30天学会古筝_从零起步学古筝

2024-12-05 04:20:09

1.我是成都本土人。从小就有一个梦想,想学会一门乐器,但直到现在也未实现这个梦想.

2.古筝和筝有区别吗？

3.13周岁女孩学琵琶好还是古筝好？我上五四制的初中二年级，别人都说太晚了，可我很喜欢琵琶和古筝

4.古筝的历史?

5.古筝的保养方法

30天学会古筝_从零起步学古筝

1，我认为没啥帮助。乐感这东西，我一朋友从没学过乐器，但对乐音特别敏感，我的琴跑了一丁点音她也听得出来，而我自己不行，虽然我有近20年琴龄。乐感是看人来的，不是学了乐器的人乐感就一定好过其他人，如果是小提琴还好说，古筝我真的不好说。从谱来说，古筝用的是简谱吧？会简谱对五线谱没有一点帮助的，反而是害处，我就是个不懂简谱的人，当时学琴的时候直接五线谱，压根不知道简谱两个字怎么写，没有一点影响，反而会简谱的人会无意识的想借助简谱去认五线谱，甚至还标上数字，我觉得反而不好。

2，古筝应该是可以自学的，如果学了一段时间后，关键是你的手型，也就是基础要好。我看过一个家长说小孩古筝都有6,7级了，换老师发现手型不对，养成了坏习惯，很很难深入下去。所以根据你的情况判断下，你是否适合自学。

3，古筝用的既然是简谱，那就是简谱的乐理，简谱的乐理和钢琴里的是类似的，只是没有钢琴包含的那么多，因为钢琴是全音域的乐器，涉及的乐理会广些，不过但凡仅仅是乐器演奏上用的乐理都不会太复杂，所以钢琴演奏上用的乐理并不深，除非涉及到作曲。所以压根不用担心乐理，钢琴的乐理不难。

4，两样一起学很难。钢琴不是古筝，我从小学的，一天起码5个小时泡在里面，我不知道你的年龄，但我想不是小学几岁的孩子了，我那时候4,5岁，没啥课业压力，已经没有时间玩，本来在学的芭蕾学了钢琴后完全放弃。除非你是辍学在家，否则两样一起学？尤其是初期，到后期的话你说没时间你可以只是练练手指，花一两小时维持下手也就是了。钢琴每天按照7小时练习时间计算，起码要10年才能基本掌握其技巧，20年才能拿的出手，还不提境界啥的，仅仅是技术上的东西。同时学两样？= =

5，我不知道你的年龄，如果你是10几岁的样子，比如14,5岁，那么我不建议你这个阶段学钢琴。因为你这个时候学钢琴，专业绝对是不可能的。不要去迷信什么2年考10级的说法，那是扯淡，盯着考级的曲子练，谁过不了，人家花1个月他花1年，那样过来的级恐怕3级技术都达不到。如果你是业余的，那么你没时间练是一回事，另外这么三天打鱼两天晒网的学几年，到了大学，你不能保证可以经常而且可以长时间的练琴，那么你之前等于是前功尽弃。因为你学的时间不长，如果有个10多年，那么大学你放几年还没什么。

10岁以上15以下可以考虑学钢琴，走专业就不太好说了，但起码有一点时间。如果是14,5这些，那么时间上你很难抽。古筝的话，如果你打算走专业，这个年龄学还来得及。钢琴入门其实很简单是，上手并不难，但是弹琴很多年的人都还没能做到任何时候任何曲子手都可以做到很好的放松。钢琴对于手的要求很高，它和小提琴不同，它不用你去听音准，它严格要求的是你的手型，手指的动作，手指运动的速度，手指的力量，稳定性，这些都是要靠很多年很多年的积累才能达到的，而如果没有这些，演奏一首哪怕只有5级的曲子，那都是见不得听众的= =。比起弦乐钢琴严厉而且机械得多，在操作性上它少自由，除非你是大师级的，钢琴难在基本功的积累，你得有毅力有耐性，得保证你在弹得快睡着快吐的时候依然坚持下去，20年如一日= =。其实真的不仅仅是时间，钢琴很耗人心力的= =。

我是成都本土人。从小就有一个梦想,想学会一门乐器,但直到现在也未实现这个梦想.

我爱古筝作文1

　我爱古筝我喜欢乐器，我想学一种乐器。但是我不知道要学什么。直到有一天，我路过琴行，才发现美妙的古筝，原来只有它才适合我，我的决心与信心得到了巨大的肯定。

　古筝弹出来是一段优美的旋律。用它弹奏出来的乐曲让人留连忘返。

　我在看别人弹古筝的时候，那动作优美而轻快、灵活、熟练。从这一刻起，我觉得古筝就和我成为了好朋友。我去琴行报名。老师给了我八颗指甲，用胶布贴在每颗指甲的下面，在贴在手上。在开始弹古筝的时候，要分清大指、食指、中指分别在弹琴的时候每颗手指指的是什么，大指指托指，食指指抹指，中指指勾指。古筝的琴弦只有哆来咪嗦啦，是不是很特别？古筝分倍低音、低音、中音、倍高音，这样的琴弦是不是很奇怪？我一会为自己的理想努力向前，坚持不懈。

　其实，我开始看别人弹琴的时候，觉得特别简单，一学了过后，才知道什么叫“难”。我相信，“只要功夫深，铁锄磨成针”。“对我而言，只要努力坚持，没有我办不到的事。”

　古筝这一种乐器，我推荐给大家，希望大家多多支持古筝，古筝真的非常有趣哦！为我的理想努力吧！加油！加油！加油！

我爱古筝作文2

　我爱音乐，音乐使人快乐，使人忘记忧愁，忘记烦恼，忘记伤心的事……古筝的旋律也是如此。

　一根根弹性十足的琴弦，一对对五颜六色的指甲，一张张写满字的谱子……伴随我走过多少个春夏秋冬。在我孤独的时候，弹几句欢快的歌；在我伤心的时候，弹几句开心的歌；在我悠闲的时候，弹几句自己喜欢的歌，都会使我欢快起来。音乐给我带来了无穷的乐趣。使我的生活充满了欢快的笑声。

　当我的手戴着指甲轻轻拨动古筝的第一根琴弦，一阵阵优美欢快的琴声回荡在房间上空。即使弹琴会遇到困难，但是我是不会放弃弹琴的。

　记得有一次，我遇到了伤心事，把自己关在房间里发泄气愤的情绪。忽然我的目光转移到了古筝上，于是我走上前去，轻手轻脚地掀开古筝那粉红色的罩布，翻开厚厚的《古筝考级曲集》翻到30页《阿都沁阿斯尔》。戴上五彩缤纷的指甲，轻轻拨动琴弦：“555……”一阵阵愉悦的琴声在房间上空飘荡着，顿时，眼前仿佛出现了以前与小伙伴们一边说笑，一边弹琴的欢乐场景。心里的烦恼，脸上的忧愁已经一扫而光。脸上洋溢着动人的的微笑。不由自主地唱了起来：“阿都沁，阿斯尔，住着一个欢快的小女孩……越唱越开心，把伤心的情绪一股脑儿抛在脑后。琴声和歌声结合在一起是多么动听。

　琴声是跳动的音符，快乐的节奏，也是我的开心果。我从古筝的那种与众不同的音乐中寻找属于我的那一份快乐。音乐是我的快乐，我的幸福。我爱音乐。在我的生活中不能没有音乐。没有音乐，就没有我的快乐。没有音乐，就没有我的幸福。

我爱古筝作文3

　古筝，是我最喜欢的乐器。它音域宽广，音色优美动听，被称为“众乐之王”，它是我们中国的骄傲，也是我的骄傲。

　还记得，第一眼见到古筝，我觉得它太大了，浑身棕黑，约一米长，在中间凹进去的地方，系着20来根弦，有绿的，也有白的，看着它，我感到好奇，也感到迷惘，小小的我能驾驭得了它吗？

　刚开始学古筝并不觉得很辛苦，只觉得古筝的声音很动听也很好玩，谁知苦头却在后头。最初弹琴时不能戴指甲，所以没练几天，我的指尖就磨出了水泡，再弹琴时手指非常痛，我忍不住想放弃，这时妈妈鼓励我“你要勇敢，吃这点苦不算什么，只有学会坚持，将来才会取得成功。”

　就这样，在妈妈不断的鼓励下，我每天忍着疼痛练习，一个月后终于可以戴着指甲练习了，我迈出了成功的第一步。后来我越来越喜欢它，高兴时，我经常弹一些比较欢快的曲子，来表示我满心的愉快；不高兴时，我就弹一些舒缓的曲子。弹起古筝，我的快乐会被放大，我的烦恼会烟消云散。

　我非常喜欢古筝的音色。我常在家里细细感受每一根弦的音准，到了少年宫，老师教我们学调音，我是第一个学会的。我觉得妙的乐声如泉水叮咚，滋润着我幼小的心田，我常常被古筝中的名曲所陶醉。我最喜欢弹的是《渔舟唱晚》，那优美的曲调、舒缓的节奏，会让我感受到夕阳西下，渔船满载而归的快乐。

　不知不觉我已经学习古筝3年多了，在这期间，我参加了几次大大小小的比赛，还参加过许多场演出。但是，我觉得我最大的收获不仅仅是获得了许多荣誉，而是明白了天道酬勤、只要努力耕耘就一定会有收获的人生哲理。我爱古筝，更感谢古筝！

我爱古筝作文4

　有一次，我到少年宫学英语，路过古筝班，班里传来优美的乐曲，我被吸引住了。这到底是什么乐器呢？怎么会发出如此美妙的声音呢？回到家，我问了妈妈才知道那是古筝。

　古筝，是我国的传统民族乐器，它可以弹出许多乐曲。其中《高山流水》这首乐曲音韵古朴、典雅、抒情写意，描绘了高山的气魄、流水的形态。《娃哈哈》则表现了儿童们天真、烂漫、活泼可爱的面貌。

　慢慢地，我喜欢上了古筝，于是便央求妈妈给我报古筝班，妈妈同意了。

　学古筝可不是一件容易的事。一开始，我的节奏感很差，一会儿弹得慢，一会儿弹得快，乐曲也就失去了流畅感。为了克服困难，我配上节奏器，每天练1小时。终于我的节奏感变强了，发音也准确了。可是最近几天，我又遇到了两个问题：一是乐曲弹得不熟练，二是下滑音总是下滑得不够深。唉，我力气太小，而弦又太硬，按也按不下去。怎么办？忽然，一个金点子从我眼前闪过。我可以这样呀：先一小节一小节地弹，每个小节弹五遍，弹熟练后再把它们连起来弹。这样不仅能弹熟，还能练下滑音，真是个两全其美的办法。于是，我就一直苦练到天黑。功夫不负有心人，终于，我不仅下滑音很准确，还把谱背得滚瓜烂熟。到了老师那里，老师让我们挨个上去弹。没想到，老师听了我弹的乐曲，好好地表扬了我一番，说我弹得乐曲流畅、音色优美。同学们都用羡慕、佩服的目光望着我。

　是古筝，让我变得更有耐心。

　是古筝，让我感受到乐曲的美。

　古筝，我爱你！

我爱古筝作文5

　刚开始学古筝的时候，我什么都不会。涂艳就教我先学指法。先托指，就是大拇指拨弦，再勾指，就是中指勾弦，最后学抹指，就是食指抹弦。我学着学着，就慢慢学曲子了。

　刚开始我觉得很枯燥。老师要求我们慢慢弹，弹熟悉了，弹快一点，后来我们越弹越快，越来越熟。

　我现在觉得弹古筝是一件非常有意思的事情。我们的一个曲熟悉了，接着弹第二个曲子，当然这些曲子都渐渐难了起来。也许难度慢慢加深了。

　每个星期日，我都要上一节古筝课。要是表演的话，就是星期六上课。

　从今年起，我每次上课的时候弹琴，涂老师都说：“陈薏卉弹得真好呀！”我听了非常高兴，让我的信心更强了。

　过年的时候，爷爷、奶奶、姑爹、姑妈、姨爹、姨妈……都来听我弹古筝，弹的曲子有：《我的祖国》、《红星歌》、《三十里铺》、《小草》……他们都说我弹的好。

　我每学一个曲子，就长了一个本领，水平不断提高。这课余生活呀，也变得更加丰富多彩了。

我爱古筝作文6

　我喜欢弹古筝。

　记得有一次，我从幼儿园回家，经过一个培训学校。我带着好奇心走了进去，看见一个有好多弦的乐器——古筝。我走上前去，拨动了几根琴弦，它发出了好听的音乐。过了一会儿，有一个人朝我走来，我惊慌失措，匆匆忙忙的跑了出来。回家告诉了妈妈，我很喜欢那个东西，妈妈带我去了那家培训学校。我一眼就看见了刚刚弹过的古筝，跟妈妈说：“就是这个！”妈妈说：“好，只要你喜欢就让你学。”我高兴极了！学了几节课后，妈妈给我买了一架古筝。

　我认真练琴，爱上了弹古筝。我不高兴的时候也弹，高兴的时候也弹，常常对着这架古筝抒发自己的情感。渐渐地这架古筝成了我的好朋友。

　每当朋友来我家，我就会炫耀一下我的古筝，给朋友弹几首好听的曲子，也抒发一下自己的情感。

　在爸爸、妈妈、老师的呵护、培养下，我去参加了一项比赛，还得了优秀奖呢！我一直坚持着，终于考取了四级证书，这使我更加努力的学习，争取考到十级。

　我爱古筝，我一定会好好弹古筝的！

我爱古筝作文7

　如果你问我，我最喜欢的乐器是什么？我会回答：古筝！的确，我爱古筝，怎样爱？格外地爱，痴迷地爱！

　古筝，像一座小山，中间那一根根琴弦，好像是一座座小桥，从“山”的这边一直延伸到那边。

　仔细看，古筝上雕有各种花纹。这个古筝刻着荷花，有的亭亭玉立，好似一位美丽的少女，有的含苞欲放，宛如一位害羞的姑娘。朵朵冰清玉洁，真是“出淤泥而不染”。有了荷叶的衬托，显得格外迷人。那个古筝刻着一位打扮朴素的少女，正坐在小石凳上，轻轻弹着古筝。夜幕降临，繁星点点，那琴声随着风，飘向远方……

　听，琴声又响起来了！

　这琴声时而如行云，时而如流水，时而似春风，时而似秋雨。每当我坐在古筝前，用手抚着一根根琴弦，眼前就会浮现出一幅幅景象，每幅都不同。

　那美妙的琴音，会让人不由得静静欣赏，更会让人浮想联翩：有时一阵瀑布往下冲，有时一位渔人在高歌，有时一位姑娘在倾诉……

　这琴音还给我带来了荣誉，我已经有古筝六级的水平了！

　古筝，这个民族音乐的巅峰，已经有几千年的历史了，多少人为它所陶醉：从古代的皇帝、君王的寿宴，到现代的民族音乐会，哪一个少的了古筝？

　梦回古代，当我站在古筝面前时，不禁为它的气质所拜倒。这是一种什么样的气质？形象迷人、意味深长、琴音梦幻、古典韵味……能形容古筝的词太多太多，那么多词合起来，就形成了一种气质——古筝的气质。

　古筝啊，你多么高亢激昂，又那么委婉深沉；你多么历史悠久，又那么引人注目。

　同学们，去抚摸古筝的外表，去聆听古筝的琴音，去感受古筝的气质吧！

　我爱古筝！

我爱古筝作文8

　弹古筝是一种享受，尤其是十大古曲之一的《高山流水》。

　听，一泓平静的湖泊，倒映着如同梦境一般清澈无瑕的天空和环绕四周的树木，浑厚深沈，清澈流畅。突然，琴声加快了速度，像是一条从山顶流泻而下的泉水，跳跃着，洒在湿漉漉的山石上，溅起的水雾使高山，流水都若隐若现。这时琴声又变得很轻很细，像泱泱大水在山涧收敛成了一线细小的水流，婉转和轻柔在琴弦上散步，青青高山，盈盈绿水，冲走心里的烦躁。

　而弥漫着空灵，神秘的《梁祝》也毫不逊色于此。整首筝曲回荡着远古的美，一对蝴蝶沐浴着阳光，散发着让所有人嫉妒的美丽，伴着花香翩翩起舞。蝴蝶善良的本性，不会被任何事所动摇。遥远的誓言在生于死，爱于恨之间永远俳徊。那两双翅膀同时发出绚丽的亮光，接着，碎裂成闪光的烁粉，冉冉升上天空。余音绕梁，忽近忽远，是美的永恒。

　古筝是中国传统文化的瑰宝，仅仅21根弦，就谱写了无数美丽的故事。既有对传统调式色彩的偏离，又有对传统调式色彩的回归。被国外媒体称誉为“中国古老传统音乐艺术与中国当代创新音乐艺术出色结合的优秀、动人展现者”。白居易也有一首《夜筝》：“紫袖红弦明月中，自弹自感闇低容。弦凝指咽声停处，别有深情一万重。”

　或许只有古筝才有如此美妙的声音吧，因为，曲终，人散，情不散。

我爱古筝作文9

　我是怎么爱上古筝的呢？那还得从一次文艺演出说起。

　五年前的一天，爸爸带着我看文艺演出。我看见节目单中有一个古筝独奏的节目，这一下引起了我的好奇心：古筝是什么样子的呀？当幕布徐徐拉开时，我看见舞台上放着一个条形似案的东西。随着演奏者在古筝上拨动时，美妙的乐声也如泉水叮咚滋润着我的心田，我陶醉了。演出结束后，我拉着爸爸来到后台。后台摆着四五架这样的怪物。爸爸在一旁告诉我：“这就是古筝，有着20xx多年的悠久历史！”

　那天我一到家就缠着妈妈给我买古筝，后来妈妈磨得没有办法，就买了一架古筝。从此，我就跟着老师认真学习。

　到现在，我已经弹熟了许多曲子。其中，我最喜欢《战台风》这首曲子。它气势磅礴，快速热烈。弹着这首曲子，我仿佛看见了这样一幅画面：码头上，工人们正在搬运货物。突然，台风来了。码头上的工人寻事地与台风搏斗，奋力保护国家财。狂风过后，货物一样不少，工人们高兴地笑了。

　我喜欢古筝，更喜欢古筝弹奏的爱国情。

我爱古筝作文10

　我是怎样爱上古筝的呢？说起来还有一段曲折的过程呢，其中有喜有忧，有苦有乐，有笑有泪……

　三年前，妈妈给我买来一架古筝。我一看，高兴极了。啊！棕黑色的琴身闪闪发亮，由细到粗整齐地排列着21根琴弦，用手轻轻一拨，就发出像流水一样的声音，真是妙极了。听爸爸说，古筝是中国古代的乐器之冠，它的声音优美动听，但是演奏的难度也大。我暗暗下定决心，一定要学会弹奏它。

　开始练琴时，先得学会用大拇指弹。弹久了，手指头很痛，我咬着牙闯过去了，直至指尖的皮肤结出了一层茧。弹曲子也不是一件容易的事，边弹还要边看着乐谱，真让人眼花缭乱。开始，我弹出的声音，就像弹棉花发出的噪声。急得我直抹眼泪。就在我要失去信心的时候，妈妈对我说：“要学会一样本领，一定要有恒心，不能打退堂鼓！”受到妈妈的鼓励，我又增强了信心，每天有空就练，那怕手指被琴弦磨破了，疼的钻心，也从不间断。经过一年又一年，指尖的老茧变厚了，手指运用自如了，弹出的声音也优美动听了。现在，我能演奏许多中国乐曲，古筝成了我的好朋友。

　每当我家来了客人，我都要为他们献上一曲《渔舟晚唱》。优美、典雅又富有情趣的乐曲，把我带到了江南水乡，我仿佛看到夕阳映照着万顷碧波，晚归的渔民悠然自得地坐在船头，唱着优美动听的歌曲。我和客人都沉浸在乐曲的意境中。

　我爱古筝，它给我的生命带来了欢乐！

我爱古筝作文11

　我爱古筝，是它，让我找到了人生的意义。是它，让我的生活变得丰富多彩。我觉得古筝悠扬婉转，声音如天籁般动听，是无人媲美的.，多么优雅啊！每当我轻轻地拨动着琴弦，仿佛悄悄的来到了另一个世界，也被其中的美丽景色所深深吸引，无法自拔。

　我的梦想就是当一名出色的古筝演奏家，每天弹着优美动听的歌曲给别人听，自己本身也很开心，这样真得惹人羡慕。我之所以有这个美好的梦想，是因为一个人，她叫林玲。在我心中，这位伟大的演奏家是无人能比的，她是中国音乐学院的教授。每当我看到林玲老师弹的古筝，总是让我不禁赞叹。老师娴熟的弹奏方法，是我所不具备的。我有时回想：为什么林玲老师就能弹得如此优秀呢，为此我很不服气。

　后来，我在百度搜了林玲的刻苦故事，才真正明白成功背后究竟有多少辛苦与汗水的付出，也同样反省了自己。这使我想到了一句孔子的名言：天才就是无止境刻苦勤奋的能力。殊不知谁在努力，所以我们也更应该付出比别人多十倍的辛劳与汗水，只有这样，才会获得属于自己的人生光彩。

　一番耕耘，必有收获，我要像林玲老师学习，长大做一个杰出的演奏家，做一个有所成就的成功人士！

我爱古筝作文12

　每当我在“百度音乐”里听着古筝曲时，每当我在古筝琴房里弹古筝曲时，我心里就涌起一股暖流，心里也十分快乐。

　我还没学古筝时，只在电视里见过它的样子，在“百度音乐”里听过它的声音，我就喜欢上了它，古筝的外形是那么大方、古朴、优雅，古筝的声音是那么深沉、古典、悦耳。当我学会了古筝时，我更加喜欢它了。在弹奏它时，就好像在大海边看汹涌的波涛，在高山上唱悦耳的歌曲，在草坪上快乐的玩耍……多么美好，多么快乐。

　我在学古筝时，听到别人弹钢琴曲，弹的很快、很流畅，而我弹的曲子很慢，我很奇怪，难道古筝弹出的曲子只能很慢吗？不过，这个疑惑很快被解决了，那天，我晚到了点，看见老师在弹曲子，她时而用一只手拨动琴弦，时而用两只手弹奏曲子，一点儿也不慢，反而很流畅、动听。

　我爱古筝，我喜欢在上完课之后，用手弹“1、2、3、4、5、6”，别人也许认为这很单调，我却觉得这很好听！

　谢谢你，古筝，你带给我这么多乐趣，还让我明白了一个道理：音乐是神奇的，它是最美好的语言。因为，我在弹琴时，总有几个人听着，我知道那时，我的心与他们的心在对话。

我爱古筝作文13

　说到我和古筝，那还得从头说起。我刚刚学的时候，对古筝很感兴趣，就一直练一直练，当我练到二级的时候，老师叫我学摇指，我练了很久很久，还是练不好。因为这件事情，我非常的生气，就经常拿古筝出气，一直敲古筝。有一次，我因为速度没有掌握好，被老师说，很生气，就又打古筝，打着打着，弦忽然断了，我开心极了，心想：哈哈哈！今天晚上肯定不用练琴了！就哭哭啼啼跑去找妈妈，妈妈就带我去老师那儿换弦，换完了，九点多了，妈妈直接叫我睡了。那件事情之后，我的弦就经常断，不是太用力弹，就是不小心碰到了什么东西，妈妈也开始怀疑我了。不过现在，这招已经没有用了。为什么？因为我自己会修了呗！所以，我又以背书、听英语的借口来躲避练琴，有时候我坚决不练，一场“口水雨”便会向我喷来，我就只好一把鼻涕一把泪，把琴给练了。

　不过，现在我不怎么讨厌古筝了，甚至喜欢起古筝来，每次弹琴都沉醉在琴声中。像《汉宫秋月》、《高山流水》、《渔舟唱晚》这些曲子对我来说已经是小菜一碟，我还演出过很多次呢！不要说我自恋，我说的可是真的哦，我现在已经达到五级水平了，还可以吧？不过，我还是要继续努力，取得更好的成绩。

　一块大木板，一个调音盒，两个出音口，两个琴脚，二十一根弦，这这就是我又爱又恨的古筝。

我爱古筝作文14

　我爱唱歌，也爱看课外书，但最爱的还是弹古筝。

　那是一个夏天的傍晚，我和妈妈一起来到工人文化宫看演出。舞台上，一位**姐为大家演奏了一首古筝曲《高山流水》，那婉转悠扬的曲调，娴熟的演奏技巧，一下子赢得全场观众的掌声，我也陶醉在这美妙的音乐声中。妈妈悄悄地问我：“想学古筝吗？”我点了点头。妈妈又对我说：“学琴可是要吃苦的，必须有耐心和毅力才行。”

　后来，我开始从最简单的指法练起。还真如妈妈所说，开始的一段时间，我挺有兴趣，可是时间一长，每次都是反复弹奏那些单调枯燥的练习曲，便失去了学习的积极性。石老师发现我思想上的变化，便给我耐心地讲述达芬奇画蛋的故事，告诉我不论学习什么，最重要的是打下坚实的基础。

　半年以后，我对古筝建立了一种深深的喜爱之情。我爱弹古筝，虽然我只学了四年的时间，但我积极向上的精神把我带到了八级的古筝演奏水平。古筝，你不仅培养了我在学习上顽强的毅力和坚持的品格，而且陶冶了我的情趣！我爱弹古筝！

我爱古筝作文15

　我爱学习，更爱学古筝。

　去年刚开始学古筝的时候，我觉得很痛苦。什么高音、低音的，什么颤音、滑音，让我在细细的弦上按来按去，我的手指又酸又痛，我真想放弃。可妈妈总是陪伴在我身边，我不得不坚持。每当听到外面小朋友们欢快的嬉戏声，我的心也跟着飞出去了。我拨弄着枯燥的琴弦，难受得泪汪汪的。这时，妈妈总能看出我的心思，耐心地劝诫我：“既然选择了，就不能半途而废。”

　在妈妈的鼓励下，我每天坚持练习。渐渐地，我终于可以弹一些简单的曲子了。邻居们都夸我弹得好听，我更加有信心了，每次都要把古筝老师交给的任务完成得很熟练。现在妈妈居然夸我弹的是“高山流水”。每当她下班回家，感到累了，就会坐在椅子上，闭上眼睛，静静地享受我悠扬的琴声。看到妈妈那陶醉的样子，我心里特别有成就感。

　我坚持住了，现在弹古筝已经成了我每天的习惯。我很高兴自己爱上了古筝。

古筝和筝有区别吗？

可以学的啊，在川音旁边有个大地进修学校，什么都可以学，价格也较便宜的，我也是20多岁的才去学的琵琶，个人爱好，也不要求学好好的，我想你想的跟我一样吧。你可以到那去看看，但是不知道现在还在办学没~

我也有1年多没学了，（懒了，呵呵~）

我的老师也有年领大的学生的，30多岁的也有的，所以没关系的，就在那种学校去问也可以的~

13周岁女孩学琵琶好还是古筝好？我上五四制的初中二年级，别人都说太晚了，可我很喜欢琵琶和古筝

新筝与古筝的对话

据史料记载，中国的古筝至今已有2500年的历史了。它是中国最古老的弹弦乐器之一，早在春秋战国时期就盛行于陕西和甘肃一带，常被称为“秦筝”，素有“群声之主，众乐之师”的雅号。

如今，作为中国传统民族乐器精粹的古筝不“古”，中原大地上练习古筝者据不完全统计达200余万人，全国各地除西藏之外都有相应的古筝学习班、古筝专科学校；“古筝热”甚至波及海外，去年泰国公主曾来中国举办古筝演出，据专家介绍：国外学习古筝人数已达4、50万人，仅新加坡就达20万人。

为何如此之多的人热衷于学习古筝？据业内人士讲：古筝上手快，容易学，声音好听，弹奏时姿态优雅，容易引起初学者的兴趣；再有古筝价格适中，也成为喜爱音乐、渴望掌握一门乐器的人的首选原因。

由于历史沿革和地域差别，筝界自古流派众多，山东筝派、河南筝派、客家筝派、潮州筝派等形成了各自的演奏技巧和风格。时代的列车进入20世纪后，东北辽宁又出了个筝界“王家军”———非古筝专业出身的王天一经过潜心研究，发明了“新筝”演奏方法，带起了一批表演人才，并于日前举办了800余人参加的全国首届“新筝”大赛。对“王家军”，筝界莫衷一是，颇多议论；议论的焦点集中在新筝名称界定不清、新筝有别于古筝传统的表演方法等。不可小视的新筝现象

王天一，现任辽宁省葫芦岛市委副秘书长，东方女子新筝乐团团长兼作曲、指挥。2002年8月《半月谈》内部版以《筝界王家军》为题报道了以王天一为代表的筝界“王家军”正在辽宁崛起的现象。文章称：王天一集官员、文艺家于一身。他先后作曲、编曲100多首古筝、新筝曲目，改革和创新了80多种古筝新技法，编著《中国古筝教程》、《中国新筝教程》等教材，创建了全国规模最大的职业筝乐团。

王天一家族堪称“王家军”的核心主干：妻子陆艳春、儿子王居野、侄女王冬婉、王晓红、王可敬等都是“王氏筝法”的传播者。王天一表示：新筝要在筝界有立足之地，就必须狠抓理论、作品、队伍三个方面，为此几年来他坚持不懈。这种家族式的经营有利于短期内创出效益。新筝逐渐由区域型开拓发展向全国，至今25个省都有了王天一筝法教学中心。从19年开始，王天一的学生接连在全国器乐比赛中获奖。出自“王门”的王咸阳、徐梦遥、赵勃南、陈谷音、刘蕊、李淑敏都已在当地小有名气。

何为新筝，据王天一介绍：即新型转调筝，是由赵福祥董事长创办的河北福海转调筝有限公司研制生产的。此筝筝码位于面板的中央，左演奏区为七声音阶弦序排列，右演奏区为五声音阶弦序排列。新筝的优势在于用该筝演奏原有传统筝曲不改变根本演奏方法，无需特殊训练。王天一不遗余力地推广新筝教学，如今，他的新型转调筝录相教材已在中央电视台和江苏卫视台播出。

王天一认为传统古筝表演、教学不求创新，已远远落后于社会需求。他说：刻意强调音乐的深奥内涵是不利于普及音乐教育的。他认为古筝的表现形式必须改———表演时不动，背上放杯水都不能洒，头不能抬———表现形式呆板、僵硬；而新筝借鉴西方表演艺术，根据表现内容和曲目需要进行了表现形式的创新，既有音符语言更有表情语言和形体语言。比如着民族服装配合表演曲目，或表演中由于感情表达的需要时常“站起来”的动作等等。

我自岿然不动的古筝

在国内颇有影响的青年古筝演奏家王中山自幼习筝，曾得到十多位民间筝家指导，后师从赵曼琴先生、李婉芬教授。现为中国音协古筝学会秘书长和中国民族管弦乐学会古筝专业委员会秘书长，执教于中国音乐学院。1986年他以全新的高难度技法演奏了《打虎上山》、《井冈山上太阳红》而轰动筝界；他运用了轮指技法、多指摇和左手摇指，令古筝面貌为之一新。1995年获“国际中国民族器乐独奏大赛”古筝第一名；迄今为止已在北京、上海、香港、台湾等地举办了30余场独奏音乐会。

在电话访中，王中山直言不讳：王天一充其量是个古筝爱好者。我没见过此人，但接到很多反映他教学有问题的来信，在电视上看过他学生的演出。我曾参与过考级曲目的制定并担任过评委，王天一的学生来参加比赛，水平至高不过业余五级。

王中山认为：王天一的新筝现象是古筝界非常奇怪的一个现象，应该归到文艺打之列。他说进行教学和普及是没错的，但王天一自我标榜为艺术家并称什么创立了“王氏筝法”是不对的。我在专业圈子里多年，从未听说过古筝演奏家王天一的名字，据我所知他也没有受过任何专业训练，怎么可能短短时间内横空出世成为古筝演奏家？古筝在教学中是强调系统的，王天一的很多学生小小年纪、学历很短就成为著名古筝演奏家，这正常嘛？

何为新筝？众所周知新与旧、古与今是相对的，而古筝的古字只是相对于筝历史悠久而定的，体现了现代人对筝文化的尊崇。那么新筝指的是什么？解放后很多人尝试过改革筝，50、60年代，上海音乐学院的何宝泉教授就曾进行过蝶式转调筝的努力和探索；我在1991年就曾试奏过潘氏兄弟改革的转调筝，音准、音色在当时都不理想。王天一的新型转调筝也只是众多改革筝中的一款，不应有意识地强调“新”字混淆视听。古筝是一门古老乐器，强调历史更强调传承。新筝必须在对古筝传统流派的学习上进行改革。

对王天一的演奏方法，王中山提出质疑：古筝区别于其他乐器的最主要手段是揉弦。连这个都保证不了，谈何新筝？

业界有人把新筝作为古筝领域百花齐放中的一朵花，但是我认为它不是。王天一作为业余筝人，潜心钻研、踏实搞学术的东西我们是赞同的。只有大量的作品、传人、独特的演奏方法才能形成“派”，流派不是自立的，而王天一的演奏没有一个手法是他自己发明的。所谓新筝的表演极其不谐调，方法都是错的。保守，是古筝发展当中历来都存在的问题，不是王天一发现并提出来的；新中国成立后几代筝人都在不断地探讨、改进，到今天也没有停止过。我们在弹奏时也强调指、腕、臂、身的协调配合，强调根据音乐的需要身体要有自然的动作，不象王天一所说“放杯水都不洒”。“心手合一”是古筝弹奏追求的大妙境。

王中山有一种担忧：在古筝普及教学当中，各种现象都可以理解，只是不要把路子引歪了。我一直强调普及音乐的重要性，我们搞古筝考级也正是为了这一点。

有待展开的对话

艺术领域内的“百花齐放”有时也会呈现出“泥沙俱下”的现象，但是“大浪淘沙”终究不可抗拒。中国民族乐器是在民间流传和推广的，不像西洋乐器在教学上那么系统和规范，类似乐谱、“口传心授”的教学方法等方面都存在着诸多问题。怎样看待新筝现象，还有待专业、社会、时间的检验。流派的形成是有其艺术规律的，不是一蹴而就的；它必须具备相应的条件，诸如：为专业人士及社会大众所认可的代表作品、有代表性的演奏家等等。新筝能否称得起为新筝，是应该有个专业界定的。但是，新筝的迅速发展也向专业古筝教学提出了一个课题，如何把专业做大做强，如何把专业音乐教育与业余音乐教育结合起来，同时提高业余音乐教育的水平也是一个不容坐等的问题。

民乐历来是强调门户与传承的，我曾问及王天一的“师门”，他言是自学成材。新筝无师无门，但队伍却日益壮大，这个客观存在不能不令人思索。

文化艺术已经进入了一个多元化的时代，大众对文化生活、艺术教育期待着有更广阔的选择空间。能够走进专业音乐教育领域的毕竟只是少数人，而那些无力步入专业音乐大门的平民百姓也同样做着音乐梦，也许这就是以普及音乐教育为主旨的新筝所赖以生存的土壤。

在艺术水平上新筝还有待于进一步提高，艺术有其发展的自身规律，新筝在表现艺术作品上还有一定的局限性。用什么乐器表现音乐并不重要，重要的在于是否准确表现了音乐作品的内涵。

对此，中央民族管弦乐学会会长朴东升认为：民乐界历来主张本着弘扬民族文化的精神，相互团结，共同做实事。对新筝的叫法，筝界专家有意见；新筝在学术上也存在着一些问题。它不是专业音乐教育，而是向群众做普及民族乐器和音乐教育的工作。王天一做事有些张扬，应扎扎实实地与筝界多进行交流。我刚从威海回来，那里有个全国的少儿大赛，从葫芦岛去的新筝参赛选手很多，这也说明新筝的普及率很广泛。葫芦岛争创中国筝岛对推动中国的民族文化建设是有积极意义的

古筝的历史?

根据你的情况，显然是学古筝好！！！一般问学琵琶还是学古筝的问题，基本都是学古筝好，因为琵琶需要童子功的，很费时间。

琵琶比古筝稍贵，基本功要练三年。古筝基本功练几个月即可。琵琶一般不推荐作为业余爱好，除非你要搞专业。

古筝左手用大拇指的机会不多，即使用了也不会有影响。但琵琶有时有左手大拇指按音，手指短就容易按不着了，所以可能只能学古筝。

我是学琵琶的，有问题可以hi我。

下面是从我以前的回答中复制过来的。以前回答过很多次这样的问题，没办法一个字一个字重新打。

琵琶：琵琶是弹拨乐器之王，它的技法是所有民族乐器中最为繁杂也是最难的，很难上手，但是表现力很强。要想练好琵琶，基本功就要练上三年以上才能规范定型，即使你悟性很高，也需要长时间的练习，因为指法太多太复杂，必须经过长时间的练习才能形成长期记忆，这样才能为今后练习乐曲打下良好基础。我从6岁开始学琵琶，作为业余爱好，已经20年了，琵琶要想弹好真的是很不容易。

古筝：古筝在难度上比琵琶容易很多。向来就有“千日琵琶百日筝”的说法，古筝如果你好好练上一个月，就完全可以弹曲子了，很容易上手，作为自娱自乐是很好的。所以现在成人学古筝的非常多，特别是女生们很喜欢。学会了以后还可以弹一些流行歌曲，所以古筝很适合作为业余爱好。

价格方面，好的古筝和琵琶都不便宜，但是初学不用买太好的琴，买1500-2000元左右的古筝或琵琶就行。但你要知道，现在教古筝的老师远远多于琵琶老师，而且琵琶老师里也很难找到真正水平高而且懂得教学的人。如果有幸找到愿意教课的琵琶名家的话，学费也是很贵的。而且真正的专家一般在音乐学院教课，一般不太愿意教业余爱好者。其实古筝可以自学的，很多人都是自学的，也能弹得很好。但是琵琶自学就很困难。所以从价格上肯定是学古筝便宜。

根据你的条件，建议学古筝。上初中后，你的学业肯定会越来越忙，可能没有太多时间去练琴，毕竟你今后不打算走音乐专业道路，所以还是学习第一啊。如果学琵琶，需要花费更多的练习时间。我6岁开始学琴时，每天都要练1个小时左右，这样练了三年左右才基本入门，即使我的领悟力在周围同学中是比较高的。作为业余爱好的话，琵琶性价比显然不如古筝高，我很多同学都是学了几年琵琶觉得没有成就感就放弃了，白白浪费好几年时间和金钱非常可惜。相反，学古筝很快就能弹曲子了，会很有成就感，而且好好练的话可以达到较高水平，适合作为长期的业余爱好。有什么问题可以Hi我。

古筝的保养方法

古筝的起源

筝,又名秦筝,距今已有二千多年的历史,因为它的历史悠久,源远流长,音乐淳朴典雅、古色古香，所以后来人又把它称为“古筝”。

古筝是我国最具代表性的民族乐器之一，它是弘扬民族文化、振兴民族精神的方式之一。

二、古筝的发展

在漫长的二千多年历史进程中，经过历代弹奏者和乐器制作匠的共同努力，古筝这件华夏民族的古朴乐器得以不断改进，其发展趋势和人类社会的事物发展规律一样，也是由“简”和“繁”、“弹拨乐器”。

最初的古筝体积小，只有5根弦，后来发展到十二、十三、十六、十八，直到现在最多的有五十余根弦，目前惯用的则是二十一根弦，又称二十一弦筝。

古筝在东南亚很多国家非常流行，在日本、朝鲜、新加坡及我国台湾、香港等地可与钢琴并驾齐驱，由于古筝的表现力丰富，韵味深长、色音淳美、古朴典雅，弹奏起来时若玉珠落盘，时若翻江倒海，跌宕起伏，变幻莫测，气势磅礴，令人陶醉。

三、筝体简介

（1）筝头、筝尾。大的一头称筝头，小的一头称筝尾。

（2）岳山：古筝分前岳山、后岳山，大筝头处称前岳山，筝尾初处称后岳山。

（3）筝码：也称柱或雁柱，它是筝弦和面板的传振支柱，筝码可以左右移动，以调整音高低，前后移动，以调整音质。

（4）筝弦：分钢丝弦和尼龙弦，从高音到低音依次排列为1—21弦。

（5）筝的共鸣体由面板、底板和两个筝边组成。

四、坐姿

1、弹筝姿式分立式、坐式及盘式（盘腿、坐地）日本、朝鲜弹奏政者多用盘式，我国常用坐式。

2、坐式要点

（1）坐在靠筝头一边，身体右侧与前岳山延长线对齐、人体中线对第一、第二个筝码。

（2）筝上最高码之顶端在弹奏者胸腰之间。

（3）坐距筝体约10—15厘米。

（4）左脚在前，右脚在后，呈“丁”字形。

（5）上体平直，放松自然。

3、手形要求

两肩自然放松，手腕放平，手呈半握拳状，各手指自然弯曲，各关节凸出，不能踏陷，大指要立起与中指相对，弹奏时各关节往掌心运动。

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古筝有哪些历史？

古筝是我国古老的拨弹乐器之一，形成流传于秦地（主要是陕西、甘肃一带），盛行于隋唐。随着历史的变迁，流传到全国及亚洲不少地区。史称秦筝。对古筝的起源，说法不一，主要有三种见解：第一种认为：古筝渊源于瑟。唐赵磷《因话录》记述：“古筝，秦乐也，乃琴之流。古瑟五十弦，自黄帝令素女鼓瑟，帝悲不止，破之，自后瑟至二十五弦。秦人鼓瑟，兄弟争之，又破为二。古筝之名自此始。宋代《集韵》中载有：“秦人薄义，父子争瑟而分之，因此为名。古筝十二弦，盖破二十五而为之也。”日本第十七世纪元禄年间宫廷乐师冈昌名所著《乐道类集》中记载有：“……或云：秦有婉无义者。以一瑟传二女，二女争引破，终为二器，故号筝。”二人争瑟，而产生了“筝”，仅是传说而已。第二种认为：古筝是由秦国名将蒙恬所造或蒙恬所改革。公元前237年（始皇十年），秦宰相李斯上书劝秦始皇收回他对客卿们下的逐客令的一段话中，有两处谈到古筝，即“弹古筝博髀”和“退弹古筝而取韶虞”。这在时间上比蒙恬发迹之初早了十六年。所以蒙恬造古筝的说法是靠不住的。在《旧唐书.音乐志》中，对蒙恬造古筝也持否定的看法。至于蒙恬改革筝的说法倒是有可能的。清朱骏声《说文通训定声》记载：“古筝五弦，施于竹如筑，秦蒙恬改于十二弦，变形如瑟，易竹于木，唐以后加十三弦。”这一段文字记述了蒙恬曾改革了筝。第三种认为：早期第三种认为：早期古筝是五弦竹筝，筑身瑟弦。如：东汉应劭《风俗通》云：“古筝五弦，筑身而瑟弦。”东汉许慎《说文解字》（宋代徐铉校定重刊本）中记载：“古筝，鼓弦竹身乐也，从竹，争声。” 从历史材料看，早期古筝与筑更为类似：都是筑身，都是竹制，都是五弦。关于古筝的命名，在东汉刘熙《释名》一书中解释为：“古筝，施弦高急，古筝筝然也。”这就说明古筝是由本身发出的“铮、铮”音响而命名的。古筝很可能来源于一种大竹筒制作的五弦或少于五弦的简单乐器。年代当在春秋战国时期或春秋战国之前，不可能在秦始皇统一中国后的秦代。古筝、筑、瑟的关系，既不是分瑟为筝，也不是由筑演变为筝，而很可能是古筝筑同源，古筝瑟并存。五弦竹制古筝演变为十二弦木制筝，筑身筒状共鸣结构演变为瑟身长匣形共鸣结构，可能是参照了瑟的结构而改革的。古筝在我国有着古老的历史渊源。早在公元前四世纪的战国时代，古筝就已流行于秦、齐、赵等国。其中以秦国最为盛行，故素有“真秦之声”、“秦古筝”之称。古筝流行于民间，是群众喜闻乐见的乐器。正如《战国策.齐策》中一段话所述：“临淄甚而实，其民无不吹竽，鼓瑟，击筑，弹筝。”又如西汉桑弘羊《盐铁论.散不足篇》中所述“……往者，民间酒会，各以党俗，弹古筝鼓缶而已。”可见古筝在民间流行的广泛性。古筝发展到汉代已出现了转调。候瑾《筝赋》中记有：“于是急弦促柱，变调改曲。”是用移动古筝柱来转调的。十三弦古筝，在隋代就已流行，隋文帝开皇雅乐中首见载有十三弦古筝的使用。隋代古筝的演奏中也用了移柱转调的方法：“促调转移柱”（王台卿诗），“调宫商于促柱”（顾野王赋）。古筝在唐代音乐中广泛使用，并东传日本。公元834年（唐文宗太和八年），日本遣唐使准判官藤原贞敏来我国从琵琶名家刘二郎学艺，二郎以女妻之，二郎之女是弹筝名手，6年后随藤原去日本。公元889年（唐昭宗龙纪元年），唐代曾派遣弹筝博士皇孟学，率62人乐队前往日本传授筝艺，在日本朝中掀起弹筝热，天皇和大臣也纷纷学习筝技。在此后的千余年里，筝逐渐成为日本邦乐的主要乐器，产生了许多演奏流派和筝曲。现在日本正仑院珍藏的一张经过修复的桐木筝，已成为世上罕见的唐制筝标本。古筝在宋代也流行较广。宋陈炀《乐书·宋史·乐志》中记载：“本朝十三弦筝，然非雅部乐也。”明代已出现十五弦筝，但仍以十三弦筝流传最广。据明代《敦煌实录》云：“索函宗伯夷成善弹筝，悲歌能使喜者堕泪；改调易讴，能使戚者起舞，时人号曰：雍门周。” 清代的筝有了新的发展，值得重视的是，清代十四弦筝已用了七声音阶的定弦。在《律吕正义合编》中记载有：“筝似瑟而小，十四弦。……；各隋宫调设柱和弦以谐律吕，通体用桐木金漆，四边绘金夔龙，梁及尾边用紫檀，弦孔用象牙为饰……今筝十四弦则五声二变为七，倍之为十四也”。这里说的“五声二变为七，倍之为十四也”，即指七声音阶定弦。另据记载，清康熙年间，曾有人用筝等四种乐器在宫廷合奏了康熙根据琴曲改编的“平沙落雁”。当时还有人用筝独奏了变调“月风儿”。筝此时也广泛用于民间器乐和说唱音乐中。到了清末，筝发展为16弦。在广东，有人借鉴扬琴，将铜丝弦用于16弦筝上，替代使用了2000多年的丝弦，从而使筝的音色发生了鲜明的变化。这种几弦筝一直延用至今，本世纪30年代，筝才使用钢丝弦。在长期的历史发展中，古筝逐渐流传到全国不少地方，各自形成了不同的演奏风格和地方流派，如河南筝、山东古筝、潮州古筝、客家古筝等。在延边朝鲜自治州，筝又演变发展为伽揶琴。古筝还流传到朝鲜、日本、越南等国。传统古筝曲据记载可查到汉代的《陌上桑》及民间流传的《天下大同》、《寒鸦戏水》、《高山流水》、《出水莲》、《锦上花》等。在民间流传的有手抄二四谱记录的筝曲，但是一直没有正式的筝谱出版，直到1930年，才有梁在平先生编着的《拟筝谱》一书出版。古筝不仅用于独奏，还在传统民间器乐合奏和地方戏曲的伴奏占有重要位置。如《弦索十三套》、《河南板头曲》广东潮州音乐的传统合奏中都有筝。河南曲剧中筝是不可缺少的主奏乐器之一。陕西《榆林小曲》也有筝伴奏。近年来，古筝的演奏艺术有了突飞猛进的发展。古筝的改革也进行了多种实验，制作了多种优质精美的筝（如四川筝、上海筝、苏州筝）；筝的转调也进行了多方面的尝试，已经改革了几种转调筝（如营口张力转调筝，沈阳音乐学院移码转调筝，苏州截弦转调筝，上海音乐学院蝶式筝），这些转调筝扩大了筝的表现力，使筝更便于参加合奏和伴奏。

140浏览2019-07-30

古筝的历史文化?

古筝，原名叫筝，也叫秦筝。因它有二千五百多年的悠久历史，故后人冠以“古”字，称为古筝。我国历来对古筝很推崇，称古筝为民族乐器中的瑰宝，雅俗共赏的奇葩，群声之祖，万乐之师。汉《古诗十九首》中有句：“今日良宴会，欢乐难具陈。弹筝奋逸响，新声妙之神。”汉侯瑾《筝赋》有句：“苞群声以作主，冠众乐而为师，移风易俗，混同人伦，莫有尚于筝者矣。”鲁迅有《赠人》（其二）诗：“秦女端容理玉筝，梁尘踊跃夜风轻，须臾响急冰弦绝，但见奔星劲有声。”世界上有很多国家对中国的古筝也非常推崇，称古筝为神秘的乐器，称它弹奏出的乐曲为神奇的音乐。　古筝属于弦鸣乐器，按其演奏技巧来分，属于弹拔类乐器。它的外形古朴典雅美观大方，音色优美圆润清丽明亮，音量大而不噪。它有着极强的表现力和强烈的感染力，能充分表现民族风格浓厚的乐曲内容。用古筝弹奏出的乐曲，柔和优美，清丽和谐，余音绕梁三日而不绝，深受人们的喜爱。　筝和筝名之由来，众说纷纭。历史上曾有黄帝摔瑟而有筝之说。唐代赵璘的《因话录》中记载了这样一个故事：黄帝命令宫女鼓瑟，宫女用瑟弹奏了一非常伤悲的曲调，使黄帝动了伤感，流泪不止。黄帝不能自制，把宫女的瑟举起掷地，摔成两截，使原来的五十根统的瑟一分为二变成两台二十五根弦的瑟。于是后人称二十五弦瑟为筝。历史上还有姊妹分瑟为筝之说。《乐道集》卷二中记载：“秦女姊妹争瑟，引破终为两片，其一片十三弦，为姊分，其一片十二弦，为妹分。秦皇奇之，立号为筝。”后来，还有父子争瑟一分为二而得筝名，兄弟争瑟一分为二而得筝名之说。这些筝名由来之说有无道理，暂且不说只是有一点是可以肯定的，筝是由瑟演变而来的。秦筝之说源于何处？秦相李斯在《谏逐客书》中写道：“夫击瓮叩缶，弹筝搏髀，而歌呼呜呜快耳目者，真秦声也。”意思是说，敲打瓦罐和瓦盆，边弹筝边拍着大腿打拍子，唱起呜呜呀呀的歌，使耳目欢快，这才是真正的秦国的音乐。李斯把筝看作是秦地特有的乐器，把筝声看作是秦国音乐的重要标志。《史记?荆轲列传》中记载：“太子及宾客知其事者，皆白衣冠以送之。至易水之上，既祖，取道，高渐离击筑，荆轲和而歌，为变徵之声。士皆垂泪涕泣。”这段记载意思是说，太子和宾客们知道了荆轲刺秦王这件事儿，都穿着白衣，戴着白帽子送荆轲。到了易水之上，祭了路神后上路，高渐离击筑，荆轲跟着唱歌，声调苍凉悲哀。送行的土大夫都流下眼泪哭泣。这里说的筑，根据《风俗通义》中的记载和《说文解字》中的解释，可能是筝。早期筝和筑极相似，文人常把筝筑混为一谈。由此可以看出，在战国时期，古筝在秦国相当流行，而且在乐器中占有非常重要的地位。这就是后人称筝为秦筝的原因。古筝最初是靠弹筝人自身指甲弹奏的。为了提高弹奏质量，增大弹奏力度和弹奏音量，弹筝人取了以甲取代指甲的办法。古筝演奏技巧上的发展变化，较之其他乐器都大，尤以近三十年为最大。最早的古筝演奏技巧是很简单的，两手分工极为明确，右手弹奏，左手按弦。曲调也极为简单，基本上是慢节奏单旋律。随着时间的推移，古筝曲目难度越来越大，弹奏技巧越来越复杂，表现力越来越强，表现内容越来越丰富，经历了从单手简单弹奏到双手复杂弹奏，从简单弹拔按弦技巧到复杂弹拔颤按推揉技巧的发展过程。

100赞·6,137浏览2017-09-25

古筝的来历是什么？

古筝是一件古老的汉民族乐器，战国时期盛行于秦地，已经有2500年以上的历史了。有说法为，筝是战国时的一种兵器，用于竖着挥起打敌人，还有一句古话叫“筝横为乐，立地成兵”。后来在上面加上琴弦，拨动时发现悦耳动听，于是发展成乐器。随着时间的推移，兵器也越来越轻便，筝这种体形庞大、质量不轻的兵器就被遗弃了。所以眼下人们见到的筝都是以乐器的形式出现的，形态优美，并附有装饰。汉代应劭《风俗通义》载文：筝，“谨按《礼乐记》，五弦，筑身也。今并、凉二州筝形如瑟，不知谁所改作也。或曰蒙恬所造。”从应邵的《风俗通》2所载可知，汉以前的筝其制度应为“五弦，筑身”，但是当时“并（山）凉（甘肃）二州筝形如瑟”，应邵不知何人4所作的改革，还记下了“蒙恬所造”的传闻，这又是说明，汉代已经流传瑟形的筝了。唐代的杜佑在《通典．乐四》中说：“筝，秦声也。傅玄《筝赋序》曰：“以为蒙恬所造”。今观其器，上崇似7天，下平似地，中空准，弦柱拟十二月，设之则四象在，鼓之则五音发，斯乃仁智之器，岂蒙恬亡国之臣关思哉。并有附注说：“今清乐筝并十有二弦，他乐肯十有三弦。轧筝，以竹片润其端而轧之。弹筝用骨爪，长寸余，以代指。” 应劭《风俗通义》说，筝乃“五弦、筑身”。但“筑”是什么样式，历代文献都语焉不详。13年，长沙马王堆三号汉墓出土了一具汉筑明器。这具筑之所以说他是明器，是因为该器虽然髹以黑漆，却是用独木雕成。实心，不利于共鸣，若用来演奏，无法获得足够的音量。此外，该器通长约34厘米，用来演奏显然太短小，而《同典》载，唐代的筑长四尺三寸，汉筑演变至唐代虽然有异，但相差也不至于如此悬殊。这些理由都足以证明它是明器，该器犹如有柄的小瑟，筑面首位各钉以横排竹钉，一排五个，这就与《风俗通》的记载相符。这具明器筑的样式与瑟相同，似乎又说明瑟、筑、筝的样式是极其相似的。筝、筑、瑟的关系，既不是分瑟为筝，也不是由筑演变为筝，而很可能是筝筑同源，筝瑟并存。五弦竹制筝演变为十二弦木制筝，筑身筒状共鸣结构演变为瑟身长匣形共鸣结构，可能是参照了瑟的结构而改革的。根弦，弦轴装置在与码子平行的面板左侧，弦质为金属（钢弦或铜弦），演奏时一般右手戴玳瑁甲片（即指甲）。调弦定音为五声音阶（即首调）三个八度音域，多用G调或D调，F调、C调或A调较少使用。[1] 发展 1965年，王昌元成功创作出了古筝曲《战台风》，《战台风》的出现，使古筝的演奏的技术、技巧，又进入了一个新的高度，从而结束了古筝只能轻弹慢揉的时代，此曲中的扫摇四点、密摇、扣摇、刮奏等来制造台风效果等技法，都是创新技法，提高且丰富了筝的表现能力。 70年代，赵曼琴在演奏实践中，创造使用了双弦过渡滑音、和弦长音、快拨及1/5泛音等新技巧。并突破传统的八度对称模式，创立了由轮指、、弹摇等几十种新指序构成的“快速指序技法体系”，使筝不须改变定弦即可单手演奏五声、七声及变化音阶的快速旋律，为筝由色器进入常奏乐器行列奠定了坚实地基础，代表作品有《打虎上山》、《井冈山上太阳红》等。共4张古筝 90年代以来，古筝创作迎来了百花争艳的春天。《黔中赋》的演奏首次运用快速的左手技法而成为亮点；在这时期中，作曲家们参与筝曲创作，增强了创新力度，他们突破传统五声性调式的局限，吸收了日本琉球调式、都节调式的色彩，借鉴了梅西安人工调式的经验，自行设计了许多新的调式，甚至创造了全新的“下方小三度加上方小二度”的调式色彩，每个八度分为三个环节，每个环节是一个大三度音程，在每个环节上都可以演奏同主音大小调的调式。新的调式色彩和多调性连环叠置的定弦方法，促进了演奏技法的变革。如《山魅》（徐晓林）、《幻想曲》（王建民曲）、《箜篌引》（庄曜曲）、《溟山》（王中山曲）等。在这些筝曲的定弦中，就为转调准备了条件。不同音区还用不同音列，使不同音区演奏不同的调式色彩成为可能，既有对传统调式色彩的偏离，又有对传统调式色彩的回归。音程的变化又为新的音乐语言的诞生创造了条件。而进入21世纪，涌现出一批青年古筝演奏家，其中以王中山、翟志荣、邱霁、袁莎、蒋周健、刘乐、鲍栋、宋心馨等老师为代表。多年来，这些演奏家多次出访了德国、奥地利、英国、法国、意大利、荷兰、俄罗斯、比利时、瑞士、瑞典、匈牙利、波兰、日本、新加坡、等国家，使筝这件乐器走向了世界。基本构造古筝的统一规格为：1.63米，21弦。古筝的面板大多数用河南兰考的桐木制造，框架为白松，筝首、尾、四周侧板有红木、老红木（缅酸枝）、金丝楠木、紫檀等名贵木材，古筝的音质取决于面板和琴弦，周边用料对古筝的音色略有改善，以老红木、紫檀、金丝楠木为佳。早期到近代也有过12、13、18、23、25弦等，不同地区的筝又有多种定弦法，筝的新种类还有“蝶式筝”、“转调筝”等。面板一台古筝的音质取决于面板和琴弦，面板以阳面中段为最佳，阳面是指整株桐木置于水中，露出水面的一面为阳面，去头斩尾为中段，一般以9-12年树龄的桐木为最佳，尤以河南兰考的桐木为最佳，沙土地，木质疏松，利于音质的传导。专业演奏古筝的面板以通纹为最佳，中音区纹理间距5-9厘米，高音与低音区间距1.5-2.5厘米为最佳，面板厚度高中低音的厚度一般为9mm、11mm、10mm，眼下面板大多数用弦切工艺。琴弦早期的琴弦以马尾、鹿筋为原料，到了当下这段时期以尼龙钢丝弦为主流，增加了音量，也提高了韵味，琴弦以德国进口钢丝为主，含碳量均匀，寿命长，手感好，以五音不全牌、宝泉牌、敦煌牌为代表，较受专业人士欢迎。筝码一般来说红木古筝配套红木筝码，楠木古筝配套鸡翅木筝码，紫檀古筝配套紫檀筝码，亦有说法以色木为筝码最佳材料，但是尚未有定论，筝码要求纹理垂直向下为最佳，上嵌牛骨，搁弦槽一般为对应琴弦的1/3深度为最佳。古筝流派传统的筝乐早期被分成南北两派，即“南筝”（潮州筝）和“北筝”（河南筝和山东筝），英国出版的《辛格罗夫音乐大辞典》的“中国音乐”词条中写道：“中国筝北方以河南、山东学派为代表，南方主要以潮州筝学派为代表。”[2] 随着时代的发展，20世纪又在南北筝的基础上分别衍生出其他几大筝派，即“潮州、山东、河南和浙江”四大流派，到当代流派的区别已经很小了，几乎每个流派都兼具各家之长。现一般分为九派，正如曹正所言“茫茫九派流中国”，各派的筝曲及演奏方法各具特色。陕西筝陕西筝：陕西地区是中国筝的发源地，但眼下“真秦之声”的筝乐却几乎近于绝响，这里有丰富多彩的戏曲和民间音乐，其间传统的惯用乐器均不为少，但唯独无筝或极少用筝；只有在榆林地区才用筝作为伴奏乐器，跟洋琴、琵琶、三弦一起在榆林小曲的伴奏中出现。著名秦筝理论家、教育家曹正先生说，这就是“秦筝的余绪”。筝在榆林虽有三百多年的历史，但榆林地处偏僻，文化比较落后，筝的技艺还停留在古法弹奏上，右手主要用大食两指，左手滑颤音很少，这正是筝的最早奏法。筝在陕西地区已渐渐失传，其传谱传人都无资料可寻。 20世纪50年代末，陕西秦筝学会会长、著名演奏家周延甲先生提出了“秦筝归秦”的口号，从理论研究到弹奏技艺，从伴奏地方戏曲到编制秦韵风格筝曲，做了大量的工作，使陕西人民从新熟悉了筝。1957年，榆林筝名家白葆金参加了全国的民间音乐调演和陕西省第三届民间戏曲汇演，并独奏了《掐蒜苔》、《小小船》筝曲。1961年全国古筝教材会议在西安召开以及会议对陕西迷胡筝曲的肯定，都对秦筝在陕西的发展起了有力的促进作用。后来涌现了象《秦桑曲》、《姜女泪》、《香山射鼓》、《三秦欢歌》、《绣金匾》等优秀的陕西风格筝曲。西安鼓乐、秦腔和迷胡清曲等史料中关于筝的记载，给陕西筝人以启示，又有筝名家曹正、高自成、王省吾等人的巨大努力，众多筝同仁的帮助，经过近三十年的实践，陕西已渐渐地恢复筝奏秦声。陕西风格筝曲的鲜明特色，首先是音律上的特殊性和二个变音的游移性。七声音阶中的四级音编高，七级音偏低。所谓偏，当然不是半个音。这两个音又游移不定。一般来说，是向下滑动紧靠下一级音的；其次，在旋律进行上，一般是上行跳进，下行级进的。第三，在弹奏时的左手按弦，使用大指较多，这是出于旋律进行需要而必然使用的技术。第四，风格细腻，委婉中多悲怨；慷慨急楚，激越中有抒情。已故著名浙派筝家王巽之先生谈古筝流派时说“陕西派多抒情”，说明了陕西筝曲的风格特点。

21赞·27,161浏览2020-04-01

古筝的起源和发展历程是怎样的？

战国时期，西北三秦地区有一种古老乐器名叫瑟，当时有个叫宛无义的人，他弹瑟技艺非常高，他的两个女儿也非常喜欢弹瑟。有一天，姐妹俩都争着到父亲那里学习弹瑟，姐姐快一步，先把瑟拿到手中。妹妹哪里肯让，赶忙跑过去，双手抱住瑟，两人你拉我扯，互不相让，忽然，“咔嚓”一声，完整的瑟被掰成了两半。这时，宛无义赶过来，他不由得愣住了，只见大女儿手中的一半瑟是13弦，小女儿手中的一半瑟是12弦。宛无义又急又气，他忙把两个女儿手中的瑟拿过来。宛无义唉声叹气，左摸摸，右看看，用手指把弦一拨，让他吃惊的是，半边瑟竟然发出了更好听的声音。宛无义早忘了责备两个女儿，他把半边瑟分别做了一些修缮，结果这半边瑟反而比完整的瑟更加好弹，声音也好听多了！宛无义欣喜万分，因为这种器的由来是两个女儿争瑟，于是他便把半边瑟叫做“筝”。从此以后，“筝”就在我国流传开了。筝也叫“古筝”，是我国古老的民族弦乐器，它属于八音分类中的丝类乐器。古筝音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有非常好的表现力，因此它深受人们喜爱。古筝由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔等结构组成，其形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”可以自由移动，一弦一音，按5声音阶排列，最多拥有25根弦。古筝，是先秦传统乐器中的筝乐器，是我国独特而重要的民族乐器之一。古筝是一件伴随我国悠久文化、在这片肥沃的黄土地上土生土长的古老民族乐器。古筝历史最早可以追溯到公元前5世纪至公元前3世纪的战国时期，在当时秦国一带广泛流传，所以又叫“秦筝”。关于先秦古筝起源，汉代文学家应邵在他所著的《风俗通义》中记载：谨按《礼乐记》，五弦，筑身也。今并、凉二州筝形如瑟，不知谁所改作也。或曰蒙恬所造。从中可知，先秦古筝形制应为“五弦，筑身”，但是应邵也不知道是何人发明古筝的，他还记下了“蒙恬所造”的传闻，这就又为古筝起源添加了一些神秘色彩。还有，关于先秦古筝命名，自古说法也不一致，一直以来都有两种说法。一种说法认为古筝是先秦时期的瑟分劈而来的；另一种说法是因古筝发音铮铮而得名。后来，宋代文学家丁度在他所著的《集韵》中记载了秦人“分瑟为筝”之说：秦俗薄恶，姐妹有争瑟者，人各其半，当时名为筝。但是这种说法并不可靠，因为就常识而言，瑟被分开就成了破瑟，怎么能算是一种器呢？即便将破瑟修补成古筝，这恐怕远比制作筝、瑟要难很多。还有，另一种说法是古筝因为其发音性质而得名，这种说法依据是汉代经学家刘熙在他所著的《释名》中记载：筝，施弦高，筝筝然。这便是说，先秦古筝因为其发音“筝筝然”而得名，这音色显然是对瑟等乐器音色舒缓而言的，这就把筝与瑟联系起来了。其实，我国先秦民族乐器可以因为乐器来源命名，也可以因为研制方法命名，更可以因为其音色命名。其中古筝因为音色发音“筝筝然”而得名，这也是很自然的事。先秦古筝盛行于战国时期的“秦”地，后来西汉著名史学家司马迁在他所著的《史记·李斯列传》中记载了这件乐器：夫击瓮，叩缶、弹筝、搏髀，而歌呜呜快耳者。真秦之声也。郑卫桑间，韶虞、武象者，异国之乐也。今弃叩缶、击瓮而就症卫，退弹筝而取韶虞，若是者何也？快意当前，适观而已矣。可见，先秦古筝是“真秦之声也”，这也是“秦筝”之名的由来。还有，在司马迁这篇文章中，古筝与“击瓮、叩缶”一起被列举出来，这显然不是为了文，而是古筝本来就是先秦“乐舞”中的重要形式和内容，而秦国民间乐器，也是以古筝为主的。还有，古筝这种乐器在战国时期是专门用于宫廷音乐中的韶乐演奏的，它最初显然不是民间乐器，因此，古筝最早是宫廷专用乐器，它理当比缶、瓮等古乐器高雅一些。只是后来宫廷中已经开始用“韶箫”替代了古筝，这时候古筝才不再是宫廷乐器，逐渐在先秦民间发扬光大，开花结果。还有，汉

一、古筝属于木质制品，木质的乐器在低温干燥的冬季，有时会遇到因各部材料的不同而畏缩，甚至开裂，各种各样的改变，另一方面，梅雨时的高温多湿，有时会遇到木质部分的膨胀，以及别的意外的问题出现。

二、面板部位是特别容易受损的，且灰尘不好清理。建议在使用时，可购买一块琴布或琴罩。不用时，可用其遮盖上面，可避免灰尘。再有演奏时，油腻的东西切记不要与其接触，容易造成琴弦生锈，筝码打滑等。

三、古筝最适合的温度是20-22摄氏度，湿度是50-60%最理想，40-65%也可以，当然要绝对做到呢，是非常困难的，我们只能尽量去完成。在北方地区，配合房间湿度器和古筝内部湿度器共同增加房间和琴周围的湿度，在房间准备一个湿度器。

四、如果长时间不弹筝，或是要将古筝带上飞机或搬家，则需要将雁柱卸下来，琴弦略为放松，为避免搬运中的碰撞，要确实将古筝牢牢地固定在筝盒中，可以在四个角上塞入纸团固定，并在筝面与底部放一点薄海棉来避震。

扩展资料：

古筝面板的保养：

古筝在不用时需蒙盖，使面板保持洁净，以免落尘或引起古筝弦锈涩。尤其在灰尘较多的地区，如发现有面板灰尘较多，要注意清洁。在天气朝湿时，要把古筝套在古筝袋子里。 ?

古筝面板的清洁：

可以用网上都在卖的古筝专用清洁刷进行清理，但是需要在通风较好的地方进行，不然灰尘飞扬你的鼻炎肯定又犯了。清理的时候的布子最好不要沾水，有10%-20%的潮度（衣服发潮的感觉）不会弄湿面板又容易清洁灰尘。

古筝筝码的保养：

古筝移动筝码时，要上提筝弦，以减少弦对古筝码的磨擦，力求减少对码首镶骨和古筝面板的磨损。?

古筝污迹清洗：