1.古筝有多少种指法

2.求荷塘月色带有指法的古筝谱(不要双手弹奏)

3.青花瓷古筝谱(带指法和歌词)!

4.古筝指法入门教程教程

5.古筝背谱技巧口诀

6.古筝指法

古筝入门指法图表位置_古筝入门指法谱

初学古筝入门曲谱

初学古筝入门曲谱,随着生活水平的逐年提高,人们在满足了物质水平后,现在也在不断地追求精神生活的享受。利用闲暇时间里想学习古筝不断地提升自己。以下分享初学古筝入门曲谱。

初学古筝入门曲谱1

古筝入门简谱有茉莉花、小燕子、摇篮曲、南泥湾、小城故事、沧海一声笑等等。

1、茉莉花

《茉莉花》的音乐特点是:起、承、转、合式的四句体乐段,落音分别为:“徵”、“宫”、低音“羽”、低音“徵”。曲调细腻优美、委婉动人,配上古筝柔情的演奏,让人眼前一亮。

2、小燕子

《小燕子》是一首儿歌,歌曲清新流畅、自然朴实,旋律十分优美动听,曲调欢快亮丽,配上古筝的弹奏,显得更不一样。

3、摇篮曲

曲调优美抒情,语气安详平缓,细腻地勾画了一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面。结合古筝的演奏把节奏进行了细致的改变,将节拍的舞曲性格化为内在的韵律,使音乐更富于徐缓的表现。

4、南泥湾

前半部分曲调柔美委婉,后半部分欢快跳跃,加上古筝的配合,将抒情与豪迈融为一体,更加生动感人,让人连绵不断。

5、小城故事

曲调甜美中有些忧郁、温柔中蕴含着活力。经过古筝的弹奏,会塑造出一种既古典又现代的婉约形象,显得格外动听有趣。

初学古筝入门曲谱2

古筝一级考级曲目

《卖报歌》、《劳动最光荣》、《小开手》、《天下同》、《十杯酒》、《上楼》、《老六板》、《穿花蜂》、《虞美人》、《孟姜女》、《北京的金山上》

古筝二级考级曲目

《挤牛奶》、《莲花赞》、《银纽丝》、《开扇窗》、《陇东小调》、《紫竹调》、《西厢词》、《三十三板》、《画眉跳架》、《凤翔歌》、《金蛇狂舞》

古筝考级曲目

《洋娃娃和小熊跳舞》、《小飞舞》、《河南八板》、《锦上花》、《绣金匾》、《灯月交辉》、《都有一颗红亮的心》、《旱天雷》、《一点金》、《柳青娘》、《汉宫秋月》、《渔舟唱晚》

古筝四级考级曲目

《妆台秋思》、《渔舟唱晚》、《渔光曲》、《延边之歌》、《小飞舞》、《浏阳河》、《锦上花》、《风摆翠竹》、《倒骑驴》、《春苗》、《八月桂花遍地开》

古筝五级考级曲目

《莺啭黄鹂》、《小霓裳曲》、《香山射鼓》、《昭君怨》、《山丹丹开花红艳艳》、《辽南情》、《故乡的亲人》、《高山流水》、《蘑菇的小姑娘》、《洞庭新歌》、《秋思曲》、《河南八板》

古筝六级考级曲目

《苏武思乡》、《畲山茶歌》、《四季调》、《出水莲》、《大八板》、《花流水》、《闹元宵》、《梅花三弄》、《丰收锣鼓》、《泼水》、《樱花》、《云庆》

古筝七级考级曲目

《汉宫秋月》、《打雁》、《蕉窗夜语》、《秦桑曲》、《春潮》、《寒鸦戏水》、《山坡羊》、《傣族舞曲》、《傣族舞曲》、《月夜情歌》、《幸福渠水到俺村》、《战台风》、《雪山春晓》

古筝八级考级曲目

《春到拉萨》、《蝶恋花》、《侗族舞曲》、《包楞调》、《陈杏元落院》、《茉莉芬芳》、《将军令》、《广陵散》、《思凡》、《伊犁河畔》、《崖山哀》、《碧波》

古筝九级考级曲目

《东海渔歌》、《海青拿天鹅》、《陈杏元和番》、《高山流水》、《草原英雄**妹》、《木卡姆散序与舞曲》、《庆丰年》、《井冈山上太阳红》、《四合如意》、《姜女泪》、《铁马吟》、《塔塔尔族舞曲》

古筝十级考级曲目

《打虎上山》、《花蓝谣》、《钢水奔流》、《幻想曲》、《黔中赋》、《柳青娘》、《林冲夜奔》、《四段锦》、《月儿高》、《秋夜思》

初学古筝入门曲谱3

初学者学习古筝的方法

学习古筝的方法

第一要有兴趣

学古筝是一门才艺,兴趣是最好的老师,没有兴趣学什么都提不起精神,只会浪费时间。因此学古筝一定要自己打心里喜欢,那样才能学得更好。

第二要认识古筝

古筝是中国非常古老的汉民族弦乐,属弹拨乐器。古筝的音色优美,音域宽广、演奏技巧丰富,具有相当的表现力。结构由面板、筝码、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。筝的形制为长方形木质音箱,弦架“筝柱”可以自由移动,一弦一音,按五声音阶排列,目前最常用的规格为二十一弦。

巧妇难为无米之炊,没有好的古筝,想学好古筝就很困难。买古筝建议选择大厂家,那样各方面都有保障。敦煌、音美尔、朱雀就是很好的选择。敦煌,古筝音色亮且比较适合快节奏的曲目。音美尔古筝,高中低音衔接出色,音色越弹越有韵味。朱雀古筝,余音特别悠长,特别适合慢节奏的曲目。

第三要有一个好老师

古筝作为一种并不那么容易学成的乐器,单靠自学是很困难的,因此需要找一个好老师。老师一定要是权威专业的,如果不专业,打下了不好的基础,以后向更正过来,是非常困难的。

怎样选择老师呢?看老师的软硬件,学历背景和授课水平,首选各大音乐学院古筝专业师资,次选各大院校艺术系古筝专业和音乐学院音教专业古筝方向师资,一般不建议选择没有经过正统、规范音乐相关学习而仅仅考过古筝多少级的师资。专业的好老师保证你能学到规范的指法、技巧和乐曲处理,不至于走弯路。

第四要合理安排时间

古筝练习是个熟能生巧的过程,要多练。要保证每天有1~2个小时的练习时间,对于初学者,不让手指感觉太疼,也不要让自己太累,否则会失去兴趣。如果进入中级阶段,则每天要保证2个小时以上。

对于高级阶段,如果还想提升的话,可以5个小时左右这个没有严格的规定,视个人情况而定。这个很重要,功夫大部分在手上,光学不练哪怕你天资再高也弹奏不出美妙乐曲。

第五古筝的基本功要扎实

建议一开始练琴的时候,先注意自己的坐姿、手型,然后开始练习指法(比如勾托抹托、大撮小撮、上下滑音、颤音),左右手换着练,如果觉得这样练习没有参考和标准的话,不妨买一本《每日指序练习》照着练习,一开始不用双手练,分开练,熟了再合。指法练习完之后再练习练习曲、或者乐曲,每次练琴,基本功的练习要占到三分之一或者更多的时间。

总结:无论做什么事,都贵在坚持。希望大家都能在古筝学习中取得成绩。

弹奏古筝的基本指法

右手基本指法有:托、劈、抹、勾、小撮、大撮

托└ 拇指向筝外侧方向弹弦

劈 ┐ 拇指向筝内侧方向弹弦

抹 食指向筝内侧方向弹弦

勾 ⌒ 中指向筝内侧方向弹弦

小撮└(谱子上下方托,上方抹标记)

手型:右手握拳后自然松开,掌骨突出,同时弹奏托和抹,即为撮。例如:大指放在中音5上,食指放在中音2上(隔一根弦),同时弹奏。

动作要点:弹奏小撮指法时,大指一定要与食指相对用力,“托”、“抹”同时触弦、同时放弦,注意触弦后虎口呈圆形。(即两个手指的小关节充分弯曲,有捡豆子的感觉)

大撮└⌒(谱子上下方托,上方勾标记)

手型:右手握拳后自然松开,掌骨突出,同时弹奏托和勾,即为大撮。例如:大指放在高音5上,中指放在中音5上,同时弹奏。

动作要点:与小撮一样,大撮也需要二指同时相对用力,“托”、“勾”同时触弦、同时放弦,注意触弦后虎口呈圆形。(即两个手指的小关节充分弯曲,有抓皮球的感觉)

左手基本指法有:上滑音、下滑音、颤音

左手颤、滑音基本手型

上滑音↖ 右手弹弦后左手按此弦,使音上滑

手型:左手半握拳状,掌心向下,食指、中指、无名指三指并齐,轻放在琴弦上,大指小指自然放松放好,整个左手有点像数字六的手势,在保持手型的基础上,下按琴弦。先弹再按故名“上滑音”。

动作要点:右手弹弦时左手在琴码左方将所弹的音按至下一根琴弦的音高,利用余音使整个上滑过程连为一体。

下滑音↘ 左手按音弦,右手弹弦,左手按弦使音下滑

手型:左手半握拳状,掌心向下,食指、中指、无名指三指并齐,轻放在琴弦上,大指小指自然放松放好,整个左手有点像数字六的手势,在保持手型的基础上,下按琴弦。先按再弹故名“下滑音”。

动作要点:左手在琴码的`左方先将音按至下一根琴弦的音高,然后右手弹奏琴弦,当右手弹完后将左手慢松开,利用余音使音由高至低连成一体。

上下滑音均需要多听、多练习、多比较,待余音过后再松手。

颤音﹋又称吟音。轻轻揉动琴弦令乐音微微颤动。

手型:左手半握拳状,掌心向下,食指、中指、无名指三指并齐,轻放在琴弦上,大指小指自然放松放好,整个左手有点像数字六的手势,在保持手型的基础上,均匀地上下起伏按、松琴弦。

动作要点:肩膀、手臂、手腕放松,用前臂的力量通过腕带动指尖下压到琴弦上,然后上臂、腕提起,手和腕放松,使弦音恢复原音高。左手颤音时上下幅度一定要均匀。(找拍球的感觉)

保养古筝的方法

保养古筝的七大做法

1、乐器应尽可能避免在温度过高或湿度过大的环境中使用或放置,更不能在阳光下暴晒或雨淋,以免琴体开胶及声学品质受影响,东北冬天避免放置暖气旁边。

2、 适于古筝保养的湿度为50%-70%,低于50%则容易造成古筝开裂,高于70%含水量大,导致琴的声音发闷,音色不亮。古筝小的开裂可以用502胶水慢慢渗透。

3、 古筝的摆放位置也是有讲究的,应避免将古筝放在太阳下暴晒,雨水下淋湿,不能放在风口或者暖气旁。不要放在厨房内或容易接触油烟的地方,油烟的吸附会直接影响乐器音色。

4、 古筝使用的场合最佳温度为20℃,一般情况下,温度保持在16-28℃。

5、 古筝琴弦要经常用干布擦拭,除去灰尘,防止生锈。不用的时候可以用琴罩遮上。

6、 古筝在移动时一定要轻拿轻放,不要剧烈碰撞,会造成损坏。运输途中更要包装谨慎,泡沫垫好。

7、 古筝面板有小的码印货凹陷的处理方法,用一条湿毛.巾敷在凹陷部位,使瘪陷的泡桐反弹上来。一般小的印记不影响古筝音色。

古筝有多少种指法

古筝4与7弹法如下:

1、古筝“4”音的弹法

乐曲中出现“4”时,只能依靠左手在筝码左侧的弦段上按压“3”音弦使其增加张力而获得。

具体奏法:先在距离筝码左侧约20厘米处按压“3”音弦,然后用右手弹奏这根弦,即可奏出“4”音来。

2、古筝“7”音的弹法

乐曲中出现“7”时,只能依靠左手在筝码左侧的弦段上按压“6”音弦使其增加张力而获得。

具体奏法:先在距离筝码左侧约20厘米处按压“6”音弦,然后用右手弹奏这根弦,即可奏出“7”音来。

3、弹奏“4”和“7”音的注意事项

先用左手按弦,后用右手弹奏。不要与上滑音混淆,上滑音是先右手弹奏,后左手按弦。另外右手弹下一个音时,左手才可以开始松弦,不然会出现下滑音的效果。

弹奏“4”和“7”两音时左手使用的力量是不相等的。因为按“3”音弦变“4”音是小二度的变化,使用的力量要小,而按“6”音弦变“7”音是大二度的变化,使用的力量要大些。左手需要用2,3,4指尖位置垂直向下按弦。不可用义甲胶布按弦。

学古筝小技巧:

1、读谱。时代前进中,不同版本的书的指法符号都有所不同。除了指法,简谱的基本符号也要牢记,尤其是不同符号象征的拍子。

2、指法。认清指法可远远不够,怎样弹怎样触弦也是很有学问的,具体很难用文字描述了。

3、指速。初学者可能会弹起来很慢,手指不够灵活,慢慢积累是可以有很大改善的。如果说有什么很好锻炼指速的方法,快速打字也许能有所帮助。指速的重要性在练习到高难度曲子时会显得非常重要。

4、力度。手指力度也很重要。一个曲子的感情脉络由轻重来衡量。轻重分明有的时候很难靠轻来体现,往往靠重来拉大两者区分。至于怎么练指力,想像用指甲使劲掐人的感觉。

在基本功学习的比较得心应手之后,可以开始正式练习乐曲。

5、选曲。在选择练习曲的时候,请非常“俗”的“名曲”优先。个人观点,古筝中的“名曲”之所以出名大多是因为曲子的成熟,像《高山流水》其实难度系数较低。

求荷塘月色带有指法的古筝谱(不要双手弹奏)

右手的常用技法有托、劈、挑、抹、剔、勾、摇、撮、刮等,左手的常用技法有按、滑、揉、颤等。 在筝的演奏谱中,两手的各种基本技法都有相应的演奏指法符号表示,下面是这些常用技法的符号及演奏动作要领: l 右手常用指法符号及动作要领 托└ 拇指向筝外侧方向弹弦 劈┐ 拇指向筝内侧方向弹弦 挑/ 食指向筝外侧方向弹弦 抹\ 食指向筝内侧方向弹弦 剔 中指向筝外侧方向弹弦 勾⌒ 中指向筝内侧方向弹弦 摇彡 弹弦指连续快速弹拨筝弦,拇指则连续托劈,食指则连续抹挑 撮ъ 勾托技法或抹托技法和组合,用于弹奏和音。拇指与中指合奏八度为大撮,拇指与食指合奏小于八度的音程为小撮 刮奏↘ 亦指花指。依据筝的音位排列上下刮奏出快速五声音阶琶音。 右手技法还可细分为连托、连劈、连挑、连抹、连剔、连勾、四勾、游弹、扫摇、短摇等多种。随着古筝演奏技术的快速发展,以上弹弦技法已不拘泥于右手使用,左手越来越多地参与弹奏,而在弹奏时与右手所用符号完全相同。 l 左手常用指法符号及动作要领 按音× 按弦指有控制地下按,以获取高于弦位音的音高 上滑↖ 右手弹弦后左手按此弦,使音上滑 下滑↘ 左手按音弦,右手弹弦,左手按弦使音下滑 揉音 从某弦音位上滑后复回 颤音 又称吟音。轻轻揉动琴弦令音微颤 泛音。 在有效弦长的二分之一、三分之一、四分之一处(泛音点)轻按即起,得清丽空灵之泛音 左手尚有打音、厉音、鼓音、点弦、柱音和柱泛音等多种技法 下面对几种摇指的技法及弹奏要领作一个简单的介绍: [拇指摇] 拇指摇是现在最常用的一种摇指,是用大指连续交替向外向里快速托和劈拨弦。拇指摇也根据不同的流派、不同的演奏要求及不同的学习阶段主要分为四种: 1、支腕摇——食指轻捏大指,手掌根部轻压在前岳山下的筝头处作为支点,以手腕为轴心带动手指,手型不要攥得太紧也不要张的太开需保持放松自然,可以用食指捏大指的力度来调节摇指音量的大小,这种摇指适合初学摇指的同学。 2、扎桩摇——与压腕摇的基本要领一致,所不同的是,它不是以整个手腕作为支点而是用小指作为支架放在所要弹奏琴弦的前梁底部,弹奏时需要注意放低手腕,在初期练习中拇指劈时,需打在下面一根琴弦上以起到一个稳定的作用,托指时稍加一些力但无需靠弦,如托时也靠弦的话会影响指法的灵活性。 3、悬腕摇——在前面两种摇指的基础上将指法得到了进一步的解放,悬腕摇不需要任何支架,完全靠手腕的控制和力量来完成摇指,这种摇指摆脱了扎桩的局限,可以完成自前岳山到码子之间任何地方音色的要求,如游摇等。 4、快速托劈摇——靠大指的指根关节拨弦,即以拇指与手掌的连接处为动点,带动全指运动,在弹奏时不需食指挨着大指,所有手指都是完全放松的,保持弹奏时的自然放松手型。这种摇法在快速演奏长音或时值较长的时候一般用扎桩(扎桩通常用无名指进行);在演奏不断变化的时值较短的一些音符时可不用扎桩。快速托劈摇法在拇指摇中是比较难的一种,前三种拇指摇主要是用手腕的力量完成,而这种摇是通过拇指关节的力量,如要弹奏的流畅自如是需要下一定功夫的。 拇指摇在练习时,可分阶段练习,如开始在每根弦上摇四个音再逐步增加至八个音、十六个音直至可以连续、均匀、快速的弹奏摇指(除快速托劈摇外一般拇指摇以劈开头)。弹奏时指甲触弦的角度、深浅及是否正确发力都对摇指的音色、音量都有直接的影响。 [食指摇] 食指用抹和挑连续交替向里向外快速拨弦。弹奏时要求大指轻捏在食指义甲底部第一关节处,这可以使食指稳固并增加的力量;中指、无名指、小指三指保持自然放松,弹奏时无需小指或食指扎桩。可用手掌根部轻轻搭在前岳山外的筝头上,也可用悬腕摇的方法,使力量通过大臂传到小臂,带动手腕的摇动,形成食指尖的密集拨弦。这时食指本身主动用力较少,主要起着控制触弦深浅和角度的作用。食指摇同拇指摇一样多用在旋律及长音的演奏上 [双指摇] 大指和食指用劈抹和托挑同时向里向外连续交替快速拨弦。双指摇一般用悬腕摇法,大指与食指保持在三度或与三度接近的和弦位置上,手指关节自然弯曲保持不动,其余三指自然放松,弹奏时靠手腕的力量带动。双指摇也可以用大指和中指来完成,将食指轻捏大指以控制大指的稳定性和力度,中指与大指保持在三度或与三度接近的和弦位置上,它是在拇指悬腕摇的基础上加入了中指,来共同完成一个连续和弦的效果,但难度增加了许多,需要勤加练习。双指摇也有少数人使用食指和中指来弹奏的。 [扣摇] 在右手用摇指弹弦时,左手拇指紧压在发音弦上或用食指和大指将弦轻捏住,并在前梁及码子之间根据乐曲的要求左右移动。扣摇在乐曲中主要用作渲染气氛或模拟风声(如乐曲《战台风》)。 [扫摇] 中指在八度音程内快速扫弦与大指摇指相结合的技法,扫摇是在摇指的基础上加入了扫,所以一定要先把摇指练好,再有节奏的加入中指的扫(即中指向里快速勾弹两弦以上),然后逐步在练习中增加扫摇速度和连贯性。 [多指扫摇] 多指扫摇同我们平时弹奏的扫摇不同,它不是在悬腕摇的基础上(因为悬腕摇是用食指捏住拇指来控制和完成的),多指扫摇是在快速托劈摇得基础上演奏的,他需要食指和中指有时也包括无名指轮流扫弦来与拇指的摇指相结合,这一指法非常难所以很少使用

青花瓷古筝谱(带指法和歌词)!

单手古筝谱带指法:

相关介绍:

《荷塘月色》由张超作曲填词,与《爱你爱到掉了牙》同曲异词,是凤凰演唱的一首中国风歌曲,收录入专辑《我从草原来》,其创作灵感来源于朱自清先生的同名散文,谈及创作初衷,这首歌曲也是凤凰一直以来想要尝试不一样的音乐风格,于是,被融入了很多的新鲜元素。

扩展资料

《荷塘月色》整首歌风格恬静古典,编曲上融入了古筝、琵琶等中国传统乐器,还有潺潺的流水声穿插其中,栩栩如生地描绘出了一幅夏日里荷塘月色的动人画卷。

歌词的几个动词使用起来有灵动的感觉,配合整体意境。女主唱放缓节奏,用温柔地方式演绎女子害羞又相思的心情。从前那股大漠风情陡然消失,坐在我们面前的是一个柔美清淡的江南女子。竹笛吹起的思绪,把听者直接带入到那片景色当中,朦胧间看到了两颗相爱的心。

《荷塘月色》自推出以来取得了佳绩,连续打入百度TOP500、新歌TOP100、中文金曲榜三大榜。这得益于凤凰不同港台艺人的创作背景。

古筝指法入门教程教程

《青花瓷》古筝谱:

指法:

2 1(6)1-1(6)1-1(6)1(6)(5)--?

素胚勾勒出青花笔锋浓转淡?

2 1(6)1-1(6) 1-1 3 2 1 1--?

瓶身描绘的牡丹一如你初妆?

(5)(6)3 3-3 2 3-3 2 3 5-3?

冉冉檀香透过窗心事我了然?

3 3 3 3 2 2 2 2-1 32?

宣纸上走笔至此搁一半?

2 1(6)1-1(6)1-1(6)1(6)(5)--?

釉色渲染侍女图韵味被私藏?

(5)(6)3 5-5 3 5-5 3 2 1 1?

而你嫣然的一笑如含苞待放?

2 1 2 3 2 212 1(6) 2 1 1(6)1 1 1?

你的美一缕飘散 去到我去不了的地方?

5 5 3 2 3 (6) 2 3 5 3-2?

天青色等烟雨 而我在等你?

5 5 3 2 3 (5) 2 3 5 2-1?

炊烟袅袅升起 隔江千万里?

1 2 3 5 6 5 3 5 3 3 2 2?

在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸?

1 2 1 2 1 2 3 5 3?

就当我为遇见你伏笔?

5 5 3 2 3 (6) 2 3 5 3-2?

天青色等烟雨 而我在等你?

5 5 3 2 3 (5) 2 3 5 2-1?

月色被打捞起 晕开了结局?

1 2 3 5 6 5 3 5 3 3 2 2?

如传世的青花瓷自顾自美丽?

(5)3 2 2 1-?

你眼带笑意?

2 1(6)1-1(6)1-1(6)1(6)(5)--?

色白花青的锦鲤跃然於碗底?

2 1(6)1-1(6) 1-1 3 2 1 1--?

临摹宋体落款时却惦记着你?

(5)(6)3 3-3 2 3-3 2 3 5-3?

你隐藏在窑烧里千年的秘密?

3 3 3 3 2 2 2 2-1 32?

极细腻犹如绣花针落地?

2 1(6)1-1(6)1-1(6)1(6)(5)--?

帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿?

(5)(6)3 5-5 3 5-5 3 2 1 1?

而我路过那江南小镇惹了你?

2 1 2 3 2 212 1(6) 2 1 1(6)1 1 1?

在泼墨山水画里 你从墨色深处被隐去

歌词

青花瓷 ?周杰伦

作词:方文山

作曲:周杰伦

素胚勾勒出青花笔锋浓转淡

瓶身描绘的牡丹一如你初妆

冉冉檀香透过窗心事我了然

宣纸上走笔至此搁一半

釉色渲染仕女图韵味被私藏

而你嫣然的一笑如含苞待放

你的美一缕飘散

去到我去不了的地方

天青色等烟雨而我在等你

炊烟袅袅升起隔江千万里

在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸

就当我为遇见你伏笔

天青色等烟雨而我在等你

月色被打捞起晕开了结局

如传世的青花瓷自顾自美丽

你眼带笑意

色白花青的锦鲤跃然于碗底

临摹宋体落款时却惦记着你

你隐藏在窑烧里千年的秘密

极细腻犹如绣花针落地

帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿

而我路过那江南小镇惹了你

在泼墨山水画里

你从墨色深处被隐去

天青色等烟雨而我在等你

炊烟袅袅升起隔江千万里

在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸

就当我为遇见你伏笔

天青色等烟雨而我在等你

月色被打捞起晕开了结局

如传世的青花瓷自顾自美丽

你眼带笑意

天青色等烟雨而我在等你

炊烟袅袅升起隔江千万里

在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸

就当我为遇见你伏笔

天青色等烟雨而我在等你

月色被打捞起晕开了结局

如传世的青花瓷自顾自美丽

你眼带笑意

扩展资料

《青花瓷》是钟兴民编曲,方文山作词,周杰伦作曲并演唱的歌曲,收录于周杰伦2007年11月2日发行的专辑《我很忙》中。

2008年2月6日,周杰伦在中央电视台春节联欢晚会上演唱该歌曲。2008年7月5日,该歌曲在第19届台湾金曲奖颁奖典礼上获得年度最佳歌曲奖、年度最佳作词奖和年度最佳作曲奖三项奖项。

《青花瓷》MV由演员陈楚河主演,以古装演出爱情轮回的生死器阔。首次拍摄MV的陈楚河表现可圈可点,让周杰伦相当赞赏,MV里穿梭时空的剧情,让他不管是演出现代时装、或是以古装扮相吊钢丝饰演英姿换发的大侠,都一样禁得起考验。

古筝背谱技巧口诀

一、佩戴好指甲

古筝基础指法指甲的大小应与第一个手指关节的大小相同,不要影响关节运动。大手指的包扎方法不同于其他手指。指甲与指尖成45度角,彼此相对。

二、音乐的七个基本音阶

古筝是五声音阶,只有1.2.3.5.6。

三、古筝的两种颜色

白色和绿色(或红色)。绿色或红色的线,古筝入门指法排列成4行,代表5个不同音高的音调。

四、

①大指向外拨弦,即向低音的方向拨弦。

②抹,食指向里拨弦。

③劈,大指向里拨弦,即向高音的方向拨弦。

④挑,食指向外拨弦。

古筝指法

指法口诀:

名指扎桩四指悬,勾摇剔套轻弄弦。

须知左手无别法,按颤揉推自悠然。

练筝16字口诀:

分合分合:就是在弹奏曲时,一般要先单手——后双手——再单手——再双手这样的反复多次地练习。

零整零整:就是在练琴时,从部分——整体——再部分——再整体地反复多次练习。

慢快慢快:就是在练习时,按照慢速——快速——再慢速——再快速这一规律进行反复练习。

古筝曲谱

筝码摆放口诀:

一摆二贴三找码,四取五定六抚弦,七放八调九成形。

音高口诀:

可以分成五个不同的声音。

倍低音,声音低沉,像老爷爷的声音。

低音,比倍低音明亮些,是爸爸的声音。

中音是妈妈的声音,亲切平实。

高音是孩子的声音,明亮清脆。

倍高音就一个,那是敲击清脆的玻璃杯的声音。

看背看背:就是在弹奏乐曲时,通过看谱——背谱——再看谱——再背谱这样反复练习,达到完美表现音乐的目的。

古筝

其实右手大撮指法即大拇指放在中音1 中指放在低音1上,而左手是揉弦的动作。

大撮指法

首先还是来看大撮的指法符号

我们会发现大指和中指他们出现的是同样的音高,但分别处在不同的音高区域上面,他们构成了大撮这个指法。

所以我们在弹奏的时候,要很清楚地听到两根弦的声音,一高一低。

相比小撮,大撮增加了距离,所以弹奏起来难度有所加大。但方法还是一样的,事先将我们的中指和大指正面触弦,放稳定了,让将手指往掌心收缩。

注意动作要小,大指在运动的时候始终是向掌心、向上提弹的动作,可以多次练习这个动作

而不是直接往中间位置弹,这样的后果必然会出现很多杂音。

最后,跟小撮一样,在乐曲运用中,大指主导旋律,所以在练习的时候,一定要确保大指旋律清晰。

揉弦指法

动作要领:食指、中指、无名指自然放松并且稍稍并拢,用指肚的前端放在琴弦上,左手的虎口要打开,利用小臂的运动,产生连续不断,不影响音高的上下揉动。注意揉弦的幅度要适当,揉弦的时间不要太短,要根据音符的长短来掌握揉弦的时间。

注意事项:揉弦的速度、力度要保持均匀,不要忽快忽慢或忽强忽弱。