古筝入门指法谱_古筝入门指法图表位置
1.古筝指法入门
2.初学古筝有什么指法
3.古筝入门零基础指法
4.古筝初学坐姿指法
5.古筝的指法?
6.古筝指法入门教程教程
一、右手指法分为单指指法和组合指法
1、单指指法:
①拖,演奏时大指向外拨弦,即向低音的方向拨弦。托的动作,是通过肩、臂、手及指甲自然巧妙而协调一致的运动。
②抹,演奏时食指向里拨弦。抹常用于配合大指或大、中二指的演奏,也用单音或上行音阶的拨弦。
③劈,演奏时大指向里拨弦,指的是向高音的方向拨弦。劈的动作仍以大指连接手掌根部的关节为基点,略偏斜上方角度拨弦。
④挑,演奏时食指向外拨弦。食指向外拨弦有两种方法:一种是大指依附在食指第一关节上,借助大指的力量,以腕带指进行拨弦;另一种是食指依靠自己第一、第二关节的拨动。
2、组合指法,即用两个以上单指指法配合拨弦的方法。在组合指法中还可分为撮类指法、摇类指法和其它组合指法。
二、左手指法分为吟按指法和拨弹指法
1、左手吟按指法,是筝最富有特色的指法。古代弹筝有只用吟按指法不用左手拨弹的。在筝曲中,表现出的细腻、委婉的情趣,与左手技法的巧妙运用有着十分密切的关系。
2、双手配合拨弦指法:
①轮抹:左右手用抹的指法快速交替拨弦。拨弦的顺序,一般是先右手后左手。轮抹常用于演奏连续的十六分音符,表现跳跃或急促的情绪。
②这是一组双手配合拨弦的综合指法。共有四次拨弦的动作:第一右手用三勾;第二左手用抹;第三右手用抹;第四左手用抹。三勾轮抹常用于情绪热烈的乐曲中。
③轮撮:左右手用撮的指法交替拨弦。拨弦的顺序,一般是先右手后左手。轮撮常用于连续快速八度和音的演奏。
④双手琶音:用双手配合弹奏琶音,演奏分解和弦,取得如流水效果。
⑤左右手交替进行柱外刮奏。它常用左手来拨奏,有时也用右手或左右手交替拨奏。
学古筝的8大错误?
1.手指向勾子一样勾筝弦
勾,在古筝演奏中,属于非常常见的指法之一。正确的勾弦,除了需要保证触弦角度之外,还应始终立足在弹弦上。如果向勾子一样去勾弦的话,那么是非常错误的。在勾弦动作时,基础要求之一就是放松,在放松的同时也要保证给予弦一定的力,从而达到较好的弹奏效果。
2.弹筝时,手不够稳定
新手初期练习古筝的过程中,容易出现大指虎口撑的不够开的情况,这也会影响到古筝的练习。除了要注意这一点之外,要保证弹筝中自己的大指小关节都动起来。且不要刻意追求正面触弦,务必保证自己的手是稳定的,防止出现乱晃的情况。手要稳定要放松,方便后续更多的技巧掌握。
3.习惯性跟拍弹奏
跟拍弹奏实际上是非常错误的一种学习方式。在进行古筝练习时,我们需要做的是:用心去进行音符的聆听,确保弹出来的每个音符都达到一定的准确性。作为初学者,在练习中,指法和节奏无法同时灵活兼顾是很常见的,而这不但容易出现演奏混乱的情况,甚至会直接影响到学习者继续练琴的心情。遇到这样的问题,音美尔的老师给出的建议是,各位可以选择在无法同时兼顾指法和节奏的情况下,先将重点放在指法弹奏练习上,至于节奏的问题,则可以在指法练习熟练之后做进一步的练习。
4.忽视拇指的训练
在学习古筝的过程中,拇指的训练也是必须的。拇指本身在灵活性上略逊于其他手指,如果各位在练琴的时候发现因为拇指的活动导致整个手掌存在僵硬的情况,那么建议多加进行拇指训练。拇指训练的方法也很简单:将四指立在桌面边缘,拇指则单独悬空,单独进行拇指的收缩运动,这样做可以让拇指进行放松,减少僵硬。
5.手指过度抬高
手指抬高的高度其实也是有讲究的。弹奏中如果手指的抬起高度过高,那么会导致手腕以及手臂随着手指同时抬高的问题出现。过度抬高手指也说明演奏者在弹奏中手腕以及手指部分不够放松。因此,不管是练习过程中,还是正式演奏的时候,都应该尽量保证自己的手指以及手腕,另外还有前臂部分处于放松的状态,这样也可以避免后续出现肌肉疲劳的问题。
6.习惯性翘起手指
多数初学者在学筝的时候,手指在不需要弹奏琴弦的时候会翘起。而这样的习惯是必须进行纠正的。手指翘起除了会影响弹琴时的灵敏度之外,对今后练习更高难度的曲子也会有重大的致命性影响。
7.弹筝时的手型问题
弹筝的时候,手掌低陷其实是比较致命的。而出现手掌低陷,往往是手型导致。具体来说就是弹奏着的掌关节过低。手掌低陷会导致弹奏时手指无法站起的情况。那么如何解决呢?遇到这样的情况,建议经常用另一只手的食指,沿着自己的掌心开始,向上将中指的掌骨撑起来,久而久之。手型就会变得正常。
8.指间无法站稳
学筝中出现指尖问题要重视。这里指的是:当其他手指进行抬起放下动作时,指尖存在无法站稳且凹陷的情况。 可以进行指尖的练习。用另一只手将指尖握住,让指尖向前屈曲,呈圆润的状态。
古筝指法入门
右手的常用技法有托、劈、挑、抹、剔、勾、摇、撮、刮等,左手的常用技法有按、滑、揉、颤等。
在筝的演奏谱中,两手的各种基本技法都有相应的演奏指法符号表示,下面是这些常用技法的符号及演奏动作要领:
l 右手常用指法符号及动作要领
托└ 拇指向筝外侧方向弹弦
劈┐ 拇指向筝内侧方向弹弦
挑/ 食指向筝外侧方向弹弦
抹\ 食指向筝内侧方向弹弦
剔 中指向筝外侧方向弹弦
勾⌒ 中指向筝内侧方向弹弦
摇彡 弹弦指连续快速弹拨筝弦,拇指则连续托劈,食指则连续抹挑
撮ъ 勾托技法或抹托技法和组合,用于弹奏和音。拇指与中指合奏八度为大撮,拇指与食指合奏小于八度的音程为小撮
刮奏↘ 亦指花指。依据筝的音位排列上下刮奏出快速五声音阶琶音。
右手技法还可细分为连托、连劈、连挑、连抹、连剔、连勾、四勾、游弹、扫摇、短摇等多种。随着古筝演奏技术的快速发展,以上弹弦技法已不拘泥于右手使用,左手越来越多地参与弹奏,而在弹奏时与右手所用符号完全相同。
l 左手常用指法符号及动作要领
按音× 按弦指有控制地下按,以获取高于弦位音的音高
上滑↖ 右手弹弦后左手按此弦,使音上滑
下滑↘ 左手按音弦,右手弹弦,左手按弦使音下滑
揉音 从某弦音位上滑后复回
颤音 又称吟音。轻轻揉动琴弦令音微颤
泛音。 在有效弦长的二分之一、三分之一、四分之一处(泛音点)轻按即起,得清丽空灵之泛音
左手尚有打音、厉音、鼓音、点弦、柱音和柱泛音等多种技法
下面对几种摇指的技法及弹奏要领作一个简单的介绍:
[拇指摇]
拇指摇是现在最常用的一种摇指,是用大指连续交替向外向里快速托和劈拨弦。拇指摇也根据不同的流派、不同的演奏要求及不同的学习阶段主要分为四种:
1、支腕摇——食指轻捏大指,手掌根部轻压在前岳山下的筝头处作为支点,以手腕为轴心带动手指,手型不要攥得太紧也不要张的太开需保持放松自然,可以用食指捏大指的力度来调节摇指音量的大小,这种摇指适合初学摇指的同学。
2、扎桩摇——与压腕摇的基本要领一致,所不同的是,它不是以整个手腕作为支点而是用小指作为支架放在所要弹奏琴弦的前梁底部,弹奏时需要注意放低手腕,在初期练习中拇指劈时,需打在下面一根琴弦上以起到一个稳定的作用,托指时稍加一些力但无需靠弦,如托时也靠弦的话会影响指法的灵活性。
3、悬腕摇——在前面两种摇指的基础上将指法得到了进一步的解放,悬腕摇不需要任何支架,完全靠手腕的控制和力量来完成摇指,这种摇指摆脱了扎桩的局限,可以完成自前岳山到码子之间任何地方音色的要求,如游摇等。
4、快速托劈摇——靠大指的指根关节拨弦,即以拇指与手掌的连接处为动点,带动全指运动,在弹奏时不需食指挨着大指,所有手指都是完全放松的,保持弹奏时的自然放松手型。这种摇法在快速演奏长音或时值较长的时候一般用扎桩(扎桩通常用无名指进行);在演奏不断变化的时值较短的一些音符时可不用扎桩。快速托劈摇法在拇指摇中是比较难的一种,前三种拇指摇主要是用手腕的力量完成,而这种摇是通过拇指关节的力量,如要弹奏的流畅自如是需要下一定功夫的。
拇指摇在练习时,可分阶段练习,如开始在每根弦上摇四个音再逐步增加至八个音、十六个音直至可以连续、均匀、快速的弹奏摇指(除快速托劈摇外一般拇指摇以劈开头)。弹奏时指甲触弦的角度、深浅及是否正确发力都对摇指的音色、音量都有直接的影响。
[食指摇]
食指用抹和挑连续交替向里向外快速拨弦。弹奏时要求大指轻捏在食指义甲底部第一关节处,这可以使食指稳固并增加的力量;中指、无名指、小指三指保持自然放松,弹奏时无需小指或食指扎桩。可用手掌根部轻轻搭在前岳山外的筝头上,也可用悬腕摇的方法,使力量通过大臂传到小臂,带动手腕的摇动,形成食指尖的密集拨弦。这时食指本身主动用力较少,主要起着控制触弦深浅和角度的作用。食指摇同拇指摇一样多用在旋律及长音的演奏上
[双指摇]
大指和食指用劈抹和托挑同时向里向外连续交替快速拨弦。双指摇一般用悬腕摇法,大指与食指保持在三度或与三度接近的和弦位置上,手指关节自然弯曲保持不动,其余三指自然放松,弹奏时靠手腕的力量带动。双指摇也可以用大指和中指来完成,将食指轻捏大指以控制大指的稳定性和力度,中指与大指保持在三度或与三度接近的和弦位置上,它是在拇指悬腕摇的基础上加入了中指,来共同完成一个连续和弦的效果,但难度增加了许多,需要勤加练习。双指摇也有少数人使用食指和中指来弹奏的。
[扣摇]
在右手用摇指弹弦时,左手拇指紧压在发音弦上或用食指和大指将弦轻捏住,并在前梁及码子之间根据乐曲的要求左右移动。扣摇在乐曲中主要用作渲染气氛或模拟风声(如乐曲《战台风》)。
[扫摇]
中指在八度音程内快速扫弦与大指摇指相结合的技法,扫摇是在摇指的基础上加入了扫,所以一定要先把摇指练好,再有节奏的加入中指的扫(即中指向里快速勾弹两弦以上),然后逐步在练习中增加扫摇速度和连贯性。
[多指扫摇]
多指扫摇同我们平时弹奏的扫摇不同,它不是在悬腕摇的基础上(因为悬腕摇是用食指捏住拇指来控制和完成的),多指扫摇是在快速托劈摇得基础上演奏的,他需要食指和中指有时也包括无名指轮流扫弦来与拇指的摇指相结合,这一指法非常难所以很少使用。
初学古筝有什么指法
古筝是中国民族乐器之一,常用于演奏中国传统音乐和古典音乐。以下是古筝指法的入门介绍:
1、左手握筝:握筝时,将左手手心向上,四个手指自然弯曲,大拇指自然弯曲,把筝杆夹在手指中间。
2、右手按弦:古筝有21根弦,用右手的食指、中指、无名指分别按弦。按弦时要用指尖的肉部分,力度适中。
3、右手扫弦:扫弦是古筝演奏中的重要技巧之一,可以强化旋律和节奏。扫弦时要保持手腕的灵活性,使得弦的震动有节奏感。
4、左手按键:左手在筝面上按下相应的音键来调整音高。按键时要注意力度和速度的控制。
5、左手滑音:滑音是左手的一种演奏技巧,可以实现音高的连续变化。滑音时需要用左手食指或中指滑动到目标音。
以上是古筝的基本指法,需要经过不断的练习和演奏才能熟练掌握。对于初学者,可以先练习简单的音乐曲目和基本的技巧,逐渐提高自己的演奏水平。
古筝入门零基础指法
对于初学者要能特别的了解掌握有关左右指法的弹奏技巧,这些基础的弹奏技巧是以后能更好的掌控古筝的前题。那么 学古筝 指法有哪些?下面是我为大家整理的关于初学古筝有什么指法 ,希望对你有所帮助,如果喜欢可以分享给身边的朋友喔!
初学古筝有什么指法
初学古筝指法:十种指法技巧
1:泛音:演奏泛音可用两种 方法 :一种是左手食指虚按泛音点,右手食指或大指拨弦,右手拨弦时,左手碰弦并随即离去。另一种是单手演奏泛音,右手掌外侧虚按泛音点,大指与食指捏在一起,用“挑”触弦,手掌也同时碰弦并即离弦,以此产生泛音,左手也能解放出来吟按琴弦。( 微信ID:古筝人必读)
泛音位置:筝演奏的泛音都是自然泛音,泛音点在筝码右侧弦段的二分之一、三分之一、三分之二、四分之一、四分之三处。
为了准确地演奏泛音,可在发也泛音的琴弦对准的面板上作一标记,以使左手手指准确地虚按在泛音点上。
2:扣摇:右手用摇指拨弦时,左手拇指紧压在发音弦段上(紧扣弦),并由近码处逐渐向右移动,而后又由右逐渐向左移动(有时仅作由左向右移动)。扣摇在乐曲中可用作渲染气氛或模拟风声。 ( 微信ID:古筝人必读)
3:琶音:常演奏和音、和弦或分解和弦。筝演奏琶音有时单手有时双手配合。单手演奏琶音的方法是:用名、中、食、大四指由下而上顺音的弦序拨奏,或用大、食、中、名四指由上而下顺音的弦序拨奏,也有仅用三指拨奏。用五指拨弦,很少使用。
了解更多古筝弹奏技巧请关注:古筝人必读
4:打圆:大指用托,中指用勾,托勾或勾托连续反复拨奏成八度的两个音弦。打圆是筝的一个特色技巧,使高低八度两个音揉合在一起,并延续下去。
5:近撮:大指用托,中指用勾,先托后勾或先勾后托,托与勾的间距时间甚短。近撮是一种特殊技法,用在特殊的音乐风格中。
6:滚:这是从 其它 弹拨乐器借鉴来的一种指法。食指用挑,大指用劈,在同一根弦上依次快速连续拨奏,使音延续。与摇指作用类似,但音色有所不同,滚指音色浑厚,摇指音色清晰。
7:短音:右手用抹(或劈)拨奏前岳山外或后岳山外的短弦(弦很短,发音无固定音),使之发出类似滴水声、鸟鸣声的奇异音响。
8:柱:左手食指轻按在筝柱上端的筝弦上,右手拨弦,使弦发出浑厚、含蓄如鼓鸣之声。这是筝演奏家赵玉斋先生的特色技巧之一。( 微信ID:古筝人必读)
温馨提示:便于您以后更好的学习,强烈建议转载日志到您QQ空间!
9:柱外刮奏:左手(或右手)在无固定音高的码左侧弦段上,使用历音的手法进行拨弦。这种指法常用左手拨奏,有时也用右手或左右手交替拨奏。
10:捻:食指用挑、大指用劈依次连续交替快速拨奏相邻的两根弦,拨奏时左手将较低的一弦的音高按至与另一弦相同的音高。
捻是用于音的延续的技法之一,它虽与食指摇、拇指摇都是用于使单音延长的指法,但捻的音响效果又别具特色,使用时应避免碰击琴弦的声音。捻不如食指摇、拇指摇速度快,但捻的发音结实。
初学古筝指法:基础指法练习
一、右手指法分为单指指法和组合指法
1、单指指法:
①拖,演奏时大指向外拨弦,即向低音的方向拨弦。托的动作,是通过肩、臂、手及指甲自然巧妙而协调一致的运动。
②抹,演奏时食指向里拨弦。抹常用于配合大指或大、中二指的演奏,也用单音或上行音阶的拨弦。
③劈,演奏时大指向里拨弦,指的是向高音的方向拨弦。劈的动作仍以大指连接手掌根部的关节为基点,略偏斜上方角度拨弦。
④挑,演奏时食指向外拨弦。食指向外拨弦有两种方法:一种是大指依附在食指第一关节上,借助大指的力量,以腕带指进行拨弦;另一种是食指依靠自己第一、第二关节的拨动。
2. 组合指法,即用两个以上单指指法配合拨弦的方法。在组合指法中还可分为撮类指法、摇类指法和其它组合指法。
二、左手指法分为吟按指法和拨弹指法
1、左手吟按指法,是筝最富有特色的指法。古代弹筝有只用吟按指法不用左手拨弹的。在筝曲中,表现出的细腻、委婉的情趣,与左手技法的巧妙运用有着十分密切的关系。
2、双手配合拨弦指法:
①轮抹:左右手用抹的指法快速交替拨弦。拨弦的顺序,一般是先右手后左手。轮抹常用于演奏连续的十六分音符,表现跳跃或急促的情绪。②这是一组双手配合拨弦的综合指法。共有四次拨弦的动作:第一右手用三勾;第二左手用抹;第三右手用抹;第四左手用抹。三勾轮抹常用于情绪热烈的乐曲中。
③轮撮:左右手用撮的指法交替拨弦。拨弦的顺序,一般是先右手后左手。轮撮常用于连续快速八度和音的演奏。
④双手琶音:用双手配合弹奏琶音,演奏分解和弦,取得如流水效果。⑤左右手交替进行柱外刮奏。它常用左手来拨奏,有时也用右手或左右手交替拨奏。
初学者在练习古筝的时候不要急于进度,而应该把指法练扎实再去学习曲子,在练习古筝的时候要明确练习目的。漫无目的地练了几个小时没有丝毫进展。
学古筝前的顾虑
一、没有一点基础
所谓的没有基础,都是认为自己在乐理方面一点都不懂。这很正常,虽然上学的时候有音乐课,但是乐理是需要运用的,尽管你明白了, 如果不用,很快就会忘记。特别是成年人因为已经接受了多年 文化 教育 ,所以接受能力和领悟力会比较好,因此可能刚开始的几节课需要穿插讲一些乐理方面的内容,基本很快就明白并能运用到实际的弹奏中.所以这是没有问题的。
二、能不能学会呢
如果是成人学筝,主要目的是自娱自乐、陶冶情操、提高自身修养。而且古筝又因为音色优美,有着上手容易的特点,所以如果大家能保证每天的练琴时间,基本上没有什么太大的问题。而且初学古筝,成人学习、接受能力要比小朋友快。小朋友学古筝也有优势,小时候学不易忘记,虽然接受力弱一些,但是入门后进步比成人快。
三、多久能学会呢
有的朋友一听说弹《高山流水》都需要七八个月的时间,都会想:“啊这么长时间呀!”首先,这首乐曲本身就是四级的曲子;其次,乐曲的开头是双八度的大撮来表现巍峨的高山,有一定的难度,结束部分用大量的刮奏来表现流水,也有一定的难度。所以想弹好,肯定需要有一定的基本功作为基础。如果想快一点学,当然也可以啦,二三个月也能弹下来这首曲子,但是会不会好听呢?我们的目的本来就是弹得好听,让自己的身心得到享受,放松生活的压力,如果自己都觉得不好听,自然就没有继续学习的兴趣了。所以呢,要注重在开始的时候打好基础,这样将来大家想弹一些更大更难的作品也是有可能的。
古筝底板的介绍
1、底板材料用夹板和泡桐板有何区别?
底板是古筝共鸣体的组成部分,其对音色的影响较大。有的厂家将夹板用作底板,把它看成与音色无关的一个部分,这是非常错误的。底板的一个最大功能是将面板传导下的音波进行适当的反射和吸收。如果只有反射和少量吸收,共鸣的混响时间过长,音质的清晰度明显受到影响,还有在整个共鸣体振动中,夹板的振动状态也是不良的。而泡桐在这方面性能优于夹板。同时,用作底板的泡桐材料也需要经过特殊处理。
2、底板为什么易开裂?
虽然底板的复合,在一般情况下是无预应力的复合。但因为面板的预应力较大,在共鸣体合成后,底板受到面板的应力作用,也开始新的应力平衡。当应力大于底板的承受极限时,底板即开始开裂。有的开裂是和底板湿度偏高,或使用地气候过于干燥有关。
小的开裂可以用502胶水修复。大的开裂要根据实际情况用猪皮胶拌泡桐木屑补填。再经磨平、上色等工序,修补后一般无明显疤痕。
3、底板上的音孔大小是如何确定的?
古筝底板上有三个出音孔。前出音孔呈半圆状,中出音孔为长方形,后出音孔是根据S形岳山的走向确定的,为的是方便换弦。出音孔的大小和数量分布,与古筝的音质有密切关系。出音孔太大,共鸣体回音减弱,古筝余音偏短。反之出音孔太小,共鸣体回声增强,古筝余音偏长,音质的清晰度受到影响。从严格的意义上来讲古筝的出音孔是因筝而异的,但企业目前普遍执行的是平均法则。
初学古筝有什么指法相关 文章 :
★ 初学者古筝的手法详细介绍
★ 古筝初学指法练习相关知识
★ 古筝的入门指法相关知识介绍
★ 初学古筝指法的方法
★ 古筝初学指法练习
★ 新手学习古筝的基本指法技巧
★ 古筝基本弹奏指法详细介绍
★ 古筝基础:古筝的基础指法
★ 古筝和弦指法怎么弹方法有哪些
古筝初学坐姿指法
古筝入门零基础指法
1、古筝的指法口诀是名指扎桩四指悬,勾摇剔套轻弄弦,须知左手无别法,按颤揉推自悠然。这其中包含古筝的常用指法勾、托、抹、打、劈、剔、挑、提、花指、摇指、琶音、泛音、按音、揉弦、大撮、小撮、颤音、滑音、扫弦、刮奏、四点的弹奏。
2、古筝弹奏的时候是要佩戴指甲的,指甲的大小和手指的第一关节差不多,戴的时候戴在手指的第一关节中间的位置,不能影响关节在弹奏时候的活动。
3、古筝的音阶有12356,没有四音阶和七音阶,古筝琴弦第一根到第五根琴弦为倍低音,表示在12356下面加两个点。五根弦是低音,在12356,下面点一个点。
后面五根弦是中音区,12356。高音区五根弦12356上方加一个点。最后一根为倍高音do,1上面加两个点。
4、抹指的弹奏方法是食指向掌心方向运动,然后轻轻往上提弹,再放下来。托指的弹奏方法是大指向掌心方向运动,往内往上提弹,再慢慢放回原处。
勾指是中指向掌心方向运动,上提弹完之后再放回来。
古筝,弹拨弦鸣乐器,又名汉筝、秦筝,是汉民族古老的民族乐器,流行于中国各地。常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏。
古筝的指法?
学习古筝需要有正确的姿势,古筝初学坐姿指法有哪些?下面我整理了古筝初学坐姿指法,供你阅读参考。
古筝初学坐姿指法:正确的坐姿法
一般来说,古筝演奏姿势弹筝的姿势有很多种,一般用坐式,要求坐姿端正,精神饱满、动作顺畅。古筝弹奏的姿势用坐式,特殊场合还会用站式。在我国古代弹奏美女用过盘式、跪式。根据流派的不同,古筝的放置位置,筝架及琴凳等不同。一些人用琴桌式筝架,有的用类似人字形的筝架,还有放在一般用琴桌式筝架比较稳因牢靠,因为琴桌的面板可以有助于古筝的共鸣。琴桌的大小要适当,要放稳古筝的四个角;筝和琴桌要有一定的空隙,能够出音;古筝桌的高低适合放腿为好。此外,琴桌的外形要美观大方,如果用人字形折叠筝架,要注意古筝体能放置平稳,不要在演奏中摇晃。用小古筝放在腿上演奏,筝头底部要加筝托,以避免上身过前倾,琴凳不要过高,筝尾支架的高度应与琴凳高度相当或略高。
琴凳要离筝体近些,对弹奏宽大的、弦数多的筝一般身体要前侧离筝体大概有六厘米至十厘米,要坐在离前岳山的位置上,坐的高低位置应以方便演奏,可以发挥技巧为原则。如身体离前岳山过远,会使演奏者右手演奏困难,更影响对触弦的控制;离前岳山过近,左手按弦也困难,右手拨弦不太方便;坐的位置过高时,上身很容易前倾;坐的位置过低时,会易紧张。
一般弹奏者坐姿是:两条腿自然分开,上身端正稳固,两臂及手松弛的自然抬起,精神饱满。在演奏时不要罗锅,也不要过分挺胸;就是不要拘紧和松垮。更不能摇头晃脑、脚打拍子这些毛病。正确的演奏姿势应该是:弹奏者右脚蹬在固定筝架的踏板上面,头部略向下,手按乐曲开头的指法自然伸出,准备弹奏知识。
腿上演奏的。
古筝初学坐姿指法:不良坐姿与纠正 方法
1.鹰爪手形是指手形僵硬、手腕高耸的手形状态
这种手形紧张,是不可取的。那么弹筝的手形什么状态才好呢?自然的手形、松弛的手形为佳。目前对于什么是自然手形,解释和理解各不相同,有要求手形如?鸡爪?、?倒垂莲花?,还要求?大中指为一线,与前梁平行,手肘自然抬起,微微向外?。其实这些要求都很难使手得以放松,相反倒使手更加紧张了。因为这些要求使手指直立、后腕高耸、手肘高抬,都处于紧张状态,那么手形怎样才能自然松弛呢?
自然手形,就是放松状态下的手形,即人站立时两手自然下垂时得状态。根据演奏的要求,大指略微展开,手指自然弯曲,手呈半握拳状。这种放松的自然手形,不仅展示在静止状态,也呈现在演奏的动态过程之中;不仅是右手弹弦的基本形态,也是左手按弦的基本姿势。
2.高抬肘
高抬肘,民间称为?架着膀筝?。手肘高抬大臂就会紧张,手臂也易僵化,这中姿势对学生的演奏影响极大。长期高抬肘,习惯成自然,错误也难察觉,待到技巧学习的深入进展,快速技巧使紧张度加大,过度的紧张就会引起肌肉的劳损,手臂疼痛的病状就会出现。
造成高抬肘的原因,不少是筝架和琴凳的高低不适所引起的。筝架和琴凳的高低是很容易被忽视,常常出现的现象是:筝架高、琴凳低,这样在演奏时为了触弦的方便,手肘就得上抬,这就是上面所说的演奏中的高抬肘姿势;筝架低、琴凳高同样也会影响演奏,也是不可取的;筝架低了,演奏者的腿不能伸展自如;琴凳高了,演奏者易弯腰驼背,都是很别扭的。
琴凳的高度:坐着弹奏时,要求演奏者的手臂自然下垂,曲肘置手于筝弦上,高度以演奏者的腰与筝柱头平行为佳,这种高度手臂较自然无负担。
古筝架的高度:以坐着演奏为例,依演奏者的腿刚好能自如伸展于筝架内为合适。
古筝的基本坐姿
1)坐在凳子上演奏,凳子的选择因人而异,高度一般要能使演奏者两腿自然弯曲成90度时,大腿低于古筝背板75px为宜;身躯要坐直,但不能挺胸,要含胸拔背使身体呈松弛状态,以利于演奏者在演奏时呼吸能畅通;左脚稍前于右脚,两脚成?丁字形?踏在地上;以便身体的摆动,右脚后跟需要稍稍翘起;筝横放在筝架(或筝桌)上,前岳山在演奏者的右侧;双眼自然平视乐谱;表情要自然。
古筝指法入门教程教程
1.弹琶音的指法是统一的,都是使用1、3、5指或1、2、5指。以下将琶音按上行的前三个组依次称为原位、第一转位、第二转位,第四个组则是原位高八度。
2.右手弹原位和第二转位时使用1、3、5指,弹第一转位时使用1、2、5指。
3.左手弹原位和第一转位时使用1、3、5至,弹第二转位时使用1、2、5指。下行指法与上行指法相同。
琶音由音阶中的第1、3、5个音组成,短琶音则是一组三个音。
大调的短琶音分别是:上行(do、mi、sol),(mi、sol、do'),(sol、do'、mi'),(do'、mi'、sol'),下行(sol'、mi'、do'),(mi'、do'、sol)、(do'、sol、mi)、(sol、mi、do)。
小调的短琶音分别是:上行(la,、do、mi),(do、mi、la),(mi、la、do'),(la、do'、mi'),下行(mi'、do'、la),(do'、la、mi),(la、mi、do),(mi、do、la,)。
琶音( arpeggio)指一串和弦音从低到高或从高到低依次连续奏出,可视为分解和弦的一种。通常作为一种专门的技巧训练用于练习曲中,有时作为短小的连接句或经过句出现在乐曲旋律声部中。
所有练习都有一个从量的积累到质的飞跃的过程,音阶、琶音的练习也一样。但必须强调的是,技术上的合理是最关键的,当技术的问题解决后,练习的方法、练习的量就是很重要的了。技术上不合理时,加强力度的练习是背道而驰的。技术合理、方法正确的练习才是最有效的。
百度百科琶音
一、佩戴好指甲
古筝基础指法指甲的大小应与第一个手指关节的大小相同,不要影响关节运动。大手指的包扎方法不同于其他手指。指甲与指尖成45度角,彼此相对。
二、音乐的七个基本音阶
古筝是五声音阶,只有1.2.3.5.6。
三、古筝的两种颜色
白色和绿色(或红色)。绿色或红色的线,古筝入门指法排列成4行,代表5个不同音高的音调。
四、
①大指向外拨弦,即向低音的方向拨弦。
②抹,食指向里拨弦。
③劈,大指向里拨弦,即向高音的方向拨弦。
④挑,食指向外拨弦。
声明:本站所有文章资源内容,如无特殊说明或标注,均为采集网络资源。如若本站内容侵犯了原著者的合法权益,可联系本站删除。