古筝配套物品都有哪些_12件古筝配件

2024-12-07 01:20:28

1.古筝分类

2.古筝桐木面板是什么概念

3.求一种很不常见不为人熟知的乐器什么都可以要具有独特魅力可以演奏12平均律音阶

4.古筝校音器怎么用

古筝配套物品都有哪些_12件古筝配件

“缓抚琴弦，像流莺而并语”，是说，古琴的琴音十分和谐，像黄莺的歌唱那样婉转美妙。

“斜排筝柱，类过雁之相挨。”是说，古筝琴面上的筝柱一个挨着一个斜斜地排列着，如同雁群在天上飞。

出自清代车万育《声律启蒙》。

声律启蒙·九佳（一）

（清）车万育

河对海，

汉对淮。

赤岸対朱崖。

鹭飞对鱼跃，

宝钿（diàn）对金钗。

鱼圉圉（yǔ），

鸟喈喈（jiē）。

草履对芒鞋。

古贤崇笃厚，

时辈喜诙谐。

孟训文公谈性善，

颜师孔子问心斋。

缓抚琴弦，像流莺而并语；

斜排筝柱，类过雁之相挨。

扩展资料：

古琴在古代是十分高雅的乐器，琴棋书画中的“琴”，指的就是古琴，古琴是我国的传统乐器，至少有三千年的历史了。古琴的琴面上有标识音律的13个徽，它也是礼器和乐律法器，同时古琴的形状和每一个部件都有相应的名称，对应着天地自然。

古筝也是十分古老的民族乐器，至少也有2500年的历史了。古筝比古琴大得多，音色比古琴更为清亮，如果说古琴是文人雅士的专属乐器，那古筝就普及多了，在民间更为流行。古筝原本就有许多种类，琴弦随着历史发展，变化也非常大，从早期的12、13弦，到后来18、19、21、25弦等等，现在最常见的古筝是21根弦。

古筝分类

一开始先不要提买古筝的事情，你要做的就是先自己收集一些关于古筝的资料，例如你喜欢的曲子、你喜欢的古筝表演主动给他们欣赏。这是让大人支持你的前提就是让培养他们的兴趣，不过总会有不喜欢听的说一些不好听，很闷之类的话的人。（但千万别气馁，这并不等于失败，虽然有的人说反对的话但证明他们对此有回应这是好的现象。）你可以这样说：我们以前每天看的天气预报里面有一首很好听的音乐，原来是古筝弹出来的，那首曲子好像叫《渔舟唱晚》。（你就可以给老爸老妈听啦！）原来周杰伦那首很好听的菊花台也是用古筝弹出来的（每天吃饭时候闲聊时候讲一讲，不要一直讲哦）这样坚持一段时间，隔三差五的提一提，最后大人肯定会问你的，你再说出你想买古筝的愿望，再讲一讲你以后想怎么样的学习古筝。这样大人就会感觉你不是十分钟热度。千万别第一句就讲要买古筝，准定失败。

我小时候也这样做过，最后成功了。妈妈见我那么喜欢钢琴还和爸爸商量不如买一台给咱们家丫头，我当时开心坏了。

古筝桐木面板是什么概念

1、陕西筝：陕西地区是中国筝的发源地，但眼下“真秦之声”的筝乐却几乎近于绝响，这里有丰富多彩的戏曲和民间音乐，其间传统的惯用乐器均不为少，但唯独无筝或极少用筝；只有在榆林地区才用筝作为伴奏乐器，跟洋琴、琵琶、三弦一起在榆林小曲的伴奏中出现。

2、河南筝：从《史记》、《汉书》中所记载的文字来看，筝在秦汉两代已有相当普遍的发展。在东汉，光武帝建都洛阳，而北宋建都汴梁（即今之开封），都是在河南地区，而在这个地区早就流行着民间音乐“郑卫之音”，秦筝随着迁都流入河南，和当地民间音乐“郑卫之音”融合发展成为后世有名的中州古调。

3、山东筝：不少人称山东筝为齐筝。它的流传主要在包括郓城和鄄城在内的菏泽地区，和鲁西的聊城地区，特别是菏泽地区的民间音乐甚为流行，被人们誉为“筝琴之乡”，出过不少民间说唱、戏曲和民间器乐的演奏人才。

4、潮洲筝：流传于广东潮汕一带，是有着“华夏正音、中原遗响”的潮州音乐的一部分，经中原人民南迁带入的古汉乐和数百年的沉淀与发展形成。潮州音乐音乐结构特殊，手法别具一格。筝能自成一格而有别于其他乐器，至为重要的就是左手按滑音的变化，即所谓以韵补声，舍此，则很难言筝乐的流派和发展。

5、客家筝：形成于上世纪20年代初，由潮州音乐加入工尺谱演变而来。主要流行于原潮州府的大埔县（即今梅州市大埔县），并随着客家学的兴起逐渐传播到梅县等客家地区。

6、江西筝：19 年，在江西省贵溪县仙岩东周崖墓群中发现了连件筝。其中保存完好的一件，长166 厘米、宽 17.5 厘米，尾宽 15.5 厘米，两端各有十三个弦孔。

另一件筝尾残缺，残长174 厘米，筝首弦孔为置木枘（弦轸）用，一弦一枘，栓弦于枘上，类似潮州筝的系弦法。这两件筝的形制、弦数和系弦法与后世古筝相似，是目前中国已知的最早实物。

7、浙江筝：即武林筝，又称杭筝，流行于浙江、江苏一带。据传在东晋时筝已传入建康（南京）了，至唐，则更多见诸于诗词文字。

8、福建筝：流行于闽南语系的厦门、晋江、漳浦县、云霄县、东山县、诏安县等闽南诸市县，习惯称福建筝为“闽南筝”。自宋末明初至同治年间，古筝已在福建各地长期流行着。

9、朝鲜筝：即伽倻琴，相传是伽倻国嘉悉王仿照中国汉筝制成。形制与筝差不多，也是一弦一柱，现使用的伽倻琴有12弦、13弦、25弦等多种，传统散调伽倻琴12、13弦，五声音阶排列。25弦为改良伽倻琴，音阶排列有七声及五声两种，所用右弹左按的技法和汉筝基本一致，肉指弹奏。既可以独奏、重奏、合奏，还可以弹唱。

10、日本筝：拨奏弦鸣乐器。8世纪初,中国唐代十三弦筝传入日本，先后演变为乐筝（乐筝即中国唐筝把它叫做日本筝显然是谬误）、筑筝、俗筝等日本传统乐器。

三者构造基本相同:桐木制长方形音箱面上张弦13根,每根弦用 1柱支撑。弦名从远至近分别称为一、二、三、四、五、六、七、八、九、十、斗、为、巾。琴身笔直。自古将筝比作“龙”，并依此为各部件命名。乐筝又名雅乐筝，曾在宫廷贵族间流行，迄今仍在雅乐的管弦乐合奏曲中使用。

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没有知识，还到处瞎说，

古筝面板分三档次

河南兰考是中国乐器面板基地，当年焦裕禄书记在兰考为治理沙灾，选择了植树来对抗大自然的侵蚀。50年来，这些桐木被专家发现，非常适用于制造古筝的面板。

很多初学古筝的用户在挑选古筝的时候，很是迷茫，本身并不具备挑选的能力，通常情况下，选择面仅限于挑选工艺品的程度，或者直接委托老师购买，难免有个别筝友被蒙。

面板的好坏决定了琴的音色优美与否。所以挑选古筝时，先从面板的好坏看起。

古筝的面板是按照什么标准分类的？

古筝的面板是决定古筝音色的重要因素之一。就古筝的发声原理而言，面板的传导效果与筝体的振动状态有直接的因果关系，从而也决定了古筝声学品质得优劣。业内古筝面板得等级标准，从纹理、疏松程度和质地上分，一般分为三个等级：

第一等级：木纹径切，取材集中于半径于树心之间，略有树心部分。纹理直且间距不大。近中部树心面积（弦切状态占较小比例）。质地松，表面横纹明显，无斜纹和乱纹（俗称“倒切丝缕”）。

第二等级：木纹径切，近树心部分。纹理基本顺直，但间距宽窄交错，中部树心面积占一定比例。质地松，但横纹不明显，有少量活性条状节疤。

第三等级：木纹径切，带有树心部分，且纹理不顺直，间距宽窄差异明显，树心部分占较大比例。材质刚性有余而松透不足。

需要注意的是，一些等级较低的面板，镜处理后可以升至自然分类的上一等级，但一些自然条件良好的面板如果处理不当，也未必能够发出良好的声音。所以不应该完全靠辨别古筝面板来判定一台古筝音色的优劣，更为重要的手段是进行现场得试音。

用通俗一点的话来说，古筝面板是根据纹路与疏松程度一般分为普及古筝面板、专业面板和高级古筝面板。

普及古筝的面板一般纹路不规则，宽窄不一，有多道“山水纹”；

专业古筝面板纹路规则，只有1－2道“山水纹”，且在演奏区左侧；

高级古筝面板纹理规则，无山水纹；

特级古筝面板纹理规则，经脉明显，木质强度天然均匀一致，处于桐木的阳面中段（所谓阳面是指将原桐木径材抛入水中，朝上的一面为阳，反之为阴。有的人误以为是朝阳的一面，实属讹传。）。

还有一种面板选材方法是：

面板选材“阳面中段”（百里挑一的桐木整株浮在水上，朝上的面的中间部位）面板纹路每根都连贯前后岳山，高低音区间距1.5-2.5厘米，中音区5.5-8.5厘米。

优质面板：面板纹路每根都连贯前后岳山，高低音区间距1.5-2.5厘米，中音区5.5-8.5厘米，中音区有1-2道回纹，俗称“山水纹”；

中等面板：面板纹路每根都贯穿前后岳山，但是间距过宽或过窄；亦或者间距很得当，但是“山水纹”超过3道以上；

下等面板：面板纹路乱七八糟，毫无规律可言。

一块面板的品质高底还是需要木工师傅制造好木坯以后，在不断调试的过程中方可最终确定，上述的仅仅是通过“看”来做一个初步判断，当然这也是一个重要的标准。

古筝面板的纹理是宽好还是窄好？

面板的纹理宽窄和泡桐树的品种及树龄有关。一般情况下树龄越长，年轮间距也越大，年轮均衡或不规则往往受种植地土壤环境和气候环境影响。一般来讲，年轮较宽，材料质地就越松，反之，年轮越窄，质地就越紧。古筝面板的质地要求是松中带刚，故纹理（年轮）间距一般在1.5CM-3CM之间较好。

古筝面板上的疤结

面板上有疤结到底是好是坏？是很多人都想问的问题。

由于古筝面板的规格较长，又要求整株（个别古筝厂家面板用拼接的办法，孰好孰坏，挑选余地相比琵琶、扬琴的面板更小，所以出现“结”的情况是不可避免的。面板上有结是非常正常的，有疤结并不就代表着面板不好。越是高档的面板，也越容易有结。事实上，在古筝制造中，高档古筝面板上出现“结”是非常正常的，有五、六个之多也不足为怪。

疤结有死疤结和活疤结之分：

（1）活结是桐木在生长过程中，沙子被风刮起，打在了树干上留下的痕迹；时间长了以后就会钙化，与周边的生长组织紧密连接在一起，这是非常正常的，也是河南兰考的桐木特征之一，其他地区的桐木就很少有这样的伤痕，当然木材也没有河南兰考桐木木质疏松，利于音质的传导。

（2）死结是指与桐木生长过程出现小的叉枝修理后生成的痕迹；树苗小的时候修理对以后的影响不大，大了以后再修理通常都会有“死结”出现，此结与周边的生长组织完全脱离，用力挤压即可脱落，属于劣质木材，不可用于古筝面板，底板也不可以。

也就是说，活疤结只是一种类似疤结的纹路，大小不超过5mm见方，与周边木质组织是完全紧密连接在一起，与音色并无影响，而死疤结才会对音色音质产生影响，注意那些很明显的结，面积较大，而且与周边的生长组织完全脱离，那是死结，这样的木材是垃圾面板，只有烧火的用处，不可以用来做面板，底板也一样不可以。

如果桐木上的死节疤的边际和周围组织脱离，或部分脱离，那么一般情况只考虑做底版，如果这块面板质地非常优良，且修补技术无痕迹可见，那么用于面板也无可非议。

有人说，古筝面板上有节疤就一定不是好琴。其实不然，越是质量高的泡桐音板、越是松透的材质，越容易产生“节疤”，条状的外形酷似“节疤”的物质，实际上是一种囊状的俗称“石灰性”的变异组织，，和常规的节疤有本质的区别，这种疤痕不影响音板的传导和振动性能。所以，有结疤的琴不是好琴是错误的谬论。

红木古筝、楠木古筝的面板为什么不用红木、楠木？

红木古筝是一种约定束成的叫法。古筝往往因其前后侧面和两端上表面装饰板的贴面用料不同，而分为各个等级，如紫檀古筝、红木古筝及白木古筝等等。

不管是红木古筝还是楠木古筝的面板都用泡桐木制成，因为红木和楠木都比不上泡桐木密度小，最适合发声及音质的要求，泡桐的材料特点，最符合古筝的发声及音质要求。泡桐密度小，为0.26g/cm3。而红木的密度一般为0.85g/cm3，琴弦的激发能量难以把坚硬的红木振动起来。

如果使用坚硬的红木来制作面板，那波动琴弦的振动更无法激起面板的共鸣。所以，即使是紫檀古筝也必须使用泡桐木做面板。

古筝面板习惯使用泡桐木古筝，筝体是一个大共鸣箱，使用泡桐木板作为筝面，已经有上千年的传统，而且，就目前对木材的使用习惯和认知，泡桐木是最佳面板材料。

古筝面板为什么要烘烤成深褐色？而不是黑色？

20世纪80年代以前，面板一般不进行烘烤。当时产量不多，面板库存相对较多，且长期处于通风状态，一般“晾”存时间在3年左右，故面板在风化中，自然松透，传声速度快，反应灵敏。

近年来古筝的产量以万计地激增，致使生产“捉襟见肘”，迫切要求技术、工艺的变革与之相适应。正规厂家的古筝用了面板浸泡工艺：将面板浸入水中，经过一段时间后，将木质中的树胶浸出，再人工干燥，使面板的松透同样达到自然风干的功效。

当古筝共鸣体成形后，再用特制的大型煤球炉，以文火对面板进行烘烤。操作工特别辛苦，因面板表面质地松紧不一，质地硬处要多烘，全靠手眼配合。约在30分钟内将面板烘透、烘匀，并呈深褐色。此颜色标准是相对的，这种深层的炭化，不仅使音板进一步松透，更使音板刚度（弹性）加强；不仅使外观有古朴之风，更使文火的热量渗入到面板的反面，从而让共鸣体的应力达到新的平衡状态。

面板的表面处理是否越光越好？

否，乐器不是一般的工艺品，有些部件的处理有着特殊的功用，比如面板处理就恰恰需要一定的粗糙度，而非越光越好。在大力度演奏时，紧贴面板得筝脚会随着琴弦的振幅方向移动，如果没有面板表面一定粗糙度的木纹阻碍，极易产生琴码“移”、“跳”等严重影响演奏和音色的现象。正规厂家在面板后期处理中，含有用钢丝板刷对其表面进行“刷磨”的工序，即将表面松硬不同得纹理、“筋络”，“刷”成粗疏的长条凹凸状。

20世纪80年代以前的古筝面板，表面均不进行“刷筋”处理，而且还涂油漆以防吸湿。随着古筝技法和作品力度等需求得不断发展，80年代后开始挖掘、运用唐代的面板处理工艺（与现在日本筝的处理方法相同，但其粗糙度还未达到日本筝的“凹凸”状态），为了防吸湿，在其表面涂上一层薄薄的虫胶片液，使其兼顾两方面的功效。过厚的涂层会影响古筝的音色，也易使琴码易位。

面板被异物碰伤凹陷怎么办？

用少许清水滴入凹坑中，一般吸收了水分后，凹陷的部位就会反弹上来，如恢复不到原来的位置，可用动物性胶水拌泡桐粉抹平，磨光后用虫胶片液修色。

如果不太看重外表的小缺陷，一般无需修补，对音色无碍。切忌用化学胶水拌木粉贴平凹坑！

面板有小的开裂怎么办？

面板开裂一般有三种原因：

一是气候干燥，环境湿度小于40%时（往往是人为的），面板收缩，应力弱点处就会开裂。

二是原面板本身就有内损（往往是天然的），表面上看不出来，一旦环境湿度变化较大时，就会显出原形。

三是加工不到位，上面板时，预应力太大。

出现上述问题，就会导致面板开裂，一般用502快干胶水向细缝中慢慢渗入即可。

面板上在使用一段时间后，左手按弦处下面板产生磨损怎么办？

在演奏上、下小滑音或小三度按音时，左手的指甲，特别是左手佩带的义甲，顶尖处极易触及面板。初练者可以在左手按弦下方的面板上垫一块软塑片。如果已经出现了斑斑点点的磨损状，也不用砂纸打磨掉，否则面板就会减薄，音色也会随之变化。

面板上的污迹如何清除？

古筝在演奏时，面板朝上，空间中所飘落的灰尘极易吸附在面板上，特别是筝码之间的灰尘难以清除。请不要用湿布擦面板，大面积的面板吸湿会使用、筝的声音发闷。使用一软擦棒，就能方便地清除灰尘；同时也不要用腊类物品抛光面板表面，否则极易产生“移”码、“跳”码现象。

古筝面板的保养

古筝在不用时需蒙盖，使面板保持洁净，以免落尘或引起古筝弦锈涩。尤其在灰尘较多的地区，如发现有面板灰尘较多，要注意清洁。

古筝移动筝码时，要上提筝弦，以减少弦对古筝码的磨擦，力求减少对码首镶骨和古筝面板的磨损。

定期对古筝进行护理，可用软毛刷或软布等清理擦拭琴体，但不可用水淋洗。

古筝面板的制作过程

目前面板均用弦切技术，买回面板以后，首先是浸泡去渣，整捆面板置于水中，上面用重物压上，一般需要一个月左右方可取出，目的是去除桐木中的杂质，驱走有可能存在的蛀虫。

接着从水中取出桐木，上炉子高温蒸煮，一般需要72小时，目的是去除桐木中的油脂，并杀死可能存在于桐木中的虫卵。

完成蒸煮以后，就拆开整捆的面板，置于阴凉通风处风干，一般需要一年左右的时间，经过这样的处理以后，可以保证桐木适应不同的气候，不因空气潮湿而变形，也不会因为空气干燥而开裂。

古筝的结构自古就有“天圆地方”之说，形象地描述了古筝的形状：面板是有弧度的，代表天，底板是平的，代表地。风干工艺完成以后，就开始烤面板。我厂所有面板均用烤面工艺，耗费时间长，烤完一张面板一般需要45分钟，特点是保证面板的紧张度一致，在拨弦的过程中，音质传导更流畅。

传统的面板用的是喷面工艺，特点是：时间短，只需5分钟就可以处理好面板，缺点是外熟内生，音质传导效果欠佳，视觉上一般是黑糊糊的一片。

内框与面板组装完成以后，需要做基本修正，然后就处理外框，使内框与外框的结构紧密的粘在一起，不变形。

古筝的面板必须要经过刷筋处理，这样也可以在相当程度上解决跑码的问题，面板以糙为美，一般的普及古筝面板未经处理，都是光溜溜的。

小议古筝面板的拼接工艺渊源及特点

古筝制作中，面板的选料目前的主流是用河南兰考的桐木，树龄在9-12年，通常用的是弦切，径切工艺几乎已经在古筝面板制作中消失，当然，费料是一个方面，更主要的原因是树龄限制了桐木的直径，导致弦切的可行性几乎为零，而树心部位在面板中的位置是中音区为佳还是高音区为佳，目前尚无定论。

广东作为中国的亚文化圈，音乐地位也是非常之高的，客家、潮州、汉乐、岭南都有非常多的极具地方特色的乐器与演奏风格，流派自成一家，其中古筝五大流派（客家、潮州、河南、山东、浙江），广东占据2席充分说明了广东音乐在中国音乐中的地位之高。

潮州筝与我们目前的古筝在制作上是有明显区别的，首先，潮州古筝的面板材料为杉木，用的是拼接技术，通常是用5拼工艺解决杉木材料窄与古筝面板弧度大的障碍。潮州筝的岳山用铜岳山，琴弦为裸钢丝弦，该工艺制作的古筝音色充分显示了潮乐细腻柔美的特点。

潮州筝的拼接工艺另一个优点就是，面板纹理直，非常具有观赏性，而目前的古筝制作中，阳面中段通纹的面板是非常稀缺的，个别厂家在制作中借鉴了潮州筝的制作工艺，将其用在桐木面板的处理中，将桐木裁切开来，将桐木树心去除，留下两端纹理较直的部分，一般为5拼工艺，也有个别厂家用3拼，这样做的好处是：古筝面板的纹理非常漂亮。

但是为什么大多数厂家都不用5拼工艺来制作古筝面板呢？

原因很简单，桐木与杉木不一样，在潮州筝制作中的杉木，一般为出土的老杉木，经过自然风化，加上杉木自身的密度与纹理是非常接近的，用拼接工艺对与古筝音色的过渡几乎是没有影响的。而桐木则不然，树龄本身就短，9-12年，他们的密度是有很大区别的，除非是同一棵桐木材料，取树干部分，密度才可能接近，而这在古筝制作中是几乎不可能实现的，因为厂家才购桐木的时候，桐木料早已经混杂在一起了。

最关键的是：用拼接的桐木，本身就不是高档面板——阳面中段通纹，所以，这样的面板在演奏上必然导致的一个问题就是：高中音区的音色过渡不和谐，所以这样的工艺就没有在古筝制作中普及开来。

幽韵古筝是焦金海古筝演奏大师提名的品牌古筝，做工比较精细，价格低，品质高

古筝校音器怎么用

凤首箜篌?凤首箜篌，我国古代西南少数民族弹拨弦鸣乐器。以琴头饰有凤首而得名。清朝称之为“总稿机”。历史悠久，造型优美，装饰华丽，音色柔润。隋唐两代曾用于天竺乐和骠国乐中，民间较少流传使用。20世纪30年代以来，我国开始制作凤首箜篌，并将其用于民族乐队中。

早在公元4世纪的东晋之初，凤首箜篌就已由印度随天竺乐传入我国。《隋书·音乐志》中有：“《天竺》者，起自张重华据有凉州（346－354），重四译来贡男伎，《天竺》?即其乐焉。……乐器有凤首箜篌……等九种，为一部工十二人。”晋人曹毗在《箜篌赋》中曾描绘道：“龙身凤形，连翻窈窕，缨以金彩，络以翠藻。”《旧唐书·音乐志》说：“后其国王子为沙门来游，又传其方音。”四百多年以后，到了中唐时期，又从骠国（今缅甸）传入凤首箜篌。那是唐德宗李适在位（780—804）的唐贞元十七年(8012），?骠国王太子舒难陀率领三十五名艺术家，途经南诏来到唐都长安进献骠国乐舞，他们带来了22件乐器，其中就有凤首箜篌两件。唐朝大诗人白居易有《骠国乐》纪其献乐盛况，他在诗中写道：“骠国乐，骠国乐，出自大海西南角。雍羌之子舒难陀，来献南音奉正朔。……玉螺一吹椎髻耸，铜鼓一击文身踊。珠缨炫转星宿摇，花鬘斗薮龙蛇动……”《新唐书》“骠国乐”条载：“有凤首箜篌二；其一长二尺，腹广七寸。凤首及项长二尺五寸。面饰皮?，?弦一十有四，项有轸，凤首外向；其一项有绦，轸有鼍首。”杜佑《通典》云：“凤首箜篌，颈有轸。”宋朝陈旸《乐书》，也载有凤首箜篌并附有其图。明代以后失传。清代史籍称“总稿机”，《大清会典图》有：“总稿机，缅甸乐器，十三弦。”并有附图。

凤首箜篌缅语称Saung－Gauk（桑柯），为弯曲的竖琴之意。也称缅甸竖琴或弯琴。是起源于古代缅甸的一种弹弦乐器，后流传东南亚一带。在印度尼西亚爪哇的婆罗浮屠浮雕中，在我国敦煌和榆林石窟的佛教壁画中，都能见到这种古老的乐器图像。它的琴身恰似一叶小舟，加之向上弯曲的琴颈，犹如一张多弦的猎弓。船形共鸣箱用质地坚硬沉重的木料掏空制成，琴箱长60厘米～80厘米，以68厘米长的最为多见。其上蒙有一块窄而长的鹿皮（染为红色），皮面中央置有一个条形木板，它起着上系琴弦、并将琴弦振动下传到皮面的双重作用。琴首雕成菩提树叶形，象征纯洁的白玉兰。琴弦另一端用红丝绳拴于弯曲的琴颈上，并有红丝穗下垂，上下移动拴弦的丝绳，可以调节音高。“项有轸”、“项有绦”、“颈有轸”即指此而言。最早的桑柯，只张有五至七条藤丝弦，流行于南部山区；公元8世纪前后，桑柯增为十三或十四弦，用于宫廷音乐；当代常用的桑柯为十三弦或十六弦。演奏时坐姿，将琴置于特制的琴架或木凳上，双手抱弹，左、右手拇指、食指均可弹拨琴弦发音。十三弦桑柯的常用定?弦为：c、e、f、g、b、c1、e1、f1、g1、b1、c2、d2、f2。压紧琴弦一端可使弦音升高，以得到所需的音。可演奏单音、双音、三音、颤音和波音等，止音则用手掌或中指。桑柯是缅甸具有代表性的弦鸣乐器，常用于独奏、器乐合奏或为歌唱、舞蹈伴奏。?

在北京中国艺术研究院音乐研究所的中国乐器博物馆里，珍藏着一架外表华丽的凤首箜篌，它与《新唐书》《通典》《乐书》和《大清会典图》所载及附图完全相同。琴体用硬木制成，全长96厘米、高86厘米。共鸣箱呈船形，长68厘米、宽16厘米、高17厘米，在腹腔上面盖有一?块中间掏空的桐木面板，中空处蒙以蛇皮。皮面中央置一条形木板，琴弦下端穿系于该板弦孔。琴弦上端穿过琴颈弦孔，用黄丝绳拴在弯曲的琴颈上，下垂有**丝穗。张有13弦，琴弦用两种粗细的丝弦和肠衣弦。通体髹浅棕色漆，其上描绘粉红色荷花、深绿色荷叶等花卉纹饰。制作工艺精湛，外观堂皇富丽，堪称缅甸传世珍品。但制作和传入年代不详。原为我国著名京剧表演艺术家程砚秋先生藏品。1958年程先生将自己珍藏多年的186件古今民族乐器，全部无偿捐献国家，其中就有这架凤首箜篌。

20世纪30年代初，我国著名的民族音乐社团大同乐会，是当时颇具名望的器乐演奏家和乐器制作师的集中地，他们为了弘扬悠久的中华传统音乐文化，曾制成一套古今民族乐器，共有143件，其中有一件是根据《大清会典图》的记载和图像制作并定名的总稿机。乐会创办人郑觐文（1872—1935）和制作师缪金林、罗松泉等人，在制作这件凤首箜篌时做了一些改进，他们加粗了弯曲的琴颈，并将琴颈下端掏空、与琴箱相通，扩大了共鸣腔的有效容积，使音量得以增大。大同乐会的民族乐队曾将这架凤首箜篌用于乐队合奏。但因历年战火或其它原因，这些乐器都未能流传至今，只留有乐器照片传世。1981年，上海民族乐器一厂试制成功单排弦转调凤首箜篌。这个厂曾参考了他们保存的大同乐会乐器照片，这架转调凤首箜篌就是依照总稿机的样式设计制造的，已用于民族乐队中。

凤首箜篌

长87厘米，高91.5厘米

1961年2月缅甸联邦总理吴努赠。

凤首箜篌是缅甸古乐器的一种，远在千余年前就已传入我国，在敦煌千佛洞壁画中，绘有凤首一弦琴，一天女抱而坐弹，似此种乐器。近年来华访问演出的缅甸文艺团体，其乐器就有凤首箜篌，古乐相承，至今不断。?这件箜篌，是在优质的木胎上，涂上金漆，在闪耀着金色宝光的舟形琴盘上，伸着一条孔雀细颈般的弯弯的琴首，优雅自然，上面像鼓满的风帆一样，张起14条琴弦，演奏者用指尖弹出梦乡一般的幽雅琴曲。该乐器造型优美，色彩华丽，工艺精湛，作为高贵的礼品，既展示了缅甸艺人的高超技艺，又意味着中缅友谊源远流长。

问题一：夹式古筝校音器怎么用不用夹在琴弦上。夹在弦眼旁边的木头上就可以。短按一下key键。就能调成d调

问题二：古筝校音器自动模式的使用方法如果在家里，环境比较安静，你可以把校音器上的线拔调，会敏感一点，自动模式和手动是一样的，如果用自动，以绿弦为例：三号弦如果在调音过程中显示八号、十三号、十八号的音都是准的，因为都是sol啊。清楚了吧，这就是数字差5都是一样的道理。

问题三：怎样正确使用古筝校音器 v.youku/v_show/id_XOTMzMTIzNTI=

看看就会

问题四：谁告诉我这个古筝校音器怎么用？调音器的夹子夹在琴头上就好，不需要在弦钉上，这款应该是默认的自动校音，第21弦本就不容易校准，很多时候拨弦它认不出来的，拨弦的时候注意下位置，别离琴头太远，还有就是1、6、11、16、21为一组音；2、7、12、17为一组音；3、8、13、18为一组音；4、9、14、19为一组音；5、10、15、20为一组音。

问题五：如何使用小天使古筝校音器先装上电池，打开开关。按动“自动/项目选择”按钮可以挨个儿选择12平均律、D调和G调，默认的是D调。“降调/声音示范”的作用跟名字一样。“手动”的两个按钮是用来选择调第几弦的音的。屏幕显示的数字就表示可以调的弦，比如显示的是“2”，就可以调第二根弦的音（是从高音开始数的哦~）可以把校音器立在两个弦中间，调音的时候拨动相应的弦，看屏幕上的指针，如果指着正中间，就表示音准了，如果偏左就表示你的弦的音低了，如果偏右就是高了。

问题六：古筝校音器怎么用把校音器对准孔拨动琴弦看指针是否指在合适位置如果音偏高调松琴弦如果偏低调紧琴弦

问题七：古筝校音器的设置 1、开关键的使用：长按校音器的面板上的红色或“1” 按纽来开关校音器；2、认识校音模式：控制面板的功能键：模式，手动，自动3、选择古筝模式：轻按模式按纽，三角箭头指向音叉的位置，代表当前的校音状态是十二平均律，再轻按一下模式按纽，三角箭头指向古筝的位置，表示当前的校音状态是古筝，这是我们所需要的状态，如果不是古筝校音器的状态就通过连续按动模式键切换；　4、选择调性：如果不是D，可以通过连续按动启动按纽来选择，该字母就会在CDEFGAB之间转换，达到我们所需要的调性。5、手动校音，选择琴弦：通过按动校音器上的向上和向下箭头就可以选择所需要校音的琴弦，连续按动向上按纽，仪表盘中间的数字就会从1至21之间逐渐增加，直至回到1，通过连续按动向下按纽，仪表盘中间的数字就会从21至1之间逐渐减小，直至回到21；

问题八：古筝筝艺wst-008校音器怎么用开机默认的就是校音模式

按左边第一个键选择音调，初学一般用D调，根据自己要用的来选就行了

把拾音夹夹在21弦调音柱上，也可民夹在琴头板上

先调第8弦，拨动琴弦，左边红灯亮说明低了，上紧点，右边红灯亮说明高了，放松点，只有绿灯亮就说明调好了；然后9-21弦，再7-1弦，一根根的调。一般能自动测出是哪根弦，除非你的弦差太多，很明显自己都能听出来。

问题九：这个校音器怎样调古筝D调 1.启动长按：开或关；在开着的情况下，短按：选择调性

2、屏幕上三角箭头指向左上角古筝时：古筝校音模式

三角箭头指向左下角音叉时：十二平均律校音模式

3、按键上朝上和朝下的三角形：选择琴弦，切换手动和自动

把频率调为440，然后来拾音器的夹子夹在古筝弦钉上，初学最好选择手动，设置好就调音，如果指针对应出现绿色的灯就表示音准，音高与音低都会出现另外颜色的指示灯。

问题十：古筝的定音器怎么使用? 1.在使用校音器前，首先对古筝进行粗调：即先大致上看一下码子的位置是否

正确，用手压一压弦看松紧是否适当，并辅以拨弦听发声是否正常。

2.按住on/off键，打开校音器。