古筝两年_一年古筝二年琵琶

2024-11-02 07:56:06

1.学了古筝的人学琵琶会不会比较轻松

2.琵琶和古筝哪个含金量高

3.我女儿今年七岁一年级古筝学了一年半，刚考完四级，现在再学一门乐器合适吗。，

4.女孩学古筝还是学琵琶

5.古筝还是琵琶，这是个问题

古筝两年_一年古筝二年琵琶

古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，到现在至少也有3000年以上的历史了。本世纪初才被称作"古琴"。琴的创制者有"昔伏羲作琴"、"神农作琴"、"舜作五弦之琴以歌南风"等说，作为追记的传说，可不必尽信，但却可看出琴在中国有着悠久的历史。《诗经·关雎》有“窈窕淑女，琴瑟友之”，《诗经·小雅》亦有：“琴瑟击鼓，以御田祖”等记载。

琴前广后狭，象征尊卑之别。官、商、角、徵、羽五根弦象征君、臣、民、事、物五种社会等级。后来增加的第六、七根弦称为文、武二弦象征君臣之合恩。十二徽分别象征十二月，而居中最大之徽代表君象征闰月。古琴有泛音、按音和散音三种音色，分别象征天、地、人之和合。这些古琴形制命名的象征意义实反映出儒家的礼乐思想及中国人所重视的和合性。因为礼的作用是为了保障个体，使个性有所发挥，乐以同和，其作用是与群体谐协。礼乐之同时并用可使个体和群体之间能互相调剂，形成人与人之间平和而合理的生活。所以礼乐这两套表面相反的技艺的推行，实为求达到相辅相成的和合性的目的。而从古琴形制命名所借用的社会秩序、等级的名称来著，可见其制作形制即寓有教化人伦的深意。

古琴造型

古琴造型优美，常见的为伏羲式、仲尼式、连珠式、落霞式、灵机式、蕉叶式、神农式等。主要是依琴体的项、腰形制的不同而有所区分。琴漆有断纹，它是古琴年代久远的标志。由于长期演奏的振动和木质、漆底的不同，可形成多种断纹，如梅花断、牛毛断、蛇腹断、冰裂断、龟纹等。有断纹的琴，琴音透澈、外表美观，所以更为名贵。古代名琴有绿绮、焦尾、春雷、冰清、大圣遗音、九霄环佩等。

古琴演化

唐琴尤其是盛唐之琴，造型肥而浑圆。现存的唐琴大部分常在龙池、凤沼的面板上贴有两块小桐木，作为纳音，直至明代初期，仍有制琴家用这种方法。唐琴的断纹以蛇腹断为多，也有冰纹断、流水断等。其表面漆灰则有墨、栗壳色两种，有朱红漆者皆为后人修补时所加。灰胎皆为纯鹿角灰，用麻布自下而上包裹琴背两侧直至面板边际，以防止上下板开胶。这些琴的边长皆在120至125厘米之间。宋代的古琴发生变化，全长128厘米，肩宽25厘米，琴身扁而长大，尺寸大于传世唐琴，为北宋琴主要风格之一。南宋，除仿古之作外，体形则逐渐扁平狭小，尤其是仲尼式古琴，呈耸而狭之状，为南宋制琴的主要风格。宋人制琴以桐面梓底或松杉面底为主要制琴材料。断纹有蛇腹断、冰纹断、流水断等，牛毛断则鲜见。灰胎仍以鹿角灰为主，也有用麻布打底者，但不多见。北宋晚期还出现了八宝灰(即将金银珠翠珊瑚等碾碎混入鹿角灰共用)的用法。宋代是唐以后制琴史上的一个重要阶段，官方甚至设局制琴，即所谓“官琴”。元代制琴是宋、明之间的过渡期制品，由于历时比较短，现存的实物也比较少。明代造琴之多盛况空前，不论皇帝亲王还是官宦之家，好琴者甚多。其宗室制琴就有宁王、衡王、益王、潞王四大名家。四王之中惟潞王造琴最多，制作始于崇祯年间，据传达四五百张之多，且式样尺寸一致，均按年份次序编号刻款于腹内；琴背刻有琴名“中和”，敬一主人题 “仰长江水”诗文以及“潞国世传”大印一方，皆用八宝漆灰。

古琴美学

古琴音乐主要受儒家中正和平、温柔敦厚、「德音之谓乐」和道家顺应自然、大音希声、清微淡远等思想的影响。传统琴曲主要用五声音阶，即五正音，这可说是儒家中和雅正思想在音乐上的落实，而琴乐清虚淡静的风格和意境则主要为道家思想的反映。古琴由于其乐器的形制、音色、乐曲题材、内涵、结构等因素，其音乐风格是倾向静态的、简单的、含蓄的、古淡的、阴柔的、抒情的、典雅的美。很多人于第一次听琴乐时甚至觉得这件乐器是无声的。古人亦说古琴“难学、易忘、不中听”,“琴到无人听时工”。“不中听”、“无人听”,其实正因为古琴音乐风格属于淡静、虚静、深静、幽静、恬静等等静态的美。这也是为什么古琴最适宜于夜阑人静时弹奏，因为这样的环境才能与琴乐的风格和它所追求的意境配合。整个古琴音乐艺术被称为琴道确实有其道理，因为对古琴的欣赏和认识不能只单一地从其音乐曲调去理解，而是综合地从多方面作为知识份子的精神反映去理解。这一切则表现在对题材的选择、意境的追求、道德的规范等各方面代表著琴乐的理想风格和审美标准上。

中国乐器中很少像古琴那样具备一套完整的弹秦风格审美准则。古琴音乐的美学,早在六朝麴瞻提出对散音、泛音及按音音色的要求时已初步形成。而唐末五代之际的刘藉更在《琴议篇》中提出了“美而不艳、哀而不伤、质而能文、辨而不诈、温润调畅、清迥幽奇、忝韵曲折、立声孤秀”作为琴德的标准。其实，论述古琴演奏风格的文章，历代均有点滴。有些见于琴文、专集的琴书、琴谱中，亦有些散见于零星的诗文中。而较有系统和条理地阐述古琴演奏风格的审美经验结晶和审美准则判断的琴论文章，则以明代冷谦的《琴声十六法》和明代徐上瀛的《溪山琴况》为较完整和重要。

冷谦的琴声十六法实际上乃提出了十六个审美范畴，企图为琴乐的审美与表演作一归纳和依据。十六法分别为:轻、松、脆、滑、高、洁、清、虚、幽、奇、古、澹、中、和、疾、徐。在每一个美学范畴之下，冷谦更详细地论述它的内涵和外延，企图从不同的本质与现象和美感特征去引导读者把握古琴的声音美。现简单的将十六法的提纲和内涵分析如下：

(1)轻——论音之适中和清实(技巧控制和意趣表达间相互之关系)；

(2)松——论吟猱动荡之妙(技巧论)；

(3)脆——论手指与手腕力度的灵活和弹性(技巧论)；

(4)滑——论指法技巧在滑与涩表现上之难易(技巧论)；

(5)高——论琴乐意境之深远高古(意境论)；

(6)洁——论琴品与人品之配合(道德论)；

(7)清——论平和洁净的环境、心境、乐器等条件在操缦时的重要(意境论)；

(8)虚——论“心静”与“声虚”内外因素配合的重要(意境论)；

(9)幽——论琴音之幽雅出于琴人高雅闲逸之品德(品德论)；

(10)奇—— 论雅淡琴乐之奇特处乃在于吟逗等装饰性之指法和乐句起承转合间变化之处理(表现论)；

(11)古——论琴乐古朴之风格来自和澹宽大之气度(风格论)；

(12)澹——论琴音雅淡的本质(风格论)；

(13)中——论偏之弊处以言中声之妙(表现论)；

(14)和——论和之本质在于技巧之无过不及(本质论)；

(15)疾——中论指法徐疾之处理(兼论技巧与意境)；

(16)除——论指法舒徐之变化(本质论)。

综合此十六个提纲，可将其内容的描述作不同的组合。总的来说，还是著重于风格、意境、道德和技巧几方面。属于较抽象意境的描述者有高、清、虚等；论琴的表演技巧老有脆、松、轻、滑等；论琴品与人品者有洁、清、虚、幽等；论琴的风格者有古、淡等。

十六法亦可组成四组：轻松脆滑、高洁清虚、幽奇古淡、中和疾徐。第一组为外在演奏风格的描述，第二、三组均为演奏时内在意境与曲韵表达的描述，第四组则为演奏时对乐曲整体节奏速度均衡的要求。第一组之轻松脆滑除在此处言技巧外，亦为论琴材九德之一“奇”的内容。奇所包含的特质为轻松脆滑，轻谓材轻，松谓声透，脆谓声之清老(老，桐木也)，滑谓声之泽润，近木材也。总的来说，十六法的提纲和内容以抽象性、文学性和形象化的描述为多，实际配合技巧实践的理论少，故容易导致偏向唯美形式主义。

另一位是明末清初琴坛上重要人物徐上瀛，他受了宋．崔遵度(953一1020)《琴笺》“清丽而静、和润而远”思想的影响，写成了琴学最重要的论著《溪山琴况》。徐上瀛，别号为青山，娄县东仓人，其《溪山琴况》见于《大还阁琴谱》。其中二十四况的提纲和内涵简析如下：

(1)和——论调弦、吟揉、音意等之和(兼论本质与技巧)；

(2)静——论琴音之简静在于调气与练指(兼论品格修养与风格之配合)；

(3)清——提出贞静宏远为琴度之内涵，并指出气候在演奏中之重要(兼论木质与技巧)；

(4)远——论想象及弦外之音的意境(意境论)；

(5)古——论琴音雅俗之辨(形式与风格论)；

(6)澹——论琴元音之孤高岑寂(趣味论)；

(7)恬——论恬之为君子之质和有德之养(趣味论)；

(8)逸——论琴音之超逸实来自琴人品德之超逸(品德与修养论)；

(9)雅——论琴之雅得于静远澹逸而不媚俗(风格论)；

(10)丽——论琴音丽与媚之别在于古淡与妖冶(风格论)；

(11)亮——论琴音之亮得自左右手所发清实的金石之响(音色论)；

(12)——论琴音之得之于几经锻炼后指下之神气(音色论)；

(13)洁——论琴音之意趣实得之于修指之严净(境界论)；

(14)润——论琴音之中和温润(音色论)；

(15)圆——论吟猱、按弹、乐句转折间婉转动荡无滞无碍之处理(技巧论)；

(16)坚——论用指之坚必清劲和无力不觉乃可得金石之声(技巧论)；

(17)宏--- 论琴音必冲和闲雅、下指必宽裕纯朴，始能合乎古调(境界论)；

(18)细——论节奏、章句转折、连指与全篇细微之处理和把握(技巧与趣味论)；

(19)溜——论技巧之熟练无滞得于指之坚实灵活(技巧论)；

(20)健一一论指之灵活刚健与琴冲和闲雅之配合(技巧论)；

(21)轻——论音之轻重变化皆不离中和之旨(音量与趣味论)；

(22)重——论弹琴重抵轻出之法和情气之并兼(音量与技巧论)；

(23)迟——论希声与迟趣之关系(趣味与意境论)；

(24)速——论小速意趣、大速意奇之旨(技巧、趣味与意境论)。

二十四况虽比十六法多出了八个范畴，基本上二者的结构都是以一系列美学范畴来组织成文的。二十四况内容中亦有部分与十六法相同。如二者之和、清、古、澹、洁、轻项，二十四况之静与十六法之虚；二十四况之雅与十六法之中；二十四况之圆与十六法之松；二十四况之健与十六法之脆；二十四况之迟与十六法之徐；及二十四况之速与十六法之疾。

概括地说,二十四况主要为对琴乐内在意境和外在风格、审美价值与标准之要求,为古琴艺术所提出的审美准则。此内容和形式总合的特征即为整个古琴风格的体现。而这二十四况所涵摄的内容仍然主要渗透著儒道二家的色彩。此二家的影响可分别以“中正和平”、“清微淡远”两句来总括。前者为儒家雅正、中庸之道等观念在音乐上的体现；后者则为道家崇尚自然、隐逸、澹泊明志、虚静等思想和人生观在音乐上的落实。

儒家的入世思想讲求中庸、和雅、道德，反映在音乐上则为雅乐、德音的推崇和俗乐、*声、溺音的贬斥。雅乐的特色正在于其平和雅正、温厚含蓄，因而可移风易俗和导人向善，其风格是含蓄的、平静的，与所谓繁手*声，追求声响效果复杂多变的俗乐相反，故曰“大乐必易”。此乃以道德的约制介入音乐的审美标准，所以对音乐有中和的要求而反对极端与“穷其变”。道家超世的思想讲求自然、逍遥和超脱世俗的羁绊，反映在音乐上则为老子“大音希声”的思想，追求所谓 “道的境界”的音乐。所以道家只对音乐的精神层面积极，而对音乐的声音层面(即物化、形而下的层面)来说，基本上是取消极和反对的态度。(这与儒家之对音乐的道德层面积极，对声音本身变化护展之“技艺性”层面约制的主张仍是有其共同之处的，只不过前者以弦外之音的意境为挂搭，后者则以道德为挂搭，唯二者同样排斥音声物化层面之过度发展。)道家超世的思想则形成其清微淡远这一类追求意境、贵“意”说，讲求弦外之音的审美理想。而清微远这一提纲亦包括了如清和淡雅、古淡疏脱、清静和远、淳静简略、萧散简远、恬淡清逸、静远淡逸等等衍生和变奏。

古琴是中国的代表乐器之一，博大精深。目前市场看，古琴发展相对缓慢，学习古琴的人较少。古琴轻便易携带，名曲多，富有内涵。

本人是学古筝的，觉得学古筝较泛滥，没有优越性。而演奏琵琶，很象古代卖唱的穷人家女儿。

学了古筝的人学琵琶会不会比较轻松

我个人认为琵琶比较好，因为学古筝的人太多了，而且古代名曲好听的还是琵琶的多一些，我就是学琵琶的，我一开始不是特别喜欢，可是现在特喜欢，建议你学琵琶

（但是古筝要比琵琶简单，你如果是为了考试或其他，还是学古筝吧。如果是为了兴趣，还是学琵琶好）

琵琶和古筝哪个含金量高

会，因为琵琶也有摇指，虽然不是同一根手指，但方法基本相同。很多学古筝的人，一开始学摇指很难，但琵琶学过后，会很简单。我觉得，相对来说琵琶要难一些。指法也是五花八门。而古筝也就摇指难一些。我本来也想十级考出后去学古筝，所以问过老师，老师也说会简单一些。

我女儿今年七岁一年级古筝学了一年半，刚考完四级，现在再学一门乐器合适吗。，

琵琶含金量高。

根据查询网易网显示。

1、琵琶含金量高，常言说“千日琵琶百日筝”学琵琶的难度非常大，孩子从小就要刻苦钻研练习。难就难在琵琶的指法，非常复杂，基本功就需要几年。琵琶是民乐弹拨乐器指法最为复杂，技巧性最高的乐器。但它的表现力非常丰富。

2、古筝，只要掌握简单技巧，逐步练习很容易上手，坚持的好半年就可以熟练演奏完整曲子。

女孩学古筝还是学琵琶

不合适，一定得坚持一种学业，否则什么也学不好。

古筝的结构由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”（即雁柱）可以自由移动，一弦一音，按五声音阶排列。

主要分类

传统的筝乐早期被分成南北两派，比较代表的为“浙江、山东、河南、客家、潮州”五大流派，到了现代，流派的区别已经很小了，几乎每个流派都兼具各家之长。

自秦、汉以来古筝从中国西北地区逐渐流传到全国各地，并与当地戏曲、说唱和民间音乐相融汇，形成了各种具有浓郁地方风格的流派。传统的筝乐被分成南北两派，现一般分为九派，正如秦筝理论家、教育家曹正所言“茫茫九派流中国”，各派的筝曲及演奏方法各具特色。

古筝还是琵琶，这是个问题

问题一：七岁女孩学古筝好还是学琵琶好呢？嗯，这个年龄课业不紧张，的确应该好好利用一下，将来都是她的财富。

学过2年乐器，应该算是有一定音乐基础了，入门应该会比普通孩子快一些。

至于你从升学的角度来考虑，那我暂时不考虑孩子的意愿，单纯跟你从升学的角度说吧。

第一，是将来走专业的路，这个需要孩子有比较突出的天赋以及家里比较充足的资金准备。不过现在大小文艺团体似乎也不是很明朗，当然等她长大了这又不一定又怎么个境况了。

第二，作为业余特长。一般学校还是会有照顾的，而且有一些演出的机会的话，会接触到一些普通学生接触不到的人，还是很好的机会的。

高考的话，一直都有文艺特长生政策，各个好的大学都有自己的民乐队，每年会签约一些特长生，不过竞争野蛮激烈的，如果孩子从小学，基本功比较扎实，天赋又不错的话还是很有竞争力的。竞争激烈主要是针对那些那种半路出家的而言。那么这就关系到一个乐器的选择问题上面。古筝，普通的乐队一般最多3个就足够用了，因为很多曲子里是压根没有古筝的。

琵琶，基本上会年年招，相对来说机会大一些，但是指法繁杂，学起来要做好吃苦的准备，因为要一路面对各种新鲜的指法。。。

至于考级么，其实是很水的一件事，但是又不能不去考，因为有时这个证书会起到一个敲门砖的作用。就是说，你考过，没人会认为你是个高手，你没考过，有些人会自动默认你不是高手。所以还是要去考的。。

而且我觉得吧，琵琶拿起来相对方便些，一个小姑娘拎着古筝满世界跑。。。你可以想象一下。。。这个情景还是有点可怜的。。。

最后，很重要的一点就是，无论学什么，家长一定要上心。比如说每天督促她练琴。自己也要做出一些牺牲，孩子练琴，你就不要看电视什么的了，老老实实的呆着吧。跟着孩子一起去上课，注意老师讲了什么，回头练琴的时候得盯着，注意帮她养成好的手型（这还是很重要的），戒掉一些坏毛病。

呵呵，加油吧，培养孩子不容易~~~~

问题二：古筝和琵琶学哪个好? 我认为琵琶好，它初学不好听，但真正学透了就会感觉到它的魅力，古筝虽然也很好听，但太肤浅了，没有琵琶有内涵，竞争也很激烈，而且强调一下，琵琶不损耳，第一个回答乱发表意见是不对的，看到有人这样说琵琶，我很生气激再这么说我就不客气了！当你琵琶学到十级后，你想不学都舍不得了呢，我也是即学琵琶又学古筝，后来觉的琵琶更好听，就把古筝停了，主修琵琶了

问题三：13岁女孩有毅力没天赋的人学古筝好还是琵琶好？我学了11年的琵琶，现在新高一。

怎么说呢？看到有人这么喜欢琵琶，作为一个琵琶爱好者，我还是蛮感动的。如果你找专业老师，老师们都不会建议你学琵琶，因为琵琶需要力度与灵活度的结合（观察恭下弹琵琶的人的手，手指大部分都是粗粗的，长长的，手指、手掌和小臂上的肌肉很发达）。你的手指细的话可能一开始会不太适应。不过没关系，喜欢的话，一切困难都不是困难。更关键的在于你的两个手指能不能分得很开（我的任何两个手指用力张开，是70°左右的夹角，找个东西用力撑开，是90°以上）。如果能分开，没问题，如果分不开，可能要加倍的练习了。

我建议你学琵琶。因为入门难，所以更能锻炼人的意志。而且《春江花月夜》《月儿高》这些曲子所带给人的美好意境都是古筝所无法比拟的。

还有一点。学过琵琶的人学古筝没有问题，基本上几个月就可以了，而学古筝的人像转琵琶就难了，相当于零基础。

问题四：学古筝好还是学琵琶好？古筝是中国民族乐器的代表，也是民族乐器中比较大的！音乐的表现能力非常丰富！

一般建议学习古筝！

琵琶最大的特点是比较小一点，携带容易！但是普及性不是特别强！

壹和古筝提供，望纳！

问题五：女孩子学古筝好还是学琵琶好从个人爱好方面来说

喜欢哪样就学哪样

其他的方面的话

不予置评

问题六：学琵琶好还是古筝好？琵琶：琵琶是弹拨乐器之王，它的技法是所有民族乐器中最为繁杂也是最难的，很难上手，但是表现力很强。要想练好琵琶，基本功就要练上三年以上才能规范定型，即使你悟性很高，也需要长时间的练习，因为指法太多太复杂，必须经过长时间的练习才能形成长期记忆，这样才能为今后练习乐曲打下良好基础。我从6岁开始学琵琶，作为业余爱好，已经20年了，琵琶要想弹好真的是很不容易。

古筝：古筝在难度上比琵琶容易很多。向来就有“千日琵琶百日筝”的说法，古筝如果你好好练上一个月，就完全可以弹曲子了，很容易上手，作为自娱自乐是很好的。所以现在成人学古筝的非常多，特别是女生们很喜欢。学会了以后还可以弹一些流行歌曲，所以古筝很适合作为业余爱好。

价格方面，好的古筝和琵琶都不便宜，但是初学不用买太好的琴，买1500-2000元左右的古筝或琵琶就行。但你要知道，现在教古筝的老师远远多于琵琶老师，而且琵琶老师里也很难找到真正水平高而且懂得教学的人。如果有幸找到愿意教课的琵琶名家的话，学费也是很贵的。而且真正的专家一般在音乐学院教课，一般不太愿意教业余爱好者。其实古筝可以自学的，很多人都是自学的，也能弹得很好。但是琵琶自学就很困难。所以从价格上肯定是学古筝便宜。

根据你的条件，建议学古筝。上初中后，你的学业肯定会越来越忙，可能没有太多时间去练琴，毕竟你今后不打算走音乐专业道路，所以还是学习第一啊。如果学琵琶，需要花费更多的练习时间。我6岁开始学琴时，每天都要练1个小时左右，这样练了三年左右才基本入门，即使我的领悟力在周围同学中是比较高的。作为业余爱好的话，琵琶性价比显然不如古筝高，我很多同学都是学了几年琵琶觉得没有成就感就放弃了，白白浪费好几年时间和金钱非常可惜。相反，学古筝很快就能弹曲子了，会很有成就感，而且好好练的话可以达到较高水平，适合作为长期的业余爱好。有什么问题可以Hi我。

问题七：学古筝和学琵琶，哪个更好在这里，年龄不是问题。

但是我建议你让孩子先学古筝。

我就是学古筝的。

古筝入门简单。

等孩到一定的水平再让她自学琵琶，

是完全可以的！

这样达到了一举两得的目的。

而且两种乐器都是中国的传统乐器。

把她培养成一个古典少女吧。

希望我的回答对你有帮助。

问题八：学琵琶还是学古筝~？琵琶固然比古筝好携带，但你要知道琵琶是民乐里最难学的，指法很多，矗本功就要练三年以上才能规范定型，然后才能练曲子。只有一年时间的话，连入门都很困难，学不出太大成绩。相反，古筝就容易上手，好好练一个月就能弹曲子了，一年时间也能达到一定的水平，会很有成就感，完全可以自娱自乐了。如果觉得古筝不好携带，你还可以学笛子或二胡，都是比较容易上手而且好携带。而且带到国外的话，中国民乐也比较受欢迎，还能体现你的才艺。很多女生拉二胡或吹笛子也是很有气质的。你可以看看曾格格吹的笛子什么的，很美的。我是学琵琶的，有问题可以hi我。

你可以说民乐在国外很受欢迎，国外大学注重综合素质，有民乐特长的话，还能申请到奖学金，能为家里省点钱，很多名校都很喜欢录取有特长的学生呢。弹得好了说不定还能办个培训班挣点钱呢。另外，自己在国外心情不好的时候也可以弹琴排遣一下。

问题九：学琵琶和古筝的话，一个一个学还是一起学？如果是一起学，先学哪个好首先肯定是一次学一样好，否则练习时间就不够用的。

琵琶左手不带指甲，主要按弦，右手五指戴义甲，手指动作为由掌心向外，和我们平常动作习惯相悖，需要练习来适应，上手慢

古筝好像两手都需要义甲，基本手指是向内发力，类似于平时的“抓握”动作，因此相对容易上手。

如果希望能早点出成绩，那就古筝，但是古筝后期学起来也很难。

但是因为学琵琶也能锻炼左右手灵活度，而且古筝上手快，不需要重新适应发力方向，因此相对来说，先琵琶后古筝比先古筝后琵琶在第二项乐器方面能快点。

我是学琵琶的。我认为琵琶比较难学，不仅因为指法多，还有很多把位。但是我还是一直坚持下来了，而且到现在也没有后悔过。

我想，一首《琵琶语》也不是今天学了明天就可以弹得悦耳动听。我相信在你学任何乐器，任何曲子之前，都要掌握好基本功的，（比如你在弹《琵琶语》时，有抡、弹挑的部分，那你就要勤奋，刻苦得练。）

现在学古筝的人很多，当然竞争的也多。从长远角度来讲，我认为你去学琵琶比较好，不仅因为学的人没有古筝多，而且“精”的人很少。如果你要想学好，一定要找个又名点的老师。记的考十级的时候，监考老师还问我是那个老师教的呢，然后我还趾高气昂得环顾我周围的学生说，是XXX。

我的第一个琵琶是白木的，也就几百块，第二个，也就是我现在用的，是花梨木的和牛骨的，这个大概两三千吧。如果以后我弹的更好的话，我妈就给我买一个红木的，这个恐怕不少钱。

记的我刚刚学的时候，50元一节课，几个孩子一起学。如果要考级到5级，或5级以上，就是100元一节课，45分钟，一对一教。

我是从小学二年级开始学的，算到现在，学了十几年了！！大概我爸爸妈妈为我学琵琶花了不少money。