古筝演奏家排名_古筝演奏家排名前十位

1.中国十大民乐演奏家

2.古筝和筝有区别吗？

3.中国十大古筝名曲有哪些

4.求中国谁弹得古筝最好？

5.古筝界的泰斗有谁呢

6.古筝品牌十大排名

中国古典古筝十大名曲：《渔舟唱晚》、《高山流水》、《出水莲》、《林冲夜奔》、《汉宫秋月》、《平沙落雁》、《香山射鼓》、《寒鸦戏水》、《胡笳十八拍》、《广陵散》。

1、《渔舟唱晚》

《渔舟唱晚》是一首颇具古典风格的河南筝曲。乐曲描绘了夕阳映照万顷碧波，渔民悠然自得，渔船随波渐远的优美景象。这首乐曲是20世纪30年代以来，在中国流传最广、影响最大的一首筝独奏曲。

2、《高山流水》

《高山流水》，中国古琴曲，属于中国十大古曲之一。传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会琴意。钟子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终生不弹，故有高山流水之曲。

3、《出水莲》

《出水莲》和《寒鸦戏水》、《平沙落雁》同为潮州音乐独奏曲中的“中国十大古筝名曲”之一，是潮州音乐中的筝乐名曲，是筝家必弹之曲目。

4、《林冲夜奔》

《林冲夜奔》是王巽之、陆修棠在1962年创作的一首古筝独奏曲。该曲是将昆曲元素成功融入古筝曲的代表性作品，也是浙江筝派的代表曲目之一。

5、《汉宫秋月》

《汉宫秋月》是中国名曲。原为崇明派琵琶曲，现流传有多种谱本，由一种乐器曲谱演变成不同谱本，且运用各自的艺术手段再创造，以塑造不同的音乐形象，这是民间器乐在流传中常见的情况。《汉宫秋月》现流传的演奏形式有二胡曲、琵琶曲、筝曲、江南丝竹等。

6、《平沙落雁》

《平沙落雁》又名《雁落平沙》，是一首中国古琴名曲，有多种流派传谱，其意在借大雁之远志，写逸士之心胸。最早刊于明代《古音正宗》（1634年）。

自其问世以来，刊载的谱集达五十多种，有多种流派传谱，仅1962年出版的《古琴曲集》第一集收入了六位琴家的演奏谱，关于此曲的作者，有唐代陈子昂之说，宋代毛敏仲、田芝翁之说，又有说是明代朱权所作。因无可靠史料，很难证实究竟出自谁人之手。

7、《香山射鼓》

《香山射鼓》是中国筝演奏家曲云创作于1980年的一首筝曲，乐曲由西安古乐传统曲牌《月儿高》、《柳青娘》、《香山射鼓》等曲牌联缀而成。

8、《寒鸦戏水》

《寒鸦戏水》，潮筝名曲，是潮州音乐十大套曲之一。此曲旋律优美、格调清新、韵味别致，被称为潮汕“州曲”（潮汕，大致指潮州府），是潮洲弦诗《软套》十大曲中最富诗意的一首。

9、《胡笳十八拍》

《胡笳十八拍》是一首中国古琴名曲，据传为蔡琰（字文姬）作，为中国古代十大名曲之一。《胡笳十八拍》是古乐府琴曲歌辞，一章为一拍，共十八章，故有此名，反映的主题是“文姬归汉”。

10、《广陵散》

《广陵散》，又名《广陵止息》。它是中国古代一首大型琴曲，中国音乐史上非常著名的古琴曲，著名十大古琴曲之一。

中国十大民乐演奏家

该十大名家分别是曹东扶、王巽之、罗九香、娄树华、高自成、曹正、赵玉斋、梁在平、林毛根、郭鹰。

1、曹东扶男河南筝派杰出代表和奠基人。

2、王巽之男著名古筝演奏家、浙江筝派代表人物。

3、罗九香男著名客家筝。

4、娄树华男著名古筝演奏家、一代古筝宗师。

5、高自成男著名古筝教育家、演奏家、山东派代表人物。

6、曹正男著名古筝教育家、理论家、演奏家、一代古筝宗师。

7、赵玉斋男著名古筝教育家、演奏家、原沈阳音乐学院教授，东北古筝学会会长。

8、梁在平男著名古筝家。

9、林毛根男著名古筝艺术家，潮州筝派代表人之一。

10、郭鹰男著名古筝教育家、潮州派代表人物。

古筝和筝有区别吗？

中国十大民乐演奏家有：王中山、吴玉霞、姜克美、宋飞、于红梅、吕思清、陈悦、赵聪、吴琳、王晓南。

1、王中山

王中山是古筝演奏家，他的演奏风格既传统又具有独特的个人风格。他的经典曲目包括《高山流水》、《渔舟唱晚》等。

2、吴玉霞

吴玉霞是琵琶演奏家，她的演奏风格典雅而深情，给人们带来了独特的艺术享受。她的经典曲目包括《春江花月夜》、《十面埋伏》等。

3、姜克美

姜克美是二胡演奏家，她的演奏风格热情豪放，极富感染力。她的经典曲目包括《二泉映月》、《》等。

4、宋飞

宋飞是古琴演奏家，她的演奏风格沉静、内敛，能够把古琴的韵味表现得淋漓尽致。她的经典曲目包括《平沙落雁》、《梅花三弄》等。

5、于红梅

于红梅是笛子演奏家，她的演奏风格热情洋溢，充满感染力。她的经典曲目包括《扬鞭催马运粮忙》、《沂河欢歌》等。

6、吕思清

吕思清是二胡演奏家，他的演奏风格充满，能够触动人心。他的经典曲目包括《长城随想》、《洪湖主题随想》等。

7、陈悦

陈悦是笛子演奏家，她的演奏风格充满诗意和韵味。她的经典曲目包括《乱红》、《梅花三弄》等。

8、赵聪

赵聪是琵琶演奏家，她的演奏风格充满和创新。她的经典曲目包括《草原**妹》、《彝族舞曲》等。

9、吴琳

吴琳是古筝演奏家，她的演奏风格充满和韵味。她的经典曲目包括《林泉》、《山之女》等。

10、王晓南

王晓南是古琴演奏家，她的演奏风格沉静、内敛、充满韵味。她的经典曲目包括《平沙落雁》、《渔歌调》等。

中国十大古筝名曲有哪些

新筝与古筝的对话

据史料记载，中国的古筝至今已有2500年的历史了。它是中国最古老的弹弦乐器之一，早在春秋战国时期就盛行于陕西和甘肃一带，常被称为“秦筝”，素有“群声之主，众乐之师”的雅号。

如今，作为中国传统民族乐器精粹的古筝不“古”，中原大地上练习古筝者据不完全统计达200余万人，全国各地除西藏之外都有相应的古筝学习班、古筝专科学校；“古筝热”甚至波及海外，去年泰国公主曾来中国举办古筝演出，据专家介绍：国外学习古筝人数已达4、50万人，仅新加坡就达20万人。

为何如此之多的人热衷于学习古筝？据业内人士讲：古筝上手快，容易学，声音好听，弹奏时姿态优雅，容易引起初学者的兴趣；再有古筝价格适中，也成为喜爱音乐、渴望掌握一门乐器的人的首选原因。

由于历史沿革和地域差别，筝界自古流派众多，山东筝派、河南筝派、客家筝派、潮州筝派等形成了各自的演奏技巧和风格。时代的列车进入20世纪后，东北辽宁又出了个筝界“王家军”———非古筝专业出身的王天一经过潜心研究，发明了“新筝”演奏方法，带起了一批表演人才，并于日前举办了800余人参加的全国首届“新筝”大赛。对“王家军”，筝界莫衷一是，颇多议论；议论的焦点集中在新筝名称界定不清、新筝有别于古筝传统的表演方法等。不可小视的新筝现象

王天一，现任辽宁省葫芦岛市委副秘书长，东方女子新筝乐团团长兼作曲、指挥。2002年8月《半月谈》内部版以《筝界王家军》为题报道了以王天一为代表的筝界“王家军”正在辽宁崛起的现象。文章称：王天一集官员、文艺家于一身。他先后作曲、编曲100多首古筝、新筝曲目，改革和创新了80多种古筝新技法，编著《中国古筝教程》、《中国新筝教程》等教材，创建了全国规模最大的职业筝乐团。

王天一家族堪称“王家军”的核心主干：妻子陆艳春、儿子王居野、侄女王冬婉、王晓红、王可敬等都是“王氏筝法”的传播者。王天一表示：新筝要在筝界有立足之地，就必须狠抓理论、作品、队伍三个方面，为此几年来他坚持不懈。这种家族式的经营有利于短期内创出效益。新筝逐渐由区域型开拓发展向全国，至今25个省都有了王天一筝法教学中心。从19年开始，王天一的学生接连在全国器乐比赛中获奖。出自“王门”的王咸阳、徐梦遥、赵勃南、陈谷音、刘蕊、李淑敏都已在当地小有名气。

何为新筝，据王天一介绍：即新型转调筝，是由赵福祥董事长创办的河北福海转调筝有限公司研制生产的。此筝筝码位于面板的中央，左演奏区为七声音阶弦序排列，右演奏区为五声音阶弦序排列。新筝的优势在于用该筝演奏原有传统筝曲不改变根本演奏方法，无需特殊训练。王天一不遗余力地推广新筝教学，如今，他的新型转调筝录相教材已在中央电视台和江苏卫视台播出。

王天一认为传统古筝表演、教学不求创新，已远远落后于社会需求。他说：刻意强调音乐的深奥内涵是不利于普及音乐教育的。他认为古筝的表现形式必须改———表演时不动，背上放杯水都不能洒，头不能抬———表现形式呆板、僵硬；而新筝借鉴西方表演艺术，根据表现内容和曲目需要进行了表现形式的创新，既有音符语言更有表情语言和形体语言。比如着民族服装配合表演曲目，或表演中由于感情表达的需要时常“站起来”的动作等等。

我自岿然不动的古筝

在国内颇有影响的青年古筝演奏家王中山自幼习筝，曾得到十多位民间筝家指导，后师从赵曼琴先生、李婉芬教授。现为中国音协古筝学会秘书长和中国民族管弦乐学会古筝专业委员会秘书长，执教于中国音乐学院。1986年他以全新的高难度技法演奏了《打虎上山》、《井冈山上太阳红》而轰动筝界；他运用了轮指技法、多指摇和左手摇指，令古筝面貌为之一新。1995年获“国际中国民族器乐独奏大赛”古筝第一名；迄今为止已在北京、上海、香港、台湾等地举办了30余场独奏音乐会。

在电话访中，王中山直言不讳：王天一充其量是个古筝爱好者。我没见过此人，但接到很多反映他教学有问题的来信，在电视上看过他学生的演出。我曾参与过考级曲目的制定并担任过评委，王天一的学生来参加比赛，水平至高不过业余五级。

王中山认为：王天一的新筝现象是古筝界非常奇怪的一个现象，应该归到文艺打之列。他说进行教学和普及是没错的，但王天一自我标榜为艺术家并称什么创立了“王氏筝法”是不对的。我在专业圈子里多年，从未听说过古筝演奏家王天一的名字，据我所知他也没有受过任何专业训练，怎么可能短短时间内横空出世成为古筝演奏家？古筝在教学中是强调系统的，王天一的很多学生小小年纪、学历很短就成为著名古筝演奏家，这正常嘛？

何为新筝？众所周知新与旧、古与今是相对的，而古筝的古字只是相对于筝历史悠久而定的，体现了现代人对筝文化的尊崇。那么新筝指的是什么？解放后很多人尝试过改革筝，50、60年代，上海音乐学院的何宝泉教授就曾进行过蝶式转调筝的努力和探索；我在1991年就曾试奏过潘氏兄弟改革的转调筝，音准、音色在当时都不理想。王天一的新型转调筝也只是众多改革筝中的一款，不应有意识地强调“新”字混淆视听。古筝是一门古老乐器，强调历史更强调传承。新筝必须在对古筝传统流派的学习上进行改革。

对王天一的演奏方法，王中山提出质疑：古筝区别于其他乐器的最主要手段是揉弦。连这个都保证不了，谈何新筝？

业界有人把新筝作为古筝领域百花齐放中的一朵花，但是我认为它不是。王天一作为业余筝人，潜心钻研、踏实搞学术的东西我们是赞同的。只有大量的作品、传人、独特的演奏方法才能形成“派”，流派不是自立的，而王天一的演奏没有一个手法是他自己发明的。所谓新筝的表演极其不谐调，方法都是错的。保守，是古筝发展当中历来都存在的问题，不是王天一发现并提出来的；新中国成立后几代筝人都在不断地探讨、改进，到今天也没有停止过。我们在弹奏时也强调指、腕、臂、身的协调配合，强调根据音乐的需要身体要有自然的动作，不象王天一所说“放杯水都不洒”。“心手合一”是古筝弹奏追求的大妙境。

王中山有一种担忧：在古筝普及教学当中，各种现象都可以理解，只是不要把路子引歪了。我一直强调普及音乐的重要性，我们搞古筝考级也正是为了这一点。

有待展开的对话

艺术领域内的“百花齐放”有时也会呈现出“泥沙俱下”的现象，但是“大浪淘沙”终究不可抗拒。中国民族乐器是在民间流传和推广的，不像西洋乐器在教学上那么系统和规范，类似乐谱、“口传心授”的教学方法等方面都存在着诸多问题。怎样看待新筝现象，还有待专业、社会、时间的检验。流派的形成是有其艺术规律的，不是一蹴而就的；它必须具备相应的条件，诸如：为专业人士及社会大众所认可的代表作品、有代表性的演奏家等等。新筝能否称得起为新筝，是应该有个专业界定的。但是，新筝的迅速发展也向专业古筝教学提出了一个课题，如何把专业做大做强，如何把专业音乐教育与业余音乐教育结合起来，同时提高业余音乐教育的水平也是一个不容坐等的问题。

民乐历来是强调门户与传承的，我曾问及王天一的“师门”，他言是自学成材。新筝无师无门，但队伍却日益壮大，这个客观存在不能不令人思索。

文化艺术已经进入了一个多元化的时代，大众对文化生活、艺术教育期待着有更广阔的选择空间。能够走进专业音乐教育领域的毕竟只是少数人，而那些无力步入专业音乐大门的平民百姓也同样做着音乐梦，也许这就是以普及音乐教育为主旨的新筝所赖以生存的土壤。

在艺术水平上新筝还有待于进一步提高，艺术有其发展的自身规律，新筝在表现艺术作品上还有一定的局限性。用什么乐器表现音乐并不重要，重要的在于是否准确表现了音乐作品的内涵。

对此，中央民族管弦乐学会会长朴东升认为：民乐界历来主张本着弘扬民族文化的精神，相互团结，共同做实事。对新筝的叫法，筝界专家有意见；新筝在学术上也存在着一些问题。它不是专业音乐教育，而是向群众做普及民族乐器和音乐教育的工作。王天一做事有些张扬，应扎扎实实地与筝界多进行交流。我刚从威海回来，那里有个全国的少儿大赛，从葫芦岛去的新筝参赛选手很多，这也说明新筝的普及率很广泛。葫芦岛争创中国筝岛对推动中国的民族文化建设是有积极意义的

求中国谁弹得古筝最好？

《渔舟唱晚》《出水莲》《高山流水》《林冲夜奔》《侗族舞曲》《汉宫秋月》《寒鸦戏水》《东海渔歌》《香山射鼓》《战台风》

第一首《渔舟唱晚》是传统的古筝独奏名曲。该曲的来源有两种说法，多年来一直认为是娄树华于三十年代根据古曲《归去来》为素材发展而成；近年来又有人提出该曲为近人金灼南根据山东传统筝曲《双皮》、《三环套日》和《流水激石》等改编而成。现广泛流传的娄树华版本的前半部分与金灼南版本相同，后半部分为娄树华版本所独有。曲名取自唐朝诗人王勃的名篇《滕玉阁序》中的佳名：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨。”整首乐曲极富诗情画意，旋律流畅，先慢后快，先松后紧，情绪层层迭进，生动描绘出了夕阳西照下的湖光山色及渔舟竞归、渔人唱和的怡人境界。该曲不仅为筝曲的代表曲目之一，亦被移植成为小提琴、钢琴、长笛等西洋乐器的独奏。

第二首《出水莲》为广东潮州客家筝曲。有人为该曲作题解曰：“盖以红莲出水喻乐之初奏，象征基艳嫩也。”该曲以悠扬清丽的旋律和“重六调”的特殊韵味，曲趣清纯剔透，寄托了人们对莲花“出污泥而不染，濯清涟而不妖”的高尚情操的赞美。

演奏以上二曲的是古筝演奏家潘妙兴，他1940年出生，自幼学习弹拨乐器，15岁考入上海民族乐团。1959年起从事古筝演奏，先后师承郭鹰、曹正、赵金山、罗九香、苏文贤。1961年即在第二届上海之春音乐会以娴熟的技艺显露古筝独奏才华。数十年来广泛吸取我国南北派古筝诸家风格，以技巧全面、演奏精湛著称。

第三首《高山流水》为我国十大古曲之一，浙江筝派的代表作。全国各地筝派虽均流传有《高山流水》筝曲，但大不相同，而浙派的《高山流水》则近人研弹，表演最多。此曲最早见于我国现存最早的琴曲集《神奇秘谱》，该书在题解中写道：“《高山流水》本只一段，至唐分为二同曲，不分段落。宋代分《高山》四段，《流水》八段。”乐曲取中国 古代著名的音乐故事“伯牙摔琴谢知音”为题材，表现一种“巍巍乎若高山，洋洋乎若江海”的境界。全曲以清弹为主，由高山和流水两个部分组成：前半部运用了相隔两个八度的带按滑的“大撮”，浑厚而优美的音色，描绘了高山之雄伟苍劲；乐曲的后半部分则在按滑的同时大量而连续的使用了上下行刮奏手法，细腻地刻划了流水的不同形态，由细流涓涓低回婉转直至汇流成河的壮丽景象。《高山流水》是一首绘景写意的作品，旋律悠扬流畅，风格淡雅清新，音韵古朴典雅，意境深远绵长。

演奏本曲的是青年古筝演奏家王蔚，1966年出生于浙江遂昌。18年进上海音乐学院附中学习，年升入该院本科，师从何宝泉、孙文妍副教授，1988年以优异成绩毕业，并留院任教。1986年获首届中国唱片作品大奖赛新作品演奏奖；1989年获“山城杯”电视器乐大奖赛表演奖和“ART杯”中国乐器国际比赛古筝专业组三等奖；1991年获“上海之春”表演奖。曾先后赴港台、新加城、日本、南斯拉夫、罗马尼亚等国演出。王蔚演奏技巧全面，细腻动听，韵味浓厚，奔放。本片中的第八首和第十首也是王蔚的精彩佳作。

第四首《林冲夜奔》是陆修棠、王异之于1962年根据昆曲《宝剑记·夜奔》一折为题材，以曲牌《新水令》的旋律为素材加以改编发展而成，表现《水浒传》中豹子头林冲在遭受官府迫害之后于风雪之夜投奔梁山的故事，乐曲犹如琵琶传统曲目中的“武曲”，气势壮烈，情绪激昂，为筝曲创作曲目中不可多得的佳作。

演奏本曲和本片中第九首的是朱小萌。年毕业于上海音乐学院民乐系，1985年在上海青年汇演中获古筝第一名，1990年3月，上海音乐家协会和上海**乐团联合为她举办古筝独奏音乐会，同年11月，在上海园林宾馆举办了有各国驻上海领事馆出席的朱小萌古筝独奏欣赏音乐会。

第五首《侗族舞曲》表现了侗寨风情，抒发了侗家儿女热爱美好生活的欢乐情绪。全曲共分四段：一、中速稍快，侗寨之歌；二、稍快，粗犷而热烈的芦笙舞；三、慢速，月夜侗寨家琵琶深情；四、中速稍快，赞美侗乡。乐曲旋律中交替运用了“升主音”与“降主音”，展现了侗族音乐的一种特殊风格。在第二段中作者运用了一种特倚音技巧，烘托了粗犷、热烈的气氛。

演奏本曲的是中国古筝大师、筝乐作曲家及中国音乐协会会员焦金海。他1939年出生于河南安阳，63年毕业于中央音乐学院。他曾中央广播民族管弦乐团及湖南省广播电视艺术团担任古筝独奏，现于厦门大学音乐系任古筝教授。由于他刻苦钻研，在古筝演奏、筝曲创作和筝理论形容等方面均取得相当突出的成就，在海内外享有盛名。由于焦氏的演奏风格独具一格，有丰富的创作乐曲，加上发展完整的演奏方法和理论实践，令他一再备受到海外筝界的重视与学习，除被称为“焦派筝”外，更被推崇为“师古不泥古，能把传统古筝音乐赋于现代化，使之与时代脉搏紧紧相连”的古筝大师。

第六首《汉宫秋月》也是我国十大古曲之一。有两种较为流行的演奏形式，一种是二胡曲，是1929年左右刘天华先生记录了粤胡曲《汉宫秋月》谱，改由二胡演奏，据考，粤胡曲《汉宫秋月》（又名《三潭印月》）源出同名琵琶曲的第一段；另一种即为筝曲。由一种乐器曲谱演变成为不同谱本，且运用各自的艺术手段再创造，以塑造不同的音乐形象，这是民间器乐在流传中常见的情况情况。全曲意在表现古代受压迫宫女对月惆怅的幽怨、悲泣情绪，唤起人们对她们不幸遭遇的同情。筝曲演奏运用了揉、吟、滑、按等诸多技巧，风格纯朴古雅，富有韵味，是一首具有代表性的山东筝曲之一。

第七首《寒鸦戏水》是“客家筝曲”中名作。“客家”指南宋末年为避战乱而迁居广东潮州、梅县一带的中原人民，所以“客家筝曲”又叫“中州古调”，流传于潮州一带。乐曲用了潮州音乐特有的“重六调”演奏，使其产生了特殊的地方色彩。古筝的旋律清新明亮而轻盈多姿，配以音色低厚的椰胡穿插其间，时分时合，相得益彰，听来饶有情趣。生动地描绘了寒鸦（即鱼鹰）在水中逐戏的情景。本次录音担任椰胡伴奏的 郭鹰先生为潮州筝派的名家，1953年他曾在上海首次灌录古筝独奏《寒鸦戏水》唱片，声名大噪，极受欢迎。四十年后虽已八十高龄，闻弟子郭雪君再录《寒鸦戏水》，兴致勃勃地操椰胡伴奏，一板一眼丝丝入扣，为这首名曲再显风锦上添花。

演奏以上二曲的是著名的古筝演奏家郭雪君，1942年出生于上海。十三岁师承潮州筝派名家郭鹰，后又师承浙江名派王异之，并先后受到曹正、林毛根、许守诚等古筝名家的指教。1965年以优异的成绩毕业于上海音乐学院，现在上海音乐学院任教。郭雪君在学习各地传统筝派的基础上刻意求新，并形成了自己细腻含蓄的演奏风格，给人以回味。她的古筝演奏基本功扎实，富于抒情，经常在各种音乐会和广播电视中独奏。

第八首《东海渔歌》是张燕创作于七十年代的作品。乐曲表现了东海渔民欢乐而又紧张的劳动生活以及他们对新生活的热爱和向往。乐曲以上下历音描绘的大海波涛，以号子音调刻画的劳动场面和宽广的歌唱性主题从不同的侧面描绘了当代渔民的气质和生活热情。

第九首《香山射鼓》作于1980年，1983年在第六届亚洲音乐论坛上被评为优秀音乐作品。该曲取材于西安鼓乐中的同名乐曲和琵琶古曲《月儿高》。作者在乐曲的演奏上借鉴了陕西秦筝的技巧并吸收了陕西地方戏曲的韵味使该曲充满了浓郁的地方风味。乐曲表现了空山梵音、虚无缥缈的空灵意境以及人们在山中举行香会时的热闹场面。

第十首《战台风》是在六十年代中期，王昌元有感于上海码头工人与台风顽强搏斗的精神而创作的。乐曲共分五个部分组成：第一部分描绘码头热烈欢腾的劳动场面；第二部分以特殊的演奏技法模拟出台风的呼啸奔腾；第三部分以逐渐形成的紧张而强烈的音乐效果，生动地描绘了工人们与台风搏斗的场面；第四部分的旋律宽广舒展，抒发了工人们战胜台风后的喜悦心情；最后是第一部分的再现，乐曲磅礴壮阔的气势和生动鲜明的形象给听众以深刻的印象

古筝界的泰斗有谁呢

任洁，下面是她的资料！

　 女，江苏南京人，著名青年古筝演奏家，古筝硕士，是古筝历史上第一位“文华、金钟双料冠军”、第一位集中国音乐最高奖、最高奖和国际金奖于一身的优秀青年古筝演奏家。

获奖情况：

90年，获金陵少儿“七彩花”长江音像文艺大赛 器乐组第一名；

92年，获苏南地区第三届小学生器乐独奏邀请赛 古筝独奏第一名；

同年，获少儿首届盛达杯古筝大赛 儿童组第一名；

94年，获江苏省首届少儿十佳艺术新星邀请赛 最佳艺术新星一等奖；

95年，东方杯全国青少年古筝比赛优秀演奏奖；

96年，全国少儿古筝邀请赛 专业组 第一名；

98年，获江苏省茉莉花奖一等奖；

99年，获第四届江苏省音乐舞蹈节 器乐演奏金奖；

2001年，获第一届“龙音杯”中国民族乐器古筝国际比赛 青年专业组十佳优秀奖；

同年，获第四届江苏省民族器乐比赛（敦煌杯）演奏银奖；

2002年，文化部中国第一届民族器乐独奏大赛 青年古筝专业组银奖；

同年，获“江苏省音乐考级优秀指导教师”称号；

2003年，获“优秀学生奖学金”一等奖；

同年，第三届中国音乐金钟奖全国二胡比赛中获优秀伴奏奖；

2004年，“陈之佛奖学金”一等奖；

2005年，获江苏省第一届大学生艺术展演活动民乐比赛，专业组一等奖（独奏）；

同年，获江苏省第一届大学生艺术展演活动民乐比赛，专业组一等奖（重奏）；

同年，获文化部奖"文华艺术院校奖"古筝金奖;

同年，获第五届中国音乐"金钟奖”首届全国古筝比赛金奖；

同年，获全国优秀文艺奖项古筝演奏金奖；

同年，被评为南京艺术学院2005年大学生艺术实践先进个人；

2006年，受文化部委派赴朝鲜平壤参加“四月之春”国际艺术节，获器乐演奏国际金奖；

同年，获中央音乐学院“音乐之旅”江苏地区古筝专业选拔赛，“优秀辅导教师”奖；

同年，获南京市“春梅杯”少儿古筝大赛“优秀指导教师”奖；

同年，获“刘海粟奖学金”特等奖；

　 2005年，她先后获得两项国家权威大奖“金钟奖”、“文华奖”的金奖，被媒体称为“中国古筝含金量最高的双料冠军”；2006年，获得朝鲜“四月之春”艺术节“国际器乐金奖”；2007年，她以最高票当选为第九届南京“十大杰出青年”。

古筝品牌十大排名

古筝界重量级的厉害人物都移居海外了，比如：张燕（1996年病逝于美国的旧金山）、王昌元（美国）、苏宇虹（日本）、李炜（加拿大）、范上娥（加拿大）、项斯华（加拿大），他们都是当今古筝界老一辈的“泰山北斗”，很多都已白发苍苍，却仍然为中国古筝艺术的传承传播和繁荣作着贡献！

老一辈知名古筝演奏家：曹正、李婉芬、周延甲、周望、项斯华、王昌元、苏宇虹、范上娥、孙文妍、林玲、王联、沙里晶、李炜、焦金海、赵曼琴、李萌

中青年知名古筝演奏家：袁莎、王中山、周展、苏畅、吉炜、程皓如、刘乐、任洁、高雁、邱霁、范冉、付娜、王瑶瑶、张璐、吴莉、袁莉、罗小慈、刘文佳

还有很多水平高的古筝老师，可以去古筝网上搜搜，我的古筝老师是上海音乐学院的孙文妍教授也非常优秀！

古筝品牌十大排名：

1、敦煌

敦煌古筝是一家创建于1958年的上海市名牌产品，产品类型涵盖了类口琴、口风琴、竖笛、古筝等乐器，也是一家产品品种较为齐全、生产规模较大的民族乐器生产企业之一，上海民族乐器一厂。

2、雅韵

雅韵古琴是一家创办于1982年的古筝十大品牌之一，专注于研发生产、销售古筝、古琴、二胡等民族乐器的企业，是一家曾先后获得江苏省名牌产品、江苏省著名商标等荣誉称号的现代化企业。

3、龙凤

龙凤古筝是一家成立于扬州的古筝品牌，而扬州又是一处盛产古筝的地区，其中重视外观设计的龙凤古筝品牌就是大家最为熟知的扬州筝的代表，其中掌握的双弧双箱制筝技术也使得成品的音色柔和绵长，演奏的曲目韵味十足。

4、金韵

金韵古筝是一家创办于1995年的的大型企业，以生产研制古筝、古琴等民族乐器为主要产业，同时还是中国乐器协会理事单位，旗下生产的古筝具有典型的扬州筝的特性，其中以红木素面、红木骨粉刻诗最为受欢迎。

5、音美尔

扬州音美尔民族乐器公司是一家诞生于扬州的规模型企业，集琴筝的制造研发、营销培训于一体，旗下产品涉及古筝、古琴、二胡、琵琶及其他相关配件等领域，并拥有超过20项的古筝产品专利。

6、碧泉

扬州正声民族乐器厂是一家在业界内享有较高声誉的企业，创办于上世纪九十年代，旗下产品涵盖了琵琶、箜篌、古琴、古筝等产品品类吗，且目前产品远销全国近30个省市自治区的乐器品牌。

7、琼花

这家创办于1986年扬州的品牌，是扬州最早的乐器类商标之一，凭借着技术精湛的专业设计人员和经验丰富的乐器制作技师，经过多年的发展成为国内规模最大的古筝制造企业之一。

8、天韵

扬州天韵琴筝公司是一家创办于2002年的中国乐器行业强势公司，凭借产品的高质量和较为出众的音色使该品牌目前的发展规模亿居同行业前列，并先后获得了江苏名牌产品、江苏著名商标等称号，目前品牌年生产能力可达5万余台。

9、天艺

天艺古筝以金丝楠木嵌贝和红木贴雕为品牌热门型号的古筝品牌，与碧泉古筝同源，同样都是诞生于扬州的中国民族乐器学会改革专业委员会副会长单位、中国乐器协会理事单位，是一家致力于为筝友们提供专业顾问服务和专业古筝及其配件的品牌。

10、朱雀

朱雀古筝又被称为西安音乐学院乐器厂，是一家创办于1958年的专注于研发生产秦筝的民族乐器品牌，凭借过硬的技术质量、日趋完美的声学品质制造出来的古筝赢得了行业和广大用户的极高赞誉。