常高的,很多人选择乐器的时候都会优先考虑古筝,那么下面为大家分享古筝入门教程颤音。
古筝入门教程颤音1懂得颤音
要想掌握颤音弹奏的技巧,一定要熟悉什么是颤音。颤音也是揉弦。是由本音和它相邻的音快速交替而成。弹奏时是右手先弹本音,左手紧跟着按弦再放弦再按弦再放弦。有二三次按---放,也有多次,这要由谱子来定的。还有轻颤和重颤之分。古筝老师都会用笔帮你做了记号的。
认识标志
首先你要认识好颤音的标志,这个标志就标在你要弹这个音的上面,是语文书上的波浪符号。
右手先弹音
看到书上的音的标志上有颤音的,就先用右手拔弦,右手也是三指并拢,中指稍用力去弹那个音,左手立马跟着颤动,不要等右手弹出来的音停住了再颤动,是等右手一放开,左手立马接住音颤动,其实就是颤动右手的余音。
左手上下颤动
戴好指甲,摆好书,左手三个手指放在筝码左边15厘米左右的弦段上,食指,中指,无名指,中指用力稍大,三个手指自然并拢,等待右手拔弦,右手一离开琴弦,左手开始按下去,肩膀要放松,不要让全身紧张,古筝更重要的还要形态美。
一般在初级练习中只用按下去中指,就是中指在用力,后面有学到双颤音再是二个手指(食指和中指)同时按下去。弹奏力度要均匀,这样整个曲子才完美。
找好练习的谱子
一般书上都有,古筝练习颤音一般都是用《北京的金山上》这首谱子来练习,先看着谱子打着拍子唱熟这个谱子,用心记住哪些是颤音,在需要颤音的时候再自然地弹出来,一定要熟谱。
坚持练习
可能我不是音乐专业吧,练习颤音,用了二天时间,当然咱不是学生时代,又是 业余学习,所以要坚持练习,当时左手都按出了泡,虽说要放松,说起来容易做起来难,手指都疼的,因为古筝是用手指的指尖上的肉在弹。弹颤音时,刚开始特别紧张,用力不均,当时中指起了一个泡,还是不怕,坚持练习,最终学会了。
古筝入门教程颤音2古筝颤音的练习方法一、 角度:
众所周知,古筝义甲触弦的角度直接影响到音质和音色。一般认为,夹弹法义甲弹弦的方向与筝弦平面构成向下45度左右的夹角,提弹法则构成向上45度左右的夹角。但实际情况要复杂得多:夹弹法的向下45度夹角主要是对大、食、中三指的托、抹、勾而言,其反弹指法劈、挑、剔则通常是向上进行的。
提弹法中大拇指由于受手形的限制,其义甲一般是斜戴的,因此实际托弦方向是往前向右上方斜向进行的(就右手而言,下同),既与筝平面构成向上45度夹角,又与纵切面构成向右前45度的夹角。否则,如果没有后一夹角,光是向正前上方弹奏,则音色刚硬缺乏柔美,也不便于快速弹奏。
中指、食指、无名指勾、抹、打之正确方向则是向右后上方斜向进行,在与平面构成向上45度夹角的同时,还与纵切面构成向右后30度左右的夹角。摇指技巧中,义甲擦弦的角度可以分为两种情况:食指摇与纵切面(也可看作是与前岳山)构成向左后右前30度左右的夹角,拇指摇则与前岳山构成小于30度的夹角比较合理。
古筝颤音的练习方法二、 深度:
古筝左手的点按滑揉、右手义甲的入弦深度均应根据不同技巧的要求和曲情的需要来确定。一般来说,揉弦宜浅,以不明显改变原音音高为度,但对于某些地方风格强烈的乐曲,需要产生幅度较大的音波(吟揉)或略带紧张感的重颤(擞音)时,则左手揉弦应有一定的.深度(有时可以揉按至上一级音高的深度)。
弹奏按音、滑音,要讲求准确的按压深度,这就涉及到音程问题。古筝用不同的律制定弦,各音的音程大小是有所差别的:用五度律(三分律)定弦的,大二度音程为204音分,小二度90音分(古代小半音)。用纯律定弦的大二度中又有大全音和小全音之分,1~2、4~5、6~7属大全音,为204音分;2~3、5~6属小全音,182音分;小二度音程则大于五度律,为112音分 (古代大半音)。
所以按、滑音时两种律制的左手按压深度严格来说是不一样的。基础训练中,如何掌握按滑音准确度,尤为重要。应将具体要领对学生讲清楚,把弦按滑至上一级音高后,可与相邻的上一级本音进行比较,直至音高相等。
古筝颤音的练习方法三、 长度:
左手按滑音的位置与筝码的适宜距离(长度),一般来说,是15~16cm左右。当然,这个位置也不是绝对的,可以根据铜弦的松紧、码子的高低以及乐曲表达的需要而作适当的调整:如弦张得较紧,按弦吃力时,手可稍向左移;筝码(特别是高音区的小码子)偏低时,为保证音高的到位(特别是小三度滑音),手可稍向右移。
右手弹弦点与前梁的距离,对于初学者来说,应掌握在2~3cm左右。但乐曲的情绪往往对音色有刚柔、明暗、清浑的不同顶要,这就要求演奏者选择不同的位置弹弦,以丰富表现力。一般来说,越靠近前梁,发音越亮,音质较刚;越近中央,音色越暗,音质较柔。有时候需要改变位置作左右游移弹奏,以求音色变化。
古筝颤音的练习方法四、 弧度:
在弹奏滑音,尤其是下滑音和回滑音时,左手的下按和上放过程不应是简单的直线,而应该是带有弧度的曲线,否则发出来的滑音不够柔美;下滑音时手指应先按至上一级音高,在下面后退一下再向上放回,呈●形;上回滑音时,手指先往前言按下,至上一级音高
再退后走弧线放回,呈●形;下回滑音时手指先下按至上一级音高,往后上方退回,再向前方按下,至上一级音高,呈●形。依照这样的运指线路奏出的滑音才有充分、完整的经过音,音韵优美动听,尤其是速度较慢时的滑音,效果最好。
演奏历音时,左右手所划过的线路也应该是曲线的:双手历音可成双曲线形●●;单手历音可作各种曲线形状,如●形、●形、●形、●形等等,千变万化;加花时宜作●形。这样,既能使双手动作优美洒脱,不拘一格,又能使出音如串珠落盘,似山河涧流泉。
古筝颤音的练习方法五、 密度:
摇指密度的大小,直接影响着摇指的效果。一般来说,拇指摇的密度为每秒四到六次来回,亦即每秒振动8~12次;食指摇更为细密,每秒可振动10~16次。基础训练中,一是要强调放松,主要是手腕不能僵硬;二是义甲触弦要浅,来回运动速度要均匀一致。
左手揉弦的密度决定着音波的频率,直接关系到音色:以腕关节为轴心,利用掌指的自然重力和反弹力揉动的音波最为细密;其频率可达7~8Hz,具有轻柔的颤动感,因此有人称其为“颤弦”;以肘关节为轴心,借助手臂的自然重力作上下运动和肌腱振动,产生的音波在密度上较疏松
其频率一般为5~6Hz,稍具紧张、激烈的感觉,有人称之为“擞音”;以腕关节为轴心,与指、肘关节有机配合揉动而产生的音波最大,频率仅3~4Hz,具有圆润、柔美的起伏感,也可进行种种自如的变化,有人称之为“吟弦”。选用何种密度的揉弦方法,这要根据乐曲的风格和情绪需要而定,或颤或吟,或密或稀,富有变化。
古筝入门教程颤音3一、颤 音
颤音是左手作韵众多技法中一个十分重要的技法。它通过快速而细致的音高波动,赋予音乐以表彩。“颤音”是对传统“揉、吟”技法的总称
传统的“揉、吟”都是左手在筝码左边15厘米左右的弦段上,用食、中、无名三个手指(或中、无名两指)并齐,稍弯曲成弧形,轻轻粘在右手所弹弦上,当右手弹弦后,左手在弦上作垂直的起伏按动,使右手弹奏出来的音产生有规律的波动效果。
波动始终按“准”(弦本身的音准) 、“高”(左手向下按,弦的张力改变,弦音升高了的音高)不断反复有规律地进行。传统的“揉、吟”仅以弦音的波动幅度大小作区别,大者为“揉”,小者为“吟”。“揉”和“吟”总的作用都是润饰右手所弹的音和延长音波,以达到音乐风格的体现和音乐内容的表达。从其性质和方法来看,都属同一类,没必要因按动的波动幅度大小分成两类技法。
二、“颤音”的种类
“颤音”的分类,就着弦力度而言,有轻、重之分,就时间和节奏而言有持续(连续)和节律之分,此外还有轻重结合、上下滑动组合的各种“颤音”。下面是几种常用的“颤音”:
1、“轻颤音”(~~)(又称“平颤音”、“普通颤音”、“一般颤音”、“微颤音”)。
“轻颤音”是右手弹弦后,左手在筝码左边#%厘米左右的弦段上,用食、中、无名三指作垂直的起伏快速按动。它无明显的音点,音程变化不超过小二度,有如同微波荡漾一般的装饰性。这种“颤音”常用于轻淡、高雅,速度较慢的旋律中。这种颤音使用最广。
2、“小颤音”(符号同“轻颤音”,又称“密颤音”、“细颤音”、“碎颤音”)。
“小颤音”左手按动方法同“轻颤音”,它不同于“轻颤音”的是颤弦幅度小、频 率大,常用在按音上(Fa、Si或其它按音)。这种“颤音”常用于凄凉、悲怨的旋律中。
3.“重颤音”(≈≈)(又称“大颤音”)。
“重颤音”是右手弹弦后,左手在筝码左边#%厘米左右的弦段上,用食、中 、无名指 作垂直的慢而大的起伏按动。它有明显的音点,音程变化一般在大二度或小三度,它是在“小颤音”的基础上加大颤音的幅度,增加弦音的紧张感。这种“颤音”常用于激化或扩大特定的情绪、感情比较强烈的旋律中,“重颤音”随乐曲情感的变化,演奏者的不同经常会出现快而轻、慢而轻、快而重、慢而重的多种组合变化。
4.“持续颤音”(符号同“轻颤音”)
“持续颤音”左手的按动方法同前,不同的是左手一直在右手弹的主要弦音上,进行不间断的颤弦动作,使旋律的骨干音不受其经过音的隔阂限制,将音波持续下去。这种颤音常用于兴奋、快乐或紧张、缠绵的旋律中。
5.“节奏颤音”(符号同“轻颤音”,又称“节律颤音”)。
“节奏颤音”左手的按动方法同前,不同的是左手的颤弦动作是有节奏的进行。这种颤音强调和延长弦音的节奏感,常用于含蓄、深沉的旋律中。
6.“按颤”、“滑颤”(~~、~~倾斜显示)(又称“抖颤”、“走颤”、“游颤”)。
“按颤”是左手在做按音的同时加上颤弦动作。
“滑颤”是左手在做上、下滑音的同时加上颤弦动作。
以上两种“颤音”都与其它技法组合而成,这两种“颤音”都能把乐曲激烈的情绪、哀怨如诉的情感表达得淋漓尽致,将音乐推向高潮,这两种“颤音”还能将乐曲的地方风格充分体现出来。
三、“颤音”使用的一般规律
1.以下三种情况一般要加“颤音”:
①时值(节拍)音加“颤音”;
②重拍上的音加“颤音”;
③右手大指弹的音加“颤音”。
以上三种情况不要孤立呆板地去理解,运用时需根据乐句、情绪辩证地来处理三者的关系,方能将“颤音”使用得合理、恰当。
2.“颤音”是地方风格体现的一个重要手段,因此在演奏地方风格乐曲时,要注意其“颤音”的使用规律:
①北方筝曲风格较粗犷、泼辣、明畅,多用大幅度长时值的“重颤音”和“小颤音”;
②南方筝曲风格较柔美婉转、淡雅,多用平稳徐缓的“轻颤音”。
古筝零基础入门自学教程
一、右手指法分为单指指法和组合指法
1、单指指法:
①拖,演奏时大指向外拨弦,即向低音的方向拨弦。托的动作,是通过肩、臂、手及指甲自然巧妙而协调一致的运动。
②抹,演奏时食指向里拨弦。抹常用于配合大指或大、中二指的演奏,也用单音或上行音阶的拨弦。
③劈,演奏时大指向里拨弦,指的是向高音的方向拨弦。劈的动作仍以大指连接手掌根部的关节为基点,略偏斜上方角度拨弦。
④挑,演奏时食指向外拨弦。食指向外拨弦有两种方法:一种是大指依附在食指第一关节上,借助大指的力量,以腕带指进行拨弦;另一种是食指依靠自己第一、第二关节的拨动。
2、组合指法,即用两个以上单指指法配合拨弦的方法。在组合指法中还可分为撮类指法、摇类指法和其它组合指法。
二、左手指法分为吟按指法和拨弹指法
1、左手吟按指法,是筝最富有特色的指法。古代弹筝有只用吟按指法不用左手拨弹的。在筝曲中,表现出的细腻、委婉的情趣,与左手技法的巧妙运用有着十分密切的关系。
2、双手配合拨弦指法:
①轮抹:左右手用抹的指法快速交替拨弦。拨弦的顺序,一般是先右手后左手。轮抹常用于演奏连续的十六分音符,表现跳跃或急促的情绪。
②这是一组双手配合拨弦的综合指法。共有四次拨弦的动作:第一右手用三勾;第二左手用抹;第三右手用抹;第四左手用抹。三勾轮抹常用于情绪热烈的乐曲中。
③轮撮:左右手用撮的指法交替拨弦。拨弦的顺序,一般是先右手后左手。轮撮常用于连续快速八度和音的演奏。
④双手琶音:用双手配合弹奏琶音,演奏分解和弦,取得如流水效果。
⑤左右手交替进行柱外刮奏。它常用左手来拨奏,有时也用右手或左右手交替拨奏。
学古筝的8大错误?
1.手指向勾子一样勾筝弦
勾,在古筝演奏中,属于非常常见的指法之一。正确的勾弦,除了需要保证触弦角度之外,还应始终立足在弹弦上。如果向勾子一样去勾弦的话,那么是非常错误的。在勾弦动作时,基础要求之一就是放松,在放松的同时也要保证给予弦一定的力,从而达到较好的弹奏效果。
2.弹筝时,手不够稳定
新手初期练习古筝的过程中,容易出现大指虎口撑的不够开的情况,这也会影响到古筝的练习。除了要注意这一点之外,要保证弹筝中自己的大指小关节都动起来。且不要刻意追求正面触弦,务必保证自己的手是稳定的,防止出现乱晃的情况。手要稳定要放松,方便后续更多的技巧掌握。
3.习惯性跟拍弹奏
跟拍弹奏实际上是非常错误的一种学习方式。在进行古筝练习时,我们需要做的是:用心去进行音符的聆听,确保弹出来的每个音符都达到一定的准确性。作为初学者,在练习中,指法和节奏无法同时灵活兼顾是很常见的,而这不但容易出现演奏混乱的情况,甚至会直接影响到学习者继续练琴的心情。遇到这样的问题,音美尔的老师给出的建议是,各位可以选择在无法同时兼顾指法和节奏的情况下,先将重点放在指法弹奏练习上,至于节奏的问题,则可以在指法练习熟练之后做进一步的练习。
4.忽视拇指的训练
在学习古筝的过程中,拇指的训练也是必须的。拇指本身在灵活性上略逊于其他手指,如果各位在练琴的时候发现因为拇指的活动导致整个手掌存在僵硬的情况,那么建议多加进行拇指训练。拇指训练的方法也很简单:将四指立在桌面边缘,拇指则单独悬空,单独进行拇指的收缩运动,这样做可以让拇指进行放松,减少僵硬。
5.手指过度抬高
手指抬高的高度其实也是有讲究的。弹奏中如果手指的抬起高度过高,那么会导致手腕以及手臂随着手指同时抬高的问题出现。过度抬高手指也说明演奏者在弹奏中手腕以及手指部分不够放松。因此,不管是练习过程中,还是正式演奏的时候,都应该尽量保证自己的手指以及手腕,另外还有前臂部分处于放松的状态,这样也可以避免后续出现肌肉疲劳的问题。
6.习惯性翘起手指
多数初学者在学筝的时候,手指在不需要弹奏琴弦的时候会翘起。而这样的习惯是必须进行纠正的。手指翘起除了会影响弹琴时的灵敏度之外,对今后练习更高难度的曲子也会有重大的致命性影响。
7.弹筝时的手型问题
弹筝的时候,手掌低陷其实是比较致命的。而出现手掌低陷,往往是手型导致。具体来说就是弹奏着的掌关节过低。手掌低陷会导致弹奏时手指无法站起的情况。那么如何解决呢?遇到这样的情况,建议经常用另一只手的食指,沿着自己的掌心开始,向上将中指的掌骨撑起来,久而久之。手型就会变得正常。
8.指间无法站稳
学筝中出现指尖问题要重视。这里指的是:当其他手指进行抬起放下动作时,指尖存在无法站稳且凹陷的情况。 可以进行指尖的练习。用另一只手将指尖握住,让指尖向前屈曲,呈圆润的状态。
七弦古筝入门教程
古筝零基础入门自学教程
古筝零基础入门自学教程,古筝作为我们国家的古典乐器之一,音色非常好听,所以很多人想要学习,但是报班学习对于成年人来说没有时间,所以想在家自学,下面是古筝零基础入门自学教程。
古筝零基础入门自学教程1古筝作为一种传统的弹拨乐器,主要分为16弦、18弦、21弦三种,同时,古筝的音色优美,具有非常丰富的演奏技巧以及演奏方式。
我们多数使用的都是21弦的古筝,并且在弹奏古筝时,良好的坐姿十分重要。弹奏古筝虽然可以坐着或者站着,但是正常情况依旧是以坐着为主。
在弹奏古筝时,我们的身体距离古筝应该保持一拳到两拳左右的距离,并且进行古筝弹奏时,要收腹坐直,腰与琴身最好保持平行。
此外,弹奏古筝必须要佩戴义甲,义甲的佩戴也需要很好的技巧,大拇指的义甲需要倾斜45°佩戴,而其他手指的义甲沿着正常指甲佩戴即可。
完成义甲的佩戴和坐姿的学习之后,我们就可以进行古筝的弹奏了,坐姿和义甲是初学者必须要学习和准备好的,之后这样才能够在学习时有一个良好的基础。
完成坐姿和义甲的佩戴之后,就需要进行基础的弹奏,在进行基础音的弹奏时,拨动琴弦的位置也是十分重要的,最好在距离琴梁8公分左右处拨动琴弦。
古筝作为一种中国传统乐器,是一种在弹奏中也要保持风韵的乐器,弹奏这者不但要注意古筝的演奏技巧,还需要保持优雅的姿势。
古筝零基础入门自学教程2初学古筝的指法口诀是什么?
一、右手指法分为单指指法和组合指法
1、单指指法:
①拖,演奏时大指向外拨弦,即向低音的方向拨弦。托的动作,是通过肩、臂、手及指甲自然巧妙而协调一致的运动。
②抹,演奏时食指向里拨弦。抹常用于配合大指或大、中二指的演奏,也用单音或上行音阶的拨弦。
③劈,演奏时大指向里拨弦,指的是向高音的方向拨弦。劈的`动作仍以大指连接手掌根部的关节为基点,略偏斜上方角度拨弦。
④挑,演奏时食指向外拨弦。食指向外拨弦有两种方法:一种是大指依附在食指第一关节上,借助大指的力量,以腕带指进行拨弦;另一种是食指依靠自己第一、第二关节的拨动。
2、组合指法,即用两个以上单指指法配合拨弦的方法。在组合指法中还可分为撮类指法、摇类指法和其它组合指法。
二、左手指法分为吟按指法和拨弹指法
1、左手吟按指法,是筝最富有特色的指法。古代弹筝有只用吟按指法不用左手拨弹的。在筝曲中,表现出的细腻、委婉的情趣,与左手技法的巧妙运用有着十分密切的关系。
2、双手配合拨弦指法:
①轮抹:左右手用抹的指法快速交替拨弦。拨弦的顺序,一般是先右手后左手。轮抹常用于演奏连续的十六分音符,表现跳跃或急促的情绪。
②这是一组双手配合拨弦的综合指法。共有四次拨弦的动作:第一右手用三勾;第二左手用抹;第三右手用抹;第四左手用抹。三勾轮抹常用于情绪热烈的乐曲中。
③轮撮:左右手用撮的指法交替拨弦。拨弦的顺序,一般是先右手后左手。轮撮常用于连续快速八度和音的演奏。
④双手琶音:用双手配合弹奏琶音,演奏分解和弦,取得如流水效果。
⑤左右手交替进行柱外刮奏。它常用左手来拨奏,有时也用右手或左右手交替拨奏。
扩展资料
古筝使用的场合最佳温度为20℃,最佳湿度为50%。一般情况下,温度保持在16-28℃、湿度在50~70%之间的空间内使用古筝对乐器振动和发音都较有利。
古筝在使用时应轻拿轻放,避免碰撞或剧烈震动。
古筝应置于干燥、阴凉通风处,避免潮湿、雨淋和阳光直接曝晒(北方地区冬季不能靠近散热的暖气片,以免曝烈或变形),不要放在厨房内或容易接触油烟的地方,油烟的吸附会直接影响乐器音色。
古筝使用后可用干软布拭抹去琴弦上的汗渍等,以防琴弦生锈。不用时最好用筝罩罩上,以减少灰尘、光线或潮湿空气等对古筝侵蚀。
古筝应经常使用,有利于琴弦张力的稳定,琴体经常震动,能促进音色日趋完美。
古筝零基础入门自学教程3新手古筝入门技巧
弹古筝,首先要保持正确的姿势。两只手的食指、中指、大指依次配戴好指甲,你可以买两卷医用胶带,一卷放手上保持手背的平直,另一卷用来配戴指甲。眼睛平视乐谱,身体坐好,接下来开始古筝的练习。这节课主要了解一下琴弦,以及托抹勾指的技法。:
1:弹奏古筝之前,先要佩戴好指甲,指甲的大小应和手指第一关节差不多,戴在第一关节往上一点,胶布缠在第一关节中间,不要影响关节活动处,大指缠带方法与其他指不同,指甲向内与指尖呈45度角,左右相对。
2:音乐的七个基本音阶1(do)2(re)3(mi)4(fa)5(sol)6(la)7(si),古筝是五声音阶,没有4和7,只有1.2.3.5.6。
3:廿一弦古筝的二十一根弦,有白色.绿色(或红色)两种颜色。绿色或红色的弦,分列在4弦.9弦.14弦.19弦的位置,代表着不同音高的5(sol)音。
4:第一根到第五根琴弦为倍低音,表示方法是在1.2.3.5.6下面加两个点;接下来五根弦是低音,在1.2.3.5.6,下面点一个点;在后面五根弦是中音区,1.2.3.5.6;接下来是高音区,五根弦1.2.3.5.6上方加一个点;最后一根为倍高音do,1上面加两个点。
5:食指向掌心方向运动弹弦的技法符号,称"抹指",弹之后轻轻往上提弹,再放下来.
6:大指向掌心方向运动弹弦的技法符号,称"托指",大指往内往上提弹,再慢慢放回原处
7:中指向掌心方向运动弹弦的技法符号,称"勾指",往上提弹再放回来.
古筝演奏中常用到指法:勾、托、抹、打、劈、剔、挑、提、花指、摇指、琶音、泛音、按音、揉弦、大撮、小撮、颤音、滑音、扫弦、刮奏、四点等图例。
古筝入门教程
七弦古筝入门教程
七弦古筝入门教程,随着生活水平的逐年提高,人们在满足了物质水平后,现在也在不断地追求精神生活的享受。利用闲暇时间里想学习古筝不断地提升自己。以下分享七弦古筝入门教程。
七弦古筝入门教程1新手古筝入门技巧
弹古筝,首先要保持正确的姿势。两只手的食指、中指、大指依次配戴好指甲,你可以买两卷医用胶带,一卷放手上保持手背的平直,另一卷用来配戴指甲。眼睛平视乐谱,身体坐好,接下来开始古筝的练习。这节课主要了解一下琴弦,以及托抹勾指的技法。:
1:弹奏古筝之前,先要佩戴好指甲,指甲的大小应和手指第一关节差不多,戴在第一关节往上一点,胶布缠在第一关节中间,不要影响关节活动处,大指缠带方法与其他指不同,指甲向内与指尖呈45度角,左右相对。
2:音乐的七个基本音阶1(do)2(re)3(mi)4(fa)5(sol)6(la)7(si),古筝是五声音阶,没有4和7,只有1、2、3、5、6。
3:廿一弦古筝的二十一根弦,有白色、绿色(或红色)两种颜色。绿色或红色的弦,分列在4弦、9弦、14弦、19弦的位置,代表着不同音高的5(sol)音。
4:第一根到第五根琴弦为倍低音,表示方法是在1、2、3、5、6下面加两个点;接下来五根弦是低音,在1、2、3、5、6,下面点一个点;在后面五根弦是中音区,1、2、3、5、6;接下来是高音区,五根弦1、2、3、5、6上方加一个点;最后一根为倍高音do,1上面加两个点。
5:食指向掌心方向运动弹弦的技法符号,称"抹指",弹之后轻轻往上提弹,再放下来、
6:大指向掌心方向运动弹弦的技法符号,称"托指",大指往内往上提弹,再慢慢放回原处
7:中指向掌心方向运动弹弦的技法符号,称"勾指",往上提弹再放回来、
古筝演奏中常用到指法:勾、托、抹、打、劈、剔、挑、提、花指、摇指、琶音、泛音、按音、揉弦、大撮、小撮、颤音、滑音、扫弦、刮奏、四点等。
七弦古筝入门教程2良好的坐姿十分重要。弹奏古筝虽然可以坐着或者站着,但是正常情况依旧是以坐着为主。
在弹奏古筝时,我们的身体距离古筝应该保持一拳到两拳左右的距离,并且进行古筝弹奏时,要收腹坐直,腰与琴身最好保持平行。
此外,弹奏古筝必须要佩戴义甲,义甲的佩戴也需要很好的技巧,大拇指的义甲需要倾斜45°佩戴,而其他手指的义甲沿着正常指甲佩戴即可。
完成坐姿和义甲的佩戴之后,就需要进行基础的弹奏,在进行基础音的弹奏时,拨动琴弦的位置也是十分重要的,最好在距离琴梁8公分左右处拨动琴弦。
七弦古筝入门教程3初学者学习古筝的方法
学习古筝的方法
第一要有兴趣
学古筝是一门才艺,兴趣是最好的老师,没有兴趣学什么都提不起精神,只会浪费时间。因此学古筝一定要自己打心里喜欢,那样才能学得更好。
第二要认识古筝
古筝是中国非常古老的汉民族弦乐,属弹拨乐器。古筝的音色优美,音域宽广、演奏技巧丰富,具有相当的表现力。结构由面板、筝码、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。筝的形制为长方形木质音箱,弦架“筝柱”可以自由移动,一弦一音,按五声音阶排列,目前最常用的规格为二十一弦。
巧妇难为无米之炊,没有好的古筝,想学好古筝就很困难。买古筝建议选择大厂家,那样各方面都有保障。敦煌、音美尔、朱雀就是很好的选择。敦煌,古筝音色亮且比较适合快节奏的曲目。音美尔古筝,高中低音衔接出色,音色越弹越有韵味。朱雀古筝,余音特别悠长,特别适合慢节奏的曲目。
第三要有一个好老师
古筝作为一种并不那么容易学成的乐器,单靠自学是很困难的,因此需要找一个好老师。老师一定要是权威专业的,如果不专业,打下了不好的基础,以后向更正过来,是非常困难的。
怎样选择老师呢?看老师的软硬件,学历背景和授课水平,首选各大音乐学院古筝专业师资,次选各大院校艺术系古筝专业和音乐学院音教专业古筝方向师资,一般不建议选择没有经过正统、规范音乐相关学习而仅仅考过古筝多少级的师资。专业的好老师保证你能学到规范的指法、技巧和乐曲处理,不至于走弯路。
第四要合理安排时间
古筝练习是个熟能生巧的过程,要多练。要保证每天有1~2个小时的练习时间,对于初学者,不让手指感觉太疼,也不要让自己太累,否则会失去兴趣。如果进入中级阶段,则每天要保证2个小时以上。
对于高级阶段,如果还想提升的话,可以5个小时左右这个没有严格的规定,视个人情况而定。这个很重要,功夫大部分在手上,光学不练哪怕你天资再高也弹奏不出美妙乐曲。
第五古筝的基本功要扎实
建议一开始练琴的时候,先注意自己的坐姿、手型,然后开始练习指法(比如勾托抹托、大撮小撮、上下滑音、颤音),左右手换着练,如果觉得这样练习没有参考和标准的话,不妨买一本《每日指序练习》照着练习,一开始不用双手练,分开练,熟了再合。指法练习完之后再练习练习曲、或者乐曲,每次练琴,基本功的练习要占到三分之一或者更多的时间。
总结:无论做什么事,都贵在坚持。希望大家都能在古筝学习中取得成绩。
弹奏古筝的基本指法
右手基本指法有:托、劈、抹、勾、小撮、大撮
托└ 拇指向筝外侧方向弹弦
劈 ┐ 拇指向筝内侧方向弹弦
抹 食指向筝内侧方向弹弦
勾 ⌒ 中指向筝内侧方向弹弦
小撮└(谱子上下方托,上方抹标记)
手型:右手握拳后自然松开,掌骨突出,同时弹奏托和抹,即为撮。例如:大指放在中音5上,食指放在中音2上(隔一根弦),同时弹奏。
动作要点:弹奏小撮指法时,大指一定要与食指相对用力,“托”、“抹”同时触弦、同时放弦,注意触弦后虎口呈圆形。(即两个手指的小关节充分弯曲,有捡豆子的感觉)
大撮└⌒(谱子上下方托,上方勾标记)
手型:右手握拳后自然松开,掌骨突出,同时弹奏托和勾,即为大撮。例如:大指放在高音5上,中指放在中音5上,同时弹奏。
动作要点:与小撮一样,大撮也需要二指同时相对用力,“托”、“勾”同时触弦、同时放弦,注意触弦后虎口呈圆形。(即两个手指的.小关节充分弯曲,有抓皮球的感觉)
左手基本指法有:上滑音、下滑音、颤音
左手颤、滑音基本手型
上滑音↖ 右手弹弦后左手按此弦,使音上滑
手型:左手半握拳状,掌心向下,食指、中指、无名指三指并齐,轻放在琴弦上,大指小指自然放松放好,整个左手有点像数字六的手势,在保持手型的基础上,下按琴弦。先弹再按故名“上滑音”。
动作要点:右手弹弦时左手在琴码左方将所弹的音按至下一根琴弦的音高,利用余音使整个上滑过程连为一体。
下滑音↘ 左手按音弦,右手弹弦,左手按弦使音下滑
手型:左手半握拳状,掌心向下,食指、中指、无名指三指并齐,轻放在琴弦上,大指小指自然放松放好,整个左手有点像数字六的手势,在保持手型的基础上,下按琴弦。先按再弹故名“下滑音”。
动作要点:左手在琴码的左方先将音按至下一根琴弦的音高,然后右手弹奏琴弦,当右手弹完后将左手慢松开,利用余音使音由高至低连成一体。
上下滑音均需要多听、多练习、多比较,待余音过后再松手。
颤音﹋又称吟音。轻轻揉动琴弦令乐音微微颤动。
手型:左手半握拳状,掌心向下,食指、中指、无名指三指并齐,轻放在琴弦上,大指小指自然放松放好,整个左手有点像数字六的手势,在保持手型的基础上,均匀地上下起伏按、松琴弦。
动作要点:肩膀、手臂、手腕放松,用前臂的力量通过腕带动指尖下压到琴弦上,然后上臂、腕提起,手和腕放松,使弦音恢复原音高。左手颤音时上下幅度一定要均匀。(找拍球的感觉)
保养古筝的方法
保养古筝的七大做法
1、乐器应尽可能避免在温度过高或湿度过大的环境中使用或放置,更不能在阳光下暴晒或雨淋,以免琴体开胶及声学品质受影响,东北冬天避免放置暖气旁边。
2、 适于古筝保养的湿度为50%-70%,低于50%则容易造成古筝开裂,高于70%含水量大,导致琴的声音发闷,音色不亮。古筝小的开裂可以用502胶水慢慢渗透。
3、 古筝的摆放位置也是有讲究的,应避免将古筝放在太阳下暴晒,雨水下淋湿,不能放在风口或者暖气旁。不要放在厨房内或容易接触油烟的地方,油烟的吸附会直接影响乐器音色。
4、 古筝使用的场合最佳温度为20℃,一般情况下,温度保持在16-28℃。
5、 古筝琴弦要经常用干布擦拭,除去灰尘,防止生锈。不用的时候可以用琴罩遮上。
6、 古筝在移动时一定要轻拿轻放,不要剧烈碰撞,会造成损坏。运输途中更要包装谨慎,泡沫垫好。
7、 古筝面板有小的码印货凹陷的处理方法,用一条湿毛巾敷在凹陷部位,使瘪陷的泡桐反弹上来。一般小的印记不影响古筝音色。
怎么弹古筝
古筝入门的基本教程:了解古筝、学习正确的姿势、认识音符和指法、学会基础演奏技巧、听音乐、学曲谱和练习节奏、寻求指导和参加课程、持之以恒、不断练习。
1、了解古筝:首先,了解古筝的结构和特点。古筝是一种弹拨乐器,具有十三个弦。它的琴身由木材制成,上面铺有柳叶形的音桥。
2、学习正确的姿势:坐在正确的位置上,使得筝的琴弦与身体的距离合适。拇指和食指要握好筝杆,其他手指则灵活地伸展。
3、认识音符和指法:了解古筝音符的音名和对应的指法,以及在琴弦上的位置。逐渐练习找准指法,熟悉琴弦上的音阶。
4、学会基础演奏技巧:了解和学习基础的演奏技巧,如拨弦、扫弦、滚指等。练习基本的指法和手型,使得你能够轻松地演奏简单的曲子。
5、听音乐、学曲谱和练习节奏:学习听古筝音乐,尤其是经典的古筝曲目。熟悉曲谱的读谱和节奏,逐渐提高自己的音乐感知和演奏能力。
6、寻求指导和参加课程:如果可能的话,寻找一位专业的古筝老师进行指导。参加古筝课程或工作坊,与其他学习者一起学习和分享经验。
7、持之以恒、不断练习:学习古筝需要持之以恒的努力和练习。定期练习,坚持练琴时间,提高你的技巧和表现。同时,还可以参考一些教学,如教学、教材和在线教程,来帮助你更好地理解和学习古筝。需要注意的是,学习古筝需要时间和耐心,每个人的学习进度和方式可能有所不同。不要气馁,继续努力,并享受学习和演奏古筝的过程!
学习古筝的注意事项
1、姿势和手位:确保你的身体姿势正确,坐直并保持放松。手指的握法和手位要正确,避免过度紧张或不正确的手势。
2、慢慢开始:对于初学者来说,从简单的练习和曲子开始。逐渐增加难度,一步步提高演奏技巧。
3、注重基础:重视基本功的练习,如指法、音准、节奏感等。基础打得好,才能在进阶时更轻松地应对。
4、练习节奏和速度:不仅要练习正确的音符和指法,还要注重节奏感和速度的掌握。逐渐加快演奏速度,但不要牺牲准确性和清晰度。
5、注意音色和表情:古筝演奏需要注重音色的表现和情感的传达。通过练习和感受音乐,努力塑造出丰富的音色和表情。
古筝的使用方法
要学习古筝需要知道很多有关于古筝的知识,那么我们应该怎么弹古筝呢?下面我整理了弹古筝的 方法 ,供你阅读参考。
弹古筝的方法:弹古筝的步骤
1弹奏古筝之前,先要佩戴好指甲,指甲的大小应和手指第一关节差不多,戴在第一关节往上一点,胶布缠在第一关节中间,不要影响关节活动处,大指缠带方法与其他指不同,指甲向内与指尖呈45度角,左右相对。
2音乐的七个基本音阶1(do)2(re)3(mi)4(fa)5(sol)6(la)7(si),古筝是五声音阶,没有4和7,只有1.2.3.5.6。
3廿一弦古筝的二十一根弦,有白色.绿色(或红色)两种颜色。绿色或红色的弦,分列在4弦.9弦.14弦.19弦的位置,代表着不同音高的5(sol)音。
4第一根到第五根琴弦为倍低音,表示方法是在1.2.3.5.6下面加两个点;接下来五根弦是低音,在1.2.3.5.6,下面点一个点;在后面五根弦是中音区,1.2.3.5.6;接下来是高音区,五根弦1.2.3.5.6上方加一个点;最后一根为倍高音do,1上面加两个点。
5大指向掌心方向运动弹弦的技法符号,称"托指",大指往内往上提弹,再慢慢放回原处。食指向掌心方向运动弹弦的技法符号,称"抹指",弹之后轻轻往上提弹,再放下来。中指向掌心方向运动弹弦的技法符号,称"勾指",往上提弹再放回来。
弹古筝的方法:弹古筝弱音的方法
一、每日的音阶练习用不同的力度和速度练习,不要只用快、响来要求。力度的幅度可以逐渐扩大,强到多强?弱到多弱?可以最大限度地训练重量弹奏法。比如,上行渐强,下行减弱,或者反之。而且速度一定要慢!速度慢了,才能够静下心来听:是哪个手指的控制力不好,然后重点练习它。
二、选择?慢的、柔板?一类的作品学习,用自己能够理解的,能够被感动的乐曲片断,来训练触弦。这一训练要有对音色的想象,因为有了衡量的标准,练习才有效果。
另外,单就弱音来讲,还是要注意声音的?点?,做到声音?轻而不虚?,就是说,不论是强还是弱,指尖都要有内在的力量,弹出有穿透力的声音,让音乐厅每个角落的听众都能听得到。
这个问题,在古筝大师课上,大师一般用?针尖一样有力的指尖?来要求学员。如果一要求弱,手指就发软,或者到弱的地方,降不下音量来,其实就是没有准备好!这个准备包括演奏者在乐曲情绪上的提前准备,和弹奏动作上的准备,感性和理性的平衡问题,是需要长期的严格训练才能达到统一的。
这两种方法,一种是纯技术训练,一种是技术和乐曲的结合,实践证明是有一定效果的。在练琴和教学的过程中,弹古筝的人,仅仅有对乐曲的感悟是不够的,还需要有灵动的手指、扎实全面的技术功底做依托,两者结合起来才是完美称职的演奏家。
弹古筝的技巧
(一)肩膀大小臂放松,自然下垂
肩膀放松自然下垂,一般是松到胳膊用的力与其受的重力相等就可以,不要高于此重力,正确的感觉是胳膊将要掉下而没有掉下。弹琴时的力量是放在并集中 到指尖或手掌上,而不是胳膊上,胳膊只起方向盘的作用,运用手掌发力弹弦,特别是弹大撮时。如果寻找?握?的感觉,如同婴儿握大人手的感觉,此法在传统意 义上也称?抓筝?如此弹奏出的音色就会明亮结实。
(二)选择相应的弹弦速度练习
通常用爆发力弹弦时会发现,音色清脆、干净,但如果初学者使用这方法,手臂肌会紧张,练一会就会发酸,也就是常常所说的?端着肩膀练琴?。这时 就可把快速的练习改为中速进行弹奏训练,而且需要每弹一音后间隔一秒再弹,肌会自然的放松下来。音色也随之达到松驰、悦耳。
(三)选择恰当的弹琴力度练习
如同许多人一窝蜂似地挤进一个屋子,每个人都很累,如果排队过程就舒服多了。弹弦力度控制也要如此从容不迫,并不是力度越大越好,僵硬的弹到琴弦上的力度会产生刺耳声音。
通常用的力度是要抛开人为的过重或过轻的力量,也就是不要故意重或故意轻。如此弹琴,就会产生圆润和饱满的音色。
(四)选择?轻快?弹弦法
如果弹弦速度慢、力度轻,就好像在摸弦而不是弹弦,则会产生虚弱暗淡的音色。如果速度快、力度大,便会使肌肉紧张,可取弹片离弦的?轻快?弹弦 法。即弹弦的速度是快,力度是轻的。尽管此法产生的声音弱,但仍旧是有亮音的。就好比人再瘦也是有骨头的。用这种方法经过一段时间的练习之后,肌会放 松,音色也会随之结实、明亮。
如果用?轻慢?法弹弦,让人听了会感到不敢弹琴或小心翼翼地弹琴的感觉,因为声音是虚弱的不健康的。
(五)手指用力部位的变化
古筝的使用方法介绍如下:
1、肩膀大小臂放松,自然下垂。一般是松到胳膊用的力与其受的重力相等即可,切莫高于此重力,除非需要开发大小臂的力弹奏乐曲。正确的感觉是胳膊将要掉下而没有掉下的感觉。胳膊只起方向盘的作用,弹弦时的力是放协调并集中到指尖或手掌上。如此弹出的音色明亮、结实。
2、选择相应的弹弦速度练习。通常用爆发力弹弦时,音色清脆、透明、干净,但如果初学者使用这方法,手臂肌会紧张,练一会便会发酸,也就是通常所说的“端著肩膀弹琴”。这时就可变快速为中速进行弹奏训练,且每弹一音后间隔一秒再弹。肌会自然放松下来。音色也随之松驰、悦耳。
3、选择恰当的弹弦力度练习。如同许多人一窝蜂似地挤公共汽车,每个人都很累,如果排排队,则上车的过程就舒服多了。弹弦力度控制也要如此从容不迫,力度并非是越大越好,硬“塞”到弦上的力度会产生刺耳或太紧的声音。通常用的力度是抛开人为的过重或过轻的力,也就是不要故意重或故意轻。如此弹弦。就会产生圆润、饱满的音色。
4、选择“轻快”弹弦法。如果弹弦速度慢、力度轻,类似人在摸弦,而不是弹弦,则会产生虚弱、暗淡的音色。如果速度快、力度大。使肌肉紧张,则可取弹片离弦的“轻快”弹弦法。即弹弦的速度是快的,力度是轻的。尽管此法产生的声音弱,但仍旧是有亮音的。人再瘦,也是有骨头的。用这种方法经过一段时间的练习,肌会放松,音色也随之结实、明亮。
5、运用手掌发力弹弦。特别是弹大撮时。如果寻找“握”的感觉,如同婴儿握大人手的感觉,音色将厚实、明亮。此法,在传统意义上也称“抓筝”。
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