2020年古筝考级_2010年古筝考级时间

1.我现在在学古筝，等考完十级要到初三了，我想考完在学钢琴，晚么？

2.古筝十级好考吗？

3.DQ2010年古筝8级考级标准

4.古筝教学最好的是谁

如果九级的谱子和乐理知识能背下来就考九级。

如果不行就考八级。如果是考八级的话那下一次就直接考十级。

其实这个主要还是看自己。

PS：自恋一下以前。我是直接考六级 然后就考十级的。就两年哦。

我现在在学古筝，等考完十级要到初三了，我想考完在学钢琴，晚么？

2006年3月学习钢琴（4岁半）

2006年9月学习舞蹈（5岁）

2007年1月11日由钢琴转学古筝，（ 5岁半），从师孙宇琨。

2007年8月8日：参加葫芦岛市“创吉尼斯世界记录大型古筝演奏活动”获优秀筝手称号。（6岁）

2008年1月30日：古筝考级通过四级（6岁半）

2008年7月19-22日：参加“全国青少年艺术素质展示”活动获器乐组：一等奖

（7岁）

2009年2月：古筝考级通过七级（7岁半）

2009年4月20日：参加“北京市第十二届学生艺术节”7.42分，

二等奖第18名（7岁半）

2009年8月：古筝考级通过八级（8岁）

2010年2月4日：古筝考级通过九级（8岁半）

2010年5月1日：.参加“中国心，世博情”长城大型演奏会，获优秀奖。演奏作品：《茉莉花》（8岁半）

2010年7月31日：参加“畅达之声”夏季音乐会。独奏《将军令》

2010年8月29日：参加“孙宇坤古筝音乐会”齐奏《喜奔那达慕》

2010年8月29日：拜古筝演奏家周望教授为师，学习古筝。

2010年9月：顺义区第九届学生艺术节，个人项目民乐比赛二等奖

2011年2月14日：通过中国音乐学院古筝十级考试（9周半）

2011年6月11日：参加首届国际古筝邀请赛，获北京地区金奖。

2011年8月5日：赴香港参加“琼花杯”首届国际古筝邀请赛总决赛，获少儿A组金奖第一名，

奖品为15800元大师签名古筝一台。

2012年1月：在中国音乐学院参加“魅力中国-琴筝之约”国际古筝邀请赛，获少儿组金奖。

古筝十级好考吗？

我现在在学古筝，等考完十级要到初三了，我想考完在学钢琴，晚么？

等你学完古筝已经有了一定的音乐基础，不论再学什么都可以，一点都不晚

我现在15岁，因为中考完我想去学古筝，现在学还来的及吗？

只是当成兴趣的话来得及的，想考级的话只要勤快练习也可以的。

学古筝的考完十级后可以再学古琴吗？

只要认真学，古琴并不难上手。而且学过古筝还对学古琴有好处，两者有一定相似性。有了一些音乐基础的话，学起来也能更容易。

我现在初二，在学古筝，想考川音。

川音当然在四川呀，呵呵，熊猫的故乡，据说是很美的一所学校，也是排名前列音乐学院。

首先，不知道您是要考音乐学院附中还是要考音乐学院？就按您是考音乐学院来说吧，川音是全国招生，全国的考生都可以报考，如果在广东设考点的话，你可以去广东考点报考，如果没有设考点，你就要去四川学校本部报考，一般在高考前半年的时候各个音乐学院就开始考艺术科目了。只有您去报考了，并且通过了初始，复试，笔试，面试等一系列考试，最后参加高考，文化课成绩过录取分数线以后，川音才有可能录取您，不会出现他们先录取了您，您还不知道怎么去面试的情况。

每所大学都有自己的网站，网上很容易搜到川音的网站，找到09年招生简章，按里面的要求准备，时间，地点，都会写的非常详细，觉得不明白，还可以找到他们招生办电话，直接打电话问。

广东还有一所不错的音乐学院，星海艺术学院，你也可以试试，要多考几家，获得更多被录取的机会。不知道您学古筝有几年了，应该是时间不长，不过相信我，考音乐学院至少至少都要达到8级以上，一般都是9级10级的学生在考，所以的你对手会很强大，希望您能加油学习和练琴，最后祝你成功吧。

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不是很难，是非常难，考入音乐学院的即使不是天才，也是有极高的音乐素养，或者童子功很小就开始学习音乐，不光是琴要弹好，对乐理知识，听音视唱这些功课都要出类拔萃，您说要考就考音乐学院，感觉到您的志向很远大，不过就像那位朋友说的，4级哪里都不行，确实是的，这样是绝对没有可能的，初试可能就会淘汰，所以如果真的非音乐学院不考，未来的路任重而道远，抓紧时间学习练琴吧，再努力个若干年，也不是没有可能的。

我现在学古筝晚了吗？

二十多岁还好啊，不算太晚。我有个朋友也跟你差不多，学筝的时候也二十多岁都0了才开始学的古筝。现在学了两年了，今年准备考8级。

现在学古筝还完吗

不晚 不用学别的打基础 古筝很容易入门

13岁手指很灵活的 而且接受能力比小孩子要好一些吧

学乐器主要在于坚持练习 加油！

现在学古筝会晚吗？

我一年考了七级，找一个进度快的老师就ok再加上自己悟性要高，今年夏天暑我过九级

苏州，考完十级，再学古筝，找怎样的老师

我已经学了9年了，学了6年才考了10级，你三年的话功夫肯定不扎实，我也上初二，在7岁参加一个比赛的时候，上过赵曼琴的课，也听过王中山的，毕竟是名家！虽然特别贵，但是讲的是精髓，很棒！如果是你现在的情况，应该是找中央音乐学院的老师比较靠谱，而且必须把基础打扎实了！不然快速指序上不去，轮指也跟不上！加油!↖(^ω^)↗

我钢琴考级考完了，现在想再学一个，本想学古筝，听说因为手型，谱子都不一样，古筝会对钢琴有影响吗？

乐器其实三个老牌一个钢琴一个小提琴一个古典吉他都是很棒的，除非你对中国乐器有兴趣，建议走吉他吧因为可以由浅入深，小提琴也吃童子功

上海古筝考级可以跳级吗？我初学2010年9.1开始学古筝，可以在2013年9.1前靠完十级吗？考哪里好？有钢琴基

每天一小时,苦练,一年可以.我考中音协的可以随便跳级

DQ2010年古筝8级考级标准

当然不好考，十级是古筝中最高级别。十级曲目有：月儿高、四段锦、柳青娘、汉江韵、林冲夜奔、打虎上山、钢水奔流、春到湘江、黔中赋、幻想曲、花篮谣、秋夜思

古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是汉族民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。现在也出现了小古筝、便携式古筝、迷你古筝、半筝、新筝、十二平均律转调筝。

古筝是一件伴随中国悠久文化，在这肥沃的黄土地上土生土长的古老民族乐器。属弹拨乐器，结构由面板、雁柱(一些地段也称之为筝码)、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”(即雁柱)可以自由移动，一弦一音，按五声音阶排列，最早以25弦筝为最多(分瑟为筝)，唐宋时有弦十三根，后增至十六根、十八弦、二十一弦等，目前最常用的规格为二十一弦;通常古筝的型号前用S163-21，S代表S形岳山，是王巽之与缪金林共同发明，163代表古筝长度是163厘米左右，21代表古筝弦数21根。

古筝教学最好的是谁

一两处弹,速度慢了一点可以，

《碧波》，该曲音调取材於潇湘一带的民间音乐，曲调宽广而开阔，满怀，抒情如歌，描绘出山乡的春天，和风吹拂，渠水涟漪，碧波荡漾，如歌如画的美丽景色。 《碧波》是一首创作曲目，描述了七夕之夜，牛郎织女鹊桥相聚的动人情景，乐曲以连托的指法塑造出迢迢，仙子凌波起舞的迷人意境，鹊桥长长，碧海青天，衣袂飘飘，分离经年的有情人，依稀相逢，乍喜还忧，曲子这时悠扬流畅，把两个人相逢时的喜悦描摹出来，第三段转调欢快，尾段再现悠扬舒缓的主题曲调，该曲短小，但诗情画意，甚是感人，

《春到拉萨》描绘了拉萨春天的优美景象，抒发了作者对拉萨春天景色的赞美之情和对西藏人民的热爱之情。此曲已被认定为中国古筝名曲，被选入《中国古筝名曲荟萃》一书。 此曲中的右手快速“托劈托劈”弹奏，左手连续拨奏、“按滑”弹奏、各种“滑弦”弹奏及“双手同奏”等，均是难点。要切实掌握上述技巧的弹奏要领，熟练运用上述各种弹奏技巧。快速“托劈托劈”弹奏，要弹奏得清晰明快，干净利落。左手连续拨奏，要弹得饱满扎实，坚定有力。“摇滑”弹奏，要注意“摇弦”密度和持续性，注意本音和滑音时值的准确。各种“滑弦”要注意韵味儿，注意滑音效果。“双手同奏”部分要注意对位，注意整体音乐效果。全曲弹奏，情感要投入，动作要优美。情感动作要符合表现乐曲内容揭示主题需要。 此曲取材于藏族民歌《金色的太阳》主旋律。音乐开始由低音区向高音区过渡，给人一种由沉重走回光明的感觉。预示着百万农奴必将获得解放的趋势。最后发展到散板，主旋律似雅鲁藏布江的波涛层层起伏，描写藏族人民终于挣脱桎梏获得新生。

开头部分较多用颤音（吟音）的指法，即右手弹弦、左手在该弦上连续上下地颤动，产生吟咏叹息的听觉效果。乐曲中段加入《将军令》的素材，在“哀”的同时增加壮烈气氛。乐曲的最后部分，旋律改变，力度增强，并重复了一遍，表现坚决的意志和奋进的心情，与前面悲伤、沉闷的曲调风格截然不同，形成强烈对比，节奏也由慢趋快，越来越快，推向高潮，最后一个放慢句结束，像长长舒了一口气。这种形式在广东音乐中最为普遍，可见此曲从中原流入后，溶汇了岭南特色。 筝曲《崖山哀》和谐、动听，既体现筝曲的“雅”感，又表现题材的忧伤感，内容与形式统一，听众思绪随乐曲高低、快慢、抑扬而起伏，有强烈的艺术效果。一曲听罢，余音萦绕，印象难忘。 后人寄哀思以乐，以示寄托，表达了对华夏盛世的怀念。曲调悲壮，全曲4、b7运用较多，并用按音、滑音、颤音等指法弹奏，表现了一种压抑、沉痛的情感，表达了华夏民族亡国为奴的悲惨心绪。

王昌元简介：

王昌元 著名古筝演奏家、作曲家。当代中国最具影响的著名筝演奏家、浙派筝传人王巽之教授之女，浙江杭州人。王昌元是中国当代著名古筝演奏家、上海音乐学院知名教授王巽之之女。在父亲精心教授与熏陶下，她展示出非凡的音乐才华。在近60年的演艺生涯中，她成为把中国古筝艺术带到林肯中心、卡内基音乐厅等世界著名音乐殿堂的第一人，并在伦敦歌剧院、香港文化中心以及哈佛大学等多地举行独奏音乐会和讲学。9岁起学古筝，12岁登奏。师从王巽之及潮州派筝家郭鹰，1969年毕业于上海音乐学院，先后担任上海歌剧院、上海乐团、国艺术团、上海民族乐团的古筝演奏员。年赴美国肯特州立大学研究世界音乐并教授古筝到美国后参与古筝有关的演讲、演奏。1995年在纽约成立“纽约海外中乐团”和“王昌元筝艺术中心”，曾有华裔学生与从事音乐专业的美国人、日本人、越南人修习古筝。古筝演奏家王昌元——一位将生命融入音乐的艺术家，浙江杭州人。出身音乐世家，其父为中国著名民族音乐家、浙江筝派创始人王巽之。王昌元的父亲是有名的古筝教育家、当代浙派筝的传人，上海音乐学院教授王巽之。王昌元九岁即随其父习浙派筝。十二岁登奏，1960年进入上海音乐学院附中，后升入本科学习，师从王巽之教授和潮州筝派古筝演奏家郭鹰，并以优异成绩毕业，先后担任上海歌剧院、上海乐团、上海舞剧团、中国艺术团、上海民族乐团的古筝独奏演员。学生时代即协助其父为《林冲夜奔》《海青》等筝曲编订指法。毕业后先后担任上海歌剧院、上海乐团、中国艺术团、上海舞剧院、上海民族乐团古筝独奏演员。

王昌元的演奏音色淳美，气魄雄浑，韵味浓郁，意境深刻。她不仅在演奏艺术上造诣很深，而且擅长创作，著名筝曲《战台风》即由她于1965年创作并首演。此曲大大拓展了筝的表演技法与表现能力。此外，她还创作了声乐作品《琵琶行》、筝曲《洞庭新歌》等10余首作品。还在学习期间，就协助其父订正了筝曲《林冲夜奔》《海青拿天鹅》的指法，并用双筝演奏。在1962年“上海之春”音乐会上初露锋芒。

项斯华简介：

项斯华的筝乐成就，在海内外均享有高度评价：“她的演奏细致朴实，音色醇美纯净，格调清新”；“有气质、有技巧、有音乐、有特色”；“她在古筝表现手法上没有派别门户之见，而是在演奏手法上对各路筝派用博众家之长以揉成自己的演奏特点。既保持古筝的特色，又表现现代乐曲的风貌，有乐思、有形象、有意境、有新意。饮誉中国乐坛、蜚声海内外的当代中国筝乐大师项斯华，1940年生于上海，早年专修钢琴，後师承浙江筝名家王巽之，又从曹正、郭鹰学习其它流派筝乐，毕业于上海音乐学院民族音乐系。在校期间，首次尝试双筝演奏，初露锋芒，深获好评。毕业後，项斯华先後在北京**乐团、上海乐团和中国歌剧舞剧院任古筝独奏演员，并任教于北京中央音乐学院及中国音乐学院，为中国音乐家协会会员、北京古筝研究会理事。一九八一年，项斯华移居香港，为香港民族音乐学会理事及永久会员、香港艺术家联盟成员，东方乐舞交流学会理事，上海中国古乐团特约演奏家，任教於香港中文大学及香港演艺学院，并获吉林艺术学院名誉教授荣衔。著有《中国筝乐的源流及风格》和《项斯华演奏中国筝谱》两集。2008年又编写了《项斯华每日必弹古筝指序练习曲》一本。八十年代初，中国唱片社、日本东芝EMI株式会社分别出版了项斯华演奏的古筝专集《渔舟唱晚》和《项斯华中国筝名演集》，此系首次出版中国民族器乐的个人演奏专集。由日本东京大学名誉教授岸边成雄博士所监制的《项斯华中国筝名演集》亦荣获日本文部省艺术祭大奖。此款录音，於香港发行，早已逾金唱片销量，也成为中国筝曲的经典录音之後，香港及台湾的唱片制作公司等又出版项斯华的专集·《出水莲》《灯月交辉》《高山流水》《春江花月夜》《梁祝》及《望乡吟》等多集。她在改革筝上成功地演奏了转调筝曲《东海渔歌》《思想起》和京剧唱腔音乐《文姬归汉》等。其演奏风格朴实，深刻细腻，富有韵味。

苏宇虹简介：

苏宇虹，著名古筝演奏家，北京出生。原中国广播民族乐团首席古筝演奏家。中国民族管弦乐学会、古筝学会名誉理事，惠州市古筝协会名誉会长，全日本华侨华人文学艺术界联合会理事，东京楼兰音乐企画主创，东京·千叶等文化中心专任古筝讲师，在日中国音乐家协会副，在日中国古筝艺术家学会会长。 曾先后在中央音乐学院附小、中央音乐学院附中学习钢琴和古筝，分院后转入中国音乐学院，师从曹正、王莉、范上娥等各流派古筝名师，毕业后进入中国广播民族乐团任首席古筝演奏家。在“中国广播民族乐团”期间，与二胡名家王国潼的重奏组合节目经常受邀参加中央电视台直播演出及全国优秀节目调演、多次在人民大会堂为国家重要外事任务演出、屡次被中国广播电视部派遣出访欧亚诸国及国内巡回公演，受到国内民乐界及港澳国乐界高度关注。 1988年考入日本东京桐朋学园大学音乐学部作曲系攻读现代作曲法，受教于著名音乐教育学家末吉保雄教授。赴日以来，在日本国内及海外参加大量重要演出活动：中韩尚未建交之际受“中国广电部”海外直接派遣，作为中国音乐家代表首次出访韩国，参加首尔“国立国乐院”音乐厅落成典礼音乐会，中国古筝在韩首演，韩国官方媒体高度重视，现场访，以重大新闻题材进行详细报道。 90年以来，曾参加朝日新闻主办“筝曲创作比赛”，自作自演现代筝曲荣获前卫派作品奖。每年定期在“东京艺术剧场”等音乐厅举办“苏宇虹中国古筝的世界”·“中国古筝的魅力”为主题系列的独奏音乐会。曾多次受日本NHK等电视台邀请出演独奏、重奏等节目。曾被东京桐朋学园音乐大学及全日本多所音乐大学邀请出演古筝独奏及讲学。并曾先后受邀参加由日本及香港爱乐乐团协奏演出的古筝现代作品音乐会。曾长年被日本最具人气“太鼓座”音乐总监邀聘为“特约外国人客席演奏家”，在东京“三得利”音乐厅、日本各都市及中国、加拿大一流音乐厅巡回公演几百余场。 2002年至2003年间陆续在中国、日本录制古筝CD。2004年，南京音像出版社将演奏录制的部分CD曲目与陆春龄、刘德海、朱昌耀等著名民乐演奏家的演奏作品一同被收录在《中国民乐三百首》系列专辑中出版发行。2005年在东京“歌剧城”、仙台、大阪与二胡名家闵惠芬共演“渔舟唱晚”等曲。2006年编写日文版古筝教材曲集，并在日本出版。2009年应邀参加冲绳传统音乐节演出。2010年应邀再度赴韩国首尔，再度在“国立国乐院”音乐厅参加中·日·韩·蒙民族器乐竟演音乐会。几十年来多次与吉他、爵士乐、演剧、演歌、等著名演奏家、演剧家、歌手、艺能人及超级歌舞伎名流共演、录音，出国前后创作改编了大量中国民族器乐曲，为宣传中国古筝的魅力，始终活跃在中·日及海外音乐舞台第一线。受到华人媒体及日本各大报界的关注并多次专题访，连续报道。 2009年至2013年间，应邀先后赴香港、韩国多次担任古筝国际大赛评委；2014年担任在日中国音乐家协会副会长；2016年担任在日中国古筝艺术家学会会长；2017年邀聘为中国民族管弦乐学会、古筝学会名誉理事；2018年获邀担任惠州市古筝协会名誉会长。2015年至2019年多次与国内“青乐杯”组委会共同策划主办中日音乐交流&中·日国际民族器乐大赛工作。2022年应邀担任“青乐杯”第六届国际古筝比赛评委会首席。

李炜简介：

李炜，生于中国广东汕头，当代著名中国古筝演奏家、作曲家。他以“细腻”、“新颖”、“潇洒”的现代浪漫派演奏风格著称，是一们集古典南北派，现代创新派和流行音乐于一身的古筝全面专业人才。李炜原为广东省民族乐团古筝专业演奏员，现居住温哥华，继续从事古筝的创作、演奏和教育，客席兼教于加拿大哥伦比亚大学音乐系，任加拿大中乐精英集团艺术总监。2001年被选为温哥华华人杰出人士；2002年获“香港A Udio Land”最杰出演奏奖。荣誉记录：2001年被选为温哥华华人杰出人士 2002年获“香港A Udio Land”最杰出演奏奖

范上娥简介：

范上娥，1942年生，上海人。古筝演奏家，国家一级演奏员，中国音乐家协会会员，中国**家协会会员。1954年考进上海音乐学院附中学习钢琴。她在1958年改学古筝，1961年考入上海音乐学院民乐系古筝专业。1992年7月，她移民加拿大，并创立“范上娥古筝学院”。1954年考进上海音乐学院附中学习钢琴。当时号召音乐“民族化”，她在1958年改学古筝，1961年考入上海音乐学院民乐系古筝专业。她师从著名的“浙”代表人物王巽之，曹正和郭鹰等古筝大师，刻苦努力，系统地学习了各流派的筝曲。1966年毕业，被分配到北京**乐团担任古筝演奏员。后遭遇，随乐团下放改造，直到13年才在周恩来的关照下被召回北京，开始为一些**配乐。1981年她出席了在香港举办的“亚洲作曲家大会及音乐节”，在开幕仪式中与香港中乐团合作演奏了中国第一部古筝协奏曲《汩罗江幻想曲》，她的完美演绎受到了在场亚洲各国音乐家的赞赏。1986年在《中国音乐》杂志上发表论文《古筝演奏中的音色问题》。1987年她作为香港音乐事务统筹处特邀的音乐大师，参加了“青年中国音乐周”讲学及表演。1989年担任“ART中国乐器国际比赛”评判兼艺术委员会委员，1990年移居海外，在美国东北伊利诺依大学任访问学者至1992年，期间举办了多场独奏音乐会。1993、1994、1999及2002年分别举办了四场古筝独奏音乐会，盛况空前，好评如潮。1992年7月，她移民加拿大，并创立“范上娥古筝学院”。现居多伦多市士嘉堡（Scarborough）。1996年应邀赴台湾，参加台北市艺术节的“中、日、韩筝艺汇演”，她是中国筝的代表，受到热烈欢迎。2006年亦参加了香港的古筝节，作为“大漠武林情”项目表演嘉宾，反应热烈。旅居加拿大多年的范上娥老师是当代资深古筝艺术家，称她为“艺术家”，实至名归。