春江花月夜古筝曲完整版_春江花月夜古筝

2024-11-25 03:32:13

1.请问谁知道《春江花月夜》是琵琶曲还是古筝曲？谢谢！

2.《春江花月夜》及背后的民乐赏析

春江花月夜古筝曲完整版_春江花月夜古筝

古筝的音色清脆悦耳，富于变化，听来如山泉般流畅。

全曲由引子，主题乐段，主题的八次变奏及尾声构成，是一道独具特色的变奏曲。这种曲式由一个音乐主题乐段作基础，其它各乐段运用各种变奏的手法加以变化，丰富了音乐表现力，推进了音乐发展。

这种手法善于细腻，深刻地从不同的意境和角度，去揭示乐曲主题内容，塑造音乐形象。乐曲通过优美质朴的抒情旋律，流畅而富于变化的节奏，丰富多彩的各种演奏技法，有如一幅动人的长卷山水画，贴切地表现了乐曲的诗情画意。

扩展资料：

背景：

春江花月夜原为中国传统琵琶曲，曲名《夕阳箫鼓》（又名《夕阳箫歌》，亦名《浔阳琵琶》《浔阳夜月》《浔阳曲》）。

约在1925年，此曲首次被改编成民族管弦乐曲。解放后，又经多人整理改编，更臻完善，深为国内外听众珍爱。后春江花月夜也成了古筝名曲，A调。抑扬顿挫，柔柔似水，优雅优美非常好听。

请问谁知道《春江花月夜》是琵琶曲还是古筝曲？谢谢！

花好月圆应该属于古筝的代表曲目，《春江花月夜》是我国古琴曲之一。

古琴是厚面板发出的声音。它的面板厚度可达20-30毫米,是其他乐器厚度的5-10倍。它不但面板长且厚,它所有表面均有一层生漆与鹿角霜的腻子。

《春江花月夜》及背后的民乐赏析

改编自琵琶曲《夕阳箫鼓》(后又名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》等)，改编后的乐曲主题有所转变，成了描绘夕阳西下、云破月来、渔舟唱晚的山水乐曲。乐曲用二胡、琵琶、古筝、洞箫、钟、鼓等乐器演奏。全曲中没有一件乐器是从头演奏到底的，但全曲又是一气呵成，并无断线之感。其中琵琶着重用于模拟江楼钟鼓、急浪拍岸之声；二胡着重表现绵邈的思绪与曲终人不见的淡远之情；古筝着重模拟跳荡的或舒缓的流波之声；洞箫表现舟子唱渔歌时的悠扬声音；钟声传出静谧的气氛；鼓音又增加了“海上明月共潮生”的气势。

我们熟知的《春江花月夜》一定是张若虚所写的诗，从题目就可以看出意境之美，春、江、花、月、夜，这五种事物集中体现了人生最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界，这一幅人间至美的景色便展现在眼前，而这首诗也成为了千古绝唱。诗中虽有对人生短暂的伤感，但这只是缘于对人生的热爱与追求，诗人并没有因此而颓废和绝望，其基调是“哀而不伤”，体现出的是初唐的时代之音。《春江花月夜》所有的，并非“对于祖国大好河山的赞美”；也并非“二十五弦弹夜月，不胜清怨却飞来”的伤感；而是凄婉而不哀伤，深情而不沉溺的情调。正如英国诗人沃兹华斯所说：“它并不激越，也不豪放，但却有纯化和征服灵魂的浩大力量”。中国哲学、中国艺术的最高境界是，不仅知其局限，知其不可；而且深知其局限之不可超越，知其超越之企图的定然不能实现。此深度的“局限意识”，便升华成为“达观洒脱”之崇高的艺术境界和人生哲理境界。《春江花月夜》初为琵琶曲《夕阳箫鼓》，后来有人感于白居易《琵琶行》中的“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”诗句改名为《浔阳琵琶》或《浔阳夜月》，最终又借用《琵琶行》中“春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾”的主题句定名为《春江花月夜》。《春江花月夜》在不断的改编中，借原诗的意境进行演绎，用柔美委婉的旋律，流畅多变的节奏，形象地描绘出良辰美景，月夜春江的迷人景色，也反映出了诗中所具有的对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水溶的幽美而邈远的意境，形象地描绘江南地区春江月夜的秀丽景色，抒发了对祖国大好山河的赞赏和喜爱。全曲所表现的不正是这种对美好事物的追求，乐观豁达正是中国文人的不断追求，也是中国人所不断演变的需求。

后来经改编的丝竹演奏的《春江花月夜》不仅更富有表现力，而且去除了原琵琶曲中表达江上思妇哀怨离愁的主题。民乐合奏的《春江花月夜》既发扬了古典音韵优雅的格调，又使音乐充满内在的，颇具情韵，富有生气，主题表达也更为细腻。1925年上海大同乐会将它改编为丝竹乐曲，又经解放后的多次整理，更臻完善，尤其中央民族乐团彭修文改编的管弦乐曲《春江花月夜》之诗情画意达到了出神入化的境界，经常在国际乐坛上发出夺目的光彩。《春江花月夜》经过不断的改编融合，有许许多多的版本，但不变的是，我们能通过听知道其中的意境，回味无穷，这些改编保持了中国传统意境，却又拥有西方交响音乐的立体感，在不断的与时俱进。这是中国文化的底蕴的体现，这是中国民族传统音乐所绽放的光彩。《春江花月夜》便是中国古典音乐的经典，是古典文化的积极进步。

? 《春江花月夜》属于吴越音乐。吴越，在地理位置上一般指的是以长江三角洲为中心的地区，主要包括了江苏南部浙江、上海等地。吴越地区东面临海西面延伸至安徽东南部，南面延伸至福建东部东北部北面延伸至江苏北部并与山东相接。习惯上人们称这个地区为“江南地区”。从音乐审美特征看，吴越音乐具有委婉优雅、偏重于阴柔之美的特点，柔婉的旋律、中速稍慢的节奏、比兴隐喻的歌词来表达含蓄内在的感情。《春江花月夜》用二胡、琵琶、古筝、洞箫、钟、鼓等乐器，通过委婉质朴的旋律、平稳舒展的节奏、巧妙细腻的配器，以及丝丝入扣的演奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂了江南水乡的风姿仪态。

全曲分为十段，宛如一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在眼前。乐曲运用了多种结构方式，因此各段间既有多次对比又有多次统一。尽管每段旋律新的因素层出不穷、变化多端，从不同角度展示音乐的意境，但结尾处又多殊途同归于同一乐句，听起来自然和谐，有“一生万物而万物归一”之象，十段乐曲都配有富于诗意的小标题来引发人们产生联想。

(一)江楼钟鼓

　乐曲的第一段“江楼钟鼓”以琵琶由慢渐快来模拟鼓声开场。随后，箫和琵琶的合奏，如江上轻波，优美而流畅的旋律展现出一幅暮色江南，夕阳晚照的安详景色。最后，乐队齐奏，优美如歌，委婉平静，古筝的微微奏鸣，完美地表现出了江南暮色的平静。

　(二)月上东山

　第二段，民乐齐奏主题旋律上移，通过上升的旋律，描绘出了夕阳西下，一轮明月从东山升起的情景，展现了一幅江上月影浮动的秀丽画面。

　(三)风回曲水

　第三段，曲调在层层下降后又回升，出现了旋律线的起落，增加了音乐的动感，显示了大自然的变化无穷。

　(四)花影层叠

　第四段，音乐在徐缓的曲调之后出现了四个快疾繁节的乐句，与前面表现恬静的意境呈鲜明对比，呈现出水中花影纷乱层叠之貌，显示出了花影自怜之姿，形成了春江上的“花影重叠”的美景。

　(五)水云深际

　曲子用琵琶、二胡和中胡在低音区齐奏，醇厚深沉，再以不同的演奏技法表现出了水和云的和谐美景，这段音乐的不同音区构成对比，异常鲜明地刻画出天水共长、一望无际的江面意境，使全曲情绪由优美而转向壮阔。

　(六)渔舟唱晚

　第六段展现的是一段渔歌的旋律。箫和琵琶的歌唱性旋律，伴以间断的木鱼声，显得纯朴而真实，如闻其声，如见其人，顿时一种江南渔舟晚归的景象表现得淋漓尽致。