古筝曲左手指月古筝谱_古筝版左手指月完整版

1.古筝入门教程沧海一声笑古筝简谱

2.国内歌手中哪些有好的人声？

3.2020梅里古镇什么时候开业-开业活动汇总

4.适合朗诵水调歌头的纯音乐

5.求歌曲的名字中含有月字的歌，要几十首

6.主题曲给你留下深刻印象的是哪一首？

单纯的调子肯定能弹出来，但肯定不会好听。

古琴记谱是减字谱，五线谱或简谱主要是记节拍的。

没有谱子听几遍弹的话，你需要非常熟悉古琴的指法之后才能做到

合奏曲单用古琴弹不出来，除非你会改编曲谱，把两种乐器的主弦律提取出来重新组合，不过肯定效果没有合奏好

古琴要弹出大气澎湃的感觉需要相当高的水平，而且估计和你理解的那种不同，毕竟有音色限制

古筝音量大一些，简单好学一些，它戴指甲，手可能不会那么疼。古琴弹奏时没有任何保护措施，所以初学揉弦时左手很疼的，而且右手要稍留指甲而左手指甲要剪平

识谱好学，不构成学琴障碍

古筝入门教程沧海一声笑古筝简谱

你这么厉害～为什么不自己摸弦？

有些曲子是可以摸出来的！

而且 那是 说真的～

我觉得那都不是古筝的声音！

也不像古琴！

古筝声音哪有这么尖！

而且振频那么短！

我怀疑是电脑作出来的～！

也可能是十九根或者十三根弦的古筝～

不太清楚！

国内歌手中哪些有好的人声？

古筝入门教程沧海一声笑古筝简谱

　古筝入门教程沧海一声笑古筝简谱，古筝是中国最古老的弹拨乐器之一，现代筝的派别主要分南北两派，在古筝传统乐曲中包含很多历史故事。下面就来看看古筝入门教程沧海一声笑古筝简谱。

古筝入门教程沧海一声笑古筝简谱1

　 《沧海一声笑》基本介绍：

　金曲出处：影片《笑傲江湖》、《笑傲江湖贰之东方不败》主题曲

　所属唱片公司：宝丽金唱片有限公司

　所获奖项：1990金马奖最佳**主题曲奖、1991 第十届香港**金像奖最佳主题曲奖

　 一、**《笑傲江湖》中的版本

　1. **中国语版、粤语版：许冠杰[2]主唱，许冠杰、黄沾、张伟文三人合唱

　2. 原声带中收录的国语版：黄沾、徐克、罗大佑三人合唱

　3. 原声带中收录的粤语版：许冠杰主唱

　 二、**《笑傲江湖之东方不败》中的版本

　1. 女声版：由周小君演唱(此版本又名《断弦》)

　2. 男声版：由罗文演唱

　 三、翻唱

　1.任贤齐版

　2.董贞版，并收入自己的《贞江湖》专辑中

古筝入门教程沧海一声笑古筝简谱2

　古筝弹奏过程中常常涉及到的一些手的部位名称为：一关节（又称小关节）、二关节、掌关节、手背、手腕、虎口、手心、大指、食指、中指、无名指、小指。5义甲的购买下面我们一起来看一下如何购买古筝的义甲，选购义甲时候应当从以下几个方面作参考：

　①第一材质，对于专业的演奏者来说，最多的主要是使用玳瑁材质的义甲，当然目前市面上还存在很多其它材质的义甲，比如有塑料材质的、牛角材质的、人工玳瑁材质的。但对于想正规化学习古筝的同学，我们建议使用正规的玳瑁材质的义甲。

　②第二厚度，义甲的厚度在很大程度上影响我们的弹奏效果，特别薄（能两头完成弧度的）义甲弹奏起来音色特别尖、特别飘；特别厚的义甲弹奏起来音色比较闷、比较哑，所以大约在2mm厚度的义甲是比较合适的。

　③第三形状，现在市面上有两种比较常见的义甲形状，一种是两面都是平面的，两面形状相同，这种形状的义甲弹奏时无所谓正反面，两面都可以弹奏；一种是一面凹槽，一面是平面的，这种形状的义甲凹槽面贴于指腹（指肚），圆平面用于弹奏。对于义甲的形状弹奏古筝没有什么特别的要求，购买时可以根据自己的喜好来定。

　④第四长度和宽度，弹奏古筝时，这一点尤为重要，义甲的长度要超过一关节指月1.5cm-2cm位比较合适的长度，义甲的宽度要与一关节指腹宽度保持一致为宜。

　 义甲的佩戴

　弹奏古筝通常需要佩戴义甲，现在我们需要准备8颗义甲，和8段长度约能缠绕手指2周半到3周的'胶布，放在一旁备用。

　8颗义甲中有两颗是带有弯度的，分别用于左右手的大指佩戴；另外6颗的形状是相同的，分配用户左右手食指、中指、4指（无名指）佩戴。

　左右手的食指、中指 、4指（无名指）义甲的佩戴方法：

　①先将剪好的胶布贴在义甲的背面（如果你的义甲是带凹槽的，凹槽面贴于指腹，请将脚步贴在平的那一面），胶布的一侧留出的长度大约能够缠绕手指半周。

　②将义甲中没有胶布的一面贴于指腹（注意义甲的下线在一关节处，不能超过一关节）。

　③用大拇指拦住义甲，先缠绕较短的一段胶布，固定好之后再缠绕较长的一段，松紧要适宜，不要过松也不可过紧。

　下面我要来学习两个大指（带有弯度的）义甲的佩戴：

　贴胶布的方法与其他手指相同，需要注意的是右手大指义甲尖的一端位于左方向，左手大指义甲尖的一端位于右方向。

古筝入门教程沧海一声笑古筝简谱3

　 古筝的入门技巧

　 弹筝姿势

　弹筝姿势有立式、盘式、跪式、坐式等，通常以坐式为主.

　坐式弹筝姿势：筝放置在筝架或琴桌上，琴凳置筝的右侧(即靠近筝首处)。坐时身体靠近筝的右端，距筝约15公分。两腿于筝架下自然分开，双足一前一后。上身端正，手臂松弛，曲肘置手于筝弦上，腕部放松，指型自然展开，头部略微俯视，仪态自然大方。

　 弹筝手型

　弹筝强调自然手型，即人站立时两手自然下垂的放松状态的手型。根据演奏的需要，大指略微展开，手指自然弯曲，呈半握拳状.这种放松的自然手型，不仅展示在静止的状态，也呈现于演奏的过程之中;不仅是右手弹弦的基本形态。也是左手按弦、弹弦的基本形态。

　 弹弦位置

　右手弹弦位置在距前梁3公分处，这是初学练习的基本弹弦位置。而最佳触弦点，则是在发音弦段(前梁至筝柱)的八分之一处。此处正好是本音第三个八度的泛音位置，这个位置弹弦声音纯净响亮，为基本音质的最佳弹弦点。介于筝柱的排列，弦的长短不等，八分之一的最佳弹弦点的变化就比较大，弹弦的活动范围也比较大。演奏过程中选择不同的音色(明与暗，刚与柔)，在弦段位置上的活动范围将更大。

　在基础训练中，要掌握基本位置的弹奏和最佳弹弦点位置的弹奏，还要学会在不同的弦段上选择不同的音色，丰富我们的表现手段。一般说来，靠近前粱处发音明亮，音质较刚;靠近筝柱二分之一处音色较暗，发音柔和。我们可根据音乐表现的需要，进行不同的变化，切忌弹弦位置僵化在一个点上。

　 按弦位置

　韵昧，为筝之特色。左手按弦位置的恰当，对技巧的表现起决定的作用。理想的按弦位置距筝柱左侧约16公分处，这是根据筝弦的张力和左手伸展的适度来决定的。我们常见的不适当的位置往往都超过20公分。因为距筝柱越近，琴弦的张力越大，弦紧按不下去;距筝柱越远，弦就越软，按弦的张力就小些。有些弹筝者为了按滑时用力轻松些，左手就伸展得远，这样按弦位置就改变了。

　左手过度伸展，增加了手臂的负担，演奏形态变得不自然，按滑又往往触及面板。常见一些筝的左侧面板上按有不少指甲印迹，就是按弦位置不当造成的现象。基础训练中要注意左手按弦位置的准确自如，这样左手技巧才能得到充分的表现。

2020梅里古镇什么时候开业-开业活动汇总

林俊杰是有着“行走的CD”美称的新生代兼具偶像和实力的流行小天王，尤其在现场LIVE中常有出色表现。刚出道时走的是柔美男声的路线，声音天赋极好，音色音质都不错，转音技巧娴熟，但缺乏一些力度，而且高音称不上非常强。后来去美国跟Seth Riggs大师深造，归国以后在华语流行男歌手里是教科书级别的存在，不刻意卖弄高音但有极高质量的D5表现，在保持秀气柔美的个人特色的前提下，力道十足，共鸣强悍。更加难能可贵的是林俊杰还拥有华语乐坛首屈一指的创作才华，这得益于他双语双文化的成长背景，他能够在作品中将其对个人、对社会风貌的感知与思考融会贯通，从而引发具有相似文化背景听众的情感共鸣。

陈奕迅

Eason 是华语乐坛里具有顶级唱商的歌手，他非常善于将情绪结合进歌中，使听者有一种感同身受的共鸣。如那首好久不见，Eason的情绪就把握得非常好，很轻易的就将人带入了那种突然泛起思念的情绪之中。同样Eason的嗓音条件也是非常出众的，拥有堪称完美的声线，标准的立体声极具穿透力和磁性。音域也非常宽广，拥有四个八度，是华语歌坛音域最宽的男歌手。技巧方面，Eason技巧非常全面，混声声技术炉火纯青，还擅长使用弱音技术和BELT技术，这些技术使得他能驾驭各种风格的音乐。实际上Eason的作品也基本涵盖了所有的音乐风格，这是很了不起的事情。

张学友

学友哥是华语乐坛当之无愧的歌神，1993年发行的专辑《吻别》打破华语唱片在台湾的销量纪录，同时也是专辑销量最高的华语歌手。歌神的歌唱技巧也是十分全面，几乎没有不擅长的歌曲风格。学友音色是非常有磁性的中音嗓，唯一的弱点可能就是高音不够高，但好在依靠强大的声技术，能够做到很厉害的真声转换，可以盖住这一缺点。最值得一提的是歌神的气息控制已经到了出神入化的地步，无论一首歌有多难，你都几乎很难听到他的换气声。最后学友哥具有非常强的个人特色，尤其是那标志性的“鼻颤”，使得情感表达非常细腻到位，一直被模仿也从未被超越。

李克勤

李克勤也是一位有着“零瑕疵歌手”美誉的歌手。他的很多现场听起来都和CD没差，所以也有“CD”勤的称号。他的唱功十分强大，气息稳定，咬字清晰，节奏感好，颤音是一绝。最难能可贵为人称道的是他的音准，基本上没有出现过走音。同时他也擅长演绎多种曲风，无论是快歌还是慢歌，他都能游刃有余。他唱歌以稳著称，不过这种稳有时也被人诟病为像唱歌机器，缺乏感情。不过以唱功而论，李克勤绝对够得上顶级歌手。

林子祥

林子祥又称阿Lam，是香港乐坛殿堂级歌手，唱功也是魔王级别的存在。天生有一副极具冲击力和爆破力的嗓音，换句话说就是歌喉特别“呛”，几乎无法模仿。林子祥有一个男中音应有的全部，又在高音区延伸上去一大截。他的高音区的极限曾去到 D5 或 C5 （比中央C 高八度）。一般的歌手总是用音拉上去，有些很具实力的歌手即使用真音拉到高音区，嗓音也会变得尖细单调，很难像阿Lam那样将高音拉到极限仍是充满气势。而且林子祥功力盖世但就是低调不争,人送外号"歌隐"。

费玉清

虽然在界费老师是“污妖王”，但是作为一名歌手，小哥的唱功是很不错的。费玉清的歌对气息和稳定性要求非常高。他的唱法是类似于一种民族美声的唱法，他唱歌仰脖子，似乎是为了借助外力提高喉位从而利用喉外肌闭合声带。难得就在于几十年了嗓子保持的好，现场稳定得飞起。他的唱功没得说，悠长的气息和控制得完美的颤音；现场和mv几乎在同一水平线上。小哥的演唱会永远都是一个人，一套西装，一杯白开水自己一个人唱满3～4个小时，而且现场效果能听出CD的感觉。没有噱头但场场爆满。

适合朗诵水调歌头的纯音乐

梅里古镇近期会举办一些活动，因为这个景区开业了，所以小伙伴们一定要抓住这个机会，刚开业的时候活动真的非常有意思，有音乐节，还有一些古文化巡游，有没有很对你的胃口呢？

梅里古镇

梅里古镇项目总占地面积约300亩，商业总建筑面积约15万_，拥有1500个停车位，项目以梅里文化为灵魂，以泰伯庙为依托，吴文化+古都水乡+特色商业，构建顺应新时代发展的文旅商业新典范，梅里古镇汇集了文化体验、商业街区、精品客栈、滨河休闲酒吧、餐饮、文化剧场演艺、节庆活动等。

古风文化巡游

时间：11月20日

10：28/12:00/14:00/16:00/18:00

11月21-22日

10：00/12：00/13:30/16:00/18:00

地点：梅里古镇

梅里古镇·古风巡游用四个典型历史时期，溯源吴文化发展历程，承载

四朝汉服，寄托千年文化，从高度上呈现古吴文化特色，从广度上展现江南唯美风，盛装纷呈，浓浓古风一起开启穿越之旅。

《古风吴韵》音乐节

时间：11月20-22日19:00-20:30(具体时间以活动当天为准)

地点：吴文化广场

大鼓表演《鼓风吴韵》

将充满中华气势的盛典鼓声与舒展缠绵的水袖舞相结合，将大鼓的力量与水袖舞的柔美完美统一，展现独特的吴韵特点。

民乐乐队演奏《梦里水乡》

身着华丽汉服的民乐乐队，进行琵琶、二胡、古筝、长笛等民乐乐器演奏，带来曲目《大鱼海棠》、《左手指月》，用古风乐队的形式，演绎群众耳熟能详的古风流行乐。

城墙秀

时间：11月20-22日18:30-19:00、20:30-21:00

地点：中华德城广场

以时间空间为线索，以泰伯的德与功为重点，辅以文化传承和梅里水乡的柔美为主要内容，最后落笔至当今时代下的梅里盛景，将运用三维动画技术，呈现裸眼3D的艺术效果，为人们演绎梅里典故诉说古都故事。

水幕秀

时间：11月20-22日19:00-19:30;21:00-21:30

地点：伯渎河与梅花浜交界处

运用三维动画的技术手段和灯光投影的艺术效果，充分展现梅里的运河文化，配合悠扬的旋律、亘古的故事、美轮美奂的视觉冲击力，根据梅里当地句吴古国文化，讲述泰伯奔吴开凿渎渠的壮举以及伯渎河开凿之前、之中、之后的变化。

音乐喷泉

时间

11月20日9:28-11:30、13:00-13:30、15:00-15:30、17:00-17:30

11月21日-11月22日10:30-11:00、13:00-13:30、15:00-15:30、17:00-17:30

具体时间以活动当天为准

地址：寿梦水师广场

吴王寿梦建立了中国历史上第一支水军，这个广场为纪念他而成立，充满了对历史的追忆。

水流和音乐由高科技组合，让声音的律动具现，也让梅里古镇展露了新生的欢喜。

《梅里仙踪》儿童剧

时间：11月20日10:28-11:30

地点：二胡广场

时间：11月21日10:30-11:3015:00-15:30

11月22日15:00-16:00(具体时间以活动当天为准)

地点：吴文化广场

注：具体时间供参考，以活动当天为准

亲水河灯祈愿仪式

时间：11月20日-22日11:00/17：30/20:00

地点：梅里古镇亲水平台(滨水酒吧街“甜蜜时光”店铺前)

注：消费满88元河灯

旧时汉族岁时活动，流行较广。河灯用彩色纸糊成.精巧玲珑，形状各异，装上蜡烛，置于木板或所制作的船形物上，将其浮于河水之上，任其随波逐流，五光十色，煞是好看。

开业优惠

梅园汉服出行日活动

时间：11月22日8:00-15:30

活动详情

11月22日当天，穿汉服可免费游梅园!

入园流程：

穿汉服游客至景区游客中心领取入园门票一张凭票入园

11月22日，无锡梅园即将举办“汉服出行日”活动!

投壶、射箭，文人雅致的活动，是不是也跃跃欲试了呢?

活动当天在荷兰广场可以免费体验哦~

拈花湾周年庆活动活动

无人机限定表演，18米高动态雕像+禅意园林景观+舞美灯光，青山为幕，秀水为台，音乐、喷泉、水雾、无人机完美融合，共同为拈花湾5周年祝福庆生。

表演时间：11.13-11.22

周五-周六：19:00、20:00、21:00

周日-周四：19:00、20:00

观赏地点：微笑广场

注意事项：如遇航空管制和风雨天气将暂停表演;如有调整请以现场实际通知为准。

周年庆双园门票：199元

门票包括：灵山门票1张+拈花湾门票1张

销售日期：11.09-11.21;使用日期：11.10-12.30

九龙湾花星球枫玩红叶节

九龙湾花彩小镇花星球，一年四季都能赏花，现在赏枫正当时，园内枫树有3000余株，品种就有40余种。秋冬的阳光不似夏天刺眼，照在一片片枫叶上，青绿色和深红色错杂，构成一幅绚烂的画面。

成人票：34.9元/人1.2米(含)以下免票，超高同成人费用包含：花星球大门票一张+游乐项目免费游玩

2020.11.18-2020.11.22：FUN玩亲子无动力乐园

2020.11.23-2020.11.29：FUN玩小火车

2020.11.30-2020.12.6：烧烤炉免费租赁(需要当场点食材，费用另付，不能自带食材);游船免费乘坐(需要满4人开船)

2020.12.7-2020.12.13：萌宠乐园小动物喂养

温馨提示：每个项目每人限玩一次，每周免费项目不同，请提前安排好时间前往游玩。

求歌曲的名字中含有月字的歌，要几十首

适合朗诵水调歌头的纯音乐：古筝曲《春江花月夜》或者《渔舟唱晚》《梅花三弄》《汉宫秋月》等等

《梅花三弄》——此曲系借物咏怀，通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特征，来赞颂具有高尚情操的人，曲中泛奇曲调在不同的微位上重复了三次，所以称为“三弄”。

《春江花月夜》——原来是一首琵琶独奏曲，又名《夕阳箫鼓》、《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《浔阳曲》。后被改编成民族管弦乐曲。深为国内外听众珍爱。乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。

《渔舟唱晚》 ?是一首颇具古典风格的筝曲。乐曲描绘了夕阳映照万顷碧波，渔民悠然自得，渔船随波渐远的优美景象。这首乐曲是20世纪30年代以来，在中国流传最广、影响最大的一首筝独奏曲。

《汉宫秋月》1925年古筝大师魏子猷完成初稿，曲成后经高徒娄树华加工润色，成了一声世界、举世公认的中国传统古筝名曲。 是中国古筝艺术史上划时代的作品，它是用古《归去来兮》为素材，发展编创而成者。一经问世就开创了筝曲的新纪元。

建国后，著名音乐家黎国荃先生根据同名筝曲曾改编创作为小提琴曲，得以在全世界范围内广泛流传，吕思清、盛中国、俞丽拿都曾倾情演绎。年，著名电子琴演奏大师浦琪璋将其改编并用电子琴完美演奏，中央电视台选取其1分36秒至2分43秒作为天气预报的背景音乐，一直沿用。三十多年不变的背景音乐，成为十四亿人最熟悉和喜爱的音乐。

主题曲给你留下深刻印象的是哪一首？

1、《花好月更圆》演唱：付笛声、任静、付豪

2、《天涯月》演唱：乌兰托娅

3、《狼牙月（大漠谣）》演唱：蓝雨、王婉晨

4、《2月14,不是我的节》演唱：张轲

5、《千年月》演唱：晓月

6、《两边月》演唱：邵堇若

7、《西风月》演唱：徐志超

8、《左手指月》演唱：萨顶顶

9、《月无声》演唱：张继聪

10、《望江月》演唱：祖娅纳惜

11、《边城月》演唱：阿云嘎

12、《月离愁》演唱：魏新雨

13、《月下雪》演唱：马旭东

14、《那年花开月正圆》演唱：罗聪

15、《波心月》演唱：萧忆情

16、《长安月》演唱：文杰

17、《问明月》演唱：郁可唯

18、《静月秋思》演唱：红陌

19、《捧杯敬月》演唱：李明洋

20、《镜花水月一场梦》演唱：成容容

21、《卢沟晓月》唱：后弦

我觉得《新白娘子》这部里面的主题曲给我留下了深刻的印象，故事非常感人。该剧以玉山主人的《雷峰塔》和梦花馆主的《白蛇全传》为蓝本改编，讲述了白素贞与许仙之间的爱情故事。

当时的时候还不知道许仙就是一个女生，只是觉得这样的感觉有一点的奇怪，不过想想许仙本身就是一个书生的啊，文弱的样子还是很符合的，后来才知道许仙是反串出演的，扮演者就是叶童老师，真是没有想到啊。虽然在当时的条件还没有太好里面的特效也不像是现在一样更具真实感，但是看上去还是很不错，在当时的那个年代已经算是很好的了。还有一点就是赵雅芝饰演的白娘子也是浑身都透露着气质，白衣飘飘的样子也是仙气十足。

经典题材总是容易被各大导演翻牌，《白蛇传》也没逃过这个定律。新版《新白娘子》正在热播，由当红偶像小生于朦胧和四千年美女鞠婧祎联袂主演。看过老版的小伙伴更清楚，老版的剧情更能体现白素贞的报恩之情，也把重点都放在白素贞与许仙的神仙爱情上。所以对于新版加入疑似“第三者”的角色，的确会令人不太能接受。

而这一次的新版，虽然剧情实在够生硬，但总体画风还是比较唯美的，并且，单就音乐这块，确实很有亮点。鞠婧祎这一版虽然不尽人意，但也不至于太差，而且不论从整体感觉还是原声上，比起来都是最大程度的还原老剧，这一点还是值得赞扬的。