1.古筝的基本入门知识

2.古筝的基本入门知识详解

3.古筝指法有哪些

4.古筝的基本指法有哪些

5.古筝弹奏技巧

6.古筝的指法?

7.古筝入门零基础指法

8.古筝指法一览表

古筝新手入门指法_古筝基础知识入门指法

古筝是中国民族乐器之一,常用于演奏中国传统音乐和古典音乐。以下是古筝指法的入门介绍:

1、左手握筝:握筝时,将左手手心向上,四个手指自然弯曲,大拇指自然弯曲,把筝杆夹在手指中间。

2、右手按弦:古筝有21根弦,用右手的食指、中指、无名指分别按弦。按弦时要用指尖的肉部分,力度适中。

3、右手扫弦:扫弦是古筝演奏中的重要技巧之一,可以强化旋律和节奏。扫弦时要保持手腕的灵活性,使得弦的震动有节奏感。

4、左手按键:左手在筝面上按下相应的音键来调整音高。按键时要注意力度和速度的控制。

5、左手滑音:滑音是左手的一种演奏技巧,可以实现音高的连续变化。滑音时需要用左手食指或中指滑动到目标音。

以上是古筝的基本指法,需要经过不断的练习和演奏才能熟练掌握。对于初学者,可以先练习简单的音乐曲目和基本的技巧,逐渐提高自己的演奏水平。

古筝的基本入门知识

学古筝应该掌握的入门指法:托、连托、劈、勾、剔、挑、抹、打,以下是入门必须掌握:

1、摇指:是古筝技法中,用于延长乐音的主要技法,通过手部摇动产生音乐效果的技法,指甲在一根琴弦上连续快速托劈,以达到乐音不中断,持续发声的效果,由于古筝和其他弹拨类乐器的乐音持续时间不长,摇指便成了乐曲演奏中较为重要的技法之一;

2、勾托抹托

“勾托抹托”作为古筝演奏中最常见的指法之一?,经常以大段篇幅出现于乐曲快板中,因而对此指法的演奏速度、连贯性、声音的清晰度,颗粒性等都有较高要求,而且还有很多以此为基础的指法;

3、快速指序:古筝指序技法体系是在继承传统基础上古筝技法的一次革新,练习快速指序技巧的过程中,必须掌握一个要领一一放松,只有使肩、臂、肘、腕的肌肉,充分放松,才能把所有的力量集中到指尖,如果有任何一个部位紧张,那力量在送往指尖的过程中,就会减弱,同时牵制了手指的灵活性。

古筝的基本入门知识详解

古筝演奏中常用到指法:勾、托、抹、打、劈、剔、挑、提、花指、摇指、琶音、泛音、按音、揉弦、大撮、小撮、颤音、滑音、扫弦、刮奏、四点等。

弹古筝,首先要保持正确的姿势。两只手的食指、中指、大拇指依次佩戴好指甲,可以买两卷医用胶带,一卷放在手上保持手背的平直,另一卷用来佩戴指甲。眼睛平视乐谱,身体坐好,便可开始古筝的练习。

弹奏古筝之前,先要佩戴好指甲,指甲的大小应和手指第一关节差不多,戴在第一关节往上一点,胶布缠在第一关节中间,不要影响关节活动处,大指缠带方法与其他指不同,指甲向内与指尖呈45度角,左右相对。

学习古筝易犯的错误:

1、手指大关节用力过大,指间关节不主动。

2、手指喜欢放在琴弦上之后去“拽”琴弦。正确的做法是在离琴弦3个毫米左右的距离地方去弹琴。

3、弹奏八度音的时候,喜欢用手往上拽琴弦。

4、完成一个动作之后,手指还是处于紧张状态。

古筝指法有哪些

秦代,筝已十分流行,到了魏晋,特别是唐代更为普遍。这时的筝有十二弦,也有十三弦的。初期以十二弦居多,到了唐朝则以十三弦为普遍。那么,你对古筝的认识还有哪些?下面我整理了古筝的基本入门知识,一起来看看吧!

古筝的基本入门知识

 一、入门知识的讲解

 1、古筝的基本构造和各部位名称;

 (1)琴弦:现多用尼龙缠弦,以不同型号的钢丝外面缠以尼龙丝制成的。 (2)琴码(又称:雁柱):支撑琴弦,琴码的右侧为演奏区域,左侧为左手补韵的装饰音区域。

 (3)岳山:分为前岳山,后岳山,分别镶嵌在琴面板的首部和尾部。

 (4)面板:琴面略有弧度的木板。

 (5)调弦盒:内有弦轴,用于调音;琴盒内可以放指甲,琴扳手等物件。

 2、 学生练习佩戴义甲,老师和家长指导学生佩戴

 注意:佩戴时义甲不要挡住手指的关节;胶布的一半应覆盖在自己本身的指甲上。

 3、演奏时的姿势

 (1)座位和琴的高矮比例要合适,第一个琴码的高度与自己的腰部平行 。

 2)双腿自然弯曲,左脚稍前,右脚稍后放好。

 (3)上身端正,后背挺直,坐凳子的前半部分,不要坐满整个凳子。第一个弦码对准衣服的中襟,身体离琴一拳的距离。

 (4) 两臂和双手松弛而自然抬起,精神饱满,面部表情放松。在演奏时既不要驼背也不要过分挺胸挺肚子,切忌摇头晃脑、脚打拍子等坏毛病。

 (5)双手放松呈半握拳状弹琴。

 二、指法的讲解与练习

 1. 怎么样分辨琴弦

 提问:古筝共有多少根琴弦?分别有几种颜色?

 答:古筝一共有21根琴弦。分为两种颜色:白色、绿色。绿色琴弦唱?5?(sol),一共有四根绿色琴弦,有粗有细,由细到粗,分别代表 高音5;中音5;低音5;倍低音5 练习时通过老师报出音名,学生在琴弦上指出来,进行认弦的练习。

 2 古筝的演奏方法主要分右手技法和左手技法。

 右手职弹,用大、食、中、无名四指弹弦发声,控制节奏和音的强弱变化。左手司按,用食、中两指按抑筝弦,控制音高和弦音的变化,表现出不同的音韵,左手司按为其技法主要特色,同时也要职弹,职弹技法与右手相同。

 3 古筝的弹弦方法

 筝的基本弹弦方法有两种:夹弹法和提弹法。 夹弹法:手指弹弦方向是从斜上方到斜下方,角度呈45度,发青厚实,音质饱满。弹奏时往往是无名指自然依放在筝弦上,使手有所依托,保持手型自然松弛。夹弹法是初学弹筝的基础弹法,也是传统技法的基本弹法。 提弹法:手指弹弦方向是从斜下方到斜上方,角度呈45度,发音清脆,音质干净。弹奏时往往是无依托,悬手弹。基础训练时切忌手型紧张,仍需保持手刑的自然松弛状态。提弹法是快速练习的重要弹法。

 除这两种基本弹弦方法外,触弦的深浅,触弦角度的调整,触弦速度与力度的不同都给筝的发音带来极大的变化。在基础训练中要学会掌握不同的弹弦方法,学会调整触弦的角度、力度、速度,自如地运用到乐曲表现中去。

 4 下面对几种摇指的技法及弹奏要领作一个简单的介绍:

 归纳起来可分为两类:一类叫做扎桩摇,其中又有大指摇和食指摇之别,就是用小指或无名指扶在前梁右边用手臂带动手指的一种摇奏法;另一种叫做?悬腕摇?,其中也有?腕动摇?与?肘动摇?之分,这是去掉一切形式的扎桩,弹奏时将腕部悬起来的一种指法。

 使用?悬腕摇?弹法时应掌握以下几点:

 1).大指与食指应掐紧义甲根部,触弦时要求甲面与弦呈垂直的角度,要把臂的力量直接集中于触弦点上,不可将手浮起来。

 2).手掌中间成圆形、半握拳状态,各指掌关节不可塌陷,除大、食指外,其余三指自然向内弯曲,也不可捏成拳或上翘。

 3).腕部稍下垂与小臂成抛弧线状。运动腕关节来带动手指是悬腕摇的关键,因此腕部必须充分放松,不可僵硬,在它摇动时,要将臂重、掌力通过手指运输送到触弦点。但在使用?肘动摇?奏法时,腕部应相对保持稳定,肘部运动是摇奏的关键。

 4).托劈力度要均匀,决不可有强弱之分。

 最后是过弦问题。过弦问题解决不好,演奏中就会出现短暂的停歇,听起来使人感到音乐缺乏惯性。要解决好这一问题,需要善于利用过线中间进与退的惯性旋律,多练音阶上、下行的走向,同时肘关节的运动必须自如,在音程大跳时能够急伸急曲。

学习古筝技巧

 1、?分合分合?

 就是在弹奏曲时,一般要先单手?后双手?再单手?再双手这样的反复多次地练习。分手练习能集中地体会弹奏方法是否正确,也容易注意到乐曲的各个方面。在分手练习准确、熟练的基础上,双手弹奏时,运用正确的弹奏方法,尽量把音乐处理得比较完整。对于初学者,要注意左右手的力度层次,一般情况下要突出主旋律。单、双手练习之后,再分手弹奏也很重要,因为通过一段时间的双手练习,对于弹奏方法和乐曲的处理,肯定不会表现全面,所以再次单手练习时,还需要集中注意力,争取更加准确、细致地表现乐曲。对于复调音乐作品,仅仅分手练习还不够,还要进行分声部练习 。

 2、?零整零整?

 就是在练琴时,从部分?整体?再部分?再整体地反复多次练习。?零?有两个含义:首先开始练习时,要把乐曲划分为段落,练熟一段才能练下一段,直到练完全曲为止,千万不能从头到尾总是一遍一遍地弹,表面上节省了时间,其实到头来是一无所获。再有,就是要针对自己最薄弱的地方有目的地加强训练。之后,再完整地弹奏乐曲。如再发现不足还要集中进行训练,这样反复数次,难点克服了,就意味着你有了长足的进步。

 3、?慢快慢快?

 就是在练习时,按照慢速?快速?再慢速?再快速这一规律进行反复练习。慢练既可以纠正技术上的不足,还可以注意到乐谱上的音符、对位、指法、表情记号等。一味地快速练习,会使手变得很僵硬。在弹奏是极容易造成吃音、虚音的毛病。所以,一定要先慢练,等到弹熟后再快速弹奏,之后还要进行更高层次的慢练,之后的慢是为了更好地快。所以你要记住:不会慢练琴就不会弹琴!

 4、?看背看背?

 就是在弹奏乐曲时,通过看谱?背谱?再看谱?再背谱这样反复练习,达到完美表现音乐的目的。看谱演奏能更容易注意乐曲的各个方面,在把乐曲弹奏熟练的基础上,为了达到表现音乐的更高境界,还需要背谱演奏。一味地看谱,不容易做到音乐的融会贯通;一味地背谱,随着时间的推移,更不容易把音乐表现完美。要反复多次地看谱练习和背谱练习,做到技巧上的准确无误和更好地再现作曲家真实的艺术风格。在实际的练琴过程中,以上方法不是固定不变的,应当活学活用。如果你坚持按照?十六字诀?这种科学的方法练琴,持之以恒,让它成为你良好的练琴习惯,一定会终身受益的。

古筝如何换弦

 古人常说,断弦是遇知音,相信大家都有知音。今天就为大家讲一下换弦的方法和注意事项。

 1、先将断了的琴弦分别从两端抽掉。

 2、根据缠绕在弦钉上琴弦的圈数,用扳手逆时针松相应的圈数,将弦钉上的孔和垂直于调音盒的底面。

 3、选择同一型号的琴弦,从?S?形出音孔穿过,经过面板从岳山右侧的穿弦孔进入,经过弦钉的孔,超过约1.5CM。

 4、将超过的部分压倒紧紧贴在弦钉上,并将多余的弦全部抽到调音盒内部,由弦钉的上部逆时针将琴弦由外向内绕在弦钉上(1-5弦3-2圈。6-16弦,2-1圈17-21弦1-0圈)。

 5、用手指由内向外拧成一个圈套在弦钉的最里侧,另一只手提着琴弦,用扳手顺时针将弦钉紧紧至适合位置即可。

猜你喜欢:

1. 古筝基础知识

2. 古筝入门右手指法练习方法

3. 古筝自学基本指法

4. 古筝的简谱乐理知识

5. 1+1古筝基础教学法有哪些

古筝的基本指法有哪些

古筝指法有勾、托、劈、挑、抹、剔、打、摇、撮等,这些是弹奏古筝的时候右手的指法,左手的指法有按、滑、揉、颤等。在演奏古筝的时候左手和右手应该配合好,这样演奏出来的乐曲旋律会更加优美。

古筝的演奏指法托就是用拇指向外侧的方向进行拨弦,外侧的方向就是低音的方向。拨弦的角度最好是稍微有点倾斜,倾斜向下方的位置。在演奏的时候拇指的关节不能随意弯曲,这样演奏出来的效果不是“托”,而是在扣琴弦。

在做托动作的时候手指不能弯曲,主要用力的位置是拇指的根部,保持中间的关节是平直放松的状态。在做托这个动作的时候,还会用到手臂的力量,用力的方式是从肩部开始,然后手臂,最后是拇指。

连续的托琴弦动作就称为连托,这个指法的技巧是手指不要离开琴弦。如果手指离开琴弦就是另外一种演奏方法了,就是在琴弦上进行弹跳,这样出来的音符是不连续的。

古筝弹奏技巧

1、勾:是中指向里拨弦的动作,以中指指跟第三关节点为动点,带动全指往里稍微向斜下方拨弦。

2、连托:也是古筝的基本指法之一,是指连续托指,不离开琴弦连续托指的方法,使得声音具有连贯性。

3、劈:向高音方向拨弦,该动作以大指连接手掌根部关节为基点,稍微偏斜上方拨弦,且是托的反向指法,演奏时大指向里拨动即可。还常和托交替使用或连续交替使用,常用的劈托交替指法是先托后劈,而且在“重勾劈托”或“母指摇”中均包含着劈的指法。

4、托:在演奏时,大指向外拨动琴弦,即往低音方向拨动。是通过肩臂手和指甲协调一致拨动琴弦,拨弦角度应斜向下方用力,弹奏的手指小关节不弯曲,以大指根部为基点,自然用力拨弦即可。托用于单音或音阶旋律下行的演奏,在“重勾劈托”以及下行“历音”等指法中均用到托的拨弦方法。

古筝的指法?

筝的演奏方法主要分右手技法和左手技法。右手职弹,用大、食、中、无名四指弹弦发声,控制节奏和音的强弱变化。左手司按,用食、中两指按抑筝弦,控制音高和弦音的变化,表现出不同的音韵,左手司按为其技法主要特色,同时也要职弹,职弹技法与右手相同。

弹筝姿势

弹筝姿势有立式、盘式、跪式、坐式等,通常以坐式为主.

坐式弹筝姿势:筝放置在筝架或琴桌上,琴凳置筝的右侧(即靠近筝首处)。坐时身体靠近筝的右端,距筝约15公分。两腿于筝架下自然分开,双足一前一后。上身端正,手臂松弛,曲肘置手于筝弦上,腕部放松,指型自然展开,头部略微俯视,仪态自然大方。

弹筝手型

弹筝强调自然手型,即人站立时两手自然下垂的放松状态的手型。根据演奏的需要,大指略微展开,手指自然弯曲,呈半握拳状.这种放松的自然手型,不仅展示在静止的状态,也呈现于演奏的过程之中;不仅是右手弹弦的基本形态。也是左手按弦、弹弦的基本形态。

弹弦位置

右手弹弦位置在距前梁3公分处,这是初学练习的基本弹弦位置。而最佳触弦点,则是在发音弦段(前梁至筝柱)的八分之一处。此处正好是本音第三个八度的泛音位置,这个位置弹弦声音纯净响亮,为基本音质的最佳弹弦点。介于筝柱的排列,弦的长短不等,八分之一的最佳弹弦点的变化就比较大,弹弦的活动范围也比较大。演奏过程中选择不同的音色(明与暗,刚与柔),在弦段位置上的活动范围将更大。

在基础训练中,要掌握基本位置的弹奏和最佳弹弦点位置的弹奏,还要学会在不同的弦段上选择不同的音色,丰富我们的表现手段。一般说来,靠近前粱处发音明亮,音质较刚;靠近筝柱二分之一处音色较暗,发音柔和。我们可根据音乐表现的需要,进行不同的变化,切忌弹弦位置僵化在一个点上。

按弦位置

韵昧,为筝之特色。左手按弦位置的恰当,对技巧的表现起决定的作用。理想的按弦位置距筝柱左侧约16公分处,这是根据筝弦的张力和左手伸展的适度来决定的。我们常见的不适当的位置往往都超过20公分。因为距筝柱越近,琴弦的张力越大,弦紧按不下去;距筝柱越远,弦就越软,按弦的张力就小些。有些弹筝者为了按滑时用力轻松些,左手就伸展得远,这样按弦位置就改变了。左手过度伸展,增加了手臂的负担,演奏形态变得不自然,按滑又往往触及面板。常见一些筝的左侧面板上按有不少指甲印迹,就是按弦位置不当造成的现象。基础训练中要注意左手按弦位置的准确自如,这样左手技巧才能得到充分的表现。

弹弦方法

筝的基本弹弦方法有两种:夹弹法和提弹法。

夹弹法:手指弹弦方向是从斜上方到斜下方,角度呈45度,发青厚实,音质饱满。弹奏时往往是无名指自然依放在筝弦上,使手有所依托,保持手型自然松弛。夹弹法是初学弹筝的基础弹法,也是传统技法的基本弹法。

提弹法:手指弹弦方向是从斜下方到斜上方,角度呈45度,发音清脆,音质干净。弹奏时往往是无依托,悬手弹。基础训练时切忌手型紧张,仍需保持手刑的自然松弛状态。提弹法是快速练习的重要弹法。

除这两种基本弹弦方法外,触弦的深浅,触弦角度的调整,触弦速度与力度的不同都给筝的发音带来极大的变化。在基础训练中要学会掌握不同的弹弦方法,学会调整触弦的角度、力度、速度,自如地运用到乐曲表现中去。

按弦方法

左手按弦方法就是通过按抑筝弦,控制筝弦的张力和音高,变化右手弹弦后的余音,达到“按弦取韵”、 “以韵补声”的目的。

按弦动作要领:肩臂放松,自然曲肘,手腕与手背平行,食指、中指自然弯曲置筝弦上,用指尖肉垫按抑筝弦,按弦意念在食、中指指尖上,切忌下压手腕。

传统技法

右手传统技法主要是指大、中、食三指的运用。不论是托、劈、勾、剔、抹、挑,还是撮、轮、摇等诸多技法,其核心原则是:以大指为轴心,五声音列八度内的勾搭技法为特点的技法规律(大指向外弹弦称之“托’,中指向里弹弦称之“勾”,勾托配合民间称之“勾搭”)。不论是启蒙初学,还是典范的流派筝曲,都是以大、中指为八度的弹弦位置-以大指为演奏旋律的主要用指,食指活动范围在大、中指八度内的四根筝弦上,这就呈传统右手技法的主要特点。

左手传统技法是以吟揉滑按,以韵朴声为其主要特色,技法的种种变化又是地方流派的主要表现手段。首先是掌握吟揉滑按的基本概念的表现技法,进一步才足掌握具有地方风格特色的特殊表现技法。

现代技法

筝的技法随着时代的发展,广泛地借鉴和吸取其它乐器的技巧来丰富自身的表现手段。从双手弹奏到特殊音响的表现,从五声和七声音阶的排列到特殊音阶的排列都大大丰富了筝的表现能力。

根据旋律进行的规律安排用指顺序的“指序弹法”,适用于特殊音列和快速多变的旋律进行。“指序弹法”使弹弦的手指不局限于右手的大、中、食二指,而是双手的十个手指,强调指功能和手指的独立性,弹弦方法以“提弹法”为主 。这使筝的技法有了进一步的发展。

以点成线的“摇指技法”,是现代乐曲的重要表现手段之一,它使旋作连贯流畅,增强了力度,开阔了表现幅度,给现代乐曲的表现赋予新的意义。

摇指——使用大指或食指连续的向里、向外快速弹弦,以达到音色连贯的一种古筝演奏技法。近年来随着演奏技巧的不断发展及乐曲表现力的要求,摇指这一指法也得到了进一步的创新,并派生出以摇指为基础的多种演奏形式如八度摇、双指摇、扫摇、扣摇、多指扫摇等。

下面对几种摇指的技法及弹奏要领作一个简单的介绍:

[拇指摇]

拇指摇是现在最常用的一种摇指,是用大指连续交替向外向里快速托和劈拨弦。拇指摇也根据不同的流派、不同的演奏要求及不同的学习阶段主要分为四种:

1、支腕摇——食指轻捏大指,手掌根部轻压在前岳山下的筝头处作为支点,以手腕为轴心带动手指,手型不要攥得太紧也不要张的太开需保持放松自然,可以用食指捏大指的力度来调节摇指音量的大小,这种摇指适合初学摇指的同学。

2、扎桩摇——与压腕摇的基本要领一致,所不同的是,它不是以整个手腕作为支点而是用小指作为支架放在所要弹奏琴弦的前梁底部,弹奏时需要注意放低手腕,在初期练习中拇指劈时,需打在下面一根琴弦上以起到一个稳定的作用,托指时稍加一些力但无需靠弦,如托时也靠弦的话会影响指法的灵活性。

3、悬腕摇——在前面两种摇指的基础上将指法得到了进一步的解放,悬腕摇不需要任何支架,完全靠手腕的控制和力量来完成摇指,这种摇指摆脱了扎桩的局限,可以完成自前岳山到码子之间任何地方音色的要求,如游摇等。

4、快速托劈摇——靠大指的指根关节拨弦,即以拇指与手掌的连接处为动点,带动全指运动,在弹奏时不需食指挨着大指,所有手指都是完全放松的,保持弹奏时的自然放松手型。这种摇法在快速演奏长音或时值较长的时候一般用扎桩(扎桩通常用无名指进行);在演奏不断变化的时值较短的一些音符时可不用扎桩。快速托劈摇法在拇指摇中是比较难的一种,前三种拇指摇主要是用手腕的力量完成,而这种摇是通过拇指关节的力量,如要弹奏的流畅自如是需要下一定功夫的。

拇指摇在练习时,可分阶段练习,如开始在每根弦上摇四个音再逐步增加至八个音、十六个音直至可以连续、均匀、快速的弹奏摇指(除快速托劈摇外一般拇指摇以劈开头)。弹奏时指甲触弦的角度、深浅及是否正确发力都对摇指的音色、音量都有直接的影响。

[食指摇]

食指用抹和挑连续交替向里向外快速拨弦。弹奏时要求大指轻捏在食指义甲底部第一关节处,这可以使食指稳固并增加的力量;中指、无名指、小指三指保持自然放松,弹奏时无需小指或食指扎桩。可用手掌根部轻轻搭在前岳山外的筝头上,也可用悬腕摇的方法,使力量通过大臂传到小臂,带动手腕的摇动,形成食指尖的密集拨弦。这时食指本身主动用力较少,主要起着控制触弦深浅和角度的作用。食指摇同拇指摇一样多用在旋律及长音的演奏上

[双指摇]

大指和食指用劈抹和托挑同时向里向外连续交替快速拨弦。双指摇一般用悬腕摇法,大指与食指保持在三度或与三度接近的和弦位置上,手指关节自然弯曲保持不动,其余三指自然放松,弹奏时靠手腕的力量带动。双指摇也可以用大指和中指来完成,将食指轻捏大指以控制大指的稳定性和力度,中指与大指保持在三度或与三度接近的和弦位置上,它是在拇指悬腕摇的基础上加入了中指,来共同完成一个连续和弦的效果,但难度增加了许多,需要勤加练习。双指摇也有少数人使用食指和中指来弹奏的。

[扣摇]

在右手用摇指弹弦时,左手拇指紧压在发音弦上或用食指和大指将弦轻捏住,并在前梁及码子之间根据乐曲的要求左右移动。扣摇在乐曲中主要用作渲染气氛或模拟风声(如乐曲《战台风》)。

[扫摇]

中指在八度音程内快速扫弦与大指摇指相结合的技法,扫摇是在摇指的基础上加入了扫,所以一定要先把摇指练好,再有节奏的加入中指的扫(即中指向里快速勾弹两弦以上),然后逐步在练习中增加扫摇速度和连贯性。

[多指扫摇]

多指扫摇同我们平时弹奏的扫摇不同,它不是在悬腕摇的基础上(因为悬腕摇是用食指捏住拇指来控制和完成的),多指扫摇是在快速托劈摇得基础上演奏的,他需要食指和中指有时也包括无名指轮流扫弦来与拇指的摇指相结合,这一指法非常难所以很少使用。

摘录自网络.

古筝入门零基础指法

1.弹琶音的指法是统一的,都是使用1、3、5指或1、2、5指。以下将琶音按上行的前三个组依次称为原位、第一转位、第二转位,第四个组则是原位高八度。

2.右手弹原位和第二转位时使用1、3、5指,弹第一转位时使用1、2、5指。

3.左手弹原位和第一转位时使用1、3、5至,弹第二转位时使用1、2、5指。下行指法与上行指法相同。

琶音由音阶中的第1、3、5个音组成,短琶音则是一组三个音。

大调的短琶音分别是:上行(do、mi、sol),(mi、sol、do'),(sol、do'、mi'),(do'、mi'、sol'),下行(sol'、mi'、do'),(mi'、do'、sol)、(do'、sol、mi)、(sol、mi、do)。

小调的短琶音分别是:上行(la,、do、mi),(do、mi、la),(mi、la、do'),(la、do'、mi'),下行(mi'、do'、la),(do'、la、mi),(la、mi、do),(mi、do、la,)。

琶音( arpeggio)指一串和弦音从低到高或从高到低依次连续奏出,可视为分解和弦的一种。通常作为一种专门的技巧训练用于练习曲中,有时作为短小的连接句或经过句出现在乐曲旋律声部中。

所有练习都有一个从量的积累到质的飞跃的过程,音阶、琶音的练习也一样。但必须强调的是,技术上的合理是最关键的,当技术的问题解决后,练习的方法、练习的量就是很重要的了。技术上不合理时,加强力度的练习是背道而驰的。技术合理、方法正确的练习才是最有效的。

百度百科琶音

古筝指法一览表

古筝入门零基础指法

勾:乐谱上记为“?”,弹奏时中指勾住琴弦,用力向掌心内侧弹奏;

抹:乐谱上记为“╲”,弹奏时食指勾住琴弦,用力向掌心内侧弹奏;

托:乐谱上记为“└”,弹奏时大指托住琴弦向外侧弹奏;

一.认识古筝的音区(以D调、21弦古筝为例)

从高音区到低音区的21根线弦,分别命名为:1号线、2号弦......、21号弦

3、8、13、18号弦为绿线(部分古筝为红弦),是D调的5

1号弦:倍高音区的1,古筝谱记为1(音符上方有两个点)

2-6号弦:对应高音区的65321(音符上方有1个点)

7-11号弦:对应中音区的65321

12-16号弦:对应低音区的65321音符下方有1个点)

17-21号弦:对应倍低音区的65321(音符下方有两个点)

古筝指法一览表如下:

1、托:演奏时大指向外拨弦, 即向低音的方向拨弦。拨弦角度以向斜下方用力为宜。且忌大指的第一关节和第二关节弯曲向斜上方用力“扣”弦。托的动作, 是通过肩臂手及指甲自然巧妙而协调一致的运动。

弹奏的手指小关节不弯曲,以大指的根部为基点, 自然用力。向斜下方拨弦。连续托指称为“连托” 。

2、劈:演奏时大指向里拨弦, 指的是向高音的方向拨弦。劈的动作仍以大指连接手掌根部的关节为基点,略偏斜上方角度拨弦。

3、抹:演奏时食指向里拨弦。抹常用于配合大指或大中二指的演奏, 也用单音或上行音阶的拨弦。“食指摇”和“三勾轮抹”指法中都包含有抹的指法。

4、挑:演奏时食指向外拨弦。食指向外拨弦有两种方法:一种是大指依附在食指第一关节上,借助大指的力量,以腕带指进行拨弦;另一种是食指依靠助力量,以腕带指进行拨弦。

另一种是食指依靠自已第一、第二关节的拨动,以臂带指进行拨弦。这两种方法都要求中、名、小三指呈自然放松而略有收缩的状态。

5、勾:演奏时中指向里拨弦。中指向里拨弦的动作, 以中指指根第三关节为动点, 带动全指向里略成斜下方的运动。应注意第一第二关节不弯曲, 呈自然放松状态, 同时在放松中蕴藏着一定的力量。

就是以放松为基础,并保持一定的力进行弹奏。勾的触弦角度,应始终立足于弹弦,而不是象勾子一样勾弦。只有用斜下方的弹弦,才能取得良好的音芭和音质。

6、剔:演奏时中指向外拨弦。剔不单独使用,剔常用在与大指相配合的综合指法“反撮” 、“剔撮”、“反重撮”中,也用于右手“扫弦” 、“剔挑”等综合指法中。