古筝和古琴的分别_古筝和古琴的分别叫什么

1.古琴和古筝的区别在哪里

2.古琴和古筝是一个东西吗

3.古筝和古琴是什么区别?

4.古筝和古琴有啥区别

5.古筝和古琴是什么区别

6.古筝和古琴是一个东西吗？

1、形成年代与名称上

在古代“琴”就是指古琴，也称“瑶琴”“七弦”，而“筝”就叫筝，也称“秦筝”；古琴有文字可考的至少有四千多年历史，据《史记》记载琴的出现不晚于尧舜时期。而筝的出现要晚于琴，约在春秋战国时期，距今二千五百余年。

2、体积

琴更小方便携带，而筝要比琴大很多；比如长度：古琴一般长为1.2米，而古筝的统一规格为：1.63米。

3、弦的数量

琴最初为五弦，出土的战国古琴实物已有七弦、十弦，在汉代后定型为7根弦，中间没有琴码，一直延用至今。而筝在最初为12弦，至唐代为13弦（现日本还有使用），后弦数越来越多，中国现代筝普遍已改为21根弦，中间有弦码；

4、音色

古琴的音色沉静古朴幽远，音量比筝小。而筝的音色相对明亮华丽，音量较大。

古琴和古筝的区别在哪里

古筝入门易，学精难；古琴入门较难。

古琴和古筝区别：

1、外形区别

古筝一般比较长，古琴一般比古筝微短一些。

琴弦区别：古筝有21根琴弦，古琴一般只有7根琴弦，所以古琴又叫七弦琴。古筝上面有琴马，古琴不放琴马就可以弹出声音。

2、声音区别

古筝声音比古琴明亮，古琴声音相对低沉浑厚。

适合曲目区别：流行歌曲或流行音乐用古筝演奏，古琴演奏一些古典曲目。

3、体积上区别

琴更小方便携带，而筝要比琴大很多；比如长度：古琴一般长为1.2米，而古筝的统一规格为：1.63米。

学古筝技巧：

古筝常用演奏手法用右手大、食、中三指拨弦，弹出旋律、掌握节奏，用左手在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化，以润色旋律。筝的指法颇多，右手有托、劈、挑、抹、剔、勾、摇、撮等，左手有按、滑、揉、颤等。

古筝的传统演奏手法到了近代有了新的突破，1953年赵玉斋先生创作了《庆丰年》，解放了左手，曲调上运用复调的手法，用了左右手交替和多声部演奏手法，大大丰富了演奏技巧，使古筝的演奏技术得到一个突破性的发展。

古琴和古筝是一个东西吗

古琴和古筝的区别：

区别一 、历史渊源：

古琴是我国历史最悠久的弹拨类乐器，形成在3000多年前，传说为伏羲、神农氏所造；古筝则晚得多，形成于秦代，相传秦时有婉无义者，将瑟（乐器）传与两个女子，二女要争，引破为二，所以称秦筝。

区别二 、外观形制：

古琴琴身以独木所成，琴面系有七根弦，故古称七弦琴，属弹拨乐类的乐器；古筝则由框板、面板和底板构成。最早的筝为5根弦，战国末期发展成12弦，隋代13弦，清代16弦，上世纪60年代为21弦，近年增加到24－26弦。

区别三、音色，音域：

古琴入心：古琴的音量较小，音色沉厚古朴，能使人静心放松。古筝悦耳：古筝音量较大，音色相对明亮华丽悦耳。

区别四、演奏方式：

古琴的弹奏，多称为“抚琴”，以左手按弦，右手拨弦。右手基本指法有：勾、剔、抹、挑、托、擘、打、摘等。左手基本指法有：吟、猱、绰、注等等。

古筝常用演奏手法用右手大、食、中三指拨弦，弹出旋律和掌握节奏，用左手在筝柱左侧顺应弦的张力、控制弦音的变化，以润色旋律。筝的指法颇多，右手有托、劈、挑、抹、剔、勾、摇、撮等，左手有按、滑、揉、颤等。

区别五、曲谱不同：

古琴谱自成一格，古时称为“文字谱”，到了唐代后称为“减字谱”。古筝古时多用“工尺谱”，现今多用简谱，五线谱。

区别六、学习难度：

琴与筝的初级曲目入手难度差不多，到了中等水平曲目，筝曲对手指的速度、力度要求明显要高，技巧上非常难练。

所以技巧上筝更难学，而在意境的表现上，古琴历来被视为修身养性的道器，有其深厚而独特的文化底蕴，需要琴者学问修养的长期积累与体悟，才能深入琴道。

古筝和古琴是什么区别?

古琴和古筝不是一种乐器，古筝和古琴是两种不同的乐器。

1，外形区别：

古琴共有七根弦，分别代表”宫、商、角、徵、羽、少宫、少商”。古琴最初只有五根弦，到西周的时候，周文王为了悼念他的儿子伯邑考，加了一根弦；周武王伐纣为了鼓舞士气，又增加一根弦七根弦的古琴流传下来就是现在大家所见到的制式。而目前古筝统一的规格为长1.63米，21根弦。

2，演奏指法：

从演奏的指法上来看，古琴多称为“抚琴“，以左手按弦，右手拨弦，左右手均不带义甲；古筝则主要用右手拇指、食指、中指三指拨弦，左手控制张力。通常习古筝者左右手均需要佩戴义甲。

3，音量不同：

另一方面古琴相对古筝而言，音量较小，音区相对较为低沉而绵长，古筝相对较为通透清亮，适合在大型嘈杂的活动现场演奏。

古筝和古琴有啥区别

琴和筝的历史都非常悠久，为了区别其它乐器，故在前面加个“古”字，称为“古琴”、“古筝”。琴和筝除了是器乐外，更承载了丰富的中国文化。

一、认识古琴和古筝外观

二、古琴和古筝外观大小对比

古琴有7根弦，故又名七弦琴（最粗的为1弦，最细的为7弦）。古筝有21根弦（最粗的是21弦，最细的是1弦）。

三、古琴和古筝各部位名称

古琴和古筝各部分的名称，很多是拟物的，尤其是古琴一直保持着古时的称呼，即形象又文雅。古筝的一些称呼更偏向于乐器化了。

古琴与古筝另一个较大的区别是：古琴没有琴码，古筝有琴码（或叫筝码、码子、雁柱）。琴码起到传导声音的作用。琴码影响了两者的弹奏方式不同。

四、古琴和古筝的声音对比

外观一定认识后，我们再听一听声音。我各选两个曲子。

琴和筝的《高山流水》这两个曲子之间没有任何关系，只是同名。古琴《高山流水》相传很早了，原为一曲，唐后分为《 高山》和《流水》两曲。浙派的古筝曲《高山流水》是近代根据笛曲改编过来的。

曲目顺序：

1、古琴曲——管平湖《流水》；去百度音乐搜索下，不好传。

2、古筝曲——王昌元《高山流水》去百度音乐搜索下，不好传。

五、古琴和古筝演奏对比

古琴演奏：龚一《潇湘水云》，去百度搜索下，不好传。

古筝演奏：周延甲《秋夜筝》，去百度搜索下，不好传。

古琴和古筝男女老少都可学习，常有人问我xx岁了、我是男生或女生是否可以学古琴或古筝等等问题， 水杉君觉得关键是自己要喜欢（喜欢它的外观、声音、演奏方式等等），否则难以坚持。

六、摆放与弹奏对比

6.1 古琴的摆放与弹奏

古琴摆放：古琴需要专业琴桌（桌子高度约68cm、凳子高度约45cm），摆放时把琴轸放在桌子外侧（方便用琴轸调弦），将整张琴都置放在琴桌上是错误的（作品中常常出现这样的错误）。琴头和雁足处应放防滑垫（防止演奏时琴滑动）。

古琴坐姿：身体中轴线对着四徽或五徽（靠近琴头的那边），身体离琴约两个拳头距离，双腿与肩齐（女士可并腿），宜坐半边凳子。

古琴弹奏：古琴左右手都不需要戴义甲，左手按弦，右手弹。

6.2 古筝的摆放与弹奏

古筝摆放：古筝一般用支架（一个高约56cm放在筝首，一个约53.5cm放在穿弦孔前面）

古筝坐姿：右肩对齐古筝的前梁，座位和筝的高矮比例要合适，第一个琴码的高度与自己的腰部平行。身体离琴一拳或两拳的距离。

古筝弹奏：古筝需要戴义甲，一般是左手按弦，右手弹。

七 、古琴和古筝定弦对比

八、古琴和古筝谱对比

九 、古琴和古筝价格

初学者在购买琴或筝时，宜选择中档价位的琴，太便宜的琴音色不好，且用的时间不长，而太贵的琴对于初学者来讲又没有太大必要，此类琴的购买者大多为专业演奏者。当然也可以根据自己的经常情况而定，价格越贵，肯定乐器的各方面条件都要好一些。

古琴的价格差别较大，尽量购买知名斫琴师的琴，如倪诗韵的琴。

古筝的价格大至分为一千至五千多，购买时尽量选择专业厂家。

选购买时若有专业人士帮着挑选是最好了。如果没有，建议购买时以音色好坏作为考虑的条件，而不要太多的注重外表装饰。

十、古琴和古筝哪个好学？哪个更容易？

通过上面的介绍，我们现在知道琴与筝都是中国的传统器乐，但两者之间的音色差别非常大，古琴沉静古朴，古筝婉转清越，因此有“古琴悦心，古筝悦耳”一说。在选择学习前，建议多听一听曲子，多看一看演奏，看看自己到底喜欢哪个音色。只有自己喜欢，才能坚持学下去。

对于一般的业余爱好者来廛，在工作学习之余，花点时间去学习琴或筝，是自身追求完美、表现自我的过程。它不仅能够陶冶情操、提高审美情趣，而且对自身良好气质与修养的塑造也有极大的帮助，这无疑是一件非常愉快的事情。

两者入门都非常简单，通过简单的识谱和指法入门，即可掌握些基本技巧，演奏些好听的曲子。如果想演奏的更好，都需要花更多的时间不断练习。除了纵向的技法上的突破，更需要横向的文化修养。弄清自己的学习目的，有的放矢。

随着互联网的普及，网上也很容易找到相关教学。但不管学琴还是学筝，水杉建议尽量找老师学，自学容易走弯路，以后很难纠正。

古琴和古筝学习其实也并非单选题，两者有不同，也有相同。现在不少琴家即会弹古琴，也会弹古筝，更有还会弹瑟琶、二胡等等多种器乐的。不过初学时应选一门器乐学，到掌握到一些技巧后，在考虑学习另一件器乐。

古筝和古琴是什么区别

古筝和古琴的区别有音色不同、演奏方法不同、谱子不同等。

1、音色不同

古琴的音量比较小，音区低沉，音色明净浑厚，风格古朴，比较适合演奏一些古典曲目。古筝的旋律性比较强，轻巧灵动，音色比较洪亮，表现力丰富，比较适合演奏流行歌曲或流行音乐。

2、演奏方法不同

古琴是用左手按弦，右手的指甲拨弦，指法就是用右手的大拇指、食指、中指、无名指通过拨动琴弦来弹奏，称为右手八法。当然在弹奏中还有很多特别的指法，可以拨动一根弦或者两根琴弦作和音弹奏。

古筝需要佩戴专业的指甲片，因为真指甲厚度、角度、和稳定性都影响着声音和技艺的发挥。最常用的就是右手拇指、食指、中指三指拨弦，左手来控制弦的力度和松紧程度。

3、谱子不同

古琴谱有自己的风格，古时称为文字谱。唐代时曹柔根据以前的谱子，又改编了一种曲谱，因为是文字简化的字和笔画加起来组成的字，所以称之为减字谱。古筝现在用的是简谱、五线谱，在古时候一般用工尺谱。除了简谱的共同特点外，古筝谱也有自己的特色，它还记录了曲子所需要独特的弹奏方法和技巧，如勾、挑、抹、托、撮、摇指、轮指等等。

因此，只要能知道简单的乐谱，并熟记古筝谱的各种技法，就能认识古筝谱了。

古筝的选购：

1、音色：要柔美明朗、发音松透，高音清亮不单薄、低音淳厚而不浑浊。

2、音质：要纯而不噪，无沙、哑之音。

3、音量：在讲究音色、音质的前提下尽量要求其音量大，要求共鸣力强声音传得远。

4、灵敏度：在各种演奏手法中各个音区发音都很敏感。

5、均衡度：要求高、中、低音区的音量平衡，音色统一。

6、外观造型：古筝既是一个横置乐器，又是一个精美的工艺品；所以在外观上要求制作精细、选材上乘、造型上以秀长、端庄为美。

7、在选择乐器时，应综合地考虑对乐器的要求。一张完美的古筝不但可使演奏者得心应手，还会给演奏者的艺术形象增色。

古筝和古琴是一个东西吗？

古筝和古琴是中国传统的弹拨乐器，它们在外形、演奏方式、音色特点等方面存在一定的差别。

一、外形

古筝和古琴在外形上存在显著的差别。古筝是一种扁形的弹拨乐器，长约160厘米，宽约30厘米，外形呈长方形。古筝的弦数较多，通常为21根或25根，弦距较窄。古筝的琴身呈弧形，琴面覆盖着薄薄的竹篾，琴面上还有一些漂亮的图案和花纹。古筝通常使用指甲弹奏。

古琴则是一种长条形的弹拨乐器，长约120厘米，宽约25厘米，外形呈矩形。古琴的弦数相对较少，通常为7根或13根，弦距较宽。古琴的琴身呈横梁状，琴面没有覆盖材料，只有一些简单的装饰和文化符号。古琴通常使用指短指弹奏。

二、演奏方式

古筝和古琴在演奏方式上也存在差别。古筝演奏时，演奏者需坐在琴前，用指甲弹奏琴弦。古筝的演奏技巧较为丰富，演奏时可以使用各种技巧，例如滑音、颤音、和弦、泛音等，使其音色更加丰富多彩。

古琴演奏时，演奏者也需坐在琴前，使用指短指弹奏琴弦。古琴的演奏技巧相对较少，演奏时主要强调音乐的内涵和情感表达，使其音色更加悠远空灵。

三、音色特点

古筝和古琴的音色特点也存在一定的差别。古筝的音色明亮、清脆、铿锵有力，音量较大，音色特别适合演奏快乐欢快的曲子。古琴的音色柔和、悠扬、空灵，音量较小，音色特别适合演奏抒情慢板的曲子。

总的来说，古筝和古琴都是中国传统的弹拨乐器，它们在外形、演奏方式、音色特点等方面存在一定的差别。古筝外形扁平，使用指甲弹奏，音色明亮，适合演奏快乐欢快的曲子；古琴外形长条形，使用指短指弹奏，音色柔和，适合演奏抒情慢板的曲子。

在中国古典乐器中，古筝和古琴都是弹拨乐器，但是二者经常让人们感到十分疑惑，很多人认为两种乐器是一个东西，只是说法上有一些不同。其实，古筝和古琴是两种完全不同的两个乐器，他们在历史背景、形状、音色和构造上都有十分显著的区别。那么，这些区别都是什么呢？答案是古筝比古琴的音域更为广大，二者的音乐风格都不同。

相比于古筝出现的时间来说，古琴要捷足先登。古琴，最早被人们称为?七弦琴?，就是简简单单的七根；而古筝却能有22根以上的弦。古琴的构造是参考凤凰的样子，琴的全身都充满了古典乐器的韵味，而古筝的外形相比于古琴来说更大，而且每根弦都有一个小小的支架支起来。可见，二者的外形就已经是天差地别了。

不仅仅是外貌，二者在演奏风格和音色等方面，也有着许多的区别。由于古琴出现的时间更早，在构造方面更为简单，所以古琴的音色十分质朴流动，充满了古朴和平和的气息。著名的高山流水遇知音就是用古琴所演奏的。此外，古人曾说的琴棋书画样样精通，首先指出的就是古琴。而古筝在音色方面更为清脆和流动，演奏性很好，能发出更多的音色和曲调，在乐曲的选择上，范围更加广。因此，古筝是更加接近现代的一个演奏乐器。

在闲暇的时间中，我们可以听一听古筝与古琴的不同曲子，来感受一下二者之间的区别。在我看来，古筝的出现更多的是代表了大众的一种艺术，更为接地气，也更加被我们所接受。而古琴相比于古筝来说，更加高远和超凡脱俗，它所指代的是古代君子桀骜不驯的性格特征。快来听一首古琴曲，再次回到那个荡气回肠的时代！