古筝《三十三板》_古筝教学三十三板

1.中国音乐学院古筝考级曲目有哪些？

2.古筝考什么

3.中国音乐家协会古筝考级曲目

4.古筝弹奏方法

5.求中国古筝考级曲目（1-10级），最好是MP3格式的！！！

6.古筝1-10级课本的曲目

7.王巽之的生平经历

中国音乐学院古筝考级曲目如下：

1、一级：《小鸟朝凤》、《虞美人》、《关山月》、《穿花蜂》、《十杯酒》、《孟姜女》、《在北京的金山上》、《千声佛》。

2、二级：《开扇窗》、《小开手》、《上楼》、《凤翔歌》、《天下同》、《秋芙蓉》、《西厢词》、《杨翠喜》。

3、：《西江月》、《三十三板》、《天下大同》、《旱天雷》、《纺织忙》、《绣金匾》、《挤牛奶》、《劳动最光荣》。

4、四级：《渔舟唱晚》、《汉宫秋月》、《灯月交辉》、《过江龙》、《小小竹排》、《浏阳河》、《春苗》、《哇哈哈》。

5、五级：《高山流水》、《浪淘沙》、《蕉窗夜雨》、《洞庭新歌》、《山丹丹开花红艳艳》、《原板三六》、《香山射鼓》。

6、六级：《高山流水》、《梅花三弄》、《柳青娘(重六)》、《出水莲》、《闹元宵》、《丰收锣鼓》、《花儿与少年》、《绣荷包》。

7、七级：《寒鸦戏水》、《崖山哀》、《山坡羊》、《粉蝶花》、《秦桑曲》、《战台风》、《春到拉萨》、《铁马吟》

8、八级：《落院》、《将军令》、《四合如意》、《四段锦》、《姜女泪》、《雪山春晓》、《东海渔歌》、《木马姆散序与舞曲》。

9、九级：《井冈山_上太阳红》、《林冲夜奔》、《汉江韵》、《黔中赋》、《月儿高》、《熏风曲》、《诸宫调.粉红莲》、《长安八景》。

古筝考级哪个证书含金量最高

国家承认的古筝考级最权威就三个地方的，中国音乐学院考级（只考练习曲和曲子），中央音乐学院考级（考练习曲、曲子、音乐基础），中国民族管弦协会（练习曲和曲子），这三个都是国家承认的。

普遍最多的就是音乐家协会的考级和管学会的考级，那肯定就是对管学会的认可度大一点，所以各类机构对音乐家协会的考级认可度要大点。

如果考管学会的多，比如升初中考艺尖的时候，就只认音乐家协会的，学生大部分都考音乐家协会的考级。每个地方对每个考级重视度不一样。没有什么具体的分别，如果是中央音乐学院的那就更好了，不过这对考学什么丝毫没有影响，都是业余考级。

中国音乐学院古筝考级曲目有哪些？

是我以前考的曲子：

一级：小鸟朝凤、上楼

二级：画眉跳架、三十三板

：渔舟唱晚、汉宫秋月

四级：浏阳河 高山流水

5：洞庭新歌 山丹丹花开红艳艳

6：春到拉萨，香山射鼓

7：战台风 秦桑曲

8：东海渔歌 雪山春晓

9：井冈山上太阳红 幸福渠水

古筝考什么

一级：《小鸟朝凤》，《虞美人》，《关山月》，《穿花蜂》，《十杯酒》，《孟姜女》，《在北京的金山上》，《千声佛》。

二级：《开扇窗》，《小开手》，《上楼》，《凤翔歌》，《天下同》，《秋芙蓉》，《西厢词》，《杨翠喜》。

：《西江月》，《三十三板》，《天下大同》，《旱天雷》，《纺织忙》，《绣金匾》，《挤牛奶》，《劳动最光荣》。

四级：《渔舟唱晚》、《汉宫秋月》、《灯月交辉》、《过江龙》、《小小竹排》、《浏阳河》、《春苗》、《哇哈哈》。

扩展资料：

从一般同类书中各个级别的八至十三首乐曲不等，调整为每级二十余首乐曲。其次，每级增加了相应的练习曲，以考查并培养考生在古筝演奏技术上的基本能力，有意识地让考生认识到古筝基础训练的重要性。

随着古筝艺术社会普及面的扩大，考生演奏水平与以往相比有了很大的提高，因此，《古筝考级曲目全集》把最高级别设定为十级，以适应当代筝乐发展的需要。

百度百科-古筝考级曲目全集

中国音乐家协会古筝考级曲目

古筝考曲目，考级曲目有：《汉宫秋月》《渔舟唱晚》《凤翔歌》《绣金匾》《银纽丝》《劳动最光荣》《三十三板》《灯月交辉》《西厢词》《剪靛花》《纺织忙》《旱天雷》《红河谷》《洋娃娃与小熊跳舞》等。

古筝演奏的要求及标准：

一、在进一步巩固前两级要求的前提下，注意出音的音质、弹性及手指的独立性。

二、初步掌握摇指（包括短摇）、轮指（三指轮勾抹托和四指轮提勾抹托）的正确演奏要领。

古筝弹奏方法

第一级

《在北京的金山上》、《 孟姜女》、 《关山月》、 《穿花蜂》、

第二级

《小鸟朝凤》、《三十三板》、《上楼》、《开扇窗》

第

《旱天雷》、《锦上花》、《西江月》、《河南八板》

第四级

《渔舟唱晚》、《纺织忙》、《小小竹排》、《汉宫秋月》、

第五级

《洞庭新歌》、《浏阳河》、《山丹丹开花红艳艳》、《闹元宵》

第六级

《丰收锣鼓》、《春到拉萨》、《瑶族舞曲》、《香山射鼓》

第七级

《秦桑曲》、《战台风》、《庆丰收》、《铁马吟》

第八级

《雪山春晓》、《长城调》、《井冈山上太阳红》、《东海渔歌》、

第九级

《林冲夜奔》、《草原英雄**妹》、《木卡姆散序与舞曲》、《黔中赋》

求中国古筝考级曲目（1-10级），最好是MP3格式的！！！

古筝弹奏方法

　古筝是一件伴随中国悠久文化，在这肥沃的黄土地上土生土长的古老民族乐器。下面是我为大家分享古筝弹奏方法，欢迎大家阅读浏览。更多相关信息请关注相关栏目！

　 1、花指

　在固定时值内，弹奏由上到下的短音阶，俗称“花指”。在传统筝乐中，花指有两种：第一是板前花，第二是正板花。板前花一般不超出四个音，常出现在乐曲正拍之前，它几乎不占正拍音的时值。弹奏时，速度要快，如《张珊教古筝》第28页第57条练习曲。正板花在弹奏中占有一定的正拍时值，练习时，要卡住节奏。如：《张珊教古筝》第27、28页的第49、50条练习曲。无论是板前花还是正板花，都可分为固定弹奏音和不固定弹奏音两种，所谓固定弹奏音，就是记谱上已经记清楚了要弹奏的音，在弹奏时，要求尽可能的避免多弹或少弹。所谓不固定弹奏音，就是记谱上并没有写明要弹奏的音。这样在弹奏时，要视情况而定，如果是弹奏板前花，最好别超出四个音;如果是弹奏正板花，可根据所占时值的多少来随机应变。

　从总体上讲，无论哪种花指，在练习时应注意两点：第一是清晰，第二是流畅。切不可表现为清晰而不流畅或流畅而不清晰、还有既不清晰又流畅。

　 2、滑音

　所谓滑音，就是以左手在琴弦左侧约15cm处的弦段上，向下按弦或使弦还原来变化弦的张力，使音高在升高(或降低)过程中滑动变化，所产生的音响效果叫滑音。

　常见的滑音有上滑音和下滑音，上滑音就是：右手拨弦后左手按弦，在按弦的过程中使音产生滑动，滑到一定的高度即停止(保持音高);下滑音就是：左手先按弦，按到一定程度后保持住，而后右手拨弦随即左手抬起向上滑动，将弦放回原位或放回到一定的音高。弹奏滑音最重要的就是音准问题，这需要不断反复的训练，在滑动过程中，要学会听滑动所产生的“余音”。练习时，可从第二弦开始，右手弹一个音，左手随即将所弹奏的弦进行按滑，滑到相应高度时停下不动，右手再弹奏所滑动弦的上方一个音来与所滑动的音进行对比，要求两个音的音高是一样，之后在这两音音高相同的情况下作其下滑，这样持续的进行训练，对弹奏好滑音有很大的帮助。除此之外，还可以借助大量带有滑音的练习曲或乐曲来进行练习。

　 3、摇指

　遥指可分为大指扎桩摇、大指悬腕摇、食指摇、双指摇、三指摇等多种形式，本文主要介绍大指扎桩摇。其基本弹奏方法是：小指扎桩、手型保持自然;各手指稍稍松开、食指尖部扶住大指甲片中部;肘部稍稍抬起、以腕动带动大指在每根琴弦上均匀、快速、密集地连续进行“劈、托”。练习时，应注意领会弹奏方法要领，掌握正确的弹奏方法，初学摇指时不能只片面的要求弹奏的力度，应注意各手指的自然放松，尽可能的按照一定的节奏来进行练习，由慢练到快练，在音色统一和力度统一的基础上加快弹奏速度。练习时，注意短摇和长摇的训练，在能够熟练地掌握短摇和长摇的基础上上，将短摇和长摇进行有效地交替练习，练习短摇的目的，是为了把摇指的“劈、托”弹清楚。练习长摇的目的，是为了能持久地进行摇奏，主要是训练弹奏者的耐力以及更好地掌握好摇指的力度、速度。长摇练习可参照《张珊教古筝》第51页练习曲第89条(任光、《渔光曲》)。摇指，是古筝基础弹奏中较难的技法，需要初学者每天必须抽出单独的时间来进行训练。并且需要持续的进行。

　 4、快四点

　快四点本来是浙传统筝曲中的特有技法，但是它对古筝的快速弹奏也起到重要的作用。所谓“快四点”就是“勾托、抹托”的对称循环弹奏，它虽是传统技法，但这个“快”字体现了它对弹奏速度的要求极高，在众多浙江筝曲中，快四点部分的速度要求都是快板，如《三十三板》、《云庆》等。弹奏快四点主要注意三点：首先，各手指的力度要集中，要利用指尖发力;其次，弹奏时力度重心要向下;最后，弹奏时切记手跳，各手指的动作尽可能做到最小。在练习时，最好将带有快四点的曲子拿出来单独进行训练，尽可能的借用节拍器，将速度卡住由慢到快的练习，这样循序渐进的训练，有助于更好地把握快速弹奏。

　 5、快速指序

　练习快速指序时，首先、我们应该知道指法的选择。所谓指法，就是参加弹奏的手指在弹奏时的'排列方式与交替顺序、以及这些方式与顺序在乐谱中的标记。

　随着现代弹筝技术的发展，特别是“快速指序技法”的出现，为我们提供了更加宽松的指法选择余地。在同样的旋律中，我们可以使用不同的指序来弹奏，而使用不同的指序将会带来不同的效果，这说明指法的选择在筝乐弹奏中具有十分重要的意义。

　 一般合理的指法选择必须遵从两个原则：

　一、合乎逻辑，所谓合乎逻辑就是指前后指法衔接逻辑的严密性;

　二、方便弹奏，所谓方便弹奏就是不仅包括符合生理结构和运动力学规律以及便于运指、移位，而且还包括所选择指法组合的规律程度是否便于识谱和记忆。此外还要考虑弹奏着的生理条件和弹奏习惯或水平因素。因此，合理的指法选择应该是将一般的指法选择原则和弹奏着的个人实践相结合。其次，我们应该注意贴弦练习。所谓贴弦就是手指不能扎桩，不能同时离开琴弦这主要是训练手指主动的交替弹奏能力，它好比步行，一只脚离开地面的同时，另一只脚就踏在地面，这是一个两足 交替的自然连贯动作，而手指的连贯动作不但可以使音与音之间连接顺畅，而且也是快速弹奏的前提。

　最后，我们可以将《古筝快速指序技法概论》(赵曼琴著)一书的第一编中所介绍的各种指序组合按照一定的顺序编写成适合自己弹奏的练习曲，来进行持续的训练。还可以借助一些练习曲集，如《每日必弹，古筝指序练习曲》(项斯华著)，该书共分为两个部分，第一部分介绍了68首练习曲，第二部分介绍了36首练习曲。对于有充足练琴时间的人来说，可将本书所介绍的练习曲循序渐进的进行练习，但对于练琴时间有限的人来说，每日可练习第一至第二十四条练习曲，因为它已包括了全部的指序组合，将之持续练习，也可保持一定的技术状态。除此之外，我们还可以借助大量的乐曲来进行训练，如《井冈山上太阳红》、《春到湘江》、《汉江韵》(王中山改编)等，可以将这些曲子的快速指序弹奏部分提出来专门练习，弹奏时，也可根据自己的需要，去选着自己的乐曲来进行练习。

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古筝1-10级课本的曲目

一级：

凤翔歌、老六板、龙船调、浪淘沙、小猫钓鱼、虞美人、卖报歌、拔萝卜、在北京的金山上

二级：

一点红、银纽丝、小开手、挤牛奶、放马山歌、金蛇狂舞

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三十三板、一点金、西厢词、剪靛花、天下同、纺织忙、小斑鸠、旱天雷、红河谷

四级：

渔歌唱晚、倒骑驴、妆台秋思、浏阳河、春苗、剪羊毛、渔光曲

五级：

高山流水、莺啭黄鹂、秋思曲、山丹丹花开红艳艳、故乡的亲人、香山射鼓、洞庭新歌

六级：

梅花三弄 、丰收锣鼓、畲山茶歌、（本人考级时的准备曲目）

七级：

战台风、秦桑曲、彝族舞曲、雪山春晓、幸福渠水到俺村

八级：

将军令、陈杏元落院、广陵散

九级：

高山流水、四合如意、海青拿鹤、陈杏元和番

十级：

月儿高、四段锦、汉江韵 、春江花月夜

这是原来本人考级的准备曲目 一般不需要一级一级考

抱歉没有MP3格式 这些在网上都能找到

王巽之的生平经历

你需要的是哪本书呢现在考级书很多种啊！下面这个是中国音乐学院社会艺术的考级教材 林玲老师主编的。一级：关山月，千声佛，小鸟朝凤，穿花蜂，十杯酒，虞美人，孟姜女，在北京的金山上

二级：开扇窗，小开手，上楼，凤翔歌，天下同，秋芙蓉，西厢词，杨翠喜

：西江月，三十三板，天下大同，旱天雷，纺织忙，绣金匾，劳动最光荣，挤牛奶

四级：渔舟唱晚，汉宫秋月，灯月交辉，过江龙，浏阳河，娃哈哈，小小竹排，春苗

五级：高山流水，浪淘沙，蕉窗夜雨，洞庭新歌，香山射鼓，山丹丹开花红艳艳，原板三六六级：高山流水，梅花三弄，柳青娘（重六），出水莲，闹元宵，丰收锣鼓，花儿与少年，绣荷包

七级：寒鸦戏水，崖山哀，山坡羊，粉蝶花，秦桑曲，战台风，铁马吟，春到拉萨八级：落院，将军令，四合如意，雪山春晓，四锦缎，木卡姆散序与舞曲，姜女泪，东海渔歌

九级：月儿高，林冲夜奔，汉江韵，长安八景，井冈山上太阳红，熏风曲，诸宫调.粉红莲，黔中赋 如果需要别的书的曲目可以问我。

杭州，地处我国东南沿海地区的浙江省境内，是一座客化名城，秀丽的山山水水培育出许多文化名士。王巽之的父亲又是一位在文化艺术上有较高造诣的文人，因此，王巽之在少年时就萌发了对文化艺术的喜爱和兴趣。

少儿时，王巽之便随父学习书画，少年时又寻师访友学习民间乐器的演奏。1925年前，他是杭州国乐研究社的会员，该会会员除王巽之外，尚有吴毅丞、朱又雪、王云九等二十余位。他们都是当时江南民乐界的高手，擅长演奏《弦索十三大套>)及民间流传的丝竹乐。他们之中还有从事盐业买卖的蒋荫椿先生，他擅长演奏杭筝（十五弦丝弦筝)。练乐时，王巽之经常被蒋先生那清脆流利的筝声吸引，从此，蒋萌椿先生成为王巽之今后从事古筝艺术的启蒙者和导师。 1956年，中央音乐学院华东分院(后改名为上海音乐学院)成立民族音乐系，王巽之被聘为古筝及三弦专业教师。在建立学院的古筝教程的同时，他在他的学生们的协同下，对浙江筝派曲谱和演奏技法开始了较系统地整理、充实与发展工作。

1956年，他整理，编写出《孟姜女》 、《蒙古舞曲》、《三十三板》、《击鼓催花》、《康胜》、《灯月交辉》等筝曲初级教材。

1957年，《高山流水》、《四合如意》、《云秦庆》、《将军令》等一批工尺谱被相继整理和译成五线谱。

1958年，在王巽之先生的构想及指导下，21弦S型筝在上海民族乐器厂试制成功，业配置上由他的学生魏宏宁及上海音乐学院乐器厂戴闯设计的尼龙丝钢弦(在琴钢丝外裹缠生丝及尼龙丝)系列筝弦。乐器及筝弦的革新成功，扩大了古筝的音量、音域，丰富了古筝的音色变化，为浙江筝曲的发展提供了物质基础。

1958年至1961年，《月儿高》、《海青拿鹤》、《霸王卸甲》、《普庵咒》、《浔阳夜月》、《小霓裳》等一批筝曲相继被整理出来。《将军令》曲谱予以重新订谱。这批曲谱在演奏技法上除继承传统的浙江筝曲技法外，还借鉴、学习、融汇了琵琶、三弦、扬琴乃至西洋乐器的演奏技法，同时对其它筝艺流派的技法也加以学习和发展。如，摇指技法的运用，由单一的长音扩展到整个乐句、乃至整个乐段的旋律；快速四点及夹弹的点子更为稠密，力度变化更加丰富；新派生出来的扫摇和左右手点子等技法，使音调更为热烈，气势更为恢宏；左手从简单的和音提弦，发展到演奏复杂的节奏型及复调旋律。左手的揉、按、滑、吟等技法也比过去更丰富多彩了。

这批重新被整理，订谱后的浙江筝曲谱，在音乐的力度、速度、音色的变化与对比上，与原来的曲谱相比较都有很大的突破和创造，为浙江筝派的创立与形成打下了基础。

1961年，王巽之又带领他的学生孙文妍、项斯华、范上娥等，以他为主，编写出了上海音乐学院第一部古筝系列教程，分列七个单元，包括基础练习(182条)，练习乐曲(17l首)，乐曲(45首)，共276页。

1961年10月，王巽之赴西安参加全国艺术院校的古筝教材会，他向大会提供了上音的古筝教程，演奏了《月儿高》等浙江筝派的代表曲，在陕西省电台录了音。他的介绍与演奏引起了与会者对浙江筝派的兴趣和关注。 60年代中，王巽之先生又与陆修棠、王昌元等创作了《林冲夜奔》、《战台风》、《老贫农话家史》等一批以浙江筝派技法为主的、颇有社会影响的筝曲。

60年代，王巽之先生培养的学生相继毕业，上海音乐学院涌现出了一批在演奏或教学上颇有影响的古筝专业人才。如王昌元、项斯华、张燕燕、范上娥等，随着她们在音乐舞台上的崛起和介绍，使浙江筝派在全国广为传播 。