1.古琴和古筝的区别在哪里

古筝和古琴区别在哪里?_古筝古琴区别在哪里

古筝和古琴的区别有音色不同、演奏方法不同、谱子不同等。

1、音色不同

古琴的音量比较小，音区低沉，音色明净浑厚，风格古朴，比较适合演奏一些古典曲目。古筝的旋律性比较强，轻巧灵动，音色比较洪亮，表现力丰富，比较适合演奏流行歌曲或流行音乐。

2、演奏方法不同

古琴是用左手按弦，右手的指甲拨弦，指法就是用右手的大拇指、食指、中指、无名指通过拨动琴弦来弹奏，称为右手八法。当然在弹奏中还有很多特别的指法，可以拨动一根弦或者两根琴弦作和音弹奏。

古筝需要佩戴专业的指甲片，因为真指甲厚度、角度、和稳定性都影响着声音和技艺的发挥。最常用的就是右手拇指、食指、中指三指拨弦，左手来控制弦的力度和松紧程度。

3、谱子不同

古琴谱有自己的风格，古时称为文字谱。唐代时曹柔根据以前的谱子，又改编了一种曲谱，因为是文字简化的字和笔画加起来组成的字，所以称之为减字谱。古筝现在用的是简谱、五线谱，在古时候一般用工尺谱。除了简谱的共同特点外，古筝谱也有自己的特色，它还记录了曲子所需要独特的弹奏方法和技巧，如勾、挑、抹、托、撮、摇指、轮指等等。

因此，只要能知道简单的乐谱，并熟记古筝谱的各种技法，就能认识古筝谱了。

古筝的选购：

1、音色：要柔美明朗、发音松透，高音清亮不单薄、低音淳厚而不浑浊。

2、音质：要纯而不噪，无沙、哑之音。

3、音量：在讲究音色、音质的前提下尽量要求其音量大，要求共鸣力强声音传得远。

4、灵敏度：在各种演奏手法中各个音区发音都很敏感。

5、均衡度：要求高、中、低音区的音量平衡，音色统一。

6、外观造型：古筝既是一个横置乐器，又是一个精美的工艺品；所以在外观上要求制作精细、选材上乘、造型上以秀长、端庄为美。

7、在选择乐器时，应综合地考虑对乐器的要求。一张完美的古筝不但可使演奏者得心应手，还会给演奏者的艺术形象增色。

古琴和古筝的区别在哪里

古筝和古琴的区别:

1、年代上的区别

古琴是我国历史最悠久的弹拨类乐器，形成了3000多年前的，传说为"伏羲"、"神农"氏所造；古筝则晚得多，形成于秦代，相传秦时有婉无义者，将瑟（乐器）传与两个女子，二女要争，引破为二，所以称"秦筝"。

2、形制上的区别

古琴琴身以独木所成，琴面系有七根弦，故古称"七弦琴"。琴弦由丝绒绳系住，拴绕于弦轴上，属弹拨乐类的"乐器"，古筝则由框板、面板和底板构成。

最早的筝为5根弦，战国末期发展成12弦，隋代13弦，清代16弦，上世纪60年代为21弦，近年增加到24－26弦。琴弦均匀排列于筝面上，每根弦均由人字形的弦马支起，属于弹拨乐类的"有马乐器"。

3、音域、音色、表现力上的区别

古琴只有七根弦，但一弦多音，其音域宽达四个多八度，借助面板上的十三个"琴徵"，可以弹奏出许许多多的泛音和按音。古筝基本上是一弦1－2个音，同一弦中移动弦马（柱），可以调作音高，音域宽广，音量宏大，音色淳厚优美，悠扬悦耳。

4、曲谱上的区别

古琴琴谱自成一格，古时称为"文字谱"，到了唐朝后称“减字谱"，而古筝古时多用"工尺谱"，现今多用"简谱"、"五线谱"。

一是形制不同

琴小弦少，筝大弦多。古琴一般通长120厘米，最宽处约20厘米，七弦，弦下无品、柱、码支撑，琴面髹漆。古筝一般通长163厘米，最宽处约34厘米，二十一弦，弦下有码柱支撑，筝面部髹漆。

古琴

二是音色不同

古琴是长弦震动，琴体发音，所以音色松沉低缓，余味悠长，古朴典雅。古筝弦下因为有琴码，所以音色相对比较洪亮，淳厚华丽，悠扬悦耳。感兴趣的小伙伴们可以以《沧海一声笑》为例，上网搜索相对应的古琴曲与古筝曲，来听一下古琴与古筝乐感的差别。

三是历史渊源不同

“众器之中，琴德最优”。在古代，古琴在乐器中拥有至高无上的地位，其演奏者多为王公贵族、文人士大夫，如齐桓公、唐玄宗、宋徽宗、孔子、蔡邕、桓谭、嵇康、白居易、欧阳修等人，他们均擅长琴艺。文人爱琴，视琴为高雅脱俗的象征，这是因为琴乐可以反映人心、舒张人性，可以成为他们与内心对话、与社会和自然相交融的载体。

古筝

如果说古琴是超脱于凡尘之外的，那古筝就是能食得人间烟火的。筝乐更偏向民间俗乐，弹筝人的身份来自社会各阶层，有普通百姓、乐伎、商贩等，偶尔有文人也多是听他人演奏而非自己演奏。

乐器只是表达音乐的工具，并无本质差别，总结来说：古琴，悦心；古筝，悦耳。古琴，孤高深邃；古筝，雅俗共赏。两者各有千秋。