古筝高山流水解析_古筝高山流水欣赏
1.古筝曲高山流水讲的是谁的故事
2.古筝养心十大名曲
3.九级古筝曲子《高山流水》和六级曲子《汉宫秋月》的意境
4.怎么欣赏古筝高山流水?怎样能从曲调感受作者的思想情感呢?
5.古筝名曲《高山流水》欣赏心得
6.如何鉴赏古筝曲《高山流水》中的音乐?
公认最难的古筝曲有:《高山流水》《渔舟唱晚》《林冲夜奔》《汉宫秋月》《寒鸦戏水》。
1、《高山流水》
《高山流水》本是古琴曲,相传先秦的琴师伯牙在荒野弹琴,被路过的樵夫子期盛赞“峨峨兮若泰山”和“洋洋兮若江河”子期死后,伯牙痛失知音,故摔琴封乐,后来高山流水也比喻知己或者知音,也比喻乐曲的精妙,后世把高山流水比作珍贵的友谊。
2、《渔舟唱晚》
前几期的内容当中我们详细分析了《渔舟唱晚》这首曲目,他是娄树华先生在1938-1939年间创作的,描绘了夕阳下美丽的湖景以及渔民们丰收的喜悦场景。这首曲目非常具有古典风格,是在我国流传最广、影响最大的一首古筝曲了!可以说是筝人们人手必会的一首曲子了。
3、《林冲夜奔》
顾名思义,这首曲表达的是《水浒传》中豹子头林冲在遭受迫害之后风雪夜投奔梁山的故事。这首筝曲气势壮烈,情绪激昂,为筝曲创作曲目中不可多得的佳作。
4、《汉宫秋月》
作为中国十大古曲之一,《汉宫秋月》有两种较为流行的演奏形式,一种是二胡曲,另一种就是筝曲!这首曲子风格纯朴古雅,富有韵味,是一首具有代表性的山东筝曲之一。
5、《寒鸦戏水》
不必多说,作为客家筝的代表曲目,《寒鸦戏水》生动描绘了寒鸦(鱼鹰)在水中追逐嬉戏的场景,搭配古筝明亮婉转的音色,画面感一下子就上来了。
古筝曲高山流水讲的是谁的故事
有山东的,有河南的,有浙江的。
山东 《高山流水》:情感较强烈,速度也较快,刮奏较多,好像山间飞瀑,激流勇进...........
河南《高山流水》(又名《花流水》):没弹过.........(明朗,开阔的)
浙江《高山流水》:较柔美,感情也更柔和,细腻,旋律典雅,韵味隽永,速度也较慢像山间小溪,流水潺潺,柔和缓慢,............(典雅,舒展)
高山流水赏析 [转]
做为古筝曲,高山流水为代表曲目。但高山流水最普遍的是三个版本,一个是山东筝派,一个是浙江筝派,还有一个就是河南筝派。
之所以是三个版本,是因为曲调完全不同,而不是演奏技法的不同。
“齐鲁大板”的山东筝派:演奏时,大指使用频繁,刚健有力。即令是“花指”,也是以大指连“托”演奏的下花指为多;而 左手的吟揉按滑则刚柔并蓄,铿锵,深沉,其演奏风格纯朴古雅。
“中州古调”(或称“郑卫之音”)的河南筝派[/b]:河南筝在演奏上有一个很大的特点就是右手从靠近琴码的地方开始,流动的弹奏到靠近“岳山”的地方,同时,左手作大幅度的揉颤,音乐表现很富有戏剧性,也很有效果。在河南筝中,把这一技巧称为“游摇”。其中尤以左手的滑按(左手按至音位,弹弦时略退少许,迎音迅速滑上,敏越无迹)、小颤(颤音细密紧促)、滑颤(边沿边颤)、大颤(颤幅阔大,动宕有情)等招法最有特色。在演奏风格上,不管是慢板或是快板,亦无论曲情的欢快与哀伤,均不着意追求清丽淡雅、纤巧秀美的风格,而以浑厚淳朴见长,以深沉内在慷慨激昂为其特色。在傅玄《筝赋.序》中对河南筝曲的评价是“曲高和寡,妙技难工”。
“武林逸韵”的浙江筝派[/b]:演奏特点有“大指摇”、“快四点”、“夹弹”、“提弦”等技法,并借鉴、学习、融汇了琵琶、三弦、扬琴乃至西洋乐器的演奏技法, 浙江筝中“摇指”的运用是以大指作细密的摇动来演奏,其效果极似弓弦乐器长弓的演奏。严格来说,这是在其他流派的传统筝曲中所没有的,因为在其他流派所称的“摇指”或“轮指”实际上都是以大指作比较快速的“托”、“劈”,而浙江筝的“摇指’则显示了它自身的特点而有别于其他流派。
但浙江筝派的高山流水曲调优美。在最开始,右手跨三个八度同时表现山的庄严和水的清亮。曲中部右手如水般流畅,左手在低音位置的配合如山耸立其间。后半部用花指不断划奏出流水冲击高山的湍急。最后用泛音结尾,如水滴石般的柔和清脆。
《高山流水》取材于“伯牙鼓琴遇知音”,有多种谱本。有琴曲和筝曲两种,两者同名异曲,风格完全不同。
古代琴曲。战国时已有关于高山流水的琴曲故事流传,故亦传《高山流水》系伯牙所作。乐谱最早见于明代《神奇秘谱(朱权成书于1425年)》,此谱之《高山》、《流水》解题有:“《高山》、《流水》二曲,本只一曲。初志在乎高山,言仁者乐山之意。后志在乎流水,言智者乐水之意。至唐分为两曲,不分段数。至来分高山为四段,流水为八段。”两千多年来,《高山》、《流水》这两首著名的古琴曲与伯牙鼓琴遇知音的故事一起,在人民中间广泛流传。
随着明清以来琴的演奏艺术的发展,《高山》、《流水》有了很大变化。《秘谱》本不分段,而后世琴谱多分段。明清以来多种琴谱中以清代唐彝铭所编《天闻阁琴谱》(1876年)中所收川派琴家张孔山改编的《流水》尤有特色,增加了以“滚、拂、绰、注”手法作流水声的第六段,又称“七十二滚拂流水”,以其形象鲜明,情景交融而广为流传。据琴家考证,在《天闻阁琴谱》问世以前,所有琴谱中的《流水》都没有张孔山演奏的第六段,全曲只八段,与《神奇秘谱》解题所说相符,但张孔山的传谱已增为九段,后琴家多据此谱演奏。
另有筝曲《高山流水》,音乐与琴曲迥异,同样取材于“伯牙鼓琴遇知音”。现有多种流派谱本。而流传最广,影响最大的则是浙江武林派的传谱,旋律典雅,韵味隽永,颇具“高山之巍巍,流水之洋洋”貌。
山东派的《高山流水》是《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏,也称《四段曲》、《四段锦》。
河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲,节奏清新明快,民间艺人常在初次见面时演奏,以示尊敬结交之意。这三者及古琴曲《高山流水》之间毫无共同之处,都是同名异曲,风格也完全不同。
乐曲赏析
《流水》充分运用“泛音、滚、拂、绰、注、上、下”等指法,描绘了流水的各种动态,抒发了志在流水,智者乐水之意。
流水:古琴曲,乐曲充分运用“泛音、滚、拂、绰、注、上、下”等指法,描绘了流水的各种动态。
第一段:引子部分。旋律在宽广音域内不断跳跃和变换音区,虚微的移指换音与实音相间,旋律时隐时现。犹见高山之巅,云雾缭绕,飘忽无定。
第二、三段:清澈的泛音,活泼的节奏,犹如“淙淙铮铮,幽间之寒流;清清冷冷,松根之细流。”息心静听,愉悦之情油然而生。第三段是二段的移高八度重复,它省略了二段的尾部。
第四、五段:如歌的旋律,“其韵扬扬悠悠,俨若行云流水。”
第六段:先是跌岩起伏的旋律,大幅度的上、下滑音。接着连续的“猛滚、慢拂”作流水声,并在其上方又奏出一个递升递降的音调,两者巧妙的结合,真似“极腾沸澎湃之观,具蛟龙怒吼之象。息心静听,宛然坐危舟过巫峡,目眩神移,惊心动魄,几疑此身已在群山奔赴,万壑争流之际矣。”(见清刊本《琴学丛书·流水》之后记,1910年)
第七段:在高音区连珠式的泛音群,先降后升,音势大减,恰如“轻舟已过,势就倘佯,时而余波激石,时而旋洑微沤。”(《琴学丛交·流水》后记)
第八段:变化再现了前面如歌的旋律,并加入了新音乐材料。稍快而有力的琴声,音乐充满着热情。段末流水之声复起,令人回味。
第九段:颂歌般的旋律由低向上引发,富于。段末再次出现第四段中的材料,最后结束在宫音上。八、九两段属古琴曲结构中的“复起”部分。
尾声情越的泛音,使人们沉浸于“洋洋乎,诚古调之希声者乎”之思绪中。
《流水》一曲被录入美国“航天者”号太空船上携带的一张镀金唱片上,于17年8月22日发射到太空,向宇宙星球的高级生物传道中华民族的智慧和文明信息。
古筝养心十大名曲
古筝曲《高山流水》讲的是俞伯牙和钟子期的故事。“高山流水”属于中国十大古曲之一,比喻知己或知音,也比喻乐曲高妙,后世分为《高山》、《流水》二曲。
传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴,樵夫钟子期竟能领会这是描绘“峨峨兮若泰山”和“洋洋兮若江河”。伯牙惊道:“善哉,子之心而与吾心同。”钟子期死后,伯牙痛失知音,摔琴绝弦,终生不弹,故有高山流水之曲。
九级古筝曲子《高山流水》和六级曲子《汉宫秋月》的意境
古筝养心十大名曲是《高山流水》《禅院钟声》《汉宫秋月》《出水莲》《寒鸦戏水》《香山射鼓》《战台风》《东海渔歌》《林冲夜奔》和《侗族舞曲》。
1、《高山流水》
浙江筝派作品中的《高山流水》以其古朴典雅、优美动听的旋律而闻名。全曲以清弹为主,描绘了高山和流水的壮丽景象,通过琴音的抒发情感,传达出高山之巍巍、流水之洋洋的意境。这首曲子表现了伯牙鼓琴遇知音的故事,富有高山流水遇知音的感人内涵。
2、《禅院钟声》
《禅院钟声》是一首古典风格的河南筝曲,由娄树华根据古曲《归去来兮辞》的素材改编而成。这首曲以歌唱性的旋律描绘了夕阳西下、晚霞斑斓、渔歌四起的景象,渔船在晚霞的映衬下,丰收的渔民在渔歌的陪伴下,感受到宁静和幸福。这首曲子深情而优美,展现了古筝的独特魅力和艺术魅力。
3、《汉宫秋月》
汉代宫女悲愁悲,汉宫秋月寂寥清冷。这首古筝曲名字听起来很美,也是中国十大古曲之一,主要表达古代宫女哀怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境。
4、《出水莲》
该曲以悠扬清丽的旋律和“重六调”的特殊韵味,曲趣清纯剔透,寄托了人们对莲花“出污泥而不染,濯清涟而不妖”的高尚情操的赞美。
5、《寒鸦戏水》
寒鸦戏水是潮州筝曲《软套》十大曲中最富诗意的一首,以别致幽雅的旋律、清新的格调、独特的韵味,演绎了寒鸦在水中悠闲自得,互相追逐嬉戏的情景。这首曲目旋律优美、格调清新、韵味别致,明快跌宕,演绎了寒鸦在水中悠闲自得,互相追逐嬉戏的情景。
6、《香山射鼓》
香山射鼓是一首陕西秦筝音乐风格的创作曲,它用了一千多年以前唐代的音乐曲调,并充分体现了秦地音乐特色。这首曲目描绘了陕西关中一年一度的“香会”活动,以深沉、内在、具有浓郁陕西地方风格的旋律表现了香客们的虔诚和高远空旷虚无缥缈的意境,还有鼓乐阵阵,咏唱轰鸣,进山朝拜的人群熙来攘往的活动盛况。
7、《战台风》
战台风是王昌元创作的一首古筝名曲,描绘了码头工人在劳动场面与台风搏斗的情景。曲调气势磅礴,音乐形象鲜明,快速段落紧张激烈,慢速段落优美抒情。这首曲子成功地塑造了码头工人的英雄气概和压倒一切困难的决心,深受古筝弹奏者和广大听众的喜爱。
8、《东海渔歌》
乐曲以东海渔民劳动生活为题材,描绘了他们欢乐而又紧张的劳动生活,以及对新生活的热爱和向往。乐曲旋律动听上口,经常被各地的民乐团所演奏。它是中国十大古筝名曲之一,也是东海海域地区渔民所传唱的渔歌总称。
9、《林冲夜奔》
林冲夜奔是陆修棠、王异创作的一首古筝独奏曲,表现了林冲在受到官府迫害后选择投奔梁山的故事。这首曲目气势壮烈,情绪激昂,乐曲的演奏技巧要求非常高,能够展现出林冲的豪情壮志和坚定决心。
10、《侗族舞曲》
侗族舞曲《侗族舞曲》展现了侗寨的美丽风光和侗族人民对美好生活的热爱。这首古筝独奏曲由厦门大学焦金海教授创作,通过表现侗族舞曲的特点,展现了侗寨的独特风情。这首曲子表达了对侗族文化的传承和侗族人民对美好生活的向往。
怎么欣赏古筝高山流水?怎样能从曲调感受作者的思想情感呢?
高山流水是4级的~~
汉宫秋月也是~~
高山流水:此曲为浙江筝的著名乐曲之一.全曲分"高山"和"流水"两大部分.前半部分运用相隔两个八度带按滑的"大撮"和浑厚而优美的音色来描绘高山的雄伟气势.后半部分在按滑的同时,大量而连续地使用上下行的刮奏手法,表现了流水的不同形态:细流涓涓,滔滔流水,奔腾澎湃,滚滚而来,有身临其境,耳闻其声之感,十分形象.
汉宫秋月:乐曲通过揉,吟,滑,按等技法的运用,以缓慢的节奏,描写了处在古代封建暴君压迫和禁锢下的宫女们的悲惨遭遇.它以缠绵凄凉,悲郁哀诉的音调,表现出宫女们对月伤情,望月思亲的愤懑心情.
古筝名曲《高山流水》欣赏心得
音乐是不同音色的声音以不同的节奏组合而成的一种音响,一段旋律在你开心的时候听你会开心,在你伤心的时候听你会随之难受!其实音乐的本身并不能表达什么,而音乐的欣赏者对音乐的理解才是音乐的内在因素~
高山流水,古琴曲,后来也改变成古筝曲,高山流水的原谱,即俞伯牙和周子期的知音版已经早已流失~现在的高山流水大多数都是近现代作曲家重新编写的,古筝版的高山流水有很多版本,最出名的应该是山东筝的高山流水,分为高山和流水两个部分,高山部分叠乱起伏大、夸张的表现出高山的巍峨起伏和山体内部的婉转流缠,听的韵味十足~流水部分以划奏为主,在滑音内部穿插了很多左手的揉弦,让流水在山间流动的更为曲折跌宕,生动形象~
其实别人作分析只能作为别人的理解,关键是自己在什么时间什么地点什么下去欣赏这首曲目,在那一刻你自己的理解才是你最需要也最真实的理解~
祝你成功的理解自己的高山流水~~~~~
如何鉴赏古筝曲《高山流水》中的音乐?
中国古典音乐十大古筝名曲---高山流水(欣赏)听高山流水,荡尘世浮尘.
举首望孤星,低头抚古琴,高山流水吟不尽,空谷觅知音。。。一曲高山流水尽,伯牙鼓琴遇知音 !
*高山流水*传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴,樵夫钟子期竟能领会这是描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙惊道:“善哉,子之心与吾心同。”子期死后,伯牙痛失知音,摔琴绝弦,终生不操,故有高山流水之曲。乐曲介绍《高山流水》取材于“伯牙鼓琴遇知音”,有多种谱本。有琴曲和筝曲两种,两者同名异曲,风格完全不同。古代琴曲。战国时已有关于高山流水的琴曲故事流传,故亦传《高山流水》系伯牙所作。乐谱最早见于明代《神奇秘谱(朱权成书于1425年)》,此谱之《高山》、《流水》解题有:“《高山》、《流水》二曲,本只一曲。初志在乎高山,言仁者乐山之意。后志在乎流水,言智者乐水之意。至唐分为两曲,不分段数。至来分高山为四段,流水为八段。”两千多年来,《高山》、《流水》这两首著名的古琴曲与伯牙鼓琴遇知音的故事一起,在人民中间广泛流传。随着明清以来琴的演奏艺术的发展,《高山》、《流水》有了很大变化。《秘谱》本不分段,而后世琴谱多分段。明清以来多种琴谱中以清代唐彝铭所编《天闻阁琴谱》(1876年)中所收川派琴家张孔山改编的《流水》尤有特色,增加了以“滚、拂、绰、注”手法作流水声的第六段,又称“七十二滚拂流水”,以其形象鲜明,情景交融而广为流传。据琴家考证,在《天闻阁琴谱》问世以前,所有琴谱中的《流水》都没有张孔山演奏的第六段,全曲只八段,与《神奇秘谱》解题所说相符,但张孔山的传谱已增为九段,后琴家多据此谱演奏。另有筝曲《高山流水》,音乐与琴曲迥异,同样取材于“伯牙鼓琴遇知音”。现有多种流派谱本。而流传最广,影响最大的则是浙江武林派的传谱,旋律典雅,韵味隽永,颇具“高山之巍巍,流水之洋洋”貌。山东派的《高山流水》是《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏,也称《四段曲》、《四段锦》。河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲,节奏清新明快,民间艺人常在初次见面时演奏,以示尊敬结交之意。这三者及古琴曲《高山流水》之间毫无共同之处,都是同名异曲,风格也完全不同。乐曲赏析《流水》充分运用“泛音、滚、拂、绰、注、上、下”等指法,描绘了流水的各种动态,抒发了志在流水,智者乐水之意。流水:古琴曲,乐曲充分运用“泛音、滚、拂、绰、注、上、下”等指法,描绘了流水的各种动态。第一段:引子部分。旋律在宽广音域内不断跳跃和变换音区,虚微的移指换音与实音相间,旋律时隐时现。犹见高山之巅,云雾缭绕,飘忽无定。第二、三段:清澈的泛音,活泼的节奏,犹如“淙淙铮铮,幽间之寒流;清清冷冷,松根之细流。”息心静听,愉悦之情油然而生。第三段是二段的移高八度重复,它省略了二段的尾部。第四、五段:如歌的旋律,“其韵扬扬悠悠,俨若行云流水。”第六段:先是跌岩起伏的旋律,大幅度的上、下滑音。接着连续的“猛滚、慢拂”作流水声,并在其上方又奏出一个递升递降的音调,两者巧妙的结合,真似“极腾沸澎湃之观,具蛟龙怒吼之象。息心静听,宛然坐危舟过巫峡,目眩神移,惊心动魄,几疑此身已在群山奔赴,万壑争流之际矣。”(见清刊本《琴学丛书流水》之后记,1910年)第七段:在高音区连珠式的泛音群,先降后升,音势大减,恰如“轻舟已过,势就倘佯,时而余波激石,时而旋洑微沤。”(《琴学丛交流水》后记)第八段:变化再现了前面如歌的旋律,并加入了新音乐材料。稍快而有力的琴声,音乐充满着热情。段末流水之声复起,令人回味。
写作思路及要点:围绕《高山流水》进行写作,进行相应的鉴赏。
正文:
高山流水,自古至今;悠悠扬扬,情深意长;乐声袅袅,韵味十足,闭上双眼静静的倾听,乐声中一点点露出了中国古典乐器——古筝的魅力。
我听说过《高山流水》的典故,也知道这首曲子抒发了“仁者乐山,智者乐水”的意境。但或我还悟不到这般境界,只想到了一幅美好的图画。
“淙淙铮铮,幽间之寒流;清清冷冷,松根之细流。”这是愉悦之情。再是“目眩神移,惊心动魄。”后又“轻舟已过,势就徜徉,时而余波击石,时而旋洑微沤……”旋律跌宕起伏,让人心潮澎湃。这是先人们想到的画面。
水从高山上流下来,时而轻轻如烟,时而又如大雨,时而又如珠帘。渐渐的大雨般过去又小雨淅沥了,进而似乎余震般又大了些,但很快又恢复。水儿们一下激起了水雾,烟雾缭绕,似飘渺仙境……
突然声音重得不得了,似乎在怒吼,不那么温柔了,激起心中千层水花,可重中似乎有水儿敲石的悦耳,慢慢的,慢慢的,又静了下来,小了,小了……一首乐曲结束了。
曲落,睁开眼睛,耳畔无声,我又听到了城市的喧哗。多想再一次闭上眼睛,远离城市,穿越时空,再次来到那远古的山水之间,又多想我是那个伯牙的知音……
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