古筝指法曲谱_古筝指法曲谱大全

1.青花瓷古筝简谱 D调

2.弹古筝的指法，急...初学者

3.谁有沧海一声笑古筝谱带指法？谢谢了

古筝入门零基础指法

勾：乐谱上记为“?”，弹奏时中指勾住琴弦，用力向掌心内侧弹奏；

抹：乐谱上记为“╲”，弹奏时食指勾住琴弦，用力向掌心内侧弹奏；

托：乐谱上记为“└”，弹奏时大指托住琴弦向外侧弹奏；

一.认识古筝的音区（以D调、21弦古筝为例）

从高音区到低音区的21根线弦，分别命名为：1号线、2号弦......、21号弦

3、8、13、18号弦为绿线（部分古筝为红弦），是D调的5

1号弦：倍高音区的1，古筝谱记为1（音符上方有两个点）

2-6号弦：对应高音区的65321（音符上方有1个点）

7-11号弦：对应中音区的65321

12-16号弦：对应低音区的65321音符下方有1个点）

17-21号弦：对应倍低音区的65321（音符下方有两个点）

青花瓷古筝简谱 D调

古筝的指法如下：

右手常用指法符号及动作要领：

托指拇指向筝外侧方向弹弦；劈指拇指向筝内侧方向弹弦；挑指食指向筝外侧方向弹弦；抹指食指向筝内侧方向弹弦；剔指中指向筝外侧方向弹弦；勾指中指向筝内侧方向弹弦；摇指弹弦指连续快速弹拨筝弦；拇指则连续托劈，食指则连续抹挑撮勾托技法或抹托技法和组合。

右手技法还可细分为连托、连劈、连挑、连抹、连剔、连勾、四勾、游弹、扫摇、短摇等多种。随着古筝演奏技术的快速发展，以上弹弦技法已不拘泥于右手使用，左手越来越多地参与弹奏，而在弹奏时与右手所用符号完全相同。

左手常用指法符号及动作要领：

按弦指有控制地下按，以获取高于弦位音的音高；上滑指右手弹弦后左手按此弦，使音上滑；下滑指左手按音弦，右手弹弦，左手按弦使音下滑；揉音指从某弦音位上滑后复回。颤音又称吟音。

拇指摇学习的主要阶段分为：

1、支腕摇。

食指轻捏大指，手掌根部轻压在前岳山下的筝头处作为支点，以手腕为轴心带动手指，手型不要攥得太紧也不要张的太开需保持放松自然，可以用食指捏大指的力度来调节摇指音量的大小，这种摇指适合初学摇指的同学。

2、扎桩摇。

与压腕摇的基本要领一致，所不同的是，它不是以整个手腕作为支点而是用小指作为支架放在所要弹奏琴弦的前梁底部，弹奏时需要注意放低手腕，在初期练习中拇指劈时，需打在下面一根琴弦上以起到一个稳定的作用，托指时稍加一些力但无需靠弦，如托时也靠弦的话会影响指法的灵活性。

3、悬腕摇。

在前面两种摇指的基础上将指法得到了进一步的解放，悬腕摇不需要任何支架，完全靠手腕的控制和力量来完成摇指，这种摇指摆脱了扎桩的局限，可以完成自前岳山到码子之间任何地方音色的要求，如游摇等。

弹古筝的指法，急...初学者

简谱如下图：

青花瓷的弹奏指法：

1、拖，演奏时大指向外拨弦，即向低音的方向拨弦。专托的动作，是通过肩、臂、手及指甲自然巧妙而协调一致的运动。

2、抹，演奏时食指向里拨弦。抹常用于配合大指或大、中二指的演奏，也用单音或上行音阶的拨弦。

3、劈，演奏时大指向里拨弦，指的是向高音的方向拨弦。劈的动作仍以大指连接手掌根部的关节为基点，略偏斜上方角度拨弦。

扩展资料：

创作背景

方文山因认识了几个鉴赏古董艺术的朋友，在与他们时而青铜、时而宋瓷、时而明清家具等横跨千年谈古论今的聊天中，触发其想用那些传世的中华艺术品来当歌名的动机。

青花瓷定义

青花瓷，又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。清康熙时发展到了顶峰。

明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种。青花瓷是“中国风”的经典象征之一，但它的源头其实来源于伊斯兰文化。

谁有沧海一声笑古筝谱带指法？谢谢了

└┘ ：大拇指

\ ：食指

∩ ：中指

^ ：无名指

古筝的指法

古筝的演奏方法主要分右手技法和左手技法。右手职弹，用大、食、中、无名四指弹弦发声，控制节奏和音的强弱变化。左手司按，用食、中两指按抑筝弦，控制音高和弦音的变化，表现出不同的音韵，左手司按为其技法主要特色，同时也要职弹，职弹技法与右手相同。

弹筝姿势

弹筝姿势有立式、盘式、跪式、坐式等，通常以坐式为主．

坐式弹筝姿势：筝放置在筝架或琴桌上，琴凳置筝的右侧(即靠近筝首处)。坐时身体靠近筝的右端，距筝约15公分。两腿于筝架下自然分开，双足一前一后。上身端正，手臂松弛，曲肘置手于筝弦上，腕部放松，指型自然展开，头部略微俯视，仪态自然大方。

弹筝手型

弹筝强调自然手型，即人站立时两手自然下垂的放松状态的手型。根据演奏的需要，大指略微展开，手指自然弯曲，呈半握拳状．这种放松的自然手型，不仅展示在静止的状态，也呈现于演奏的过程之中；不仅是右手弹弦的基本形态。也是左手按弦、弹弦的基本形态。

弹弦位置

右手弹弦位置在距前梁3公分处，这是初学练习的基本弹弦位置。而最佳触弦点，则是在发音弦段(前梁至筝柱)的八分之一处。此处正好是本音第三个八度的泛音位置，这个位置弹弦声音纯净响亮，为基本音质的最佳弹弦点。介于筝柱的排列，弦的长短不等，八分之一的最佳弹弦点的变化就比较大，弹弦的活动范围也比较大。演奏过程中选择不同的音色（明与暗，刚与柔)，在弦段位置上的活动范围将更大。

在基础训练中，要掌握基本位置的弹奏和最佳弹弦点位置的弹奏，还要学会在不同的弦段上选择不同的音色，丰富我们的表现手段。一般说来，靠近前粱处发音明亮，音质较刚；靠近筝柱二分之一处音色较暗，发音柔和。我们可根据音乐表现的需要，进行不同的变化，切忌弹弦位置僵化在一个点上。

按弦位置

韵昧，为筝之特色。左手按弦位置的恰当，对技巧的表现起决定的作用。理想的按弦位置距筝柱左侧约16公分处，这是根据筝弦的张力和左手伸展的适度来决定的。我们常见的不适当的位置往往都超过20公分。因为距筝柱越近，琴弦的张力越大，弦紧按不下去；距筝柱越远，弦就越软，按弦的张力就小些。有些弹筝者为了按滑时用力轻松些，左手就伸展得远，这样按弦位置就改变了。左手过度伸展，增加了手臂的负担，演奏形态变得不自然，按滑又往往触及面板。常见一些筝的左侧面板上按有不少指甲印迹，就是按弦位置不当造成的现象。基础训练中要注意左手按弦位置的准确自如，这样左手技巧才能得到充分的表现。

弹弦方法

你可以去买一本古筝如门的教材 一般 有些古筝曲集的组后都附带古筝指法

上面有比较详细的介绍

《沧海一声笑》古筝曲谱

扩展资料：

这首黄沾作词作曲的《沧海一声笑》是1991年香港**金像奖最佳原创**歌曲，其中一个版本是黄沾、徐克、罗大佑演唱的，黄沾大气磅礴、徐克潇洒自得、罗大佑沧桑透彻，整首曲子一泻千里，畅快淋漓。

《沧海一声笑》是影片《笑傲江湖》和《笑傲江湖贰之东方不败》的主题曲,也是里面的一首古筝曲。古曲用的“宫、商、角、徵、羽”，翻译到简谱应该是1、2、3、5、6。此曲极其简单，但是由于抓住了五声音阶的神髓，所以对东方人有着原始的吸引力。

这个曲子，在弹奏的时候要特别注意应用指法：

右手：右手勾、托、抹、大撮、小撮；

左手：扫弦、上下滑音、颤音；

节的由慢变快。在弹奏前，先多看几遍曲谱，哪里不明白的标注出来。这样在你弹奏的时候能避免很多误区。