1.古筝的基本弹法是什么

2.古筝的基本入门知识详解

3.古筝的指法?

4.古筝指法入门

5.古筝基础知识介绍

6.古筝的基本入门知识

7.古筝弹奏技巧

古筝入门基础知识指法_古筝入门指法图解自学

对于初学者要能特别的了解掌握有关左右指法的弹奏技巧,这些基础的弹奏技巧是以后能更好的掌控古筝的前题。那么 学古筝 指法有哪些?下面是我为大家整理的关于初学古筝有什么指法 ,希望对你有所帮助,如果喜欢可以分享给身边的朋友喔!

初学古筝有什么指法

初学古筝指法:十种指法技巧

1:泛音:演奏泛音可用两种 方法 :一种是左手食指虚按泛音点,右手食指或大指拨弦,右手拨弦时,左手碰弦并随即离去。另一种是单手演奏泛音,右手掌外侧虚按泛音点,大指与食指捏在一起,用“挑”触弦,手掌也同时碰弦并即离弦,以此产生泛音,左手也能解放出来吟按琴弦。( 微信ID:古筝人必读)

泛音位置:筝演奏的泛音都是自然泛音,泛音点在筝码右侧弦段的二分之一、三分之一、三分之二、四分之一、四分之三处。

为了准确地演奏泛音,可在发也泛音的琴弦对准的面板上作一标记,以使左手手指准确地虚按在泛音点上。

2:扣摇:右手用摇指拨弦时,左手拇指紧压在发音弦段上(紧扣弦),并由近码处逐渐向右移动,而后又由右逐渐向左移动(有时仅作由左向右移动)。扣摇在乐曲中可用作渲染气氛或模拟风声。 ( 微信ID:古筝人必读)

3:琶音:常演奏和音、和弦或分解和弦。筝演奏琶音有时单手有时双手配合。单手演奏琶音的方法是:用名、中、食、大四指由下而上顺音的弦序拨奏,或用大、食、中、名四指由上而下顺音的弦序拨奏,也有仅用三指拨奏。用五指拨弦,很少使用。

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4:打圆:大指用托,中指用勾,托勾或勾托连续反复拨奏成八度的两个音弦。打圆是筝的一个特色技巧,使高低八度两个音揉合在一起,并延续下去。

5:近撮:大指用托,中指用勾,先托后勾或先勾后托,托与勾的间距时间甚短。近撮是一种特殊技法,用在特殊的音乐风格中。

6:滚:这是从 其它 弹拨乐器借鉴来的一种指法。食指用挑,大指用劈,在同一根弦上依次快速连续拨奏,使音延续。与摇指作用类似,但音色有所不同,滚指音色浑厚,摇指音色清晰。

7:短音:右手用抹(或劈)拨奏前岳山外或后岳山外的短弦(弦很短,发音无固定音),使之发出类似滴水声、鸟鸣声的奇异音响。

8:柱:左手食指轻按在筝柱上端的筝弦上,右手拨弦,使弦发出浑厚、含蓄如鼓鸣之声。这是筝演奏家赵玉斋先生的特色技巧之一。( 微信ID:古筝人必读)

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9:柱外刮奏:左手(或右手)在无固定音高的码左侧弦段上,使用历音的手法进行拨弦。这种指法常用左手拨奏,有时也用右手或左右手交替拨奏。

10:捻:食指用挑、大指用劈依次连续交替快速拨奏相邻的两根弦,拨奏时左手将较低的一弦的音高按至与另一弦相同的音高。

捻是用于音的延续的技法之一,它虽与食指摇、拇指摇都是用于使单音延长的指法,但捻的音响效果又别具特色,使用时应避免碰击琴弦的声音。捻不如食指摇、拇指摇速度快,但捻的发音结实。

初学古筝指法:基础指法练习

一、右手指法分为单指指法和组合指法

1、单指指法:

①拖,演奏时大指向外拨弦,即向低音的方向拨弦。托的动作,是通过肩、臂、手及指甲自然巧妙而协调一致的运动。

②抹,演奏时食指向里拨弦。抹常用于配合大指或大、中二指的演奏,也用单音或上行音阶的拨弦。

③劈,演奏时大指向里拨弦,指的是向高音的方向拨弦。劈的动作仍以大指连接手掌根部的关节为基点,略偏斜上方角度拨弦。

④挑,演奏时食指向外拨弦。食指向外拨弦有两种方法:一种是大指依附在食指第一关节上,借助大指的力量,以腕带指进行拨弦;另一种是食指依靠自己第一、第二关节的拨动。

2. 组合指法,即用两个以上单指指法配合拨弦的方法。在组合指法中还可分为撮类指法、摇类指法和其它组合指法。

二、左手指法分为吟按指法和拨弹指法

1、左手吟按指法,是筝最富有特色的指法。古代弹筝有只用吟按指法不用左手拨弹的。在筝曲中,表现出的细腻、委婉的情趣,与左手技法的巧妙运用有着十分密切的关系。

2、双手配合拨弦指法:

①轮抹:左右手用抹的指法快速交替拨弦。拨弦的顺序,一般是先右手后左手。轮抹常用于演奏连续的十六分音符,表现跳跃或急促的情绪。②这是一组双手配合拨弦的综合指法。共有四次拨弦的动作:第一右手用三勾;第二左手用抹;第三右手用抹;第四左手用抹。三勾轮抹常用于情绪热烈的乐曲中。

③轮撮:左右手用撮的指法交替拨弦。拨弦的顺序,一般是先右手后左手。轮撮常用于连续快速八度和音的演奏。

④双手琶音:用双手配合弹奏琶音,演奏分解和弦,取得如流水效果。⑤左右手交替进行柱外刮奏。它常用左手来拨奏,有时也用右手或左右手交替拨奏。

初学者在练习古筝的时候不要急于进度,而应该把指法练扎实再去学习曲子,在练习古筝的时候要明确练习目的。漫无目的地练了几个小时没有丝毫进展。

学古筝前的顾虑

一、没有一点基础

所谓的没有基础,都是认为自己在乐理方面一点都不懂。这很正常,虽然上学的时候有音乐课,但是乐理是需要运用的,尽管你明白了, 如果不用,很快就会忘记。特别是成年人因为已经接受了多年 文化 教育 ,所以接受能力和领悟力会比较好,因此可能刚开始的几节课需要穿插讲一些乐理方面的内容,基本很快就明白并能运用到实际的弹奏中.所以这是没有问题的。

二、能不能学会呢

如果是成人学筝,主要目的是自娱自乐、陶冶情操、提高自身修养。而且古筝又因为音色优美,有着上手容易的特点,所以如果大家能保证每天的练琴时间,基本上没有什么太大的问题。而且初学古筝,成人学习、接受能力要比小朋友快。小朋友学古筝也有优势,小时候学不易忘记,虽然接受力弱一些,但是入门后进步比成人快。

三、多久能学会呢

有的朋友一听说弹《高山流水》都需要七八个月的时间,都会想:“啊这么长时间呀!”首先,这首乐曲本身就是四级的曲子;其次,乐曲的开头是双八度的大撮来表现巍峨的高山,有一定的难度,结束部分用大量的刮奏来表现流水,也有一定的难度。所以想弹好,肯定需要有一定的基本功作为基础。如果想快一点学,当然也可以啦,二三个月也能弹下来这首曲子,但是会不会好听呢?我们的目的本来就是弹得好听,让自己的身心得到享受,放松生活的压力,如果自己都觉得不好听,自然就没有继续学习的兴趣了。所以呢,要注重在开始的时候打好基础,这样将来大家想弹一些更大更难的作品也是有可能的。

古筝底板的介绍

1、底板材料用夹板和泡桐板有何区别?

底板是古筝共鸣体的组成部分,其对音色的影响较大。有的厂家将夹板用作底板,把它看成与音色无关的一个部分,这是非常错误的。底板的一个最大功能是将面板传导下的音波进行适当的反射和吸收。如果只有反射和少量吸收,共鸣的混响时间过长,音质的清晰度明显受到影响,还有在整个共鸣体振动中,夹板的振动状态也是不良的。而泡桐在这方面性能优于夹板。同时,用作底板的泡桐材料也需要经过特殊处理。

2、底板为什么易开裂?

虽然底板的复合,在一般情况下是无预应力的复合。但因为面板的预应力较大,在共鸣体合成后,底板受到面板的应力作用,也开始新的应力平衡。当应力大于底板的承受极限时,底板即开始开裂。有的开裂是和底板湿度偏高,或使用地气候过于干燥有关。

小的开裂可以用502胶水修复。大的开裂要根据实际情况用猪皮胶拌泡桐木屑补填。再经磨平、上色等工序,修补后一般无明显疤痕。

3、底板上的音孔大小是如何确定的?

古筝底板上有三个出音孔。前出音孔呈半圆状,中出音孔为长方形,后出音孔是根据S形岳山的走向确定的,为的是方便换弦。出音孔的大小和数量分布,与古筝的音质有密切关系。出音孔太大,共鸣体回音减弱,古筝余音偏短。反之出音孔太小,共鸣体回声增强,古筝余音偏长,音质的清晰度受到影响。从严格的意义上来讲古筝的出音孔是因筝而异的,但企业目前普遍执行的是平均法则。

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★ 初学古筝指法的方法

★ 古筝初学指法练习

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★ 古筝和弦指法怎么弹方法有哪些

古筝的基本弹法是什么

古筝,最为一种中国自古流传至今的乐器,最能体现我们国音乐 文化 的博大精深。现在弹古筝,教古筝的培训班和学生可谓是数不胜数。但是每个人弹得音色细细品来,又各有不同。那么接下来给大家分享一些关于古筝基本指法技巧教学 ,希望对大家有所帮助。

古筝基本指法技巧教学

古筝指法技巧

古筝-摇指练习

摇指——使用大指或食指连续的向里、向外快速弹弦,以达到音色连贯的一种古筝演奏技法。近年来随着演奏技巧的不断发展及乐曲表现力的要求,摇指这一指法也得到了进一步的创新,并派生出以摇指为基础的多种演奏形式如八度摇、双指摇、扫摇、扣摇、多指扫摇等。

古筝-“捻”

食指用挑、大指用劈依次连续交替快速拨奏相邻的两根弦,拨奏时左手将较低的一弦的音高按至与另一弦相同的音高。捻是用于音的延续的技法之一,它虽与食指摇、拇指摇都是用于使单音延长的指法,但捻的音响效果又别具特色,使用时应避免碰击琴弦的声音。

古筝-“劈”

演奏时大指向里拨弦,指的是向高音的方向拨弦。劈的动作仍以大指连接手掌根部的关节为基点,略偏斜上方角度拨弦。劈是托的反向指法,它常与托交替使用或连续交替使用。在旋律中,时值较短的两个或两个以上的同度音依次出现时,经常用劈托的交替指法,一般是先托后劈。

古筝右手指法之“近搓”

大指用托,中指用勾,先托后勾或先勾后托,托与勾的间距时间甚短。近撮是一种特殊技法,用在特殊的音乐风格中。

古筝基本指法练习之勾托练习

注意八大度大跳跃准确,两指弹奏的音量应该基本一致,不要一重一轻;抹托练习:拇指和食指的位置不要碰撞,换弦时手指与手臂同时移位;大撮练习:拇指与中指的夹弦力度统一,否则两个手指会出现不争气,力度不统一,注意练习曲的时值变化。

古筝右手指法

泛音——演奏泛音可用两种 方法 :一种是左手食指虚按泛音点,右手食指或大指拨弦,右手拨弦时,左手碰弦并随即离去。另一种是单手演奏泛音,右手掌外侧虚按泛音点,大指与食指捏在一起,用“挑”触弦,手掌也同时碰弦并即离弦,以此产生泛音,左手也能解放出来吟按琴弦。

古筝“三勾轮抹”

这是一组双手配合拨弦的综合指法。共有四次拨弦的动作:第一次右手用三勾;第二次左手用抹;第三次右手用抹;第四次左手用抹。三勾轮抹常用于情绪热烈的乐曲中。

判断古筝音色的好坏的方法

是否形成穿透集中地音流

好的音质具有强烈的穿透性,发音集中,质地纯净;音头集中但声音是否圆润,集中是前提;是否形成充分的振动,琴弦振动的越充分,音响共鸣也就越丰满,发出的声音也就越丰厚;传得远,是否将每一个音都明确无误的传达给听众以及厅内的每一个角落。

听得清

无论音乐表现的是什么,是狂风骤雨还是飘雨细流都要使听众得以感知,声声贯耳;留得住,弹奏者根据音乐的需要弹出有绕梁余韵的能力;

广义上讲,可以是对音乐内涵的诠释,具体到每个音上,是否弹到位;变化多,这就是钢琴弹奏的高级阶段才能达到的,就是要根据作品的年代、风格、所表达的意境去寻求音色的变化。

实践告诉我们,不好的声音是来自于错误的弹法。比如手指过高的过猛的拨动琴弦,会造成敲砸的声音效果;拨弦速度过慢,会造成闷暗的声音效果;在古筝发出声响后,还在继续追加压力,则会造成积压的声音效果。

明白这些,就该知道什么是正确的弹奏与正确的声音。要省略一切多余的动作,手指触弦保持干净。通过这样的要求,学会听辨,弹出集中、明亮、宽厚、具有共鸣的声音,也就达到了练习的目的。

初学者选择古筝的方法

五个购买古筝技巧

一、首先是琴的面板,不管多高档的琴,面板和底板都是桐木的,只是桐木又分等级不同而已,我们可以从纹理、疏密度来做一个最主要的辨别,一台好琴应该是木纹清晰,没有虫蛀、疤节、腐烂,拼板处应紧密,看不出间隙。

二、琴的边板、琴头、琴尾部分的木材是根据不同的档次各有差别,一般来说高级古筝会用红木,有些贵价古筝更会用上紫檀木等,但我认为最要注意是否有包边,如果被包起来了那十有就是夹板筝,夹板筝是绝对不能要的。

三、看完纹理和是否有包边外还有就是可以把琴头,也就是琴右边的那个盖子打开看,如果里面刷了油漆,那琴也就不能要,那就说明那台琴是在偷工减料,因为往里面刷上油漆是最省钱和最省力的,而一台好琴一般琴盖里面会有两种情况,一是光板的,摸上去很平,且比较滑,没有油漆,看上去也比较细腻,二是里面有一层带绒的布,但切记:里面的绒布一定是要比较细腻的,摸上去手感是比较好的,有些以次充好的琴就会是一层比较粗糙的绒布。

四、弦距也是一个可以注意的细节,弦距的宽窄应该是均匀的。古筝在筝码没有放的情况下,琴弦拉直,琴弦中间位置必须紧贴面板。说明古筝的弧度达到要求了,这样的古筝在弹奏的时候不会跑码(跳码)

五、声音:要求高音亮,有穿透力,声音清脆,余音要长;中音区过渡好,不能发空,音质集中,饱满(现在有很多厂家的古筝中音区都不太好,不敢用力弹);低音浑厚共鸣好。

当然,如果是初学者,挑琴还是要有直观的观察和感受,自己摸一摸,看一看,听一听,相信大品牌的质量和售后,对于网上的低价琴一定不能相信。

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古筝的基本入门知识详解

古筝作为一件高雅的乐器,音色优美,有固定的音高,古筝虽容易入门,但若是深入学习并能掌握其相应的弹奏技巧。那么古筝有哪些基本弹法?下面是我为大家整理的关于古筝的基本弹法是什么 ,希望对你有所帮助,如果喜欢可以分享给身边的朋友喔!

古筝的基本弹法是什么

古筝的基本弹法:夹弹法

古筝基础教学指法教学之托的夹弹

法, 方法 是:大指向身体的正前方拨弦,弹完后自然落在前面一根琴弦上。

托指法有两种弹奏方法:一种是夹弹法,夹弹法一般用于传统曲目的弹奏;另一种是提弹法,提弹法一般用于现代筝曲的弹奏。

(这里所说的支撑就是传统演奏方法的扎桩)

大家在练习放弦过程中需要注意以下几个问题:

(1)沉肩垂臂,肩膀放松,不要耸肩;

(2)手腕放平,手臂打开呈45度角左右以放松舒服为宜,不要过于打开,或者夹紧手臂;

(3)半握拳时手指放松,不要过于紧张;

(4)掌关节微微突出,不要塌陷;(5)大指用义甲尖放在弦上,距离前岳山一寸左右,注意指甲入弦不要太深;(6)无名指的放弦位置根据手大小而定,在保持半握拳手型的前提下,手大些的学生无名指离大指稍远些,手小的则近些;

(7)养成左右手放弦的弹奏习惯;不要因为右手的弹奏而忽略左手的摆放。

2、托指法弹奏(第二步托指法弹奏):

首先正确放弦,将大指的义甲尖放在中音5上,轻轻地向身体正前方拨弦,弹完后自然落在前面一根琴弦上。

大家在练习弹奏过程中需要注意以下几个问题:(1)放弦手型正确,放松;(2)大指用义甲尖正面触弦;(3)大指向身体正前方弹奏,弹完后落在前面一根琴弦上;(4)轻轻地弹奏,不要太强;太强的话容易造成手指紧张

古筝的基本弹法: 勾的提弹法

勾的提弹法,方法是:中指向手心方向弹奏琴弦。

1、放弦

第一步放弦,它的练习要求和勾的夹弹法相同,这里需要说明的是:初学者可通过放弦固定手型,当手型稳定后则不需要无名指支撑弹奏。

2、勾的提弹法弹奏

首先正确放弦,将中指的义甲尖放在中音5上,轻轻地向手心方向拨弦。

在练习弹奏过程中需要注意以下几个问题:

(1)放弦手型正确,放松;

(2)用义甲尖正面触弦;

(3)中指向手心方向弹奏;

(4)中指弹奏时注意各关节突出,不要瘪指;

(5)中指弹奏时控制好力度,轻轻地弹奏。

弹奏古筝的基本指法

右手基本指法有:托、劈、抹、勾、小撮、大撮

托└ 拇指向筝外侧方向弹弦

劈 ┐ 拇指向筝内侧方向弹弦

抹 食指向筝内侧方向弹弦

勾 ⌒ 中指向筝内侧方向弹弦

小撮└(谱子上下方托,上方抹标记)

手型:右手握拳后自然松开,掌骨突出,同时弹奏托和抹,即为撮。例如:大指放在中音5上,食指放在中音2上(隔一根弦),同时弹奏。

动作要点:弹奏小撮指法时,大指一定要与食指相对用力,“托”、“抹”同时触弦、同时放弦,注意触弦后虎口呈圆形。(即两个手指的小关节充分弯曲,有捡豆子的感觉)

大撮└⌒(谱子上下方托,上方勾标记)

手型:右手握拳后自然松开,掌骨突出,同时弹奏托和勾,即为大撮。例如:大指放在高音5上,中指放在中音5上,同时弹奏。

动作要点:与小撮一样,大撮也需要二指同时相对用力,“托”、“勾”同时触弦、同时放弦,注意触弦后虎口呈圆形。(即两个手指的小关节充分弯曲,有抓皮球的感觉)

左手基本指法有:上滑音、下滑音、颤音

左手颤、滑音基本手型

上滑音↖ 右手弹弦后左手按此弦,使音上滑

手型:左手半握拳状,掌心向下,食指、中指、无名指三指并齐,轻放在琴弦上,大指小指自然放松放好,整个左手有点像数字六的手势,在保持手型的基础上,下按琴弦。先弹再按故名“上滑音”。

动作要点:右手弹弦时左手在琴码左方将所弹的音按至下一根琴弦的音高,利用余音使整个上滑过程连为一体。

下滑音↘ 左手按音弦,右手弹弦,左手按弦使音下滑

手型:左手半握拳状,掌心向下,食指、中指、无名指三指并齐,轻放在琴弦上,大指小指自然放松放好,整个左手有点像数字六的手势,在保持手型的基础上,下按琴弦。先按再弹故名“下滑音”。

动作要点:左手在琴码的左方先将音按至下一根琴弦的音高,然后右手弹奏琴弦,当右手弹完后将左手慢松开,利用余音使音由高至低连成一体。

上下滑音均需要多听、多练习、多比较,待余音过后再松手。

颤音﹋又称吟音。轻轻揉动琴弦令乐音微微颤动。

手型:左手半握拳状,掌心向下,食指、中指、无名指三指并齐,轻放在琴弦上,大指小指自然放松放好,整个左手有点像数字六的手势,在保持手型的基础上,均匀地上下起伏按、松琴弦。

动作要点:肩膀、手臂、手腕放松,用前臂的力量通过腕带动指尖下压到琴弦上,然后上臂、腕提起,手和腕放松,使弦音恢复原音高。左手颤音时上下幅度一定要均匀。(找拍球的感觉)

古筝底板的介绍

1、底板材料用夹板和泡桐板有何区别?

底板是古筝共鸣体的组成部分,其对音色的影响较大。有的厂家将夹板用作底板,把它看成与音色无关的一个部分,这是非常错误的。底板的一个最大功能是将面板传导下的音波进行适当的反射和吸收。如果只有反射和少量吸收,共鸣的混响时间过长,音质的清晰度明显受到影响,还有在整个共鸣体振动中,夹板的振动状态也是不良的。而泡桐在这方面性能优于夹板。同时,用作底板的泡桐材料也需要经过特殊处理。

2、底板为什么易开裂?

虽然底板的复合,在一般情况下是无预应力的复合。但因为面板的预应力较大,在共鸣体合成后,底板受到面板的应力作用,也开始新的应力平衡。当应力大于底板的承受极限时,底板即开始开裂。有的开裂是和底板湿度偏高,或使用地气候过于干燥有关。

小的开裂可以用502胶水修复。大的开裂要根据实际情况用猪皮胶拌泡桐木屑补填。再经磨平、上色等工序,修补后一般无明显疤痕。

3、底板上的音孔大小是如何确定的?

古筝底板上有三个出音孔。前出音孔呈半圆状,中出音孔为长方形,后出音孔是根据S形岳山的走向确定的,为的是方便换弦。出音孔的大小和数量分布,与古筝的音质有密切关系。出音孔太大,共鸣体回音减弱,古筝余音偏短。反之出音孔太小,共鸣体回声增强,古筝余音偏长,音质的清晰度受到影响。从严格的意义上来讲古筝的出音孔是因筝而异的,但企业目前普遍执行的是平均法则。

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古筝的指法?

秦代,筝已十分流行,到了魏晋,特别是唐代更为普遍。这时的筝有十二弦,也有十三弦的。初期以十二弦居多,到了唐朝则以十三弦为普遍。那么,你对古筝的认识还有哪些?下面我整理了古筝的基本入门知识,一起来看看吧!

古筝的基本入门知识

 一、入门知识的讲解

 1、古筝的基本构造和各部位名称;

 (1)琴弦:现多用尼龙缠弦,以不同型号的钢丝外面缠以尼龙丝制成的。 (2)琴码(又称:雁柱):支撑琴弦,琴码的右侧为演奏区域,左侧为左手补韵的装饰音区域。

 (3)岳山:分为前岳山,后岳山,分别镶嵌在琴面板的首部和尾部。

 (4)面板:琴面略有弧度的木板。

 (5)调弦盒:内有弦轴,用于调音;琴盒内可以放指甲,琴扳手等物件。

 2、 学生练习佩戴义甲,老师和家长指导学生佩戴

 注意:佩戴时义甲不要挡住手指的关节;胶布的一半应覆盖在自己本身的指甲上。

 3、演奏时的姿势

 (1)座位和琴的高矮比例要合适,第一个琴码的高度与自己的腰部平行 。

 2)双腿自然弯曲,左脚稍前,右脚稍后放好。

 (3)上身端正,后背挺直,坐凳子的前半部分,不要坐满整个凳子。第一个弦码对准衣服的中襟,身体离琴一拳的距离。

 (4) 两臂和双手松弛而自然抬起,精神饱满,面部表情放松。在演奏时既不要驼背也不要过分挺胸挺肚子,切忌摇头晃脑、脚打拍子等坏毛病。

 (5)双手放松呈半握拳状弹琴。

 二、指法的讲解与练习

 1. 怎么样分辨琴弦

 提问:古筝共有多少根琴弦?分别有几种颜色?

 答:古筝一共有21根琴弦。分为两种颜色:白色、绿色。绿色琴弦唱?5?(sol),一共有四根绿色琴弦,有粗有细,由细到粗,分别代表 高音5;中音5;低音5;倍低音5 练习时通过老师报出音名,学生在琴弦上指出来,进行认弦的练习。

 2 古筝的演奏方法主要分右手技法和左手技法。

 右手职弹,用大、食、中、无名四指弹弦发声,控制节奏和音的强弱变化。左手司按,用食、中两指按抑筝弦,控制音高和弦音的变化,表现出不同的音韵,左手司按为其技法主要特色,同时也要职弹,职弹技法与右手相同。

 3 古筝的弹弦方法

 筝的基本弹弦方法有两种:夹弹法和提弹法。 夹弹法:手指弹弦方向是从斜上方到斜下方,角度呈45度,发青厚实,音质饱满。弹奏时往往是无名指自然依放在筝弦上,使手有所依托,保持手型自然松弛。夹弹法是初学弹筝的基础弹法,也是传统技法的基本弹法。 提弹法:手指弹弦方向是从斜下方到斜上方,角度呈45度,发音清脆,音质干净。弹奏时往往是无依托,悬手弹。基础训练时切忌手型紧张,仍需保持手刑的自然松弛状态。提弹法是快速练习的重要弹法。

 除这两种基本弹弦方法外,触弦的深浅,触弦角度的调整,触弦速度与力度的不同都给筝的发音带来极大的变化。在基础训练中要学会掌握不同的弹弦方法,学会调整触弦的角度、力度、速度,自如地运用到乐曲表现中去。

 4 下面对几种摇指的技法及弹奏要领作一个简单的介绍:

 归纳起来可分为两类:一类叫做扎桩摇,其中又有大指摇和食指摇之别,就是用小指或无名指扶在前梁右边用手臂带动手指的一种摇奏法;另一种叫做?悬腕摇?,其中也有?腕动摇?与?肘动摇?之分,这是去掉一切形式的扎桩,弹奏时将腕部悬起来的一种指法。

 使用?悬腕摇?弹法时应掌握以下几点:

 1).大指与食指应掐紧义甲根部,触弦时要求甲面与弦呈垂直的角度,要把臂的力量直接集中于触弦点上,不可将手浮起来。

 2).手掌中间成圆形、半握拳状态,各指掌关节不可塌陷,除大、食指外,其余三指自然向内弯曲,也不可捏成拳或上翘。

 3).腕部稍下垂与小臂成抛弧线状。运动腕关节来带动手指是悬腕摇的关键,因此腕部必须充分放松,不可僵硬,在它摇动时,要将臂重、掌力通过手指运输送到触弦点。但在使用?肘动摇?奏法时,腕部应相对保持稳定,肘部运动是摇奏的关键。

 4).托劈力度要均匀,决不可有强弱之分。

 最后是过弦问题。过弦问题解决不好,演奏中就会出现短暂的停歇,听起来使人感到音乐缺乏惯性。要解决好这一问题,需要善于利用过线中间进与退的惯性旋律,多练音阶上、下行的走向,同时肘关节的运动必须自如,在音程大跳时能够急伸急曲。

学习古筝技巧

 1、?分合分合?

 就是在弹奏曲时,一般要先单手?后双手?再单手?再双手这样的反复多次地练习。分手练习能集中地体会弹奏方法是否正确,也容易注意到乐曲的各个方面。在分手练习准确、熟练的基础上,双手弹奏时,运用正确的弹奏方法,尽量把音乐处理得比较完整。对于初学者,要注意左右手的力度层次,一般情况下要突出主旋律。单、双手练习之后,再分手弹奏也很重要,因为通过一段时间的双手练习,对于弹奏方法和乐曲的处理,肯定不会表现全面,所以再次单手练习时,还需要集中注意力,争取更加准确、细致地表现乐曲。对于复调音乐作品,仅仅分手练习还不够,还要进行分声部练习 。

 2、?零整零整?

 就是在练琴时,从部分?整体?再部分?再整体地反复多次练习。?零?有两个含义:首先开始练习时,要把乐曲划分为段落,练熟一段才能练下一段,直到练完全曲为止,千万不能从头到尾总是一遍一遍地弹,表面上节省了时间,其实到头来是一无所获。再有,就是要针对自己最薄弱的地方有目的地加强训练。之后,再完整地弹奏乐曲。如再发现不足还要集中进行训练,这样反复数次,难点克服了,就意味着你有了长足的进步。

 3、?慢快慢快?

 就是在练习时,按照慢速?快速?再慢速?再快速这一规律进行反复练习。慢练既可以纠正技术上的不足,还可以注意到乐谱上的音符、对位、指法、表情记号等。一味地快速练习,会使手变得很僵硬。在弹奏是极容易造成吃音、虚音的毛病。所以,一定要先慢练,等到弹熟后再快速弹奏,之后还要进行更高层次的慢练,之后的慢是为了更好地快。所以你要记住:不会慢练琴就不会弹琴!

 4、?看背看背?

 就是在弹奏乐曲时,通过看谱?背谱?再看谱?再背谱这样反复练习,达到完美表现音乐的目的。看谱演奏能更容易注意乐曲的各个方面,在把乐曲弹奏熟练的基础上,为了达到表现音乐的更高境界,还需要背谱演奏。一味地看谱,不容易做到音乐的融会贯通;一味地背谱,随着时间的推移,更不容易把音乐表现完美。要反复多次地看谱练习和背谱练习,做到技巧上的准确无误和更好地再现作曲家真实的艺术风格。在实际的练琴过程中,以上方法不是固定不变的,应当活学活用。如果你坚持按照?十六字诀?这种科学的方法练琴,持之以恒,让它成为你良好的练琴习惯,一定会终身受益的。

古筝如何换弦

 古人常说,断弦是遇知音,相信大家都有知音。今天就为大家讲一下换弦的方法和注意事项。

 1、先将断了的琴弦分别从两端抽掉。

 2、根据缠绕在弦钉上琴弦的圈数,用扳手逆时针松相应的圈数,将弦钉上的孔和垂直于调音盒的底面。

 3、选择同一型号的琴弦,从?S?形出音孔穿过,经过面板从岳山右侧的穿弦孔进入,经过弦钉的孔,超过约1.5CM。

 4、将超过的部分压倒紧紧贴在弦钉上,并将多余的弦全部抽到调音盒内部,由弦钉的上部逆时针将琴弦由外向内绕在弦钉上(1-5弦3-2圈。6-16弦,2-1圈17-21弦1-0圈)。

 5、用手指由内向外拧成一个圈套在弦钉的最里侧,另一只手提着琴弦,用扳手顺时针将弦钉紧紧至适合位置即可。

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古筝指法入门

1.弹琶音的指法是统一的,都是使用1、3、5指或1、2、5指。以下将琶音按上行的前三个组依次称为原位、第一转位、第二转位,第四个组则是原位高八度。

2.右手弹原位和第二转位时使用1、3、5指,弹第一转位时使用1、2、5指。

3.左手弹原位和第一转位时使用1、3、5至,弹第二转位时使用1、2、5指。下行指法与上行指法相同。

琶音由音阶中的第1、3、5个音组成,短琶音则是一组三个音。

大调的短琶音分别是:上行(do、mi、sol),(mi、sol、do'),(sol、do'、mi'),(do'、mi'、sol'),下行(sol'、mi'、do'),(mi'、do'、sol)、(do'、sol、mi)、(sol、mi、do)。

小调的短琶音分别是:上行(la,、do、mi),(do、mi、la),(mi、la、do'),(la、do'、mi'),下行(mi'、do'、la),(do'、la、mi),(la、mi、do),(mi、do、la,)。

琶音( arpeggio)指一串和弦音从低到高或从高到低依次连续奏出,可视为分解和弦的一种。通常作为一种专门的技巧训练用于练习曲中,有时作为短小的连接句或经过句出现在乐曲旋律声部中。

所有练习都有一个从量的积累到质的飞跃的过程,音阶、琶音的练习也一样。但必须强调的是,技术上的合理是最关键的,当技术的问题解决后,练习的方法、练习的量就是很重要的了。技术上不合理时,加强力度的练习是背道而驰的。技术合理、方法正确的练习才是最有效的。

百度百科琶音

古筝基础知识介绍

古筝是中国民族乐器之一,常用于演奏中国传统音乐和古典音乐。以下是古筝指法的入门介绍:

1、左手握筝:握筝时,将左手手心向上,四个手指自然弯曲,大拇指自然弯曲,把筝杆夹在手指中间。

2、右手按弦:古筝有21根弦,用右手的食指、中指、无名指分别按弦。按弦时要用指尖的肉部分,力度适中。

3、右手扫弦:扫弦是古筝演奏中的重要技巧之一,可以强化旋律和节奏。扫弦时要保持手腕的灵活性,使得弦的震动有节奏感。

4、左手按键:左手在筝面上按下相应的音键来调整音高。按键时要注意力度和速度的控制。

5、左手滑音:滑音是左手的一种演奏技巧,可以实现音高的连续变化。滑音时需要用左手食指或中指滑动到目标音。

以上是古筝的基本指法,需要经过不断的练习和演奏才能熟练掌握。对于初学者,可以先练习简单的音乐曲目和基本的技巧,逐渐提高自己的演奏水平。

古筝的基本入门知识

 01、古筝的基本构造

 1、琴弦:多用尼龙缠弦,用不同型号的钢丝外面缠以尼龙丝制成。最早以25弦为最多(分瑟和筝),唐宋时有弦十三根,后又赠至16根、18根、21根等,现最常用为21弦古筝。琴弦的颜色有两种,白色和绿色。

 2、琴码(琴柱):支撑琴弦,琴码的右侧为演奏区域,左侧为左手补韵的装饰音区域。

 3、岳山:分为前岳山、后岳山,分别镶嵌在琴面板的'首部和尾部。

 4、面板:即是琴面,略有弧度的木板。

 5、调弦盒:内有弦轴,用于调音;琴盒内可以放义甲,琴扳手等。

 02、戴义甲

 1、大指:将义甲戴在指肚上,向指尖上方斜45度佩戴。

 2、食指和中指:将义甲戴在指肚上,顺指甲生长方向直戴。

 03、演奏姿势

 1、琴座要调节,高低合适,第一个琴码的高度与腰部平行。

 2、双腿自然曲起,左脚前,右脚后。

 3、上身端正,背挺直,只坐凳子的前半部分,不坐满。第一个弦码对准衣服的中襟,身体离琴大约一拳。

 4、双手放松呈半握拳状弹琴。

 04、古筝的常用弹奏技法

 1、勾:中指向里弹

 2、托:大指向外弹弦

 3、劈:大指向里弹弦

 4、剔:中指向外弹弦

 5、挑:食指向外弹弦

 6、抹:食指向里弹弦

 7、打:名指向里弹弦

 8、提:小指向里弹弦

 9、双勾:中指连勾两弦为一声

 10、双托:大指连托两弦为一声

 11、双劈:大指连劈两弦为一声

 12、双抹:食指连抹两弦为一声

 13、小撮:大指、食指同时向掌心方向弹弦

 14、大撮:大指、中指同时向掌心方向弹弦

 15、双托撮:大指双托,中指勾,同时弹三弦

 16、延续符号:某种指法的连续使用,短横线可若干

 17、花指:大指向外连弹数+弦

 18、扫摇:中指重勾与大指劈托的快速弹奏

 19、摇指:手指向里向外连续快速弹弦

 20、三指轮四指轮:手指在同一弦上依次弹奏

 21、扫弦:一指或多指向里或向外同时快速扫弹数弦

 22、琶音:手指由低音到高音依次弹弦 手指由高音向低音依次弹弦

 23、上行刮奏:食指由低音向高音依弦序划弦

 24、下行刮奏:大指由高音向低音依弦序划弦

 25、柱左边音刮奏:大指或食指在雁柱以左弦段划弦

 26、四点:用勾、托、抹、托指法快速弹奏

 27、轮抹:双手食指连续快速交替弹弦

 28、有时值滑音:据谱面节奏要求作上滑或下滑

 29、揉弦:左手在雁柱左侧上下缓慢揉动该弦

 30、颤音:左手在雁柱左侧上下快速颤动该弦

 31、按音:左手在雁柱左侧按弦,将音升高至相邻上方弦的音高

 32、上滑音:右手弹弦后,左手随即按压该弦,使音升高

 33、下滑音:左手先按弦,右手弹奏时左手即刻放弦

 特别提示

 1、弹奏时面部表情放松,演奏时动作自然,不驼背也不过分挺胸挺肚子,切忌摇头晃脑、脚打拍子等坏毛病。

 2、佩戴义甲时不要挡住手指的关节,胶布的一半应覆盖在自己本身的指甲上。

 古筝

 古筝,弹拨弦鸣乐器,又名汉筝、秦筝,是汉民族古老的民族乐器,流行于中国各地。常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏。因音域宽广,音色优美动听,演奏技巧丰富,表现力强,而被称为“众乐之王”,亦称为“东方钢琴”,是中国独特的、重要的民族乐器之一。

 古筝的结构由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。形制为长方形木质音箱,弦架“筝柱”(即雁柱)可以自由移动,一弦一音,按五声音阶排列。

 乐器养护

 日常养护

 古筝是木质材料的乐器,木头很容易受到天气及环境的影响,这就给古筝的日常护理带来了以下一些需要注意的问题。

 1:在潮湿的天气环境下,一定要注意将古筝存放在干燥通风的位置,不用的时候可以在琴袋里放上干燥剂等吸湿气的物品再将古筝包装存放。

 2:在过分干燥的天气环境下,古筝的弦孔处甚至底板,会出现一些裂纹,这时候一定要尽早防护,可以适当使用一些乐器保湿膏均匀涂抹在裂纹周边,以预防裂纹扩大。

 3:一定不要让古筝在太阳下长时间暴晒,否则对面板损害很大。

 4:不要让面板沾水,下雨天搬运时一定要做好防护措施。[5]

 使用养护

 除了这些天气或环境容易造成乐器受损,日常练习中或练习后也应当多多注意乐器保养。

 1:保证手指的干燥再触弦,不要用打湿了的手指触弦,很容易使琴弦钢丝生锈。

 2:不要用湿抹布或纸巾擦面板、底板。作为发音最重要的部分,沾水后会严重影响木质,造成音色变差。

 3:定期清理琴面灰尘,琴头琴尾光滑处可以用少量家居清洁剂增加光亮。

 4:平时存放时可使用一块布料盖住琴弦,如果长途搬运或者托运时,一定要将琴码拆卸下来,避免受损。

古筝弹奏技巧

古筝演奏中常用到指法:勾、托、抹、打、劈、剔、挑、提、花指、摇指、琶音、泛音、按音、揉弦、大撮、小撮、颤音、滑音、扫弦、刮奏、四点等。

弹古筝,首先要保持正确的姿势。两只手的食指、中指、大拇指依次佩戴好指甲,可以买两卷医用胶带,一卷放在手上保持手背的平直,另一卷用来佩戴指甲。眼睛平视乐谱,身体坐好,便可开始古筝的练习。

弹奏古筝之前,先要佩戴好指甲,指甲的大小应和手指第一关节差不多,戴在第一关节往上一点,胶布缠在第一关节中间,不要影响关节活动处,大指缠带方法与其他指不同,指甲向内与指尖呈45度角,左右相对。

学习古筝易犯的错误:

1、手指大关节用力过大,指间关节不主动。

2、手指喜欢放在琴弦上之后去“拽”琴弦。正确的做法是在离琴弦3个毫米左右的距离地方去弹琴。

3、弹奏八度音的时候,喜欢用手往上拽琴弦。

4、完成一个动作之后,手指还是处于紧张状态。

筝的演奏方法主要分右手技法和左手技法。右手职弹,用大、食、中、无名四指弹弦发声,控制节奏和音的强弱变化。左手司按,用食、中两指按抑筝弦,控制音高和弦音的变化,表现出不同的音韵,左手司按为其技法主要特色,同时也要职弹,职弹技法与右手相同。

弹筝姿势

弹筝姿势有立式、盘式、跪式、坐式等,通常以坐式为主.

坐式弹筝姿势:筝放置在筝架或琴桌上,琴凳置筝的右侧(即靠近筝首处)。坐时身体靠近筝的右端,距筝约15公分。两腿于筝架下自然分开,双足一前一后。上身端正,手臂松弛,曲肘置手于筝弦上,腕部放松,指型自然展开,头部略微俯视,仪态自然大方。

弹筝手型

弹筝强调自然手型,即人站立时两手自然下垂的放松状态的手型。根据演奏的需要,大指略微展开,手指自然弯曲,呈半握拳状.这种放松的自然手型,不仅展示在静止的状态,也呈现于演奏的过程之中;不仅是右手弹弦的基本形态。也是左手按弦、弹弦的基本形态。

弹弦位置

右手弹弦位置在距前梁3公分处,这是初学练习的基本弹弦位置。而最佳触弦点,则是在发音弦段(前梁至筝柱)的八分之一处。此处正好是本音第三个八度的泛音位置,这个位置弹弦声音纯净响亮,为基本音质的最佳弹弦点。介于筝柱的排列,弦的长短不等,八分之一的最佳弹弦点的变化就比较大,弹弦的活动范围也比较大。演奏过程中选择不同的音色(明与暗,刚与柔),在弦段位置上的活动范围将更大。

在基础训练中,要掌握基本位置的弹奏和最佳弹弦点位置的弹奏,还要学会在不同的弦段上选择不同的音色,丰富我们的表现手段。一般说来,靠近前粱处发音明亮,音质较刚;靠近筝柱二分之一处音色较暗,发音柔和。我们可根据音乐表现的需要,进行不同的变化,切忌弹弦位置僵化在一个点上。

按弦位置

韵昧,为筝之特色。左手按弦位置的恰当,对技巧的表现起决定的作用。理想的按弦位置距筝柱左侧约16公分处,这是根据筝弦的张力和左手伸展的适度来决定的。我们常见的不适当的位置往往都超过20公分。因为距筝柱越近,琴弦的张力越大,弦紧按不下去;距筝柱越远,弦就越软,按弦的张力就小些。有些弹筝者为了按滑时用力轻松些,左手就伸展得远,这样按弦位置就改变了。左手过度伸展,增加了手臂的负担,演奏形态变得不自然,按滑又往往触及面板。常见一些筝的左侧面板上按有不少指甲印迹,就是按弦位置不当造成的现象。基础训练中要注意左手按弦位置的准确自如,这样左手技巧才能得到充分的表现。

弹弦方法

筝的基本弹弦方法有两种:夹弹法和提弹法。

夹弹法:手指弹弦方向是从斜上方到斜下方,角度呈45度,发青厚实,音质饱满。弹奏时往往是无名指自然依放在筝弦上,使手有所依托,保持手型自然松弛。夹弹法是初学弹筝的基础弹法,也是传统技法的基本弹法。

提弹法:手指弹弦方向是从斜下方到斜上方,角度呈45度,发音清脆,音质干净。弹奏时往往是无依托,悬手弹。基础训练时切忌手型紧张,仍需保持手刑的自然松弛状态。提弹法是快速练习的重要弹法。

除这两种基本弹弦方法外,触弦的深浅,触弦角度的调整,触弦速度与力度的不同都给筝的发音带来极大的变化。在基础训练中要学会掌握不同的弹弦方法,学会调整触弦的角度、力度、速度,自如地运用到乐曲表现中去。

按弦方法

左手按弦方法就是通过按抑筝弦,控制筝弦的张力和音高,变化右手弹弦后的余音,达到“按弦取韵”、 “以韵补声”的目的。

按弦动作要领:肩臂放松,自然曲肘,手腕与手背平行,食指、中指自然弯曲置筝弦上,用指尖肉垫按抑筝弦,按弦意念在食、中指指尖上,切忌下压手腕。

传统技法

右手传统技法主要是指大、中、食三指的运用。不论是托、劈、勾、剔、抹、挑,还是撮、轮、摇等诸多技法,其核心原则是:以大指为轴心,五声音列八度内的勾搭技法为特点的技法规律(大指向外弹弦称之“托’,中指向里弹弦称之“勾”,勾托配合民间称之“勾搭”)。不论是启蒙初学,还是典范的流派筝曲,都是以大、中指为八度的弹弦位置-以大指为演奏旋律的主要用指,食指活动范围在大、中指八度内的四根筝弦上,这就呈传统右手技法的主要特点。

左手传统技法是以吟揉滑按,以韵朴声为其主要特色,技法的种种变化又是地方流派的主要表现手段。首先是掌握吟揉滑按的基本概念的表现技法,进一步才足掌握具有地方风格特色的特殊表现技法。

现代技法

筝的技法随着时代的发展,广泛地借鉴和吸取其它乐器的技巧来丰富自身的表现手段。从双手弹奏到特殊音响的表现,从五声和七声音阶的排列到特殊音阶的排列都大大丰富了筝的表现能力。

根据旋律进行的规律安排用指顺序的“指序弹法”,适用于特殊音列和快速多变的旋律进行。“指序弹法”使弹弦的手指不局限于右手的大、中、食二指,而是双手的十个手指,强调指功能和手指的独立性,弹弦方法以“提弹法”为主 。这使筝的技法有了进一步的发展。

以点成线的“摇指技法”,是现代乐曲的重要表现手段之一,它使旋作连贯流畅,增强了力度,开阔了表现幅度,给现代乐曲的表现赋予新的意义。

摇指——使用大指或食指连续的向里、向外快速弹弦,以达到音色连贯的一种古筝演奏技法。近年来随着演奏技巧的不断发展及乐曲表现力的要求,摇指这一指法也得到了进一步的创新,并派生出以摇指为基础的多种演奏形式如八度摇、双指摇、扫摇、扣摇、多指扫摇等。

下面对几种摇指的技法及弹奏要领作一个简单的介绍:

[拇指摇]

拇指摇是现在最常用的一种摇指,是用大指连续交替向外向里快速托和劈拨弦。拇指摇也根据不同的流派、不同的演奏要求及不同的学习阶段主要分为四种:

1、支腕摇——食指轻捏大指,手掌根部轻压在前岳山下的筝头处作为支点,以手腕为轴心带动手指,手型不要攥得太紧也不要张的太开需保持放松自然,可以用食指捏大指的力度来调节摇指音量的大小,这种摇指适合初学摇指的同学。

2、扎桩摇——与压腕摇的基本要领一致,所不同的是,它不是以整个手腕作为支点而是用小指作为支架放在所要弹奏琴弦的前梁底部,弹奏时需要注意放低手腕,在初期练习中拇指劈时,需打在下面一根琴弦上以起到一个稳定的作用,托指时稍加一些力但无需靠弦,如托时也靠弦的话会影响指法的灵活性。

3、悬腕摇——在前面两种摇指的基础上将指法得到了进一步的解放,悬腕摇不需要任何支架,完全靠手腕的控制和力量来完成摇指,这种摇指摆脱了扎桩的局限,可以完成自前岳山到码子之间任何地方音色的要求,如游摇等。

4、快速托劈摇——靠大指的指根关节拨弦,即以拇指与手掌的连接处为动点,带动全指运动,在弹奏时不需食指挨着大指,所有手指都是完全放松的,保持弹奏时的自然放松手型。这种摇法在快速演奏长音或时值较长的时候一般用扎桩(扎桩通常用无名指进行);在演奏不断变化的时值较短的一些音符时可不用扎桩。快速托劈摇法在拇指摇中是比较难的一种,前三种拇指摇主要是用手腕的力量完成,而这种摇是通过拇指关节的力量,如要弹奏的流畅自如是需要下一定功夫的。

拇指摇在练习时,可分阶段练习,如开始在每根弦上摇四个音再逐步增加至八个音、十六个音直至可以连续、均匀、快速的弹奏摇指(除快速托劈摇外一般拇指摇以劈开头)。弹奏时指甲触弦的角度、深浅及是否正确发力都对摇指的音色、音量都有直接的影响。

[食指摇]

食指用抹和挑连续交替向里向外快速拨弦。弹奏时要求大指轻捏在食指义甲底部第一关节处,这可以使食指稳固并增加的力量;中指、无名指、小指三指保持自然放松,弹奏时无需小指或食指扎桩。可用手掌根部轻轻搭在前岳山外的筝头上,也可用悬腕摇的方法,使力量通过大臂传到小臂,带动手腕的摇动,形成食指尖的密集拨弦。这时食指本身主动用力较少,主要起着控制触弦深浅和角度的作用。食指摇同拇指摇一样多用在旋律及长音的演奏上

[双指摇]

大指和食指用劈抹和托挑同时向里向外连续交替快速拨弦。双指摇一般用悬腕摇法,大指与食指保持在三度或与三度接近的和弦位置上,手指关节自然弯曲保持不动,其余三指自然放松,弹奏时靠手腕的力量带动。双指摇也可以用大指和中指来完成,将食指轻捏大指以控制大指的稳定性和力度,中指与大指保持在三度或与三度接近的和弦位置上,它是在拇指悬腕摇的基础上加入了中指,来共同完成一个连续和弦的效果,但难度增加了许多,需要勤加练习。双指摇也有少数人使用食指和中指来弹奏的。

[扣摇]

在右手用摇指弹弦时,左手拇指紧压在发音弦上或用食指和大指将弦轻捏住,并在前梁及码子之间根据乐曲的要求左右移动。扣摇在乐曲中主要用作渲染气氛或模拟风声(如乐曲《战台风》)。

[扫摇]

中指在八度音程内快速扫弦与大指摇指相结合的技法,扫摇是在摇指的基础上加入了扫,所以一定要先把摇指练好,再有节奏的加入中指的扫(即中指向里快速勾弹两弦以上),然后逐步在练习中增加扫摇速度和连贯性。

[多指扫摇]

多指扫摇同我们平时弹奏的扫摇不同,它不是在悬腕摇的基础上(因为悬腕摇是用食指捏住拇指来控制和完成的),多指扫摇是在快速托劈摇得基础上演奏的,他需要食指和中指有时也包括无名指轮流扫弦来与拇指的摇指相结合,这一指法非常难所以很少使用。

摘录自网络.