古筝文化官大陈结婚了没_大成古筝老师

1.古筝和古琴是什么区别?

2.我国的古筝之都是？

3.第一次接触古筝有感而发的句子

4.雨打芭蕉落闲庭的作品选读

5.古琴和古筝有什么区别呢？

6.团队表演节目主持词

古筝是世界最古老的弹弦乐器之一，由于其声音优美，入门较易，越来越受到人们的关注。 当前，社会上出现了各种形式的古筝培训班，且培训质量良莠不齐。究竟选择哪一家古筝培训机构和成为了众多筝友在学习古筝所面临的首要难题。本文讨论了作为优秀古筝教师所必备的几个要素，为广大学员提供参考。 我们认为，好的古筝老师需要具备多方面的综合素质：弹奏水平、教学水平、责任心和亲和力。 弹奏水平：好的古筝老师首先要有扎实的基本功和娴熟的演奏技巧，只有这样，他（她）才能给学生以标准的示范，对学生的弹奏给出正确的点评，发现并纠正学生弹奏过程中的错误。这就好比水之源头。 教学水平：一个好的古筝老师，不仅要有很高的演奏水平和演奏技巧，更要有科学、规范的教学教法。弹奏水平与教学水平紧密相关，但又不完全一致。也就是说，弹奏水平高并不意味着教学水平就高。教育学本来就是一门单独的学科，古筝教学也需要有系统的方法。比如，需要编制合理的教学教案和教学，根据学员的学习目的和接受能力控制学习进度，合理安排从启蒙入门到熟练掌握各个阶段的学习内容；需要有一套科学的方法帮助学习者快速理解和掌握各种指法；需要有一套科学有效的方法带领学习者迅速掌握指、腕、臂、身的配合；需要强调基本功的训练；能够根据学员的个性特点，因材施教；能够有效地激发和提高学员对古筝的兴趣，增强学习古筝的信心…… 责任心和亲和力：每一个人的年龄、学习目的、对音乐的感悟能力、性情性格等不尽相同，对学习古筝的态度、速度也就有所不同。老师需要了解学生的个人状况，因材施教。因此，老师一定要有责任心、耐心、爱心，才能跟学员进行充分的沟通，找到适合学员特点的、学员能够理解和接受的教学方法和教案。 因此，选择古筝老师一定要全面衡量和考察以上各方面的综合能力。可以参考的方法有： 1. 约时间跟老师面对面交谈，听听老师弹奏的曲目，试听老师的讲课，说出自己的困惑倾听老师的建议。通过比较和实际感受综合评价老师的能力和水平。 2. 了解老师的教学成果。教学成果是一个老师水平高低的最直接证明。比如有多少学生在比赛中获奖（各类全国比赛、市区级比赛），有多少学生通过高水平的考级（中央音乐学院或中国音乐学院）等。

古筝和古琴是什么区别?

分类: 文化/艺术 >> 器乐/声乐

问题描述:

古琴是我国历史最悠久的弹拨类乐器，形成了3000多年前的，传说为"伏羲"、"神农"氏所造；古筝则晚得多，形成于秦代，相传秦时有婉无义者，将瑟（乐器）传与两个女子，二女要争，引破为二，所以称"秦筝"。这是两者形成年代上的区别。

其二，古琴琴身以独木所成，琴面系有七根弦，故古称"七弦琴"。琴弦由丝绒绳系住，拴绕于弦轴上，属弹拨乐类的"乐器"；古筝则由框板、面板和底板构成。最早的筝为5根弦，战国末期发展成12弦，隋代13弦，清代16弦，上世纪60年代为21弦，近年增加到24－26弦。琴弦均匀排列于筝面上，每根弦均由人字形的弦马支起，属弹拨乐类的"有马乐器"。

其三，古琴虽只有七根弦，但一弦多音，其音域宽达四个多八度，借助面板上的十三个"琴征"，可以弹奏出许许多多的泛音和按音。音色含蓄而深沉，古朴而典雅，表现力富有内涵，异常丰富，故古时被文人雅士列为"琴、棋、书、画"之首；而古筝基本上是一弦1－2个音，同一弦中移动弦马（柱），可以调作音高，音域宽广，音量宏大，音色淳厚优美，悠扬悦耳。

其四，古琴琴谱自成一格，古时称为"文字谱"，到了唐朝后称“减字谱"；而古筝古时多用"工尺谱"，现今多用"简谱"、"五线谱"。

其五，古琴的代表曲目最古远的是《碣石调.幽兰》一曲，描写孔子不得志以空谷幽兰自喻，据今已有1400多年。还有《广陵散》、《潇洒云水》、《梅花三弄》等，现存琴谱约有数千首之多。我国史籍记载有俞伯牙和钟子期高山流水遇知音的传说，以及"三国"中孔明巧施空城计，操琴退司马十万大军的故事，说的都是古琴而非古筝。17年，美国发射的"旅行家"宇宙飞船超过太阳系向系太空进发，该飞船所播放的《流水》一曲，就是用我国古琴弹奏出来的名曲；古筝的古曲代表曲目有《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》、《出水莲》、《锦上花》等。 S

古筝的声音大，很动听，弹奏的时候加持力很强。想要用它来醉人是再好不过了。所以自古以来多是些女孩子练一练好卖艺。古琴声音小，比较内向。只有在某些特殊的环境下会特别感动人，而往往感动的也只是弹琴人自己。一些大师也曾弹出过加持力很强的曲子，让人觉得如听万壑松，陶醉得不得了。但从古琴的结构和发展历史来看，古琴真正的意义不在于技巧和感人，而在于心境和自然。天人合一是一个弹琴者最终的归宿。所以古筝比较倾向于是弹给别人听的，古琴则更倾向于弹给自己听。#古筝一弹，就会有许多人被吸引过来听，而古琴的知音却总是可遇不可求的。"

这篇所谓《区别》偏向性太大，需要一篇客观一些的文章。要对得起悬赏分数哦~~

解析:

古筝和古琴完全不同。

相同点：都是弹拨乐器。

不同点：古琴七根弦，古筝二十一根弦。

古琴构造：琴，是一种浑身上下都充满着文化内涵的乐器。仅从琴形而言，就可说是通身是韵。

古筝：则由框板、面板和底板构成。长160厘米，宽38厘米，厚14厘米，最早有5根弦，后来逐渐发展为12、13、16、21弦，现在还有24弦和26弦筝，常用的为21弦，琴弦均匀排列于筝面上，每根弦均由人字形的弦马支起，属弹拨乐器类的"有码乐器"。

介绍一下古筝和古琴

古筝 F,ey[FV

民乐结晶--古筝 :11U0u-hm

D" PhWN

?古筝又名"秦筝"。自秦、汉以来从我国西北地区逐渐流传到全国各地，逐渐形成了各具浓郁地方特色的流派。山东筝、河南筝、潮州筝、客家筝、浙江筝、福建筝、内蒙筝（即雅托葛）、朝鲜族的延边筝（即伽揶琴）和被称为真秦之声的陕西筝九个流派。 ^:<VY -[e2

3eBP

?目前古筝的全国统一规格：1.63米，21弦。古筝的面板大多数用河南兰考的桐木制造，框架为白松，筝首、尾、四周侧板有红木、老红木（缅酸枝）、金丝楠木、紫檀等名贵木材，古筝的音质取决于面板和琴弦，周边用料对古筝的音色略有改善，以老红木、紫檀、金丝楠木为佳。早期到近代也有过12、13、18、23、25弦等，不同地区的筝又有多种定弦法，筝的新种类还有“蝶式筝”、“转调筝”等。 yV]J{=~n

?Uvb/@JX}

?古筝常用演奏手法用右手大、食、中三指拨弦，弹出旋律、掌握节奏，用左手在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化，以润色旋律。筝的指法颇多，右手有托、劈、挑、抹、剔、勾、摇、撮等，左手有按、滑、揉、颤等。 古筝的传统演奏手法到了近代有了新的突破，1953年赵玉斋先生创作了《庆丰年》，解放了左手，曲调上运用复调的手法，用了左右手交替和多声部演奏手法，大大丰富了演奏技巧，使古筝的演奏技术得到一个突破性的发展； `fvQ^;tu

48{ }GYy=T

?1965年，王昌元成功创作出古筝曲《战台风》，《战台风》的出现，使古筝的演奏的技术、技巧，又进人了一个新的高度，从而结束了古筝只能轻弹慢揉的时代，此曲中的扫摇四点、密摇、扣摇、刮奏及使用无效区的噪音来制造台风效果等技法,都是创新技法,提高且丰富了筝的表现能力； Mumq-h1i

.K&I(A.

?70年代，赵曼琴在演奏实践中,创造使用了双弦过渡滑音、 *** 长音、快拨及1/5泛音等新技巧。并突破传统的八度对称模式,创立了由轮指、、弹摇等几十种新指序构成的"快速指序技法体系",使筝不须改变定弦即可单手演奏五声、七声及变化音阶的快速旋律,为筝由色器进入常奏乐器行列奠定了坚实的基础，代表作品有《打虎上山》、《井冈山上太阳红等》； /d7(4%

3+fdy

?90 年代以来，古筝创作迎来了百花争艳的春天。《黔中赋》的演奏以运用扎桩摇和悬桩摇的交替手法而成为亮点；在这时期中，作曲家们参与筝曲创作，增强了创新力度，他们突破传统五声性调式的局限，吸收了日本琉球调式、都节调式的色彩，借鉴了梅西安人工调式的经验，自行设计了许多新的调式，甚至创造了全新的“下方小三度加上方小二度”的调式色彩，每个八度分为三个环节，每个环节是一个大三度音程，在每个环节上都可以演奏同主音大小调的调式。新的调式色彩和多调性连环叠置的定弦方法，促进了演奏技法的变革。如《幻想曲》(王建民曲)、《箜篌引》(庄曜曲)、《溟山》(王中山曲) 等。在这些筝曲的定弦中，就为转调准备了条件。不同音区还用不同音列，使不同音区演奏不同的调式色彩成为可能，既有对传统调式色彩的偏离，又有对传统调式色彩的回归。音程的变化又为新的音乐语言的诞生创造了条件； [Ot~\fdnt4

n~>^::[6

?同时期内，更多的还是用五声音阶定弦法创作的筝曲，如《秦桑曲》、《临安遗恨》、《铁马吟》等等。同时古筝的重奏曲作品亦陆续推出，说明人们注意到发挥古筝在群体中的表现力。古筝琵琶二重奏《大浪淘沙》、《水乡高歌》、《春江花月夜》、：古筝与高胡二重奏《渔舟唱晚》：古筝高胡三重奏《丰收之歌》：古筝二重奏《满江红》; 古筝与蝶式筝二重奏《春之海》; 古筝四重奏《蘑菇的小姑娘》、《步步高》、筝合奏《丰收锣鼓》、《瑶族舞曲》、《伊犁河畔》、《百花引》、《拔根芦柴花》等等，基本上都经受住了历史的考验。 n8C[cG

"=)#^4q/"

?筝常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏，因音域宽广，音色优美动听，被称为“众乐之王”，亦称为“东方钢琴”。 }"/ CY!

\@dR

附：古筝起源： ; Y *!o(

[n@C Vh "

?古筝是一件古老的民族乐器，战国时期盛行于“秦”地，司马迁的《史记》所记载《李斯列转．谏逐客书》中所引资料，颇有值得我们注意的地方。李斯《谏逐客书中》述及秦国乐舞的一段说：“夫击瓮，叩缶、弹筝、搏髀，而歌呜呜快耳者。真秦之声也。郑卫桑间，韶虞、武象者，异国之乐也。今弃叩缶、击瓮而就症卫，退弹筝而取韶虞，若是者何也？快意当前，适观而已矣。” y$a=.]_~

Jm'2YY 4

?筝乃“真秦之声也”，故而历来就有“秦筝”之名，但是若从行文来看，又有值得我们推敲的地方，那就是“击瓮、叩缶”与“郑卫桑间”对举，而“弹筝、搏髀”又与“韶于、武象”对举，因此接下去就有“今弃叩缶，击瓮而就郑卫，退弹筝而取韶虞，若是者何也”的犯戒。这儿的对举显然不是为了文，而所对举的乃是“乐”于“舞”的形式和内容，所谓“郑卫之音”，就是“桑间濮上”，乃是郑过和卫国的民间音乐，就由此可见“叩缶、击瓮”乃是秦国当时的民间音乐，就是“韶虞”就是“韶箫”，也就是孔子听了后赞之为“三月不知肉味”的《韶》。 rU+,,* z

e</2[#7

?据说此乐为大虞所作。以上所指的乃是音乐；这音乐显然不是民间音乐，而是宫廷音乐。由此可见，至迟于赢政当政之时，秦国已用“韶箫”替代了筝，筝当时属于宫廷所用的乐器了，它理当比缶、瓮高雅一些。至于“搏髀”，于之想对举的乃是“武象”。这《武》，也就是《大武》，乃是乐舞，是周人歌颂武王伐?的。由此可见，“搏髀”当是秦国的宫廷乐舞。李斯所举之例，证明秦国宫廷所用的歌、舞、乐都是别国的，为反驳政治上不用客卿张本。其那文已经提及，李斯进呈《谏逐客书》乃是公元前237年，因此，筝在秦国的流行当是在此之前。筝的产生就相对完善也就理当比李斯书《谏逐客书》要早一些。 N[tF@d,#

&n\RM(>T5H

?关于筝的命名，有两种说法，一说乃是有瑟分劈而来，另一说乃是因发音铮铮而得名。《集韵》就持“分瑟为筝”之说：“秦俗薄恶，父子有争瑟者，人各其半，当时名为筝”。当然除了父子争瑟的说法而外，还有兄弟争瑟，以及姊妹争瑟的说法。这些大同小异的传说也正好说明这些说法的不可靠。此外就常识而言，瑟分为二就就成了破瑟，岂能算筝？若将瑟破为二而修补成筝，恐怕远比制作筝、瑟要难吧？另一种说法是因为其发音的性质而得名，刘熙《释名》中“筝，施弦高，筝筝然”，就持此说。说筝因“施弦高”而发音“筝筝然”，这音色显然乃是对瑟的音色舒缓而言的，这就把筝与瑟联系起来了。确实，我们的民族乐器可以因乐器的来源而命名（例如胡琴），也可以因研制方法而命名（例如琵琶），更可以因为音色而得名（例如巴乌），这儿的筝因音色发音“筝（铮）筝然”，而得名也未尝不可。从后文来看，起初的筝与瑟并不密切，这就失去了筝瑟音色对比的意义，从而使此说显得难以使人全信。 U&m!fCuB

ir *u-G

?以上所说筝的命名，也涉及到筝的起源。既然“分瑟为筝”之说不可信，那么出事的筝呀就不是破瑟而成的了。那么筝究竟是怎么形成的呢？ rnv1qNU

pvP(F+

?汉．应邵《风俗通》载文：筝，“谨按《礼乐记》，五弦，筑身也。今并、凉二州筝形如瑟，不知谁所改作也。或曰蒙恬所造。” FCo*x'`NJ

TOG`( 1Z0

?从应邵的《风俗通》所载可知，汉以前的筝其制度应为“五弦，筑身”，但是当时“并（山）凉（甘肃）二州筝形如瑟”，应邵不知何人所作的改革，还记下了“蒙恬所造”的传闻，这又是说明，汉代在西北地区已经流传瑟形的筝了。 J{LW? xR

d!Hul!jd

?唐代的杜佑在《通典．乐四》中说：“筝，秦声也。傅玄《筝赋序》曰：“以为蒙恬所造”。今观其器，上崇似天，下平似地，中空准，弦柱拟十二月，设之则四象在，鼓之则五音发，斯乃仁智之器，岂蒙恬亡国之臣关思哉。并有附注说：“今清乐筝并十有二弦，他乐肯十有三弦。轧筝，以竹片润其端而轧之。弹筝用骨爪，长寸余，以代指。” U}M#1r*x

C|2_]3y7,

?以上两条资料颇值得我们注意，应邵乃东汉末年（二世纪末，三世纪初）人，他所记的“五弦、筑身”，乃是按照《礼乐记》的记载，并非亲眼目睹，而他所见的“并、凉二州，筝形如瑟”，却未提及其他地区筝形是否有异。唐代末年的杜佑，乃是九世纪人，他在《通典》中比较详细地说明了当时筝完全如瑟的形制，这形制也符合正统礼器的标准。当然，杜佑同时也提出了对“蒙恬造筝”这一传说的疑问。 [~L$>#d

(U8d Blw^

?筝究竟是否为蒙恬所造？近年有人认为蒙恬乃文武全才，他造筝也完全具有可能性。但是根据年代来看，蒙恬造筝并不具备这种可能性。蒙恬祖父蒙骜，死与公元前240年（秦王政七年），此时蒙恬不过是20多岁的青年，即使青年的蒙恬有制筝的才华，制成后却要它在短短数年内就流行秦国，并成为当时秦的宫廷乐器，看来不具有这种可能。更有人说，筝乃蒙恬筑长城时所造。这一说法就更不具备可能性。因为蒙恬修长城，乃是秦王二十六年（公元前221年）灭齐国以后之事，这比李斯呈《谏逐客书》至少要晚十六年！ 亦有说蒙恬所造为“笔”，古繁体“笔”与“筝”近似，因为记载失误，于是以讹传讹有此说。 7.T^(f(Od#

^'rhQr.Q}$

?应邵《风俗通》说，筝乃“五弦、筑身”。但“筑”是什么样式，历代文献都语焉不详。13年，长沙马王堆三号汉墓出土了一具汉筑明器。这具筑之所以说他是明器，是因为该器虽然髹以黑漆，却是用独木雕成。实心，不利于共鸣，若用来演奏，无法获得足够的音量。此外，该器通长约34厘米，用来演奏显然太短小，而《同典》载，唐代的筑长四尺三寸，汉筑演变至唐代虽然有异，但相差也不至于如此悬殊。这些理由都足以证明它是明器，该器犹如有柄的小瑟，筑面首位各钉以横排竹钉，一排五个，这就与《风俗通》的记载相符。这具明器筑的样式与瑟相同，似乎又说明瑟、筑、筝的样式是极其相似的。 Rw 7"GT b

% Kb>+

?如真的瑟、筑、筝的样式雷同，那么我们只能认定筝与瑟的差别除了音色有别而外，外在的差别主要在于弦数，即：瑟有二十五与五十弦之分，而唐代的筝仅为十二弦与十三弦，当时的筑也发展成为十二陷与十三弦，那么筑与筝之间的区别又在何处呢？《通雅》在筝明“踏步筝用骨爪，是、长寸余，以代指”；而在注筑时引《释名》的说法：“筑，以竹鼓之也”。如此看来，其实、差别主要在于筝是弹拨乐器而已。当然，《通雅》还在筑明：“似筝，细项”，这“细项”便成了筑与筝形态上的主要差别。原来初试的筑，是要以左手握住颈部而用右手击奏的，故而“细项”，唐代已长四尺余，显然无法握持，这细项看来乃是保存了旧有体制而已。《通雅》在筝这一条目下还注上了“轧筝以竹片润其端而轧之，弹筝用骨爪。长寸余，以代指”的说明。这一注释在于说明CHOU（手部 诌去言）与轧筝本是同一器物，其名称的差异仅仅是一为弹奏、一为拉奏而已。 _{["6R S

}lL[}[

?当然也有人认为中国的筝乃传自外国。日本的田边尚雄在他的《东洋音乐史》中就提出了筝是战国末期从西方传入秦国的观点。日本的另一学者林谦三则认为田边尚雄的论据不足。 hJst- 1Z

)QlH'xr%

?从以上讨论可知，无论是筝似筑还是筑似筝，筝的初试形态至今并未弄清楚。因此，筝的起源至尽依然还是个谜，还需要我们继续探求。关于筝的起源的探求，显然是无法从文献中寻求根据的，看来必须求助于考古的新发现。 BbZ({

================================ ?C@xdzf

古琴 # .&}=izLU

古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，到现在至少也有3000年以上的历史了。本世纪初才被称作"古琴"。琴的创制者有"昔伏羲作琴"、"神农作琴"、"舜作五弦之琴以歌南风"等说，作为追记的传说，可不必尽信，但却可看出琴在中国有着悠久的历史。《诗经·关雎》有“窈窕淑女，琴瑟友之”，《诗经·小雅》亦有：“琴瑟击鼓，以御田祖”等记载。 *wVNcaWD

tS[Tv!e

古琴结构 wrPE+x1n

!`ND@N:8x

古琴整体是一扁长形音箱，长约130厘米，宽约20厘米，厚约5厘米。面板又称琴面，是一块长形木板，表面呈拱形，琴首一端开有穿弦孔，琴尾为椭圆形，在项、腰处两旁有月牙形或呈方折凹人。底板又称琴底，形状与面板相同但不作拱形，是在整块木料下半部挖出琴的腹腔。底板开两个出音孔，称龙池、凤沼，腰中近边处设两个足孔，上安两足，称颂足。面、底板胶合成琴身，在琴首里面粘有舌形木板，构成与琴腹相隔的空间，叫作舌穴。面板背部设音梁，又称项实。琴腹中有两个音柱，称天柱和地柱。弦轴又称琴珍，多为圆形或瓜棱形，中空（穿弦用），琴弦由丝绒绳系住拴绕于琴轸上。琴弦用丝制缠弦。岳山镶嵌于面板首部，也开有穿弦孔。底板上有四个琴脚，琴首部两个叫凫掌，琴尾部两个叫焦尾下贴，起垫平琴身的作用。面板上嵌有十三个螺钿或玉石制作的徽，用以标记音位。 pgAP[}n0

EZI}]q9=(

古琴造型 $pSo8yT n

g?CDE]W/.

古琴造型优美，常见的为伏羲式、仲尼式、连珠式、落霞式、灵机式、蕉叶式、神农式等。主要是依琴体的项、腰形制的不同而有所区分。琴漆有断纹，它是古琴年代久远的标志。由于长期演奏的振动和木质、漆底的不同，可形成多种断纹，如梅花断、牛毛断、蛇腹断、冰裂断、龟纹等。有断纹的琴，琴音透澈、外表美观，所以更为名贵。古代名琴有绿绮、焦尾、春雷、冰清、大圣遗音、九霄环佩等。 s`% IM,7L

-BGgu9:

古琴演化 <d\a5LUf%

AalxHsw

唐琴尤其是盛唐之琴，造型肥而 *** 。现存的唐琴大部分常在龙池、凤沼的面板上贴有两块小桐木，作为纳音，直至明代初期，仍有制琴家用这种方法。唐琴的断纹以蛇腹断为多，也有冰纹断、流水断等。其表面漆灰则有墨、栗壳色两种，有朱红漆者皆为后人修补时所加。灰胎皆为纯鹿角灰，用麻布自下而上包裹琴背两侧直至面板边际，以防止上下板开胶。这些琴的边长皆在120至125厘米之间。 ?sVAbYCkS

~JtFb0`o ]

宋代的古琴发生变化，全长128厘米，肩宽25厘米，琴身扁而长大，尺寸大于传世唐琴，为北宋琴主要风格之一。南宋，除仿古之作外，体形则逐渐扁平狭小，尤其是仲尼式古琴，呈耸而狭之状，为南宋制琴的主要风格。宋人制琴以桐面梓底或松杉面底为主要制琴材料。断纹有蛇腹断、冰纹断、流水断等，牛毛断则鲜见。灰胎仍以鹿角灰为主，也有用麻布打底者，但不多见。北宋晚期还出现了八宝灰(即将金银珠翠珊瑚等碾碎混入鹿角灰共用)的用法。宋代是唐以后制琴史上的一个重要阶段，官方甚至设局制琴，即所谓“官琴”。 +s/, &P

I0[3 fn

元代制琴是宋、明之间的过渡期制品，由于历时比较短，现存的实物也比较少。明代造琴之多盛况空前，不论皇帝亲王还是官宦之家，好琴者甚多。其宗室制琴就有宁王、衡王、益王、潞王四大名家。四王之中惟潞王造琴最多，制作始于崇祯年间，据传达四五百张之多，且式样尺寸一致，均按年份次序编号刻款于腹内；琴背刻有琴名“中和”，敬一主人题“仰长江水”诗文以及“潞国世传”大印一方，皆用八宝漆灰。 ']7j \Q

T2(0#:sil

弹奏方法 /!c-c#1&V

!A>95p,6/z

演奏时，将琴置于桌上，右手拨弹琴弦、左手按弦取音。古琴的音域为四个八度零两个音。有散音七个、泛音九十一个、技音一百四十七个。演奏技法繁多，右手有托、擘、抹、挑、勾、剔、打、摘、轮、拨刺、撮、滚拂等；左手有吟、猱，绰、注、撞、进复、退复、起等…… }g1E`o9T

904Rz} f

琴派 :W@( D?

"V5eEJCuv

南宋末年以来，随着古琴演奏艺术的发展，由于演奏风格、师承渊源、所据传谱的不同，形成众多的琴派，各有卓越的琴家和琴曲。著名琴派有浙派、虞山派、广陵派。近代有浦城派、泛川派、九嶷派、诸城派、岭南派等。 -]OLfMyp '

07)e8s "

古代制琴名家及款识特点 I/}1BA

~GwzyCE

唐代的制琴高手有很多，除雷氏家族(雷威、雷霄、雷文、雷珏、雷远一)外，文献记载的名家尚有：张越、郭高、沈镣等。可惜除雷氏琴外，余者皆无作品传世。宋代的制琴名家很多，如北宋朱仁济、马希亮、马希仁、僧仁智，南宋金洲、金公路、陈亨道等，末期尚有严樽、马大夫、梅四言等人。宋人制琴刻年款者较少，亦有很多落唐款的仿作。元代制琴名家有严古清、施溪云、施谷云、朱致远等，其中朱致远最为著名。朱琴的仿制品很多，其款识有刻为“朱智远”或“朱制远”的，望收藏者加以注意。明代制琴高手也很多，如涂明河、汪舜卿，最著名的要数张氏敬修、委修、顺修等人。张岱《陶庵梦忆》称张敬修制琴为吴中绝技之一，“可上下百年保无敌手”。 bOB?^7d_0

XQ`/H#HC

断纹 a@ <>^vY

UqH }RM_

指琴表面上因长年风化和弹奏时的震动所形成的各种断痕。断纹的种类很多，主要有梅花断、牛毛断、蛇腹断、冰纹断、流水断、龙鳞断等。一般来说，琴不过百年不出断纹，而随年代久远程度不同，断纹也不尽相同，是鉴藏古琴的主要依据之一。 &si5 .&Cf

+x$6"9dU

古琴鉴藏要领 c?\dtJsh

+\EbQw1"

古琴断纹不经百年而不出，这是鉴定古琴非常重要的一点。伪制断纹古已有之，方法很多，如用猛火烘烤，再以冰雪激之使其进裂；或以蛋白渗入灰中刷漆，做成后用甑蒸，然后风干；或用石膏做灰底烤制等。其实，断纹真伪经仔细观察区别还是很大的，真断纹纹形流畅，纹尾自然消失，纹峰如剑刃状；而断纹经过冷热催化或刀刻等过程，难免有失自然，出现破绽。古琴的铭刻，也是鉴定古琴真伪的重要依据。琴背均为刻款，而琴腹则有刻款和写款两种，刀刻者容易保存，墨写的若年代长久，则较难辨识。古琴腹内之刻款，如琴体两侧上下板粘合处无剖过重修的痕迹，大多是原款，若发现重修痕迹则需仔细研究。最难辨认的是将老琴剖开重修刻上伪款而粘合处又做得天衣无缝者和用古木制琴时就刻上伪款者。不管腹款、背款，资深的鉴定家还可以从历代帝王年号的惯称、用字避讳及一个朝代或某书法家的书风加以辨认。以弹奏为主要目的收藏者，一定会以琴的音色为主要标准之一，我们听一张古琴的声音，音色沉厚而不失亮透，上中下三准音色均匀，泛音明亮如珠而反应灵敏，就知是一张上好的古琴了。有的古琴因有断纹，而按音弹奏时会出现“刹音”，影响听觉，此时要慎重权衡得失，切勿轻易弃之。收藏古琴一般选择干燥墙壁垂挂，不宜长时间平放；若长时间平放，则容易造成“塌腰”。古琴作为乐器应经常弹奏为好，否则会使音色暗、涩，且会生虫存蛀损坏古琴。 bYZ;$ <-*

[6r|HRgu{

古琴名曲 'cjYR6,

Z+8W

《梅花三弄》《平沙落雁》《广陵散》《潇湘水云》《渔樵问答》《捣衣》《[阳关三叠》《流水》《酒狂》等。

我国的古筝之都是？

琴和筝的历史都非常悠久，为了区别其它乐器，故在前面加个“古”字，称为“古琴”、“古筝”。琴和筝除了是器乐外，更承载了丰富的中国文化。

一、认识古琴和古筝外观

二、古琴和古筝外观大小对比

古琴有7根弦，故又名七弦琴（最粗的为1弦，最细的为7弦）。古筝有21根弦（最粗的是21弦，最细的是1弦）。

三、古琴和古筝各部位名称

古琴和古筝各部分的名称，很多是拟物的，尤其是古琴一直保持着古时的称呼，即形象又文雅。古筝的一些称呼更偏向于乐器化了。

古琴与古筝另一个较大的区别是：古琴没有琴码，古筝有琴码（或叫筝码、码子、雁柱）。琴码起到传导声音的作用。琴码影响了两者的弹奏方式不同。

四、古琴和古筝的声音对比

外观一定认识后，我们再听一听声音。我各选两个曲子。

琴和筝的《高山流水》这两个曲子之间没有任何关系，只是同名。古琴《高山流水》相传很早了，原为一曲，唐后分为《 高山》和《流水》两曲。浙派的古筝曲《高山流水》是近代根据笛曲改编过来的。

曲目顺序：

1、古琴曲——管平湖《流水》；去百度音乐搜索下，不好传。

2、古筝曲——王昌元《高山流水》去百度音乐搜索下，不好传。

五、古琴和古筝演奏对比

古琴演奏：龚一《潇湘水云》，去百度搜索下，不好传。

古筝演奏：周延甲《秋夜筝》，去百度搜索下，不好传。

古琴和古筝男女老少都可学习，常有人问我xx岁了、我是男生或女生是否可以学古琴或古筝等等问题， 水杉君觉得关键是自己要喜欢（喜欢它的外观、声音、演奏方式等等），否则难以坚持。

六、摆放与弹奏对比

6.1 古琴的摆放与弹奏

古琴摆放：古琴需要专业琴桌（桌子高度约68cm、凳子高度约45cm），摆放时把琴轸放在桌子外侧（方便用琴轸调弦），将整张琴都置放在琴桌上是错误的（作品中常常出现这样的错误）。琴头和雁足处应放防滑垫（防止演奏时琴滑动）。

古琴坐姿：身体中轴线对着四徽或五徽（靠近琴头的那边），身体离琴约两个拳头距离，双腿与肩齐（女士可并腿），宜坐半边凳子。

古琴弹奏：古琴左右手都不需要戴义甲，左手按弦，右手弹。

6.2 古筝的摆放与弹奏

古筝摆放：古筝一般用支架（一个高约56cm放在筝首，一个约53.5cm放在穿弦孔前面）

古筝坐姿：右肩对齐古筝的前梁，座位和筝的高矮比例要合适，第一个琴码的高度与自己的腰部平行。身体离琴一拳或两拳的距离。

古筝弹奏：古筝需要戴义甲，一般是左手按弦，右手弹。

七 、古琴和古筝定弦对比

八、古琴和古筝谱对比

九 、古琴和古筝价格

初学者在购买琴或筝时，宜选择中档价位的琴，太便宜的琴音色不好，且用的时间不长，而太贵的琴对于初学者来讲又没有太大必要，此类琴的购买者大多为专业演奏者。当然也可以根据自己的经常情况而定，价格越贵，肯定乐器的各方面条件都要好一些。

古琴的价格差别较大，尽量购买知名斫琴师的琴，如倪诗韵的琴。

古筝的价格大至分为一千至五千多，购买时尽量选择专业厂家。

选购买时若有专业人士帮着挑选是最好了。如果没有，建议购买时以音色好坏作为考虑的条件，而不要太多的注重外表装饰。

十、古琴和古筝哪个好学？哪个更容易？

通过上面的介绍，我们现在知道琴与筝都是中国的传统器乐，但两者之间的音色差别非常大，古琴沉静古朴，古筝婉转清越，因此有“古琴悦心，古筝悦耳”一说。在选择学习前，建议多听一听曲子，多看一看演奏，看看自己到底喜欢哪个音色。只有自己喜欢，才能坚持学下去。

对于一般的业余爱好者来廛，在工作学习之余，花点时间去学习琴或筝，是自身追求完美、表现自我的过程。它不仅能够陶冶情操、提高审美情趣，而且对自身良好气质与修养的塑造也有极大的帮助，这无疑是一件非常愉快的事情。

两者入门都非常简单，通过简单的识谱和指法入门，即可掌握些基本技巧，演奏些好听的曲子。如果想演奏的更好，都需要花更多的时间不断练习。除了纵向的技法上的突破，更需要横向的文化修养。弄清自己的学习目的，有的放矢。

随着互联网的普及，网上也很容易找到相关教学。但不管学琴还是学筝，水杉建议尽量找老师学，自学容易走弯路，以后很难纠正。

古琴和古筝学习其实也并非单选题，两者有不同，也有相同。现在不少琴家即会弹古琴，也会弹古筝，更有还会弹瑟琶、二胡等等多种器乐的。不过初学时应选一门器乐学，到掌握到一些技巧后，在考虑学习另一件器乐。

第一次接触古筝有感而发的句子

筝是我国古老的拨弹乐器之一，形成流传于秦地（主要是陕西、甘肃一带），盛行于隋唐。随着历史的变迁，流传到全国及亚洲不少地区。史称秦筝。对筝的起源，说法不一，主要有三种见解： 第一种认为：筝渊源于瑟。唐赵磷《因话录》记述：“筝，秦乐也，乃琴之流。古瑟五十弦，自黄帝令素女鼓瑟，帝悲不止，破之，自后瑟至二十五弦。秦人鼓瑟，兄弟争之，又破为二。筝之名自此始。宋代《集韵》中载有：“秦人薄义，父子争瑟而分之，因此为名。筝十二弦，盖破二十五而为之也。”日本第十七世纪元禄年间宫廷乐师冈昌名所著《乐道类集》中记载有：“...或云：秦有婉无义者。以一瑟传二女，二女争引破，终为二器，故号筝。”二人争瑟，而产生了“筝”，仅是传说而已。

第二种认为：筝是由秦国名将蒙恬所造或蒙恬所改革。公元前237年（始皇十年），秦宰相李斯上书劝秦始皇收回他对客卿们下的逐客令的一段话中，有两处谈到筝，即“弹筝博髀”和“退弹筝而取韶虞”。这在时间上比蒙恬发迹之初早了十六年。所以蒙恬造筝的说法是靠不住的。在《旧唐书.音乐志》中，对蒙恬造筝也持否定的看法。至于蒙恬改革筝的说法倒是有可能的。

清朱骏声《说文通训定声》记载：“古筝五弦，施于竹如筑，秦蒙恬改于十二弦，变形如瑟，易竹于木，唐以后加十三弦。”这一段文字记述了蒙恬曾改革了筝。

第三种认为：早期第三种认为：早期筝是五弦竹筝，筑身瑟弦。如：东汉应劭《风俗通》云：“筝五弦，筑身而瑟弦。”东汉许慎《说文解字》（宋代徐铉校定重刊本）中记载：“筝，鼓弦竹身乐也，从竹，争声。” 从历史材料看，早期筝与筑更为类似：都是筑身，都是竹制，都是五弦。 关于筝的命名，在东汉刘熙《释名》一书中解释为：“筝，施弦高急，筝筝然也。”这就说明筝是由本身发出的“铮、铮”音响而命名的。

中国古书籍对筝最早的记载,可算是战国策中的齐策,”临淄甚富而实,其民无不吹竽,鼓瑟,馨筑,弹筝.”汉应劭在风俗中演义曾说:”公按—乐记:五弦筑身也.今弁京二州形如瑟,不知谁所改作也.”大乐令壁记中则作如下的说法:”筝与瑟正同而弦少秦人有一瑟而争,蒙括中分之,令各取半,因名秦筝然.”

从各种资料来判断,关于古筝的来源可分为几类:一为蒙括所造;二为瑟所简化;还有由简单乐器所演变的说法.现阐述如下:对于筝为蒙括所造一说,许多人抱着迟疑的态度.在旧唐书音乐志中提到:” 筝”本秦声也,相传云蒙括所造,非也.制与瑟而弦少.案京房造五音准如瑟,十三弦,此乃筝也.”瑟,相传为伏羲氏所创,是一种远古时期就出现的乐器.杜氏通典上记载:”瑟世本云,庖牺作,五下弦,皇帝使素女鼓瑟,哀不自胜,乃破为二十五弦,具二均声.”一般认为琴瑟慢慢流传各地与各时期后,再经由蒙括或京房加以改良命名为筝.

也有学者提出不同的看法,认为古筝是渊源自古代游牧民族,一种便于捷带,尺寸不大,弦数不多的简单乐器,而非由汉族的既大又复杂的瑟演变而来(现今的尺寸为216cmX54cm,25弦),就体积来讲,筝只有三尺多,而瑟却有六尺多,那是因为汉族过的是固定农业生活,使用大型的乐器并不会不方便,北方或西方的游牧民族却不然,小巧的乐器反而教适合他们;就制作材料来讲,筝字从竹,可能原为大型竹字所制,瑟则为梧桐木制作,材料完全不同(虽后来的筝也为梧桐木制作,不过被认为是改良的结果);就发声来讲筝声是高急激昂,瑟音却是雍容柔和,为两种不同的发声领域.综合这三点,说明筝是由游牧民族所用的乐器演化而成,而非由瑟演化改良的并不为过.不过经过历史的演变,在秦亡后,琴筝逐渐被改良,从形状,材料,甚至声音都变的近似瑟,所以筝被称为小瑟也是可以接受的.

2. 筝是中华民族古老的民族乐器，源于秦而盛于唐；近几十年来，发展很快，流行之广，不逊唐时“奔车看牡丹，走马听秦筝”的盛况。 筝，又称为秦筝、古筝。称为秦筝，是因为它源于中国战国时期的秦国(今陕西地区)；称为古筝，就像七弦琴被称为古琴一样，是因为它的历史悠久。筝传到高丽、日本和越南以后，又演变成高丽的伽椰琴、日本的筝道和越南的十六弦琴，在音乐上各具特色。 《史记·李斯谏逐客书》有记：“夫击瓮叩缶、弹筝、搏髀，而歌呼呜呜快耳目者，真秦之声也……。”《汉书.盐铁论》亦有记：“往者民间酒会，各以党俗，弹筝鼓缶而已。”这说明筝在当时都已成为家喻户晓的乐器了。 但是，令人感到诧异的是，在中国筝的发源地，即今之陕西地区，“真秦之声”的筝乐却几乎近于绝响。六十年代初，笔者曾赴陕西地区风多时，耳闻目睹这个地区丰富多的戏曲和民间音乐，在其他地区实为少见，正是“百戏杂陈”，大至秦腔、眉胡、线腔、碗碗腔，小至端公戏，陕北道情、说书，或西安鼓乐等，其间传统的惯用乐器均不为少，但唯独无筝或极少用筝；只有在榆林地区才用筝作为伴奏乐器，跟洋琴、琵琶，三弦一起在榆林小曲的伴奏中出现。 民间的演奏者仅几位年长的银匠、木工等手艺人，一般都是用大指和食指演奏，是比较原始的演奏方法。但可以把榆林小曲看作是秦筝的余绪. 在漫长的历史变迁中，秦筝东渐南移，跟当地的戏曲，说唱和民间音乐相融汇，结果形成了许多各具特色的流派和风格. 传统的筝乐被分成南北两派，但仍可以作更进一步的较为细致的区分，诸如河南筝、山东筝、潮州筝、客家筝、浙江筝等。本文所介绍的只是汉民族筝乐的五个主要流派，并不包括中国少数民族朝鲜族的伽耶琴和蒙古筝“雅托葛”。 从《史记》、《汉书》中所记载的文字来看，筝在秦汉两代已有相当普遍的发展。在东汉，汉光武帝建都洛阳，而北宋建都汴粱（即今之开封），都是在河南地区，而在这个地区早就流行着民间音乐“郑卫之音”，秦筝随着迁都流入河南，翻出了新声，如曹植有诗曰：“弹筝奋逸响，新声妙入神。”他还写过：“笙声既设，筝瑟俱张”、“何以忘忧?弹筝酒歌”，从这些诗句里可见曹植对古筝艺术是很熟悉的，甚至是他生活中不可缺少的部分，曹植是三国魏人，亦即今天的河南人，从他的咏筝诗中，或可稍窥河南筝的风貌。 河南筝，“奋逸响”，恰似河南人的性格和语言高亢粗犷，明朗谐趣。当然，这指的是一般风格。河南筝在演奏上有一个很大的特点是和这一风格相当吻合的，就是右手从靠近琴码的地方开始，流动的弹奏到靠近“岳山”的地方，同时，左手作大幅度的揉颤，音乐表现很富有戏剧性，也很有效果，在河南筝中，把这一技巧称为“游摇”。 河南筝的曲目可以说是直接来自民间说唱音乐和戏曲音乐。河南曲子是历史悠久的民间说唱音乐，清以后衰落了，只有南阳地区还十分兴旺，所以又称之为南阳鼓子曲。它的重要组成部分是带有唱词的“牌子曲”和纯器乐的“板头曲”。筝在其中作为重要的伴奏乐器出现，同时，也脱离说唱而独立演奏。 过去，艺人相见，就经常首先演奏一首板头曲以会知音，并易名为《高山流水》，这或许是抚今追昔，跟锺子期与俞伯牙结为知音的故事相联系吧!今天所保存下来的许多河南筝的传统曲目中，大量的就是这种扳头曲，人们常称之为“中州古调”或“中州古曲”，如《哭周瑜》、《叹颜回》和《苏武思乡>等都是．在河南曲子中，一些短小的曲牌在流传过程中又逐渐形成了一种有角色分工，可以上台表演的形式“小调由子”，今天它已成为一个很著名的剧种“河南曲剧”。小调曲子原来比较筒单，但后来，旋律发展了；筝在伴奏中地位重要，在演奏上也逐渐具备了它的个性，这两者的结合，形成了它在音乐上独有的美；给人以吸引力。 谈河南，人们很容易想到山东，因为这两个地区相邻．从语言到习俗有许多相近的地方。山东筝也有很长时间的历史，如〈<战国策·齐策》有记：“临淄其富而实，其民无不吹竽、击筑、弹筝”，所以不少人称山东筝为齐筝。它的流传主要在包括郓城和鄄城在内的荷泽地区，这个地区的民间音乐甚为流行，被人们誉为“筝琴之乡”，出过不少民间说唱和戏曲，民间器乐的演奏人才，美誉一直保留至今。 在一百二十回本的《水浒》中，有关忠义堂上菊花会的描写，其中写道：“……且说，忠义堂上，遍插菊花，各依次坐，分头把盏。……马麟品筲，乐和唱曲燕青弹筝，各取其乐。”这一段文字的描写可以说是家的创作，但“品筲”、“唱曲”、“弹筝”这些名词的出现，恐怕不会不和当时社会的民间生活毫无联系的。而且书中所描写的首领宋江也正是郓城人，其中所唱之曲亦有很大可能即为今天的山东琴书。而今天所保留下来的许多山东筝曲就是出自山东琴书，其中一部分是作为琴书的前奏出现的琴曲，跟河南板头曲相似，有六十八板“大板曲”，像〈汉宫秋月》、《鸿雁捎书》等都是；另外，也有由山东琴书的唱腔和曲牌演变而来的，如《凤翔歌》、〈叠断桥》就是。 筝在山东盛行一时，我们还可以在〈金瓿梅词话〉中找到证据，书中有很多地方都写到用琵琶、弦子和筝等乐器来为唱曲伴奏，直到清时，蒲松龄在他的文学名著《聊斋》中，也多处有弹筝的描写，以《宦娘》一篇为甚。蒲松龄虽为蒙族人，但定居山东，他对筝的描述，决非牵强附会。 此外，在鲁西的聊城地区临清一带，民间也很流行筝的演奏，近代也出现过知名的筝演奏家。 山东筝过去多用的是十五弦，外边低音部分用的是七根老弦，里边是八根子弦，俗称“七老八少”。演奏时，大指使用频繁，刚健有力。即令是“花指”，也是以大指连“托”演奏的下花指为多；而左手的吟揉按滑则刚柔并蓄；铿锵，深沉。一如山东人的个性耿直、朴实，通过语言和音乐似乎也表明了这一点。 在广东，有一个非常著名的乐种——潮州音乐，随着潮汕人的足迹，潮州筝和潮州音乐的流传范围相当广，由中国内地以至海外许多地区，我们都可以听到这一富有南国情调和色彩的音乐。要追溯它的渊源，一层一层，甚至可以延伸到很遥远的年代。 1956年，中国著名戏剧家欧阳予菁访日，曾将在明代嘉靖年间重刊的《荔镜记》刻印本复制品带回中国，其中可以看到有多处标明为潮调曲牌名，从戏曲音乐和民间音乐的一般发展关系来看，潮州音乐的形成和发展当在比此更早的年代。如此，亦不妨将此一年代推论至唐。唐玄宗年间，推崇佛教，在各大州府兴建寺庙，潮州的“寺”亦在此期间建成，从寺庙乐曲、佛曲和潮乐的许多乐曲的关系来看，说潮乐形成于唐还是有相当根据的。从现在保留下来的十大套来看，也多为唐代的大曲和宋元的套曲。唐宪宗年间，喜好音乐的韩愈被贬为潮州刺史，他很有可能将唐代的音乐文化带到岭南地区。潮州人为缅怀韩愈，将梅江和大靖溪易名为韩江，而潮州音乐亦有称之为韩江丝竹的。此外，我们还可以作大胆的设，即在秦时，“真秦之声”的秦筝就已流入岭南地区。因为秦在岭南曾屯兵数十万，并设南海郡；而且，我们把现时的秦腔、眉胡等陕西地区的戏曲、民间音乐和潮州音乐在调式及四级，七级音等方面作一比较的话，则不难发现，它们之间居然有异曲同工之妙，这恐怕不会是偶然的。潮乐的古老历史和丰富多的音乐形式，引起不少民族音乐学者的重视和兴趣，有些学者指出，潮乐所用的古老乐谱“二四谱”实际上就是由筝谱而来，如是，亦可见筝在潮乐中的特殊地位，而实际上，筝也从其他潮乐乐器中脱颖而出，同时以精彩的独奏形式出现在乐坛上，成为独树一帜的潮筝。 潮筝和潮乐一样，都有“重六”、“轻六”等好几个调的叫法，归结起来，实际上就是弹筝时通过左手按音的变化，以达到几种音阶和调式的组合形式， 而且音律也不同于十二平均律和其他地方的民间音乐，所以可以说，潮州音乐是中国民间音乐中一束古老而又奇异的花朵。筝能自成一格而有别于其他乐器，至为重要的就是左手按滑音的变化，即所谓以韵补声，舍此，则很难言筝乐的流派和发展。在潮筝中，这一手法的运用可以说是到了十分绝妙的地步。 潮汕语言比较平和，潮筝音程的跳动也不大，比较文静委婉，按滑的起伏变化则细腻微妙，主要是起润饰作用，但是，右手弹弦后，左手多数必以吟揉按滑来加以润饰，也就是潮州乐人所说的“弹按尾随”的手法。这一手法的运用，加上“勒弦”加花的频密使用，形成潮筝流畅华丽而又旖旎迷人的风韵。 一般的讲，在潮筝中，“轻六”调表现的情趣比较明快；“重六”调比较深情庄重；“活五”调具有六声音阶的特色，表现比较悲侧缠绵；“反线”调表现则为轻松活泼。 此外，还有一种“轻三重六”调，它类似“反线”，所以，潮州乐人中，亦有把它归到“反线”这一类的。在民间，用筝等拨弦乐器来演奏古乐“诗谱”称为弦诗乐。《柳青娘》是弦诗乐中最为流行的一首乐曲，它虽不属大套曲，但它包括“轻六”、“重六”、“活五”和“轻三重六”四种调，曲调又优美，极具潮乐的特色，在潮乐中称之为“弦诗母”，意即乐曲之母，在学习潮筝时，《柳青娘>>是必不可少的曲目。 在潮筝中，《寒鸦戏水》是众所推崇的一首优秀曲目，流传甚广。但遗憾的是，或许是由于谐音讹传，或许是由于雅兴所致，有些人将曲名易名为《寒鸭戏水》，或日《水上鸥盟》。不过，从潮州乐人沿袭下来一惯所称，或是从潮阳地区所保留下来的《筝诗原本》及《二四谱》等古谱来看，均称为《寒鸦戏水》，而非《寒鸭戏水》，为完整的保留和继承传统音乐文化起见，当以原称为妥。此外，像《月儿高》，《锦上添花》等也都是潮筝中常用的曲目。 在广东，筝乐还有一个著名的流派；即客家筝，或曰汉调筝。 南宋时期，中原河南、湖北一带的百姓，为避元兵的掳掠而南下到粤东和闽西等地，当地的百姓称他们为“客家”，客家不仅带来了异乡的习俗，还带来了古老的中原音乐文化，带来了古朴的“中州古调”和“汉皋旧谱”，跟当地的音乐、语言、习俗相结合后，逐渐形成了一种具有独特风格的音乐，当地人称之为客家音乐，或外江弦、儒家乐，多在广东大埔、梅县和汕头一带流行。二十年代，汕头报社的钱热储先生提议将“外江戏”改名为“汉剧”，得到大家的认可，于是，外江弦、儒家乐等称谓也相应易名为“汉调”或“汉乐”。汉调有锣鼓吹，和弦索、中军班这样合奏和吹打的形式，也有只用筝、琵琶和椰胡三件头来演奏的清乐，客家筝曲亦由此而来。 客家是在上述的背景下产生的．那么，客家音乐自然反映出当时的一点社会生活，据传《崖上哀》一曲就是哀悼陆秀夫负帝于崖上沉海报国的事迹的。 客家筝曲很重视乐曲的“板数”并且常用板数来分类，一般把有六十八板的乐曲称大调，这是和河南的板头曲一致的，当然从音韵上来讲，则不像河南筝那样高亢激昂，而是以古朴优美、典雅大方见长，在客家筝曲中，〈出水莲〉可以说是这一艺术风格的典型代表之一。比较短小的曲子称小调，而二、三十板至八、九十板的则称为串调。串调板无定数，具有戏曲音乐的特点，这一部分很可能就是由汉皋旧谱而来。 客家筝和潮州筝长期在一个地区共处。自然会相互影响，相互吸收；它们有不少曲目都是相同的，所用筝的形制也一样，至于不同之处，家筝用的是工尺谱；潮州筝用的是二四谱；演奏时，客家筝多用中指，潮州筝则相对多用食指，而且，前者滑音的音程和起伏多大于后者，使筝声余音缭绕，悠扬深长，更显古朴典雅．在风格上．这也是和流丽柔美的潮州筝不同之处。 流行于浙江、江苏一带的浙江筝，又称杭筝、武林筝，据传在东晋时筝已传入建康(南京)了，至唐，则更多见诸于诗词文字。著名的大诗人白居易，也是一位出色的音乐评论家，他在杭州和苏州当刺史时就写过多首听筝的诗，在〈听崔七妓人筝〉一诗中写道“花脸云鬟坐玉楼，十三弦里一时愁。凭君向道休弹去，白尽江州司马头。”宋的苏东坡，不仅诗文闻名于世，而且是个出色的民间音乐家，琴筝高手，他被贬失意时。就曾在江苏镇江甘露寺北的多景楼上弹筝，以抒情怀，并写下《甘露寺弹筝》诗一首，其中写道：“多景楼上弹神曲，欲断哀弦再三促”在杭州游西湖时，见一女子在船上“鼓筝，年才二十余”，遂写下词一首，有道“忽闻江上弄衰筝。苦含情，遣谁听。”在宋的宫廷教坊，拥有不少的乐工，按乐器分类，把他们分成十三色（部），其中一部就是筝，这在周密的〈武林旧事〉、耐得翁的《都城纪胜》等笔记中都可以见到记载，并且记录了筝色部头的人名及著名的筝手，甚至还有演奏的曲目。由此，可以想象，当时筝乐的发展应该有不低的水平。 从近代的一些资料来看，杭筝和过去流行的一种说唱音乐“杭州滩簧”有深厚的血缘关系。杭州滩簧有慢板、快板和烈板三种基本唱腔，筝作为伴奏乐器在其中加花伴奏，逐渐形成了具有特色的“四点”演奏手法，从技巧的角度来看，在其他流派的筝乐中也有所用，但不像浙江筝用得突出，明显的形成了一种演奏上的特点，并有了专称。“四点”手法在浙江筝中的运用经常给人以活泼明快的感觉，在现代创作的一些筝曲中，也常用这一手法。 浙江筝和江南丝竹音乐的曲目有许多是相同的。江南丝竹明朗、细腻、绮丽、幽雅，最近几十年来，在上海、杭州、苏州等地已有不少都市化的发展，而浙江筝曲中，像《云庆》、《四合如意》等则比较多的保留了江南丝竹音乐早期的形态，有清香的泥土气息，“四点”手法的运用也不少，它以明朗的音色和轻快的节奏，速写了一幅幅江南水乡的民俗画。 浙江筝的另一个重要组成部分是一些优秀的传统古曲，古谱《弦索十三套》所记录的乐曲，如〈月儿高》、《将军令》、《海青拿天鹅》等等，“凡十三套，无一不能”。这些乐曲所表现的题材范围比较广，演奏手法和技巧也比较丰富，像双手抓筝的技巧，不少人都认为是五十年代才有的，其实不然，浙江筝名家王巽之先生和前辈蒋荫桩先生，早在二十年代就已经使用了这一手法；甚至早在1814年荣斋所编的《弦索十三套》中，已记录了双手抓筝的手法。 为此，笔者曾专程拜访了译订这本乐谱的著名的国乐研究家曹安和女士，她再次肯定，她的译订是完全尊重原谱的。此外，在1935年， 杭州国乐研究社曾经用铅印刊出《将军令》的古筝分谱， 在谱后的说明中， 就谈到简易的双手抓筝的手法。因此，我们可以肯定，双手抓筝的手法决非始于五十年代，从现有资料看，最迟也不会超过1814年。当然，此后有了更多、更为丰富的发展，那又是另外一回事了。 在浙江筝中，还有一个特点，就是“摇指”的运用，它是以大指作细密的摇动来演奏，其效果极似弓弦乐器长弓的演奏。严格来说，这是在其他流派的传统筝曲中所没有的，因为在其他流派所称的“摇指”或“轮指”实际上都是以大指作比较快速的“托”、“劈”，而浙江筝的“摇指”则显示了它自身的特点而有别于其他流派。我们可以明显地从《将军令》和《月儿高》这两首浙江筝曲中看到，前者以“摇指”模拟了号角声声的长啸；后者则以“摇指”表现了连绵不断的歌声。 浙江筝和杭州滩簧、江南丝竹有深厚的渊源关系，在演奏风格上，一般节律都比较明快，流畅秀丽。同时，又由于浙江筝所表现的题材内容比较广，手法比较丰富，因而在风格表现上并未完全单一化。像《高山流水》一曲，各地流传很广，而最早流传于浙江一带，是浙江筝人在传授时的重要曲目。但在最近几十年中，由于种种原因，可能失去了原有的一些风貌。乐曲一开始用了两个八度带按滑的“大撮”，是很特别的，这在浙江筝本身也极为少见。这首优秀的传统筝曲，是出自文人之手，还是来自民间，尚待考证。从旋法和运用的手法来看，《高山流水》一曲是首绘景写意的作品，音韵铿锵古朴。借景抒情，可以和俞伯牙与锺子期结为知音的故事相联系，但不能认为乐曲本身所描述的就是这一著名的音乐故事。浙江筝曲《高山流水》和古琴曲《高山流水》在曲调上毫无共同之处，只是同名异曲而已。在其他流派的筝曲中，如河南《南阳板头曲》有称之为《高山流水》的； 山东的《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏，有称《四段曲》、《四段锦》的，亦有称《高山流水》的。 以上所述，只不过是我们对中国筝乐源流与风格的初探，而从其中不难发现有两点共同东西：其一，各个地区的筝乐无不是和本地区的戏曲、说唱和民间音乐相联系的，至少对本地区的人来讲，会有较强的音乐感染力，也正由于此，尽管筝这件乐器很古老，但它能以较强的生命力在较为广泛的地区持续的流传下来。其二，各个流派筝乐的形成与发展，又是和外界的影响与交流分不开的。 也正由于此，使筝乐的流派显得如此生动和丰富多，秦地的榆林筝之所以还处于原始或半停滞的状态，原因之一，即是和外界接触太少；过于闭塞。当然，随着今天筝乐新的发展和交流的频繁，以及秦地筝人的努力，产生包含丰富音乐内容的、有真秦之声的秦筝流派，是完全可能的。 风格是民族艺术成熟的标志，中国筝乐有各个流派的风格，说明了中国筝乐的成熟与发展，但本文所述的仅仅是几个主要地区的筝乐流派，并未论及整个筝乐的风格和个人在演奏艺术上的风格，因为这将涉及到更为复杂的美学问题，希望日后有学者从事这方面的研究，使中国的筝乐能够进一步发展

雨打芭蕉落闲庭的作品选读

第一次接触古筝有感而发的句子篇一

1.岁月的洪流，卷走了青春，卷走了年华，剩下的只是一个被岁月刻下深深印痕的伤痕累累的躯壳，和一颗沧桑的心。

2.一个能从别人的观念来看事情，能了解别人心灵活动的人，永远不必为自己的前途担心。

3.不见的时候，万般想念，有种失落感;见到了，千言万语，却闭口不谈。原来，那份灵动从未消失，一直藏在彼此的心里面。

4.无论生活多不容易，总有力量能支撑我们度过难熬的时刻。

5.平行线起码能维持距离不变，而相交线过了那个一旦错过了交点，只会越隔越远。

6.当你觉得生活不容易的时候，要知道有些动物从出生的第一天就要为了活下去而奋斗 。

7.缘分叵测，我们无从得知下一刻会发生一些什么。

8.人生不易，不要随便笑话别人。

9.明日复明日，明日何其多，我生待明日，万事成蹉跎。

10.喜欢的就要拥有它，不要害怕结果。

11.当幻想和现实面对时，总是很痛苦的。要么你被痛苦击倒，要么你把痛苦踩在脚下。早安!

13.行走在这纷繁喧嚣的世间，虽然做不到看破红尘无悲无喜得失两忘，也要修炼一颗淡定从容的心，泰然应对日出日落，月缺月圆，活出自我的完美人生。苦非苦，乐非乐，只是一时的执念而已。执于一念，将受困于一念;一念放下，会自在于心间。物随心转，境由心造，烦恼皆由心生。

14.一个女子的寂寞就是这样的不堪一击。如果一个男人对我伸出手。如果他的手指是热的。她是谁对我其实已经并不重要。

15.清醒地认识到你是谁，把每一件事做好，终有一天，你会找到属于自己的位置。

16.无论站在多高的地方，太阳都离我那么远，然而在我爬到最高点，腿软的瞬间却很真实。

17.相爱是一场前尘的赎罪，相离是一场今生的成全。一声曲调的轻叹，一个音节的沉落，其实就是思念时走湿的墨迹。

18.一个人活着不容易，快乐地生活比痛苦地生活，更能带给自己轻松，带给他人幸福和快乐。

19.在我的心里，刻着一个人的名字关于那个人的一切，他的笑，他的背影他的话，他的落寞。岁月无声，抹不去心中永久的记忆。就好似曾经做过一件愚蠢的事，到老了仍清晰地记得。

20.事实就摆在眼前，而你却只看到自己的观点。

第一次接触古筝有感而发的句子篇二

21.生命的道路上永远没有捷径可言，只有脚踏实地走下去。

22.欢乐的人不是没有痛苦，而是不会被痛苦所左右。人生难免和痛苦相遇，我们的生活也免不了压力重重，然而重要的是，我们要学会调整自我。无休止的忧虑，不是解决问题的办法，一味逃避，也不是智慧的选择。唯有以一颗感恩知足的心去应对，放下心头的包袱，轻装上阵，你才能走出困顿，找到平安喜乐生活。

23.生活从来都不容易，当你觉得容易到时候，必须是有人在替你承担属于你的那份不易

24.在人生和世界的激流中，他必然会像初冬从树上飘落下来的最终一片枯叶，在西风残照中孤零零地漫无目的地飘舞。

25.若现在就觉得失望无力，未来那么远你该怎么扛。

26.朝霞夕阳，黄昏日暮，冷凝的季节，是怒放后的宁静。月如钩，烛火尽，五更残。梦中又见，不沾尘埃不沾烟。广寒渺茫天涯远，朝如青丝暮成雪。依稀见你憔悴的羞颜，帘初卷、那一抹古典的月色，到底瘦了谁的脸?这一丝柔弱的心弦，牵系了谁的思念?。

27.当你对自我微笑时，世上没烦事能纠缠你;当你对自我诚意时，世上没人能欺骗你。活在别人的掌声中，最易迷失自我;处在别人的关爱中，最易弱化自我。敢于应对困境的人，生命所以坚强。要感激给你提意见的人，他使你成熟;要感激给你造困境的人，他使你坚强。

28.无论你昨晚经历了怎样的泣不成声，早上醒来这个城市依旧车水马龙。

29.钱包，钱包，你怎么了?一天一天的瘦!你不能患上了钱包肝硬化吧?

30.人生来如风雨，去如微尘。

31.我越来越讨厌自己了，身体与灵魂剥离是什么感觉。

32.所谓真爱，就是在爱到头破血流之后，依然能拿出一颗真心来待你。

33.累的时候抱抱自己，哭的时候哄哄自己，身边不可能无时无刻，有一个人陪着你，宠着你，要学会自己疼自己。

34.爱情，越单纯越幸福。一生只谈一次恋爱是最好的，经历的太多了，会麻木;分离多了，会习惯;换恋人多了，会比较;到最后，你不会再相信爱情;你会自暴自弃;你会行尸走肉;你会与你不爱的人结婚，就这样过一辈子。

35.没有必然联系。就像文凭不等于文化一样。

36.短暂的瞬间，漫长的永远。

37.家家都有难念的经，都有难唱的曲。

38.该笑的时候没有快乐，该哭泣的时候没有眼泪，该相信的时候没有诺言。

39.时间对于每个人来说都是一样的，都是很重要的。没有多也没有少，你浪费了它就等于浪费了自我的大好的年华，失去了现有的青春，失去了此刻的容颜，失去了此刻的才华，失去了此刻想做而没有做的事情。人们常说，写作要有灵感。对，灵感的确很重要，可是，所谓的灵感又是什么呢你还要逐步地去思考。

40.当我学会了控制脾气时，就证明我懂得了什么叫没必要。

第一次接触古筝有感而发的句子篇三

41.爱情使人忘记时间，时间也使人忘记爱情。下辈子，要做你的心脏，我不跳，你就得死…

42.你走的那天，我决定不掉泪，迎着风撑着眼帘用力不眨眼。

43.手指不会动了，眼泪不会流了，时间不会走了。

44.没有人会帮你一辈子，所以你要一直奋斗。

45.不能枉费年少时那些天马行空，美好之所以让人饱含甜美笑容，便是由此。

46.不要把悲观作为保护你失望情绪的缓冲器。乐观是希望之花，能赐人以力量。

47.生活不是一场赛跑，生活是一场旅行，要懂得好好欣赏每一段的风景。

48.人只有经历过不如意，才知道生活真的不容易。

49.时光就像握在手中的一把沙子，在我们为小事争执的片刻，她顺着我们的指缝，与每个人不再有交集了。

50.简单的生活之所以很不容易，是因为要活的简单，一定不能想的太多。

51.我的快乐都是微小的事情。

52.好女人是一所学校，好男人毕业了可留校任教。

53.我的世界是寂静无声的，容纳不下别人。

54.福报不够的人，就会常常听见是非;福报够的人，起根就没听见过是非。

55.很多人一旦分开也许会永远都不再见面。

56.因为爱过，所以慈悲;因为懂得，所以宽容。

57.夜夜难眠，天天泪痕，泪水淹没日月，混淆乾坤，也无法挽回流失的岁月，重返最初之净泊。

58.世上并没有用来鼓励工作努力的赏赐，所有的赏赐都只是被用来奖励工作成果的。

59.记住一个寻常日子的理由，有时只是因为自己在这一天投入过特别的努力和诚恳。

60.最好的地方，是没去过的地方。最好的时光，是回不来的时光。

第一次亲密接触台词

1、洒满了落叶的青石台前，虫儿在唱秋天，天如洗水如碧悠悠地想起你，心儿也蔚蓝，映出些残红的曲径那端，告别的春天，来不及和你说再见，往事已经那么远，书间滑落的一片红叶，岁月将它风干，不经意想起的从前，与感情无关，我这样的想起你，与感情无关，遥远的你是否每一天，笑得更灿烂，我凝视你的照片，与感情无关！

2、不许睡觉，公主你也是一样，要在寒冷的闺房，焦急的观望，那因爱情和希望而闪烁的星光，但秘密藏在我心里，没有人知道我的名字，等晨光照亮大地，轻吻你时，我才能说给你听，用我的吻来解开这个秘密，你跟我结婚！消失吧黑夜！星星没落下去，黎明时得胜利！

3、你不是移动的浮冰，如果这个季节注定一次美丽，我们何妨将彼此唤醒，我不是A弦的和声，你不是E弦的颤音，如果这把吉他注定一首恋曲，我们何妨做彼此的和音，我是你碰倒的水杯，你翻乱的抽屉，我是你今生今世清偿不完的借据，我是你微笑的原因，你纷乱的头绪，我是你偶尔接触就甩不掉的亲密！

4、如果我没有心脏，就不会为你心动心伤，就像你的手指冰凉，就像你的泪水好烫，如果你是只蝴蝶，你说过会落在我心上，可是你却真的飞走了，留我在花开的地方，可是我笑着看你轻舞飞扬，我相信在最高最远最美丽的天堂，爱情不是遗憾是阳光！所以我笑着看你轻舞飞扬，我知道在最深最痛最初的梦里，思念不是乌云是翅膀！所以我笑着，看你轻舞飞扬，我相信在最高最远最美丽的天堂，爱情不是遗憾是阳光，所以我笑着看你轻舞飞扬，我知道在最深最痛最初的梦里，思念不是乌云是翅膀！我知道在最深最痛最初的梦里，思念不是乌云是翅膀！

5、如果我还有一天的寿命，

那么我要做你的女友

我还有一天的命吗？没有

所以很可惜，我今生仍然不是你的女友。

如果我有翅膀，我要从天堂飞下来看你，

我有翅膀吗？没有！

所以很遗憾，我从此无法再看到你。

如果把整个浴缸的水都倒出来

也浇不熄我对你爱情的火焰。

整个浴缸的水全部倒得出来吗？可以

所以…是的，我爱你！

6、我轻轻地舞着，在拥挤的人群之中。

你投射过来异样的眼神。

诧异也好，欣赏也罢。

并不曾使我的舞步凌乱。

因为令我飞扬的，不是你注视的目光。

而是我年轻的心。

坏男人通常很浪漫…而好男人通常不解风情…

所以她宁可选择坏而浪漫的男人…

也不愿选择好而不浪漫的男人…这叫两害相权取其轻也的道理。

7、原来我并非不思念她。我只是忘了那股思念所带来的激动而已。就像我不是不呼吸。我只是忘了我一直在呼吸而已。呼吸可以暂时摒息，但却无法不继续。

8、这两个月以来，我很努力地不去想起她。毕竟饭还是得吃，觉还是得睡，课还是得上，论文还是得赶。我希望自己不会无时无刻地想起她，而这种希望。就好像我希望天空不是蓝色的；就好像我希望树木不是绿色的；就好像我希望星星不在黑夜里闪耀；就好像我希望太阳不在白天时高照。基本上，我是在希望一种不会发生的情况。

9、如果我有一千万，我就能买一栋房子。

我有一千万吗？没有。

所以我仍然没有房子。

如果我有翅膀，我就能飞。

我有翅膀吗？没有。

所以我也没办法飞。

如果把整个太平洋的水倒出，也浇不熄我对你爱情的火焰。

整个太平洋的水全部倒得出吗？不行。

所以我并不爱你。

10、我大声地咆哮，在寂静的教室之中。

你投射过来异样的眼神。

同情也好，不爽也罢。

并不曾使我的声音变小。

因为令我度烂的，不是你注视的目光。

而是我被当的流力。

11、首先你得赞美她的名字。形容词可有四种：气质、特别、好听、亲切。如果她的名字只可能在中出现，你要说她的名字很有气质。如果她的名字像男生，或是很奇怪，你要说她的名字很特别。如果她的名字实在是普普通通，乏善可陈，你要说她的名字很好听。如果她的名字很通俗，到处可见，你要说她的名字很亲切。

12、即使全是咖啡。也会因烘焙技巧和香、甘、醇、苦、酸的口感而有差异。我的鞋袜颜色很深，像是重度烘焙的炭烧咖啡。焦、苦不带酸。小喇叭裤颜色稍浅，像是风味独特的摩卡咖啡。酸味较强。毛线衣的颜色更浅，像是柔顺细腻的蓝山咖啡。香醇精致。而我背包的颜色内深外浅，并点缀着装饰品，则像是Cuccino咖啡。表面浮上新鲜牛奶，并撒上迷人的肉桂粉。既甘醇甜美却又浓郁强烈。

13、即使全是水流。也会因天候状况和冷、热、深、浅、脏的环境而有差异。我的鞋袜颜色很深，像是太平洋的海水。深沉忧郁。牛仔裤颜色稍浅，又有点泛白，像漂着冰山的北极海水。阴冷诡谲。衬衫的颜色更浅，像是室内游泳池的池水……清澈明亮。而我书包的颜色外深内浅，并有深绿的背带，就像是澄清湖的湖水。表面浮上几尾活鱼，并有两岸杨柳的倒影。既活泼生动却又幽静典雅。

14、蜜者，甜蜜也。密者，秘密也。如果每个人的内心，都像是锁了很多秘密的仓库。那么如果你够的话，在你一生当中，你会碰到几个握有可以打开你内心仓库的钥匙。但很多人终其一生，内心的仓库却始终未曾被开启。而当我接触到她冰冷的手指时，我发觉那是把钥匙。一把开启我内心仓库的钥匙。

15、美丽其实是一种很含糊的形容词。因为美丽是有很多种的。也许像冷若冰霜的小龙女；也许像清新脱俗的王语嫣。也许像天真无邪的香香公主；也许像刁蛮任性的赵敏。也许像聪慧狡黠的黄蓉；也许像情深义重的任盈盈。但她都不像。幸好她都不像，所以她不是中的人物。她属于现实的生活。

16、第一眼看到她时，我就被她的脸孔勾去了两魂，被她的声音夺走了六魄。只剩下一魂一魄的我，根本来不及看清楚她身材的高矮胖瘦。如今我终于可以仔细地端详她的一切。她很瘦，然而并非是弱不禁风的那种。她的肤色很白。由于我没看过雪，因此也不敢用“雪白”这种形容词。但因为她穿着一身咖啡色，于是让我联想到鲜奶油。所以她就像是一杯香浓的咖啡。

17、**终究会散场，但人生还是得继续。

18、有两个男生过来搭讪，他们说：今天的天气很好叫sunny。两位**很美丽叫beauty，气质也非常动人叫pretty。若能与你们共游则会很快乐叫hy。小雯则回答说：天气突然变差了叫rainy。两位先生长得不怎么样叫ugly，看到你们我开始不爽叫angry。再不快走老娘就会抓狂叫crazy！

第一次亲密接触经典台词

1、如果我有一千万，我就能买一栋房子。

我有一千万吗？没有。

所以我仍然没有房子。

如果我有翅膀，我就能飞。

我有翅膀吗？没有。

所以我也没办法飞。

如果把整个太平洋的水倒出，也浇不熄我对你爱情的火。

整个太平洋的水全部倒得出吗？不行。

所以我并不爱你。

2、我轻轻地舞着，在拥挤的人群之中。

你投射过来异样的眼神。

诧异也好，欣赏也罢。

并不曾使我的舞步凌乱。

因为令我飞扬的，不是你注视的目光。

而是我年轻的心。

坏男人通常很浪漫…而好男人通常不解风情…

所以她宁可选择坏而浪漫的男人…

也不愿选择好而不浪漫的男人…这叫两害相权取其轻也的道理

3、如果我还有一天的寿命，

那么我要做你的女友

我还有一天的命吗？没有

所以很可惜，我今生仍然不是你的女友。

如果我有翅膀，我要从天堂飞下来看你，

我有翅膀吗？没有！

所以很遗憾，我从此无法再看到你。

如果把整个浴缸的水都倒出来

也浇不熄我对你爱情的火焰。

整个浴缸的水全部倒得出来吗？可以

所以…是的，我爱你！

4、如果我没有心脏，就不会为你心动心伤，就像你的手指冰凉，就像你的泪水好烫，如果你是只蝴蝶，你说过会落在我心上，可是你却真的飞走了，留我在花开的地方，可是我笑着看你轻舞飞扬，我相信在最高最远最美丽的天堂，爱情不是遗憾是阳光！所以我笑着看你轻舞飞扬，我知道在最深最痛最初的梦里，思念不是乌云是翅膀！所以我笑着，看你轻舞飞扬，我相信在最高最远最美丽的天堂，爱情不是遗憾是阳光，所以我笑着看你轻舞飞扬，我知道在最深最痛最初的梦里，思念不是乌云是翅膀！我知道在最深最痛最初的梦里，思念不是乌云是翅膀！

5、你不是移动的浮冰，如果这个季节注定一次美丽，我们何妨将彼此唤醒，我不是A弦的和声，你不是E弦的颤音，如果这把吉他注定一首恋曲，我们何妨做彼此的和音，我是你碰倒的水杯，你翻乱的抽屉，我是你今生今世清偿不完的借据，我是你微笑的原因，你纷乱的头绪，我是你偶尔接触就甩不掉的亲密！

6、不许睡觉，公主你也是一样，要在寒冷的闺房，焦急的观望，那因爱情和希望而闪烁的星光，但秘密藏在我心里，没有人知道我的名字，等晨光照亮大地，轻吻你时，我才能说给你听，用我的吻来解开这个秘密，你跟我结婚！消失吧黑夜！星星没落下去，黎明时得胜利！

7、洒满了落叶的青石台前，虫儿在唱秋天，天如洗水如碧悠悠地想起你，心儿也蔚蓝，映出些残红的曲径那端，告别的春天，来不及和你说再见，往事已经那么远，书间滑落的一片红叶，岁月将它风干，不经意想起的从前，与感情无关，我这样的想起你，与感情无关，遥远的你是否每一天，笑得更灿烂，我凝视你的照片，与感情无关！

8、你要这街景模糊，你要你长发飞舞，于是不问是哪条路，只给你这速度，你只要轻轻接触，有些感觉不必清楚，于是跟着你一路，茫然也是种幸福，从一缕清风开始找到爱的地址，从一个名字开始到两颗心对视，害怕太幸福会丢失，谁让我们的故事美丽得不太真实，不敢问你奉谁的旨，做我的不速天使，你让我们的故事美丽得不太真实，说好做对方的心事！

第一次亲密接触经典台词大全

我轻轻地舞着，在拥挤的人群之中。

你投射过来异样的眼神。

诧异也好，欣赏也罢。

并不曾使我的舞步凌乱。

因为令我飞扬的，不是你注视的目光。

而是我年轻的心。

坏男人通常很浪漫而好男人通常不解风情

所以她宁可选择坏而浪漫的男人

也不愿选择好而不浪漫的男人这叫两害相权取其轻也的道理

如果我还有一天的寿命，

那么我要做你的女友

我还有一天的命吗？没有

所以很可惜，我今生仍然不是你的女友。

如果我有翅膀，我要从天堂飞下来看你，

我有翅膀吗？没有！

所以很遗憾，我从此无法再看到你。

如果把整个浴缸的水都倒出来

也浇不熄我对你爱情的火焰。

整个浴缸的水全部倒得出来吗？可以

所以是的，我爱你！

如果我没有心脏，就不会为你心动心伤，就像你的手指冰凉，就像你的泪水好烫，如果你是只蝴蝶，你说过会落在我心上，可是你却真的飞走了，留我在花开的地方，可是我笑着看你轻舞飞扬，我相信在最高最远最美丽的天堂，爱情不是遗憾是阳光！所以我笑着看你轻舞飞扬，我知道在最深最痛最初的梦里，思念不是乌云是翅膀！所以我笑着，看你轻舞飞扬，我相信在最高最远最美丽的天堂，爱情不是遗憾是阳光，所以我笑着看你轻舞飞扬，我知道在最深最痛最初的梦里，思念不是乌云是翅膀！我知道在最深最痛最初的梦里，思念不是乌云是翅膀！

你不是移动的浮冰，如果这个季节注定一次美丽，我们何妨将彼此唤醒，我不是A弦的和声，你不是E弦的颤音，如果这把吉他注定一首恋曲，我们何妨做彼此的和音，我是你碰倒的水杯，你翻乱的抽屉，我是你今生今世清偿不完的借据，我是你微笑的原因，你纷乱的头绪，我是你偶尔接触就甩不掉的亲密！

：以前没时刻前两天最后有时刻把这部连续剧给看完了感觉还不错很感人就是结局不怎样好轻舞飞扬走了就留下了痞子蔡一个人唉顺便我也把剧中的经典语录收集了一下呵呵

这也叫两害相权取其轻也的道理

Iseeyoutruecolor?这句话的意思是我看你真色?

你真的觉得我很色吗?

痞子你的英文要加强了这是辛蒂露波的一首英文歌

truecolor的意思是真正的你而不是说你真色

喔!原来如此吓我一跳

在外文系女孩的面前得注意自己的英文程度

就像在水利系男孩的面前得记住要节约用水

看那部呢?带漂亮手表的轻舞飞扬**

太平山上的星星一定没有我的眼睛明亮

而维多利亚港的灯光也一定没有我的笑容灿烂

搞不好我的长相比太平山上的猴子还要恐怖

而我的笑声比维多利亚港轮船的汽笛声还要刺耳呢!：~

有两个男生过来搭讪他们说：今天的天气很好叫sunny两位**很美丽叫beauty

气质也非常动人叫pretty若能与你们共游则会很快乐叫hy

小雯则回答说：天气突然变差了叫rainy两位先生长得不怎么样叫ugly

看到你们我开始不爽叫angry再不快走老娘就会抓狂叫crazy

呵呵我怎么会有小雯这样的好友呢?：)

更难得的是我仍然能出淤泥而不染保持我的温柔本性

你先说吧!调慢手表时间的痞子蔡先生

原来她还是知道这种手法我只好干笑了几声

她嘴巴咬着那只蝴蝶然后理了一下她的长发并简单地绑个马尾

她浅浅地对我笑着像是对我的等待表示歉意

而我突然觉得她就像一只轻轻飞舞的美丽蝴蝶

太平山上的星星一定没有我的眼睛明亮

而维多利亚港的灯光也一定没有我的笑容灿烂

搞不好我的长相比太平山上的猴子还要恐怖

而我的笑声比维多利亚港轮船的汽笛声还要刺耳呢!：~

有两个男生过来搭讪他们说：今天的天气很好叫sunny两位**很美丽叫beauty

气质也非常动人叫pretty若能与你们共游则会很快乐叫hy

我轻轻地舞着，在静谧的天堂之中，天使们投射过来异样的眼神。诧异也好，欣赏也罢，并不曾使我的舞步凌乱。正因令我飞扬的不是天使们的目光，而是我的青蛙王子。轻舞飞扬

你不是移动的浮冰，如果这个季节注定一次美丽，咱们何妨将彼此唤醒，我不是A弦的和声，你不是E弦的颤音，如果这把吉他注定一首恋曲，咱们何妨做彼此的和音，我是你碰倒的水杯，你翻乱的抽屉，我是你今生今世清偿不完的借据，我是你微笑的原因，你纷乱的头绪，我是你偶尔接触就甩不掉的亲密！

不许睡觉，公主你也是一样，要在寒冷的闺房，焦急的观望，那因爱情和希望而闪烁的星光，但秘密藏在我心里，没有人知道我的名字，等晨光照亮大地，轻吻你时，我才能说给你听，用我的吻来解开这个秘密，你跟我结婚！消失吧黑夜！星星没落下去，黎明时得胜利！

洒满了落叶的青石台前，虫儿在唱秋天，天如洗水如碧悠悠地想起你，心儿也蔚蓝，映出些残红的曲径那端，告别的春天，来不及和你说再见，往事已经那么远，书间滑落的一片红叶，岁月将它风干，不经意想起的从前，与感情无关，我这样的想起你，与感情无关，遥远的你是否每一天，笑得更灿烂，我凝视你的照片，与感情无关！

古琴和古筝有什么区别呢？

蕉窗

作者：朱千华

读岭南园林，斑驳而且苍凉，繁华阅尽，给人缥缈之感。烟柳拂岸，人物幽远。很多古园林，那些沧桑阁楼，旧式家具，不甚明亮的厅堂，斑驳的廊柱，没落颓废，总让人感到旧宅中，老爷正襟危坐，双手拄杖，胡子花白。但园芭蕉却是新绿可人，很少有人会面对一株窗前芭蕉无动于衷，她不婉约，不灵巧，没有一丝贵气，却在叶间透着明朗清洁，落落大方，勃勃有生机。

写岭南园林的窗，一定是与芭蕉有关。前朝旧式的深深庭院里，处处可见花叶掩映的古树。岭南的植物太多，却没有哪种植物像芭蕉，可以与窗成为千古绝配。蕉窗，最能体现岭南文化的灵动与意境之美。芭蕉的绿色，拒绝树叶的细碎，是大片大片的生动。从根部，一节一节舒展向上，直梢头，再溢进如云的叶片里，成就千古绝色。

我的窗前，有阳台，阳台下有芭蕉数丛。我的窗，是名副其实的蕉窗了。春阳里绿波荡漾，蕉叶一片一片，疏疏朗朗，每株五六叶，苍翠色，照在太阳光里。那一刻天地为之动容。晚上呢，月色成为背景，南方的女神飘然降临，透过窗台望去，满世界都是新的。

岭南的炎热气候，使得造园者尤其关注外墙的隔热设计。其关键在于窗户。传统建筑窗洞不大，上设窗楣，可遮阳，窗户分上下两部分，上部可翻，为气窗，用以通风换气，下部平推窗页，可依风向导入自然风。另有百叶窗，此为岭南重要的传统设计，有遮阳，防晒，隔热，导风，观景之功能。

岭南园林之窗，可谓琳琅满目，风格繁多。光，通风，取景，陈设不同，园林之窗的设计也不同。其中满洲窗，彩玻窗，蚝壳窗等，为岭南古典园林里常见款式。

满洲窗。这是岭南旧宅与古典园林中，最为常见的窗式。这是令人费解之谜。满族是生活在中国东北地区的古老民族。南国建筑，为什么会有东北的满洲窗？满洲窗的起源，可以追溯到清初。公元1650年（清顺治七年），清廷平南王尚可喜，靖南王耿继茂，围攻广州城，达九个月。广州沦陷。屠城。城前后左右四十里，尽行屠戮，死者六十余万人。

至1652年，广州成为两王天下。并于广州城中，辟地80亩，建平南王府（其府址，在今广州市区，西起迎宾馆，东至吉祥路）。有满洲风格的宏伟府殿九间。其余大小官员府第，俗称旗下屋者，皆仿之。满洲窗，即由此来。

满族祖居东北，其地阴寒，冰雪无常。为使室内通风光，在未有玻璃之前，皆以纸片蒙窗。因风大，窗纸常有破碎。故，在窗格上，多加横竖木条做纸骨，使窗纸不易破碎。这些木条中，又置窗心，多为不规则图案，成冰裂纹状，即成满洲窗了。

满洲窗的丰富图案，新颖奇特，冰裂纹之精美，令人惊叹。广州西关富户，纷纷仿效。此后，满洲窗又有发展，结合岭南建筑特点，融入屏门，栅栏，花墙等设计中。木框架，多用酸枝木。窗心的设计，更趋精致。番禺的余荫山房花厅，前后分隔，用书画真迹，作窗心，使得满洲窗，更具观赏性。窗心之外，为窗衬。即围绕画心的部分。多用花草图案，如海棠图，盘竹纹样等。

随着岭南与海外文化的交往，满洲窗的窗纸，已被更为先进的，从海外进口的彩色玻璃取代。

彩玻窗。中西文化结合的产物。广州开放自由通商后，外国的彩色玻璃也运到广州销售。彩色玻璃被广泛运用于屏门与花窗。在彩玻上进行创作，是清末岭南艺术家的独创技艺。用进口玻璃材料，在上面进行蚀刻，磨刻或喷沙脱色的技术处理，绘以花鸟虫草，刻以四季山水风光，配以各式传统的酸枝木花窗，成为中西文化的完美融合，使窗户更加典雅秀丽。后因原材料缺乏等原因，玻璃蚀刻工艺，渐渐失传。

岭南古典园林中，大量的满洲窗保存完好。最著名的是余荫山房满洲窗。卧瓢庐是园主专为宾客休憩之所。透过满洲窗的彩色玻璃，可欣赏园中四季美景。透过单块蓝色玻璃，可见室外白雪皑皑，千里冰封之冬季雪景。打开窗后，从两旁重叠的蓝色玻璃往外看，则万山红遍，仿佛置身深秋的香山。这就是彩色玻璃的神奇之处，令游者惊叹不已。

蚝壳窗。蚝，又名牡蛎。在闽南地区，人们称之为蚵仔。两广及海南等南海水域，人们都称之蚝。每年冬春，是牡蛎收获季节。俗语云，冬至到清明，蚝肉肥晶晶。就是说，冬至开始，至次年清明，牡蛎肉嫩膏腴，最为鲜美。岭南地区，潮州韩江一带，饶平之井洲，以及中山，宝安等地，都是蚝产区。

蚝肉好吃，其壳也有用处。把蚝壳磨成薄片，做窗户用。这在岭南，是最常见的一种窗饰。彩玻出现之前，蚝壳就已大量用于窗饰，光，私密性好。即使彩玻出现之后，也在大量使用。因为彩玻价格不菲，除了巨贾，很少有人买得起的。

可园的邀月阁最上一层，有近三十扇蚝壳窗。先选用个头大，质量好的蚝壳，精心打磨成均匀的薄片。这需要很细心的功夫。稍不小心，便全磨破，磨穿。好在古人有的是时间，能耐得住性子。蚝壳窗做成了，象纸一般薄，一片片镶嵌在窗门上，里面光线柔和舒适，真是岭南一绝。

推窗，庭前芭蕉数株。夏日，蕉叶荡漾天空，高舒垂荫，又大又绿的叶子，可于窗前遮阳。远观之，多么像一位情意绵绵的姑娘，拿着芭蕉扇，把一片凉意，送给窗里的书生。

蕉窗，是岭南文化中最和谐的一景。由此产生的古筝曲《蕉窗夜雨》，成为岭南音乐史上的奇葩。初听之，节奏较缓，渐入夜色。稍快，风欲起，仿若山雨欲来。渐渐乌云密布，由远而近，雨急速下。音乐速度，力度加强，骤雨至。最后一段，轻巧跳跃，夜雨轻打芭蕉，雨滴从蕉叶滴落。归至宁静，一片清朗的雨后气息。

此百听不厌的岭南名曲，其意境源于晁补之的《浣溪沙》。词云：

江上秋高风怒号。江声不断雁嗷嗷。别魂迢递为君销。

一夜不眠孤客耳，耳边愁听雨萧萧。碧纱窗外有芭蕉。

其实，这样柔肠寸断的宋词，不适合于岭南。岭南文化中，更多的是对于自然的融入，对人性的张扬与对生活的热爱与美好。蕉窗夜雨闲听叶，水岸晨烟柳色浓。岭南的古典园林里，房子，古树，都会渐渐老去。只有窗前的芭蕉叶，却是常新常绿的。

在岭南的一些地区，芭蕉是一位亭亭玉立的姑娘。化州，古为芭蕉之国，至今，化北山野还保留着成片的野生芭蕉。当地山民，多以为蕉树有蕉姑娘附身，有灵性，对这些野生芭蕉敬畏有加。芭蕉出蕾时，吐露出的娇嫩红叶。更深夜阑，可听到清脆的爆蕾，其声，蕉蕾顶芯，叶根伸出白里透红的嫩蕾。收割芭蕉时，当地山民，总要焚香祷告，祈求丰收与平安。

----------------------------------------------------------------------------------------------

石桥

作者：朱千华

岭南多雨水，山河纵横，溪涧众多。交通常为江河阻隔。古越人善舟，山溪险处，则多以木桥作渡。岭南地区常有台风暴雨袭击，每使江河渡口成为险地。宋代曾江《广济桥记》云：飚横浪激。时多覆溺之患。造桥，遂成为历任地方官为民办实事之举，以解江河之阻，以利百姓往来。江河多，桥梁就多。在广袤的岭南大地上，桥梁遍布。它们或悬于深山峡谷之中，或浮于江河湖海之上，并且，岭南人开始把那些风格奇特的古桥，再次升华，融入园林建筑之中。岭南古典园林里，目前尚存石板桥，木桥，石拱桥，多孔桥，廊桥，亭桥等。园林之桥，多为实用与观赏相结合，亦有分割园林空间作用。

园林之石桥，风格各异。其造型艺术，桥身上各种装饰，如文字，图画，浮雕，廊，亭阁建筑等，都和桥梁有机结合，寄寓人们对于美好生活的憧憬。文人则常以苍龙卧波，长虹横空等来描写长桥，以新月出世，玉环半沉来描写拱桥。

岭南原始森林密布，有各种古木。早期桥梁，多以木桥为主。据《 惠州府志》记载，宋代惠州西湖上，有西新桥，其规模空前，桥固千柱，桥上建有亭阁，桥与建筑合为一体。千柱桥桩，一字排列于碧波之上，那是何等磅礴的气势。人行桥上，如在画中游。一时间，此桥成为惠州湖山之胜景。史籍亦见有此桥的记载：飞阁九间，尽用石盐木。石盐木，古木名。产南方，坚实经久，白蚁不敢跻。

顺德容奇镇，有一条古溪，因其流经大鹏山，故名鹏溪。两岸驳以赭石，南通亭埠华口，北接二山水道，溪水贯通容奇各村落。鹏溪名字大，却无激浪排空。只涓涓溪流，不舍昼夜。溪上原有石桥一座，桥上刻鹏涌桥三字。传为明代顺德进士黄卷所书。后桥坍塌。时鹏溪两岸，古榕成荫，气根横架于溪上。乡人铺以木板，成天然树桥，成为岭南一奇。此桥仍在，至今已有三百多年历史。

岭南石桥，在明代以前，因石工艺所限，其石料多以砂岩，页岩为主。至清代，则主要以花岗岩作建桥材料。花岗岩结实，耐冲刷，抗洪水台风。此外，石桥的建筑，也注意到造型与美观。一座石桥上，可以有多种不同颜色的石头组合，增加美感。和平县，地处粤东北部，东江上游，有石桥名油竹坝桥，在优胜乡。清乾隆年间建。三孔石梁桥。桥面以红色，青色两种石板错间铺叠，色调古朴华美，成为和平一景。

岭南古典园林之桥，小巧玲珑，造型优美。最初的园林之桥，可追溯到五代时，南汉宫苑春花园里的流花桥。唐代末年，中国陷入动荡分裂时期，五代十国出现。其中的南汉，在广州。南汉王朝利用岭南优越的地理自然条件，多次大兴土木，建造行宫离苑，亭台楼阁。其中的流花桥，是岭南园林中桥类建筑的代表之作，历史优久，极富色彩。

流花桥，岭南历史上的名桥。始建于一千多年前的五代南汉时期。今位于广州市流花路锦汉展览中心北侧，南北走向，略偏东。原为木桥。一千多年前，这一带是广州著名的兰湖。南汉刘氏于此筑芳春园，亦名甘泉苑。传刘氏宫女早起梳妆，掷花于水中，落英缤纷，飘浮于此桥，故名流花桥。

据《南汉春秋》记载：流花桥在会城北（今广州市），西达荔枝湾，可以通舟楫往来，与甘泉苑相接。其后，行路人往往于雨后拾得遗钗，珠贝，知为（南汉）亡国之遗物。想当年，刘氏于此筑园，岭地地广人稀，惟奇花异木无数。园中曲径流水，花木掩映。流花桥下，可通小舟。两岸遍植桃花，桃红柳绿，相映数里。

东莞可园，可楼下有双清室，室外筑湛明桥。桥虽小，却玲珑雅致。小石桥原用麻石造成，今改作拱桥。双清堂因堂前有此湛明桥，曲池两景，故命名为双清。朱栏碧水，倒影着池畔的亚字厅，邀山阁。此桥置于山涧，栈道，曲水，方亭之间，错隐藏形，活跃了园内咫尺空间。跨溪越池，随路而建。桥下流水淙淙，鱼虾嬉戏。四周翠柏青藤，碧草繁花。联云：踱红桥，悟游鱼欢乐因景；观曲水，思碧荷芬芳理由。

番禺余荫山房，有廊桥为浣红跨绿。水廊凌跨水面，以此为界，分园中为东西两大景区。又能联系西区深柳堂，临池别馆与东区玲珑水榭等主体建筑之间的构通，构成了一幅画中有画景中有景的绝妙画面。桥前后各有石阶五级，桥下为一石拱券，桥亭为卷棚歇山顶。前后分别题额浣红，跨绿。故名。桥上设栏杆，挂落，两端连接风雨廊，廊长二十米余。廊两侧设有美人靠。水廊小憩，仰观云天，平视园景，闻香池荷，让人感受到自然山水之间幽深清朗的意境。

岭南古桥上，常筑亭廊等建筑。岭南多风雨，最初的亭廊，是给行人作避雨之处，且对桥身也有保护作用。现在，岭南的廊桥，多孤立于山野。另有一些精致的廊桥，保存于各古典园林中。另有廊桥，造于热闹的街市，廊桥之上，兼作市场。如潮州的广济桥，曾有一里长桥一里市之说。东莞莞城旧德安桥，因桥设市，坊间呼为 市桥。

粤东潮汕，梅州等地，亦有不少带廊桥。多用杉木。珠江三角洲的村镇，多有古桥，桥头建更楼或桥屋，以为镇守。如广州的石井桥。亦有于古桥中间，或桥头建牌坊，石塔者。广州晓港公园内有云桂桥，桥头石牌坊，有匾，题曰：云桂发祥。另有顺德龙江镇贞女桥，有贞女遗芳牌坊。石桥建石塔者，多以镇水而筑。洪水频发河段，建塔以镇水妖。潮州市太平路北段，曾有宋代古桥，名太平桥。初建时，桥两端建小石塔四座，以为镇守。

岭南桥梁艺术，风光奇绝，造型之奇美者，当数潮州广济桥，最为世人惊叹。原江中无桥，以石堆叠江心，主要用于系舟之用。后又增建石洲，洲上建亭，石洲之间，搭浮桥，为行人提供歇脚，避风雨之处。但跨江浮桥过长，不利船筏通过，再筑一洲 ，距西岸数步，上跨巨木，下通船筏。形成梁桥与启闭式浮桥相结合的奇特景观。

后来，广济桥增建桥墩，增长梁桥，多次进行了较大规模的改建。直至现在，形成了梁桥，浮桥，拱桥于一体的宏大壮观的景象。被誉为百越第一桥。

廊桥，在百越侗族中间，称为风雨桥。为岭南一绝。桥上筑以廊道，阁楼。最著名的廊桥，广西三江程阳桥，即为典型。此桥建于1916年。横跨于林溪河，为石墩木结构楼阁式建筑，两台三墩四孔。墩台上建五座塔式桥亭，桥廊十九间。亭廊相连，浑然一体，十分雄伟壮观。是目前保存最好规模最大的风雨桥。凝聚着侗乡人民智慧。

岭南古典园林，是岭南文化的玫丽篇章。园中之石桥，能给人以岭南水乡风情的熏染，让人感受到长桥短桥，画栏曲折之美。移舟泊烟渚，可堪风柳多情。

团队表演节目主持词

古琴

古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，到现在至少也有3000年以上的历史了。本世纪初才被称作"古琴"。琴的创制者有"昔伏羲作琴"、"神农作琴"、"舜作五弦之琴以歌南风"等说，作为追记的传说，可不必尽信，但却可看出琴在中国有着悠久的历史。《诗经·关雎》有“窈窕淑女，琴瑟友之”，《诗经·小雅》亦有：“琴瑟击鼓，以御田祖”等记载。

古琴结构

古琴整体是一扁长形音箱，长约130厘米，宽约20厘米，厚约5厘米。面板又称琴面，是一块长形木板，表面呈拱形，琴首一端开有穿弦孔，琴尾为椭圆形，在项、腰处两旁有月牙形或呈方折凹人。底板又称琴底，形状与面板相同但不作拱形，是在整块木料下半部挖出琴的腹腔。底板开两个出音孔，称龙池、凤沼，腰中近边处设两个足孔，上安两足，称颂足。面、底板胶合成琴身，在琴首里面粘有舌形木板，构成与琴腹相隔的空间，叫作舌穴。面板背部设音梁，又称项实。琴腹中有两个音柱，称天柱和地柱。弦轴又称琴珍，多为圆形或瓜棱形，中空（穿弦用），琴弦由丝绒绳系住拴绕于琴轸上。琴弦用丝制缠弦。岳山镶嵌于面板首部，也开有穿弦孔。底板上有四个琴脚，琴首部两个叫凫掌，琴尾部两个叫焦尾下贴，起垫平琴身的作用。面板上嵌有十三个螺钿或玉石制作的徽，用以标记音位。

古琴造型

古琴造型优美，常见的为伏羲式、仲尼式、连珠式、落霞式、灵机式、蕉叶式、神农式等。主要是依琴体的项、腰形制的不同而有所区分。琴漆有断纹，它是古琴年代久远的标志。由于长期演奏的振动和木质、漆底的不同，可形成多种断纹，如梅花断、牛毛断、蛇腹断、冰裂断、龟纹等。有断纹的琴，琴音透澈、外表美观，所以更为名贵。古代名琴有绿绮、焦尾、春雷、冰清、大圣遗音、九霄环佩等。

古琴演化

唐琴尤其是盛唐之琴，造型肥而浑圆。现存的唐琴大部分常在龙池、凤沼的面板上贴有两块小桐木，作为纳音，直至明代初期，仍有制琴家用这种方法。唐琴的断纹以蛇腹断为多，也有冰纹断、流水断等。其表面漆灰则有墨、栗壳色两种，有朱红漆者皆为后人修补时所加。灰胎皆为纯鹿角灰，用麻布自下而上包裹琴背两侧直至面板边际，以防止上下板开胶。这些琴的边长皆在120至125厘米之间。

宋代的古琴发生变化，全长128厘米，肩宽25厘米，琴身扁而长大，尺寸大于传世唐琴，为北宋琴主要风格之一。南宋，除仿古之作外，体形则逐渐扁平狭小，尤其是仲尼式古琴，呈耸而狭之状，为南宋制琴的主要风格。宋人制琴以桐面梓底或松杉面底为主要制琴材料。断纹有蛇腹断、冰纹断、流水断等，牛毛断则鲜见。灰胎仍以鹿角灰为主，也有用麻布打底者，但不多见。北宋晚期还出现了八宝灰(即将金银珠翠珊瑚等碾碎混入鹿角灰共用)的用法。宋代是唐以后制琴史上的一个重要阶段，官方甚至设局制琴，即所谓“官琴”。

元代制琴是宋、明之间的过渡期制品，由于历时比较短，现存的实物也比较少。明代造琴之多盛况空前，不论皇帝亲王还是官宦之家，好琴者甚多。其宗室制琴就有宁王、衡王、益王、潞王四大名家。四王之中惟潞王造琴最多，制作始于崇祯年间，据传达四五百张之多，且式样尺寸一致，均按年份次序编号刻款于腹内；琴背刻有琴名“中和”，敬一主人题“仰长江水”诗文以及“潞国世传”大印一方，皆用八宝漆灰。

弹奏方法

演奏时，将琴置于桌上，右手拨弹琴弦、左手按弦取音。古琴的音域为四个八度零两个音。有散音七个、泛音九十一个、技音一百四十七个。演奏技法繁多，右手有托、擘、抹、挑、勾、剔、打、摘、轮、拨刺、撮、滚拂等；左手有吟、猱，绰、注、撞、进复、退复、起等……

琴派

南宋末年以来，随着古琴演奏艺术的发展，由于演奏风格、师承渊源、所据传谱的不同，形成众多的琴派，各有卓越的琴家和琴曲。著名琴派有浙派、虞山派、广陵派。近代有浦城派、泛川派、九嶷派、诸城派、岭南派等。

古代制琴名家及款识特点

唐代的制琴高手有很多，除雷氏家族(雷威、雷霄、雷文、雷珏、雷远一)外，文献记载的名家尚有：张越、郭高、沈镣等。可惜除雷氏琴外，余者皆无作品传世。宋代的制琴名家很多，如北宋朱仁济、马希亮、马希仁、僧仁智，南宋金洲、金公路、陈亨道等，末期尚有严樽、马大夫、梅四言等人。宋人制琴刻年款者较少，亦有很多落唐款的仿作。元代制琴名家有严古清、施溪云、施谷云、朱致远等，其中朱致远最为著名。朱琴的仿制品很多，其款识有刻为“朱智远”或“朱制远”的，望收藏者加以注意。明代制琴高手也很多，如涂明河、汪舜卿，最著名的要数张氏敬修、委修、顺修等人。张岱《陶庵梦忆》称张敬修制琴为吴中绝技之一，“可上下百年保无敌手”。

断纹

指琴表面上因长年风化和弹奏时的震动所形成的各种断痕。断纹的种类很多，主要有梅花断、牛毛断、蛇腹断、冰纹断、流水断、龙鳞断等。一般来说，琴不过百年不出断纹，而随年代久远程度不同，断纹也不尽相同，是鉴藏古琴的主要依据之一。

古琴鉴藏要领

古琴断纹不经百年而不出，这是鉴定古琴非常重要的一点。伪制断纹古已有之，方法很多，如用猛火烘烤，再以冰雪激之使其进裂；或以蛋白渗入灰中刷漆，做成后用甑蒸，然后风干；或用石膏做灰底烤制等。其实，断纹真伪经仔细观察区别还是很大的，真断纹纹形流畅，纹尾自然消失，纹峰如剑刃状；而断纹经过冷热催化或刀刻等过程，难免有失自然，出现破绽。古琴的铭刻，也是鉴定古琴真伪的重要依据。琴背均为刻款，而琴腹则有刻款和写款两种，刀刻者容易保存，墨写的若年代长久，则较难辨识。古琴腹内之刻款，如琴体两侧上下板粘合处无剖过重修的痕迹，大多是原款，若发现重修痕迹则需仔细研究。最难辨认的是将老琴剖开重修刻上伪款而粘合处又做得天衣无缝者和用古木制琴时就刻上伪款者。不管腹款、背款，资深的鉴定家还可以从历代帝王年号的惯称、用字避讳及一个朝代或某书法家的书风加以辨认。以弹奏为主要目的收藏者，一定会以琴的音色为主要标准之一，我们听一张古琴的声音，音色沉厚而不失亮透，上中下三准音色均匀，泛音明亮如珠而反应灵敏，就知是一张上好的古琴了。有的古琴因有断纹，而按音弹奏时会出现“刹音”，影响听觉，此时要慎重权衡得失，切勿轻易弃之。收藏古琴一般选择干燥墙壁垂挂，不宜长时间平放；若长时间平放，则容易造成“塌腰”。古琴作为乐器应经常弹奏为好，否则会使音色暗、涩，且会生虫存蛀损坏古琴。

古琴名曲

《梅花三弄》《平沙落雁》《广陵散》《潇湘水云》《渔樵问答》《捣衣》《[阳关三叠》《流水》《酒狂》等。

古筝

民乐结晶--古筝

主持词 一般由开场白、中间部分与结束语组成。那么团队表演节目主持词怎么写呢？你还在找团队联欢晚会的主持词吗，下面是我为大家整理的关于团队表演节目主持词，希望对你有所帮助，如果喜欢可以分享给身边的朋友!

↓↓↓点击获取更多“节目主持词”↓↓↓

★? 节目主持结束语十篇 ? ★

★? 少儿节目主持词范文 ? ★

★ 元旦晚会节目主持人台词 ★

★ 古筝节目主持词串词 ?★

团队表演节目主持词1

[女]：各位来宾

[男]：各位朋友

[合]：大家晚上好!

[女]：在这个秋月朗照，丹桂飘香的夜晚，让我们汇集四面八方的欢歌笑语，在之窗网站这个新平台上，共同咏唱我们的精神家园。我是妍晴儿，今天的晚会将由我和波波一起为大家主持，希望今晚大家能玩得开心，玩的尽兴。

[男]:近年来，在县委县的正确领导下，经宣传部的努力，我县互联网新闻宣传工作蓬勃发展，已经成为我县新闻传播事业的重要组成部分，出现了令人鼓舞的新局面 。

[女]：之窗在互联网上的迅速发展是对外宣传及信息传播技术领域一次根本性的突破和变革。

[男]：今天，之窗的发展正日益融入全县广大人民群众的生活。已经成为年轻一代思想和新语言表达形式的交流和沟通平台.应该看到，之窗为我们新闻宣传和思想政治工作提供了现代化手段，开拓了新的空间和 渠道 ，使我们的工作提了高时效性，扩大了覆盖面，增强了影响力，成为重要的思想舆论阵地。

[女]：由县委宣传部、县文联、之窗网站共同举办的《东山社员联谊会》就要开始了。请允许我代表主办单位，向大家的光临表示热烈的欢迎! 正是有了你们的参与，才有了《之窗》现在的蓬勃发展。

[男]：首先让我荣幸的向大家介绍一下今天光临晚会的各位嘉宾：

……

[合]：让我们以热烈的掌声欢迎各位嘉宾的到来。

[男]：现在让我们再次以热烈的掌声有请县委宣传部副部长__给大家致词。

[女]：感谢何部的精彩致词，联谊会现在正式开始!

[男]：来，让我们一起记住之窗的网址(一起喊出)

[女]：哎，波波，我看你那么热爱我们的之窗网站，不如这场晚会的帷幕就由你来拉开吧，准备了什么节目吗?

[男]：你不要以为能难得到我呵，我可是有备而来的，先有请我的的超级搭档“海”上场吧。

[海]：我和NEO给大家带来的是一首青春怀旧歌曲《蝴蝶飞啊》希望大家喜欢。

[女]：这歌很好听哦,好音乐就是这样,总能轻易将人感动。

[男]：过奖了，下面的节目会更精的，有请我们社区里的两位漂亮MM带来的一首我们耳熟能详，充溢着青春活力的歌曲SUPER STAR，掌声有请周薇、孙凤上台。

[女]：两位MM真的人靓歌甜呵，给人以视觉和听觉的双重享受呢。对不对?NEO

[男]：是的，两位MM让我想起了社区早期的一些网友们。我想在社区的网友们对‘孤独客’这个网名一定很熟悉，这位老兄在社区创办之初及其后相当长的时间里发帖数量、社区存款、 经验 值都是第一名，

[女]：是的，不过自从他结婚有了孩子后，就安心的在家相妻教子，消失了一段时间。今天他有没有来?

[男]：当然是来了，而且不是空手来的，是带节目来的，有请孤独客-李子圣(注意，是李子圣不是李子园)在今晚重出江湖，给我们带来了‘窗外’，掌声有请。

3、钟 燕 古筝：渔舟唱晚

[女]：对了，NEO，民族乐器里，你最喜欢什么?

[男]：很多啊，象笛子、二胡、古筝，都很喜欢

[女]：那下面这节目你一定会非常喜欢的

[男]：什么节目?

[女]：是钟燕MM的古筝演奏：“渔舟唱晚” ，你很有耳福吧?

[男]：当然，掌声有请钟燕MM~!

4、程福星 朋友

[男]：妍晴儿，你觉得一个出色歌星应该具有什么条件?

[女]：嗯。。。应该是歌唱得要好，，人要长得帅且更要有才华......

[男]：条件虽是苟刻了些，但我好象很符合这个标准哦

[女]：少臭美了，怎么可能是你啊?:)

[男]打击打击、不过体育版的斑竹-飘零和上述条件条件倒是蛮吻合哦

[女]：大家说要不要看看?当然要的，你们不要，我也要看看，好让他给我签名呢。

[男]：别急，我们这就有请 飘零-程福星上台，他为大家带来歌曲是---“朋友”掌声响起来吧，

5、介绍第一批版主(七个栏目)并重复网址.

6、陈治龙 麻花辫子

[男]：妍晴儿，这个世界除了男人、女人之外还有第三种人哦

[女]：真的，是什么人?

[男]：鸟人~~

[女]：鸟人?

[男]：对，而且鸟人就在我们余干之窗，是游戏版的斑竹，今天还带来了一首歌曲---[麻花辫子]

[女]：是吗?让我们掌声有请鸟人----陈治龙

7、钟云凯 当代舞：寻

[女]：NEO，你知道东山社区人气最旺的版块是哪个版块吗?

[男]：知道啊，社区广场嘛，那个斑竹’雨中主旋律‘老删我帖子。

[女]：你就别发牢骚了，今天雨中主旋律给我们带来了精彩的舞蹈，用心欣赏吧

[男]：好，有请雨中主旋律-钟云凯带来的当代舞 [寻]

8、妍晴儿、波波 诗配乐朗诵《之窗，我们心中的家园》

[男]：网络的确是一个神奇的工具，让素不相识的我们，在网上家园里相知、相识。

[女]：下面请欣赏由沧海所写的诗---《余干之窗---我们心中的家园》将由我们两个主持人来朗读。希望大家多多指点......

9、史卫城 笛子独奏：水乡船歌

男]：哎，妍晴儿，出个题目考考你。“外面的想进去,里面的想出来”这句话，知道处自何处吗?

[女]：考我吗?呵呵，好在这问题简单，我知道，这是钱锺书钱老的作品“围城”里的一句经典语句啦，没说错吧

[男]：果然是冰雪聪明的MM，这都难不倒你!

[女]：其实你只要点开之窗网站,就会知道,我们社区也有个“围城”，除了在文学方面颇有造诣外，对乐器也玩的非常转呢?

[男]：真的?

[女]：你还不信?呵，我现在就请’围城上来给你露一手，让你心服口服，

[男]掌声有请‘史卫城’给我们带来笛子独奏：水乡船歌

10、万贵荣 <你是我的女人>《爱你一万年》

[女]：我们论坛真是卧虎藏龙，社员们舞蹈啊、乐器啊都玩这么棒

[男]：嗨，还有更厉害的没出来呢，咱们社区里有个号称‘余干刘德华’帅哥你不知道吧?

[女]：还真不知道，有这么厉害吗?

[男]：开玩笑，人家的歌喉比起刘德华来那是有过之而无不及呢，用咱们余干话说，那就是“绝不来水、醉不来也”

[女]：那一定要见识见识

[合]有请 “海”万贵荣带来《你是我的女人》和《爱你一万年>>

11.《一一介绍版主》

12、黄埠幼儿园老师 双人舞：牧民新歌

[男]：咱们社区的网友来自四面八方、各行各业

[女]：没错，下面这个舞蹈-《牧民新歌》就是由 教育 战线的两名教师带来的。

[男]：掌声有请

13、万学贤 高原红

[女]下面有请万学贤给我们带来的高原红.

14、卢新民 二胡独奏：走进新时代

[男]:在我县”融入南昌经济圈,建设省城新郊区”的战略定位下,最近几年余干变化日新月异,这些变化只要你进入可以了解到,余干已经迈入了全面发展的新时代.下面有请才子沧海给大家带来的二胡独奏:走进新时代.

16、魏晓东 月亮代表我的心

[女]：我们时政晚评的'斑竹w-d是个非常细腻、感性的男生

[男]：没错，东哥，和着这浪漫的月光，月亮代表谁的心，就在这一片浪漫下，对你心怡的女生做一番爱的告白吧

[女]：掌声有请，魏晓东带来的《月亮代表我的心》

结束词

[男]：秋风凉爽，秋歌悦耳，秋天的一幕幕美景令我们陶醉，联欢会就要结束了，可我们的心情却依然沉浸在激动之中。

[女]：“茫茫人海中，你我只是沧海一粟。我们通过《之窗》由陌路而朋友，由相遇而相知，谁说这不是缘份呢?

[男]：进入新世纪后，余干人民不畏艰苦,奋发图强,创建我们美好的家园，

[女]：余干此时如临旭日，如沐春风，以其从莫有过的蓬勃姿态、蓬勃气势向世人展示她的灵动和秀美，智慧和活力，意志和豪迈。

[合]：让我们用键盘和鼠标敲出余干绚丽的新篇章。

[女]：明天就是我们的传统佳节-- 中秋节 了,我们预祝大家中秋节快乐,。

[男]晚会到此结束，朋友们，再见了!祝大家晚安!

团队表演节目主持词2

合：尊敬的领导、亲爱的同事们

合：大家新年好

女：新的钟声

男：新的一年

女：新的祝福

男：新的期待

男：瑞雪开颜，笑辞甲午旧岁;万物复苏，喜迎乙未新春。今天，我们怀着无比喜悦的心情，在此举办春晖公司--年联欢晚会，欢庆新年的到来，并向所有春晖人送去新年的美好祝愿!

女：今晚我们春晖公司的全体同仁在这里欢聚一堂，喜庆昨日的辉煌业绩，展望公司的美好未来!

男：回首往昔，马年对于我们每一个人来说都难以忘怀，她给予了我们希望、收获，更重要的是给予了我们成长的经历。

女：展望未来，一年胜似一年景。我们坚信：在聂总的带领下，公司的事业一定能蒸蒸日上，春晖的明天将更加美好。

男：愿新年的炮声带给我们吉祥如意

女：愿新年的钟声带给我们幸福平安

男：我是主持人

女：我是主持人

合：下面我们宣布，春晖公司--年联欢晚会正式开始

男：岁月匆匆，人海茫茫，共同的心愿，使我们相逢在这里，世上难道还有比这更珍贵的吗!首先有请总经理聂总为我们祝新年贺词。

团队表演节目主持词3

一.开场白

风雨送--，硕果丰收千里艳;飞雪迎--，宏图再展万年青。

尊敬的各位领导，各位老师，各位工作人员：

大家中午好!

远方已响起新春的脚步，时光的车轮又留下了一道深深的印痕。在这辞旧迎新的日子里，在这风光无限的慈济校园，我们欢聚一堂，共同感受一年来丰收的喜悦。

今天，我们相约在这里，享受缘分带给我们的欢乐，一起度过这美好的时光。

今天，我们相聚在这里，这里将成为欢乐的海洋，让快乐响彻云霄。

今天，我们相聚在这里，一起用心感受真情，一起用爱融化冰雪。

今天，我们相聚在这里，一起敞开尘封的心扉，一起释放久违的。

即将过去的一年，在各位领导的正确带领下，在社会各界的关心支持下，我园全体职工团结奋进，真抓实干，取得了令人瞩目的成绩。值此新年到来之际，请接收我真诚的祝福吧!--年冠城幼儿园学期末联欢会现在开始!首先让我们以热烈的掌声有请钟园长(黄董)致辞，大家欢迎!

二.园长致辞

谢谢钟园长(黄董)热情的祝福。朋友们!让我们珍藏起这份真诚的感动，踏着时代的节奏，满怀，共度美好时光!现在由我为大家带来一首热情奔放的歌曲《娜鲁湾情歌》会唱的一起唱!

三.演出内容

1. 大班级舞蹈《 猪八戒背媳妇 》

热情奔放的《娜鲁湾情歌》可以说打响了我们今天联欢会的第一炮，相信下面的节目会更加精彩。朋友们我们都正在年轻着或曾经年轻过，我们都曾经历过年轻时的与搞笑，下面有请大班级为大家带来搞笑舞蹈《 猪八戒背媳妇 》 大班级的表演很精彩但是我们接下来的第一轮的抽奖更精彩，现在我们有请宋老师为大家抽取三等奖，大家欢迎!

2.聂逢、甘泉合唱《自由飞翔》

第一轮抽奖告一段落，跳动的花季，缤纷的舞台，流动着青春的旋律。在这个充满流行元素的青春年代里，青春是自由的，青春是激荡的。下面请欣赏流行歌曲由聂逢、甘泉合唱的《自由飞翔 》

3. 中班级《新年串烧歌》

新年拉近了我们成长的距离，新年染红了我们快乐的生活 ，新年让我们截取下了四季的片段。新年给了我们人生的联想，现在请欣赏中班级老师带来的《新年串烧歌》 现在又轮到我们的第二轮抽奖时间，那就有请我们的李主任为大家抽取二等奖的名单，大家欢迎!

4.保育老师舞蹈《自由飞翔》

奖是拿到了，没拿的也不要不开心，因为下面还有精彩的表演等着我们，接下来是我们的保育老师为大家带来的舞蹈是《自由飞翔 》

5.钟园长葫芦丝独奏《月光下的凤尾竹》

俗话说的好，火车跑的快全靠车头带，成功离不开领导的英明决策，接下来请以最热烈的掌声有请钟园长为我们表演葫芦丝独奏《月光下的凤尾竹》 接下来又到了我们的抽奖环节，这次由钟园长为我们揭晓一等奖名单，大家欢迎!

6.小班级《肚皮舞》

印度是一个充满了神秘风情的国家，人们从一张朦胧的面纱中便可以看见它那无穷的魅力。。在这个四溢的时刻，小班级老师将舞动她们的窈窕身姿，为我们带来一段魅惑的肚皮舞!让我们用尖叫和掌声欢迎她们精彩的表演!

7.张玲《欢乐中国年》

在即将过去的一年里，我们共同播种春天的希望，拥抱盛夏的热情，收获秋天的硕果，感受严冬的凛冽。今天，我们欢聚一堂， 述说过去，放飞希望，下面由我为大家带来一首《欢乐中国年》祝大家事业兴旺、生活美好、家庭幸福、好运连连! 下面由我们的黄董(黄总务)为大家抽取最后的特等奖，大家掌声有请!

四.结束语

快乐的时光总是那么短暂，团聚的日子特别让人感动，今天我们欢歌笑语，今天我们畅想未来，让我们一起期待明天，冠城幼儿园联欢会到此结束，让我们明年再相会，恭祝大家新年快乐，合家幸福!

团队表演节目主持词4

乙：亲爱的老年朋友们

合：大家好!

甲：飞火流霞迎盛世

乙：欢歌笑语贺华章

甲：橘红橙黄、金桂飘香，金秋十月，我们刚刚送走伟大祖国__周岁生日，又迎来传统节日“九九” 重阳节 。重阳节又称老年节，是我们老年人的节日。

甲：“九九重阳金光照，万紫千红大地明。人老不失戎马志，余热生辉耀九重。振兴心不老，祝与青松永同龄。”这首诗可谓道出了我们老同志们胸怀壮志心不老的豪情。

乙：为了庆祝重阳佳节，弘扬中华民族敬老、爱老、助老的传统美德，丰富广大离、退休干部的 文化 生活，今天我们以“老少同乐，相约重阳”为主题举行联谊活动，希望老少同台同乐，共度佳节。

节目串词

(一)合唱《洪湖水浪打浪》，表演者：老年大学合唱队

乙：小于，你知道今天这个会场是哪里吗?

甲：哦，今天我们这个会场是老年大学的课堂

乙：没错。老年大学是老年朋友的一所新课堂，在这里大家“老有所教、老有所学、老有所乐”，学习新知识，结识新朋友，丰富了精神文化生活，促进了身心健康。

甲：是啊，老年大学已成为重要的老年文化阵地和构筑终身教育体系、创造学习型社会的重要载体，为促进社会政治稳定和三个文明建设做出了积极贡献。

乙：今天，我们老年大学的朋友们为大家准备了精彩纷呈的节目，请欣赏合唱《洪湖水浪打浪》，表演者：老年大学合唱队。

(二) 儿童 舞蹈《泼水歌》，表演者：--幼儿园小朋友

甲：小朋友是祖国的花朵,是祖国的未来,在爷爷奶奶们的关爱下他们茁壮成长。今天在这个温馨的节日，小朋友们也为爷爷奶奶献上节目。下面请欣赏儿童舞蹈《泼水歌》，表演者：--幼儿园小朋友。

(三)互动游戏《接力运鸡蛋》(现场讲解规则)

乙：接下来我们进行一个互动游戏《接力运鸡蛋》，当然我们的鸡蛋不是真的鸡蛋，我们的鸡蛋是 乒乓球 。有请六位老同志和六个小朋友上台，我们一边讲解规则，一边做个示范。

(四)抽取重阳星并颁奖

甲：刚才的游戏中，几位老同志和小朋友表现的真是精彩啊!接下来是抽奖环节，今天我们要请几位领导抽取重阳之星。奖项设置为三等奖3名，二等奖2名，一等奖1名，谁会是今天的之星呢，我们拭目以待。

乙：(抽奖领导)

(五)男声独唱《赞歌》，表演者：老干部---

甲：金秋时节阳光灿烂花果飘香

乙：神州大地山水欢笑凯歌飞扬

甲：思想解放、奋发有为，我们的事业蒸蒸日上;与时俱进、勇于创新，我们的生活喜气洋洋。

乙：广大离退休老干部从战火硝烟的年代走来，在埋头实干的步伐中前进，你们把青春奉献给了伟大的事业，为我们今天的美好生活做出了卓越贡献。

甲：你们经历了新中国创业的艰难，也见证着新时代的豪迈。在这欢欣的日子里激-情燃烧在胸膛，让我们一起倾吐深情的祝福，放声歌唱。

乙： 请欣赏男声独唱《赞歌》，表演者：--街老干部---

(六)女声独唱《天路》，表演者：老年大学学员--

甲：请欣赏女声独唱《天路》，表演者：老年大学学员--

(七)有奖知识问答

(1)重阳节有什么传统习俗?农历九月初九日的重阳佳节，活动丰富，情趣盎然，有登高、赏菊、喝菊花酒、吃重阳糕、插茱萸等等。

(2)老干部“四就近”是什么?就近学习，就近活动，就近得到关心照顾，就近发挥作用。

团队表演节目主持词5

甲：尊敬的各位领导，

乙：亲爱的同志们，朋友们，大家：

合：下午好!

丙：瑞雪飘飘，红梅吐艳，把又一个春天的信息传送，

丁：岁月更迭，周而复始，我们又一次在这里欢聚。

甲：看，十里长街流光溢彩，姹紫嫣红，神鸭大地春潮奔涌!

乙：听，万众高歌、群情豪迈，煤城到处是一片春天的歌声!

丙：这正是：

春天春地起春风，

丁：春山春水春意浓。

甲：春草春花绘春景，

乙：春歌春曲唱春情!

甲：市办公室、市接待处20--年新春联欢会

合：现在开始!

甲：年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。

乙：吉星环拱当空照，祥光瑞彩万千条。

丙：在这辞旧迎新的美好日子里，

丁：在这放飞心情的欢乐时刻，

甲：今天，等市领导同志在百忙中亲临联欢会现场，与大家共度好时光!

乙：首先，让我们用热烈的掌声向百忙中前来参加联欢活动的各位市领导同志表示热烈的欢迎和诚挚的感谢!

丙：今天，办与接待处全体同志又一次满怀喜悦和豪情欢聚在天力大酒店。

丁：是啊，今天，我们在这里同欢共乐，畅叙友谊。

甲：在这里，让我们饱含着深深的情和意，道一声：大家

合：辛苦啦!

乙：再让我们把真诚的祝福送给你，问一声：大家

合：新年好!

丙：回首20--，我们用拼搏进取写下了一串串闪光的足迹，

丁：走过风雨，我们要在未来的天空划出一道绚丽的霓虹!

甲：驾时代长风，携世纪风雨，我们的面前是一片高天阔地!

乙：服务大局，保障有力，

丙：苦练“三办”基本功，全心全意做好“三服务”工作，

丁：我们愿为双鸭山的跨越发展架起一道登天的云梯!

甲：首先，有请市副秘书长、办公室主任隋国龙同志致辞!

一、集体舞《欢聚一堂》串联词：

甲：隋秘书长讲话语重心长，语重千斤，既是对我们过去工作的肯定与鼓舞，又是对我们今后工作的要求和鞭策。

乙：是啊，辞旧岁，感慨万千。刚刚过去的20--年，我们在市委、市的正确领导下，扎实工作，积极进取，攻坚克难，较好地完成了全年各项工作任务，取得了丰硕的成果!

甲：迎新春，催人奋进。充满希望与挑战的20--年，我们将 总结 经验，继承传统，发扬作风，再接再厉，再创新业绩!

乙：我们欢聚一堂，为一份欢畅，为一份吉祥;

甲：我们欢聚一堂，为一份祝福，为一份兴旺;

乙：首先，请欣赏集体舞《欢聚一堂》，表演者：接待处李莹、谢珊珊等。

二、男女声二重唱《我和你》串联词：

丙：奥运，曾经燃烧在多少人胸中的希望

丁：奥运，曾经传递了多少人心中的梦想

丙：我和你，心连心，共住地球村。

丁：为梦想,千里行,相会在北京。

丙：接下来，就让我们再一次重温北京奥运主题曲《我和你》，再一次去感受伟大祖国百年奥运梦圆的恢宏气势。演唱者：虞建华于钦英

三、三句半《新气象》串联词：

乙：一曲《我和你》煸起大家心中的奥运豪情，一段青春热舞抖落一年的风尘。 过去的一年来真可谓是风雨兼程、风雨无阻，

为了苦练办文、办会、办事基本功，提高“三服务”工作水平，办公室的同志还精心编创了精典三句半《新气象》。

接下来，让我们用掌声有请他们来向大家汇报汇报。创作：于宝生，表演者：于宝生、李廷坤、杨英等。

四、男声独唱《月半弯》串联词：

丁：过去的日子如流水，未来的憧憬似拂晓。

阳光是我们的祝福，月光是我们的祈祷!

下面，请欣赏男声独唱《月半弯》，表演者：张宏亮。

五、集体舞《嘻唰唰》串联词：

丙：洗去昨天的风尘，

迎接明天的太阳，

怀着光荣的梦想，

放飞未来的希望。

乘着又好又快和跨越发展的东风，

双鸭山的明天必将一路阳光!

请欣赏青春热舞《嘻唰唰》，表演者：接待处郝建民、李镜梅等。

六、男声独唱《精忠报国》串联词：

丁：辞旧迎新大联欢，吹拉弹唱样样全;四位帅哥齐亮相，汇报办里新气象!我们今天的晚会是人才济济、好戏连台、精彩不断。下面，请欣赏男声独唱《精忠报国》，演唱者：接待处熊文斌。

结束语：

下面进行大会第四个议程由各个班主任教师在教室主持家长会。再次感谢各位家长的光临，你们的到来就是对我们学校工作的鞭策。我相信，通过这次家长会，使我们走得更近，心贴得更紧!下一议程由各班班主任在教室主持!

各家长离校时间班主任老师可根据各班级家长会召开的具体内容、时间进行安排和调整。学校不做统一安排。

团队表演节目主持词相关 文章 ：

★ 团队表演节目主持词

★ 节目表演主持词开场白

★ 团队和文化主持词

★ 文艺晚会节目主持词精选3篇

★ 汇报表演主持词开场白五篇

★ 公司晚会主持词精选5篇

★ 文艺汇演主持词5篇

★ 晚会活动主持词5篇

var _hmt = _hmt || []; (function() { var hm = document.createElement("script"); hm.src = "s://hm.baidu/hm.js?fff14745aca9358ff875ff9aca1296b3"; var s = document.getElementsByTagName("script")[0]; s.parentNode.insertBefore(hm, s); })();