6cn古筝学习教程_古筝基础教程

1.11古筝基础教学法

如何掌握古筝的调音方法

　学习古筝演奏，音准是最重要的环节之一，初学者一方面需要接受严格的听觉训练，能唱准、听准各种调的五声音阶及七声音阶，同时还需要努力学会古筝的调音方法，逐步做到能自己调音并且准确。那么如何掌握古筝的调音方法呢？和我一起看看吧。

　这里试以S型二十一弦古筝定调五声音阶为例：

　（一）依照弦序找出第八根有颜色的弦，运用标准发音器，小字一组a1音作为标准音，通过扳手和弦轴把音调准，此音也就是简谱D调中的5音。也可通过筝码向前岳山方向移动使音升高，筝码向相反方向移动使音降低来调准弦音。但移位时，琴码要避免直接与面板磨擦，否则会造成码脚不稳，反而影响音准。

　（二）依照弦序在十三根有颜色的弦上定出与a1同名的八度和音——a音，此音也就是简谱D调中的5音。

　（三）从5音唱上行四度音1，依照弦序在第十一根弦上定出d1音，此音也就是简谱D调中的1音。

　（四）依照弦序在第十根弦上定出5音的上行五度音2，此音也就是简谱D调中的2音。

　（五）依照弦序在第十二根弦上定出5音的上行二度音6，此音也就是简谱D调中的6音。

　（六）依照弦序在第九根弦上定出6音的上行五度音3，此音也就是简谱D调中的3音。

　（七）反复唱准、听准五声音阶“5 6 1 2 3 5”或“5 3 2 1 6 5”,调准各音程之间的音程关系。

　（八）用八度循环调弦法，调出D调五声音阶高音组、低音组及倍低音组各弦音。调音时，对于音程的判别，是依靠耳朵听觉的敏锐来决定的`。调音对弦时，必须等一个音的余音结束再弹第二个音。如对八度音5－5，当确立5是a1音时，在弹完5音后，等余音消失，再弹高八度5音，若两个音的余音比较一致，才算定准了。

　古筝是一种什么样的乐器呢？

　古筝是我国最古老的弹拨乐器之一，发源于我国战国时期，至今已有两千五百多年的历史，是民族乐器中的瑰宝，蕴含着博大精深的文化内涵，被誉为“中国的钢琴”。它既善于表现优美抒情的曲调，又能抒发气势磅礴的乐章。

　目前全国学习古筝的筝童已达到五百万人，古筝已经成为超过钢琴的又一个热门乐器。

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11古筝基础教学法

在家如何自学古筝

　在家如何自学古筝？古筝作为我们国家的古典乐器之一，音色非常好听，所以很多人想要学习，但是报班学习对于成年人来说没有时间，所以想在家自学，那么在家如何自学古筝呢？

在家如何自学古筝1

　 一、时间的合理分配

　学习古筝的筝友，必须每天抽一些时间练琴。俗话说：“一天不练自己知道，两天不练同行知道，三天不练听众知道。”特别是学习古筝专业的学生，每天一定要保证2-3小时的练习时间。

　其实学习乐器就是一个耐心多练多发现问题的事情，再说古筝技法没有高低之分。就算你弹的再好，不练总有一天会有人超越你。所以学习古筝一定多练习多领悟。

　 二、要研究学习古筝的特点。

　目前古筝学习的队伍在不断壮大，其中6到15岁年龄段的学员所占比例较大，甚至还有很多30到50岁的业余爱好者。

　学生的学习压力大，参加工作的筝友们平时要工作的特点，从而导致练琴的时间所剩无几，那么针对这种情况，如何事半功倍的练好规定曲目呢?我认为这其中是有一定规律和窍门的。练琴不能盲目练习，乐曲中最为重要的几个要素给大家借鉴下，这是弹奏曲目的基础。

　 1、快速记弦

　目前我们学习的古筝大部分都是21根弦，那么对于初学者来说如何才能快速的把这21根弦记住呢?这面给大家推荐几种记弦方法。

　首先：音区记忆法(21根弦分为5个音区，分别是：最高音区(第一根)、高音区(第2根~第6根)、中音区(第7根~第11根)、低音区(第12根~第16根)、最低音区(第17根~第21根)

　其次：以弦的颜色记忆(21根弦有两种颜色组成，每个音区都用绿色线划分开，21根弦有5根绿色的线也就是5个音区)

　 2、音高

　音高需要反复记忆，古筝音区跟其他乐器不一样，学生往往把低音区和高音区混淆，认为在上方(即为前方)的就应该是高音区，在下方(即为后方)的就应该是低音区。注意不要把前方认为是上方，上方就是高音区，这是错误的。前方应该是低音区(粗弦)，而后方才是高音区(细弦)。

　 3、节奏

　节奏是旋律中的重要要素，在学习过程中要善于总结所弹过的节奏并抓住其特点，可以形象记忆，比如前八后十六，像小马跑;前十六后八，像母鸡叫(咯咯哒)等。

　除此之外，节奏型还有，符点音符，切分音，还有一些相等音符时值的组合，比如四个十六分音符，两个八分音符等。节奏不外乎这几类。

　 4、练习方法

　对于慢速的乐曲段落，可以以八分音符为一个单位拍子，比如2/4拍乐曲，以八分音符为1拍，每小节有4拍来练习;

　对于快速的乐曲段落，用以十六分音符为一拍，每小节有8拍，再加用节拍器，这种练习方法是极为有效的，关键在于你是否习惯于运用这种练习方法，换句话说就是要持之以恒。

　 5、注意几个容易记混的指法

　撮指，分为大撮和小撮。大撮指法按照乐谱上标记，上方用托(大拇指)，下方用勾指，貌似是正确的，实际错误产生了，上方应该为勾(中指)托指，下方才是用托(大拇指)。

　相同道理，如小撮,上方用抹(食指)，下方用托(大拇指)，还有一个就是刮奏，刮奏箭头朝上，应该是从低音往高音再到低音，同学们往往混淆，总感觉谱例和弹琴的方向一致就对了，实际恰恰相反。看来，这三种指法尤其要注意，它们都是与片面理解相反才对，一定要注意把握。

　 6、培养乐感

　如何培养乐感，是一个令许多人头沉的问题，怎么样才能把乐曲弹奏的动情呢?平时需要多听乐曲，注意模唱。乐曲中有许多自由的段落，比如引子，链接的段落等，结束句等，要搞清“自由”的含义。

　所谓自由，不是乱弹琴，按照自己的意愿弹奏，而是遵循一个规律，这个规律简单点说就是慢——快——慢的结构特点。首先慢起，渐快，再到渐慢。其中渐慢与慢起，都需要把两个开头音和结束音分开的大一些，中间的音要均匀弹奏即可。

在家如何自学古筝2

　 一、古筝容易学吗？

　1、古琴在民乐弹拨类乐器中是属于比较容易的，古时很多日常事务繁忙的名人能弹琴，也说明了古琴容易入门。

　2、从纯技术的角度，没有太难的技巧，因为古琴乐曲中快速的片断非常少。只是在音准、轻重、手指快速移位（一指控多弦）……上面需要多加练习才能控制好。这些技术如果停滞了几个月的话就得温习了，手肯定是要生的。

　 古筝可以自学吗？

　1、首先可以很肯定的告诉你，是可以的！对于业余爱好者没有太高的要求，只是在古筝上面有个兴趣，陶冶情操而已，但是对于专业的想在古筝上面有更好的发展的人来说只凭书上、画上、影碟上的是不可能会调弦、改谱的，要是有一个专业方面的老师，就简单多了。

　当然，到最后是你自学还是你找老师教，权掌握在你手中，所以我的建议你可以听取也可以自己自学。有的爱好古筝的朋友担心年龄太大，是否还可以自学古筝了，其实学习古筝是没有年龄限制的，关键在与用心，勤奋，持之以恒。

　 三、如何自学古筝

　1、多渠道地吸收有助学习的信息： 尽量收集有助学习的一切资料，包括教材、录音带、CD、VCD等，开阔自己的知识面和视野。 2、多和别人进行交流。包括学琴者和其他音乐人、非音乐人。他们或者能教你弹琴，或者能教你音乐理论，或者能给你提出一些有益的意见、建议，这些都是学琴不可缺少的。

　 四、学习古筝应该注意哪些

　1、指法，后面的曲子一般都不标指法的，要弹起来简单，看起来舒服。 2、姿势，人要自然地摇摆，这个我们考级很重要的，弹的时候不能太紧绷，放松点，手柔软点。 3、情绪，要了解曲子的基调，不能在有气势的地方弹得软绵绵的，也不能在轻松的地方弹得很紧张。

　 五、学古筝首先要有一台好古筝

　对于学习古筝首先当然要有自己心爱的琴作为动力，古筝好的品牌筝界中的当然是音美尔古筝了，还有上海鼎韵古筝，敦煌吗嘛，虽然是老大哥，不过货太多，琴弦张力也大，总之都是好东西，

　只要有专业的老师进行指导，古筝入门是很容易的。

　古筝好学吗，古筝可以自学吗？上面给大家详细的叙述，希望大家可以帮助到大家。想学古筝的朋友就学习吧，天下无难事，只要勤奋用心就可以成功。

在家如何自学古筝3

　 古筝好学吗

　成人学古筝，其实一点也不难，在众多的中西乐器当中，古筝可算是一种最容易上手的乐器了，相比钢琴、小提琴，或者箫笛，初学的人都得练上几个月

　而对初学者零基础学古筝来说，古筝是比较容易入门也是很简单的，就算没有多少音乐基础，通过一段时间的学习，上手也很容易，学会基本功都能够演奏一些曲子，或许通过短期的学习，初学者就可以很快地找到一些小成就感。

　 一，什么年龄学古筝比较好

　一般情况下，进入幼儿园大班的孩子开始学筝比较合适，这时孩子的指关节相对来讲已发育到一定阶段，弹弦的力度能基本体现，学琴的技艺能在老师的控制之下得以地进行。而古筝非常能够修身养性，几岁小孩到六七十岁中老年都可学习所有任何年龄段的爱好者均可学习。

　 二，学古筝一般多长时间

　古筝很简单的，二十一根弦，全部按照传统五音调式，宫商角徵羽，也就是12356来排列。好，你可能会问了，4和7怎么办？通过按弦来实现。4在3上按半度，7在6上按一度。基本音找到了，再来弹曲子，就很快了。

　常用的技巧也无非摇指、花指、勾、托等几种。

　有代表性的民乐，古筝，扬琴，二胡，阮，琵琶，竹笛，洞箫，个人认为古筝的难度是最小的。

　入门，恐怕也就是七八节课的功夫。到《渔舟唱晚》的级别，快的话十几节课就够了。

　《战台风》《将军令》包括《林冲夜奔》《钢水奔流》，也无非是难在乐思和速度上。你只要肯下苦功练，2年考十级不是梦。

　 三，学古筝的好处

　好处一：培养乐感，打下良好的音乐基础。古筝相对来说比较容易上手，即使年龄小的孩子也能通过练习古筝来培养乐感，提高视唱练耳的能力，将会有利于将来想要往音乐发展的孩子。

　好处二：陶冶情操。我们都知道，古筝是中国的传统乐器，当中典型的五声音阶蕴涵着中国深厚的文化精华，学习古筝的孩子能在学习过程中潜移默化地陶冶高尚情操。

　好处三：提高自身气质。有句话叫做“腹有诗书气自华”，形容读书多的人气质也好，而这句话用在学习音乐的人身上一样适用。古筝这门乐器是基于中国五千年的文化底蕴上的，学习者要在学习过程中不断感受这种文化，从而潜移默化地提高自身的文化素质和气质修养。

　好处四：有益身心健康。弹古筝是要全身心投入地去弹的，要专注地运用全身去演奏者，所以弹古筝也是一项很好的运动。而且弹的过程中，被音乐所滋养，也是对心灵的一种洗涤。

　好处五：可以作为一门专业或业余爱好。这就是比较现实的好处了，学好了古筝还可以以古筝为专业，将来做一名古筝演奏者或者成为古筝老师，随着学习古筝的人越来越多，这也不失为一份好工作。如果不是专业的，把古筝当做业余爱好，也是一种生活的乐趣。

　 四，零基础如何自学古筝

　古筝的`练习方法首先是音准和节奏的训练，这是学习音乐的基础，自然也是学习弹筝的基础。学筝就应从熟悉弦位、了解音高开始，从简单的节奏练习开始。要会弹，首先要会唱，音高唱准，节奏唱对，然后再用手在筝弦上按指法弹奏。

　弹奏练习曲之前，要了解技术要求，有目的地进行练习。练习中手型保持自然，克服紧张和急于求成的情绪。多次重复就是练习的过程，耐心、毅力和持之以恒的学习态度是成功基础。

　人的手指必须通过经常练习才能保持灵活性，筝的技巧练习只有通过艰苦的训练才能达到完美的程度。练习切忌“三天打渔，两天晒网”，要求每天坚持不懈。

　练习的时间因人而异，专业练习每天四小时左右，业余练习每天一小时左右。练习的时间与过程应根据手的疲劳，有间隔地休息，切不可过度疲劳使手指肌肉劳损，练习中适当的短暂的休息是不可少的（一般练习三十分钟可休息十分钟）。

　练习时间是基本保证，但没有方向、没有控制的练习则是浪费时间。因此练习时必须精力集中，专心致志，这样成效才大。

　音乐是声音的艺术，追求优美的琴声是我们练习的目标。弹弦发音是否纯净优美与触弦的角度和用力是紧密相关的，要求练习时专心用耳去听，听音准，听音色，听音质，训练敏锐的耳力，用耳辨别声音的优劣，进而调整技术，这样才能有所提高。

　节奏是音乐的精髓，节奏感是音乐的基本才能。因此，节奏感的培养是学筝的基础课题。节奏训练是用心灵去感受，聆听不同的音乐节奏，感受和熟悉各种各样的节奏，然后进行不同节奏的练习，自如地掌握各种变化的节奏型，培养敏捷的节奏感。

　学习的进度如同阶梯，顺级升高，循序渐进。应避免跳级和拔高的突进，否则容易养成不良习惯或造成坏毛病。

　近年来,社会上掀起了阵阵学筝热，那么没你知道应该如何学习古筝呢？以下是我为大家精心准备的11古筝基础教学法以及相关教程。欢迎参考阅读!

11古筝基础教学法第一课：托的夹弹法

　一、基础知识

　1、古筝基本构造

　调音盒，前岳山，琴弦，琴码，面板，后岳山，琴架等。

　2、古筝的摆放

　1)古筝一般放在琴架上，琴架通常分为两种：一种是连体式琴架;另一种是分体式琴架。其中分体式琴架最为常用。

　2)琴架摆放时要注意高低之分，高的一只放在前岳山的下方，低的一只放在后岳山的下方。

　3、手的部位名称

　1)手腕，手背，手心。

　2)大指，食指，中指，无名指，小指，虎口。

　3)第一关节(又称小关节)，第二关节，掌关节。

　4、义甲的佩戴

　1、右手大指义甲的佩戴 方法 是：

　预先剪好八截胶布，长度大约能缠绕手指两圈半到三圈，放在一边备用。

　1)将剪好的胶布贴在义甲的背面，上方留出一小截胶布(长度以能缠绕大指半圈为宜。)

　2)用右手捏住义甲，尖的一端位于左下方，先缠短的一截胶布，固定好后，再缠长的一截。松紧要适宜，不能太松，也不要过紧。

　2、右手食指、中指、无名指义甲的佩戴方法：

　1)贴胶布的方法和大指一样;将胶布贴在义甲的背面，上方留出一小截胶布;

　2)食指、中指、无名指的义甲顺着手指的方向佩戴。先缠短的一截胶布，固定好后，再缠长的一截。

　左手义甲的佩戴方法与右 手相 同。需要注意的是左手大指义甲的佩戴方向。

　5、演奏姿势

　1)首先选一张高矮合适的凳子，要求自己的腰部与筝面要平行。

　2)身体坐正，后背挺直，坐凳子的前三分之一，不要坐满整个凳子。

　3)第一个琴码对准自己的身体的中心，身体离古筝约一到两拳距离。

　4)两只脚可以前后错开平放，也可以用右脚踩在琴架下部的横架上。

　5)小孩子脚够不着地时，可用一个小凳子垫在脚下，双脚一定要踩实。

　6、分辨琴弦

　如今我们常用的古筝共有21根琴弦，一般以D调定弦。它的弦序是按中国传统的五声调式音阶宫、商、角、徵、羽(也就是 简谱 上的1、2、3、5、6)循环排列的。那么这21个音可分为五个音区，分别是：倍低音区、低音区、中音区、高音区、倍高音区。

　建议大家在辨认各音区琴弦时，可先找出有代表性的绿弦，再推及其他琴弦。比如中音区，我们先找到中音5，然后向后退一根琴弦即为中音6，那么从6开始按顺序下行的音阶也就很快找到了，6、5、3、2、1，反过来就是1、2、3、5、6。

　二、 乐理知识

　古筝的学习要求在掌握弹奏技法的同时还要了解并掌握一定的乐理知识。

　1)谱例5

　?

　数拍：Sol

　这是四分音符：一个四分音符为一拍。每拍用一下一上两个箭头表示，击拍时前半拍用向下的箭头表示，后半拍用向上的箭头表示。

　2)谱例

　5 ?

　

　数拍： Sol 二 三 四

　这是全音符，全音符是指以四分音符为一拍，共有四拍。

　位于四分音符后面的小横线，我们称它为增时线，一条增时线即表示增加一拍。

　三、?托?的夹弹法教学

　(一)、指法概述

　托指法有两种基本弹奏方法：一、夹弹法;二、提弹法。夹弹法一般应用于两种情况：一是初学者为稳定手型而运用;二是演奏传统曲目时较多运用。而提弹法则是在现代筝曲演奏中被大量地运用。

　1、指法符号

　2、它的弹奏方法是：无名指、小指自然支撑在琴弦上，大指向身体前方拨弦，弹完后顺势落在下一根琴弦上。

　(二)、技法教学

　下面我们来进行分步讲解：

　1、第一步，放弦

　以中音5为例，右手半握拳，手腕放平，手臂打开，将大指轻轻地放在中音5上，无名指、小指自然支撑在琴弦上(这里所说的支撑就是传统演奏方法的?扎桩?)，其余手指放松。

　左手食指、中指、无名指并拢，大指小指自然放松，用肉指指尖立在琴码左侧琴弦上，放弦位置距离琴码15?20厘米左右。

　大家在练习放弦过程中需要注意以下几个问题：

　1)右手半握拳时手指放松，掌关节微微突出，不要塌陷;

　2)手腕放平，手臂打开呈45度角左右以放松舒服为宜;

　3)大指义甲尖放在弦上，距离前岳山一寸左右，注意义甲入弦不要太深;

　4)初学扎桩弹奏时无名指可不佩戴义甲，其放弦位置根据手大小而定。

　5)右手弹奏时左手放在琴码左侧琴弦上，养成良好的弹奏习惯;

　6)左手放弦时大指小指既不要翘起，也不要夹紧手指或藏于手心。

　2、掌握了正确的放弦方法后，我们就来学习托的夹弹法的弹奏：

　我们还是先放弦，放好以后，大指运用掌关节带动手指轻轻地向身体前方拨弦(弹奏方向略斜下方)，弹完后顺势落在下一根琴弦上。

　大家在练习过程中需要注意以下几个问题：

　1)在掌握正确的放弦方法基础上来进行弹奏;

　2)大指用义甲尖正面触弦，初学时轻轻地弹奏，体会手臂放松的感觉。

　3)大指弹完后要顺势落在下一根琴弦上;

　3、数拍弹奏

　初步掌握托指法的弹奏后，我们可以加上节奏进行练习。

　5

　

　Sol 二三四

　作业：

　这节课的课后作业是：

　1、掌握古筝演奏姿势;熟悉古筝各部位名称及手的部位名称。

　2、熟悉中音区琴弦的排列并记住各琴弦的唱名。

　3、熟练佩戴义甲。

　4、正确划拍视唱四分音符、全音符。

　5、熟练弹奏托的夹弹法。

　介绍一下谱例中涉及到的一些乐理知识。

　1、(1=D)这叫?调号?，这里的1=D表示这首乐曲是D大调。

　2、(4/4)这叫?拍号?，它表示以四分音符为一拍，每小节有4拍。

　3、谱例中的竖线称为?小节线?，它的作用是划分乐曲小节和明确节奏规律。 两个小节线之间的部分即为一个?小节?。

　4、谱例中结尾处有一细一粗两条竖线叫做?终止线?，表示乐曲到此结束。

　在演奏时要注意以下几个问题：

　1)首先双手正确放弦，将右手大指放在中音5上，左手放在琴码左侧琴弦上，距离琴码15?20厘米左右。

　2)弹奏时注意节奏要平稳，严格按照谱例弹奏。

　3)弹完后将双手放回原位，养成良好的弹奏习惯。

　在熟练弹奏练习一的基础上，大家可以分别在6、3、2、1上进行练习，练习步骤与前面的相同，先放弦、后弹奏。

　练习1-1：用?托?的夹弹法弹奏中音6?

　练习1-2：用?托?的夹弹法弹奏中音3?

　练习1-3：用?托?的夹弹法弹奏中音2?

　练习1-4：用?托?的夹弹法弹奏中音1?

　1、谱例讲解：

　1)这首乐曲为D大调，拍号是四四拍。

　2)大家可以看一下，在音符的下方，我们划上了箭头，这是为了便于大家准确地把握节奏。

　3) 2 ?

　

　讲解：这是一个二分音符，它表示以四分音符为一拍，共有两拍。

　2、 乐曲《摇啊摇》视唱练习：

　下面先视唱一遍乐曲《摇啊摇》。

　乐曲视唱是初学阶段非常重要的一部分，它有利于大家更好地掌握乐曲的节奏。 在练习时，需要先熟练视唱乐曲，再进行弹奏。

　3、 乐曲《摇啊摇》弹奏练习

　乐曲《我和你》

　我们来看下一首乐曲《我和你》。

　1、教师范唱乐曲。

　2、示范弹奏

　五、补充乐曲《苹果》、《我上幼儿园》、《蝴蝶》

　逐个乐曲示范弹奏。

　作业：

　1、练习1、练习1?1、练习1?2、练习1?3、练

11古筝基础教学法：第二课 ?托?的夹弹法练习曲和小乐曲(二)

　教学内容：

　1、学习?托?的夹弹法练习曲?练习2

　2、学习乐曲《小白船》、《大长今》主题歌

　教学目的：

　通过本节课基本掌握托指法走弦练习，熟练视唱并连贯弹奏乐曲《小白船》、《大长今》主题歌。

　教学过程：

　一、上节回顾

　上节课学习了?托?的夹弹法的练习1，以及乐曲《摇啊摇》、《我和你》，这节课学习?托?的夹弹法练习2。

　二、学习?托?的夹弹法练习曲?练习2

　首先调整好坐姿， 来看一下谱例。

　练习2谱例

　1、示范弹奏1遍。

　2、视唱1遍。

　3、下面讲解一下具体的弹奏方法：将大指放在中音6上，用大指义甲尖轻轻地向身体前方拨弦，弹完后顺势落在中音5上，照此方法依次向前弹奏。右手换弦后，左手跟随右手放弦。

　将大指放在中音6上，用大指义甲尖轻轻地向身体前方拨弦，弹完后顺势落在中音5上，其余手指顺势自然向前移动。当右手弹奏中音5时左手也随之跟过去。

　大家在练习时可分三个步骤进行：

　1)右手走弦练习。(示范6| 5)

　2)左手走弦练习。(示范6| 5)

　3)双手配合练习。(示范6| 5)

　第一组(6 | 5)基本掌握后再练习后面的谱例。

　1、谱例讲解：

　1)这首乐曲为D大调，四三拍。

　2)第二小节中音符?3?后面的点叫做附点，其作用是延长前面音符时值的一半，因此这里3的时值为一拍半。

　3)乐曲中大量运用了附点节奏，如第二小节，在弹奏时需要重点练习，掌握后再进行全曲的练习。

　作业：

　1、托的夹弹法练习二每天弹奏10遍。

　2、乐曲《小白船》、《呼唤》每天弹奏5遍。

　3、所学乐曲每天复习1遍(建议大家在不同音区进行练习)。

　 11古筝基础教学法：第三课?颤音

　教学内容：

　1、颤音教学;

　2、学习乐曲《沧海一声笑》、《渔光曲》。

　教学目的：

　通过本节课基本掌握颤音的弹奏，能连贯弹奏乐曲《沧海一声笑》、《渔光曲》。

　一、 指法概述

　1、颤音是古筝演奏中左手非常重要的一个技法，在乐曲中起着美化、润饰、延长乐音等作用。颤音的种类很多，今天要学习的是基础颤音的弹奏。它的指法符号为?

　2、颤音的弹奏方法是：右手弹奏琴弦后，左手在琴码左侧相应琴弦上均匀地按、松琴弦，使右手所弹奏的音产生有规律的波动效果。

　二、分步教学

　颤音的弹奏需要一个长期的训练过程，初学时先慢速练习掌握正确放松的发力方法，熟练后再进行快速练习。下面就来分步学习。

　1、左手按弦练习

　右手平放在调音盒上左手保持半握拳手型，上下慢速均匀地按松琴弦。每一拍有两个动作：按，松。注意每次按弦后要及时松开。

　2、双手配合弹奏

　左右手分别在中音5上正确放弦; 右手弹奏中音5后，左手在琴码左侧相应琴弦上均匀地按、松琴弦。

　1)慢速练习

　?。

　谱例：

　练习方法：数一时右手弹奏中音5，数二、三、四时左手向下按弦，每次按弦后立即放松。

　慢速弹奏掌握后，可以适当加快左手的按弦速度。

　2)快速练习

　双手配合慢速、快速按弦是颤音的练习，熟练掌握后便可以弹奏颤音了。

　大家在练习过程中需要注意几个问题：

　1、左手按弦时肩膀放松，手臂的力量自然下沉，集中于指尖，快速按弦后迅速还原。

　2、左手的按弦幅度要小而均匀。

　3、左右手的弹奏顺序是：先弹后颤，左手在右手弹奏后的余音上按松琴弦， 不能左右手同时进行。

　三、小乐曲

　乐曲《沧海一声笑》

　这首乐曲为D大调，四二拍。

　1、视唱乐曲《沧海一声笑》

　乐曲中出现了大量附点节奏。与前面所学的四分附点音符有所不同，这里出现的是八分附点音符。比如第一小节，就应该这样来划拍。

　此外，这首乐曲中还出现了十六分音符。如第一小节第一拍附点音符6后面的5就是十六分音符。十六分音符的时值是四分音符的四分之一。

　那么第八小节第二拍还出现了一个八分音符与两个十六分音符连结的节奏型。这些新的节奏型都要进行重点练习。

　2、示范弹奏乐曲《沧海一声笑》

　大家可以看到，乐曲的中的二分音符，都运用了颤音技法。比如说前两小节。因此大家在练习这首乐曲的过程中要重点练习有颤音的地方。

?

　 11古筝基础教学法：第四课 滑音

　教学内容：

　1、上滑音、下滑音教学

　2、练习曲

　教学目的：

　通过本节课基本掌握上滑音、下滑音的弹奏，能熟练弹奏上下滑音的练习曲。

　滑音概述：

　滑音也是左手一个重要的基本演奏手法，是最能体现古筝韵味的一种技法。滑音分为上滑音、下滑音、回滑音等。今天，就来学习上滑音和下滑音。

　一、上滑音

　指法概述

　1、上滑音的指法符号为?， 上滑音的指法符号位于音符右上方。

　2、它的弹奏方法是：右手弹奏琴弦后，左手在琴码左侧将右手所弹奏的音按滑至上方琴弦的音高。以中音5为例。就是将5的按至它的上方琴弦，也就是6的音高。再比如1的上滑音就是将1上滑后到2的音高。

　以此类推，1 2 3 5 6

　分步教学

　下面进行分步讲解。

　首先是放弦。 放弦方法与颤音相同。然后进行弹奏。

　1)左手按弦练习

　示范讲解：以中音5为例，右手平放在调音盒上，左手放在琴码左侧琴弦上，数1时不动，数2时左手向下按弦。

　2)双手配合练习

　示范讲解：数1时右手大指弹奏中音5，数2时左手上滑，左手完成上滑音后不要立即松开，待余音消失后再将左手松开。

　大家在练习过程中需要注意以下几个问题：

　1)掌握先弹后按的弹奏方法，左手按弦时肩膀下沉，将力量集中于指尖，使左手的滑音一步到位，注意弹奏时肘关节不要架起，手腕不要塌陷。

　2)上滑音的音高要准确。由于每根弦的张力不同，按弦所需力度也不同，高音区按弦时相对容易些，中低音区按弦时力度要稍大些。多听多练，才能准确地把握滑音的音高。

　二、下滑音

　指法概述

　1、下滑音的指法符号为?

　相反。 ?，下滑音的指法符号位于音符左上方。与上滑音正好

　2、教师示范弹奏下滑音

　下滑音的弹奏方法是：左手在琴码左侧先将中音5按至上方琴弦的音高中音6，然后右手弹奏琴弦，弹完后再将左手慢慢松开，使音由高到低连成一体。

　分步教学

　下面进行分步讲解。

　3、第一步放弦。

　放弦方法与上滑音相同。

　4、第二步弹奏。

　左手先将中音5按至上方琴弦的音高中音6，数一时右手大指弹奏中音5，数二时左手慢慢松开。

　大家在练习过程中需要注意以下几个问题：

　1)左手按音音高要准确，左手将中音5按至中音6的音高后要保持住，不要移动。

　2)掌握先按、后弹、再松的弹奏方法。待右手弹完后左手再慢慢松开，速度不要太快。

　三、 上下滑音综合练习

　1、这里的练习方法是：右手先弹，左手后按，待右手再次弹弦后，左手慢慢松开。

　2、数拍弹奏

　数1时右手弹托指法，数2左手将弦按至所需的音高，数3时左手保持不动，右手再次弹托指法，数4时左手慢慢松开，使音由高往低下滑。

　四、练习曲

　上滑音练习一，下滑音练习一，上下滑音练习一。

　作业

　1、上滑音练习一、下滑音练习一、上下滑音练习一每天弹奏5遍。

　2、之前所学乐曲每天弹奏2遍。

　弹奏时大家要注意以下几个问题：

　(1)食指义甲应正面触弦，向手心弹奏;而不要用义甲的侧边弹奏，以免产生杂音。

　(2)掌关节带动小关节弹奏，注意小关节不要瘪进去。

　(3)食指弹奏时，其余手指自然放松。

　(4)初学时，弹奏的力度不要太强，轻轻地弹奏，以保证手型自然放松。

　练习曲

　练习一

　右手示范练习一

　左手示范练习一

　大家可以用同样的指法在6、3、2、1上练习。

　练习二

　右手示范练习二

　左手示范练习二

　在弹奏这两条练习曲的时候要注意，每个音都要在手指到位后再弹奏，以保持手面平稳，不要上下跳动。

　学习几首用抹指法弹奏的小乐曲。

　乐曲

　乐曲一《泉水》

　1、视唱乐曲

　2、示范弹奏

　乐曲二《排排坐》

　1、视唱乐曲

　2、示范弹奏

　乐曲三《小树苗》

　1、视唱乐曲

　2、示范弹奏 乐曲四《捉迷藏》

　1、视唱乐曲

　1、视唱乐曲

　2、示范弹奏

　弹奏这首乐曲时，要注意手型的稳定，不要上下跳动。

　在课后练习时，将乐曲《我和你》、《知道不知道》每天弹奏5遍。

11古筝基础教教程：调试

　一台好的古筝，调试也起着至关重要的作用。

　调试过程中一般有以下几个注意点：

　1、不要松弦。

　2、按照筝码示意图的位置安装筝码。比如说8号筝码的正确摆放位置：筝码示意图上有一个8的数字和9的数字，形成了楼梯一样的直角，安装筝码的时候直接将筝码的任意一只码脚贴在空白直角处即可。

　3、在运输过程中，示意图的位置可能略有偏移，可略做调整：筝码示意图的直角垂直线，也就是筝码距离右侧岳山的位置是相对固定的(D调)，上下的位置可略做调整，保证此号筝码两侧穿弦孔与筝码顶部白色牛角上的搁弦槽三点一线即为正确。

　4、保证琴弦排列均匀，因古筝的两端是不规则的，右岳山(调音盒这端)宽一般为35厘米左右，前岳山宽为30厘米左右，21根琴弦每根弦的间距应为1.45厘米，21根弦孔的距离位置为29厘米左右(此为相对数字，可上下有0.5厘米的误差)。全部琴弦应该显示为一梯形，我们在调整弦序的时候可以直接以右侧为标准(距离右岳山两指宽)，目侧即可。

　5、个人对琴弦软硬的要求。我们的是在D调的情况下做的一个适合于大多数用户的调试，有的用户喜欢琴弦软一点，那么可以在我们现有的示意图的位置上，先松一下琴弦(这很重要，否则筝码右移会瞬间突破弦的极限导致断弦)，然后将筝码平行右移08-1.5厘米，再用校音器做一下调试到标准音高即可达到目的;有的用户喜欢弦硬一点，则可以将筝码按照我们示意图的位置平行左移0.8-1.5厘米，再略紧弦，用调音器做一下微调即可达到目的，不过这样会增加弦的紧张度，减少使用寿命，一般我们不建议。

　6、古筝音都调试好了，某根弦的音有点发闷，经过检查，琴弦没有破损，也调试到标准音高，就是感觉不太好。这样的情况非常少见，如果经过检查，操作规范依旧存在这样的情况，那么可以检查一下前岳山(S形岳山)与穿弦孔这一小截的琴弦(1.5厘米左右)是否在安装筝码的过程中出现与面板上主体琴弦不在一条直线的情况，若是，则将琴弦先松开一点，然后轻轻的拨回到直线上即可解决。

　7、正确摆好支架的位置。古筝的支架一高一矮，高的放在琴足的凹槽即可，矮的放在S形出音孔的内侧，不要超过，也不要压着，若是感觉不稳定，可以将矮的支架左右角度略做调整即可。

　8、清空调音盒。右侧的调音盒是调音专用，有的用户喜欢将扳手、指甲、胶带、MP3、手机等物品放进去，当成储物仓和化妆盒，那么这样就会导致产生杂音。