对古筝的认识_对古筝的认识 古筝的表现力

1.古筝与古琴区别

2.新手学习古筝太难!一次带你成为古筝大师

3.求一篇有关古筝的论文

4.学古筝最简单的方法

5.学习古筝难不难？

　在我六岁的时候，就“认识”了古筝。古筝是由古琴演变而来的。我的古筝琴身是木质的，上面装有二十一根琴弦，从高到低会发出从清脆到浑厚不同的声音。琴头和琴尾两端都是用黑漆涂制而成，上面还雕刻有袅袅的飞天仙女图案，装饰得古筝成为一件典雅的艺术品。

我是一个古筝业余爱好者。几年来，古筝已经成了我的一位知心朋友。每当我伤心时，我就开始弹古筝，在一串串婉转古典的乐曲中，我的心情不禁变得明亮起来；每当我喜悦时，我也喜欢弹古筝，在一段段热烈欢快的筝曲里，我的精神都被感染在快乐的氛围中，觉得生活是如此美好。

我最拿手的乐曲是《浏阳河》。《浏阳河》是一首赞颂伟大领袖的家乡湖南省湘潭县浏阳河风光以及他带领中国人民革命胜利得解放的丰功伟绩的革命歌曲。每当我演奏的时候，都满怀对无比崇敬的心情，演奏每个乐符，真心体会革命感情。尤其是弹到这首曲子的快板部分的时候，我的双手在琴弦上欢快地跳跃，琴声忽大忽小，节奏时快时慢，力度有强有弱。我的心情也随着音乐意境热情豪迈，将浏阳河边的大好风景表现得活色生香，也将祖国人民对的崇拜和爱戴体现得淋漓尽致。

我最喜欢的中国古典民乐是《高山流水》。《高山流水》是一首表现大自然中和谐柔美的山水风情的乐曲，也是我经常给家人表演的拿手戏。在弹奏表现“高山”的段落时，我的手指非常铿锵有力，弹出的琴声浑厚沉重，将高山的雄伟和险峻完美地表达了出来；在演奏表现“流水”的音乐时，我的手指柔柔地划着圈，轻轻地拨着弦，就好像潺潺地流水碰到了一块块石头，发出清脆地撞击声。在这时强时弱、亦静亦动地古典音乐中，常常让人不禁沉浸在天人合一的美妙境界。

我喜欢古筝，更爱弹奏古筝，我们就是一对“好朋友”。在我的双手弹奏中，我们合作出一曲曲或清脆柔美、或激昂高亢、或热情欢快的乐曲，弹古筝不仅丰富了我的课余生活，也陶冶了我的心灵情操。我要勤奋练习古筝，用古筝那典雅优美的琴音给人们的幸福

古筝与古琴区别

刚入门的时候先选择一把合适的古筝，了解古筝的基本构造，古筝是由21个琴弦组成的，面板的构成有筝首、筝尾、前梁、后梁、筝码、筝弦、面板、侧板等。

买到古筝之后先了解古筝的基本构造，建议买一本古筝方面的乐理书，也可以找专业的老师来教学，报学习古筝的班比较合适。

购买古筝的时候要注意选择一把适合自己的，建议去专门的店里面买一把质量比较好的古筝，质量差的古筝无论是从材质上还是从音质上面都不如质量好的古筝，所以在购买的时候最好是从实体店购买，可以更好的检测质量和音质，先了解好古筝的基本构造之后再去购买。

学习古筝的时候姿势是非常重要的，古筝弹奏的姿势主要有坐式、立式、盘式、跪式，比较常见的姿势就是坐式，需要注意的是琴凳和琴之间的距离，不能过高或者是过低，这两种情况都会导致弹琴的姿势不正确，女孩子的双腿应该自然的并拢，姿态要优雅、含蓄。

学习的时候先认识琴弦，再学习指法和符号，循序渐进，打好基础之后再学习比较难的曲子。

新手学习古筝太难!一次带你成为古筝大师

古筝与古琴的区别如下：

1、形制和结构：古筝是一种长条形乐器，长度通常在1.6到1.8米之间，而古琴则较短，长度通常在1.2到1.3米之间。古筝的面板是平坦的，由梧桐木或枫木制成，而古琴的面板则稍微隆起，由梓木制成。此外，古筝的音箱也比古琴大，这使得古筝的音色更加宏亮、悠扬。

2、演奏方式：古筝和古琴的演奏方式也有所不同。古筝通常使用大拇指、食指和中指来拨动琴弦，而古琴则使用大拇指和食指来拨动琴弦。此外，古筝在演奏时需要不停地移动手指，而古琴则可以在一个位置上演奏多个音符。

3、音色和表现力：古筝和古琴的音色和表现力也有所不同。古筝的音色通常更加宏亮、悠扬，具有很强的表现力，适合演奏大型协奏曲和独奏曲。而古琴的音色则更加柔和、深沉，具有一种宁静、淡雅的美感，适合演奏一些小型独奏曲和琴曲。

古筝的起源：

古筝是中国最古老、最具代表性的弹拨乐器之一，其起源可以追溯到春秋战国时期。关于古筝的起源，有两种不同的说法。

第一种说法是，古筝起源于秦朝。在秦朝时期，民间有一种叫做“筝瑟”的乐器，它由长木和梧桐木制成，有12根弦。当时，秦朝的宰相李斯曾经在一篇奏章中提到过这种乐器，称其为“筝瑟之乐”。这种说法得到了很多人的认可，因为古筝的音色和演奏方式与秦朝时期的筝瑟非常相似。

第二种说法是，古筝起源于汉朝。据《史记·李斯列传》记载，汉朝时期，有一种叫做“筑”的乐器，它由竹子制成，有12根弦。这种乐器在当时非常流行，被广泛应用于宫廷和民间音乐表演中。后来，人们将这种乐器的弦数增加到16根，并且将其改名为“筝”。这种说法也得到了很多人的认可，因为古筝的形状和演奏方式与汉朝时期的筑非常相似。

无论古筝起源于哪个时期，它的历史都非常悠久，是中国传统文化的重要组成部分。古筝在中国的音乐史上扮演着重要的角色，其优美的音色和演奏技巧深受人们的喜爱。在今天，古筝已经成为了中国音乐的代表之一，被世界各地的人们所认识和喜爱。

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一步学会古筝

1.古筝的构造

出弦孔，琴弦，筝首，筝尾，后岳山，面板，琴码/雁柱，前岳山

定义：弹拨弦鸣乐器，又名汉筝、秦筝一共有21根琴弦，包含17根自弦和4根绿弦

2.认识古筝义甲/指甲

3.义甲在手指上的绑法

将义甲没有胶布的一面贴在指腹上，义甲的下线不能超过第一关节

注：右大拇指义甲尖角那端应朝左边方向(左大拇指同理)

4.手型的摆放

正确手型：手指自然弯曲，呈半握拳状，虎口撑圆让手和手腕平悬。手臂与于背处于同一水平线的状态。

手指关节太紧，整个于没有放松

掌关节塌陷，手指过于用力

5.坐姿的规范

弹古筝时肩膀需呈现一种放松、自然下垂的状态

(正确的坐姿)

(坐在凳子上的一半或者三分之一)

1.双脚踩地，膝盖并拢，左脚在前，右脚在后(右脚也可以踩在架子上)

2.身体在前岳山那侧，其中心和第一个筝码在一条直线上，腹部与琴的边板之间保持一拳半的距离

6.认识简谱

7.古筝琴弦的排列与分组

中音区：不带点的12356

注：古筝的固定调是D调，所以上图为D调的音名

学古筝最简单的方法

试论古筝的音色　摘要:古筝是一种极富表现力的乐器,其音色清悦、高洁、委婉动听并富有神韵。它丰富的表现力细致微妙地刻画人们的内在情感,无论是如泣如诉、还是高歌吟唱它都可以表现的淋漓尽致。古筝的音色的好坏直接关系到它整体的音响效果和乐曲的表现,鉴于此,通过多个角度对古筝音色的研究,使古筝的演奏日臻完美。

关键词:音色;影响因素

音乐,无论是声乐还是器乐,都是声音的艺术,因此必须讲究声音的美感,也就是良好的音响效果,而这很大程度是由音色的好坏所决定的。音乐的基本要素包括音的高低,音的长短,音的强弱和音色,音色是最抽象、最难把握的。音色,即音品,声音的属性之一,是声音的个性特色,有明亮、暗淡、清脆、沉闷、圆润、干涩、浑厚、单薄、柔和、刚劲之分。音色(timbre或tone color)是由发音物体所产生的谐波(harmonic we)决定的,发音物体的性质、形状不同,所产生的谐波也不同,因而音色也不同。

影响古筝音色的客观因素主要有乐器形制、演奏中手指对触弦的控制;而影响音色的主观因素有作曲家音乐作品的一度创作与表演者的二度创作中的审美认知、内心听觉等。

一、客观因素

(一)乐器形制与义甲的选材对音色的影响

乐器本身的音色对古筝的演奏有一定的影响,所以先从乐器的选材制作对音色的影响谈起。“不同的乐器,由于材料与结构的不同,发音体的组织条件就不同,在发音时产生的自然泛音列的多少也就不同,音色也不相同,即使在演奏音高、强弱相同的音时,也会有不同的音色效果。而即使同是古筝,但用不同材料做成,也可细分出它们之间的不同音色效果。”专业演奏者对古筝的音色要求主要是:声音很集中,能够立起来,高音亮,有穿透力,声音清脆,余音要长;中音区过渡好,不能发散,音质集中,饱满;低音区浑厚,共鸣好,各个音区对比鲜明,不能像白开水一样。

1.古筝的选材对音色的影响

古筝的选材非常关键,直接影响到古筝的音色、音质。制作古筝的材料,主要是梧桐木、红木、花梨木、紫檀木、乌木和其它较硬的木料(一般称硬质木)等。梧桐木的材质松软、易于振动,一般用来制作面板。底板、琴首和筝尾多用硬质木制作,它们胶合的琴身,能产生良好共鸣、增大音量。红木等硬质木料,木纹顺直,色泽美观,质地坚实,是制作筝框表板、岳山利弦柱的良材。制作古筝的材料很讲究,木质的优劣,直接影响琴板的弹性和传声性能,古筝的面板是决定古筝音色的重要因素之一,制作古筝的面板,常用硬度适中、纹理细密均匀、无节疤、无斜纹和扭转纹的桐木板,而琴的镶板则用硬度较大,木质坚实的木料,加上精良的制作工艺技术,这是做音色优良的古筝应具备的基本条件。就古筝的发声原理而言,面板的传导效果与筝体的振动状态有直接的因果关系,从而也决定了古筝音色的优劣。

2.义甲的选材对音色的影响

古筝弹奏出美妙的声音是通过义甲触弦而得到的,弹筝用的义甲和拉弦乐器的弓子一样重要,做义甲的材料、规格、硬度、表面光滑程度等,都会影响古筝弹奏的音响效果,因此,义甲的制作材料和制作工艺都很讲究。

3.弦的选择对音色的影响

弦的种类也由很多,各种材料制成的弦,振动时都会产生不同的音色效果。

丝弦:音质纯朴,但音色较沉闷,不够清脆明亮,音量较小,余音较短。五十年代以前的筝常用丝弦,以后已被钢弦所取代。

钢弦:音色清脆明亮,音量较大,余音较长,适用于弹奏韵味细腻的乐曲,但由于其余音长,杂音较多,弹奏《战台风》之类的乐曲,音响较嘈杂,没有金属尼龙合成弦的效果好。

金属尼龙合成弦:低音浑厚、中音柔和、高音清脆明亮,音质比钢弦纯净,适合弹奏和声效果丰富,音响强烈的乐曲,但余音较短,弹奏韵味细腻的乐曲,效果不如钢弦佳。

(二)演奏方法对音色的影响

古筝属弹拨乐器类,它的基本的音色是手指在最好的触弦点弹奏,使筝弦达到最佳的振动状态,从而发出清晰、圆润、结实、富有弹性的声音。古筝的演奏,在同一根弦上,用不同的指法、不同的弦段、不同的触弦角度和速度,也会产生不同的音色。触弦时的力度,速度和弦段的选择,要根据乐曲的需要而定,不能一概而论,恰当的触弦方式是正确表现乐曲音色的关键环节。

1.触弦方式变化对音色的影响

音色亦称音品,是发声体在振动时,由于声波的波形及泛音数量的结构,相对强度不同而形成的音的一种特质,它主要是由基音和音的比例关系来决定的。我们在演奏时,选择不同的激发点,不仅可以因泛音数量的不同而改变音色,而且也可以因对各泛音振幅人小的影响来改变音色。需要强烈的音响效果时触弦的力度要大,触弦的速度要快,弹奏的位置在距前岳山2厘米左右的弦段上;需要柔和而丰满的音响时,用中强的力度和中等速度触弦,弹奏的位置在距前岳上3厘米至4厘米的弦段上;需要轻柔、空旷、朦胧的音响效果时,用中弱的力度,较慢的触弦速度,在中、低音区弹奏的位置在距琴码约3厘米左右的弦段上。2.义甲触弦深浅变化对音色的影响

A.基木触弦点是甲尖至胶布的三分之一处,音色柔和、饱满。

B.触弦较深,义甲与琴弦接触的面积人,音色较为深沉、厚重。

C. 触弦较浅,义甲与琴弦接触面积小,音色轻快,颗粒性强,适用于快速轻盈的快板。

实际演奏中,音色的产生与变化所需要的条件是多元素的,演奏者获取理想音色的手法也是综合的,而非单一的一种。只有当触弦角度、而积与触弦位置、过弦速度、力度等相结合,才能有效地获得我们所想要的音色。

3、手指用力部位的变化

古筝演奏的基本发力点在于手指尖,但由于乐曲风格不同,情绪不同,演奏时就相应的需要变化用力部位。例如演奏河南筝曲,要求音色刚健、硬朗,就应把手指用力部位放在手指的根部关节,以增加力度,这样发出的音便刚劲有力:演奏浙江筝曲,要求音色柔和、委婉、灵巧。这时就不能把发力部位放在手指根部关节,而应放在手指第一关节。力度相应减小,发出的音则柔和,轻巧。

二、主观因素

对音色感知的经验基础上联想成像的音色标准与内心听觉一样,是鉴别客观实践音色的无形尺度。在长期的音乐时间活动中,人对某种乐器发出的声音,在频率、幅度、波形、高低、强弱及明亮、暗淡、净润等方面获得的感性认识到,这种感性认识不是一次或几次就能获得的,而是经过无数次地重复,是在音响对感官的一再刺激,经过数个感受器官联合工作,并使接收到的音色信息传入中枢神经的信息库加以分析、综合、编码、形成固定的音色感知表象,古筝作为一门音乐艺术,归根到底是审美的艺术。

任何一首古筝作品都会表达自身独特的思想与情感,这就需要演奏者灵活运用各种技巧去进行表演的二度创作来再现作品。因此在表演的二度创作中,就要根据作品的内容、情绪、风格等需要,性地设计不同的触弦方式,以求获得不同的音色来表现作品的内涵与意境。内心听觉存在于演奏者心灵之中,无影无形,但却能主宰演奏者按照一定的目的支创造相应的音色。它对音色的选择是积极主动并且有创造性的,是实践音色美的先导,只有具备了美的内心听觉才会有优美的实际演奏音色。所以演奏者不但要在演奏技巧上下功夫,更应在艺术修养上下功夫。演奏者对音乐作品的内涵体验越深越细腻,就越能调动诸如音色、节奏、力度等因素,塑造出栩栩如生的音乐形象;越能通过美的音色去感染人。总之,要想使演奏水平日臻完善,在提高演奏技巧水平的同时也应在音色的把握上不间断地、细致入微地去体会和研究。

参考文献:

[1]李军:《古筝演奏与心理音色》,《中国戏曲学院学报》,07年2月第28卷第一期

[2]林玲:《论筝演奏中的音乐表现》,《怎样提高古筝的演奏水品》华乐出版社

[3]佘艳:《如何把握古筝演奏的音色》,《襄樊艺术职业技术学院学报》,09年5月第3期

[4]邱大成:《古筝基础训练中的几个问题》

[5]焦力:《论古筝的演奏音色》

[6]葛雪婷:《古筝演奏音色的“色彩性布局”》,《音乐时空》

[7]陈去非:《古筝演奏,音色是灵魂》,《福建艺术》

学习古筝难不难？

1.古筝的构造——定义：弹拨弦鸣乐器，又名汉筝、秦筝， 一共有2/根琴弦，包含/7根弦和4根绿弦

2.认识简谱——简谱：1 234 5 6 7

唱名：do re mi fa sol lasi

音名：C D E F G A B

3.五声调式——古筝用的是五声音阶，由这五个音构成的调式是五声调式。所以古筝琴弦上没有4和7。古筝的固定调是D调，所以1=D

4.弹奏坐姿——身体正对着古等上第一个琴码，并相距古筝一个拳头的距离。

5.如何认弦——每个音区都有一根绿色琴弦，它就是5，sol。我们先通过5来找其他音

古筝不难学，新手学习古筝的注意事项：

一、要认识古筝

古筝是中国非常古老的汉民族弦乐，属弹拨乐器。古筝的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当的表现力。结构由面板、筝码，琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”可以自由移动，一弦一音，按五声音阶排列，目前最常用的规格为二十一弦。

巧妇难为无米之炊，没有好的古筝，想学好古筝就很困难。买古筝建议选择大厂家，那样各方面都有保障。敦煌、音美尔、朱雀就是很好的选择。敦煌，古筝音色亮且比较适合快节奏的曲目。音美尔古筝，高中低音衔接出色，音色越弹越有韵味。朱雀古筝，余音特别悠长，特别适合慢节奏的曲目。

二、要有一个好老师

古筝作为一种并不那么容易学成的乐器，单靠自学是很困难的，因此需要找一个好老师。老师一定要是权威专业的，如果不专业，打下了不好的基础，以后向更正过来，是非常困难的。专业的好老师保证你能学到规范的指法、技巧和乐曲处理，不至于走弯路。

三、要合理安排时间

古筝练习是个熟能生巧的过程，要多练。要保证每天有1～2个小时的练习时间，对于初学者，不让手指感觉太疼，也不要让自己太累，否则会失去兴趣。如果进入中级阶段，则每天要保证2个小时以上。对于高级阶段，如果还想提升的话，可以5个小时左右这个没有严格的规定，视个人情况而定。这个很重要，功夫大部分在手上，光学不练哪怕你天资再高也弹奏不出美妙乐曲。

四、古筝的基本功要扎实

建议一开始练琴的时候，先注意自己的坐姿、手型，然后开始练习指法(比如勾托抹托、大撮小撮、上下滑音、颤音)，左右手换着练，如果觉得这样练习没有参考和标准的话，不妨买一本《每日指序练习》照着练习，一开始不用双手练，分开练，熟了再合。指法练习完之后再练习练习曲、或者乐曲，每次练琴，基本功的练习要占到三分之一或者更多的时间。