古筝高山流水完整版李凡_古筝高山流水完整版

1.古筝曲《高山流水》的出处、背景、作者

2.九级古筝曲子《高山流水》和六级曲子《汉宫秋月》的意境

3.求古琴曲《高山流水》和古筝曲《高山流水》的区别

4.古筝高山流水 流水部分的指法/

古筝独奏如高山流水还是如天籁之音好听。浙江筝曲《高山流水》，精彩演奏，宛如天籁之音，高山流水，得遇知音。高山流水为中国十大古曲之一，高山流水古筝考级五级。高山流水在人们的用典实践中，这一典故逐渐发展出七十余个典形和乐曲高妙、相知可贵、知 音难觅、痛失知音、闲适情趣等典义。

古筝曲《高山流水》的出处、背景、作者

主要是弹滑音，注意每个小结的前两个用食指抹的音加重一点，这样这一段的主旋律就能凸显出来了，自己可以跟着哼主旋律，然后每节的强弱进行调节，流畅起来就会有流水的感觉了。

筝的滑音很丰富，主要有上滑音、下滑音、连线滑音、上回转滑音和下回转滑音五种。分述如下：

1，上滑音：右手拨弦后，左手进行按弦，在按弦的过程中使音产生滑动，滑到一定的高度而停止（保持音高）。

2，下滑音：左手先行按弦，按到一定程度后保持住，然后右手拨弦，随即左手抬起向上滑动，将弦松回原位或松回到一定的音高。

3，连线滑音：用加箭头的弧线把两个或几个音符象连线记号似的连接起来，表示从第一音符依次滑奏到最后一个音符。连线滑音并不特别强调某一个音，它所强调的是每个音的准确音高，准确时值和均衡音量。对连线滑音的要求是：滑而不乱，连而清晰，在音的滑动中把每个音符连贯而准确地演奏好。

4，上回转滑音：右手拨弦后，左手瞬间将本音按高大二度或小三度（有时是小二度），然后再转回本音。

5，下回转滑音：左手先行按弦，将弦音按高大二度或小三度（有时是小二度），然后右手拨弦，随即左手放回再按下，按至原按音音高。

扩展资料：

《高山流水》，中国古琴曲，属于中国十大古曲之一。传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是描绘“峨峨兮若泰山”和“洋洋兮若江河”。伯牙惊道：“善哉，子之心而与吾心同。”钟子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终生不弹，故有高山流水之曲。

“高山流水”比喻知己或知音，也比喻乐曲高妙。后世分为《高山》、《流水》二曲；另有同名筝曲《高山流水》，与古琴曲无传承关系。

百度百科-高山流水

九级古筝曲子《高山流水》和六级曲子《汉宫秋月》的意境

名曲溯源

“高山流水”最先出自《列子·汤问》，传说伯牙善鼓琴，钟子期善听音。伯牙所念，钟子期必得之。伯牙鼓琴而志在高山，钟子期曰：“善哉乎鼓琴，巍巍乎若泰山。”少选之间，而志在流水，钟子期曰：“善哉乎鼓琴，洋洋乎若江河” 有古文说：“伯牙鼓琴，钟子期听之，方古琴而志在高山，钟子期曰：‘善哉乎鼓琴！巍巍乎若泰山。’少选之间，而志在流水，钟子期曰：‘善哉乎鼓琴！洋洋乎若江河。’钟子期死，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。”后用“高山流水”比喻知音或知己。《高山流水》原为一曲，自唐代以后，《高山》与《流水》分为两首独立的琴曲。其中《流水》一曲，在近代得到更多的发展，曲谱初见于明代《神奇秘谱》（朱权成书于1425年）。管平湖先生演奏的《流水》曾被录入美国太空探测器的金唱片，于17年8月22日发射到太空，向茫茫宇宙寻找新的“知音”。

求古琴曲《高山流水》和古筝曲《高山流水》的区别

高山流水是4级的~~

汉宫秋月也是~~

高山流水:此曲为浙江筝的著名乐曲之一.全曲分"高山"和"流水"两大部分.前半部分运用相隔两个八度带按滑的"大撮"和浑厚而优美的音色来描绘高山的雄伟气势.后半部分在按滑的同时,大量而连续地使用上下行的刮奏手法,表现了流水的不同形态:细流涓涓,滔滔流水,奔腾澎湃,滚滚而来,有身临其境,耳闻其声之感,十分形象.

汉宫秋月:乐曲通过揉,吟,滑,按等技法的运用,以缓慢的节奏,描写了处在古代封建暴君压迫和禁锢下的宫女们的悲惨遭遇.它以缠绵凄凉,悲郁哀诉的音调,表现出宫女们对月伤情,望月思亲的愤懑心情.

古筝高山流水 流水部分的指法/

《高山流水》普本

《高山流水》取材于“伯牙鼓琴遇知音”,有多种谱本.有琴曲和筝曲两种,两者同名异曲,风格完全不同.

琴曲

随着明清以来琴的演奏艺术的发展,《高山》、《流水》有了很大变化.《秘谱》本不分段,而后世琴谱多分段.明清以来多种琴谱中以清代唐彝铭所编《天闻阁琴谱》（1876年）中所收川派琴家张孔山改编的《流水》尤有特色,增加了以“滚、拂、绰、注”手法作流水声的第六段,又称“七十二滚拂流水”,以其形象鲜明,情景交融而广为流传.据琴家考证,在《天闻阁琴谱》问世以前,所有琴谱中的《流水》都没有张孔山演奏的第六段,全曲只八段,与《神奇秘谱》解题所说相符,但张孔山的传谱已增为九段,后琴家多据此谱演奏.

筝曲

筝曲《高山流水》,音乐与琴曲迥异,同样取材于“伯牙鼓琴遇知音”.现有多种流派谱本.而流传最广,影响最大的则是浙江武林派的传谱,旋律典雅,韵味隽永,颇具“高山之巍巍,流水之洋洋”貌.山东派的《高山流水》是《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏,也称《四段曲》、《四段锦》.河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲,节奏清新明快,民间艺人常在初次见面时演奏,以示尊敬结交之意.这三者及古琴曲《高山流水》之间毫无共同之处,都是同名异曲.

这是一个十六分装饰音，应该在弹5之前迅速刮一下6，或者说从6刮到5上。流水部分是琶音，要练。不能强求，要循序渐进，在前面部分都确定练好后，主攻这一部分，每天练。想弹好需要基本功，即是勾托抹托。手心要圆，中指与大指永远成八度关系。第二指节发力。

左手的滑按（左手按至音位，弹弦时略退少许，迎音迅速滑上，敏越无迹）、小颤（颤音细密紧促）、滑颤（边沿边颤）、大颤（颤幅阔大，动宕有情）等招法最有特色。

在指法的运用上，则无论是珠圆玉润的长摇、错落有致的剔打，或是凄婉欲绝的走吟，悲壮苍凉的重颤，莫不和曲调曲情浑然一体，描摹情态，刻划入微。

如《打雁》一曲，各种指法运用极富表现力，集叙事、状物、抒情三大特点于一体，是为河南筝的又一特色。

扩展资料：

河南筝的曲目直接来自民间说唱音乐和戏曲音乐。河南曲子是历史悠久的民间说唱音乐，清以后衰落了，只有南阳地区还十分兴旺，所以又称之为南阳鼓子曲。它的重要组成部分是带有唱词的“牌子曲”和纯器乐的“板头曲”，筝是其中重要的伴奏乐器，同时，也脱离说唱而独立演奏。

现存河南筝派的代表性曲目，几乎毫无例外的都是河南曲子的板头曲与牌子曲。过去，艺人相见，就经常首先演奏一首板头曲以会知音，并借伯牙与子期的故事易名为《高山流水》。