世界古筝名曲排名_世界古筝名曲

1.乐器演奏的经典名曲

2.古筝名曲《渔舟唱晚》一首意境优美的渔舟荡歌

《茉莉芬芳》何占豪作曲，作于1991年，取材于江苏民歌《茉莉花》，《茉莉花》最早版本，为清乾隆年间刊印的《缀白裘·花鼓》中的插曲。该剧演一对凤阳夫妻打花鼓卖艺，被浪荡公子曹月娥邀至家中，唱了一首《花鼓曲》（又称《鲜花调》）。该曲共12段，前两段唱词是：好一朵鲜花，有朝的一日落在我家。你若是不开放，对着鲜花儿骂。／好一朵茉莉花，满园的花开赛不过它。本待要一朵戴，又恐怕看花的骂。后10段唱的是《西厢记》中“张生戏莺莺”的故事。演唱中，浪荡公子不时乘机调戏花鼓女。花鼓女躲之，其丈夫护之，形成热闹的三人歌舞表演。唱词中的“茉莉花”，即为剧中的“花鼓女”；想“一朵戴”者，为剧中的“浪荡公子”；“看花的”为花鼓女的丈夫。 《鲜花调》的流传主要有两个载体：一是流传六百年、走遍全国的民间凤阳花鼓艺人，二是戏曲《打花鼓》中的《鲜花调》。到了清末，随着地方戏、地方曲的兴起，这首小曲成为全国众多地方戏、地方曲艺、各地民歌中的重要曲目。18世纪末，《鲜花调》流传至英国，后传遍世界，并被意大利作曲家普契尼用于歌剧《图兰多》中。 1942年，新四军小战士何仿在江苏风时，记录了一位民间艺人演唱的扬剧《打花鼓》中的《鲜花调》。1957年，改编成民歌《茉莉花》，参加全国会演。并被首次标名为“江苏民歌”而传遍全国。 《茉莉芬芳》全曲犹如田园诗意般抒情流畅，赞美了茉莉花的洁白无暇和扑鼻芳香，具有浓郁的江南地方色彩

参考: js.xinhua/fqjs/2006-02/22/content_62930

乐器演奏的经典名曲

《渔舟唱晚》是一首古筝曲，标题取自唐代诗人王勃《滕王阁序》中：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”的诗句。乐曲描绘了江南水乡晚霞辉映下渔人载歌而直至月光如水、万家灯火的动人画面。有关乐曲的由来，众说纷纭尚无定论，一种认为是30年代中期古筝家娄树华根据明、清时期的古曲《归去来》加以改编而成的，另一说法是山东古筝家金灼南早年将家乡的民间传统曲《双板》等乐曲改编而成的。

这样的改编曲，版本极多，无法说谁是“原版”。

全曲大致可分为三段：第一段，用慢板奏出悠扬如歌的旋律，并配合左手的揉、吟等装饰技巧，音乐展示了优美的湖滨晚景，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。

第二段，音乐速度加快，起旋律是从第一段八度跳进的音调中发展而来。从全曲看，“徵”是旋律的中心音，而在此段中用了清角音“4”使旋律短暂离调，转入下属调性，形成对比和变化，形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘风破浪前进的欢乐情绪。

第三段，快板，在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度逐次加快，力度不断加强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑迭用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈情景。

在高潮突然切住后，尾声缓缓流出，其音调是第二段一个乐句的紧缩，最后结素在宫音上，出人意料，耐人寻味。

《渔舟唱晚》在唐代 当时唐高宗在位

高宗皇帝召见他时,当面询问考察,王勃引经据典、侃侃而谈,颇得高宗皇帝的赏识

筝独奏曲，为娄树华以古曲《归去来》为素材发展而成，又一说系金灼南根据山东传统筝曲《双板》等改编而成。现广为流传的娄本前半部分与金本同，后半部分为娄本所独有。乐曲开始，以优美典雅的曲调、舒缓的节奏，描绘出一幅夕阳映万顷碧波的画面。接着，以 66 116 为材料逐层递降，音乐活泼而富有情趣。当它再次变化反复时，用五声 音阶的回旋，环绕 3561 55 2356 33 层层下落，此旋律不但风格性很强，且十分优美动听，确有"唱晚"之趣。最后先递升后递降的旋律接合成一个循环圈，并加以多次反复，而且速度逐次加快，表现了心情喜悦的渔民悠悠自得，片片白帆随波逐流，渔舟满载而归的情景。这首富于诗情画意的筝曲曾被改编为高胡、古筝二重奏及小提琴独奏曲。

· 在一般音乐书谱中，古筝曲《渔舟唱晚》为娄树华编曲。其实不然，应为魏子猷传谱，娄树华演奏，才切合实际。 魏子猷（1875—1936）河南遂平县人，是我国近现代首届一指的古筝演奏家和教育家。他技艺精湛，文化高深，是一位知识型的民族民间音乐家。他盛年为官，当过县委，后辞去官职，寓居北京，在北京“道德学社”传授筝艺。所以筝曲皆名优曲佳，内涵丰富，意境深远。如《关雎》、《百鸟朝凤》、《天下大同》等。《渔舟唱晚》也是魏子猷先生传谱的一首古筝作品。该曲以唐代诗人王勃《滕王阁序》中“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”一句的前四字为标题，描绘了夕阳西下，碧波万顷，渔人唉 乃归舟的动人情景，表现了作者对祖国山河的热爱和赞美。作品在曲式结构上突破了传统的六十八板单一曲式，通过不同段落体现音乐形象的对比和发展，使用了大篇幅的音型模进和华段，比传统的六十八板古筝曲大大向前跨进了一步，具有高度的艺术水平。曲成之后，让其高足娄树华习奏，娄树华勤学苦练，认真领悟，终创辉煌。魏子猷先生逝世后，《渔舟唱晚》经娄树华演奏，成为一首蜚声世界的中国古筝曲，现在是我国十大传统名曲之一。

古筝名曲《渔舟唱晚》一首意境优美的渔舟荡歌

1.《女儿情》-吴静演唱-出自《西游记》女儿国选段-古筝伴奏那个女儿国国王朱琳真是美女啊

2.《浏阳河》-古筝这首曲子在游园的时候常听见，很动听的湖南乐曲，一如那里的山水

3.《琵琶吟》-赵聪、秦万民-琵琶+吉他（辅）听了想哭的音乐，读白居易《琵琶行》专用

4.《重归苏莲托》-意大利世界名曲

5.《春江花月夜》

女子十二乐坊改编的，也很好听

6.《笑傲江湖之琴箫合奏》-吕颂贤版《笑傲江湖》中的插曲介个……用古典乐器演奏的暂且都算古典音乐吧，我觉得很好听哪

7.《战台风》-古筝王昌元曲。余江荔演奏，扬洁明指挥中国歌剧舞剧院民族乐团伴奏。台风是热带及亚热带海洋性气候区的特征之一，强大的气团挟带着气势汹汹的豪雨，所到之处，总是免不了要造成破坏，经常酿成令许多人流离失所以及农作物损失殆尽的天灾。本乐曲以融汇了传统与现代多种技巧，形象生动地描绘了台风来袭时风强雨急的情景，全曲气势磅礴，节奏紧凑，一气呵成，在中间一段优美流畅的慢板过后，接着快板主体再现，象征人们奋勇与天搏斗的英雄气概。——晕，我开始以为是《战台/风》

8.《渔舟唱晚》-古筝跟《春江花月夜》类似，也是游园常听见的曲目之一。河南筝曲，娄树华曲 曹正译订。余江荔演奏，扬洁明指挥中国歌剧舞剧院民族乐团伴奏。这一首具有典型中国风格的五声音阶作品的流传，对筝乐的发展产生了广泛而深远的影响，乐曲系于1938年由娄树华先生根据古曲《归去来》的片段素材加以编曲，变化发展而成：标题则取自唐朝王勃《藤王阁序》中“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”一句，曲意在描绘夕阳西下之际，碧波万顷的湖面上，渔民们款乃归舟，尽兴抒发欢愉之情，旋律优美、流畅、素雅、恬静、脍炙人口，韵味隽永。关于《渔舟唱晚》一曲的由来，近年来亦有一种说法指系金卓南先生根据山江民间传统筝曲《双板》及其演变乐曲《三环套日》、《流水击石》改编而成，其后，金先生将此曲传授娄树华，娄先生再于1938年加以改编。

9.《云水禅心》-古筝内容较丰满，我揣摩着应该不是纯古筝

10.《烟雨唱扬州》-李殊演唱-《上错花轿嫁对郎》片尾曲很扬州的曲子，听了很舒服，古典伴奏，PS：这个电视剧的音乐都很好听　　11.《妆台秋思》-谭炎健-洞箫引子特别好听！后面一般了

12.《红楼梦引子》-笛子调子和《枉凝眉》是一样的，就是那个“一个是美玉无瑕……”陈晓旭走了，听来更增悲凉

13.《广陵散》-古筝刚烈粗厉，我最喜欢这个曲子的名字，不过武侠看多了，有时就会想成毒药……据《琴操》记载：战国聂政的父亲，为韩王铸剑，因延误日期，而惨遭。聂政终于实现了刺杀韩王的报仇夙愿，自己毁容而死。后人根据这个故事，谱成琴曲，慷慨激昂，气势宏伟，为古筝著名大曲之一。汉魏时期嵇康因反对司马氏专政而遭，临刑前曾从容弹奏此曲，现有琴谱最早见于《神奇秘谱》

14.《十面埋伏》-琵琶大名鼎鼎的杀伐曲啊，描写刘邦用十面埋伏之计击败项羽的激烈战斗场景，音乐格调昂扬，现在成了勾心斗角电视剧法宝。它的亲戚还有章子怡《佳人曲》，S.H.E.《十面埋伏》，女子十二乐坊的《十面埋伏》……

15.《梁祝》-二胡

16.《长相思》不知道是哪个乐器演奏的，不是洞箫的那个《长相思》，这首曲子让我感动了好久

17.《夜之妃》-张斌-埙前面有现代因素夹杂，我一向分不清埙和洞箫的声音，这类曲子我觉得《仙剑奇侠传》系列游戏的特别好听

18.《天山之春》-琵琶难得在琵琶曲中听到一首欢快的，少数民族风格

19.《月光下的凤尾竹》-施光南-葫芦丝简直无人不知无人不晓，啊，彩云之南，可爱妖娆的彝族姑娘，甜甜脆脆~听了这个曲子感觉什么烦恼都一扫而光了

17.《侗乡之夜》-葫芦丝葫芦丝有名曲目，个人认为不如《月光下的凤尾竹》好听

18.《芦笙恋歌》-葫芦丝婉转妩媚，冶艳灵动，传唱度也很高

19.《哀郢》-埙+古琴旷古、凄厉，荆楚之风

20.《楚歌》-埙低沉，冷静，荒凉，古朴，深深的哀怨的呜咽，只能在深思中用心去听，与古筝，萧一类的丝竹乱耳是截然不同的感觉，越听越着魔，怕精神分裂者慎听

21.《凤凰台上忆吹箫》-箫箫史与弄玉的传说，微有禅意，李清照好像也写过这个？

22.《深山禅林》-古筝幽深渺远，格调幽雅明丽

古筝是我国古老的弹拨乐器，距今已有两千五百多年的历史，它广泛地流行于中华大地， 其发音清脆洪亮，弹奏时音韵浑厚，婉转动人，时若玉珠落盘，时若翻江倒海。 这种美妙动听的音色、丰富多变的演奏技法千百年来深受群众喜爱。

歌曲《渔舟唱晚》是由已故的古筝演奏家娄树华先生，根据古曲《归去来辞》的素材改编而成 ，歌词唯美、曲调充满了浓郁的民族文化气息。

一、《渔舟唱晚》的音乐背景

筝曲《渔舟唱晚》是古筝中最富盛名的作品，也是古筝公认的代表曲目之一。它创作于1938－1939年间，根据《 辞海 》 对渔舟唱晚解释为: “渔舟唱晚，筝曲，近人根据传统乐曲《归去来》改编发展而成。《 渔舟唱晚》题名取自唐代诗人王勃的《滕王阁序》：

落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。

渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨；

雁阵惊寒，声断衡阳之浦。

目前在古筝演奏中流传着两首《 渔舟唱晚 》：一首是娄树华传谱的《 渔舟唱晚 》，另一首是金灼南编曲的《渔舟唱晚》。因娄树华这首《 渔舟唱晚 》曾在几本书上登载、出版发行，比金灼南编曲的《 渔舟唱晚 》较为流行。 但这两首乐曲，并非同名异曲，它们之间有着密切的关系。

金灼南版《渔舟唱晚》根据流传山东的民间筝曲《双板》《三环套曲》《流水击石》改编。 金灼南先 生在七七事变前，曾在北京与娄树华相识，并传授了他所编曲《 渔舟唱晚 》。娄树华先生之后又对其进行了改编。

对比二人的《渔舟唱晚》曲目，不难发现娄树华改编的《渔舟唱晚》第 一小节至十九小节与民间传统乐曲《双板》及金灼南编曲的《渔舟唱晚》其音调儿乎完全一样，娄树华改编此曲前半部分时保留了《双板》、金灼南《渔舟唱晚》的基本曲调，只有几处略有不同。 说明这也是一个传承、流变的过程。

二、《渔舟唱晚》的音乐鉴赏

“韵”是中国传统音乐升华的最高形态，是民族音乐的精髓。 作为中国最古老的弹拨乐器之一，古筝有着一套独特而奇妙的作韵手法，它通过左手按压琴弦来改变乐音的高低起伏，形成或抑扬顿挫，或细腻委婉，或泪落哀愁的音响效果。

筝曲《渔舟唱晚》描绘了夕阳西下，碧波万顷，渔人归舟的动人情景。 全曲分为三段，第一段是柔美的慢板，并配合以左手的揉等装饰性手法，以歌唱性的旋律描绘出一幅落日余晖的景色。曲调平和、旋律舒展、情绪恬淡，在欣赏中使人身心松弛、宁静美妙，带人进入空灵的境界。

《渔舟唱晚》的演奏中，要把握好整首歌曲恰当的意境表现。 掌握曲子的主题思想，在意境中演绎歌曲所包含的艺术特色，将筝曲蕴含的情感充分地表达出来。揉弦给人带来渔民悠然自得的泛舟江水之上的感觉。

第一段主要以稍缓的行板速度做铺垫。 速度较慢的慢板，演奏时应平心静气，稳稳的根据拍子的有规律的前进。这需要一个过程，就如慢板的推进，不可急于求成，在悠扬的慢板中静静的体会渔民悠然自得的感觉。因此，在演奏上需把筝曲优雅的情绪、悠扬的感觉弹奏出来，不需要很大的力度。

第二段描述渔民出海摇橹的画面，和看到鱼儿满心欢喜场景。 此段分两部分，在调式上发生了变化，节奏也较前活泼，形象地描绘出了荡桨声、摇橹声及浪花声飞溅的声音。

第一部分渔民摇橹。 用左手按弦和揉弦相结合，快板节奏奏出了一串模进音型，从开始的水面漾动到船儿压着浪花飞速前行，速度逐次加快，力度不断加强，跌宕起伏，和前面的音乐有鲜明的对比，表现出急切的心情。

第二部分紧张的情绪开始。 力度由突强变弱，一个下滑音回到“头”上，接着快板的弹奏，看到鱼儿的愉悦之情。速度由慢到快，强调切分节奏的强弱感，把动感的画面形象的描绘出来了。这里快板应充分调动起情感，以饱满激昂的情绪去演奏，要用心依悟曲子的内涵，调动心中真实情感。

第三段突显渔民丰收的画面，最后回到安静的场面。 就在音乐即将进入高潮的时候，音乐戛然而止。恢复到雨后风平浪静，速度也回到开始的行板，声音饱满一些，弱收。

之后，音乐在速度和力度上并没达到真正的高潮，反而出人意料地回归平静，好像夜幕降临，湖面泛起点点灯火，银色的涟漪仿佛在泛音中渐渐消失。使人们进入了“此时无声胜有声”的境界。

这种慢速，层层下落的结束。 从侧面表达了对美好生活的向往和追求，给人留下一串难忘的温情与联想，令人神往。给人一种回归主题的感觉，从忘我的空灵境界，重新回到了现实境遇。

歌曲第一部分和最后一部分这种意境表现得最为明显 。表现出打鱼人、江上水、江上风、渔船摇荡，最后打上鱼来，这种视觉上、听觉上的诗情画意，整个画面是一个生动形象。

演奏时需注意筝曲节奏、旋律的变化，把握其速度及力度，更重要的是体会歌曲《渔舟唱晚》的意境之美。 因此，想要把握筝曲的意境，需要深层次的了解音乐。

总结：

乐曲借景抒情，描绘的是山水自然，实则表达了对理想境界的追求。 这些自然的美景不再是外在世界，它能够让人们得到精神上的归宿，乐道忘忧。正如老庄精神希图在虚无与空灵的冥想中达到无边无涯的自由境界，这是一种超越了有形的无形、是超越了宇宙的自由。筝曲《渔舟唱晚》正是表现出了中国传统美学的音乐思想。

古筝曾被称之为“群声之王，众乐之师”、“仁智之器”，甚至在一些诗词中这样描述“平生无所愿，愿作乐中筝”。 古筝是鲜活有生命的，仅凭技法没有感情的演奏，只会让人感觉到音乐、音符是只有骨肉没有灵魂，作为演奏者需要用心去唤醒它的生命。

除了充分了解作者、乐曲背景、创作构思、乐曲内容，还需加综合知识积累，多练、读书，提高综合素质，带着这些知识在演奏时会提升对音乐的理解。