乐器古筝长什么样图片_乐器古筝长什么样

2024-10-01 18:14:08

1.古筝是一种什么样的乐器？为什么西方人叫它“东方钢琴”？

2.古筝结构

3.初学者选购古筝的方法

4.古筝、古琴和琵琶的音色有什么区别

乐器古筝长什么样图片_乐器古筝长什么样

在中国古典乐器中，古筝和古琴都是弹拨乐器，但是二者经常让人们感到十分疑惑，很多人认为两种乐器是一个东西，只是说法上有一些不同。其实，古筝和古琴是两种完全不同的两个乐器，他们在历史背景、形状、音色和构造上都有十分显著的区别。那么，这些区别都是什么呢？答案是古筝比古琴的音域更为广大，二者的音乐风格都不同。

一、古琴与古筝的外形特征

相比于古筝出现的时间来说，古琴要捷足先登。古琴，最早被人们称为?七弦琴?，就是简简单单的七根；而古筝却能有22根以上的弦。古琴的构造是参考凤凰的样子，琴的全身都充满了古典乐器的韵味，而古筝的外形相比于古琴来说更大，而且每根弦都有一个小小的支架支起来。可见，二者的外形就已经是天差地别了。

二、古筝与古琴的音色与风格

不仅仅是外貌，二者在演奏风格和音色等方面，也有着许多的区别。由于古琴出现的时间更早，在构造方面更为简单，所以古琴的音色十分质朴流动，充满了古朴和平和的气息。著名的高山流水遇知音就是用古琴所演奏的。此外，古人曾说的琴棋书画样样精通，首先指出的就是古琴。而古筝在音色方面更为清脆和流动，演奏性很好，能发出更多的音色和曲调，在乐曲的选择上，范围更加广。因此，古筝是更加接近现代的一个演奏乐器。

在闲暇的时间中，我们可以听一听古筝与古琴的不同曲子，来感受一下二者之间的区别。在我看来，古筝的出现更多的是代表了大众的一种艺术，更为接地气，也更加被我们所接受。而古琴相比于古筝来说，更加高远和超凡脱俗，它所指代的是古代君子桀骜不驯的性格特征。快来听一首古琴曲，再次回到那个荡气回肠的时代！

古筝是一种什么样的乐器？为什么西方人叫它“东方钢琴”？

古筝和古琴完全不同。

相同点：都是弹拨乐器。不同点：古琴七根弦，古筝二十一根弦。

古琴构造：琴，是一种浑身上下都充满着文化内涵的乐器。仅从琴形而言，就可说是通身是韵。

琴一般长约三尺六寸五（约120—125公分左右），象征一年三百六十五天（一说象周天365度）。一般宽约六寸（20公分左右）。一般厚约二寸（6公分左右）。

琴最早是依凤身形而制成，其全身与凤身相应（也可说与人身相应），有头，有颈，有肩，有腰，有尾，有足。古筝：则由框板、面板和底板构成。长160厘米，宽38厘米，厚14厘米，最早有5根弦，后来逐渐发展为12、13、16、21弦，现在还有24弦和26弦筝，常用的为21弦，琴弦均匀排列于筝面上，每根弦均由人字形的弦马支起，属弹拨乐器类的"有码乐器"。

而且音色也完全不同，古琴音色浑厚，古朴平和。古筝清脆流动，优美淳厚。古人说琴棋书画，其中琴即是指古琴。但个人以为古琴雅致，而筝稍显轻浮。古琴是超脱于尘世之外的，筝却是食得人间烟火的。

古筝结构

古筝是古老的民族乐器，结构由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成；筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”（即雁柱）可以自由移动，一弦一音，按五声音阶排列，最早以25弦筝为最多（分瑟为筝），唐宋时有弦十三根，后增至十六根、十八弦、二十一弦等，目前最常用的规格为二十一弦；通常古筝的型号前用S163-21，S代表S形岳山，是王巽之与缪金林共同发明，163代表古筝长度是163厘米左右，21代表古筝弦数21根；

古筝/汉筝：即汉筝/古筝是汉族筝乐器的名字是汉族的民族传统乐器另外还有蒙古族的蒙古筝/雅托葛朝鲜族的朝鲜筝/伽倻琴而朝鲜筝/伽倻琴与汉筝（古筝）渊源颇深。蒙古筝即雅托葛，流行在我国锡林郭勒、伊克昭盟一带古老的民族乐器，表现力十分丰富；其结构、定弦法、演奏风格均区别于汉族古筝。朝鲜筝即伽倻琴，相传是伽倻国嘉悉王仿照中国汉筝制成。形制与筝差不多，也是一弦一柱，现使用的伽倻琴有二十一弦，音阶排列有七声及五声两种，所用右弹左按的技法基本和汉筝基本一致。既可以独奏、重奏、合奏，还可以弹唱。据《三国史记》记载：“伽倻国嘉实王制十二弦琴。以象十二月之律。乃命于勒制其曲。” “伽倻琴亦法中国乐部筝而为之。......伽倻琴，虽与筝制度小异，而大概似之。” 注：《三国史记》（）是一部记述朝鲜半岛的正史，是朝鲜现存的最古史书。《三国史记》主要以已失传的《旧三国史记》和《花郎世记》为依据，同时也参考了中国的历史典籍包括《魏书》、《三国志》、《晋书》、《旧唐书》、《新唐书》和《资治通鉴》。此书是研究朝鲜三国时期和后期新罗历史的珍贵文献。

古筝是一件古老的民族乐器，战国时期盛行于“秦”地，司马迁的《史记》所记载《李斯列转．谏逐客书》中所引资料，颇有值得我们注意的地方。李斯《谏逐客书中》述及秦国乐舞的一段说：“夫击瓮，叩缶、弹筝、搏髀，而歌呜呜快耳者。真秦之声也。郑卫桑间，韶虞、武象者，异国之乐也。今弃叩缶、击瓮而就症卫，退弹筝而取韶虞，若是者何也？快意当前，适观而已矣。” 筝乃“真秦之声也”，故而历来就有“秦筝”之名，但是若从行文来看，又有值得我们推敲的地方，那就是“击瓮、叩缶”与“郑卫桑间”对举，而“弹筝、搏髀”又与“韶于、武象”对举，因此接下去就有“今弃叩缶，击瓮而就郑卫，退弹筝而取韶虞，若是者何也”的犯戒。这儿的对举显然不是为了文，而所对举的乃是“乐”于“舞”的形式和内容，所谓“郑卫之音”，就是“桑间濮上”，乃是郑过和卫国的民间音乐，就由此可见“叩缶、击瓮”乃是秦国当时的民间音乐，就是“韶虞”就是“韶箫”，也就是孔子听了后赞之为“三月不知肉味”的《韶》。据说此乐为大虞所作。以上所指的乃是音乐；这音乐显然不是民间音乐，而是宫廷音乐。由此可见，至迟于嬴政当政之时，秦国已用“韶箫”替代了筝，筝当时属于宫廷所用的乐器了，它理当比缶、瓮高雅一些。至于“搏髀”，于之想对举的乃是“武象”。这《武》，也就是《大武》，乃是乐舞，是周人歌颂武王伐纣的。由此可见，“搏髀”当是秦国的宫廷乐舞。李斯所举之例，证明秦国宫廷所用的歌、舞、乐都是别国的，为反驳政治上不用客卿张本。其那文已经提及，李斯进呈《谏逐客书》乃是公元前237年，因此，筝在秦国的流行当是在此之前。筝的产生就相对完善也就理当比李斯书《谏逐客书》要早一些。关于筝的命名，有两种说法，一说乃是有瑟分劈而来，另一说乃是因发音铮铮而得名。《集韵》就持“分瑟为筝”之说：“秦俗薄恶，父子有争瑟者，人各其半，当时名为筝”。当然除了父子争瑟的说法而外，还有兄弟争瑟，以及姊妹争瑟的说法。这些大同小异的传说也正好说明这些说法的不可靠。此外就常识而言，瑟分为二就就成了破瑟，岂能算筝？若将瑟破为二而修补成筝，恐怕远比制作筝、瑟要难吧？另一种说法是因为其发音的性质而得名，刘熙《释名》中“筝，施弦高，筝筝然”，就持此说。说筝因“施弦高”而发音“筝筝然”，这音色显然乃是对瑟的音色舒缓而言的，这就把筝与瑟联系起来了。确实，我们的民族乐器可以因乐器的来源而命名（例如胡琴），也可以因研制方法而命名（例如琵琶），更可以因为音色而得名（例如巴乌），这儿的筝因音色发音“筝（铮）筝然”，而得名也未尝不可。从后文来看，起初的筝与瑟并不密切，这就失去了筝瑟音色对比的意义，从而使此说显得难以使人全信。以上所说筝的命名，也涉及到筝的起源。既然“分瑟为筝”之说不可信，那么出事的筝呀就不是破瑟而成的了。那么筝究竟是怎么形成的呢？汉．应邵《风俗通》载文：筝，“谨按《礼乐记》，五弦，筑身也。今并、凉二州筝形如瑟，不知谁所改作也。或曰蒙恬所造。” 从应邵的《风俗通》所载可知，汉以前的筝其制度应为“五弦，筑身”，但是当时“并（山）凉（甘肃）二州筝形如瑟”，应邵不知何人所作的改革，还记下了“蒙恬所造”的传闻，这又是说明，汉代在西北地区已经流传瑟形的筝了。唐代的杜佑在《通典．乐四》中说：“筝，秦声也。傅玄《筝赋序》曰：“以为蒙恬所造”。今观古筝

其器，上崇似天，下平似地，中空准，弦柱拟十二月，设之则四象在，鼓之则五音发，斯乃仁智之器，岂蒙恬亡国之臣关思哉。并有附注说：“今清乐筝并十有二弦，他乐肯十有三弦。轧筝，以竹片润其端而轧之。弹筝用骨爪，长寸余，以代指。” 以上两条资料颇值得我们注意，应邵乃东汉末年（二世纪末，三世纪初）人，他所记的“五弦、筑身”，乃是按照《礼乐记》的记载，并非亲眼目睹，而他所见的“并、凉二州，筝形如瑟”，却未提及其他地区筝形是否有异。唐代末年的杜佑，乃是九世纪人，他在《通典》中比较详细地说明了当时筝完全如瑟的形制，这形制也符合正统礼器的标准。当然，杜佑同时也提出了对“蒙恬造筝”这一传说的疑问。筝究竟是否为蒙恬所造？近年有人认为蒙恬乃文武全才，他造筝也完全具有可能性。但是根据年代来看，蒙恬造筝并不具备这种可能性。蒙恬祖父蒙骜，死与公元前240年（秦王政七年），此时蒙恬不过是20多岁的青年，即使青年的蒙恬有制筝的才华，制成后却要它在短短数年内就流行秦国，并成为当时秦的宫廷乐器，看来不具有这种可能。更有人说，筝乃蒙恬筑长城时所造。这一说法就更不具备可能性。因为蒙恬修长城，乃是秦王二十六年（公元前221年）灭齐国以后之事，这比李斯呈《谏逐客书》至少要晚十六年！亦有说蒙恬所造为“笔”，古繁体“笔”与“筝”近似，因为记载失误，于是以讹传讹有此说。古筝训练书籍

应邵《风俗通》说，筝乃“五弦、筑身”。但“筑”是什么样式，历代文献都语焉不详。13年，长沙马王堆三号汉墓出土了一具汉筑明器。这具筑之所以说他是明器，是因为该器虽然髹以黑漆，却是用独木雕成。实心，不利于共鸣，若用来演奏，无法获得足够的音量。此外，该器通长约34厘米，用来演奏显然太短小，而《同典》载，唐代的筑长四尺三寸，汉筑演变至唐代虽然有异，但相差也不至于如此悬殊。这些理由都足以证明它是明器，该器犹如有柄的小瑟，筑面首位各钉以横排竹钉，一排五个，这就与《风俗通》的记载相符。这具明器筑的样式与瑟相同，似乎又说明瑟、筑、筝的样式是极其相似的。如真的瑟、筑、筝的样式雷同，那么我们只能认定筝与瑟的差别除了音色有别而外，外在的差别主要在于弦数，即：瑟有二十五与五十弦之分，而唐代的筝仅为十二弦与十三弦，当时的筑也发展成为十二弦与十三弦，那么筑与筝之间的区别又在何处呢？《通雅》在筝明“踏步筝用骨爪，是、长寸余，以代指”；而在注筑时引《释名》的说法：“筑，以竹鼓之也”。如此看来，其实、差别主要在于筝是弹拨乐器而已。当然，《通雅》还在筑明：“似筝，细项”，这“细项”便成了筑与筝形态上的主要差别。原来初试的筑，是要以左手握住颈部而用右手击奏的，故而“细项”，唐代已长四尺余，显然无法握持，这细项看来乃是保存了旧有体制而已。《通雅》在筝这一条目下还注上了“轧筝以竹片润其端而轧之，弹筝用骨爪。长寸余，以代指”的说明。这一注释在于说明CHOU（手部诌去言）与轧筝本是同一器物，其名称的差异仅仅是一为弹奏、一为拉奏而已。当然也有人认为中国的筝乃传自外国。日本的田边尚雄在他的《东洋音乐史》中就提出了筝是战国末期从西方传入秦国的观点。日本的另一学者林谦三则认为田边尚雄的论据不足。从以上讨论可知，无论是筝似筑还是筑似筝，筝的初试形态至今并未弄清楚。因此，筝的起源至今依然还是个谜，还需要我们继续探求。关于筝的起源的探求，显然是无法从文献中寻求根据的，看来必须求助于考古的新发现。总之，筝很可能来源于一种大竹筒制作的五弦或少于五弦的简单乐器。年代当在春秋战国时期或春秋战国之前，不可能在秦始皇统一中国后的秦代。筝、筑、瑟的关系，既不是分瑟为筝，也不是由筑演变为筝，而很可能是筝筑同源，筝瑟并存。五弦竹制筝演变为十二弦木制筝，筑身筒状共鸣结构演变为瑟身长匣形共鸣结构，可能是参照了瑟的结构而改革的。根弦，弦轴装置在与码子平行的面板左侧，弦质为金属（钢弦或铜弦），演奏时一般右手戴玳瑁甲片。调弦定音为五声音阶（即首调561235612356i235）三个八度音域，多用G调或F调，D调或C调很少使用。客家筝和潮州筝长期在一个地区共处，自然会相互影响，相互吸收；它们有不少曲目都是相同的，所用筝的形制也一样。至于不同之处，例如，客家筝用的是工尺谱，潮州筝用的是二四谱；演奏时，客家筝多用中指，潮州筝则相对多用食指，而且，前者滑音的音程和起伏多大于后者，使筝声余音缭绕。在风格上，客家筝悠扬深长，古朴典雅，潮洲筝则流丽柔美。广东汉乐的古筝演奏有久远的历史，它是以《汉皋旧谱》（即汉调音乐）为主要依据，受当地风格及方言影响而形成了文静含蓄的风格。客家筝曲是由客家音乐中“丝弦音乐”的合奏形式（由古筝、琵琶、椰胡、洞箫组合的小合奏），经过历代客家筝人的丰富、充实、发展、提炼而逐渐形成的独奏曲。客家筝曲目繁多，有“大调”、“串调”之分。大调严格为六十八板，这是和河南的板头曲一致的，其余为串调。客家筝曲以古朴优美、典雅大方见长，《出水莲》可以说是这一艺术风格的典型代表之一。串调板无定数，具有戏曲音乐的特点。为了便于乐曲调性的掌握、技法的运用以及乐曲内容的发挥，又将乐曲分类为“软套”、“硬套”和“反线”。传统的手抄工尺谱及印行本，大多记旋律骨干音的“调骨”，奏时由演奏者对乐曲的理解和对客家音乐的修养而编配指法和“变奏”、“加花”。浙江筝：即武林筝，又称杭筝，流行于浙江、江苏一带。据传在东晋时筝已传入建康（南京）了，至唐，则更多见诸于诗词文字。

初学者选购古筝的方法

基本构造

古筝的统一规格为：1.63米，21弦。古筝的面板大多数用河南兰考的桐木制造，框架为白松，筝首、尾、四周侧板有红木、老红木（缅酸枝）、金丝楠木、紫檀等名贵木材，古筝的音质取决于面板和琴弦，周边用料对古筝的音色略有改善，以老红木、紫檀、金丝楠木为佳。

早期到近代也有过12、13、18、23、25弦等，不同地区的筝又有多种定弦法，筝的新种类还有“蝶式筝”、“转调筝”等。

面板

一台古筝的音质取决于面板和琴弦，面板以阳面中段为最佳，阳面是指整株桐木置于水中，露出水面的一面为阳面，去头斩尾为中段，一般以9-12年树龄的桐木为最佳，尤以河南兰考的桐木为最佳，沙土地，木质疏松，利于音质的传导。

专业演奏古筝的面板以通纹为最佳，中音区纹理间距5-9厘米，高音与低音区间距1.5-2.5厘米为最佳，面板厚度高中低音的厚度一般为9mm、11mm、10mm，眼下面板大多数用弦切工艺。

琴弦

早期的琴弦以马尾、鹿筋为原料，到了当下这段时期以尼龙钢丝弦为主流，增加了音量，也提高了韵味，琴弦以德国进口钢丝为主，含碳量均匀，寿命长，手感好，以五音不全牌、宝泉牌、敦煌牌为代表，较受专业人士欢迎。

筝码

一般来说红木古筝配套红木筝码，楠木古筝配套鸡翅木筝码，紫檀古筝配套紫檀筝码，亦有说法以色木为筝码最佳材料，但是尚未有定论，筝码要求纹理垂直向下为最佳，上嵌牛骨，搁弦槽一般为对应琴弦的1/3深度为最佳。

扩展资料：

古筝起源

早在公元前5世纪至公元前3世纪的战国时代，就在当时的秦国（现陕西）一带广泛流传，又名秦筝。算起来，它已经有2500年以上的历史了。

古筝是一件古老的中国民族乐器，一共10级。战国时期盛行于“秦”地，司马迁的《史记》所记载《李斯列传．谏逐客书》中所引资料，颇有值得我们注意的地方。李斯《谏逐客书中》述及秦国乐舞的一段说：“夫击瓮，叩缶、弹筝、搏髀，而歌呜呜快耳者真秦之声也。

郑卫桑间，韶虞、武象者，异国之乐也。也有说法为，筝是战国时的一种兵器，用于竖着挥起打敌人还有一句古话叫“筝横为乐，立地成兵”。后来在上面加上琴弦，拨动时发现悦耳动听，于是发展成乐器。

随着时间的推移，兵器也越来越轻便，筝这种体形庞大、质量不轻的兵器就被遗弃了。所以眼下人们见到的筝都是以0乐器的形式出现的，形态优美，并附有装饰。

汉代应邵《风俗通》载文：筝，“谨5按《礼乐记》，五弦，筑身也。今并、凉二州筝形如瑟，不知谁所改作也。或曰蒙恬所造。”

从应邵的《风俗通》2所载可知，汉以前的筝其制度应为“五弦，筑身”，但是当时“并（山）凉（甘肃）二州筝形如瑟”，应邵不知何人4所作的改革，还记下了“蒙恬所造”的传闻，这又是说明，汉代在西北地区已经流传瑟形的筝了。

唐代的杜佑在《通典．乐四》中说：0“筝，秦声也。傅玄《筝赋序》曰：“以为蒙恬所造”。今观其器，上崇似7天，下平似地，中空准，弦柱拟十二月，设之则四象在，鼓之则五音9发，斯乃仁智之器，岂蒙恬亡国之臣关思哉。

并有附注说：“今清乐筝并6十有二弦，他乐肯十有三弦。轧筝，以竹片润其端而轧之。弹筝用骨爪，长寸余，以代指。”

应邵《风俗通》说，筝乃“五弦、筑身”。但“筑”是什么样式，历代文献都语焉不详。13年，长沙马王堆三号汉墓出土了一具汉筑明器。这具筑之所以说他是明器，是因为该器虽然髹以黑漆，却是用独木雕成。实心，不利于共鸣，若用来演奏，无法获得足够的音量。

此外，该器通长约34厘米，用来演奏显然太短小，而《同典》载，唐代的筑长四尺三寸，汉筑演变至唐代虽然有异，但相差也不至于如此悬殊。这些理由都足以证明它是明器，该器犹如有柄的小瑟，筑面首位各钉以横排竹钉，一排五个，这就与《风俗通》的记载相符。这具明器筑的样式与瑟相同，似乎又说明瑟、筑、筝的样式是极其相似的。

筝、筑、瑟的关系，既不是分瑟为筝，也不是由筑演变为筝，而很可能是筝筑同源，筝瑟并存。五弦竹制筝演变为十二弦木制筝，筑身筒状共鸣结构演变为瑟身长匣形共鸣结构，可能是参照了瑟的结构而改革的。

根弦，弦轴装置在与码子平行的面板左侧，弦质为金属（钢弦或铜弦），演奏时一般右手戴玳瑁甲片（即指甲）。调弦定音为五声音阶（即首调）三个八度音域，多用G调或D调，F调或C调或A调较少使用。?

发展

1965年，王昌元成功创作出了古筝曲《战台风》，《战台风》的出现，使古筝的演奏的技术、技巧，又进入了一个新的高度，从而结束了古筝只能轻弹慢揉的时代，此曲中的扫摇四点、密摇、扣摇、刮奏等来制造台风效果等技法，都是创新技法，提高且丰富了筝的表现能力。

70年代，赵曼琴在演奏实践中，创造使用了双弦过渡滑音、和弦长音、快拨及1/5泛音等新技巧。

并突破传统的八度对称模式，创立了由轮指、、弹摇等几十种新指序构成的“快速指序技法体系”，使筝不须改变定弦即可单手演奏五声、七声及变化音阶的快速旋律，为筝由色器进入常奏乐器行列奠定了坚实地基础，代表作品有《打虎上山》、《井冈山上太阳红》等。

90年代以来，古筝创作迎来了百花争艳的春天。《黔中赋》的演奏首次运用快速的左手技法而成为亮点。

在这时期中，作曲家们参与筝曲创作，增强了创新力度，他们突破传统五声性调式的局限，吸收了日本琉球调式、都节调式的色彩，借鉴了梅西安人工调式的经验，自行设计了许多新的调式，甚至创造了全新的“下方小三度加上方小二度”的调式色彩，每个八度分为三个环节，每个环节是一个大三度音程，在每个环节上都可以演奏同主音大小调的调式。

新的调式色彩和多调性连环叠置的定弦方法，促进了演奏技法的变革。如《山魅》（徐晓林）、《幻想曲》（王建民曲）、《箜篌引》（庄曜曲）、《溟山》（王中山曲）等。在这些筝曲的定弦中，就为转调准备了条件。

不同音区还用不同音列，使不同音区演奏不同的调式色彩成为可能，既有对传统调式色彩的偏离，又有对传统调式色彩的回归。音程的变化又为新的音乐语言的诞生创造了条件。

而进入21世纪，涌现出一批青年古筝演奏家，其中以王中山、翟志荣、，邱霁、袁莎、蒋周健、刘乐、鲍栋、宋心馨等老师为代表。多年来，这些演奏家多次出访了德国、奥地利、英国、法国、意大利、荷兰、俄罗斯、比利时、瑞士、瑞典、匈牙利、波兰、日本、新加坡、等国家，使筝这件乐器走向了世界。

参考资料：

百度百科-古筝

古筝、古琴和琵琶的音色有什么区别

　我建议，初学者购买古筝，最好是去琴行购买，选一台合适自己的古筝，网上看不到实物，风险很大。下面是我为大家整理的初学者选购古筝的方法，希望对大家有帮助!

　首先，学琴心态?应有持之以恒的决心。

　有很多人，只是单纯的觉得古筝很美，衬托出人典雅、高贵的气质，而且声音又美妙动听。然而再优美的声音也是无数次重复练习的结果。看过一组数据，95%的人可以学会弹琴，然而只有5%的人能坚持学完学好。如果说学古筝只是一时兴起，想玩一玩的话，挑一台1000到2000左右的练习琴就已经足矣，有如「敦煌696D」?、「敦煌689E」?、「敦煌696M」?、「乐海黑胡桃?飞花点翠」?、「金韵胡桃木刻字」?、「金韵风雅颂」?、「龙凤红木诗画」?以及「雅韵楠木浅刻」? 等，价位也不算太贵，而且琴也确实还不错;如果是专业学生或是想以后在古筝演奏上有所发展，那建议还是买一台音色好一点的古筝，价格大致在3000-5000，如「月牙05牵牛花」?、「敦煌694KK」?、「朱雀520」?、「雅韵龙吟」?以及「金韵楠木螺钿」?等，正所谓?工欲善其事，必先利其器?。要是影响了学琴的兴趣或是多走了弯路，最终导致没有学下去的动力，那真是得不偿失!

　About 淘宝?便宜货?

　若实在是想捡?便宜货?，则?仅限?可考虑如下淘宝古筝型号，有如「仙声彩螺挖嵌」?、「新韵楠木九龙」?以及「新韵桐木素面」?(新韵性价比最高的两爆款)等?在这个低端价位段里相比较还算是可以的，当然，但也别指望过高!毕竟真的真的很便宜!只能说对得起这个价!仅适合那些实在想捡便宜货的筝友们考虑(至于未曾被提及的淘宝牌子、型号，大家可以果断直接Pass，真心完全不值得考虑!尤其是几百的!);

　其次，面板(分两方面介绍)：

　1.先看外观漆艺。

　漆艺的说道很多，比如制作周期长短、油漆还是烤漆等等，各有说法。而漆艺的薄厚程度也直接影响您的选购，因为有些小厂家，用劣质木料或者普通杂木，蒙蔽大家让人认为漂亮的就是好的，其实漆薄一点的，能清楚地看见木纹、在阳光下有一定的层次感和温暖感的就是不错的油漆，至于颜色，可根据自己的喜好。

　2.再看看材料。

　面板对琴的声音影响最大，也是制琴师最重视的材料。一般的折板古筝，也就是市面上99%的古筝在选购面板的时候尽可能的挑选纹理顺直而细密的，但一般便宜的练习琴，您就不能要求的非常严格了，纹路过宽、过细、走向缺少规则的面板尽量不要选。

　再次，音色。

　许多人对音色毫不讲究，究竟该怎样选择呢?

　1.古筝因材料、制法、琴弦、油漆和装配的差异而在音色上有很大的不同，音色好的琴必须具备高音纯净柔美，低音丰满深厚有力，并且要发音含蓄，集中。具体到每一根琴弦和每个区域都要清晰：高音区柔美如歌，中音区优雅有度，低音区浑厚深沉。这样的琴声听起来就圆润，优美，没有任何杂音。

　2.古筝是五声音阶排列，各区域的五度之间必须和谐，不能有差别，普及的练习筝也不应该有明显区别。

　3.还要求古筝琴弦发音灵敏，振动传导快，不能有迟钝现象，并且振动要历时悠长，衰减缓慢。如果上述3种方法您不能很好的操作，还可以进行最简单的货比货，两台或几台琴放在一起多听听看，最直接!

　最后，古筝品牌。

　信赖品牌还是有一定的道理的?大品牌音色正，音准好，关键售后还有保证!优秀的的牌子不是靠吹出来的(眼见网络上好多广告托儿满天飞，不得不在此提醒一下)，主要看的是琴的品质以及大众口碑，毕竟?人不言，琴自语?才是真谛!下面是一些综合口碑确实还不错的古筝品牌，很值得大家借鉴参考。

　(1)敦煌古筝：目前来看也是最为知名的一个品牌了，每届的器乐大赛所选用的古筝也差不多都是敦煌的古筝，名气是响当当!敦煌引以为豪的是名气，但苦恼的也是这名气，所以货比较泛滥!我们购买时须特别留意!敦煌古筝音色清脆明亮、爆发力强，自然在演奏过程中可以把曲目表达的更加完整动人，同时比较适合弹奏现代的创作曲目。敦煌琴弦较硬，弹奏过程中指力的力度需要足够!虽敦煌整体品质不比以前(因需求产量提升以及老员工离退的缘故)，但相比较还是不错的!

　热门型号：「敦煌696d」?、「敦煌689E」?、「敦煌696M」?、「敦煌古筝694dq」?、「敦煌古筝694kk」?

　(2)月牙古筝：月牙古筝属纯手工、实木古筝，专注精品，制作苛刻，每台琴都经斫琴师亲自选材、斫制;追求品质，不求速度，制作周期高于市面常规古筝，故产量很低，名气更是鲜为人知，一般仅限于行内的一些?琴痴?手头流传，也正映衬了那句话好琴不知世，只为知音人。?。

　月牙古筝的卓越音色品质是?苛刻制作工艺?与?现代声学科技?完美结合的必然结果?用料真实，专业声学，制作精细，工艺唯美，一切只为成就自然好音色，使得其也是最贴近大自然的典型杰作;自然风干，不易开裂、变形;制作周期长，使用寿命久，而且颇具收藏价值，实属现世难得的好筝品，不愧筝坛?性价比之王?!无奈其产量很低，且专注专业精品系列，款式选择也较为有限?;

　热门型号：「月牙05牵牛花」?、「月牙06山水知音」?

　(3)朱雀古筝：北方筝的代表，名气仅次于上海敦煌;朱雀古筝一直坚持传统秦筝的制作工艺，精选自然风干三年以上的泡桐制作，北方不易开裂;刳桐为体，中不设棂;面板底部有手工刨制的音槽，音色浑厚通透、共鸣好，适合演奏古典曲目。朱雀的琴弦要粗一些，但硬度方面并不强烈，所以不会不太适应。

　热门型号：「朱雀520」?、「朱雀630」?

　(4)碧泉古筝：江苏名牌产品，扬州市知名商标，扬州名牌产品，大型的民族乐器制造企业;

　热门型号：「碧泉修竹生姿」?(红木浅刻筝)、「碧泉幽兰朝露」?(红木刻字筝)

　(5)金韵古筝：江苏省名牌产品，江苏省著名商标，专业从事古筝、古琴等民族乐器生产研制的企业;

　热门型号：「金韵楠木螺钿」?、「金韵风雅颂」?、「金韵胡桃木刻字」?

　(6)龙凤古筝：扬州最大的古筝品牌，?双弧双箱?古筝工艺更是扬州琴筝一绝;

　热门型号：「龙凤楠木素面」?、「龙凤楠木马车」?、「龙凤红木诗画」?

　(7)雅韵古筝：江苏省著名商标，江苏省名牌，专业生产古筝、古琴、二胡等民族乐器;

　热门型号：「雅韵楠木嵌雅」?、「雅韵龙吟」?

　学古筝两样东西缺一不可，古筝和双手。一般来说，初学者不必买过于昂贵的古筝，够用即可，两千到三千左右，就差不多了。但是如果你的经济条件允许，买一台贵一点的古筝也可以，贵一点，古筝音色相对会好一点，更具有收藏价值。

　初学者如何挑选古筝，古筝的整体做工不可马虎。古筝油漆要均匀，外观没有划痕，磕碰。古筝的各连接处，牢靠，没有开裂现象，且古筝没有虫蛀。古筝弹奏手感好，琴弦间距适中。

　初学者的第一把练习琴，我建议最好选购知名品牌的古筝，首先技术、材质、做工都有保障，初学者作为练习用事半功倍，更合适，能更快的适应并学习古筝的弹奏。敦煌、音美尔、朱雀、天艺都是不错的古筝品牌。敦煌，作为古筝界的大哥，历史久，规模大，古筝的音色亮丽富有节奏感。但是敦煌的琴弦偏紧一点，一般的小孩难压一点。音美尔，扬州音美尔古筝，性价比高，专注于中高档古筝，质量、音色严格把关，他们家的挖筝，很出名，音色更是古筝中的佼佼者。朱雀古筝，是北方筝，西安的，不易开裂，音色独特有韵味，余音悠长，偏古典，价格也偏贵。天艺古筝，扬州筝，偏柔美一点，音色古典。

三者各区别如下：

一、类别不同

1、古筝，又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。古筝是一件伴随中国悠久文化，在这肥沃的黄土地上土生土长的古老民族乐器。

2、古琴，又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。

3、琵琶，木制或竹等制成，是弹拨乐器首座，属于拨弦类弦鸣乐器。东亚传统弹拨乐器，已有两千多年的历史。

二、结构不同

1、古筝，古筝由面板、琴弦、筝码组成。一台古筝的音质取决于面板和琴弦，专业演奏古筝的面板以通纹为最佳，中音区纹理间距5-9厘米，高音与低音区间距1.5-2.5厘米为最佳。

2、古琴，古琴一般长约三尺六寸五，象征一年三百六十五天；面圆底扁，象征天地；琴身与凤身相应（也可说与人身相应）有头、颈、肩、腰、尾、足。

3、琵琶，琵琶是由“头”与“身”构成，头部包括弦槽、弦轴、山口等。身部包括相位、品位、音箱、覆手等部分。

三、演奏技巧不同

1、古筝，传统的常用演奏手法用右手大、食、中、无名四指拨弦，演奏出旋律、掌握节奏，左手演奏法还有在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化，以调整音高，完善旋律。

2、古琴，演奏时，将琴横置于桌上，右手投弹琴弦，左手按弦取音，完全依靠琴徽标记（不限定在13个徽位上，很多的音是在徽与徽之间），音准上要求极为严格。