什么是古筝颤音baijiahao_古筝颤音的手法教学

2024-11-22 01:06:20

1.根据成语高山流水的古诗有哪些

2.全国名校之旅的解说词

《伯牙鼓琴》全文翻译如下：

伯牙弹琴，锺子期听他弹琴。伯牙在弹琴时心里想着高山，锺子期说：“你弹得真好呀，就像那巍峨的泰山。”不一会儿，伯牙心里又想到流水，锺子期又说：“你弹得真好呀，就像那奔腾不息的流水。”锺子期死了以后，伯牙摔琴断弦，终生不再弹琴，认为世上再没有值得他为之弹琴的人了。

原文：

《伯牙鼓琴》

《吕氏春秋》?〔先秦〕

伯牙鼓琴，锺子期听之。方鼓琴而志在太山，锺子期曰：“善哉乎鼓琴，巍巍乎若太山。”少选之间而志在流水，锺子期又曰：“善哉乎鼓琴，汤汤乎若流水。”锺子期死，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。

词句注释：

鼓：弹奏。

听：倾听。

绝：断绝。

志在太山：心中想到高山。

太山：泛指大山。高山。一说指东岳泰山。

曰：说。

善哉：赞美之词，有夸奖的意思。即“好啊” 、“妙啊”或“太棒了”。善，好；哉，语气词，表示感叹。

巍巍：高。

乎：语气词，相当于“啊”。

若：像……一样。

少选：一会儿，不久。

志在流水：心里想到河流。

汤汤乎若流水：像流水一样浩荡。

汤汤：水流大而急的样子。

赏析：

人生苦短，知音难求；云烟万里，佳话千载。纯真友谊的基础是理解。中华文化在这方面最形象最深刻的阐释，莫过于俞伯牙与钟子期的故事了。“伯牙绝弦”是交结朋友的千古楷模，他流传至今并给人历久弥新的启迪。正是这个故事，确立了中华民族高尚的人际关系与友情的标准。

伯牙简介：

伯牙，春秋战国时期晋国的上大夫，原籍是楚国郢都（今湖北荆州）。伯牙是当时著名的琴师，善弹七弦琴，技艺高超。既是弹琴能手，又是作曲家，被人尊为“琴仙”。《荀子·劝学篇》中曾讲“伯牙鼓琴而六马仰秣”，可见他弹琴技术之高超。

《吕氏春秋·本味篇》记有伯牙鼓琴遇知音，锺子期领会琴曲志在高山、流水的故事。《琴操》记载：伯牙学琴三年不成，他的老师成连把他带到东海蓬莱山去听海水澎湃、群鸟悲鸣之音，于是他有感而作《水仙操》。琴曲《高山》《流水》和《水仙操》都是传说中伯牙的作品。

创作背景：

钟子期因病亡故，伯牙悲痛万分，认为这世上再也不会有知音了，天下再不会有人像钟子期一样能体会他演奏的意境。所以就把自己最心爱的琴摔碎，挑断琴弦，终生不再弹琴。

表达主题：

《伯牙鼓琴》写出了俞伯牙和钟子期之间情谊深厚、重情重义的情感和知音难觅的现象。

鼓琴遗址：

伯牙鼓琴遗址现存争议的有两处：一处是武汉市汉阳区月湖湖畔的伯牙琴台（又称古琴台），另一处是石首市调关镇境内的调弦口。汉阳古琴台始建于清嘉庆年间，抗日战争时期毁于炮火，解放后又重修。调关古调弦亭建于宋朝，由于年久失修毁于民国，后一直未予修复。古琴台始建于北宋，历代毁建多次，现有建筑大多为1949年后重修。新建的古琴台规模不大，布局精巧，主要建筑协以庭院、林园、花坛、茶室、层次分明。

进大门，主体建筑是一栋半檐歇山顶式前加抱厦的殿堂，面宽三间，四周回廊，砖木架屋，釉瓦盖顶，彩画精丽，金碧辉煌。檐下匾额上书“高山流水”四字。主体建筑为单檐歇山顶，前加抱厦式殿堂，堂前汉白玉方形石台，传为伯牙抚琴处。"琴台"二字传为北宋著名书法家米芾手迹，碑廊及屋额尚有"印心石屋"、"琴台题诗"、"高山流水"等题字，皆为名家手笔。墙上还镶嵌有连续浮雕"伯牙摔琴谢知音"，形象生动，颇亦可观。整个建筑群十分精巧雅致，保留了当年古建筑的风貌，是湖北省、武汉市重点文物保护单位之一。

根据成语高山流水的古诗有哪些

1、《茉莉花》

《茉莉花》是中国民歌，在中国以及国际具有极高的知名度，是中国文化的代表元素之一，因其特殊的地位和代表，被誉为“中国的第二国歌”。

2、《梁祝》

一首《梁祝》，当小提琴和二胡响起的时候，如山伯和英台互诉相思之苦，如泣如诉，使人心潮澎湃，感染至深，热泪盈眶。悠远蜿蜒，直抵内心。

3、《金蛇狂舞》

《金蛇狂舞》是聂耳整理改编的一首民族管弦乐曲。乐曲的旋律昂扬，热情洋溢，锣鼓铿锵有力，渲染了节日的欢腾气氛，具有浓郁的中国特色。

4、《二泉映月》

《二泉映月》，二胡名曲，是中国民间音乐家华彦钧（阿炳）的代表作。这首乐曲流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境。《二泉映月》是中国民族音乐文化宝库中一首享誉海内外的优秀作品，是中国民间器乐创作曲目中的瑰宝之一。

5、《高山流水》

《高山流水》，中国古琴曲，属于中国十大古曲之一。传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫钟子期竟能领会这是描绘“峨峨兮若泰山”和“洋洋兮若江河”。伯牙惊道：“善哉，子之心而与吾心同。”钟子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终生不弹，故有高山流水之曲。

6、《十面埋伏》

十面埋伏是一首中国琵琶大曲，同时也是中国十大古曲之一。其演奏为独奏，乐曲激烈，震撼人心，清楚地表现出了当时项羽被大军包围时走投无路的场景，为上乘的艺术佳作。

7、《春江花月夜》

《春江花月夜》又称《夕阳箫鼓》，是古典民乐的代表作之一，是一首著名的琵琶独奏曲。因其意境深远，乐音悠长。后取意唐诗名篇《春江花月夜》更名。

8、《浏阳河》

《浏阳河》是一首中国经典民歌，自创作以来，广为流传，分别有多位演唱家以不同方式及风格进行演绎。《浏阳河》这一曲脍炙人口的经典民歌多年来一直为人传唱，熟悉的旋律穿透几代人的岁月。

9、《渔舟唱晚》

《渔舟唱晚》是一首颇具古典风格的河南筝曲。乐曲描绘了夕阳映照万顷碧波，渔民悠然自得，渔船随波渐远的优美景象。这首乐曲是20世纪30年代以来，在中国流传最广、影响最大的一首筝独奏曲。

年，著名电子琴演奏大师浦琪璋将其改编并用电子琴完美演奏，电视台选取其1分36秒至2分43秒作为天气预报的背景音乐，一直沿用至今。三十年不变的背景音乐，成为十三亿人最熟悉和喜爱的音乐，它也许是全世界所有电视栏目中播放时间最长的背景音乐。

10?《》

《》是黄海怀创作的一首二胡独奏曲，乐曲以其磅礴的气势、热烈的气息、奔放的旋律而深受人们喜爱。无论是气宇轩昂的赛手，还是奔腾嘶鸣的骏马，都被二胡的旋律表现得惟妙惟肖。

音乐在群马的嘶鸣声中展开，旋律粗犷奔放。由远到近清脆而富有弹性的跳弓，强弱分明的颤音，描绘了蒙古族牧民欢庆盛况的情形。二胡快弓、跳弓技巧的运用，拨弦、颤音技巧的运用，在我们面前展现了一幅生动热烈的场面。

全国名校之旅的解说词

人物介绍伯牙

钟子期

版本派别山东筝派

河南筝派

浙江筝派

《高山流水》普本琴曲

筝曲

乐曲赏析

成语典故原文1

译文1

原文2

译文2

相关景点高山流水亭

古琴台

调弦亭

另解友谊《列子?汤问》

《吕氏春秋》

《警世通言》

同名词曲同名电视展开编辑本段名曲溯源

“高山流水”最先出自《列子?汤问》，传说伯牙善鼓琴，钟子期善听音。伯牙所

念，钟子期必得之。伯牙鼓琴而志在高山，钟子期曰：“善哉乎鼓琴，巍巍乎若泰山”少选之间，而志在流水，钟子期又曰：“善哉乎鼓琴，洋洋乎若江河” 钟子期死，伯牙破琴绝弦，终生不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。后用“高山流水”比喻知音或知己。《高山流水油画》黄泰华油画

[1]

编辑本段人物介绍

伯牙

全名：俞伯牙伯牙，春秋战国时期晋国的上大夫，原籍是楚国郢都（今湖北荆州）。经考证，伯牙原本就姓伯，说他“姓俞名瑞，字伯牙”是明末家冯梦龙在中的杜撰，而在此之前的《史书》与《荀子》、《琴操》、《列子》等书中均为“伯牙”。东汉高诱注曰：“伯姓，牙名，或作雅”，现代的《辞源》也注曰：“伯姓牙名”。伯在古代是个很普通的姓，如周武王时不食周粟的伯夷，秦穆王时擅长相马的伯乐等。伯牙是当时著名的琴师，善弹七弦琴，技艺高超。既是弹琴能手，又是作曲家，被人尊为“琴仙”。《荀子?劝学篇》中曾讲“伯牙鼓琴而六马仰斜”，可见他弹琴技术之高超。《琴操》记载：伯牙学琴三年不成，他的老师成连把他带到东海蓬莱山去听海水澎湃、群鸟悲鸣之音，于是他有感而作《水仙操》。历代文献关于伯牙的记载颇多，最早见于荀况的《劝学》篇：“昔者瓠巴鼓瑟，而沉鱼出听；伯牙鼓琴，而六马仰秣”。用夸张的手法极言其音乐演奏的生动美妙。在《吕氏春秋》和《列子》中，记载有伯牙与钟子期的故事,一直为后世所传诵。《琴操》、《乐府解题》记载有伯牙学琴的故事：著名琴家成连先生是伯牙的老师，伯牙跟成连学了三年琴却没有太大的长进。成连说自已只能教弹琴技艺，而其师万子春善移情，便带伯牙去东海找万子春请教移情之法。可伯牙到了东海，并未见到方子春，只看见汹涌的波涛，杳深的山林和悲啼的群鸟，伯牙心中豁然一亮，感慨地说：“先生移我情矣！”于是创作了《水仙操》。

钟子期

钟子期，名徽，字子期。春秋楚国（今湖北汉阳）人。相传钟子期是一个戴斗笠、披蓑衣、背冲担、拿板斧的樵夫。

清光绪十五年（1889年）汉阳知县华某并立碑，“文化大革命”中被毁。1980年修复。墓为圆形，封土高1.5米，底径8米，环以石垣。碑高1.5米，宽0.7米，上刻“楚隐贤钟子期之墓”。1987年在墓前修建知音亭，钢筋混凝土结构，方形，四柱，歇山式顶，底周除正面外皆置栏杆。墓与亭坐北朝南，背山面湖。山上青松葱茏，山下芳草碧翠，湖面绿波粼粼，湖畔流水潺潺，凤鸣水声，宛若琴音。

编辑本段版本派别

做为古筝曲，高山流水为代表曲目。但高山流水最普遍的是三个版本，一个是山东筝派，一个是浙江筝派，还有一个就是河南筝派。之所以是三个版本，是因为曲调完全不同，而不是演奏技法的不同。

山东筝派

“齐鲁大板”的山东筝派演奏时，大指使用频繁，刚健有力。即令是“花指”，也是以大指连“托”演奏的下花指为多；而左手的吟揉按滑则刚柔并蓄，铿锵，深沉，其演奏风格纯朴古雅。

河南筝派

“中州古调”（或称“郑卫之音”）的河南筝派:河南筝在演奏上有一个很大的特点就是右手从靠近琴码的地方开始，流动的弹奏到靠近“岳山”的地方，同时，左手作大幅度的揉颤，音乐表现很富有戏剧性，也很有效果。在河南筝中，把这一技巧称为“游摇”。其中尤以左手的滑按（左手按至音位，弹弦时略退少许，迎音迅速滑上，敏越无迹）、小颤（颤音细密紧促）、滑颤（边沿边颤）、大颤（颤幅阔大，动宕有情）等招法最有特色。在演奏风格上，不管是慢板或是快板，亦无论曲情的欢快与哀伤，均不着意追求清丽淡雅、纤巧秀美的风格，而以浑厚淳朴见长，以深沉内在慷慨激昂为其特色。在傅玄《筝赋?序》中对河南筝曲的评价是“曲高和寡，妙技难工”。

浙江筝派

“武林逸韵”的浙江筝派:演奏特点有“大指摇”、“快四点”、“夹弹”、“提弦”等技法，并借鉴、学习、融汇了琵琶、三弦、扬琴乃至西洋乐器的演奏技法，浙江筝中“摇指”的运用是以大指作细密的摇动来演奏，其效果极似弓弦乐器长弓的演奏。严格来说，这是在其他流派的传统筝曲中所没有的，因为在其他流派所称的“摇指”或“轮指”实际上都是以大指作比较快速的“托”、“劈”，浙江筝的“摇指’则显示了它自身的特点而有别于其他流派。但浙江筝派的高山流水曲调优美。在最开始，右手跨三个八度同时表现山的庄严和水的清亮。曲中部右手如水般流畅，左手在低音位置的配合如山耸立其间。后半部用花指不断划奏出流水冲击高山的湍急。最后用泛音结尾，如水滴石般的柔和清脆。琴曲释义古代琴曲。战国时已有关于高山流水的琴曲故事流传，故亦传《高山流水》系伯牙所作。乐谱最早见于明代《神奇秘谱（朱权成书于1425年）》，此谱之《高山》、《流水》解题有：“《高山》、《流水》二曲，本只一曲。初志在乎高山，言仁者乐山之意。后志在乎流水，言智者乐水之意。至唐分为两曲，不分段数。至来分高山为四段，流水为八段。”两千多年来，《高山》、《流水》这两首著名的古琴曲与伯牙鼓琴遇知音的故事一起，在人民中间广泛流传。

编辑本段《高山流水》普本

《高山流水》取材于“伯牙鼓琴遇知音”，有多种谱本。有琴曲和筝曲两种，两者同名异曲，风格完全不同。

琴曲

随着明清以来琴的演奏艺术的发展，《高山》、《流水》有了很大变化。《秘谱》本不分段，而后世琴谱多分段。明清以来多种琴谱中以清代唐彝铭所编《天闻阁琴谱》（1876年）中所收川派琴家张孔山改编的《流水》尤有特色，增加了以“滚、拂、绰、注”手法作流水声的第六段，又称“七十二滚拂流水”，以其形象鲜明，情景交融而广为流传。据琴家考证，在《天闻阁琴谱》问世以前，所有琴谱中的《流水》都没有张孔山演奏的第六段，全曲只八段，与《神奇秘谱》解题所说相符，但张孔山的传谱已增为九段，后琴家多据此谱演奏。

筝曲

筝曲《高山流水》，音乐与琴曲迥异，同样取材于“伯牙鼓琴遇知音”。现有多种流派谱本。而流传最广，影响最大的则是浙江武林派的传谱，旋律典雅，韵味隽永，颇具“高山之巍巍，流水之洋洋”貌。山东派的《高山流水》是《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏，也称《四段曲》、《四段锦》。河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲，节奏清新明快，民间艺人常在初次见面时演奏，以示尊敬结交之意。这三者及古琴曲《高山流水》之间毫无共同之处，都是同名异曲。

编辑本段乐曲赏析

《流水》充分运用“泛音、滚、拂、绰、注、上、下”等指法，描绘了流水的各种动态，抒发了志在流水，智者乐水之意。流水：古琴曲，乐曲充分运用“泛音、滚、拂、绰、注、上、下”等指法，描绘了流水的各种动态。第一段：引子部分。旋律在宽广音域内不断跳跃和变换音区，虚微的移指换音与实音相间，旋律时隐时现。犹见高山之巅，云雾缭绕，飘忽无定。第二、三段：清澈的泛音，活泼的节奏，犹如“淙淙铮铮，幽间之寒流；清清冷冷，松根之细流。”息心静听，愉悦之情油然而生。第三段是二段的移高八度重复，它省略了二段的尾部。第四、五段：如歌的旋律，“其韵扬扬悠悠，俨若行云流水。” 第六段：先是跌岩起伏的旋律，大幅度的上、下滑音。接着连续的“猛滚、慢拂”作流水声，并在其上方又奏出一个递升递降的音调，两者巧妙的结合，真似“极腾沸澎湃之观，具蛟龙怒吼之象。息心静听，宛然坐危舟过巫峡，目眩神移，惊心动魄，几疑此身已在群山奔赴，万壑争流之际矣。”（见清刊本《琴学丛书·流水》之后记，1910年）第七段：在高音区连珠式的泛音群，先降后升，音势大减，恰如“轻舟已过，势就倘佯，时而余波激石，时而旋洑微沤。”（《琴学丛交·流水》后记）第八段：变化再现了前面如歌的旋律，并加入了新音乐材料。稍快而有力的琴声，音乐充满着热情。段末流水之声复起，令人回味。第九段：颂歌般的旋律由低向上引发，富于。段末再次出现第四段中的材料，最后结束在宫音上。八、九两段属古琴曲结构中的“复起”部分。尾声情越的泛音，使人们沉浸于“洋洋乎，诚古调之希声者乎”之思绪中。

编辑本段成语典故

高山流水 ( gāo shān liú shuǐ ) 英文翻译：Mountain and Flowing Water 解释：比喻知己或知音。也比喻乐曲高妙。出处战国·郑·列御寇《列子·汤问》：“伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：'善哉乎鼓琴，巍巍乎若泰山！'而志在流水，钟子期曰：'善哉乎鼓琴，洋洋乎若江河。'” 用法：联合式；作宾语；比喻乐曲高妙示例：清·袁于令《西楼记·病晤》：“清音绕画梁，一声一字，万种悠扬，高山流水相倾赏。” 孔圣人尚学琴于师襄，一操便知其为文王。高山流水，得遇知音。红楼梦

★清·曹雪芹《红楼梦》第八十六回 :受私贿老官翻案牍寄闲情淑女解琴书近义词：知音难觅

原文1

伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山。钟子期曰：“善哉，峨峨兮若泰山！”志在流水，钟子期曰：“善哉，洋洋兮若江河！”钟子期死伯牙破琴绝弦不复鼓琴以为是无足复为鼓琴者。

译文1

伯牙擅长弹琴，钟子期善于倾听。伯牙弹琴，心里想着高山。钟子期说：“好啊！高峻的样子像泰山！”心里想着流水，钟子期说：“好啊！水势浩荡的样子像江河！”伯牙所思念的，钟子期必然了解它的。钟子期死，伯牙摔破了琴，拉断了弦，不再弹琴，认为世上没有他的知音。

原文2

伯牙子鼓琴，其友钟子期听之，方鼓琴而志在泰山，钟子期曰：“善哉乎鼓琴，巍巍兮若泰山！”少选之间，而志在流水，钟子期复曰：“善哉胡古琴，汤汤兮若江河！”伯牙所念，钟子期必得之。伯牙游于泰山之阴，卒逢暴雨，止于岩下；心悲，乃援琴而鼓之。初为霖雨之操，更造崩山之音。曲每奏，钟子期辄穷其趣。伯牙乃舍琴而叹曰：“善哉，善哉，子之听夫志,想象犹吾心也。吾于何逃声哉？”

译文2

伯牙擅长弹琴，钟子期善于倾听。伯牙弹琴，心里想着高山。钟子期说：“好啊！高峻的样子像泰山！”心里想着流水，钟子期说：“好啊！水势浩荡的样子像江河！”伯牙所思念的，钟子期必然了解它的。伯牙在泰山的北面游览，突然遇到暴雨，在岩石下；心里伤感，于是取过琴而弹了起来。起先是连绵大雨的曲子，再作出崩山的声音。每有曲奏，钟子期总能寻根究源它的情趣。伯牙放下琴感叹地说：“您听曲子好啊！心里想象就好像我的心意啊。我从哪里让我的琴声逃过你的耳朵呢？” 原文3 伯牙鼓琴，钟子期听之，方鼓琴而志在高山，钟子期曰：“善哉乎鼓琴！巍巍乎若泰山。”少选之间，而志在流水，钟子期曰：“善哉乎鼓琴！洋洋乎若江河。”钟子期死，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴，以为世无足为鼓琴者。译文3 伯牙弹琴，钟子期听他弹琴，伯牙在弹琴时想着泰山，钟子期说：“弹得好呀，就像那巍峨的泰山。”一会，伯牙又想到流水。钟子期说“弹得好，就像那汪洋的江河。”钟子期死了，伯牙子摔琴断弦，终生不再弹琴，认为世上没有值得他为之弹琴的人。详细叙述 1.传说先秦的琴师俞伯牙一次在荒山野地弹琴,樵夫钟子期竟能领会这是描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙惊曰：“善哉，子之心与吾同。”子期死后，伯牙痛失知音，摔琴断弦，终身不操，故有高山流水之曲。春秋时代，有个叫俞伯牙的人，精通音律，琴艺高超，是当时著名的琴师。俞伯牙年轻的时候聪颖好学，曾拜高人为师，琴技达到水平，但他总觉得自己还不能出神入化地表现对各种事物的感受。俞伯牙的老师知道他的想法后，就带他乘船到东海的蓬莱岛上，让他欣赏大自然的景色，倾听大海的波涛声。俞伯牙举目眺望，只见波浪汹涌，浪花激溅；海鸟翻飞，鸣声入耳；山林树木，郁郁葱葱，如入仙境一般。一种奇妙的感觉油然而生，耳边仿佛咯起了大自然那和谐动听的音乐。他情不自禁地取琴弹奏，音随意转，把大自然的美妙融进了琴声，俞伯牙体验到一种前所未有的境界。老师告诉他：“你已经学会了。” 一夜伯牙乘船游览。面对清风明月，他思绪万千，于是又弹起琴来，琴声悠扬，渐入佳境。忽听岸上有人叫绝。伯牙闻声走出船来，只见一个樵夫站在岸边，他知道此人是知音当即请樵夫上船，兴致勃勃地为他演奏。伯牙弹起赞美高山的曲调，樵夫说道：“真好！雄伟而庄重，好像高耸入云的泰山一样！”当他弹奏表现奔腾澎湃的波涛时，樵夫又说：“真好！宽广浩荡，好像看见滚滚的流水，无边的大海一般！”伯牙兴奋极了，激动地说：“知音！你真是我的知音。”这个樵夫就是钟子期。从此二人成了非常要好的朋友。两人分别约定，明年此时此刻还在这里相会。第二年，伯牙如期赴会，但却久等子期不到。于是，伯牙就顺着上次钟子期回家的路去寻找。半路上，他遇到一位老人打听子期的家。这一打听才知道，原来，这位老人正是子期的父亲。老人告诉伯牙，子期又要砍柴又要读书，再加上家境贫寒，积劳成疾，已经在半月前去世了。子期去世时担心伯牙会这在里久等，叮嘱老人一定要在这一天来通知伯牙。听到这个消息后悲痛欲绝。他随老人来到子期的坟前，抚琴一曲哀悼知己。曲毕，就在子期的坟前将琴摔碎，并且发誓终生不再抚琴。自此始有高山流水遇知音,伯牙摔琴谢知音的典故,后有称颂其事，在此筑馆纪念，称为琴台，现琴台东对龟山，西临月湖，成为武汉著名古迹胜地。 2.史载有一年，伯牙奉晋王之命出使楚国。八月十五那天，他乘船来到了汉阳江口。遇风浪，停泊在一座小山下。晚上，风浪渐渐平息了下来，云开月出，景色十分迷人。望着空中的一轮明月，俞伯牙琴兴，拿出随身带来的琴，专心致志地弹了起来。他弹了一曲又一曲，正当他完全沉醉在优美的琴声之中的时候，猛然看到一个人在岸边一动不动地站着。伯牙吃了一惊，手下用力，“啪”的一声，琴弦被拨断了一根。伯牙正在猜测岸边的人为何而来，就听到那个人大声地对他说：“先生，您不要疑心，我是个打柴的，回家晚了，走到这里听到您在弹琴，觉得琴声绝妙，不由得站在这里听了起来。” 伯牙借着月光仔细一看，那个人身旁放着一担干柴，果然是个打柴的人。伯牙心想：一个打柴的樵夫，怎么会听懂我的琴呢？于是他就问：“你既然懂得琴声，那就请你说说看，我弹的是一首什么曲子？” 孔子

听了伯牙的问话，那打柴的人笑着回答：“先生，您刚才弹的是孔子赞叹弟子颜回的曲谱，只可惜，您弹到第四句的时候，琴弦断了。” 打柴人的回答一点不错，伯牙不禁大喜，忙邀请他上船来细谈。那打柴人看到伯牙弹的琴，便说：“这是瑶琴！相传是伏羲氏造的。”接着他又把这瑶琴的来历说了出来。听了打柴人的这番讲述，伯牙心中不由得暗暗佩服。接着伯牙又为打柴人弹了几曲，请他辨识其中之意。当他弹奏的琴声雄壮高亢的时候，打柴人说：“这琴声，表达了高山的雄伟气势。”当琴声变得清新流畅时，打柴人说：“这后弹的琴声，表达的是无尽的流水。” 伯牙听了不禁惊喜万分，自己用琴声表达的心意，过去没人能听得懂，而眼前的这个樵夫，竟然听得明明白白。没想到，在这野岭之下，竟遇到自己久久寻觅不到的知音，于是他问明打柴人名叫钟子期，和他喝起酒来。俩人越谈越投机，相见恨晚，结拜为兄弟。约定来年的中秋再到这里相会。和钟子期洒泪而别后第二年中秋，伯牙如约来到了汉阳江口，可是他等啊等啊，怎么也不见钟子期来赴约，于是他便弹起琴来召唤这位知音，可是又过了好久，还是不见人来。第二天，伯牙向一位老人打听钟子期的下落，老人告诉他，钟子期已不幸染病去世了。临终前，他留下遗言，要把坟墓修在江边，到八月十五相会时，好听俞伯牙的琴声。听了老人的话，伯牙万分悲痛，他来到钟子期的坟前，凄楚地弹起了古曲《高山流水》。弹罢，他挑断了琴弦，长叹了一声，把心爱的瑶琴在青石上摔碎了。他悲伤地说：我唯一的知音已不在人世了，这琴还能弹给谁听呢？” 两位“知音”的友谊感动了后人，人们在他们相遇的地方，筑起了一座古琴台。直至今天，人们还常用“知音”来形容朋友之间的情谊。两人千古传诵的诗篇:摔碎瑶琴凤尾寒，子期不在对谁弹！春风满面皆朋友，欲觅知音难上难。伯牙，春秋战国时期晋国的上大夫，原籍是楚国郢都（今湖北荆州）。经考证，伯牙原本就姓伯，说他“姓俞名瑞，字伯牙”是明末家冯梦龙在中的杜撰，而在此之前的《史书》与《荀子》、《琴操》、《列子》等书中均为“伯牙”。东汉高诱注曰：“伯姓，牙名，或作雅”，现代的《辞源》也注曰：“伯姓牙名”。伯在古代是个很普通的姓，如周武王时不食周粟的伯夷，秦穆王时擅长相马的伯乐等。

编辑本段相关景点

高山流水亭

泰山经石峪有一座高山流水亭，传说是伯牙抚琴的地方。此地风景恰切得诠释了古琴曲《高山流水》

的大神韵。概因此附会于伯牙与钟子期知音的故事。

古琴台

古琴台，又名俞伯牙台，位于武汉市汉阳区龟山西麓，月湖东畔，

相传春秋时期楚国琴师俞伯牙在此鼓琴抒怀，山上的樵夫钟子期能识其音律，知其志在高山流水。伯牙便视子期为知己。几年以后，伯牙又路过龟山，得知子期已经病故，悲痛不已的他即破琴绝弦，终身不复鼓琴，后人感其情谊深厚，特在此筑台以纪念。古琴台东对龟山、北临月湖，湖景相映，景色秀丽，幽静宜人，文化内涵丰富，是武汉的著名音乐文化古迹，也是湖北省、武汉市重点文物保护文物其一。

调弦亭

位于湖北省石首市调关镇之西的荆江南大堤与八一大堤交汇处。相传春秋战国时期，楚国大夫俞伯牙乘舟自楚都（郢城）东下，因避风雨在此临时停泊。晚上闲来无事，他不由抚琴而歌，开始一曲意在高山之律，樵夫钟子期说：“善哉！峨峨兮若泰山。”接着他又弹了一曲意在流水之律，子期则说：“善哉！洋洋兮若江河。”伯牙于是大喜过望，遂与子期结为莫逆之交。两人便在此留下了“高山流水遇知

音”的千古美名。民间传说此地就是俞伯牙抚琴调弦遇知音之地，遂命名为“调弦口”，钟子期死后，俞伯牙在他坟前将琴摔碎，断裂的琴弦就成了调弦河。早在宋朝年间，人们就在这里修建了“调弦亭”，只是后来由于年久失修而毁于民国。1999年，调关镇人民在调弦口闸旁竖立了一座引人注目的“高山流水遇知音”雕像。2006年因加高荆江大堤而拆去。

编辑本段另解友谊

被善意无限夸大了的友谊――《高山流水》

《列子?汤问》

早在公元前四世纪的春秋战国时代，郑国人列御寇在《列子?汤问》中记载，“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：‘善哉，峨峨兮若泰山。’志在流水，钟子期曰：‘善哉，洋洋兮若江河。’……” 无论是“志在高山”，还是“志在流水”，伯牙在曲中每表现某一主题或意象时，钟子期必能领会其意。一日，伯牙与钟子期共游于泰山之阴，逢暴雨，二人止步于岩下。伯牙心情郁闷，于是弹奏了一会琴。琴曲起初表现的是雨落山涧的情景，接着模拟山流暴涨和岩土崩塌之音。每段曲弹奏完毕，钟子期“辄穷其趣”，把曲中意象说的穷极通透。伯牙于是离开琴而叹道：“善哉，善哉，阁下能听出曲中志趣，君所思即是我所思啊，我哪里能隐藏的了我的音声呢？”于是二人成为人生知己。但《列子》中并无伯牙因钟子期离世而从此不再鼓琴的内容。

《吕氏春秋》

吕氏春秋

大约成书于公元前三世纪的《吕氏春秋》，在《本味篇》中也做了类似的记载：“伯牙鼓琴，钟子期听之，方鼓琴而志在泰山，钟子期曰：‘善哉乎鼓琴！巍巍乎若泰山’。少时而志在流水。钟子期曰：‘善哉鼓琴，洋洋乎若流水’。钟子期死，伯牙摔琴绝弦，终身不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。 ”《吕氏春秋》的记述与《列子》的记述大致相当，但交代了结局：钟子期死后，伯牙“终身不复鼓琴”。（秦大路）《吕氏春秋》虽非信史，但有《列子》记述在前，其内容也并非毫无根据。于是伯牙不复鼓琴一说被当作佳话流传下来。伯牙在当时应该很知名，荀况在《劝学》篇里也曾提到他：“昔者瓠巴鼓瑟，而沉鱼出听；伯牙鼓琴，而六马仰秣”。虽然语近夸张，但大音乐家伯牙的琴技之高是毫无疑问的。列子

《列子》和《吕氏春秋》之后，西汉的《韩诗外传》、《淮南子》、《说苑》，东汉的《风俗通义》、《琴操》、《乐府解题》等等众多古籍纷纷援引。这些作品里，有关伯牙的描述，在内容上更为丰富。例如东汉蔡邕的《琴操》中还记载了伯牙向音乐家成连拜师学习古琴“移情”之法的逸事。

《警世通言》

明代冯梦龙的《警世通言》开卷第一篇是《俞伯牙摔琴谢知音》。在这篇中伯牙成了乐官俞伯牙，钟子期却成了汉阳的樵夫，上古的一小段百来字的典故此时完全变成了人物、地点、情节样样俱全的话本。警世通言

《高山流水》以及伯牙钟子期这一段千古佳话，之所以能在两千多年里广为流传，概因其包含了深厚的中华文化底蕴。中国古代“天人合一”、“物我两忘”的文化精神在这段佳话中得到充分的体现。明代朱权成的《神奇秘谱》对此做了精当的诠释：“《高山》、《流水》二曲，本只一曲。初志在乎高山，言仁者乐山之意。后志在乎流水，言智者乐水之意。”仁者乐山，智者乐水，《高山流水》蕴涵天地之浩远、山水之灵韵，诚可谓中国古乐主题表现的最高境界。然而，伯牙的《高山流水》琴曲并没有流传于世，后人无从领略伯牙所弹之曲的绝妙之处。所以，后人虽不断传颂《高山流水》的故事，完全是“心向往之”，对音乐并无切身体会。因而这个佳话得以流传的最直接的原因是伯牙与钟子期之间那种相知相交的知音之情。当知音已杳，伯牙毅然断弦绝音。岳飞在《小重山》一词中 “知音少，弦断有谁听”，正是伯牙当时心境的准确反映。伯牙的绝琴明志，一者做为对亡友的纪念，再者为自己的绝学在当世再也无人能洞悉领会而表现出深深的苦闷和无奈。想那伯牙也必是恃才傲物、卓尔不群之人，他的琴曲曲高和寡，凡夫俗子自然难以领会其乐曲的精妙。所以伯牙才会感到孤独，才会发出知音难觅的感慨。（秦大路）《高山流水》之所以能被春秋战国的诸子典籍多次记录转载，是与当时“士文化”的背景分不开的。先秦时代百家争鸣，人才鼎盛。很多士人国家观念淡薄，并不忠于所在的诸侯国。这些恃才之士在各国间流动频繁，他们莫不企盼明主知遇。他们希望能遇见象知音一般理解自己的诸侯王公，从而一展胸中所学。这几乎是几千年来所有读书人的梦想。然而能达到此目标的毕竟是少数。更多的人一生怀才不遇而汲汲无名，有的或隐身市肆，有的则终老山林。由此可见，《高山流水》在先秦时代就广为流传，是因为这个故事背后的寓意是人生遇合的美妙，及人生不遇的缺憾。所以千百年来引起无数人的共鸣当在情理之中了。这么说来，友谊倒在其次了。所以本篇称，《高山流水》为千百年来被善意地无限夸大了的友谊。能引起人们无限向往的乐曲和友谊，也许并非故事的本味所在。

编辑本段同名词曲

吴文英(1200?—1260?)字君特，号梦窗。晚号觉翁。四明（浙江宁波市）人。终生不仕。曾在江苏、浙江一带当幕僚。他的词上承温庭筠，近师周邦彦，在辛弃疾、姜夔词之外，自成一格。他的词注重音律，长于炼字。雕琢工丽。词作有《梦窗词甲乙丙丁稿》四卷。《高山流水》是吴文英的自度曲。素弦一一起秋风。写柔情、都在春葱。徽外断肠声，霜霄暗落惊鸿。低颦处、翦绿裁红。仙郎伴、新制还赓旧曲，映月帘栊。似名花并蒂，日日醉春浓。吴中。空传有西子，应不解、换徵移宫。兰蕙满襟怀，唾碧总喷花茸。后堂深、想费春工。客愁重、时听蕉寒雨碎，泪湿琼锺。恁风流也称，金屋贮娇慵。

编辑本段同名电视

电视剧：高山流水导演：季欢

编剧：邱向东主演：郭涛饰尚斌朱雨辰饰尚勇于娜饰夏雨荷小李琳饰简丹刘桦饰老鹰华子饰陆峰谭歆柔饰张爽马恩然饰老魏李建义饰尚雨霖沈丹萍饰简母马恩然饰老魏石小满饰

　尊敬的各位专家、各位领导，大家好！我是陈坡乡希望学校语文教师王春红。很高兴由我陪同大家参观我校艺体教育的开展情况。首先请允许我代表全体师生热烈欢迎各位领导莅临我校检查指导工作，并衷心希望各位领导提出宝贵意见，我们将以此为机遇和动力进一步巩固我校素质教育工作的开展。

　我校于20xx年建校，至今不满10岁，它是一所农村九年一贯制学校，现有教学班40个，在校学生2170人，教职员工136人。学校始终坚持“创建质量+特色学校、培育合格+特长人才”的战略目标，秉承“以人为本、特色立校、科学育人、全面发展”的办学理念，大力推进我校素质教育工作的开展，现已初步形成“普及艺体教育、深化教学改革、秉承传统文化，实行人文化科学管理”四大特色，学校先后被评为“菏泽市规范化学校”、“山东省绿色学校”、“山东省艺术教育示范学校”、“山东省三项活动先进单位”、“全国特色学校”。《菏泽日报》、《山东体卫艺教育》、《大众日报》、《中国教育报》、郓城电视台、菏泽电视台、中央电视台等多家媒体相继报道了我校素质教育的开展情况。现在我校艺体教育特色已初现成效，共有艺体社团24个，开展艺体教育，我们做到了两个100%，即学生百分百参加，教师百分百参与。由于初三的学生刚刚离校，初一的新生还没有掌握各项乐器的演奏技巧，所以本次的参观，从整容上、演奏水平上可能达不到各位领导的要求，在此，我代表全体师生表示深深的歉意。

　 1、首先请各位领导观看我校四大特色建设的学校课程读本和活动开展介绍： 在我的右手边是我校艺体教育、国学诵读、文明礼仪教育学校读本，全部由我校教师自行整理，请领导翻阅指导。在我左手边是我校开展四大特色建设的简要情况介绍，敬请领导提出宝贵意见。

　 2、各位领导现在看到的是我校的军乐队。 军乐之声，固我军魂，壮我国威，欢腾的锣鼓敲出了他们的风和自信，震天撼地的锣鼓声奏响了希望学校的新篇章，该队现有队员64人，他们一个个英姿飒爽、豪情万丈，铿锵的鼓号声飞扬，预示着秋天的希望，希望的明天更加辉煌。

　 3、请各位领导跟我来这边。 呈现在大家眼前的是我校的电子琴队，现有学生116人，配有学生用电子琴116架。学生根据个人的喜好自由选择、自愿参加，他们来自不同的年级、不同的班级，组成了一个新的团体。每个课外活动时间，他们在辅导老师的指导下进行指法、节奏的训练，现在已能弹奏十多首曲子，虽然他们的指法还很稚嫩、演奏技巧还不纯熟，但他们在紧张的学习之余，能够参加自己喜爱的活动，增强了学习的.乐趣，提高了审美能力，作为老师，我们已倍感欣慰。

　 4、这是我校成立不久的古筝队。 郓城是全国闻名的古筝之乡，丝弦圣手王殿玉、古筝名家赵玉斋、赵登山在全国乃至全世界都享有很高的声誉，他们都是郓城人。学校为了弘扬、传承这一中华瑰宝，自上学期成立了古筝兴趣小组，孩子们学习的热情很高。

　 5、二胡在中国传统民乐家族中占有举足轻重的地位。 它音色美、韵味美、情感美，利用揉弦、打音、颤音等技巧，可以表现大自然的柔美和谐；连弓和揉弦的巧妙运用可以表现山河的壮美；运用压揉、抠揉的揉弦方法，能够出色地表达人的悲伤凄凉、如泣如诉的内心感情，呈现出一种凄美；手法多变，意境无限。为弘扬这一民族文化，我校成立了二胡队，该队原有36名队员，今年中考有21名学生被高一级学校录取，现在这些队员有16名新队员，11名老队员，演奏水平还处于刚入门阶段。

　 6、小提琴: 这是我校小提琴队队员正在训练。小提琴广泛流传于世界各国，是现代管弦乐队弦乐组中最主要的乐器。它在器乐中占有极重要的位置，是现代交响乐队的支柱，也是具有高难度演奏技巧的独奏乐器。现代小提琴的出现已有300多年的历史，是自17世纪以来西方音乐中最为重要的乐器之一,被誉为乐器皇后。小提琴音色优美，接近人声，音域宽广，表现力强，很受学生青睐，该队40多名队员已能演奏10多首曲子。

　 7、（转弯之后边走边说，一直到初中楼后，介绍学校喷绘）各位领导请跟我来。 我校十分重视书香校园建设，开展了经典国学诵读特色。我们组织教师自编了1—9年级传统国学校本课程读本，学生人手一册。并将国学启蒙阶段的十五种最具代表性、最优秀的经典读物例如：《三字经》、《百家姓》、《千字文》、《增广贤文》、《诸子家训》、《笠翁对韵》、《龙文鞭影》、《宋词》、《元曲》、《论语》等取其精华、弃其糟粕，有选择地、批判性的引入校园，利用房前廊檐一切可利用的空间，粉刷、张贴古今先贤的治学格言，使每面墙壁会说话，一砖一瓦皆育人，使学生在经意或不经意间都能受到传统文化的熏陶。

　 8、戏曲队: 戏曲是中国汉族特有的民族艺术，历史上也称戏剧。中国戏曲是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的一门传统艺术。是汉族传统文化中的瑰宝。早在汉代就有了百戏的记载，13世纪已进入成熟期，其鼎盛时期是在清代。新中国成立之初，已经发展到300多个剧种，剧目更是难以数计。世界上把它和希腊悲喜剧、印度梵剧并称为三大古老的戏剧文化。戏曲始终扎根于中国民间，来源于民间。中规中矩正在训练的是我校的戏曲队队员，唱念做打，一招一式，彰显出孩子们对这一民间文化的热爱。他们队中的朱道昂，尹茂开同学在市青少年戏曲大赛中获得两项金奖，尹茂开同学在锦绣梨园大赛中获得擂主，中央戏曲频道四次来校访并播放我校戏曲节目。至今我校已向省级剧团输送19名专业演员。

　 9、葫芦丝: 又称葫芦萧，是云南少数民族特有的乐器之一。主要流传于云南省滇西傣族地区，在布朗族，德昂族等少数民族中也较为流行。葫芦箫常用于吹奏山歌等民间曲调，最适于演奏旋律流畅的乐曲或舞曲，曲调中一般长音较多，合音丰富，乐声柔美和谐，能较好抒发演奏者的思想感情。葫芦丝因其音色独特优美，外观古朴，柔美，典雅，简单易学，小巧易携带等特点，受到广大中小学生，音乐爱好者的喜爱。我校葫芦丝队现有76名队员。现在他们演奏的是葫芦丝名曲《月光下的凤尾竹》。

　 10、竖笛: 是欧洲传统、专业木管乐器，20世纪后在专业音乐演奏领域及基础音乐教育领域均得到极大的发展，其已经成为世界范围内学习人口最多的乐器。在中国内地，竖笛以课堂乐器的形象出现在中小学音乐课堂，且基本使用高音笛。其以一吹就响、一学就会、价格便宜、养护方便等优势而成为人们非常喜欢的一种吹奏乐器！这是我校竖笛队，也是我校较大的一个队，现有队员120人。

　 11、横笛: 笛子是中国传统音乐中常用的横吹木管乐器之一，一般分为南方的曲笛和北方的梆笛。笛子常在中国民间音乐、戏曲、中国民族乐团、西洋交响乐团和现代音乐中运用，是中国音乐的代表乐器之一。笛子音色清脆、高亢、透明而圆润，独奏、合奏均具特色，表现力丰富，深受人们喜爱。这是我校横笛队队员，他们在专业老师的指导下正在吹奏《茉莉花》

　 12、纸刻画一班: 请各位领导到这边来。这是我校纸刻画一班的学生在创作，我国剪纸和刻画艺术在世界文化长廊中如一支奇葩璀璨而文明，为弘扬这一文化特色，我校成立纸刻画队，目的在于锻炼孩子们的耐心、细心和审美能力。每个课外活动他们都会齐聚一堂，交流共赏。

　 13、纸刻画二班: 这是我校的纸刻画二班，室内、室外摆放的都是学生的作品。看东墙上的十大元帅和走廊上的伟人像都是他们一刀一刀细心刻出来的。

　 14、象棋队 : 象棋在中国有着悠久的历史，属于二人对抗戏的一种，由于用具简单，趣味性强，成为流行极为广泛的棋艺活动。主要流行于华人及越南人社区，是中国正式开展的78个体育运动项目之一。是首届世界智力运动会的正式比赛项目之一。我校象棋队现有54名队员，每个课外活动他们相聚在这里，两两对弈，在提高智力的同时，我们最主要的是让学生明白：下象棋的目的不在于赢棋，而在于下棋中的乐趣，就看哪一步可以力挽狂澜，哪一步可以妙手回春，点到为止，所以胜负不重要，这是下棋的境界，象棋就是要体现一个“和”字，体现中国传统的仁、义、智、礼、信、忠。 15、毛笔书法队: 汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐。这是我校毛笔书法队队员，端端正正写字，堂堂正正做人是每位师长的心愿，为此我校成立了毛笔书法队，每个课外活动他们在这里书写自己的青春年华。

　 16、绘画队: 绘画艺术在人类文明史上有着不可磨灭的贡献。中国画、油画、版画都是在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术，是一个捕捉、记录及表现不同创意目的的形式。这是我校绘画队队员，他们正在进行简笔画创作，在过去的八年间，我校为高一级的学校输送了400多名美术人才，现在已有30多名学生被天津美院、四川美院、山东工艺美院等高校录取。

　 17、粘贴画队: 粘贴画是用树根、树皮、树枝、树叶以及沙石、草苔、布片、线头、麦秆、五谷杂粮等作为原料贴成人物、风景、动物、花草和各种不同内容的画幅。可以说是废物再利用，

　我校粘贴画队队员发挥无限的想象力，利用他们灵巧的双手创造出一幅幅美妙的作品。请各位领导看墙壁的四周摆放的学生作品，栩栩如生、惟妙惟肖。 18、（转过弯来）舞蹈队: 请大家跟我来，这是我校的舞蹈队。舞蹈艺术是一个国家、一个民族文化的组成部分，又是技艺性很强的表演艺术。我们通过对学生的培训和舞蹈基础知识的传授，目的在于提高学生的艺术欣赏水平，健美身体，重视仪表，促进精神文明的建设。该队现有60名队员，每个课外活动他们都会在这里翩翩起舞，已成为我校一道靓丽的风景线。

　 19、口风琴: 这是我校口风琴队，有队员168名，全部由我校三年级小朋友组成。口风琴是一种体积小，音准好，旋律性优良的键盘式吹奏乐器。它价廉物美、携带方便，易学易掌握，很适合8—12岁的小朋友学习。现在这些孩子已能吹奏6、7首曲子。

　 20、合唱队: 这里精神饱满飞扬的是我校合唱队队员，他们正洋溢着鲜花般的笑脸唱红歌。合唱指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类。它要求歌唱群体音响的高度统一与协调，是普及性最强、参与面最广的音乐演出形式之一。人声作为合唱艺术的表现工具，有着其独特的优越性，能够最直接地表达音乐作品中的思想情感，激发听众的情感共鸣。每当学校有大型活动或者外出参加比赛，是这帮孩子最兴奋的时刻，至今他们已荣获6项市县级比赛的金银奖。

　 21、管乐队是音乐合奏团体，一般不包括弦乐器。 把木管、铜管与敲击乐器合奏组称为管乐队。这是我校刚成立不久的管乐队，现有48名学生，孩子们经过了一个月的练习，现在已能进行三首曲子的演奏。

　 22、腰鼓队: 甬路上器宇轩昂、迈着整齐步伐向我们走来的是我校的腰鼓队，铿锵的鼓点撞击着年轻的心扉，优美的旋律舞出青春的欢乐。整齐的步伐、欢快的节奏，彰显着他们朝气蓬勃、奋勇向前的人生态度。

　 23、操场上: 操场上是我校蓝球、武术、乒乓球队员，为了让同学们得到正规的训练，由我校体育专业老师队他们进行训练，每个课外活动都能见到他们矫健的身影。我校在郓城县各项体育比赛中均取得可喜的成绩。

　学生为本、实施素质教育；特色立校、构建和谐校园。我校开展的艺体教育形式多样，使学生在快乐学习之余掌握了一技之长。艺体教育的开展，开阔了学生的视野，活跃了学生的思想，陶冶了学生的情操，激发了学生求知的欲望，促进了学生整体素质的提高。我们的作法虽然取得了一定的成绩，但和兄弟学校相比，还有很大的差距，我们将以这次全国名校之旅为契机，使我校的艺体活动向深层次迈进，为实施素质教育再立新功。再次欢迎各位领导的到来，请各位领导到艺术展演厅休息！谢谢大家！