1.古筝的基本入门知识

2.学古筝必须知道的常识

3.古筝入门教程

4.古筝入门零基础指法

古筝入门基本知识_古筝入门基本知识总结

学古筝应该掌握的入门指法:托、连托、劈、勾、剔、挑、抹、打,以下是入门必须掌握:

1、摇指:是古筝技法中,用于延长乐音的主要技法,通过手部摇动产生音乐效果的技法,指甲在一根琴弦上连续快速托劈,以达到乐音不中断,持续发声的效果,由于古筝和其他弹拨类乐器的乐音持续时间不长,摇指便成了乐曲演奏中较为重要的技法之一;

2、勾托抹托

“勾托抹托”作为古筝演奏中最常见的指法之一?,经常以大段篇幅出现于乐曲快板中,因而对此指法的演奏速度、连贯性、声音的清晰度,颗粒性等都有较高要求,而且还有很多以此为基础的指法;

3、快速指序:古筝指序技法体系是在继承传统基础上古筝技法的一次革新,练习快速指序技巧的过程中,必须掌握一个要领一一放松,只有使肩、臂、肘、腕的肌肉,充分放松,才能把所有的力量集中到指尖,如果有任何一个部位紧张,那力量在送往指尖的过程中,就会减弱,同时牵制了手指的灵活性。

古筝的基本入门知识

古筝是中国民族乐器之一,常用于演奏中国传统音乐和古典音乐。以下是古筝指法的入门介绍:

1、左手握筝:握筝时,将左手手心向上,四个手指自然弯曲,大拇指自然弯曲,把筝杆夹在手指中间。

2、右手按弦:古筝有21根弦,用右手的食指、中指、无名指分别按弦。按弦时要用指尖的肉部分,力度适中。

3、右手扫弦:扫弦是古筝演奏中的重要技巧之一,可以强化旋律和节奏。扫弦时要保持手腕的灵活性,使得弦的震动有节奏感。

4、左手按键:左手在筝面上按下相应的音键来调整音高。按键时要注意力度和速度的控制。

5、左手滑音:滑音是左手的一种演奏技巧,可以实现音高的连续变化。滑音时需要用左手食指或中指滑动到目标音。

以上是古筝的基本指法,需要经过不断的练习和演奏才能熟练掌握。对于初学者,可以先练习简单的音乐曲目和基本的技巧,逐渐提高自己的演奏水平。

学古筝必须知道的常识

古筝的基本入门知识如下:

古筝的购买:

第一方面—品质,无论是初学者、专业者,还是收藏者,购买古筝时应尽量选择有品牌的、有知名度的、有售后服务的一些厂家,这样对于我们古筝的品质和服务是有保障的。

第二方面—经济情况(自身的实际情况),总的来说对于初学者费用在两三千左右的琴就可以满足使用了。当然它的音色可能还不到那么高品质的标准。

所以对于我们专业的学者来说,价格在六千元到一万元左右的琴是比较合适的。

在音色上、品质上都已经达到非常专业的标准了,但它的装饰性可能没有那么奢华,但这个价格的琴已经完全可以满足我们的专业演奏和学习的需要了。

第三方面—用途和使用时间,如果我们购买古筝的目标只是短期,或者只是用于在家里练习,或者只是用于初级练习,那么两三千元的琴就足以满足我们的使用了,但到了高级别时,可能需要更换音色要求更高一点的琴才行。

如果大家的使用目标是演出演奏,建议大家购买音色和品质较高的六七千元左右的琴,这样就可以避免换琴,可以一步到位,做长远打算。

当然对于专业的演奏人士来说,通常一人会拥有数台音色特点不同的琴,但对于爱好者来说,六七千元左右的琴完全可以满足我们的演奏和学习的需要。

古筝的构造:

古筝的基本构造:筝首、前岳山、琴码、面板、琴弦、后岳山、穿弦孔、筝尾。

古筝的摆放:

琴架:古筝的琴架大致可以分为两种,一种是连体式琴架、一种是分体式琴架,琴架摆放时要注意高低之分,高的一方放置在前岳山位置,低的一方放置在后岳山位置。

古筝入门教程

1.古筝基本知识

古筝分低挡中挡高挡三种,又分南筝北筝:1, 低档是由普通木板做出框架,做工较粗躁,以花梨酸枝木贴皮,这种古筝声音较闷,弹不 出古筝的韵味儿。

2,中档琴是由花梨木 酸枝木 胡桃木 做古筝的琴头琴尾,以及侧板,面板用泡桐木,这种琴做工规范,弹出了古筝的韵味,但和中高档琴比音色要逊色很多。中高档古筝是用黑檀木老红木做古筝的琴头琴尾,以及侧板,面板用泡桐木,这种材料做出的古筝音色清脆,韵味渐浓。

3,高档古筝做工严谨,选料精细,用紫檀木 血檀(雪檀)木 做古筝的琴头琴尾,以及侧板,面板用优质泡桐木。近年雪檀已尽绝迹,紫檀也越来越少,这种材料做出的古筝音色纯正,颗粒性强,琴声韵味十足,余音较长,即余音绕梁乃三日不绝。

综合各品牌的古筝,从材质到做工,上海的{敦煌牌赤壁牌,都是古筝里的精品。

2.古筝入门基本知识

古筝入门基本知识有: 古筝的选择。

购买古筝时应尽量选择有品牌的、有知名度的、有售后服务的一些厂家,这样对于我们古筝的品质和服务是有保障的。古筝的构造。

古筝的基本构造:筝首、前岳山、琴码、面板、琴弦、后岳山、穿弦孔、筝尾。 古筝的摆放。

古筝的琴架大致可以分为两种,一种是连体式琴架、一种是分体式琴架,琴架摆放时要注意高低之分,高的一方放置在前岳山位置,低的一方放置在后岳山位置。 义甲的选择与佩戴。

选择使用玳瑁材质的义甲。指甲如果两面都是平面,则无所谓反正;如有一面是弧形,则需将凹面贴着指肚。

胶布应缠在手指第一关节的中部,紧贴指肚,避免胶布粘在第一关节活动处,影响手指灵活,胶布缠绕手指2-3圈。 古筝的坐姿。

选择一张高矮合适的凳子,要求弹奏者坐在凳子上弹奏者的腰部与筝面平行,身体坐正,后背挺直;弹奏者坐凳子的前1/2,不要坐满整个凳子。身体正前方对着古筝的第一个琴码(脚码);身体离古筝大约1到2拳头的距离,两脚可以前后错开平放。

分辨琴弦。在常用的古筝共有21跟琴弦,初学时一般以D调定线,弦序是按照中国传统的无声调式音阶“官、商、角、徽、羽”循环排列的,对应简谱上的“1 2 3 5 6” 。

:古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝,是中国汉民族传统乐器中的筝乐器,属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。

它的音色优美,音域宽广、演奏技巧丰富,具有相当强的表现力,因此它深受广大人民群众的喜爱。

3.弹奏古筝需要学习哪些乐理知识

1.乐音 根据声音产生的规律,我们可以把音分成两大类:一类叫做乐音,另一类叫做噪音。

乐音有固定的音高,又和谐、又好听。钢琴、电子琴、小提琴、二胡等乐器奏出的音,人们在唱歌时发出的音都属于乐音。

音乐世界主要是由乐音组成的。2.音名 唱名 为了称呼音乐中所使用的乐音,人们用了七个英文字母。

这七个字母的排列是从C开始,依次为CDEFGAB,这就叫音名。而在唱歌的时候,我们用do、re、mi、fa、sol、la,si来唱出乐谱上的音,这就叫唱名。

音名与唱名既有联系,又具有不同的用途,各自运用于不同的场合,使用时要多加注意。在中国民乐中有特定的调式,即五声调式,五声即:宫、商、角、徵、羽五声。

3.基本音级 循环使用CDEFGAB七个音名,这些以七个音名为名称的音就是基本音级。4.半音 全音 音与音之间最小的音高距离叫半音,两个半音构成一个全音。

在简谱中,7、1之间3、4之间是半音。5.音符 乐谱中表示音的长短的符号叫音符,在简谱中用1、2、3、4、5、6、7表示。

平时在乐谱中常见到的音符有:全音符。如5 - - - 。

二分音符如5 - 。四分音符如5。

八分音符如5。十六分音符如5。

音符相互之间的长短关系,就跟它们的名称一样:全音符=2个二分音符=4个四分音符=8个八分音符=16个十六分音符。6.休止符 乐曲中的音响并不是一直不停的,有时中间会有间断,出现无声的时间,这时,就用另一类符号——休止符来表示。

休止符的名称与音符名称相似,简谱中用0表示。常用的有:全休止符0000。

二分休止符00,四分休止符 0 八分休止符 0 十六分休止符 0。全休止符的长度相当于全音符。

二分休止符的长度相当于二分音符,等等。7.附点音符 有的音需要延长一定的时间,记谱时就在这个音符的右边点上一个小圆点,这个小圆点就叫附点。

这个音符也就被称作附点音符。附点增加原来音符时值的一半。

常用的附点音符有:附点四分音符、附点八分音符等等。8.附点休止符 知道了什么是附点音符,你也就知道什么是附点休止符了,附点休止符同样也是增加原来休止符时值的一半。

9.延音线 延长号 要延长某个音的时间,除了用附点之外,还常用另外的两个方法。一个方法是用延音线把几个音高相同的音连在一起,演奏的时候,这几个音加起来奏成一个音。

如:5---∣5--- 。另一个方法是在音符的上方加一个延长号。

延长号的样子像一个眼睛,它表示可以根据需要自由延长这个音的时间。延长号也可以用在休止符上。

10.变化音级 音乐中除了七个基本音级以外,还有许多把基本音级升高或降低的音,它们叫做变化音级。在念变化音级的时候,要把‘升”或‘降’字读出来,比如升4、降5等等。

为了区别于变化音级,基本音级也叫做本位音。11.变音记号 把基本音级升高,降低或回复本位的记号叫做变音记号。

简谱中使用的变音记号一共有五种:升记号# 表示把基本音级升高半音。它的形状有点类似斜写的汉字‘井’。

降记号b 表示把基本音级降低半音。它的形状有点类似英文小写字母b。

重升记号x 表示把基本音级升高一个全音。它的形状似一个叉。

重降记号bb 表示把基本音级降低一个全音。它由两个降记号合在一起而成。

还原记号 表示把已经升高或降低的音还原到基本音级,也就是还原到本位音。所以还原记号也可以叫做本位号。

念重升或重降的变化音级时,同样要把‘重升’或‘重降”两个字读出来。比如'重升1'、'重降6'等。

12.调号 打开琴谱,我们可以看到1=D 、或1=G的字样,这是简谱中的调号,1=D表示该曲是D调,即1音是D音。13.临时记号 变音记号是直接写在音符前面的,这种变音记号叫做临时记号。

临时记号只对与变音记号同音高的音起作用,而且只限于一小节内,过了小节就失去作用。14.节奏 音乐世界中的音,不仅高低起伏翻动,而且长短也千变万化,形成轻重缓急的效果,人们把音的长短关系及特定的强弱关系总称为节奏。

扩展资料:

古筝初学难点:1.技法多 除了传统技法外,经过几代大师的不断创新,古筝演奏技法得到了很大的发展。除了使用左手弹奏外,还有许多技巧,小指拔、扫摇、轮抹、轮指、双摇、食指摇,中指摇、名指摇,双指摇等众多技法。

许多新技术需要多年的实践才能达到有效的效果。2.变调 古筝的基本曲调是D。

在学习的过程中,随着学习的深入,古筝会逐渐接触到G、C等不同的曲调。熟悉不同曲调的 *** 元素需要时间。

也有一些现代作品在演奏过程中要求变调,这既需要熟练的基本技能,也需要熟悉钢琴代码的移动位置。在这种音乐表演中,变调不能让你试镜,它需要马上完成。

3.风格 古筝分为陕西、浙江、河南、山东、潮州、客家、蒙古等不同流派。在表演风格上有一些不同。

如何表现这些不同流派的郑乐风格,既要练习技法,还要深入了解各个流派的特点。最简单的例子是晁舟正的光六音调和重六音调,其 *** 变化在4和7中不同。

秋季奏鸣曲的7是在7和7之间,而4是4和4之间。如果你看光谱,你会打错方向。

4.速度 赵曼琴发明了快速点奏古筝的方法,大大提高了古筝演奏的速度。《打虎上山》中多种新指法的结合,使京剧选材更加生动、生动。

速度是练习古筝弹奏初。

4.我想知道弹古筝的基础知识和住意事项

一、掌握正确的方法是学好古筝的关键

任何一门学科想要进步都需要技术。学习古筝也不例外,对于初学者,掌握正确的方法很重要。如果是错误的演奏方法,一旦形成习惯,就会严重地影响训练和表演水平的提高。

一般来说,初学者要了解正确的姿势、手形、运指方向和弹奏方法。姿势以坐式为多,一般坐在琴的右侧,身体正中心对准一号琴码坐正,腰部与面板同高。身体离侧板一拳左右。双腿分开呈“稍息”状。手形为半握拳状,就像婴儿睡觉时的手形。弹奏时运指方向与筝面平行,要求义甲正面触弦,各指的弹奏方向与筝弦平面基本垂直,发力点在指关节。

二、丰富的表现力是学好古筝的必要条件

演奏者的音乐表现力具有决定性的意义。优秀的古筝表演者往往能产生强烈的艺术感染力,使人身临其境,情景交融,塑造出鲜明生动的艺术形象。

如何提高音乐表现力?个人以为,首先要有正确的古筝演奏技法,对于音准和节奏的正确把握以及左手揉、滑、按、颤的技巧运用。特别是传统乐曲,每个流派的风格都不一样。要想细腻地表现出各个流派的特点全都靠左手的按弦。这就要求演奏者要有较高的音乐感受能力和听辩能力。在此基础上,还要加入表演者对乐曲的理解,对作品所处的时代背景和乐曲所表达内容的了解,这就要求演奏者要有较高的文化素养。因此,我建议学琴的小朋友一定要多看一些人文艺术方面的书籍,以扩大自己的视野,有条件的话,最好也学学舞蹈、绘画等相关学科,做到内外兼修。

再者,丰富的表现力还要求表演者应有丰富的肢体语言,做到举手投足都给人以美感,因为古筝表演是视听艺术,观众不只要听觉的享受,还要有视觉的美感。

三、良好的学习兴趣是学好古筝的基础

兴趣是最好的老师。我国古代的教育家孔子指出:“知之者不如好知者,好知者不如乐之者”。意思是说:对于学识,懂得它的人不如喜欢它的人,喜欢它的人又赶不上醉心于它、以它为乐的人。推而广之,学琴也是一样。

兴趣是青少年学习的主要动力,学古筝的关键是培养孩子对弹琴的兴趣。一般孩子刚开始学习时,感觉比较新鲜,再加上古筝的音色也很优美,所以兴趣容易培养。但时间一长,总练一些练习曲,再加上左手按弦按的手痛,就开始打退堂鼓了。如何把孩子短暂的兴趣培养成稳定的兴趣呢?可以在教学中加进一些孩子们熟悉的小曲子,如《小燕子》、《南泥湾》等,让孩子学习后回去弹给父母听,满足孩子的表现欲。另外,让初学的孩子定期观看同龄小朋友的精彩表演,用榜样示范法来培养孩子们的兴趣,这样也可以收到了很好的效果。

四、合理安排练琴时间是学习古筝的重要保证

在我生活赎罪,我也听到过许多家长抱怨,自己的孩子和别人同时学琴,悟性也差不多,为什么别人能弹六级的曲子并且弹的很好,而自己的孩子刚弹到五级,还不太熟练,其实这就和孩子练琴的时间没有很好的保证有很大关系。

一般初学者,要求每天练琴一个小时以上,可有的孩子一星期也练不到两个小时,弹的好坏可想而知。现在孩子课业负担重是现实问题。但我认为孩子学琴慢和家长没有很好地监督有很大的关系。家长应该给孩子制定科学的练琴时间,做到学习和学琴两者兼顾。

5.本人想学古筝,但不会基本的音乐知识想学

楼上的说的太复杂啦。..个人认为,看你的年龄,如果比较小适合学古筝,古筝是需要童子功的相对比较容易入门,我就是学古筝了学了5,6年左右. 觉得还不错,是女孩子的话可以学古筝的,比较幽雅嘛,学古筝不需要很多乐理知识的,但还是要学的..从唱开始学,先打节奏认音.,,

我是学古筝的,这是我个人的感受,如果你还有不懂的就来问我..楼上的说的都是从网上弄下来的,我也看过太复杂啦,你既然是新手,应从基础开始。

不懂就来问我吧.能说的我都说了

学古筝最先接触的是D调,也可以买书认认,

6.学古筝之前需要什么基础知识

这里主要是介绍演奏前的一些准备工作及注意事项。

一、筝的摆放及演奏者的坐姿。 1.筝架的位置 筝分别有高矮两个筝架,高的筝架紧挨着筝首下方的突出部位放置,矮的筝架与筝尾S形的底部重叠,同时注意筝架要放正,以免筝晃动而影响演奏。

注:挑选筝架时也要其检查制作是否合格,筝架是否稳当。 2.演奏者的坐姿 演奏时,身子应正对着第一弦的筝码所放置的位置。

上身放松地挺直,右腿紧挨筝架,左腿稍放前一点,但不可太多。 二、古筝指甲的挑选及戴法。

1.指甲的挑选 古筝的指甲有多种,市面上主要有塑料、牛角、赛璐珞和玳瑁这几种材料的指甲。相比较而言,塑料的演奏音色较差,牛角由于其材料的原因,用不了多久材料容易“开花”,赛璐珞的音色则偏薄,但对于个别人或许适合,演奏力度过大者可以选用这种。

玳瑁的使用则比较普遍,因为玳瑁音色厚实,相对其他来说音色较好。所以这里简单介绍一下玳瑁指甲的挑选。

挑选时首先要注意其厚度,过薄的指甲会使音色变薄或者变劈;其次要看指甲的光泽度;最后是弧度要适中。指甲买回后,要根据自己的需要对指甲进行一定程度的修改。

如太大的话则要用砂纸将其磨小。砂纸需要一张粗砂和一张细砂,先用粗砂磨出形,再用细砂修得精致一些,最后用纱布蘸上牙膏,给磨了的地方打光。

2.指甲的戴法 指甲一般用胶布来粘在手上。胶布放在指甲的三分之二处,指甲放在指肚上,胶布缠绕时应覆盖住自己指甲的一半。

大指应用有弯度的指甲戴上。 注:若选用的指甲有平凸两面,则要将凸的一面朝外放置。

三、筝的调式及定弦。 1.传统的调式及定弦 众所周知,筝是最典型的五声调式乐器,它的上行音阶依 次为宫、商、角、徵、羽,民乐的定弦也多以D调为基础(如琵琶、二胡等等),筝也同样。

所以它的基础定弦如下: D E #F A B 固定调 re mi #fa la xi 首调 1 2 3 5 6 (1=D) D宫 D商 D角 D徵 D羽 2.现代的调式及定弦 随着筝乐的不断发展,筝的演奏也渐渐出现一些简单变化音及七声调式,这时一般乐谱中都有说明,只要按其上面写的调出调式。

古筝入门零基础指法

古筝入门的基本教程:了解古筝、学习正确的姿势、认识音符和指法、学会基础演奏技巧、听音乐、学曲谱和练习节奏、寻求指导和参加课程、持之以恒、不断练习。

1、了解古筝:首先,了解古筝的结构和特点。古筝是一种弹拨乐器,具有十三个弦。它的琴身由木材制成,上面铺有柳叶形的音桥。

2、学习正确的姿势:坐在正确的位置上,使得筝的琴弦与身体的距离合适。拇指和食指要握好筝杆,其他手指则灵活地伸展。

3、认识音符和指法:了解古筝音符的音名和对应的指法,以及在琴弦上的位置。逐渐练习找准指法,熟悉琴弦上的音阶。

4、学会基础演奏技巧:了解和学习基础的演奏技巧,如拨弦、扫弦、滚指等。练习基本的指法和手型,使得你能够轻松地演奏简单的曲子。

5、听音乐、学曲谱和练习节奏:学习听古筝音乐,尤其是经典的古筝曲目。熟悉曲谱的读谱和节奏,逐渐提高自己的音乐感知和演奏能力。

6、寻求指导和参加课程:如果可能的话,寻找一位专业的古筝老师进行指导。参加古筝课程或工作坊,与其他学习者一起学习和分享经验。

7、持之以恒、不断练习:学习古筝需要持之以恒的努力和练习。定期练习,坚持练琴时间,提高你的技巧和表现。同时,还可以参考一些教学,如教学、教材和在线教程,来帮助你更好地理解和学习古筝。需要注意的是,学习古筝需要时间和耐心,每个人的学习进度和方式可能有所不同。不要气馁,继续努力,并享受学习和演奏古筝的过程!

学习古筝的注意事项

1、姿势和手位:确保你的身体姿势正确,坐直并保持放松。手指的握法和手位要正确,避免过度紧张或不正确的手势。

2、慢慢开始:对于初学者来说,从简单的练习和曲子开始。逐渐增加难度,一步步提高演奏技巧。

3、注重基础:重视基本功的练习,如指法、音准、节奏感等。基础打得好,才能在进阶时更轻松地应对。

4、练习节奏和速度:不仅要练习正确的音符和指法,还要注重节奏感和速度的掌握。逐渐加快演奏速度,但不要牺牲准确性和清晰度。

5、注意音色和表情:古筝演奏需要注重音色的表现和情感的传达。通过练习和感受音乐,努力塑造出丰富的音色和表情。

古筝入门零基础指法

1、古筝的指法口诀是名指扎桩四指悬,勾摇剔套轻弄弦,须知左手无别法,按颤揉推自悠然。这其中包含古筝的常用指法勾、托、抹、打、劈、剔、挑、提、花指、摇指、琶音、泛音、按音、揉弦、大撮、小撮、颤音、滑音、扫弦、刮奏、四点的弹奏。

2、古筝弹奏的时候是要佩戴指甲的,指甲的大小和手指的第一关节差不多,戴的时候戴在手指的第一关节中间的位置,不能影响关节在弹奏时候的活动。

3、古筝的音阶有12356,没有四音阶和七音阶,古筝琴弦第一根到第五根琴弦为倍低音,表示在12356下面加两个点。五根弦是低音,在12356,下面点一个点。

后面五根弦是中音区,12356。高音区五根弦12356上方加一个点。最后一根为倍高音do,1上面加两个点。

4、抹指的弹奏方法是食指向掌心方向运动,然后轻轻往上提弹,再放下来。托指的弹奏方法是大指向掌心方向运动,往内往上提弹,再慢慢放回原处。

勾指是中指向掌心方向运动,上提弹完之后再放回来。

古筝,弹拨弦鸣乐器,又名汉筝、秦筝,是汉民族古老的民族乐器,流行于中国各地。常用于独奏、重奏、器乐合奏和歌舞、戏曲、曲艺的伴奏。