古筝,万水千山总情敎学_万水千山总是情古筝谱

1.有哪些适合12孔AC陶笛的乐谱分享？

2.适合朗诵的音乐有哪些？

3.急求一篇写给古筝教师的教师节寄语或短信，求求各位，急啊！！！！

4.现在创作的歌曲为什么大部分都很难听，都没有以前的老歌曲好听？

写下这个题目的时候，心里实在虚得很。琴棋书画这些事，在古时候可是所谓的“士大夫的玩艺儿”，至少也得是“书香门第”才有机会玩弄。象我们这种层次的人，又处在这样的时代，不管从主观的身份还是客观的环境，恐怕都不够资格去品玩这样风雅的，甚至连谈论都让人觉得有些奢侈。

　按照字面上的意义，琴棋书画四个字所包含的意义十分广泛。可是，自从这四个字被连在一起并冠之以“雅人四好”这样的美名以后，它们就有了特定的对象和意蕴，成了旧时“文人骚客”，包括一些“名门闺秀”们修身所必备的技艺。而到了现在这样的新社会，它们的格调自然也就十分的高古。在我们这个古老的国度里，有很多事物，单一的拿出来原是极普通的一件东西，但如果把同样极普通的几件事物混到一起，那境界立刻就会变得有些非凡起来。象这种例子，除出这里所提的“琴棋书画”以外，还比方说“风花雪月”，比方说“长河落日”，比方说“春江花月夜”，比方说“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”……

　我自幼生性粗劣，有些不务正业，年少时所喜所玩的全是些花鸟鱼虫之类的勾当，属于玩物丧志一类。虽然这里面也同样有花，但是这就好比一汪清泉，把它倒入酒缸它就会变美酒，而倒入茅坑却只能变成臭水。这个“花”字也是一样的道理，倘若它与风月相伴，不必说那真实的场景是多么的缱绻与旖旎，光是看写在纸上的文字就已经美不胜收的了。但是，如它不幸与鱼虫为伍，虽说有时也能得到一个“趣”字，但前面总还得加上一个“野”字，而与“雅”字却早已无缘了。

　这样说起来，让人很有一点咬字的嫌疑，但咬字有时候也不一定全是坏事。比方说，如果我们把琴棋书画这四个字从“雅人四好”这件极华丽的袍子里解脱出来，单单从字面上来谈论，那么即使象我这样的俗人，恐怕也可以厚着脸皮说一声：“不就是琴棋书画么？想当年我也曾经玩弄过的！”

　然而，“雅人四好”这件袍子毕竟已经悬在那里有上千年的历史了，而我所玩弄过的那些劳什子玩意儿倘若拿到它的面前来谈论，实在是要让人笑掉大牙的。

　“四好”中的琴，本指古琴，位列四好之首，向来被视为高雅的化身，是旧时文人所必备的技艺。象这般光听着它的名字就已经极高古的“圣人之器”，不要说在音律的学问上有多么的深奥，仅仅从仪式的讲究上来说，就不是平常俗人所能做得到的。倘若果真按照红楼梦里林黛玉的说法，弹琴不仅要身心俱正，体态尊重，并且还要事先“净手焚香”的，普通人对于一件乐器哪里可能会虔敬到如此的程度呢？或许正是因为这种原因吧，现在弹古琴的人实在很少了。在我所认识的人们里，尽管有一些原本也是衷情于艺术的，家中也各自备有一两件乐器，如古筝、二胡、钢琴、小提琴、萨克斯等，平常时节雅兴发作的时候，也能弹奏吹拉几曲，可会弹古琴的几乎一个也没有。其实，象古筝二胡钢琴之类，不管是中国的还是外国的，也都算得上古典高雅了，在弹奏的技艺上也不能说不难。它们之所以能让人乐于接受，可能就是因为多少都还带着一点平民化，而不象古琴那么高高在上，更不至于弹奏之前需要“净手焚香”。

　我与琴的缘分来得很晚，经历的时间也极短，说实话，不但没有什么值得表述的情节，并且很有些羞于示人。古琴钢琴之类的自然与我无缘的，与我曾经有过一段短暂的缘分的所谓琴却是一支小小的口琴。

　初中毕业以后，我曾经在一所不太像学校的技校里坐过两年。凡是到这个学校里来的学生，绝大多数都是出于父母的疼爱，舍不得初中毕业就叫他去做工，于是千方百计寻得一个学校，一来可以让孩子多坐两年，再“关大”一点；二来么，终究也可以混到一张高中的文凭，虽然那文凭不怎么值钱，但有总比没有好。所以，我们在学校里对于读书是不怎么讲究的，讲究的只是玩。我们在那所学校里可以无忧无虑地玩，因为没有了升学和考试的心理压力，只等两年后带着那张毕业证书回家去。

　于是我们想出各种各样的办法来玩。当时有一种很文雅又很时尚的玩法就是开联欢会。起初时只自己班级里开，后来与别的班级合着开，再后来全校开——我们那所学校当时只有三个班级，因此组织一下是很方便的——而到最后来，发展到去附近的学校里拉认识的人来一起开。

　有一次，一个另外学校里来的男同学在我们学校的联欢会上表演了一曲笛子，吹的曲子记得好象是《月亮走我也走》。他吹得很好，很顺，中间没有一个哑音，更没有断音。我们往常已经办过好几次联欢会了，所表演的节目无非唱流行歌曲，跳迪斯科或霹雳舞，却从来没人演过乐器的，所以那个外校的同学自然出尽了风头。自从那一次以后，我们学校里就起了一阵风，许多人都对乐器发生了兴趣。可是，在学校里玩乐器不能太铺张，因为贵了买不起，大了带着不方便，最理想的有两种，一种自然是笛子，另外一种就是口琴。

　吹笛子是很难的，不会的人不要说吹曲子，连响也不会响。我们那里有一句话，叫作“千日胡琴万日箫，三日翎花嗒嗒叫”。箫就是笛——我们那里是箫笛不分的，横竖都叫箫——翎花就是唢呐。这句话虽然很夸张，箫就算再难也决不至于要二三十年才学得会，但也足以证明它的难度了。

　对于难的东西，我向来是害怕的，所以从一开始就不敢吹笛子，想想还是吹口琴吧，至少口琴发声总不成问题。原本也打算自己去买一支口琴的，但由于嘴太馋，总不肯舍下零食而花那八块钱，所以一直拖着没有买，只听着别人一下课就呜呜喇喇地吹。后来，有一个学姐不知怎的不想吹了，于是把口琴连着几页简谱都借给了我，我因此而省下了八块钱。

　普通的口琴看着很简单，半尺来长，象一把梳子，上下两排琴孔，分高中低三个音区。吹奏时，把嘴对着琴孔含住琴，一边呼气吸气，一边按着简谱用手左右移动，变化的声音就连绵地出来了。移动口琴的位置来对准相应的琴孔全凭感觉，不象别的乐器那般有严格的指法，但这并不是说吹奏口琴毫无奥妙。

　一开始学吹的曲子是《万水千山总是情》，差不多所有同学都是从这一首曲子开始学的。我大概花了一个星期的时间，终于可以把《万水千山总是情》从头吹到脚了，但我自己感觉我吹出来的曲子跟别人吹的很不一样。别的同学吹奏时都是满口含琴，因为这样可以吹出不同的音色来。根据他们的经验，如果同时含住多个琴孔，却只让一个孔发音，用舌头抵住其余的孔，吹的时候，按照一定的节奏点动舌头，用这种方法吹出来的曲子，就有了伴奏的节拍，特别好听。可是我自始至终都只能用嘴唇尖尖地嘬着一两个琴孔，吹出来的声音不光很单调，要是吹得慢的话，还带着一点“哭的腔调”。我也曾按同学们的经验做过试验，结果不仅吹不出节拍来，反倒把琴孔里灌得满是口水，连单音也吹不出来了。

　我总共只学会了三首曲子，除了《万水千山总是情》以外，还有两首分别是《十五的月亮》和《妈妈的吻》。我做事向来只图个新鲜，学会了这三首曲子后，自以为凭我的水平要想上台表演，恐怕再怎么练习也决计是不可能的事情，所以多练也没什么意思。况且口琴也不是自己的，虽然学姐并没有来催还，可别人的东西长久占着总也不太妥当，于是我抽空把那支口琴仔细清洗了一遍后，还给了学姐。

　读书毕业后，我几乎没有再吹过口琴。在写这篇文章的时候，曾想把那三首曲子在心里温习一遍，但除出《万水千山》还能勉强把简谱从头哼到尾，《妈妈的吻》只记得一个开头，而《十五的月亮》却连一个音符也想不起来了。

　“四好”中的“棋”本指围棋。我根本不会下围棋，到现在也不知道什么叫“飞、跳、冲、断”，什么叫“星小目、错小目、无忧角”。我在棋类当中曾经玩过军棋、中国象棋、飞行棋、弹子跳棋，这些棋在小学里上体育课的时候就有了，除出中国象棋以外，都没有什么大的奥妙。

　中国象棋原本也属于高雅，很具有修养性，无奈我们当时都不会下整盘对阵的全局棋，于是只好下半张头的翻翻棋。把三十二个棋子混乱后，字面朝下密密地排列在半张棋盘上，然后一个一个地翻过来，按照将、士、相、车、马、炮、兵的大小顺序相互厮杀。当中的兵排行最小，原本毫无用处，可是它却反过来可以杀将，于是作用也就格外的大了。

　下这样的象棋几乎根本没有技术性，完全凭运气，有时实在还很气人。比如好不容易翻出一个大将来，可偏偏旁边就是对方的小兵，大将毫无建树就被那小兵给灭了，你说气人不气人？所以多数时候，我们宁愿下飞行棋和弹子跳棋，也不愿意下这种半张头的象棋。

　后来，有一个同学不知从那里学到了用象棋下五子棋，这可比翻翻棋有趣得多了，因为下五子棋多少总还得动一点脑筋的，于是我们就用象棋来下五子棋。另外有一个在电视上看见过下围棋的同学说，这其实就是围棋的下法，只是棋子少了一点而已。我们根本不知道中间的原委，也就把他的话当了真，一直以为五子棋就是围棋的下法了。

　围棋其实有很多专用的名词，专业上叫作术语，象上面所提到的“飞、跳、冲、断”，“星小目、错小目、无忧角”等等。我之所以能说出这么些名词来，其实都是从网上查询来的，只知道名字而不明白其中的意思。不过在众多的名词中，我知道有一个叫做“天元”的，那是围棋棋盘上正中心的那个星位。这个名字是我技校里的一个老师教给我的，其中还闹过一个让人汗颜的.笑话。

　高二年级时，物理老师是新来的，大学刚毕业，年纪比我们大不了几岁。他喜欢下围棋。有一次午饭后，他问我会不会下围棋，我一直以为围棋就是五子棋，就说：“围棋么？会下的。”于是他把我叫到他的房间里去下棋。他的房间里有一张小方桌，桌上摊着尼龙棋布，棋布上压着两盒棋子。我进去后，随手拿了一盒就坐在靠外的凳子上。老师也坐下了，看了看我的棋盒，说：“你执黑，你先行。”

　我也不多想，先行就先行吧，便按照往常五子棋的下法，把第一粒子摆到棋盘正中心的星位上。没想到我此手一出，老师大吃一惊，倒抽了一口冷气，惊疑地喊道：“怎么？你第一手居然点天元！这是有心要让我是不是？”

　我有些不解地看了他一眼，轻描淡写似地答道：“不是让你，我以前都是这样下的。”

　“嘶……乖乖，第一手点天元，就是聂卫平也不敢下这样的棋啊！”

　我不知深浅，把一粒棋子捏在手里轻轻摸着，说：“聂卫平不敢下的棋，我未必就不敢下啊。”

　老师听了这么狂妄的话，越发地惊惧了，抬头看我一眼，很心虚地把第一粒白子摆到他右下角的星位上。我也没见过象他这样的下法，心里也很不解，但没有说什么，只在紧贴着“天元”的地方摆下了第二粒黑子，老师则紧接着占了左下角的星位。接下去我一直在中心地带连直线，老师一直皱着眉头在抢星位。等到他抢下四个星位时，又轮到我了，此时我已五子成直线，便收了五子，并且吃了他的一粒子。这时候，老师忽然哈哈大笑起来，简直笑得有点停不下来的样子，一边笑，一边用右手的食指不停地朝我点着，好一会儿才停下来了，说：“哈哈哈，我还以为你是怎么了不得的高手呢，原来你根本不会下围棋，你把五子棋当成围棋下了，哈哈哈……”

　这一回轮到我惊疑了，就问：“五子棋不就是围棋么？”

　老师也不回答我，只把盘面上的棋子各自放回棋盒里，还是忍不住笑似地说：“用下五子棋的方法下围棋，果真聂卫平碰上了也会被你吓倒的，哈哈哈，真笑死人了！”我这才知道原来五子棋与围棋完全是风马牛不相及的事，好在当时就我们两个人，并没有别的人在场，要不然这丑可出得大了。

　一直到现在，我也没有学会下围棋，但有时却常常回想起这个丢人的笑话来。想想当初那一句可谓“石破天惊”的疯话，实在可算得是对“无知者无畏”这句话的最好的注解了。

　我的关于书和画的故事，远没有琴和棋来得精彩。这两件事其实可以并在一起说，不是有一句话叫作“书画不分家”么！

　书是指书法，说得通俗一点，就是把写字写成艺术。“艺术”这两个字，真可谓高远得很，对于一般的人来说，总是可望而不可及的。书法这种艺术，当然也不例外，所以，我们对于写字，向来是没有艺术上的要求的。不过，我读书的时候，从小学三年级到初中二年级之间，每个星期当中却有三节二十分钟的写字练习课，练的是毛笔字。通常的方法是老师在黑板上抄下一首五言的古诗，我们在下面对着黑板自己写，不讲究什么笔法和书体。写完后当作作业交上去，老师便用红笔在上面挑几个相对较好的画圈圈。这样的练字方法，尽管不可能在“艺术”上练出什么成就和心得来，但作用多少也有一点，至少对于笔墨纸砚不会显得十分生疏。

　我奶奶虽然是旧社会过来的人，却很识得几个字，对于毛笔字也较为看重。她年纪大了后信了佛，常常去参加附近寺庙举办的法事，倘若遇上的菩萨开光，则必定会花五角钱，向庙里买一支“开光笔”。开光笔是点过菩萨眼的，按照古时候的说法，读书人用开光笔写字，不但字很容易写好，并且学业也会步步上升，极有“金榜题名”的希望。

　这种开光笔我曾用过不少，算起来至少一个学期一支吧，可是到头来，字依旧写得很不出色，至于“金榜题名”更是无从谈起了，连上个两年制的技校还得走求人的路子。好在在我们这个时代，毛笔字几乎已经失去它的实用价值了，唯一还有上场的机会就要数过年时写春联，但现在农村里贴春联的人家也很少了。我们家倒是每年还会在中门上贴一副短联，内容年年都一样，无非“辞旧岁年年有余，迎新年岁岁平安”。乡村人家么，旧岁能有积余，新年能保平安，这已是最好的愿望了，别的也不敢多求。这对联每年都是我自己写的，在书体上自然毫无章法，仅能让人认出字迹、看懂意思罢了。每年都千篇一律地写这样一副对联，仅凭着这一点极“实用的心计”也就不难想象，写联的人是无论如何也写不出什么好字来的。

　其实，我真真自觉地感过兴趣的，要算画图画，那是读初中的时候，有一段时间简直有点着迷。但我画的图画并不是“四好”里的中国画，究竟算什么画，我也说不出来，或许可以称它为“乱画”吧，因为画的内容可谓五花八门。记忆当中，我曾经画过寿星献桃、哪吒闹海，画过杨柳燕子、荷叶蜻蜓，画过喜鹊登梅、仙鹤古松，画过龙凤呈祥、森林虎啸，画过青山落日、乱石兰花……画画的方法一律是对着样图用铅笔在一张十六开的白纸上描好影子，然后着上各种颜色。颜色用的是粉饼似的水彩，文具店里有卖的，也不贵。

　我那时画画只是照原图模仿样子，不管什么类型的画都是一样的画法，完全没有要领，画成后也只是一个模型而已，其实是称不上画的。但当时确实画得很认真，很细心，甚至还装模作样地题了款，实际却很搞笑，往往是西式的年份，中式的月份。不过这当中也懂得了一个季节中三个月令的不同的叫法，其中春秋冬三季中各个月份依次为孟、仲、季，只有夏季的第一个月称为初夏或者首夏。另外，印章是个大问题，不能办到，于是自作聪明，用红色的圆珠笔在题款下面画一个印章的样子来冒充。

　为了保存这些画，我还专门去买了一个讲义夹，每画好一张画，等水彩干了后，就很仔细地收藏在夹子里，几年下来，倒也有很不小的一本册子了。闲来无事的时候，常常把册子翻开来“自我欣赏”一番，有时也拿出来示人炫耀，也曾因之而得到过一些夸赞，于是乎内心里就很有一点得意。

　这一本画册我一直保存了好多年。后来因为家中房子翻修，搬东西的时候我在外打工，不在家，大概那讲义夹混在一堆破旧的书纸当中，被当成废品给卖掉了。

有哪些适合12孔AC陶笛的乐谱分享？

1. 有时寂寞 (陈慧琳) 2. 上海滩 (叶丽仪) 3. 毋忘我 (关心妍)

4. 万水千山抄总是情 (汪明荃) 5. K歌之王 (陈奕迅) 6.容易受伤的女人 (王菲)

7. 铁血丹心 (甄妮) 8. 今夜你会不会来 (黎明) 9.偏偏喜欢你 （陈百强）

10. 一生中最袭爱 (谭咏麟) 11. 一起走过的日子 (刘德华) 12. 讲不出再见 (谭咏麟)

13. 我恨我痴心 暗里着迷 (刘德华) 14. 暗涌 (王菲) 15. 风继续吹 (张国荣)

16. 容易受伤的女人 (王菲) 17.情人知己（叶倩文） 18. 谢谢你的爱(粤语版) (刘德华)

19. 漫步人生路 (邓丽君) 20. 死性不改 (Twins) 21. 十指紧扣 (张智霖)

22. 决战二世祖 (侧田) 23. 终身美丽百 (郑秀文) 24. 几分伤心几分痴 (王杰)

25. 当年情 (张国荣) 26. 相爱很难 (张学友) 27. 似是故人来 (梅艳芳)

28.痴心换情深（周慧敏） 29.千千阙歌，飘雪（陈慧娴） 30.红日，护花使者（李克度勤）

谢谢题主提问！我是音乐人，很高兴来回答您的问题。

关于粤语的怀旧歌曲实在太多了，毕竟八九十年代的香港乐坛发展非常繁荣，那个年代留下了太多脍炙人口的经典歌曲，下面给题主推荐几首，希望题主喜爱。

一、袁凤瑛的《天若有情》

《天若有情》这首歌是同名**的主题曲，由罗大佑编曲作曲。**经典，音乐也非常经典。跟随着音乐的曲奏，就能让人慢慢地在脑海中浮现那个年代的生活画面，以及**里的凄美爱情故事。

二、梅艳芳的《女人花》

《女人花》是梅艳芳最经典的音乐，是一首传统怀旧的音乐，承袭了老上海的旋律，并适时加入一些民乐的成分，加之梅艳芳温柔如水的演绎，使这首歌成为后无来者的怀旧经典。

三、陈慧娴的《千千阙歌》

这首歌的传唱度很高，几乎是广东人的必点曲，是公认的经典粤语怀旧金曲。这首歌虽然没有过于激扬的旋律，却在平淡中透着离别的忧伤，无论是歌词还是编曲都非常经典。

四、陈百强的《偏偏喜欢你》

在这首《偏偏喜欢你》里，陈百强的歌声中包含的那份抑郁与苦绪给人印象深刻，同时，这首作品的编曲在流行曲的基础上加入了大量的民乐的乐器，如笛子、古筝等，让听众感受到了独特的中国风味。

你好，我是好歌金曲汇。

粤语怀旧流行歌曲有很多。尤其是90年代，那时候的香港歌坛最繁华的时代。好听流行的经典粤语歌曲层出不穷。直到现在有好多粤语歌曲都久唱不衰，成为了歌迷心中永远的经典！

1：《偏偏喜欢你》香港歌坛陈百强的经典佳作。发表于1983年。“愁绪挥不去，苦闷散不去”是一首追忆寄托思念之情的歌曲…

2：《一生何求》也是陈百强演唱的经典粤语歌曲，1989年发行的。“冷暖那可休，回头多少个秋。寻遍了却便失去，未盼却在手”。是一首忧郁空灵的歌。上世纪80年代最有影响力的经典粤语歌曲。

3：《海阔天空》香港摇滚乐队beyond

演唱的一首粤语歌曲，由黄家驹作词、作曲。1993年发行的。这首歌已超越了语言与音乐的范畴，成为一种信念、信仰与力量。直到今天，流行的热度都非常高。

4：《光辉岁月》也是Beyond演唱的一首歌曲，由黄家驹作词作曲的。“风雨中抱紧自由，一生经过彷徨的挣扎，自信可改变未来，问谁又能做到！”流行传唱度不输《光辉岁月》。

5：《红日》，是香港歌手李克勤的经典粤语歌曲，1992年发行的。“命运就算颠沛流离，命运就算曲折离奇，命运就算恐吓着你做人没趣味，别流泪心酸更不应舍弃，我愿能一生永远陪伴你”。非常经典的励志歌曲。

6：《护花使者》也是李克勤的粤语佳作。发行于1991年。“这晚在街中偶遇心中的她，两脚决定不听叫唤跟她归家，深宵的冷风 不准吹去她，她那幽幽眼神快要对我说话。”是一首粤语情歌。直到现在也广为传唱！

7《夕阳之歌》香港歌手梅艳芳演唱。1989年发行，一经推出就大受欢迎。“曾遇上几多风雨翻，编织我交错梦幻，曾遇你真心的臂弯，伴我走过患难”。梅艳芳在她生命最后一场演唱会的最后一首歌也是唱的这首歌。

还有很多很多比较流行的经典粤语歌曲，《上海滩》《月半小夜曲》《沉默是金》《千千阙歌》《容易受伤的女人》等等，都是特别经典传唱度广的粤语怀旧流行歌曲。我就不一一做介绍了。

好歌之所以能成为经典，是因为它能经得起时间的沉淀，具有时代的厚重感。经典老歌能让大部分听者产生共鸣！

愿经典怀旧岁月永恒！

自己比较喜欢许冠杰，陈百强，吕方，谭咏麟，关正杰，林子祥，梅艳芳，徐小凤，陈慧娴的歌曲，怀旧经典太多了，沉默是金，偏偏喜欢你，一生何求，朋友别哭，让我再爱你一天，夜未央，两忘烟水里，敢爱敢做，真的汉子，女人花，顺流逆流，风的季节，千千阙歌等都是耳熟能详的粤语经典，曾经陪伴我们度过了美好的青年时代，勾起了我们最美好的回忆！

除了楼上提到的 我最先想到的是

林子祥 分分钟需要你

好温暖的歌曲呀[给你小心心][给你小心心]

经常在各大tvb剧中听到，印象最深应该是在《溏心风暴》中一家人唱歌的场景。

非常经典 一首粤语歌啦

愿我会揸火箭 带你到天空去

在太空中两人住

活到一千岁 都一般心醉

有你在身边多乐趣

共你双双对 好得戚好得意

地冧天崩当闲事

就算翻风雨 只需睇到你

似见阳光千万里

有了你开心啲 乜都称心满意

咸鱼也好好味

我与你永共聚 分分钟需要你

你似是阳光空气

扮靓啲皆因你 癫癫地皆因你

为你甘心作傻事

扮下猩猩叫 睇到乜都笑

有你在身边多乐趣

若有朝失左你 花开都不美

愿到荒岛去长住

做个的你 天天都相对

对木头公仔做戏

有了你开心啲乜都称心满意

咸鱼也好好味

我与你永共聚 分分钟需要你

你似是阳光空气

人生何处不相逢

粤语怀旧音乐那是太多了，尤其在八九十年代，堪称出品就是经典，搁在现在也是无法超越的，我来推荐我个人认为经典的有：

一，陈慧娴《千千阙歌》绝对是粤语公认的经典怀旧流行，陈慧娴有很多的歌曲很经典，但是我感觉这首粤语是经典王，无论是曲调还是旋律，就是那个年代的没错。

二，王靖雯《容易受伤的女人》那时她还不叫王菲，这首粤语也是翻唱版，原版是国语，而经过粤语传唱，红遍大江南北，而歌曲本身也可以给香港怀旧的每个女星作为背景音乐。

三，陈百强《一生何求》又帅又有才的人离开我们太早了，他的歌曲这首绝对必须是经典怀旧，音乐旋律一起，立马整个人情绪被带到八九十年代去了。

以上只是部分粤语怀旧流行歌曲，还是很多很多，我在录，今后也会一一去演绎它们，感谢支持。

经典粤语歌曲，有的陪伴几代人成长，很多歌曲至今在我脑海里萦绕，渗入我身体，伴我哭、伴我笑。如今我把最经典的歌曲分享给大家：

1、上海滩（汪明荃）

2、千千阙歌（陈慧娴）

3、飘雪（陈慧娴）

4、夜机（陈慧娴）

5、海阔天空（beyond）

6、红日（李克勤）

7、孤单背影（陈慧娴）

8、似是故人来（梅艳芳）

9、月半小夜曲（李克勤）

10、偏偏喜欢你（陈百强）

11、饿狼传说（张学友）

12、吻别（张学友）

13、李香兰（张学友）

14、望月（张学友）

15、夕阳醉了（张学友）

16、偏偏枫叶情（许秋怡、张智霖）

17、容易受伤的女人（王菲）

18、爱与痛的边缘（王菲）

19、相思风雨中（张学友、汤宝如）

20、光辉岁月（beyond）

21、一起走过的日子（刘德华）

22、monica（张国荣）

23、倩女幽魂（张国荣）

24、沉默是金（张国荣）

25、风继续吹（张国荣）

26、沧海一声笑（许冠杰）～～

经典～一直被模仿、翻唱，但从未被超越！ 其中，更有永远的巨星陨落：张国荣、beyond主唱黄家驹、陈百强、梅艳芳。成为我们心里永远的痛～愿经典歌声永远留在我们心间。

粤语怀旧歌曲，经过时间的沉淀，它们承载着一个时代，致敬经典。下面就一起来盘点一下粤语经典怀旧歌曲吧！

1.铁血丹心——罗文/甄妮

这首歌最牛就是你唱你的，我唱我的，最后还能唱到一起，那个时候还没有哪一首歌，可以比得上这一首歌，个人觉得，几十年前的唱法已经达到最高境界的唱法了！！！

2.谁明浪子心——王杰

王杰用触及灵魂的歌声，唱出这首饱含深情的歌曲，充满沧桑和年代感的表白，对青春这道明媚的哀伤的憧憬，被奉为经典 。

3.红日——李克勤

《红日》这首歌让我体会到命运：永远不要把希望寄托在任何人身上，爱情也好，友情也罢，你没有前途，爱情就没有未来。

你不优秀，认识谁都没用，不要做一个讨好别人的人，而要做一个对别人有价值的人，你有自己的价值，自然就有人喜欢你。

简单做人，踏实做事，要知道自己是独一无二的，也要明白这世界离开谁都会转。别活得那么累，做好自己就好，像红日之火点燃真正的自我。

4. 朋友——谭咏麟

谭咏麟之所以被叫作谭校长，是自从84年开始每逢开演唱会即连开数十场，整个月每天晚上都是如此。

于是谭咏麟在86年万众狂欢演唱会的某一场上对歌迷说：“整个红馆就象一所万人大学校，你们每天都要来上夜校，而我每天晚上都要和你们在一起，用歌教大家一些做人的道理，我觉得自已就像这所学校的校长！”

5.冷雨夜——Beyond

我很小的时候在广东上过学，我爸爸很喜欢放这首歌，他虽然不是广东人，但粤语说得特别好。

有一次他去唱了这首歌，可惜我爸爸是音痴……但是他的声音真的很适合唱这个，觉得爸爸唱粤语的时候很帅，希望爸爸能多唱几次，我其实并不嫌弃他跑调～这个歌听着很有感觉，很喜欢。

6.Monica——张国荣

热情里面的每一首歌，都发挥到了极致，哥哥用不加修饰的嗓音 ，唱出了自己入行二十几年的沉淀和感悟，此时的Monica 比八十年代的更要动听！

7.饿狼传说——张学友

我这辈子唯一看过一场演唱会是张学友的，全场坐无虚席。我座位就在护栏旁边，旁边就站了个执勤的保安。整场演出二十几首歌他一字不漏地在我耳边跟着唱完。。。。。。

8.一起走过的日子——刘德华

华人世界你可以不听陈奕迅，可以不听窦唯，甚至可以不听周杰伦。但是有2个人注定躲不开，一个张学友，一个刘德华。

9.难念的经——周华健

我的天。这首歌已经单曲循环了差不多一个月完全不觉得腻味！周华健的声音，林夕的歌词，独特的TVB曲风，完全俘虏人心啊。

光是歌曲里的江湖气息就完爆各种翻拍了！更别说经典中黄日华的乔峰，陈浩民的段誉，樊少皇的虚竹了！！

10.容易受伤的女人——王菲

花了1秒钟删了你的****

花了1分钟删了你的聊天记录

花了1小时删了手机里你的照片

花了1天扔了所有与你有关的东西

花了1个月才能静下来

花了1年终于开始慢慢忘记你

结果你1个电话 一句“在吗？”所有记忆全部复活，原来你一直都没走，一直都住在我心里！

当然，经典老歌，完全数不完，以下还有：

爱的故事——孙耀辉

伤感的恋人——黄凯芹

雨中的恋人——黄凯芹

让一切随风——潭咏鳞

活得潇洒——潭咏鳞

一生所爱——卢冠廷

不浪漫是罪名——王杰

完全的拥有——叶世荣

情已逝-——张学友

这个冬天不太冷——张学友

滚滚红尘——陈淑桦

恨在今天再相遇——方季惟

似是故人来——梅艳芳

淑女——梅艳芳

万水千山总是情——汪明荃

飘雪——陈彗娴

一人有一个梦想——黎瑞恩

痴心换情深——周彗敏

片片枫叶情——叶倩文

冰冻的女人——邝美云

绝对是个梦——汤宝如

………………

岁月是一场充满了告别的旅程，未曾历经离别的青春，无法体会时光的残忍……致青春的我们！

《佛跳墙》，《双星情歌》，《飘雪》，《风雨同路》，《顺流逆流》等，粤语歌曲怀旧流行歌曲。

适合朗诵的音乐有哪些？

2孔AC陶笛能吹的歌有《女儿情》、《万水千山总是情》、《暖暖》、《寒衣调》、《小叮当》、《姻缘》、思念的季节、《九张机》 ——《双世宠妃》、《千与千寻》——久石让、《成都》、《童话镇》等等都属于适合12孔AC陶笛的乐谱。

急求一篇写给古筝教师的教师节寄语或短信，求求各位，急啊！！！！

1、《雨的印记》

《雨的印记》出自韩国最擅长描绘爱情的音乐家李闰珉之手，这首曲子跳跃的优美，适合背诵时听，适合失恋时听，适合作为朗诵的背景音乐。它让我们感受到生命的美丽，感受到人生的真谛。不同的人都会从这首曲子里找到最真实的自己。

2、《神秘花园》

《神秘花园》是由理查德演奏的一首经典钢琴曲,《神秘园之歌》则是由新世界音乐乐团神秘园演奏的同名曲目。该首歌乐曲舒缓柔美充满了思忆与郁忧，不经意之间流露出些许的忧愁，令人不得不沉醉于其中。

3、《安妮的仙境》

安妮的仙境(英文名称:Annie's Wonderland)；属班得瑞乐团音乐系列第一部专辑《安妮的仙境》中的第二首音乐。仙路“安妮的仙境”彩宝系列创作灵感源自生机勃勃的大自然，花朵、蘑菇、流云、昆虫给了仙路设计师无限的奇思妙想，这些灵气逼人的元素被设师慧眼捕捉,于是彩宝有了仙境般的时尚芳容。

4、《c小调第五交响曲》

《c小调第五交响曲》以音乐中的短—短—短—长节奏动机开场。据说，贝多芬曾将四个音的动机解释为“命运之神在敲门”。

它主导了第一乐章，并在整个交响曲中扮演了相当重要的角色。整首交响曲可以被看到是情感的发展，从c小调第一乐章的冲突与斗争，发展到c大调末乐章的胜利与喜悦。最末乐章是全曲的最高潮，它比第一乐章在篇幅上更长、在声音上更有力。

5、《英雄的黎明》

《英雄的黎明》又名为《三国志-英雄たちの夜明け》是日本著名音乐人横山菁儿之作，为长达7小时的卡通**《三国志》的开篇曲，也是日本自己精细的合成器配合以中国民乐乐器的一次结合展现发挥。

音乐中的中国民乐乐器有二胡、古筝、琵琶等等，日方为了制作精细特意从大陆请演奏员去日本全程参加录制，包括**的所有风格都是尊重了中国风格，配乐的主旋律一直是由二胡演奏出来，从主题曲的间奏，到各个主要配乐段落都是。

现在创作的歌曲为什么大部分都很难听，都没有以前的老歌曲好听？

1、在这特别的日子谨向您致以永恒的感激之情。教师节快乐！

2、对您的谢意，无法用语言来表达。教师节快乐！

3、一个个日子升起又降落，一届届学生走来又走过，不变的是您深沉的爱和灿烂的笑容。敬爱的老师，并不是只在今天才想起您，而是今天特别想念您！让我借短信送上教师节祝福：健康快乐！

4、一支粉笔写就您人生的轨迹；两鬓染霜谱成您人生绚丽的乐章；三尺讲台留下您人生的灿烂和辉煌！祝天下老师幸福开心，节日快乐！

5、轻轻一声问候，不想惊扰您，只想真切知道您一切是否安好。身体安康是学生们的安慰。谢谢您付出的一切！

6、远在他乡，只能借短信向老师表示深深的祝福：教师节快乐！

7、老师，让这条短信息满载了我的祝福，穿越时空飞到您的身边，向您轻轻地问候：教师节快乐！

8、老师，您的每根白发里都有一个顽皮孩子的故事。愿我们的祝福能让您的笑容多一丝欣慰。

9、虽然我不是您最出色的学生，但您却是我心目中最出色的老师！亲爱的老师，借这条短信向您献上祝福：节日快乐！

10、学而不厌，诲人不倦，桃李芬芳，其乐亦融融。祝福您，教师节愉快！

现在的音乐人创作的作品大部分确实难听，有的无病呻吟、有的虚无浮躁，有的甚至下流鄙俗。

自港台“靡靡之音”飘进大陆后，我们知道了香港“四大天王”和台湾郑智化、费玉清等等众多歌手和音乐人，与此同时，大陆也陆续出现了一大批流行音乐创作人和“歌唱家”。这其中包括了**、电视剧的音乐创作人和作品，如:《渴望》、《西游记》《红楼梦》等主题曲至今传唱不衰。

通过流行歌手和翻唱歌手演绎的诸多音乐不难发现，好的音乐作品不只是好听，其中填词深具共鸣和感染力。为什么呢？这就与作者的音乐素养和亲历关系大了，纵观大陆乐坛，影响力之最出色者非刀郎莫属。

列举网络正红的音乐人王琪作品《站着等你三千年》、《我在可可托海等你》等风靡全国的音乐不可谓流量巨大。但空洞无物、无病呻吟的“靡靡之音”只是一阵风，谈不上经典，更谈不上音乐建树。浅谈一下如今乐坛作品风气，谈的多了要得罪人，举例点到为止。

以前老一辈的作曲家，都有丰富的生活经历，他们写的歌是来自生活的声音，现在的人写歌，都是坐在家，凭空想出来的，缺乏生活经验，还自吹是音乐的改革先锋，写出来的词，都没有好多美感，好多曲谱的我都听不懂，文学艺术创作都倒退了，好作品是寥寥无几，写出来的歌没有美感更甚至口水歌听不懂，不能和以前的老歌相比了

说实话，有近十年的时间没专门听歌了，原因：1、喜欢听的歌还是那些，喜欢的歌手也还是那些，可没有作品（象样子的）。2、当下乐坛，都是些什么样子的人活跃？娘炮和装B的流量人，靠几个公司的包装、宣传，一首歌之后，就TMD不知道东西南北，耍大牌、互拆台、拉粉丝、造流量，说他们是艺妓，是给他们脸了！3、这个些流量人艺妓，歌声咋样？词不是词、曲也不美、声道也不行，怎么能好听？！

时代在变化， 情感 存代沟。萝卜与酸菜，各有各的爱。老有老的乐，少有少的快。不用太善感，自找烦恼拽。口味众难调，各不拆各台。曲库无穷尽，喜欢你就载。

社会 大舞台，百花竞绽开。秧歌扭得好，锣鼓敲山寨。京剧字腔圆，气壮雄心迈。豫剧花木兰，豪胆向天裁。湖南花鼓戏，小二砍樵嗨。温柔越剧调，茉莉花香来。川剧变脸神，尽彰世事态。

美声宏亮腔，热情嗓门开。民族曲调美，脆音意境籁。中音质地远，亢韵抒心怀。通俗歌曲爽，老少都青睐。流行乐坛繁，说拉弹唱怪。尽情绽心声，万紫千红派。

竹笛能折柳，胡笳悲情怀。老腔诉衷情，古筝幽怨在。钢琴太悦耳，琵琶撕锦帛。二胡可映泉，六弦节奏快。风琴大合唱，万众竞登台。音乐大舞台， 时尚 潮流湍。风骚各自领，开心随你来。

别用老眼光，审视现代派。讨人嫌不说，怼词怨言来。相看两不厌，最好嘴别开。你哼你的美，他玩他的派。世界和谐好，幸福天天在。

现在创作的歌曲为什么大部分都很难听，都没有以前的老歌曲好听？

因为现在的歌曲创作者基本没有什么劳动加拼搏的经历，他们有的是个人爱情与失恋的情怀，可以说他们创作歌曲的时候根本没有想到国家和民族，所以他们的歌曲都是哭自己，怨他人。而听者也会被带进消极的氛围。总之，不能鼓舞人，所以听起来就不如以前的歌曲那么好听了。

现在创作的歌曲确实难听，而且那乐伴比歌词还嘈乱。本来就听不清楚唱的是啥玩意。

真不如请几个哑巴在舞台上哇啦。都没有这个中听。

想想老歌曲，《我的中国心》，巜外婆的澎湖湾》，《万水千山总是晴》，《冬天里的一把火》，《难忘今宵》，《请到天涯海角来》，《好汗歌》，《纤夫的爱》诸此等等，一代经曲，口口传唱。

那些叽哩咕噜象日本鬼子念经的现代版的歌曲，听都听不明白，真不懂电视台播放的依据和理由膨胀了哪块的自信？

因为老歌很纯粹很朴实自然，特别是上了年纪的人喜欢老歌儿的比较多，就连听相声还第一想到的就是侯宝林郭启儒呢。中老年人可能会对80年代的歌曲情有独钟，因为此前音乐作品比较萧条，刚有别样歌曲的时候觉得新鲜和有趣。

歌曲在近些年的创作就是不难听，也会有感不如老歌耐听。我认为与年龄有关，比如年轻人可能会喜欢当下的歌曲，类似于周杰伦的“双节棍”李健的歌曲“”等，因此会导致分岐，年龄决定喜欢什么年代的歌曲。

比如当下的90后00后们喜欢张云雷的歌曲之多，即可证实年代及对歌曲的喜爱是有影响的。

老歌都是真实和亲身经历过的事情，用歌词和动人的曲子，加上歌手的用心，用情表达出来的曲调。越体近生活，简单易懂，大众朗 朗上口 ，能唱与自然，环境，人共鸣的歌才是好歌。也许艰苦的环境，越贴近生活的歌，才是好歌。

我也觉得现在歌曲确实很难听，远不如以前的老歌好听。

当年李劫夫作曲家全国人民都喜爱他，他谱的曲简单易学，好唱又好听，前些时候一篇文章介绍他一生的创作。从抗战歌曲《歌唱二小放牛娃》，当年我党一位干部被日寇抓住，严刑拷打。他想起歌曲《歌唱二小放牛娃》中王二小年纪小小而坚强镇定，于是他下定决心，在敌寇面前坚强不屈，始终没有透露半点秘密。这样的歌曲激励着一代又一代的人。

还有京剧样板戏，为了适合群众学唱，作曲家们用足功夫，如京剧巜智取威虎山》，巜红灯记》，《沙家浜》等所有唱段都简单易学，当年大部分年青人都会哼上几段。如《智取威虎山》中誓把派一扫光中少剑波的唱腔好听易学。群众非常欢迎，但受到京剧内行们的严厉抨击，说不象京腔，倒象歌曲了。所以后来的京剧（不是样板戏）如《杜鹃山》，《白毛女》，《红色娘子军》《苗岭风雷》，《红云岗》，《六号门》等等都改为高难度唱脸了，京味实足，而远离了大部分群众，也就不那么喜欢了。

总之歌曲要适合广大群众口味，才能长久长存。

民族的才是中国的。民族的才是世界的。老歌绝大多数都有厚实的中国各民族的民族元素，因此才有深厚的土圵，为人民所喜爱，得以流传，长盛不衰。东北的《乌苏里船歌》、内蒙的《敖包相会》、新疆的《达坂城的姑娘》、西藏的《洗衣歌》、川西的《跑马溜溜的山上》、云南的《小河淌水》，还有陕北信天游、江浙的江南小调，它们都是从老百姓中来，又回到百姓中去，自然会为群众所喜欢。现在的一些流行歌曲，虽然也新鲜，为喜欢 时尚 的年轻人热捧，但是这种外来品种，水土不服，歌词、旋律，常佶曲聱牙，自然很难流传。