古筝怎样判定是新状态_古筝怎么看是什么调

1.夹式古筝校音器怎么用

2.古筝弹奏技巧

3.古筝降a调怎么调，调好后怎么来弹？

4.古筝调音怎么调松紧

5.初学古筝的指法

　初学者在学习古筝会遇到很多难题，变调就是其中之一。下面是我整理的关于古筝变调的方法，欢迎阅读。

　古筝如何变调

　在古筝的常用转调中(移马转调),大致可分为：

　1)筝马右移转调,也就是将原弦位的音高升高半音而成.大致有如下几种：D转G,G转C,C转F,F转降B

　2)筝马左移转调,也就是将原弦位的音高降低半音而成.大致有如下几种：D转A,A转E,E转B

　另：要从D调直接转成C调、E调等不与D调直接相关的调式,那就还是举例吧：

　D转F：先从D转成G再从G转成C再从C转成F,成了!

　也就是说,要一步一步走,慢慢接近目的调式的相关调式.其余的类推.

　我们先以D转G为例：

　将四号、九号、十四号、十九号弦都向右移半个音即可,也就是将D调下所有的3都升高变成D调下的4.转调后原先D调下的4(就是刚才右移的筝马所在的弦位)变成了新调G调下的1,其余音阶类推.

　我们再看G转C：

　刚才我们已经将D转成G了,若要从D直接转成C必须经过G.我们也许都背过,D转C,要将二号、四号、七号、九号、十二号、十四号、十七号、十九号弦右移.这就是心法啦~不过呢,只要将“DGCF降B是右移,DAEB是左移”背出来,转多远都难不倒你啦!

　转回正题：我们知道二号、七号、十二号、十七号弦是G调下的3,G转C,就是将G调下的3升高成4,转调后,G调下的4就成了C调下的1.

　说到这里,应该有些眉目了吧?

　需要将筝马右移转调的调式,在原调基础上将原调下3升高半音成为4,即成目的调.

　但这仅限于两个相邻调,如D-G,G-C,那么不相邻调式转换怎么办呢?那就根据DGCF降B的顺序递转.

　关于筝马左移转调,也举一例：

　D转A：将一号、六号、十一号、十六号弦左移降低伴音,即将D调下1降低为7,移马弦位则成了新调A调下的3.其余音阶类推.

　A转E：将三号、八号、十三号、十八号弦,左移降低半音,即成E调,移马弦位则成了新调E调下的3.

　也就是说,需要将筝马左移转调的,都是将原调下的1左移降低半音到7而成的.

　上述仅限相邻调式,若为不相邻调式,则要根据DAEB的顺序递转.

　总结起来,筝马右移转调,根据DGCF降B的顺序递转,右移筝马均是上一相邻调式下的3,每递转一次,上一相邻调式下的移马弦位均是移马后调式下的1;筝马左移转调,根据DAEB的顺序递转,左移筝马均是上一相邻调式下的1,上一相邻调式下的移马弦位均是移马后调式下的3.

　解释下什么是相邻调式：

　首先要讲调的五度循环：将各调按纯五度音程关系排列成一个圆,周而复始,这就是调的五度循环.(关于音程和和弦请参看本版各乐理基础知识帖,这里不再赘述.)

　循环如下：

　从C调往上G调D调A调 调B调#F调#C调,每产生一新的调,调号中就增加一个升记号

　从C调往下F调bB调bE调?bA调bD调bG调bC调,每产生一新的调,调号中就增加一个降记号

　在循环中左右相关的两个调式就称为相邻调式,如C调和G调等等.

　此处是以C调为中心调式向两边扩展,而刚才所讲转调是以D调为中心调式扩展,其余相同.

　古筝的转调原理：

　我们知道在音乐中的C大调音阶是：1-2-3-4-5-6-7(唱名)即C-D-E-F-G-A-B(音名),其中3-4和7-1之间是半音关系,也就是说把C音作主音(1)而建立的音阶.如果我们要转到G调就必须把G作主音(1)而建立起音阶即：5-6-7-1-2-3-4 ,G-A-B-C-D-E- F,我们把C调音阶和G调音阶并联起来,就可看出：G调中F和G是大二度关系,必须将F音升高半音F和G音变成小二度(#F)才是G调音阶,其它调均如此参照.

　古筝的本调通常是D调也就是由D音作主音(1)而建立起的五声音阶即：1-2-3-5-6 (D-E-#F-A-B),

　古筝转调后要保证完整的五声音阶,音高必须按一定规律改变.

　用十二平均率对照古筝转调关系

　(1)写出C大调的十二平均率：

　1-#1-2-#2-3-4-#4-5-#5-6-#6-

　7

　(2)写出古筝G调的五声音阶：5-6-1-2-3

　方法是上下对齐把C调5作主音(1)按十二平均率心里默记(#1)写出(2)心里默记(#2)写出(3)默记(4)和(#4)写出(5)默记(#5)写出(6),这样就是古筝G调的五声音阶.由此看出只要将D调古筝的(#F)音升高半音就变成(G)调,原来D音变成G调的5,E音变成了6,G音变成了1(#F提高半音),A音变成了2,B音变成了3,所以古筝G调音阶由低至高是5-6-1-2-3.

　例1：古筝要转A调

　c调十二平均率的音名为：C-#C-D-#D-E-F-#F-G-#G-A-#A- B

　古筝A调五声音阶：3-5-6-1-2

　只要将D调古筝上的所有D音弦降低半音便转为A调.古筝A调音阶由低至高为：3-5-6-1- 2.

　例2：古筝要转E调

　C调十二平均率的唱名为：

　1-#1-2-#2-3-4-#4-5-#5-6-#6-

　7

　古筝E调五声音阶：6-1-2-3-5

　只要将D调古筝上的所有D音和A音弦都降低半音便转为E调,E调音阶由低至高为：6-1-2-3-5 其它调以此类推.

　古筝转调表如下：

　升记号转调

　D调五声音阶：D-E-#F-A-B (1-2-3-5-6 ).

　(1)G调五声音阶：D-E-G-A-B (5-6-1-2-3 ).

　(2)C调五声音阶：D-E-G-A-C (2-3-5-6-1 ).

　(3)F调五声音阶：D-F-G-A-C (6-1-2-3-5 ).

　(4)#A 调的音阶：D-F-G-#A-C(3-5-6-1-2 ).

　(5)#D 调的音阶：#D-F-G-#A-C(1-2-3-5-6 ).

　降记号转调

　(1)A调五声音阶：降D-E-#F-A-B (3-5-6-1-2 ).

　(2)E调五声音阶：降D-E-#F-降A-B (6-1-2-3-5 ).

　(3)B调五声音阶：降D-降E-#F-降A-B (2-3-5-6-1 ).

　(4)降G调的音阶：降D-降E-#F-降A-降B (3-5-6-1-2 ).

　(5)降D调的音阶：降D-降E-G-降A-降B (1-2-3-5-6 ).

　(6)降A调的音阶：C-降E-F-降A-降B (3-5-6-1-2).

　古筝转调口诀：

　升号：1G、2C、3F、4#A(降B)、5#D(降E).

　降号：1A、2E、3B、4降G、5降D.

　注意不要和五线谱调号搞混.

　古筝弹弦方法

　夹弹法：手指弹弦方向是从斜上方到斜下方，角度呈45度，发青厚实，音质饱满。弹奏时往往是无名指自然依放在古筝弦上，使手有所依托，保持手型自然松弛。夹弹法是初学弹古筝的基础弹法，也是传统技法的基本弹法。

　提弹法：手指弹弦方向是从斜下方到斜上方，角度呈45度，发音清脆，音质干净。弹奏时往往是无依托，悬手弹。基础训练时切忌手型紧张，仍需保持手型的自然松弛状态。提弹法是快速练习的重要弹法。

　除这两种基本弹弦方法外，触弦的深浅，触弦角度的调整，触弦速度与力度的不同都给古筝的发音带来极大的变化。在基础训练中要学会掌握不同的弹弦方法，学会调整触弦的角度、力度、速度，自如地运用到乐曲表现中去。

夹式古筝校音器怎么用

1：平时学习古筝的时候往往觉得自己动作不是很快，其实不用担心，很多人练习古筝的时候都会出现这种情况，其实这种情况只是长时间练习古筝出现的手指疲劳状态，相对来说年龄大的一些人可以去加强自己的力度来练习古筝，这样做会更好地发挥平时的水平。

2：加强自己力度并不是让你盲目的去加强，这样会让你更加的疲劳，很多人都知道弹奏古筝非常艰难，其实古筝发出的声音就是让你正常力度来弹奏的，最重要的并不是手指运动，其实是靠自己手腕和手臂来发挥作用的，所以说手指运动只是用力很小的一部分，真正用力的是你的手腕和手臂。

3：在练习古筝的时候并不是让你放慢速度，应该是让你在放慢速度的基础上面加快速度，如你不加快速度话你就改变不了目前弹奏的形式，打个比方，就像你平时锻炼身体散步行走的过程中突然的转换成跑步，你这样做的话会感到自身非常的疲劳，换个方式来你如果是继续跑不的过程中放慢脚步的话这样就没有那么疲劳了，适当的加快速度可以锻炼自己手部间的肌肉还可以让自己更加快速的了解古筝。

4：大家在平时练习古筝的时候给自己定一个小目标，多少分钟完成一个曲目的办法来练习，练习也要分类型，当你练习的时候没有出现疲劳状态的话可以把平时定的目标加长时间，比如平时定了5分钟练习时间，就在5分钟的基础上再加5分钟来练习。还有我们练习古筝的必备工具是节拍器，利用节拍器我们会更加容易地掌握好古筝的节奏，节拍器还能让我们了解手指之间的间隙，利用好这些古筝工具会让你更好的学习古筝。

5：节拍器真是一个非常好的工具，我们在练习古筝的时候一定要利用节拍器。日常练习中有很多人说节拍器很容易的检测到自己的拖着后腿的手指，用起来真的很方便。

上面的这5个基本功你们都要牢记，在我们日常学习的时候都能用得到，记住这些基本功可以让你在日常练习的过程中提高更好的水平。

古筝弹奏技巧

1、把调音器的电池上好，长按中间的开关，打开调音器。

2、按开关键把屏幕左下角的字换成“自动”，按“M／T”键把屏幕右下角的字换成“古筝D”。

3、按上三角符号和下三角符号把左上角的数字换成“＝440”即可。

4、把夹子夹到要调的那条弦的附近，这样更能使调音器取到音。

5、用古筝指甲拨要调的那条弦，看调音器屏幕上的数字（如果显示的数字比调的弦大，就说明太松了，如果数字比调的弦小，就说明太紧了，用调音扳手重新调整）。

6、当屏幕上的数值是所调的弦的数值，还要看调音器最上端的三个指示灯，绿灯亮时，就说明这条弦已经调好。

扩展资料：

电子校音器有以下几种：

发光二极管显示，LED液晶显示和电磁圈指针显示。LED液晶显示以其携带方便及价格适中被大多数人使用。发光二极管显示精度不够高。电磁圈指针显示普遍价格偏高，不过如果是专业人士还是建议您使用电磁圈指针显示的校音器。一些电子校音器已经加入了适合各种不同调性乐器乐器知识缺乏的初学者。

自动电子校音器，用半导体、集成电路等装备的现代仪器，能发出要求的音高，也能显示乐器发音的音高。这种仪器正逐渐被推广使用。

百度百科-校音器

古筝降a调怎么调，调好后怎么来弹？

筝的演奏方法主要分右手技法和左手技法。右手职弹，用大、食、中、无名四指弹弦发声，控制节奏和音的强弱变化。左手司按，用食、中两指按抑筝弦，控制音高和弦音的变化，表现出不同的音韵，左手司按为其技法主要特色，同时也要职弹，职弹技法与右手相同。

弹筝姿势

弹筝姿势有立式、盘式、跪式、坐式等，通常以坐式为主．

坐式弹筝姿势：筝放置在筝架或琴桌上，琴凳置筝的右侧(即靠近筝首处)。坐时身体靠近筝的右端，距筝约15公分。两腿于筝架下自然分开，双足一前一后。上身端正，手臂松弛，曲肘置手于筝弦上，腕部放松，指型自然展开，头部略微俯视，仪态自然大方。

弹筝手型

弹筝强调自然手型，即人站立时两手自然下垂的放松状态的手型。根据演奏的需要，大指略微展开，手指自然弯曲，呈半握拳状．这种放松的自然手型，不仅展示在静止的状态，也呈现于演奏的过程之中；不仅是右手弹弦的基本形态。也是左手按弦、弹弦的基本形态。

弹弦位置

右手弹弦位置在距前梁3公分处，这是初学练习的基本弹弦位置。而最佳触弦点，则是在发音弦段(前梁至筝柱)的八分之一处。此处正好是本音第三个八度的泛音位置，这个位置弹弦声音纯净响亮，为基本音质的最佳弹弦点。介于筝柱的排列，弦的长短不等，八分之一的最佳弹弦点的变化就比较大，弹弦的活动范围也比较大。演奏过程中选择不同的音色（明与暗，刚与柔)，在弦段位置上的活动范围将更大。

在基础训练中，要掌握基本位置的弹奏和最佳弹弦点位置的弹奏，还要学会在不同的弦段上选择不同的音色，丰富我们的表现手段。一般说来，靠近前粱处发音明亮，音质较刚；靠近筝柱二分之一处音色较暗，发音柔和。我们可根据音乐表现的需要，进行不同的变化，切忌弹弦位置僵化在一个点上。

按弦位置

韵昧，为筝之特色。左手按弦位置的恰当，对技巧的表现起决定的作用。理想的按弦位置距筝柱左侧约16公分处，这是根据筝弦的张力和左手伸展的适度来决定的。我们常见的不适当的位置往往都超过20公分。因为距筝柱越近，琴弦的张力越大，弦紧按不下去；距筝柱越远，弦就越软，按弦的张力就小些。有些弹筝者为了按滑时用力轻松些，左手就伸展得远，这样按弦位置就改变了。左手过度伸展，增加了手臂的负担，演奏形态变得不自然，按滑又往往触及面板。常见一些筝的左侧面板上按有不少指甲印迹，就是按弦位置不当造成的现象。基础训练中要注意左手按弦位置的准确自如，这样左手技巧才能得到充分的表现。

弹弦方法

筝的基本弹弦方法有两种：夹弹法和提弹法。

夹弹法：手指弹弦方向是从斜上方到斜下方，角度呈45度，发青厚实，音质饱满。弹奏时往往是无名指自然依放在筝弦上，使手有所依托，保持手型自然松弛。夹弹法是初学弹筝的基础弹法，也是传统技法的基本弹法。

提弹法：手指弹弦方向是从斜下方到斜上方，角度呈45度，发音清脆，音质干净。弹奏时往往是无依托，悬手弹。基础训练时切忌手型紧张，仍需保持手刑的自然松弛状态。提弹法是快速练习的重要弹法。

除这两种基本弹弦方法外，触弦的深浅，触弦角度的调整，触弦速度与力度的不同都给筝的发音带来极大的变化。在基础训练中要学会掌握不同的弹弦方法，学会调整触弦的角度、力度、速度，自如地运用到乐曲表现中去。

按弦方法

左手按弦方法就是通过按抑筝弦，控制筝弦的张力和音高，变化右手弹弦后的余音，达到“按弦取韵”、 “以韵补声”的目的。

按弦动作要领：肩臂放松，自然曲肘，手腕与手背平行，食指、中指自然弯曲置筝弦上，用指尖肉垫按抑筝弦，按弦意念在食、中指指尖上，切忌下压手腕。

传统技法

右手传统技法主要是指大、中、食三指的运用。不论是托、劈、勾、剔、抹、挑，还是撮、轮、摇等诸多技法，其核心原则是：以大指为轴心，五声音列八度内的勾搭技法为特点的技法规律(大指向外弹弦称之“托’，中指向里弹弦称之“勾”，勾托配合民间称之“勾搭”)。不论是启蒙初学，还是典范的流派筝曲，都是以大、中指为八度的弹弦位置-以大指为演奏旋律的主要用指，食指活动范围在大、中指八度内的四根筝弦上，这就呈传统右手技法的主要特点。

左手传统技法是以吟揉滑按，以韵朴声为其主要特色，技法的种种变化又是地方流派的主要表现手段。首先是掌握吟揉滑按的基本概念的表现技法，进一步才足掌握具有地方风格特色的特殊表现技法。

现代技法

筝的技法随着时代的发展，广泛地借鉴和吸取其它乐器的技巧来丰富自身的表现手段。从双手弹奏到特殊音响的表现，从五声和七声音阶的排列到特殊音阶的排列都大大丰富了筝的表现能力。

根据旋律进行的规律安排用指顺序的“指序弹法”，适用于特殊音列和快速多变的旋律进行。“指序弹法”使弹弦的手指不局限于右手的大、中、食二指，而是双手的十个手指，强调指功能和手指的独立性，弹弦方法以“提弹法”为主 。这使筝的技法有了进一步的发展。

以点成线的“摇指技法”，是现代乐曲的重要表现手段之一，它使旋作连贯流畅，增强了力度，开阔了表现幅度，给现代乐曲的表现赋予新的意义。

摇指——使用大指或食指连续的向里、向外快速弹弦，以达到音色连贯的一种古筝演奏技法。近年来随着演奏技巧的不断发展及乐曲表现力的要求，摇指这一指法也得到了进一步的创新，并派生出以摇指为基础的多种演奏形式如八度摇、双指摇、扫摇、扣摇、多指扫摇等。

下面对几种摇指的技法及弹奏要领作一个简单的介绍：

[拇指摇]

拇指摇是现在最常用的一种摇指，是用大指连续交替向外向里快速托和劈拨弦。拇指摇也根据不同的流派、不同的演奏要求及不同的学习阶段主要分为四种：

1、支腕摇——食指轻捏大指，手掌根部轻压在前岳山下的筝头处作为支点，以手腕为轴心带动手指，手型不要攥得太紧也不要张的太开需保持放松自然，可以用食指捏大指的力度来调节摇指音量的大小，这种摇指适合初学摇指的同学。

2、扎桩摇——与压腕摇的基本要领一致，所不同的是，它不是以整个手腕作为支点而是用小指作为支架放在所要弹奏琴弦的前梁底部，弹奏时需要注意放低手腕，在初期练习中拇指劈时，需打在下面一根琴弦上以起到一个稳定的作用，托指时稍加一些力但无需靠弦，如托时也靠弦的话会影响指法的灵活性。

3、悬腕摇——在前面两种摇指的基础上将指法得到了进一步的解放，悬腕摇不需要任何支架，完全靠手腕的控制和力量来完成摇指，这种摇指摆脱了扎桩的局限，可以完成自前岳山到码子之间任何地方音色的要求，如游摇等。

4、快速托劈摇——靠大指的指根关节拨弦，即以拇指与手掌的连接处为动点，带动全指运动，在弹奏时不需食指挨着大指，所有手指都是完全放松的，保持弹奏时的自然放松手型。这种摇法在快速演奏长音或时值较长的时候一般用扎桩（扎桩通常用无名指进行）；在演奏不断变化的时值较短的一些音符时可不用扎桩。快速托劈摇法在拇指摇中是比较难的一种，前三种拇指摇主要是用手腕的力量完成，而这种摇是通过拇指关节的力量，如要弹奏的流畅自如是需要下一定功夫的。

拇指摇在练习时，可分阶段练习，如开始在每根弦上摇四个音再逐步增加至八个音、十六个音直至可以连续、均匀、快速的弹奏摇指（除快速托劈摇外一般拇指摇以劈开头）。弹奏时指甲触弦的角度、深浅及是否正确发力都对摇指的音色、音量都有直接的影响。

[食指摇]

食指用抹和挑连续交替向里向外快速拨弦。弹奏时要求大指轻捏在食指义甲底部第一关节处，这可以使食指稳固并增加的力量；中指、无名指、小指三指保持自然放松，弹奏时无需小指或食指扎桩。可用手掌根部轻轻搭在前岳山外的筝头上，也可用悬腕摇的方法，使力量通过大臂传到小臂，带动手腕的摇动，形成食指尖的密集拨弦。这时食指本身主动用力较少，主要起着控制触弦深浅和角度的作用。食指摇同拇指摇一样多用在旋律及长音的演奏上

[双指摇]

大指和食指用劈抹和托挑同时向里向外连续交替快速拨弦。双指摇一般用悬腕摇法，大指与食指保持在三度或与三度接近的和弦位置上，手指关节自然弯曲保持不动，其余三指自然放松，弹奏时靠手腕的力量带动。双指摇也可以用大指和中指来完成，将食指轻捏大指以控制大指的稳定性和力度，中指与大指保持在三度或与三度接近的和弦位置上，它是在拇指悬腕摇的基础上加入了中指，来共同完成一个连续和弦的效果，但难度增加了许多，需要勤加练习。双指摇也有少数人使用食指和中指来弹奏的。

[扣摇]

在右手用摇指弹弦时，左手拇指紧压在发音弦上或用食指和大指将弦轻捏住，并在前梁及码子之间根据乐曲的要求左右移动。扣摇在乐曲中主要用作渲染气氛或模拟风声（如乐曲《战台风》）。

[扫摇]

中指在八度音程内快速扫弦与大指摇指相结合的技法，扫摇是在摇指的基础上加入了扫，所以一定要先把摇指练好，再有节奏的加入中指的扫（即中指向里快速勾弹两弦以上），然后逐步在练习中增加扫摇速度和连贯性。

[多指扫摇]

多指扫摇同我们平时弹奏的扫摇不同，它不是在悬腕摇的基础上（因为悬腕摇是用食指捏住拇指来控制和完成的），多指扫摇是在快速托劈摇得基础上演奏的，他需要食指和中指有时也包括无名指轮流扫弦来与拇指的摇指相结合，这一指法非常难所以很少使用。

摘录自网络．

古筝调音怎么调松紧

一、定弦调音

1、古筝A调定弦：321653216532165321653。

2、这是从第一根琴弦开始的，然后用古筝调音器校正即可。

二、移马转调在古筝的常用转调中（移马转调），大致可分为：

1、筝马右移转调，也就是将原弦位的音高升高半音而成。大致有如下几种：D转G，G转C，C转F，F转降B

2、筝马左移转调，也就是将原弦位的音高降低半音而成。大致有如下几种：D转A，A转E，E转B以D转G为例：将四号、九号、十四号、十九号弦都向右移半个音即可，也就是将D调下所有的3都升高变成D调下的4。转调后原先D调下的4变成了新调G调下的1，其余音阶类推。

扩展资料：

弹古筝姿势有立式、盘式、跪式、坐式等，通常以坐式为主。

坐式弹古筝姿势：古筝放置在筝架或琴桌上，琴凳置筝的右侧（即靠近古筝首处）。坐时身体靠近古筝的右端，距筝约15公分。两腿于古筝架下自然分开，双足一前一后。上身端正，手臂松弛，曲肘置手于筝弦上，腕部放松，指型自然展开，头部略微俯视，仪态自然大方。

弹古筝手型

弹古筝强调自然手型，即人站立时两手自然下垂的放松状态的手型。根据演奏的需要，大指略微展开，手指自然弯曲，呈半握拳状。这种放松的自然手型，不仅展示在静止的状态，也呈现于演奏的过程之中；不仅是右手弹弦的基本形态，也是左手按弦、弹弦的基本形态。

初学古筝的指法

1. 古筝调音怎么调

古筝调音怎么调 怎么给新的古筝调音

古筝调弦对于初学者来说是一个非常感到困难的问题，但是只要通过一定的训练并且懂得调弦的方法是完全可以掌握的，下面介绍一种运用泛音和八度来调弦的方法：

以21弦D调音阶为例，首先用定音哨或固定音高的乐器，给一个标准音，即该调的主音，而后按八度关系将D调的全部主音调出，即：倍低音1、低音1、中音1、高音1、倍高音1

这时，需要具备分辨八度音准的能力，为了进一步检验这些主音是否准确，还可以在每个音的二分之一处弹奏出泛音，进一步微调。这样调准以后就完成了第一步；

第二步是关键的一步，就是在“低音1”上找出5的泛音，这个泛音的位置是在雁柱（琴码）与岳山之间弦长的三分之一处，它所奏出的泛音与本音的音高相距12度，所以在“倍低音1”上三分之一处奏的泛音其实际音高是“中音5”，以此泛音“5”为准，调好中音区的“5”音，而后再以上下八度的关系调出倍低音5、低音5、中音5、及高音5等各音，这就完成了第二步；

第三步是在“倍低音5”音的弦长三分之一处找出泛音2，而后调出音列中全部2音，即“倍低音2、低音2、中音2、高音2“;

第四步是在”倍低音2”音上三分之一处找出泛音6，再将全部6音调出；

最后一步是在6音上三分之一处找出3，再调出全部3音，这样就可将全部音调出。请见附图：

如果有调音器，调弦就会方便很多，调弦的方法及步骤和以上所讲一样，第一步先调出全部1音；第二步调出全部5音；第三部调出全部2音；第四步调出全部6音；第五步调出全部3音。即顺序按1、5、2、6、3(D、A、E、B、升F)五度循环顺序调弦。调整各音时调音器指针调在中间位置为好。

怎么给古筝调音 古筝调音 自

古筝调音办法如下：

一、请老师或朋友帮忙，最好是感情较好、家的距离相对比较近的朋友；这样可以帮助经常调琴。

二、购买调音器，因为调音器是电子机械校音，使用简单，随时可用，这样可以很方便地解决调音的问题。

没有校音器，要把音调准，除了具备良好的乐感外，还要掌握调音的技术，在训练中逐步做到调得准，快和音质好。

调音方法：A.先定出第一个音：一般以先定第十四弦的标准音a'为好。用标准音叉或定音器定弦，并通过调音扳手将音调准。B.再调出八度音：a'音调好后，再调的八度音是a音（第九弦），；A音（第四弦）和a"音（第十九弦）。C.根据要定的调，运用五度、八度循环调音法调也其它音──如果定D调（这是一般用得较多的一个调），可用五度、八度循环调音法调也其它音来。

方法是：用a'音定出上五度的e"音（第十六弦），用听纯五度和音的方法来定；a音定出e'；音（第十二弦），并用e'和e"的八度和音来校音；A音定出e音（第七弦），并用e和e'的八度和音来校音；e音定出E音（第二弦）。依此类推，再定也e"；上五度的B、b、b'各音以及其他音；除了五度、八度循环调音法外，有时也加入四度调音的方法，如a'调e"后也可用a'来调e'（四度关系）。另外也可按定调各弦音的弦序，先调出第一弦的音高，逐弦依次粗略调出各弦的音高，再用五度、八度循环调音法进行细致的调音。

方案2——古筝调音器

一、组装校音器：

1、取出校音器的包装，有三个部分组成：主机、电池、拾音器，将主机的后盖打开；

2、装好校音器 ，盖好后盖，注意区分电池的正负极；

3、将拾音器插在主机的右侧下方的插孔内。

二、设置校音器：

1、开关键的使用：

长按校音器的面板上的“启动”按纽，关闭校音器，再长按校音器的“启动”按纽，打开校音器，通过长按“启动”键来开关校音器；

2、认识校音模式：

控制面板的左上角有一个古筝的标志，左中部有一个音叉的标志，液晶显示器的左上角有一个三角箭头，指着古筝的位置；

3、选择古筝模式：

轻按模式按纽，三角箭头指向音叉的位置，代表当前的校音状态是十二平均律，再轻按一下模式按纽，三角箭头指向古筝的位置，表示当前的校音状态是古筝，如果不是古筝校音器的状态就通过连续按动模式键切换；

古筝怎样调D调音

古筝怎样调D调音 您创作的内容将被推荐至以下渠道： 古筝的音位排列按五度音阶排列（12356），目前常用的21弦古筝标准定弦为D调，最低音定为大字组D，最高音定为小字三组d(d3)。

D调音位排列（由低到高21弦—1弦）顺序： 21弦，倍低音1(D) 20弦，倍低音2(E) 19弦，倍低音3(#F) 18弦，倍低音5(A) 17弦，倍低音6(B) 16弦，低音1(d) 15弦，低音2(e) 14弦，低音3(#f) 13弦，低音5(a) 12弦，音6(b) 11弦，中音1(d1) 10弦，中音2(e1) 9弦，中音3(#f1) 8弦，中音5(a1 7弦，中音6(b1) 6弦，高音1(d2) 5弦，高音2(e2) 4弦，高音3(#f2) 3弦，高音5(a2) 2弦，高音6(b2) 1弦，倍高音1(d3) 注：（）内为对应的音名 你好，古筝D调为基础是因为咱们的入门练习曲基本上都是D大调的，考级曲也基本都是D大调，所以，我们调音的时候将调音器调到古筝D,A=440，自动。在调音的时间，比如你现在调8号弦，咱们只要看这个数字就可以了，数字后面的字母可以不用看的，调第几根弦刚好显示第几根弦的数字，然后呈现绿灯，就说明调准了，一开始调音要慢一些，容易断弦，最好在网上查一下。

有很多教学调音的。祝你学筝有成。

古筝调音怎么调

可能是调音方式不对引起的，正确方法如下。

如果尝试过后还不行，应该是调音器的问题，可以换个调音器再试。 一、组装校音器： 1、取出校音器的包装，有三个部分组成：主机、电池、拾音器，将主机的后盖打开； 2、装好校音器 ，盖好后盖，注意区分电池的正负极； 3、将拾音器插在主机的右侧下方的插孔内。

二、设置校音器： 1、开关键的使用： 长按校音器的面板上的“启动”按纽，关闭校音器，再长按校音器的“启动”按纽，打开校音器，通过长按“启动”键来开关校音器； 2、认识校音模式： 控制面板的左上角有一个古筝的标志，左中部有一个音叉的标志，液晶显示器的左上角有一个三角箭头，指着古筝的位置； 3、选择古筝模式： 轻按模式按纽，三角箭头指向音叉的位置，代表当前的校音状态是十二平均律，再轻按一下模式按纽，三角箭头指向古筝的位置，表示当前的校音状态是古筝，这是我们所需要的状态，如果不是古筝校音器的状态就通过连续按动模式键切换； 4、选择调性： 液晶显示器的左下角有一个指针，在指针的上面有一个字母，一般是D，表示1=D，也就是我们初学的筝友所需要的调性D调。如果不是D，可以通过连续按动启动按纽来选择，该字母就会在CDEFGAB之间转换，达到我们所需要的调性。

5、手动校音，选择琴弦： 通过按动校音器上的向上和向下箭头就可以选择所需要校音的琴弦，连续按动向上按纽，仪表盘中间的数字就会从1至21之间逐渐增加，直至回到1，通过连续按动向下按纽，仪表盘中间的数字就会从21至1之间逐渐减小，直至回到21； 三、开始校音： 1、在不松琴弦的情况下，按照我们的标签位置，将筝码一一对应安装上去； 2、打开古筝的校音盒，就会看见里面有一排21根金属弦钉，将拾音器的夹子夹在第21弦（最粗的琴弦）所缠绕的金属弦钉上，夹在什么位置并不重要，只需要和古筝相连即可，根据我们的经验，夹子夹在弦钉上效果最佳，当调试第21弦的时候，可以将夹子夹在其他弦钉上； 3、选择第八弦：通过连续按动向上/下的按纽，将仪表盘中间的数字显示为8A（后面的字母代表音名，自动生成，无需设置）； 4、用手指在8号筝码到岳山中间琴弦的位置轻轻的拨一下，力度不要太大，指针就会在仪表上左右摆动，当指针指向仪表盘中间0的位置，显示绿等的时候音就准了； a、在液晶显示器的左面有一个-50的数字，右边有一个+50的数字，中间有一个0，在我们拨弦的时候，指针就会在仪表盘之间转换，指针指在0至-50之间，红灯亮，表示当音偏低，当指针指在0至+50之间，红灯亮，表示音偏高，当指针指在中间0的位置，绿灯亮，表示音是标准的； b、音偏低就紧琴弦，顺时针是紧，音偏高就松琴弦，逆时针是松，紧弦的幅度不要太大，相当于手表上3分钟那么大的幅度即可； c、注意，前提是取手动校音，仪表盘中间的数字和所拨弦的位置吻合。 5、8号弦调试准确后，开始调试9号弦，按一下主机上的向上按纽，显示为9F#（后面的字母代表音名，#代表升记号，b是降记号自动生成，无需设置）；按照8号弦的方法，以此类推即可。

古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。

它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。现在也出现了小古筝、便携式古筝、迷你古筝、半筝、新筝、十二平均律转调筝。

古筝是一件伴随中国悠久文化，在这肥沃的黄土地上土生土长的古老民族乐器。属弹拨乐器，结构由面板、雁柱（一些地段也称之为筝码）、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。

筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”（即雁柱）可以自由移动，一弦一音，按五声音阶排列，最早以25弦筝为最多（分瑟为筝），唐宋时有弦十三根，后增至十六根、十八弦、二十一弦等，目前最常用的规格为二十一弦；通常古筝的型号前用S163-21,S代表S形岳山，是王巽之与缪金林共同发明，163代表古筝长度是163厘米左右，21代表古筝弦数21根。 资料来源 百度百科 古筝。

古筝怎样调D调音

古筝怎样调D调音

您创作的内容将被推荐至以下渠道：

古筝的音位排列按五度音阶排列（12356），目前常用的21弦古筝标准定弦为D调，最低音定为大字组D，最高音定为小字三组d(d3)。

D调音位排列（由低到高21弦—1弦）顺序：

21弦，倍低音1(D)

20弦，倍低音2(E)

19弦，倍低音3(#F)

18弦，倍低音5(A)

17弦，倍低音6(B)

16弦，低音1(d)

15弦，低音2(e)

14弦，低音3(#f)

13弦，低音5(a)

12弦，音6(b)

11弦，中音1(d1)

10弦，中音2(e1)

9弦，中音3(#f1)

8弦，中音5(a1

7弦，中音6(b1)

6弦，高音1(d2)

5弦，高音2(e2)

4弦，高音3(#f2)

3弦，高音5(a2)

2弦，高音6(b2)

1弦，倍高音1(d3)

注：（）内为对应的音名

你好，古筝D调为基础是因为咱们的入门练习曲基本上都是D大调的，考级曲也基本都是D大调，所以，我们调音的时候将调音器调到古筝D,A=440，自动。在调音的时间，比如你现在调8号弦，咱们只要看这个数字就可以了，数字后面的字母可以不用看的，调第几根弦刚好显示第几根弦的数字，然后呈现绿灯，就说明调准了，一开始调音要慢一些，容易断弦，最好在网上查一下。有很多教学调音的。祝你学筝有成。

怎么用古筝调音器调音

⑴ 打开调音器外包装，把电池装上，按住（开/关）键三秒钟就可开机，开机显示：古筝，按一下（自动）键显示：古筝“D”字母及一个“440”。此为正确开机显示可以调古筝D调，如果要调其它调，请按（自动）键进行转换。

⑵ 直接把打开后的调音器平放在调音盒里，最好用柔软的东西垫起来。把调音扳手套在要调的那根弦钉上，开始调音。（注：古筝音弦需要一根一根的调，一共21根弦）

⑶ 以调8号为例：

A、弹一下8号弦，看调音器显示屏上的显示数字，数字后面的字母不要去理会。

B、如显示的数字比8大，就要紧弦（用调音扳手套在8号弦钉上转动，顺时

针为紧弦，反之为松弦）。显示数字比8小了，这时一定要松弦了。

C、数字显示8了，就看指针。特别注意：此时音已接近此弦的标准音了，一定

要慢慢的转动弦轴。指针偏在左边继续紧弦。 指针偏右了，一定要松弦。直到中间绿灯亮，指针大致在中间就准了。

D、再调其它的弦，做法是一样的。依次类推把所有的弦都调准（注：调哪根弦，

扳手就要套在对应的那根弦钉上）。

E、在调每一根弦的时候一定要多弹多看调音器，有的时候调音器会拾音不准，

显示错误，一定要多弹弹多试试多看看

古筝调音总是调不好怎么办啊

你的问题是总显示偏低音是吗？也就是指针无法指向正中显示绿灯？指针偏左？

其实很简单方法，弹多了，或者曲子太激烈了，或者用力了各种因素都会导致走音.

1，弦张力不平均造成的： 调每根弦（前后）用左右手分别按压码子左右侧几下，平衡张力后就不容易跑音.

2，在最佳音况下，尽量在调音时不要移动码子，只扭弦轴调音，总是偏低那就推出去的方向

向前推扳手，把琴弦扭紧，注意不要用力过猛导致断裂，要一点一点来。

3，没有达到最佳音色的状况，是由于码子摆放造成的。有的面板部位不贴合筝码腿部，造成筝码固定后仍能左右或者前后移动，好比短了一条腿的桌子，有摇动的状况，导致调好音后，码子一侧又马上变音，因此，要把码子摆在相对平坦的位置。

4，码子摆放问题，同上，但不同情况。是码子摆得太靠左侧了，导致调弦的张力变的极小，根本无法通过扳手调得再紧些，要么就拉断，所以一直达不到相应音高。相反，码子摆的太靠右侧，弦过松，容易跑调。

5，琴用太久了，确实弦轴由于多次调动，弦轴洞与弦轴间摩擦力太小了，导致一弹就降低声音，这时可以把轴往自己的方向掰把手整个钉子扭出来用纸巾包一下再拧回去（确实松得不行才用这个方法）

6，高级曲目，激烈演奏，刮奏等导致弦松动。

7，调音器方面，最好把夹子夹得靠近那根调的弦，并用二指弹奏弦1/2处，不要太用力或太轻触弦。一般可以夹在码子（貌似不方便），夹在相应弦钉上，最好方法：夹在弦钉上方遮住弦钉的那块板（对不起，词穷了，不知用什么形容）

这些是我根据自己以往的演奏经验以及出现的情况总结出的规律。希望对你有所帮助。若仍有不明白欢迎继续提问，谢谢！

祝学筝进步 >_

古筝如何调音

首先声明我非专业不知道你的调音器是什么样子的 我只见过两种 也许是你说的但是我没研究过是不是自动和手动一种是非常简单的 就七个音 1234567 有音高的 你听这个个音 然后调古筝的音 我觉得这是高手能玩的 一般人没有那么厉害的技能听音就可以调的另一种是电子调音器 有显示的 屏幕上边有三个小灯 如果调对音的话 中间那个是绿色的 下边就是怎么用了 （我说的是D调的） 你把调音器放到筝附近拨一下琴弦 看上边的显示 没有调过的肯定是不准确 参照这个来调 1——D 2——E 3——F井 5——A 6——B 按照以上调出来准确的音为止 调音是打开筝首 有专业的扳子 你应该知道吧 我就不多说了古筝的声音和码的关系 比如你调好了一个音 那么把码往左移 是降低音高 右移 提高音高 注：个人认为 如果你的琴弦调得已经很紧了 那么可以通过移动筝码来达到调音的效果 移动筝码时 要先提起琴弦 再移动 否则容易伤到面板 我知道的就这些了 好说不好打字啊哎……。

一、右手指法分为单指指法和组合指法

1、单指指法：

①拖，演奏时大指向外拨弦，即向低音的方向拨弦。托的动作，是通过肩、臂、手及指甲自然巧妙而协调一致的运动。

②抹，演奏时食指向里拨弦。抹常用于配合大指或大、中二指的演奏，也用单音或上行音阶的拨弦。

③劈，演奏时大指向里拨弦，指的是向高音的方向拨弦。劈的动作仍以大指连接手掌根部的关节为基点，略偏斜上方角度拨弦。

④挑，演奏时食指向外拨弦。食指向外拨弦有两种方法：一种是大指依附在食指第一关节上，借助大指的力量，以腕带指进行拨弦；另一种是食指依靠自己第一、第二关节的拨动。

2、组合指法，即用两个以上单指指法配合拨弦的方法。在组合指法中还可分为撮类指法、摇类指法和其它组合指法。

二、左手指法分为吟按指法和拨弹指法

1、左手吟按指法，是筝最富有特色的指法。古代弹筝有只用吟按指法不用左手拨弹的。在筝曲中，表现出的细腻、委婉的情趣，与左手技法的巧妙运用有着十分密切的关系。

2、双手配合拨弦指法:

①轮抹：左右手用抹的指法快速交替拨弦。拨弦的顺序，一般是先右手后左手。轮抹常用于演奏连续的十六分音符，表现跳跃或急促的情绪。

②这是一组双手配合拨弦的综合指法。共有四次拨弦的动作：第一右手用三勾；第二左手用抹；第三右手用抹；第四左手用抹。三勾轮抹常用于情绪热烈的乐曲中。

③轮撮：左右手用撮的指法交替拨弦。拨弦的顺序，一般是先右手后左手。轮撮常用于连续快速八度和音的演奏。

④双手琶音：用双手配合弹奏琶音，演奏分解和弦，取得如流水效果。

⑤左右手交替进行柱外刮奏。它常用左手来拨奏，有时也用右手或左右手交替拨奏。

学古筝的8大错误?

1.手指向勾子一样勾筝弦

勾，在古筝演奏中，属于非常常见的指法之一。正确的勾弦，除了需要保证触弦角度之外，还应始终立足在弹弦上。如果向勾子一样去勾弦的话，那么是非常错误的。在勾弦动作时，基础要求之一就是放松，在放松的同时也要保证给予弦一定的力，从而达到较好的弹奏效果。

2.弹筝时，手不够稳定

新手初期练习古筝的过程中，容易出现大指虎口撑的不够开的情况，这也会影响到古筝的练习。除了要注意这一点之外，要保证弹筝中自己的大指小关节都动起来。且不要刻意追求正面触弦，务必保证自己的手是稳定的，防止出现乱晃的情况。手要稳定要放松，方便后续更多的技巧掌握。

3.习惯性跟拍弹奏

跟拍弹奏实际上是非常错误的一种学习方式。在进行古筝练习时，我们需要做的是：用心去进行音符的聆听，确保弹出来的每个音符都达到一定的准确性。作为初学者，在练习中，指法和节奏无法同时灵活兼顾是很常见的，而这不但容易出现演奏混乱的情况，甚至会直接影响到学习者继续练琴的心情。遇到这样的问题，音美尔的老师给出的建议是，各位可以选择在无法同时兼顾指法和节奏的情况下，先将重点放在指法弹奏练习上，至于节奏的问题，则可以在指法练习熟练之后做进一步的练习。

4.忽视拇指的训练

在学习古筝的过程中，拇指的训练也是必须的。拇指本身在灵活性上略逊于其他手指，如果各位在练琴的时候发现因为拇指的活动导致整个手掌存在僵硬的情况，那么建议多加进行拇指训练。拇指训练的方法也很简单：将四指立在桌面边缘，拇指则单独悬空，单独进行拇指的收缩运动，这样做可以让拇指进行放松，减少僵硬。

5.手指过度抬高

手指抬高的高度其实也是有讲究的。弹奏中如果手指的抬起高度过高，那么会导致手腕以及手臂随着手指同时抬高的问题出现。过度抬高手指也说明演奏者在弹奏中手腕以及手指部分不够放松。因此，不管是练习过程中，还是正式演奏的时候，都应该尽量保证自己的手指以及手腕，另外还有前臂部分处于放松的状态，这样也可以避免后续出现肌肉疲劳的问题。

6.习惯性翘起手指

多数初学者在学筝的时候，手指在不需要弹奏琴弦的时候会翘起。而这样的习惯是必须进行纠正的。手指翘起除了会影响弹琴时的灵敏度之外，对今后练习更高难度的曲子也会有重大的致命性影响。

7.弹筝时的手型问题

弹筝的时候，手掌低陷其实是比较致命的。而出现手掌低陷，往往是手型导致。具体来说就是弹奏着的掌关节过低。手掌低陷会导致弹奏时手指无法站起的情况。那么如何解决呢？遇到这样的情况，建议经常用另一只手的食指，沿着自己的掌心开始，向上将中指的掌骨撑起来，久而久之。手型就会变得正常。

8.指间无法站稳

学筝中出现指尖问题要重视。这里指的是：当其他手指进行抬起放下动作时，指尖存在无法站稳且凹陷的情况。 可以进行指尖的练习。用另一只手将指尖握住，让指尖向前屈曲，呈圆润的状态。