古筝基本指法每天必练吗_古筝基本指法每天必练

1.古筝入门指法

2.古筝指法入门

3.古筝基本功每天练什么

4.古筝弹奏技巧

1、勾：是中指向里拨弦的动作，以中指指跟第三关节点为动点，带动全指往里稍微向斜下方拨弦。

2、连托：也是古筝的基本指法之一，是指连续托指，不离开琴弦连续托指的方法，使得声音具有连贯性。

3、劈：向高音方向拨弦，该动作以大指连接手掌根部关节为基点，稍微偏斜上方拨弦，且是托的反向指法，演奏时大指向里拨动即可。还常和托交替使用或连续交替使用，常用的劈托交替指法是先托后劈，而且在“重勾劈托”或“母指摇”中均包含着劈的指法。

4、托：在演奏时，大指向外拨动琴弦，即往低音方向拨动。是通过肩臂手和指甲协调一致拨动琴弦，拨弦角度应斜向下方用力，弹奏的手指小关节不弯曲，以大指根部为基点，自然用力拨弦即可。托用于单音或音阶旋律下行的演奏，在“重勾劈托”以及下行“历音”等指法中均用到托的拨弦方法。

古筝入门指法

古筝十大技法之一——勾抹托

1、指法：勾——中指、抹——食指、托——大指 。

2、弹奏位置：距前梁二寸左右位置。

3、弹奏要领：

1)手型要保持手臂下垂时的放松状态。

2)单个手指弹奏时，手指小关节要主动，手掌要稳固，尽量不要跳跃。

3)弹奏时用指甲的平面触弦，另外，指甲不要插的太深。

古筝十大技法之二——大撮小撮

1、指法：大撮——大指用托，中指用勾。小撮——大指用托，食指用抹。两种指法在两根弦上同时相对拨弦。

2、弹奏要领：演奏时要求大中（食指）二指弹弦整齐，同出一声以及斜下方的触弦角度。且忌大中（食指）二指弯曲而向上“扣弦”。演奏时主要看大指上的指法。

3、大撮主要用于八度和音的演奏。偶尔也用于五度、六度、七度和音的演奏。小撮主要用于演奏三度、四度和音，有时也用于演奏二度、五度和音。

古筝十大技法之三——刮奏

1、指甲片不能插入太深，也不适合太浅。感觉就比平时弹琴的深度稍微浅一点

2、掌和手肘的姿势和弹琴差不多，要抬起来，不能因为随意刮奏而失去了手型

3、手和手臂要放松，大指刮奏时小关节要绷紧，中指刮奏时也要保持手型要其实这个要点在弹琴的每个动作上面都有要求。

4、注意几种情况

1）刮奏下一个指法是食指，刮奏是把前面全部音刮完；

2）刮奏下一个指法是大指，那就刮奏到弹奏位置，弹完大指音；

3）刮奏下一个指法是中指，不是把前面全部音刮完，结束位置看中指后的下一个音，下一个音多是前两种的一个，结束位置参看1）、2）。

古筝十大技法之四——颤音

1、左手颤音一般加在右手旋律的大指、食指、大小撮等指法上，很少加在右手中指音上。

2、首先注意右手先弹，左手再颤并颤动均匀。

3、每次颤动完都应回到原音的起点。

4、左手颤一下，也是颤音派生出来的技法，称为点音，也是先弹后颤。

古筝十大技法之五——左手练习

1、弹奏位置：距前梁约手掌张开一掌左右的距离。

2、演奏要领：与右手弹法一样，同样运用手指关节，避免手腕及大臂跳动。

3、基本练习：与右手相同，从高音开始练习到低音，再练回来，熟练后可与右手同时练习（勾抹托、小撮大撮、刮奏）。

古筝十大技法之六——琶音

1、琶音是左手无名指、中指、食指、大指与右手中指、食指、大指七个音依次弹奏，在力度与速度上也要保持一致。

2、每个手指都应尽量调整到平面触弦，并同时在琴弦上做好准备。

3、左右手均往中间靠拢一些，基本在一条直线上，以保持左右手七个音的音色统一。

古筝十大技法之七——按音

1、按音针对的是4和7两个音。

2、首先确认4是在3弦上按出来的，7是在6弦上按出来的，3到4小二度，6到7大二度，3到4少用力，6到7多用力

3、按音不应有余音，可遵循以下规律：3—4，6—7（右弹—右止—左按—右弹）；4—3，7—6（右弹—右止—左放—右弹）。

古筝十大技法之八——上下滑音

1、是用左手按弦来改变旋律音高及加强乐曲韵味的一种装饰手法。

2、上滑音应到达的高度是弹奏琴弦的上方音，它们之间的距离为：1—2大二度，2—3大二度，3—5小三度，5—6大二度，6—1小三度。

3、上下滑音所不同的是：上滑音先弹后滑，下滑音先按后放。

古筝十大技法之九——摇指

1、由于古筝是弹拨乐器，没有长音，因此摇指是在旋律中起到长音的作用。

2、摇指是大指连续劈托形成的长音，要求每个音都要均匀连贯。

3、摇指的练习大致分为三个步骤：扎桩摇、悬腕摇、扫摇。

古筝十大技法之十——点奏

1、点奏是继摇指之后又一个在乐曲中起到长音作用的指法。

2、它是用双手食指抹或双手小撮、双手大撮、双手和弦等双手连续依次弹奏的形式。

3、要达到长音效果，首先要求快速，为达到快速一定要注意运用手指关节；其次力求音色与双手力度上的统一与均匀。

古筝指法入门

手法及操作为勾：使用中指，指甲贴在琴弦上轻轻拨动手指关节即可（拨动的方向与琴弦保持平行），这样就能发出十分美妙的音色了。

抹：使用食指，和勾的指法如出一辙，角度相同，指甲贴近琴弦，轻轻的拨动手指关节即可。托：直接弹大指的指甲侧面位置进行出现，弹奏时需要调整一下大指的弹琴角度，让大指的指甲平面的贴在琴弦处再进行出现。

“勾抹托”的时候要注意触弦的角度，使用指甲时一定要水平触弦！而且当琴弦与胶布接触时，就很容易出现杂音，所以弹奏时一定要让指甲与琴弦充分接触；触弦时动作不要太大，短促有力即可。

古筝基本功每天练什么

古筝是中国民族乐器之一，常用于演奏中国传统音乐和古典音乐。以下是古筝指法的入门介绍：

1、左手握筝：握筝时，将左手手心向上，四个手指自然弯曲，大拇指自然弯曲，把筝杆夹在手指中间。

2、右手按弦：古筝有21根弦，用右手的食指、中指、无名指分别按弦。按弦时要用指尖的肉部分，力度适中。

3、右手扫弦：扫弦是古筝演奏中的重要技巧之一，可以强化旋律和节奏。扫弦时要保持手腕的灵活性，使得弦的震动有节奏感。

4、左手按键：左手在筝面上按下相应的音键来调整音高。按键时要注意力度和速度的控制。

5、左手滑音：滑音是左手的一种演奏技巧，可以实现音高的连续变化。滑音时需要用左手食指或中指滑动到目标音。

以上是古筝的基本指法，需要经过不断的练习和演奏才能熟练掌握。对于初学者，可以先练习简单的音乐曲目和基本的技巧，逐渐提高自己的演奏水平。

古筝弹奏技巧

古筝基本功需要练习坐姿，手型、乐理知识、乐感的培养、指法、指序、技巧、技能、辨识不同的音色等。

　首先要了解古筝的基本结构，古筝一共有21根琴弦，筝首的结构有调音盒、前岳山、弦钉等，筝尾的结构包括后岳山、穿弦孔，琴身的结构分为面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔。

　古筝的指法最常用的有勾、托、抹，还有一些不常用的打、劈、剔、挑、提、花指、摇指、琶音、泛音、按音、揉弦、大撮、小撮、颤音、滑音、扫弦、刮奏、四点等，弹奏的时候要根据曲子的具体要求来区分。

　刚开始的时候先学习一些简单的基础知识，之后就要学习一些指法，古筝在弹奏的时候都需要戴指甲，指甲的佩戴注意角度，中指和食指是垂直佩戴的，拇指佩戴的时候要有倾斜的角度，弹奏古筝的时候也要注意角度的变化，角度不同，弹奏出来的音色也是各不相同的。

筝的演奏方法主要分右手技法和左手技法。右手职弹，用大、食、中、无名四指弹弦发声，控制节奏和音的强弱变化。左手司按，用食、中两指按抑筝弦，控制音高和弦音的变化，表现出不同的音韵，左手司按为其技法主要特色，同时也要职弹，职弹技法与右手相同。

弹筝姿势

弹筝姿势有立式、盘式、跪式、坐式等，通常以坐式为主．

坐式弹筝姿势：筝放置在筝架或琴桌上，琴凳置筝的右侧(即靠近筝首处)。坐时身体靠近筝的右端，距筝约15公分。两腿于筝架下自然分开，双足一前一后。上身端正，手臂松弛，曲肘置手于筝弦上，腕部放松，指型自然展开，头部略微俯视，仪态自然大方。

弹筝手型

弹筝强调自然手型，即人站立时两手自然下垂的放松状态的手型。根据演奏的需要，大指略微展开，手指自然弯曲，呈半握拳状．这种放松的自然手型，不仅展示在静止的状态，也呈现于演奏的过程之中；不仅是右手弹弦的基本形态。也是左手按弦、弹弦的基本形态。

弹弦位置

右手弹弦位置在距前梁3公分处，这是初学练习的基本弹弦位置。而最佳触弦点，则是在发音弦段(前梁至筝柱)的八分之一处。此处正好是本音第三个八度的泛音位置，这个位置弹弦声音纯净响亮，为基本音质的最佳弹弦点。介于筝柱的排列，弦的长短不等，八分之一的最佳弹弦点的变化就比较大，弹弦的活动范围也比较大。演奏过程中选择不同的音色（明与暗，刚与柔)，在弦段位置上的活动范围将更大。

在基础训练中，要掌握基本位置的弹奏和最佳弹弦点位置的弹奏，还要学会在不同的弦段上选择不同的音色，丰富我们的表现手段。一般说来，靠近前粱处发音明亮，音质较刚；靠近筝柱二分之一处音色较暗，发音柔和。我们可根据音乐表现的需要，进行不同的变化，切忌弹弦位置僵化在一个点上。

按弦位置

韵昧，为筝之特色。左手按弦位置的恰当，对技巧的表现起决定的作用。理想的按弦位置距筝柱左侧约16公分处，这是根据筝弦的张力和左手伸展的适度来决定的。我们常见的不适当的位置往往都超过20公分。因为距筝柱越近，琴弦的张力越大，弦紧按不下去；距筝柱越远，弦就越软，按弦的张力就小些。有些弹筝者为了按滑时用力轻松些，左手就伸展得远，这样按弦位置就改变了。左手过度伸展，增加了手臂的负担，演奏形态变得不自然，按滑又往往触及面板。常见一些筝的左侧面板上按有不少指甲印迹，就是按弦位置不当造成的现象。基础训练中要注意左手按弦位置的准确自如，这样左手技巧才能得到充分的表现。

弹弦方法

筝的基本弹弦方法有两种：夹弹法和提弹法。

夹弹法：手指弹弦方向是从斜上方到斜下方，角度呈45度，发青厚实，音质饱满。弹奏时往往是无名指自然依放在筝弦上，使手有所依托，保持手型自然松弛。夹弹法是初学弹筝的基础弹法，也是传统技法的基本弹法。

提弹法：手指弹弦方向是从斜下方到斜上方，角度呈45度，发音清脆，音质干净。弹奏时往往是无依托，悬手弹。基础训练时切忌手型紧张，仍需保持手刑的自然松弛状态。提弹法是快速练习的重要弹法。

除这两种基本弹弦方法外，触弦的深浅，触弦角度的调整，触弦速度与力度的不同都给筝的发音带来极大的变化。在基础训练中要学会掌握不同的弹弦方法，学会调整触弦的角度、力度、速度，自如地运用到乐曲表现中去。

按弦方法

左手按弦方法就是通过按抑筝弦，控制筝弦的张力和音高，变化右手弹弦后的余音，达到“按弦取韵”、 “以韵补声”的目的。

按弦动作要领：肩臂放松，自然曲肘，手腕与手背平行，食指、中指自然弯曲置筝弦上，用指尖肉垫按抑筝弦，按弦意念在食、中指指尖上，切忌下压手腕。

传统技法

右手传统技法主要是指大、中、食三指的运用。不论是托、劈、勾、剔、抹、挑，还是撮、轮、摇等诸多技法，其核心原则是：以大指为轴心，五声音列八度内的勾搭技法为特点的技法规律(大指向外弹弦称之“托’，中指向里弹弦称之“勾”，勾托配合民间称之“勾搭”)。不论是启蒙初学，还是典范的流派筝曲，都是以大、中指为八度的弹弦位置-以大指为演奏旋律的主要用指，食指活动范围在大、中指八度内的四根筝弦上，这就呈传统右手技法的主要特点。

左手传统技法是以吟揉滑按，以韵朴声为其主要特色，技法的种种变化又是地方流派的主要表现手段。首先是掌握吟揉滑按的基本概念的表现技法，进一步才足掌握具有地方风格特色的特殊表现技法。

现代技法

筝的技法随着时代的发展，广泛地借鉴和吸取其它乐器的技巧来丰富自身的表现手段。从双手弹奏到特殊音响的表现，从五声和七声音阶的排列到特殊音阶的排列都大大丰富了筝的表现能力。

根据旋律进行的规律安排用指顺序的“指序弹法”，适用于特殊音列和快速多变的旋律进行。“指序弹法”使弹弦的手指不局限于右手的大、中、食二指，而是双手的十个手指，强调指功能和手指的独立性，弹弦方法以“提弹法”为主 。这使筝的技法有了进一步的发展。

以点成线的“摇指技法”，是现代乐曲的重要表现手段之一，它使旋作连贯流畅，增强了力度，开阔了表现幅度，给现代乐曲的表现赋予新的意义。

摇指——使用大指或食指连续的向里、向外快速弹弦，以达到音色连贯的一种古筝演奏技法。近年来随着演奏技巧的不断发展及乐曲表现力的要求，摇指这一指法也得到了进一步的创新，并派生出以摇指为基础的多种演奏形式如八度摇、双指摇、扫摇、扣摇、多指扫摇等。

下面对几种摇指的技法及弹奏要领作一个简单的介绍：

[拇指摇]

拇指摇是现在最常用的一种摇指，是用大指连续交替向外向里快速托和劈拨弦。拇指摇也根据不同的流派、不同的演奏要求及不同的学习阶段主要分为四种：

1、支腕摇——食指轻捏大指，手掌根部轻压在前岳山下的筝头处作为支点，以手腕为轴心带动手指，手型不要攥得太紧也不要张的太开需保持放松自然，可以用食指捏大指的力度来调节摇指音量的大小，这种摇指适合初学摇指的同学。

2、扎桩摇——与压腕摇的基本要领一致，所不同的是，它不是以整个手腕作为支点而是用小指作为支架放在所要弹奏琴弦的前梁底部，弹奏时需要注意放低手腕，在初期练习中拇指劈时，需打在下面一根琴弦上以起到一个稳定的作用，托指时稍加一些力但无需靠弦，如托时也靠弦的话会影响指法的灵活性。

3、悬腕摇——在前面两种摇指的基础上将指法得到了进一步的解放，悬腕摇不需要任何支架，完全靠手腕的控制和力量来完成摇指，这种摇指摆脱了扎桩的局限，可以完成自前岳山到码子之间任何地方音色的要求，如游摇等。

4、快速托劈摇——靠大指的指根关节拨弦，即以拇指与手掌的连接处为动点，带动全指运动，在弹奏时不需食指挨着大指，所有手指都是完全放松的，保持弹奏时的自然放松手型。这种摇法在快速演奏长音或时值较长的时候一般用扎桩（扎桩通常用无名指进行）；在演奏不断变化的时值较短的一些音符时可不用扎桩。快速托劈摇法在拇指摇中是比较难的一种，前三种拇指摇主要是用手腕的力量完成，而这种摇是通过拇指关节的力量，如要弹奏的流畅自如是需要下一定功夫的。

拇指摇在练习时，可分阶段练习，如开始在每根弦上摇四个音再逐步增加至八个音、十六个音直至可以连续、均匀、快速的弹奏摇指（除快速托劈摇外一般拇指摇以劈开头）。弹奏时指甲触弦的角度、深浅及是否正确发力都对摇指的音色、音量都有直接的影响。

[食指摇]

食指用抹和挑连续交替向里向外快速拨弦。弹奏时要求大指轻捏在食指义甲底部第一关节处，这可以使食指稳固并增加的力量；中指、无名指、小指三指保持自然放松，弹奏时无需小指或食指扎桩。可用手掌根部轻轻搭在前岳山外的筝头上，也可用悬腕摇的方法，使力量通过大臂传到小臂，带动手腕的摇动，形成食指尖的密集拨弦。这时食指本身主动用力较少，主要起着控制触弦深浅和角度的作用。食指摇同拇指摇一样多用在旋律及长音的演奏上

[双指摇]

大指和食指用劈抹和托挑同时向里向外连续交替快速拨弦。双指摇一般用悬腕摇法，大指与食指保持在三度或与三度接近的和弦位置上，手指关节自然弯曲保持不动，其余三指自然放松，弹奏时靠手腕的力量带动。双指摇也可以用大指和中指来完成，将食指轻捏大指以控制大指的稳定性和力度，中指与大指保持在三度或与三度接近的和弦位置上，它是在拇指悬腕摇的基础上加入了中指，来共同完成一个连续和弦的效果，但难度增加了许多，需要勤加练习。双指摇也有少数人使用食指和中指来弹奏的。

[扣摇]

在右手用摇指弹弦时，左手拇指紧压在发音弦上或用食指和大指将弦轻捏住，并在前梁及码子之间根据乐曲的要求左右移动。扣摇在乐曲中主要用作渲染气氛或模拟风声（如乐曲《战台风》）。

[扫摇]

中指在八度音程内快速扫弦与大指摇指相结合的技法，扫摇是在摇指的基础上加入了扫，所以一定要先把摇指练好，再有节奏的加入中指的扫（即中指向里快速勾弹两弦以上），然后逐步在练习中增加扫摇速度和连贯性。

[多指扫摇]

多指扫摇同我们平时弹奏的扫摇不同，它不是在悬腕摇的基础上（因为悬腕摇是用食指捏住拇指来控制和完成的），多指扫摇是在快速托劈摇得基础上演奏的，他需要食指和中指有时也包括无名指轮流扫弦来与拇指的摇指相结合，这一指法非常难所以很少使用。

摘录自网络．