左手指月古筝简谱d调_左手指月古筝曲谱d调

2024-11-18 23:57:37

1.国内歌手中哪些有好的人声？

2.左手指月古筝谱是怎样的？

3.古琴能弹现代歌曲吗？本人正在纠结中是去学古筝还是古琴？

《左手指月》是电视剧《香蜜沉沉烬如霜》的片尾曲,由喻江作词,萨顶顶作曲并演唱。古筝版《香蜜沉沉烬如霜》片尾曲那首撕心裂肺的《左手指月》就是萨顶顶作曲并演唱的，在演唱时使用了花腔女高音的唱法。

《左手指月》由萨顶顶亲自作曲，并力邀才女喻江填词。为了更好的理解剧情和体会剧中人物情绪，她与《香蜜沉沉烬如霜》剧组演员朝夕相处，并客串饰演“缘机仙子”一角，而该曲的旋律就是在从横店剧组回北京的路上突发灵感创作而成，并力邀常石磊担任该曲制作人。

《左手指月》是颇具禅意的一首歌，“指月”在禅宗指“直指人心”。演唱中从低音入场，从低音4到超高音6，音域横跨三个8度，融合了戏曲与花腔女高音唱法，演唱难度颇高，在网络和各种比赛中被众多歌手挑战、翻唱。

国内歌手中哪些有好的人声？

古筝入门教程沧海一声笑古筝简谱

　古筝入门教程沧海一声笑古筝简谱，古筝是中国最古老的弹拨乐器之一，现代筝的派别主要分南北两派，在古筝传统乐曲中包含很多历史故事。下面就来看看古筝入门教程沧海一声笑古筝简谱。

古筝入门教程沧海一声笑古筝简谱1

　 《沧海一声笑》基本介绍：

　金曲出处：影片《笑傲江湖》、《笑傲江湖贰之东方不败》主题曲

　所属唱片公司：宝丽金唱片有限公司

　所获奖项：1990金马奖最佳**主题曲奖、1991 第十届香港**金像奖最佳主题曲奖

　 一、**《笑傲江湖》中的版本

　1. **中国语版、粤语版：许冠杰[2]主唱，许冠杰、黄沾、张伟文三人合唱

　2. 原声带中收录的国语版：黄沾、徐克、罗大佑三人合唱

　3. 原声带中收录的粤语版：许冠杰主唱

　 二、**《笑傲江湖之东方不败》中的版本

　1. 女声版：由周小君演唱(此版本又名《断弦》)

　2. 男声版：由罗文演唱

　 三、翻唱

　1.任贤齐版

　2.董贞版，并收入自己的《贞江湖》专辑中

古筝入门教程沧海一声笑古筝简谱2

　古筝弹奏过程中常常涉及到的一些手的部位名称为：一关节（又称小关节）、二关节、掌关节、手背、手腕、虎口、手心、大指、食指、中指、无名指、小指。5义甲的购买下面我们一起来看一下如何购买古筝的义甲，选购义甲时候应当从以下几个方面作参考：

　①第一材质，对于专业的演奏者来说，最多的主要是使用玳瑁材质的义甲，当然目前市面上还存在很多其它材质的义甲，比如有塑料材质的、牛角材质的、人工玳瑁材质的。但对于想正规化学习古筝的同学，我们建议使用正规的玳瑁材质的义甲。

　②第二厚度，义甲的厚度在很大程度上影响我们的弹奏效果，特别薄（能两头完成弧度的）义甲弹奏起来音色特别尖、特别飘；特别厚的义甲弹奏起来音色比较闷、比较哑，所以大约在2mm厚度的义甲是比较合适的。

　③第三形状，现在市面上有两种比较常见的义甲形状，一种是两面都是平面的，两面形状相同，这种形状的义甲弹奏时无所谓正反面，两面都可以弹奏；一种是一面凹槽，一面是平面的，这种形状的义甲凹槽面贴于指腹（指肚），圆平面用于弹奏。对于义甲的形状弹奏古筝没有什么特别的要求，购买时可以根据自己的喜好来定。

　④第四长度和宽度，弹奏古筝时，这一点尤为重要，义甲的长度要超过一关节指月1.5cm-2cm位比较合适的长度，义甲的宽度要与一关节指腹宽度保持一致为宜。

　 义甲的佩戴

　弹奏古筝通常需要佩戴义甲，现在我们需要准备8颗义甲，和8段长度约能缠绕手指2周半到3周的'胶布，放在一旁备用。

　8颗义甲中有两颗是带有弯度的，分别用于左右手的大指佩戴；另外6颗的形状是相同的，分配用户左右手食指、中指、4指（无名指）佩戴。

　左右手的食指、中指、4指（无名指）义甲的佩戴方法：

　①先将剪好的胶布贴在义甲的背面（如果你的义甲是带凹槽的，凹槽面贴于指腹，请将脚步贴在平的那一面），胶布的一侧留出的长度大约能够缠绕手指半周。

　②将义甲中没有胶布的一面贴于指腹（注意义甲的下线在一关节处，不能超过一关节）。

　③用大拇指拦住义甲，先缠绕较短的一段胶布，固定好之后再缠绕较长的一段，松紧要适宜，不要过松也不可过紧。

　下面我要来学习两个大指（带有弯度的）义甲的佩戴：

　贴胶布的方法与其他手指相同，需要注意的是右手大指义甲尖的一端位于左方向，左手大指义甲尖的一端位于右方向。

古筝入门教程沧海一声笑古筝简谱3

　 古筝的入门技巧

　 弹筝姿势

　弹筝姿势有立式、盘式、跪式、坐式等，通常以坐式为主.

　坐式弹筝姿势：筝放置在筝架或琴桌上，琴凳置筝的右侧(即靠近筝首处)。坐时身体靠近筝的右端，距筝约15公分。两腿于筝架下自然分开，双足一前一后。上身端正，手臂松弛，曲肘置手于筝弦上，腕部放松，指型自然展开，头部略微俯视，仪态自然大方。

　 弹筝手型

　弹筝强调自然手型，即人站立时两手自然下垂的放松状态的手型。根据演奏的需要，大指略微展开，手指自然弯曲，呈半握拳状.这种放松的自然手型，不仅展示在静止的状态，也呈现于演奏的过程之中;不仅是右手弹弦的基本形态。也是左手按弦、弹弦的基本形态。

　 弹弦位置

　右手弹弦位置在距前梁3公分处，这是初学练习的基本弹弦位置。而最佳触弦点，则是在发音弦段(前梁至筝柱)的八分之一处。此处正好是本音第三个八度的泛音位置，这个位置弹弦声音纯净响亮，为基本音质的最佳弹弦点。介于筝柱的排列，弦的长短不等，八分之一的最佳弹弦点的变化就比较大，弹弦的活动范围也比较大。演奏过程中选择不同的音色(明与暗，刚与柔)，在弦段位置上的活动范围将更大。

　在基础训练中，要掌握基本位置的弹奏和最佳弹弦点位置的弹奏，还要学会在不同的弦段上选择不同的音色，丰富我们的表现手段。一般说来，靠近前粱处发音明亮，音质较刚;靠近筝柱二分之一处音色较暗，发音柔和。我们可根据音乐表现的需要，进行不同的变化，切忌弹弦位置僵化在一个点上。

　 按弦位置

　韵昧，为筝之特色。左手按弦位置的恰当，对技巧的表现起决定的作用。理想的按弦位置距筝柱左侧约16公分处，这是根据筝弦的张力和左手伸展的适度来决定的。我们常见的不适当的位置往往都超过20公分。因为距筝柱越近，琴弦的张力越大，弦紧按不下去;距筝柱越远，弦就越软，按弦的张力就小些。有些弹筝者为了按滑时用力轻松些，左手就伸展得远，这样按弦位置就改变了。

　左手过度伸展，增加了手臂的负担，演奏形态变得不自然，按滑又往往触及面板。常见一些筝的左侧面板上按有不少指甲印迹，就是按弦位置不当造成的现象。基础训练中要注意左手按弦位置的准确自如，这样左手技巧才能得到充分的表现。

左手指月古筝谱是怎样的？

林俊杰是有着“行走的CD”美称的新生代兼具偶像和实力的流行小天王，尤其在现场LIVE中常有出色表现。刚出道时走的是柔美男声的路线，声音天赋极好，音色音质都不错，转音技巧娴熟，但缺乏一些力度，而且高音称不上非常强。后来去美国跟Seth Riggs大师深造，归国以后在华语流行男歌手里是教科书级别的存在，不刻意卖弄高音但有极高质量的D5表现，在保持秀气柔美的个人特色的前提下，力道十足，共鸣强悍。更加难能可贵的是林俊杰还拥有华语乐坛首屈一指的创作才华，这得益于他双语双文化的成长背景，他能够在作品中将其对个人、对社会风貌的感知与思考融会贯通，从而引发具有相似文化背景听众的情感共鸣。

陈奕迅

Eason 是华语乐坛里具有顶级唱商的歌手，他非常善于将情绪结合进歌中，使听者有一种感同身受的共鸣。如那首好久不见，Eason的情绪就把握得非常好，很轻易的就将人带入了那种突然泛起思念的情绪之中。同样Eason的嗓音条件也是非常出众的，拥有堪称完美的声线，标准的立体声极具穿透力和磁性。音域也非常宽广，拥有四个八度，是华语歌坛音域最宽的男歌手。技巧方面，Eason技巧非常全面，混声声技术炉火纯青，还擅长使用弱音技术和BELT技术，这些技术使得他能驾驭各种风格的音乐。实际上Eason的作品也基本涵盖了所有的音乐风格，这是很了不起的事情。

张学友

学友哥是华语乐坛当之无愧的歌神，1993年发行的专辑《吻别》打破华语唱片在台湾的销量纪录，同时也是专辑销量最高的华语歌手。歌神的歌唱技巧也是十分全面，几乎没有不擅长的歌曲风格。学友音色是非常有磁性的中音嗓，唯一的弱点可能就是高音不够高，但好在依靠强大的声技术，能够做到很厉害的真声转换，可以盖住这一缺点。最值得一提的是歌神的气息控制已经到了出神入化的地步，无论一首歌有多难，你都几乎很难听到他的换气声。最后学友哥具有非常强的个人特色，尤其是那标志性的“鼻颤”，使得情感表达非常细腻到位，一直被模仿也从未被超越。

李克勤

李克勤也是一位有着“零瑕疵歌手”美誉的歌手。他的很多现场听起来都和CD没差，所以也有“CD”勤的称号。他的唱功十分强大，气息稳定，咬字清晰，节奏感好，颤音是一绝。最难能可贵为人称道的是他的音准，基本上没有出现过走音。同时他也擅长演绎多种曲风，无论是快歌还是慢歌，他都能游刃有余。他唱歌以稳著称，不过这种稳有时也被人诟病为像唱歌机器，缺乏感情。不过以唱功而论，李克勤绝对够得上顶级歌手。

林子祥

林子祥又称阿Lam，是香港乐坛殿堂级歌手，唱功也是魔王级别的存在。天生有一副极具冲击力和爆破力的嗓音，换句话说就是歌喉特别“呛”，几乎无法模仿。林子祥有一个男中音应有的全部，又在高音区延伸上去一大截。他的高音区的极限曾去到 D5 或 C5 （比中央C 高八度）。一般的歌手总是用音拉上去，有些很具实力的歌手即使用真音拉到高音区，嗓音也会变得尖细单调，很难像阿Lam那样将高音拉到极限仍是充满气势。而且林子祥功力盖世但就是低调不争,人送外号"歌隐"。

费玉清

虽然在界费老师是“污妖王”，但是作为一名歌手，小哥的唱功是很不错的。费玉清的歌对气息和稳定性要求非常高。他的唱法是类似于一种民族美声的唱法，他唱歌仰脖子，似乎是为了借助外力提高喉位从而利用喉外肌闭合声带。难得就在于几十年了嗓子保持的好，现场稳定得飞起。他的唱功没得说，悠长的气息和控制得完美的颤音；现场和mv几乎在同一水平线上。小哥的演唱会永远都是一个人，一套西装，一杯白开水自己一个人唱满3～4个小时，而且现场效果能听出CD的感觉。没有噱头但场场爆满。

古琴能弹现代歌曲吗？本人正在纠结中是去学古筝还是古琴？

最近萨顶顶的《左手指月》突然火爆网络，其实这首歌本是去年最火的《香蜜沉沉烬如霜》的片尾曲，但却在今年突然爆火。

萨顶顶的歌曲一直是以一种无法超越的高音征服观众的，想模仿的人很多，但却没有可以超越她的，这首歌她曾在国际舞台上表演多次，已经成为了国际经典大作。也正是因为它的独特和高难度，所以网络上也掀起了一波翻唱挑战。

因为这首歌最初是《香蜜》的片尾曲，而《香蜜》是一部修仙古装剧，主演杨紫更是把花仙子演绎得玲离尽致、每当听到这首歌，就仿佛穿越了时空结界，回到那个如梦如画的世界。

所以很多模仿这首歌的人，基本上都会身着古装，手持宝剑，没有翻唱的本事，就靠表演或舞蹈来表达对这首歌的敬畏。

左手指月古筝谱如下所示。

左手指月(电视剧《香蜜沉沉烬如霜》片尾曲) 作词:喻江作曲:萨顶顶演唱(奏):萨顶顶来源:桃李醉春风记谱

单纯的调子肯定能弹出来，但肯定不会好听。

古琴记谱是减字谱，五线谱或简谱主要是记节拍的。

没有谱子听几遍弹的话，你需要非常熟悉古琴的指法之后才能做到

合奏曲单用古琴弹不出来，除非你会改编曲谱，把两种乐器的主弦律提取出来重新组合，不过肯定效果没有合奏好

古琴要弹出大气澎湃的感觉需要相当高的水平，而且估计和你理解的那种不同，毕竟有音色限制