1.急求!!我们班要朗诵诗歌,背景音乐选用的是古筝曲《战台风》,请问选用哪首诗比较好?本月24号之前给答

2.战台风古筝描写作文

3.古筝十大杀气名曲

4.求古筝名曲。十大名曲已有。最好是那些从古流传至今的。十分感谢。

5.十大最好听的古筝曲

6.民族乐器的鉴赏论文,急

古筝名曲欣赏战台风_古筝曲战台风讲解

渔舟唱晚

高山流水

白雪映月

汉宫秋月

出水莲

柳青娘

战台风

草原的春天

将军令

东海渔歌

彝族舞曲

秦桑曲

广陵散

关山月

急求!!我们班要朗诵诗歌,背景音乐选用的是古筝曲《战台风》,请问选用哪首诗比较好?本月24号之前给答

中国古筝十大名曲 :《渔舟唱晚》、《出水莲》 、《高山流水》、《林冲夜奔》 、《侗族舞曲》、《汉宫秋月》、《寒鸦戏水》、《东海渔歌》、《香山射鼓》、《战台风》 笛子十大名曲:《姑苏行》、《看到湘江》、《喜相逢》、《牧笛》、《小放牛》、《牧民新歌》、《鹧鸪飞》、《黄莺亮翅》、《五梆子》、《扬鞭摧马运粮忙》 琵琶十大古曲:《塞上曲》、《夕阳萧鼓》、《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《大浪淘沙》、《彝族舞曲》、《昭君出塞》、《阳春白雪》、《海青拿天鹅》、《草原**妹》

战台风古筝描写作文

诗歌中华少年行么

甲 从巍峨峻拔的高原走来,

我是冰山上的一朵雪莲;

乙 从碧波环抱的宝岛走来,

我是海风中的一只乳燕;

丙 从苍苍茫茫的草原走来,

我是蓝天下翱(áo)翔的雏鹰;

丁 从七沟八梁的黄土坡走来,

我是黄河边鲜嫩的山丹丹。

齐 啊!神州大地生长的希望,

我们是中华的少年!

丁 九曲黄河让我懂得百折不回,

甲 莽(mǎng)莽昆仑(lún)使我学会立地顶天,

丙 教我纯洁的是北国的雪花,

乙 教我热烈的是南疆的红棉。

甲乙 龙的故土,民族的摇篮,

锦绣山川,我们的家园。

甲 到刚劲(jìng)端庄的方块字里,

感受“水浒(hǔ)”“三国”的英雄豪气;

乙 到如歌如画的唐诗宋词中,

领略枫桥的钟声,大漠的孤烟;

丙 在外婆的歌谣里牙牙学语,

女娲(wā)、大禹(yǔ)的故事萦(yíng)绕耳畔;

丁 在爷爷的臂弯下蹒(pán)跚(shān)学步,

冬子、雷锋的脚印引我向前。

丙丁 炎黄子孙,中华儿女,

黑眼睛黄皮肤,不改的容颜。

丁 五月端阳,心随龙舟把诗魂追赶,

乙 八月中秋,借皎皎圆月遥寄思念。

丙 敖(áo)包会上,射箭摔跤,尽显小牧民的强悍;

甲 手捧哈(hǎ)达,欢歌劲舞,献给朋友美好的祝愿。

乙丙 东方之美滋养着龙的传人,

五千年文化植根在我们心田。

丁 我们铭(míng)记着中华母亲的功德,

更不忘她承受的千灾百难。

黄河纤(qiàn)夫拉不直问号般的身躯,

长城的古砖挡不住洋炮的弹片。

丙 啊!是七月的星火,南湖的航船,

让东方雄狮从噩梦中奋起。

甲 先驱者的热血复苏了千年冻土,

神州才露出青春的笑脸,

乙 “春天的故事”响彻大江南北,

中华啊!展开了崭新的画卷。

甲 今天,历史和未来将由我们焊(hàn)接,

时代的接力棒要靠我们相传,

站在新的起跑线上响亮回答:

齐 少年要谱写中华更璀(cuǐ)璨(càn)的诗篇!

甲 不期望脚下处处阳关道,

乙 不幻想头顶一片艳阳天,

丙 不迷恋父兄给予的蜜罐温床,

丁 不忘记“最危险的时候”战歌飞旋!

甲 要做旗舰去长风破浪,

乙 要做火箭去推动飞船,

丙 要像利剑把贫穷斩断,

丁 要用爱心把世界相连。

甲丁 听,芦笙(shēng)和唢(suǒ)呐一齐吹响,

乙丙 看,乳燕和雏鹰比翼联翩。

齐 五十六朵鲜花竞(jìng)相开放,

装点祖国万里大花园。

甲 让先辈的英灵自豪地惊叹:

齐 啊!这就是我的中华!

这就是中华的少年!

古筝十大杀气名曲

1. 关于古筝的作文

古筝

我爱古筝说到我与古筝的结缘,还得从我上二年级的时候开始讲起。每次我从托管回家时,都会听到从路边一家院子里传来阵阵优美动听的音乐,有时像潺潺的溪水流过山涧,有时似奔腾的大海气势磅礴,有时又仿佛把你带到江南小镇,有时又好像在空旷的原野高歌。我每每听的如痴如醉,直到有一天,透过这家大门缝,我看到了一位气质优雅的奶奶在弹古筝,我才知道,原来这优美的乐声就是由古筝弹奏的。此后每天,我都会在那欣赏一番。渐渐的,我产生了一个强烈的愿望:学古筝。我把这个心愿告诉了妈妈,妈妈一打听,原来这位奶奶是在青岛市都享有盛名的古筝老师——沈老师。妈妈非常支持我学琴,鼓励我说“古筝是中国传统乐器,学习古筝可以提高修养,培养气质,但是,任何东西都不是轻而易举就能学好的,要有毅力,有恒心,能吃苦,否则,如果半途而废,还不如不学呢。要记住,学习乐器最重要的就是:坚持。”于是,那年的暑,我如愿以偿,成了沈老师的学生,也开始了我的学琴生活。起初,我以为弹琴很好玩,也很简单,每天都很轻松的练琴,兴趣高涨。但是,随着学习的深入和级别的升高,曲子的难度越来越大,弹奏技巧和表演要求也越来越高,有时,一段曲子练了很多遍也不能像以前一样滚瓜烂熟、轻松自如,就开始烦躁起来,甚至要放弃了。就在这时,我想起妈妈曾说的“要记住,学习乐器最重要的就是坚持”对!坚持!只有努力去做,坚持不懈,才能取得成功!于是,我静下心来,坚持练习,一遍、一遍、再一遍,终于攻克一个个难关,熟练地弹奏出一支支优美动听的筝曲。光阴似箭,如今,我学习古筝已经四年了,气势蓬勃的《战台风》、欢快流畅的《雪山春晓》、优美流畅《高山流水》、凄婉动听的《化蝶》……一支支动人心弦的曲子在我的手中流淌,我不仅学会了演奏,也领悟到曲子的意境,乐曲响起时,一幕幕情景都呈现在眼前,我时时沉浸在优美的琴声中,正如沈老师所说“人琴合一,有声有情,这才是古筝的最高境界。”我爱古筝,学习古筝就像吃一道道佳肴,只要用心,就能品尝其中的美味;我爱古筝,它锻炼了我的意志,陶冶了我的情操;我爱古筝,它已经成为我最知心的朋友,和我一起体验学习的艰辛,一起享受成功的快乐,伴我健康成长。

2. 以古筝战台风为背景音乐的朗诵文,三人朗诵

古筝《战台风》整曲气势磅礴,一般的抒情类文章都不太适合,推荐你高尔基的《海燕》,个人感觉在开始时的激烈场景描述倒是和《战台风》有些呼应之处,三人朗诵的话,分段交替表现不同的情感撞击和场景切换,最后一句可以一起合,应该很不错。

在苍茫的大海上,狂风卷集着乌云。在乌云和大海之间,海燕像黑色的闪电,在高傲地飞翔。

一会儿翅膀碰着波浪,一会儿箭一般地直冲向乌云,它叫喊着——就在这鸟儿勇敢的叫喊声里,乌云听出了欢乐。

在这叫喊声里——充满着对暴风雨的渴望!在这叫喊声里,乌云听出了愤怒的力量、热情的火焰和胜利的信心。

海鸥在暴风雨来临之前 *** 着—— *** 着,它们在大海上飞窜,想把自己对暴风雨的恐惧,掩藏到大海深处。

海鸭也在 *** 着——它们这些海鸭啊,享受不了生活的战斗的欢乐,轰隆隆的雷声就把它们吓坏了。

蠢笨的企鹅,胆怯地把肥胖的身体躲藏到悬崖底下……只有那高傲的海燕,勇敢地,自由自在地,在泛起白沫的大海上飞翔!

乌云越来越暗,越来越低,向海面直压下来,而波浪一边歌唱,一边冲向高空,去迎接那雷声。

雷声轰隆。波浪在愤怒的飞沫中呼叫,跟狂风争吼。看吧,狂风紧紧抱起一层层巨浪,恶地把它们甩到悬崖上,把这些大块的翡翠摔成尘雾和碎末。

海燕叫喊着,飞翔着,像黑色的闪电,箭一般地穿过乌云,翅膀掠起波浪的飞沫。

看吧,它飞舞着,像个精灵——高傲的、黑色的暴风雨的精灵,它在大笑,它又在号叫……它笑那些乌云,它因为欢乐而号叫! 从雷声的震怒里,这个敏感的精灵,它早就听出了困乏,它深信,乌云遮不住太阳,——是的,遮不住的!

狂风吼叫……雷声轰隆……

一堆堆乌云,像青色的火焰,在无底的大海上燃烧。大海抓住金箭似的闪电,把它们熄灭在自己的深渊里。这些闪电的影子,活像一条条火蛇,在大海里蜿蜒游动,一晃就消失了。

“暴风雨!暴风雨就要来啦!”

这是勇敢的海燕,在怒吼的大海上,在闪电中间,高傲地飞翔;这是胜利的预言家在叫喊:

“让暴风雨来得更猛烈些吧!”

3. 六年级上册第八单元作文 写弹古筝的

我也是七级哦!

我的爱好很多,但是我最喜欢的还是弹古筝了。

每当我看见电视上古筝弹奏者那潇洒的身姿,弹出那悦耳动听的曲子时,我也希望自己成为一名优秀的古筝弹奏者呀!

爸爸妈妈终于同意我去古筝训练班报名时,我高兴的手舞足蹈,几乎控制不住那高兴的心情。

然而,谁却能想到,要学 会弹古筝,谈何容易!学古筝正式开始后,我才体会到万般艰难。

首先要把手放出正确的姿势。我开始弹时,手不是放太低,就是放太高了。再说弹拔时,古筝的琴弦比较多,而且每根琴弦都是白色的,只有把准了,才有悦耳,动听的音乐,如果一不小心没戴指甲的话,手指上常常会压出一道道红痕,似乎血都要渗出来了。如果想偷懒的话,还会受到老师的批评,家长的指责。有一次,我差点想放弃。但是,老师教过我们:一分耕耘,一分收获。父母也鼓励我坚持就是胜利。在老师.家长的帮助下,我一步步艰难地走过了。

古琴,低沉深奥;二胡,催人泪下;萧,凄凄凉凉。而古筝,是柔和的,是优美的;有时,又是雄伟的,是有力的。它既可以表现《高山流水》、《寒鸦戏水》或《平湖秋月》的小桥流水般的优美活泼,也可以表现《战台风》、《霸王卸甲》或《临安遗恨》的雷电交加般的大气雄壮;它既可以在《汨罗江》中模仿欢快的鼓点,也可以在《春江花月夜·红楼钟鼓》中模仿余音绕梁的钟声。弹古筝,使我进入了一个丰富多彩的世界。

《战台风》,让我懂得了什么叫“团结起来力量大”,码头工人与台风顽强搏斗的精神深深震撼着我;《林冲夜奔》,让我感受到了林冲“逼上梁山”式的无奈;《泼水》,让我感到我已经来到了欢乐的人群中,在泼水节这个特殊的节日里用特殊的方式与人们互道祝福。

我决定朝这条路走下去,绝不半途而废。

4. 一节有趣的古筝课作文六百字

在二年级时,因为爸爸的朋友送给我了一个精美的古筝,于是我开始了古筝学习。

在上第一节古筝课之前,我非常害怕,心里充满了问号:老师什么样,好不好?同学友好不友好?。。。。。。怀着这一个个担心而又好奇的问题,我要上课了。同学们很热情也很友好,老师也十分温柔。这样终于让我安心了。

刚开始,老师为我们讲了很多关于古筝的故事,我和同学们听得入了迷。接着,老师开始了古筝名曲的演奏。第一首是《高山流水》,当水流小时,琴声很小,当弹到高山时,让我们身临其境,仿佛看到了那雄伟壮观的高山。第二首是我很熟悉的曲子《战台风》,当弹到农民辛勤劳动时,我仿佛看到了他们眼中对丰收的渴望,当弹到台风即将来临时,我和农民们一起感到了担心和害怕,当台风来临时,我激动得身体也跟着旋律一起摇晃起来。。。。。。风停了,农民的那种绝望从琴声中完美地呈现出来了。。

老师的两首曲子拨动了我的心弦,原本不是很情愿的古筝课,现在变得一百个愿意。特别是一年后,当我拿到古筝五级证书时,心里格外开心,因为我当时的选择是没错的。

5. 《战台风》古筝曲创作背景

战台风:王昌元作于1965年,当时她还是上海音乐学院的学生,在上海港码头体验生活时,有感于工人与台风搏斗而作的一首筝独奏曲。此曲是继赵玉斋《庆丰年》之后的又一划时代力作。《战台风》中的“扫摇四点”、“扫弦双食点”、“装饰密摇”、“扣摇”、“柱外刮奏”等,都是以前古筝曲目中所没有的,实属一种弹奏技巧上的创新。此曲给古筝园地增添了一枝不可多得的芬芳花朵。《战台风》自从1965年问世以来,深受古筝弹奏者和广大听众的喜爱。

第一段(1——33小节):乐曲一开始就表现出繁忙的码头景象。

第二段,台风袭击(散板部分):台风阵阵袭来,威胁着码头上货物的安全。

第三段(34——156小节):这是全曲的中心段落,篇幅最长。前4节是引子,38——44小节是主题。主题不断地出现,每次都有变化,表现了码头工人顽强不屈的精神。第二次主题的出现(从第44小节开始),与第一次主题的结尾叠置在一起,同时节奏比主题的第一次出现密集了一些,表现了工人于台风搏斗的紧张气氛。从51小节的第二拍开始,是一个过渡段。66小节,主题再一次出现,节奏更加密集,气氛更加紧张。第二个过渡段后,主题在93小节又开始出现。到109小节,音区转高,工人在勇猛地与台风奋战。从93小节开始,主题的反复中没有再出现过渡段。直到154小节,一气呵成,码头工人在与台风的搏斗中,愈战愈猛。

第四段,雨过天晴(157——179小节):台风过去了,码头工人为自己战胜了这场自然灾害,保护了国家财产而感到欣慰和自豪。第四段的结尾又于第五段的开头叠置。

第五段(179——最后一小节):欢腾的码头。乐曲在现了第一段的旋律,但气氛比第一段更加热烈、紧张,工人们又投入到繁忙的劳动之中。

6. 古筝曲《战台风》的赏析

《战台风》,王昌元作于1965年,曲调气势磅礴,音乐形象鲜明,快速段落紧张激烈,慢速段落优美抒情。全曲成功地塑造了码头工人大无畏的精神和压倒一切困难的英雄气概。

第一段(1——33小节):乐曲一开始就表现出繁忙的码头景象。

第二段台风袭击(散板部分):台风威胁着码头货物的安全。

第三段(34——156小节):主题不断出现和变化,体现了码头工人不屈不挠的精神。第二个主题的出现,加上第一个主题的结尾,显示了工人们与台风抗争的紧张气氛。之后,主题的重复没有过渡段。直到最后,码头工人们与台风的斗争越来越激烈。

第四段157——179小节):台风过后,码头工人们战胜了自然灾害,保护了国家的财产,心情感到欣慰和自豪。

第五段(179——最后一小节):兴高烈的码头音乐再现了第一段的旋律,但气氛比第一段更为激烈和紧张,工人们忙于工作。

扩展资料:

1、王昌元,女,浙江杭州人。1945年出生,旅美华裔。著名古筝演奏家。其父是有名的古筝教育家、当代浙派筝的传人。王昌元九岁即随其父习浙派筝。十二岁登奏,1960年进入上海音乐学院附中,后升入本科学习,并以优异成绩毕业。

2、其演奏风格刚健有力、稳重端庄,音色醇美,气魄雄浑,技术功底造诣很高。王昌元不但在演奏艺术上很有造诣,而且很擅长创作,驰名中外的著名筝曲“战台风”就是由她创作并演奏的,此外她还创作了大型声乐作品“琵琶行”,筝曲“洞庭新歌”等十余首。

3、年,王昌元到肯特大学学习世界音乐。他还参观了纽约、波士顿、匹兹堡、费城、芝加哥、夏威夷和印第安纳等地进行演讲。1988年,她在纽约卡内基音乐厅举办了个人音乐会。同年,她被邀请到以色列演出。1990,她在香港举办了一场个人演唱会。她被认为是世界级的表演者。

求古筝名曲。十大名曲已有。最好是那些从古流传至今的。十分感谢。

古筝杀气名曲有《十面埋伏》、《广陵散》、《将军令》、《兰陵王》、《打虎上山》、《临安遗恨》、《林冲夜奔》、《离弦》、《草魂咏》、《战台风》。

1.《十面埋伏》流传甚广,它是中国十大古曲之一。本曲现存乐谱最早见于1818年华秋萍编的《琵琶谱》(全称为《南北二派秘本琵琶真传》,又称《华秋萍琵琶谱》)。乐曲描写公元前202年楚汉战争垓下决战的情景。汉军用十面埋伏的阵法击败楚军,项羽自刎于乌江,刘邦取得胜利。

2.《广陵散》是中国古代一首大型琴曲,中国音乐史上非常著名的古琴曲,著名十大古琴曲之一。今所见《广陵散》谱重要者有三,以《神奇秘谱》的《广陵散》为最早,也较为完整,是今日经常演奏的版本。

3.古筝曲《将军令》描绘了古代将士征战沙场,浴血奋战、视死如归以及得胜归营、威武雄壮的战争场面,全曲宏伟激昂铿锵有力段落层次分明,全曲共分为六个段落加尾声。

4.《兰陵王》是中国当代作曲家方岽清为青年古筝演奏家程皓如量身打造的,灵感来自古曲《兰陵王入阵曲》,分为神秘身世、邙山之战、净面柔情和兰陵王入阵曲四个部分。

5.《打虎上山》这首根据智取威虎山选段改编的古筝曲,无论是从速度还是乐曲表现的情节背景,都带有很强的霸气和杀气。感兴趣的可以听听王中山老师演奏的版本。

古筝

古筝不仅是一种古老而优美的绝美乐器,也是中国传统文化的重要组成部分。古筝的音乐,非常动人,令人唏嘘深长。听古筝的音乐,能够让人放松疲惫的心灵,带松进入一种禅宗般的回归意境。

古筝是一种音色优美而完整的乐器,曲调丰富多彩,表现出来的气韵、动态车流非常诱人。古筝色音,节奏明快,精湛的层次和韵律的细节,犹如文字般的连绵不绝,凸显出古筝的优雅风姿和独具特色的抒情性质,极具古风趣味。

十大最好听的古筝曲

个人了解的有蕉窗夜雨,梅花三弄,广陵散,春江花月夜等等。

附上一篇博文的片段,我觉得写的不错。

传统类古筝曲,就是那些大家耳熟能详的名曲咯。随便一百度,古筝十大名曲,基本就是这样子的。

最有名的,比如说《春江花月夜》之类的,代表着古筝最大的一个特点,就是端庄典雅,所以这一类的曲子也是优雅秀丽,柔美婉转,落落大方,就像一位古代大家闺秀。大部分古筝曲都属于这样子的。

推荐曲目:春江花月夜 平湖秋月 高山流水 香山射鼓 寒鸦戏水

比较悲的有:汉宫秋月 秦桑曲

还有一类曲子,属于近代创作的,非常有民族和地方特色,比如说《雪山春晓》《瑶族舞曲》《彝族舞曲》《伊犁河畔》《黔中赋》《泼水》之类的。这一类曲子就像少数民族少女一样,俏丽活泼,带着浓浓的异域风情,和上一类完全不同。

古筝除了表现这些比较柔美的主题外,还有不少非常壮怀激烈的曲子。比如说,《广陵散》《将军令》《林冲夜奔》《临安遗恨》《战台风》。一听这些名字就知道,这是一位巾帼英雄,花木兰,穆桂英,梁红玉什么的。这类曲子比较容易让人心情激荡,也是非常值得听的。

其实《广陵散》最早是古琴曲,后来被改编为古筝了。不同于古筝的清凉高亢,古琴的音色暗夜低沉,却非常的有味道。就像隐居深山的隐士,并不是都能识得出他的好。古筝也有类似于古琴的表达旷远深沉,幽静古朴的曲子,比如说《伯牙吊子期》《铁马吟》《孔雀东南飞》,相较于类似于隐士的古琴,古筝更像一个小道姑>_<总而言之古筝柔亮的音色决定她还是带有一些女孩子的味道的。其实这个分类很不准,《孔雀东南飞》不是表达什么旷达深沉的,我只是觉得它的音色很低,就分到这里了。

最后一类传统古筝乐曲,《洞庭新歌》《浏阳河》《茉莉芬芳》。这一类曲子也是近代创作的,但是还是属于传统类古筝曲。她就像是一个小家碧玉,非常亲切,因为你早已熟悉她的主旋律,但是她又非常可人,由古筝演绎出来,别致而不媚俗。这个和流行歌曲改编为古筝曲是完全不一样的。总之,是非常好听的。

其实很多现代的筝曲也很好听,

你还可以百度一下袁莎,常静,付娜,项斯华~~~O(∩_∩)O~

都是古筝名家,推荐听常静的《筝美人》

民族乐器的鉴赏论文,急

十大最好听的古筝曲有:《渔舟唱晚》《出水莲》《高山流水》《林冲夜奔》《侗族舞曲》《汉宫秋月》《寒鸦戏水》《东海渔歌》《香山射鼓》《战台风》。

1、《渔舟唱晚》

《渔舟唱晚》是传统的古筝独奏名曲。该曲的来源有两种说法,多年来一直认为是娄树华于三十年代根据古曲《归去来》为素材发展而成;近年来又有人提出该曲为近人金灼南根据山东传统筝曲《双皮》《三环套日》和《流水激石》等改编而成。

2、《出水莲》

《出水莲》为广东潮州客家筝曲。有人为该曲作题解曰:“盖以红莲出水喻乐之初奏,象征基艳嫩也。”该曲以悠扬清丽的旋律和“重六调”的特殊韵味,曲趣清纯剔透,寄托了人们对莲花“出污泥而不染,濯清涟而不妖”的高尚情操的赞美。

3、《高山流水》

《高山流水》为我国十大古曲之一,浙江筝派的代表作。全国各地筝派虽均流传有《高山流水》筝曲,但大不相同,而浙派的《高山流水》则近人研弹,表演最多。

4、《林冲夜奔》

《林冲夜奔》是陆修棠、王异之于1962年根据昆曲《宝剑记·夜奔》一折为题材,以曲牌《新水令》的旋律为素材加以改编发展而成,表现《水浒传》中豹子头林冲在遭受官府迫害之后于风雪之夜投奔梁山的故事,乐曲犹如琵琶传统曲目中的“武曲”,气势壮烈,情绪激昂,为筝曲创作曲目中不可多得的佳作。

5、《侗族舞曲》

《侗族舞曲》表现了侗寨风情,抒发了侗家儿女热爱美好生活的欢乐情绪。全曲共分四段:一、中速稍快,侗寨之歌;二、稍快,粗犷而热烈的芦笙舞;三、慢速,月夜侗寨家琵琶深情;四、中速稍快,赞美侗乡。乐曲旋律中交替运用了“升主音”与“降主音”,展现了侗族音乐的一种特殊风格。在第二段中作者运用了一种特倚音技巧,烘托了粗犷、热烈的气氛。

6、《汉宫秋月》

《汉宫秋月》也是我国十大古曲之一。有两种较为流行的演奏形式,一种是二胡曲,是1929年左右刘天华先生记录了粤胡曲《汉宫秋月》谱,改由二胡演奏,据考,粤胡曲《汉宫秋月》(又名《三潭印月》)源出同名琵琶曲的第一段;另一种即为筝曲。

7、《寒鸦戏水》

《寒鸦戏水》是“客家筝曲”中名作。“客家”指南宋末年为避战乱而迁居广东潮州、梅县一带的中原人民,所以“客家筝曲”又叫“中州古调”,流传于潮州一带。

8、《东海渔歌》

《东海渔歌》是张燕创作于七十年代的作品。乐曲表现了东海渔民欢乐而又紧张的劳动生活以及他们对新生活的热爱和向往。

9、《香山射鼓》

《香山射鼓》作于1980年,1983年在第六届亚洲音乐论坛上被评为优秀音乐作品。该曲取材于西安鼓乐中的同名乐曲和琵琶古曲《月儿高》。

10、《战台风》

《战台风》是在六十年代中期,王昌元有感于上海码头工人与台风顽强搏斗的精神而创作的。

筝,是民族乐器中的瑰宝,雅俗共赏的奇葩,它源于秦而盛于唐,已有近三千年的历史,是我国古代最有代表的乐器之一。古筝演奏中有着丰富多彩的音乐变化,形成多层次的表达音乐内涵的音乐线条,这些客观存在的音乐美震撼着听众的心弦。而只有在古筝音乐鉴赏的过程,才能使学生在丰富多彩的音乐美中震撼心弦。此外,鉴赏的环节还将有助于我们形成、影响以及完善自身的审美观。每个演奏家、弹奏者都希望将最好的古筝音乐感觉呈现出来,而古筝鉴赏是让我们在鉴别、对比以及分析的环节上不断提炼好的感觉的手段,也是开展素质教育的重要途径。

一、古筝鉴赏过程的基本特征

很少有谁说他对戏剧和一窍不通,但常常听到有人说,“我很喜爱音乐,可就是听不懂音乐”。美国著名作曲家科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中这样说:“如果你要更好地理解音乐,再没有比倾听音乐更重要的了。”只要你相信自己的音乐潜能,不断地倾听音乐,你就会越来越多地获得音响美感。同时,要在倾听音乐的前提下主动地体验音乐,这样就会产生你自己的音乐感受和理解。也就是说“聆听”与“主动体验”是古筝音乐鉴赏过程的基本特征。

从古筝鉴赏的角度看,对一首古筝作品的把握首先要依赖听觉,没有听觉体验就没有音乐鉴赏。古筝创作和表演归根结底是以广大古筝鉴赏者为对象的,古筝鉴赏者是古筝音乐创作和表演的接受者和消费者。赏心悦“耳”是音乐艺术的直接目的。也是人们进行音乐活动的第一需要。无论是作曲家的创作还是演奏家的表演,这些活动的价值只有通过鉴赏者的聆听才能得以最终的实现。古筝音乐的美首先为人的听觉所拥有,音响感知是鉴赏音乐的基础。

古筝音乐鉴赏还要感悟筝曲的意境和深邃内涵。如果鉴赏者并不满足于仅仅获得古筝音乐的形式美感,期待获得更深层次的审美愉悦,这就需要在感悟筝曲的意境和深邃内涵上下点功夫。

意境,是艺术家在艺术作品中营造的意象之境界,是艺术家经敏感的心灵感受到的人生、社会、历史、自然等的艺术再现。对于鉴赏者来说,意境不能直接获得,要通过丰富的联想和感悟而得到。不过,绘画、雕塑、摄影等艺术由于有诉诸视觉形象、直观可感的艺术品供鉴赏,所以,鉴赏者往往可以透过作品的具体内容较快感受到意境、内涵。但音乐作品塑造的音乐形象却是看不见摸不着的,仅仅是一些比较抽象的音响组合,这就需要鉴赏者调动丰富的听觉联想,培养“音乐耳朵”。在首先获得一定的音乐形象后,进而进入音乐营造的意境,最终得以深刻理解作品的深邃内涵。

二、古筝音乐鉴赏的重要性

鉴赏是人们观看艺术表演时对各种艺术活动所产生的一种审美活动。而音乐鉴赏则是对音乐这一听觉艺术的审美。音乐鉴赏是一种复杂的审美活动,是一种包括人们对音乐形式美的感知,情感深入体验,想象联想以及创造性思维等不同心理活动融为一体的音乐审美实践活动。通过音乐鉴赏,我们可以获得美的感受,可以陶冶情操。

作为古筝习奏者、弹奏者,其审美能力可以在这种独特的艺术活动过程中培养和熏陶,并得到强化。音乐的鉴赏首先是要对音乐作品声音感性形象也即形式美的接触,然后是在作品形式美的基础上所引起的对音乐内涵的体验、联想等更为复杂的心理活动。比较好、效率高的学习方法是有自己探索的学习。这种学习方法不同于盲目接受、完全听任教师灌输,而是一种较为自觉的方法。那么我们探索性的学习都包括哪些方面呢?拿一首乐曲的学习来讲,我们在学习过程中需要注意演奏技法、技巧,乐曲意境内涵,乐曲的音乐表现等方面。而不能仅仅局限于一纸乐谱,将乐谱上的音符与音乐等同起来。作为弹奏者,我们的任务是把乐谱转化成乐音的流动,转化成活的音乐。

而这单靠勤学苦练还不够,更需要深刻体验、领会乐曲的内涵,在弹奏、练习中不断探索、试验,将某首乐曲所适合的音色、力度等拿捏好。在习奏的过程中,我们有必要加入鉴赏的环节。鉴赏是人们欣赏事物的高层阶段,其中存在着鉴别、对比的环节。

在鉴赏的过程中,我们自身的审美观在其中发挥着重要的作用。此外,鉴赏的环节还将有助于我们形成、影响以及完善自身的审美观。每个演奏家、弹奏者都希望将最好的音乐感觉呈现出来,而鉴赏是让我们在鉴别、对比以及分析的环节上不断提炼好的感觉的重要途径和手段。一个人的弹奏水平、感觉与个人鉴赏的能力有很大关联。一个人审美能力的高低往往直接影响着他对音乐的感受、体验以及表现的到位与否。鉴赏能力高,往往对乐曲的演奏、演绎更生动贴切。

三、鉴赏古筝名曲所表达的音乐内涵

俗话说:“凡操千曲而后晓声,观千剑而后识器。”学习古筝不能仅仅局限于古筝这一门乐器的弹奏方面,更重要的是对自己耳朵的训练和乐感的培养。由此我们需要注意多欣赏优秀的古筝名曲,或者名家名曲。通过欣赏名家的演奏,可以反观自身演奏方面的一些问题,最终有效地提高自身的审美感受力。学习者可以通过鉴赏过程,培养了对音乐艺术鉴赏力,是一种受教育的过程。通过欣赏优秀作品,可以让我们能够较完全地感受到筝乐之美,培养一双具有高度审美意识的耳朵。

鉴赏是不能盲目的选择作品的,每个演奏家都有自己所擅长于表现的一类乐曲,每个古筝流派也都有自己的一些代表人物,我们用来鉴赏和学习的也往往要选择一些具有代表性的和优秀的作品。

如:《渔舟唱晚》整首乐曲极富诗情画意,旋律流畅,先慢后快,先松后紧,情绪层层叠进,生动描绘出了夕阳西照下的湖光山色及渔舟竞归、渔人唱和的怡人境界。

《出水莲》音乐含蓄柔美,清新舒展,韵味无穷。

《高山流水》此曲藉伯牙鼓琴遇知音的故事广泛流传于民间。音乐浑厚深沉,清澈流畅,形象地描绘了巍巍高山,洋洋流水。曲义为展示古筝的特长,提供了充分的天地。从低音到高音,从高音到低音的滚奏手法,惟妙惟肖地托显出涓涓细流、滴滴清泉的奇妙音响,使人仿佛置身于壮丽的大自然美景之中。

《侗族舞曲》此曲表现了侗寨风情,抒发了侗家儿女热爱美好生活的欢乐情绪。

《雪山春晓》主旋律优美,有着藏族风情。

《寒鸦戏水》乐曲充分展现了潮乐的旋律色彩和调性变化特点,在重按滑音的润饰下,显得柔媚动人,别有韵味。

《东海渔歌》 是张燕创作于七十年代的作品。乐曲表现了东海渔民欢乐而又紧张的劳动生活以及他们对新生活的热爱和向往。

《香山射鼓》作者在乐曲的演奏上借鉴了陕西秦筝的技巧并吸收了陕西地方戏曲的韵味使该曲充满了浓郁的地方风味。乐曲表现了空山梵音、虚无缥缈的空灵意境以及人们在山中举行香会时的热闹场面。

《战台风》是在六十年代中期,王昌元有感于上海码头工人与台风顽强搏斗的精神而创作的。

《井冈山上太阳红》根据江西革命歌曲征集小组同名歌曲改编而成,乐曲以轻快、流畅的旋律表达了对祖国山河的热爱和赞美之情。

《草原英雄**妹》是《草原英雄**妹》**的主题曲。此曲刻画了蒙古族少女龙梅和玉荣姐妹俩与暴风雪搏斗,保护集体羊群的音乐形象。旋律抒情优美,情景交融,十分感人。

总之,在古筝教学中,应坚持因材施教,开发每一位学生的艺术潜能,培养音乐素养,同时注重通过古筝名曲鉴赏陶冶情操,构建和谐、快乐、健康的学习氛围,激励了学生学习的兴趣,满足了学生对多样化、个性化的艺术教育需求。这也是开展素质教育的重要途径。

希望对你有所帮助。