古筝是什么意思_什么是古筝演奏

1.期待看到什么类型的舞台与传统文化有关

2.古筝和古琴有啥区别

3.古筝的特色演奏技法有哪些

4.古筝与琵琶的区别

古琴和古筝的区别在历史渊源不同；音色不同；音域不同；演奏方法不同。

1、历史渊源不同：古筝是在战国时期兴起的一种下里巴人文化，而古琴则是伏羲创造的一种阳春白雪文化。

2、音色不同：古筝的旋律性是比较强的，而古琴的音调则是相对比较深沉的。

3、音域不同：古琴一弦多音，音域可以达到四个八度，而古筝的表现力相较于古琴则是有点差的。

4、演奏方法不同：古琴在弹奏的时候左手按弦，右手拨弦，而古筝则是通过左手对弦的张力进行控制，右手的拇指、食指和中指共同进行拨弦操作。

古琴和古筝的介绍

1、古琴

古琴是汉民族最早的弹弦乐器，是汉文化中的瑰宝。湖北曾侯乙墓出土的实物距今有二千四百余年，唐宋以来历代都有古琴精品传世。存见南北朝至清代的琴谱百余种，琴曲达三千首，还有大量关于琴家、琴论、琴制、琴艺的文献，遗存之丰硕堪为中国乐器之最。古时，琴、棋、书、画并称四艺，用以概括汉族的传统文化。

2、古筝

古筝，弹拨弦鸣乐器，又名汉筝、秦筝，是汉民族古老的民族乐器，流行于中国各地。经过千百年的发展，主要形成了客家筝、潮州筝、山东筝、河南筝四大流派。常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏。因音域宽广，音色优美动听，演奏技巧丰富，表现力强，而被称为“众乐之王”，亦称为“东方钢琴”，是中国独特的、重要的民族乐器之一。

期待看到什么类型的舞台与传统文化有关

古筝传统的常用演奏手法用右手大、食、中、无名四指拨弦，演奏出旋律、掌握节奏，左手演奏法还有在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化，以调整音高，完善旋律。

古筝的弹奏方法与技巧：

1、古筝的演奏方法主要分右手技法和左手技法。

2、右手职弹，用大、食、中、无名四指弹弦发声，控制节奏和音的强弱变化。

3、左手司按，用食、中两指按抑筝弦，控制音高和弦音的变化，表现出不同的音韵，左手司按为其技法主要特色，同时也要职弹，职弹技法与右手相同。

4、弹筝姿势：弹筝姿势有立式、盘式、跪式、坐式等，通常以坐式为主。

5、弹筝手型：弹筝强调自然手型，即人站立时两手自然下垂的放松状态的手型。

6、弹弦位置：在发音弦段的八分之一处。

7、筝的基本弹弦方法有两种，夹弹法和提弹法。

8、夹弹法：手指弹弦方向是从斜上方到斜下方，角度呈45度，发青厚实，音质饱满。

9、提弹法：手指弹弦方向是从斜下方到斜上方，角度呈45度，发音清脆，音质干净。

10、按弦方法：左手按弦方法就是通过按抑筝弦，控制筝弦的张力和音高，变化右手弹弦后的余音，达到按弦取韵、以韵补声的目的。

古筝的基本构造：

古筝的统一规格为：1.63米，21弦。古筝的面板大多数用河南兰考的桐木制造，框架为白松，筝首、尾、四周侧板有红木、老红木（缅酸枝）、金丝楠木、紫檀等名贵木材，古筝的音质取决于面板和琴弦，周边用料对古筝的音色略有改善，以老红木、紫檀、金丝楠木为佳。

早期到近代也有过12、13、18、23、25弦等，不同地区的筝又有多种定弦法，筝的新种类还有“蝶式筝”、“转调筝”等。

1、面板：一台古筝的音质取决于面板和琴弦，面板以阳面中段为最佳，阳面是指整株桐木置于水中，露出水面的一面为阳面，去头斩尾为中段，一般以9到12年树龄的桐木为最佳，尤以河南兰考的桐木为最佳，沙土地，木质疏松，利于音质的传导。

专业演奏古筝的面板以通纹为最佳，中音区纹理间距5到9厘米，高音与低音区间距1.5到2.5厘米为最佳，面板厚度高中低音的厚度一般为9mm、11mm、10mm，眼下面板大多数用弦切工艺。

2、琴弦：早期的琴弦以马尾、鹿筋为原料，到了当下这段时期以尼龙钢丝弦为主流，增加了音量，也提高了韵味，琴弦以德国进口钢丝为主，含碳量均匀，寿命长，手感好，以五音不全牌、宝泉牌、敦煌牌为代表，较受专业人士欢迎。

3、筝码：一般来说红木古筝配套红木筝码，楠木古筝配套鸡翅木筝码，紫檀古筝配套紫檀筝码，亦有说法以色木为筝码最佳材料，但是尚未有定论，筝码要求纹理垂直向下为最佳，上嵌牛骨，搁弦槽一般为对应琴弦的三分之一深度为最佳。

古筝和古琴有啥区别

当谈到与传统文化有关的舞台表演时，以下几种类型可能会引起您的兴趣：

1、京剧：作为中国最著名的戏曲形式之一，京剧结合了歌唱、舞蹈、表演和功夫。它通常讲述历史故事或传统神话，并通过特殊的化妆和服装、独特的唱腔和动作来展示中国传统文化。

2、中国舞：中国舞蹈是丰富多样的艺术形式，以其优美的动作和富有象征意义的手势而闻名。它可以表达各种主题，如民间故事、历史传说和神话。中国舞蹈经常使用传统的音乐和服装，展现出中国文化的深厚底蕴。

3、传统戏曲：除了京剧之外，中国还有许多其他地方戏曲形式，如评剧、黄梅戏、越剧等。这些戏曲形式都具有浓厚的传统文化特色，包括独特的唱腔、表演风格和故事主题。

4、古筝演奏：古筝是中国传统乐器之一，其悠扬的音色和独特的演奏技巧使其成为舞台表演的理想选择。古筝演奏可以结合传统曲目或现代创作，以展示中国古典音乐的魅力。

5、传统舞龙舞狮：舞龙舞狮是中国传统的庆典表演形式，通常在春节和其他重要节日中出现。龙和狮子被认为是吉祥的象征，表演者穿着特殊的服装，通过有力的舞蹈动作来模拟龙和狮子的形象，以庆祝和祈福。这些只是与传统文化相关的舞台表演中的一部分，还有许多其他类型的演出形式。每一种表演都有其独特的魅力，展现了传统文化的美丽和魅力。

古筝的特色演奏技法有哪些

古筝和古琴的区别有音色不同、演奏方法不同、谱子不同等。

1、音色不同

古琴的音量比较小，音区低沉，音色明净浑厚，风格古朴，比较适合演奏一些古典曲目。古筝的旋律性比较强，轻巧灵动，音色比较洪亮，表现力丰富，比较适合演奏流行歌曲或流行音乐。

2、演奏方法不同

古琴是用左手按弦，右手的指甲拨弦，指法就是用右手的大拇指、食指、中指、无名指通过拨动琴弦来弹奏，称为右手八法。当然在弹奏中还有很多特别的指法，可以拨动一根弦或者两根琴弦作和音弹奏。

古筝需要佩戴专业的指甲片，因为真指甲厚度、角度、和稳定性都影响着声音和技艺的发挥。最常用的就是右手拇指、食指、中指三指拨弦，左手来控制弦的力度和松紧程度。

3、谱子不同

古琴谱有自己的风格，古时称为文字谱。唐代时曹柔根据以前的谱子，又改编了一种曲谱，因为是文字简化的字和笔画加起来组成的字，所以称之为减字谱。古筝现在用的是简谱、五线谱，在古时候一般用工尺谱。除了简谱的共同特点外，古筝谱也有自己的特色，它还记录了曲子所需要独特的弹奏方法和技巧，如勾、挑、抹、托、撮、摇指、轮指等等。

因此，只要能知道简单的乐谱，并熟记古筝谱的各种技法，就能认识古筝谱了。

古筝的选购：

1、音色：要柔美明朗、发音松透，高音清亮不单薄、低音淳厚而不浑浊。

2、音质：要纯而不噪，无沙、哑之音。

3、音量：在讲究音色、音质的前提下尽量要求其音量大，要求共鸣力强声音传得远。

4、灵敏度：在各种演奏手法中各个音区发音都很敏感。

5、均衡度：要求高、中、低音区的音量平衡，音色统一。

6、外观造型：古筝既是一个横置乐器，又是一个精美的工艺品；所以在外观上要求制作精细、选材上乘、造型上以秀长、端庄为美。

7、在选择乐器时，应综合地考虑对乐器的要求。一张完美的古筝不但可使演奏者得心应手，还会给演奏者的艺术形象增色。

古筝与琵琶的区别

古筝的特色演奏技法如下：

1、游摇。

游摇是河南筝曲中的特色技巧，是一种组合指法的综合表现手法。弹奏时右手大指以大关节为活动部位，连续快速托劈，从筝码较近处由弱至强向前岳山移动。左手则同时从按音边滑边颤地放回原位音。两手配合使音色、力度、音高有明显的变化。这种技巧在表现节奏缓慢、带有伤感情绪的筝曲时最富表现力，使河南筝曲高亢明朗、韵味浓郁的风格表现的淋漓尽致。

2、密摇。

在山东筝曲的传统运指技巧中，右手大指以小关节为活动部位，连续快速托劈成密摇。一般先劈后托取第一声音质纯净，效果清脆明亮，颗粒性极强。对十六分音符和同度音符反复表现最佳。这种技法体现了山东筝曲刚劲明快、铿锵有力的风格特点。在乐曲《风摆翠竹》，《山鸣谷应》中均有有绝妙的效果。

3、摇指。

在浙江筝曲“摇指”是以右手大指作细密的摇动来演奏，其效果极似弓弦乐器长弓的演奏。这是浙江筝的一个特色。我们可以明显地从《将军令》《月儿高》这两首浙江筝曲中看到，前者以“摇指”模拟了号角声声的长啸;后者则以“摇指”表现了连绵不断的歌声。

4、八度轮。

客家筝曲中奏同音时，技法上很少使用摇指，常以勾托在一个八度内快速交替拨弦的八度轮奏技巧进行演奏，并赋予它音色上的变化，从而保留了中州古朴清秀的个性，带有当地民间音乐影响的痕迹，在风格上独具韵味。

5、双按。

潮州筝曲在“重三六”、“活五”等多种调式变化之中，应运而生的双按技巧，成为其典型技法，双按技巧富于调式色彩的变化，在演奏中，通过左手双按可使调性进行变化，这种手法即丰富了左手演奏技巧，又使旋律进行更加自如流畅，旋律色彩更丰富，风格韵味上独树一帜。

一、概念不同

琵琶，是弹拨乐器首座， 拨弦类弦鸣乐器。演奏时竖抱，左手按弦，右手五指弹奏，是可独奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族乐器。琵琶，是东亚传统弹拨乐器，已有两千多年的历史。

“琵琶”二字中的“珏”意为“二玉相碰，发出悦耳碰击声”，表示这是一种以弹碰琴弦的方式发声的乐器。其名“琵”、“琶”是根据演奏这些乐器的右手技法而来的。也就是说琵和琶原是两种弹奏手法的名称，琵是右手向前弹，琶是右手向后挑。

古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。现在也出现了小古筝、便携式古筝、迷你古筝、半筝、新筝、十二平均律转调筝。

二、音色特点不同

琵琶的音色特点：清脆、亮丽；音相对较高，演奏技巧上轮指手法用的较多，通常在乐曲中音符感觉比较密集。

古筝的音色特点：幽雅、含蓄；相对更显得深沉含蓄，而且低音厚实，高音清脆悦耳，表现乐曲节奏较慢，密集型音符表现如山泉流水般流畅和湖水的波纹。

三、指甲的戴法不同

琵琶是正戴就是绑在原来指甲的那个位置（功效就是延长指甲）。

古筝是戴在指肚上[功效是为了方便拨弦而不划伤手以及刮奏（就是那种行云流水的声音）]。

四、结构组成不同

琵琶结构组成：由头部、颈部和腹部三部分构成： 头部：包括琴头、弦槽和弦轴； 颈部：包括山口、相、琴枕和琴颈； 腹部：包括品、面板、复手、琴背和琴弦（4根）。

古筝结构组成：由面板、雁柱（一些地段也称之为琴码）、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。

筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”（即雁柱）可以自由移动，一弦一音，按五声音阶排列，最早以25弦筝为最多（分瑟为筝），唐宋时有弦十三根，后增至十六根、十八弦、二十一弦等。

目前最常用的规格为二十一弦；通常古筝的型号前用S163-21，S代表S形岳山，是王巽之与缪金林共同发明，163代表古筝长度是163厘米左右，21代表古筝弦数21根。

五、使用材质不同

琵琶使用材质：头部、颈部多由红木或牛角、象牙、玉石等原料制 作；腹部面板多为桐木或柏木制成，品多为竹制或牛角制，琴弦为钢丝弦或尼龙弦。

古筝使用材质：琴身共鸣箱一般为桐木制，支架为木制。琴弦的质地以前多为丝制，现在多为金属制；前梁、后梁和音柱多为竹制。

六、乐器特色不同

琵琶乐器特色：最重要的中国民族乐器之一，属于弦乐器族内的弹拨乐器类。琵琶自唐朝时期基本定型以来，还不断经历一些小的改动，其音色、音量和音域也随之变动。琵琶的音色清澈、明亮，中国唐代诗人白居易的著名诗句“大珠小珠落玉盘”，形象而生动地说明了琵琶的音质特点。

其演奏技巧相当复杂，不同的演奏技巧可以模仿许多声音效果（如潺潺流水乃至战场上的人喊马嘶等等），十分逼真。

通常为独奏乐器。在中国民族乐队中，琵琶也是极为重要的旋律乐器和伴奏乐器。另外，在以苏州评弹为代表的许多中国地方曲艺中，琵琶也是主要的伴唱乐器。

古筝乐器特色：是中国传统的民族乐器之一，分布甚广。属于弦乐器族内的弹拨弦鸣乐器类，历史久远，历经演变，发音清脆悦耳，如山泉般流畅。由于按五声音阶定弦，故极具中国民族特色。

无论用于独奏、重奏、合奏或伴奏（伴唱），都是 特色型乐器。也常常用于中国民族乐队充任声部。此外，筝还广泛应用于中国的许多种地方曲艺形式， 如山东琴书、潮州弦诗等等。