古筝名曲欣赏1500首_古筝名曲欣赏100首连续播放

 在日常学习、工作抑或是生活中,大家都尝试过写作文吧,借助作文人们可以反映客观事物、表达思想感情、传递知识信息。那么,怎么去写作文呢?下面是我为大家整理的有你陪伴初二作文,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

有你陪伴初二作文1

 当两个人还是陌生人的时候,互不说话,一切都那么平凡。而我打破了沉默,在QQ上和你做了朋友。一开始的你不理解,不懂得,而你更不知道我的内心有多开心。怕你不会搭理我,只能和你用好朋友来拉近关系。时间长了,你就接受了,会和我敞开心地聊。

 你把自己内心的想法讲出来,所谓的“人生观”“价值观”,就好像我的内心都过时了,可不知道为什么,别人说你的过去和自己说的不一样,可能是内心有所伤害吧,想忘记吧。

 聊到很久,却忘记了瞌睡,多想停留在那美好的一刻。放下手机,脑子里总是不停地闪现你说过的话,因为幽默的话总是很暖心。那段时间,总是抱着美好的希望进入梦乡,内心就好似流星划过天际般绚烂,又似曼陀罗绽放般绝美。

 白云悠悠,和风习习,阳光缕缕,路途漫漫。一切都过去了,就好像一场梦,难以放下。现在的你变了,而我……

 一个人有多念念不忘,就该有多坚强,可自己永远不知道自己有多坚强,直到坚强变成了你唯一的选择,到最后选择变成了执着,或许并不是因为我执着,而是因为你值得吧。

 年轮,辗转,更替,变换,于是岁月放弃了挣扎,把我们交给时间来审判。岁月如歌,但在我的心底,你就如一首悠扬的歌,当千帆过尽,尘埃落定,它永远在我的心灵深处浅吟低唱。而承诺,像尘埃不断被时间掩埋,就算早知道结局,我仍会选择和你的命中注定。

 以前这点点滴滴珍珠般宝贵的回忆足以证明自已有多么开心。我想,我想要的就是这种可以放在手心温柔凝望的小开心。

 岁月如歌,我不知道是不是每个人心里都会有一处风景,一处记忆,在岁月的成长中,它幻化成一首心底的歌,或舒缓悠扬,或抑郁悲伤……

有你陪伴初二作文2

 时光荏苒,流逝的四月,有你陪伴我真的很快乐。“叮咚,叮咚”伴随着第十声的闹钟声,我揉揉惺忪的睡眼,望着天外如墨般的星空。星星和月亮都悄悄隐藏了光辉,模模糊糊,飘飘渺渺,我努力打起精神,希望在与习题奋斗一会儿,可不过一刻钟,我的两个眼皮就开始打架了,当我快举起“投降”的白旗时,你悄悄的走进来,伴着浓浓的奶香。当我们的目光交汇的时候,你什么也没说,只是亲亲将玻璃杯放下,你那温柔,怜爱的目光,我知道你想说的。我只是放下手中的笔。我着那温暖的杯子,安抚着那奋斗已久的手,我浅酌一口,那浓浓的奶香,透过舌尖,滑过喉咙,直抵心间,纯纯的奶香,让我感受到,有你陪伴我真的很快乐。夜色悄悄的拉开了帷幕,丝丝墨一般的寒气侵染着膝头,冷冷清清,酸酸涩涩。忽明忽暗,如疲惫的双眼般的星点,聚集于皎洁的光辉的月亮身旁,夜,好冷!我拖着疲惫说的身子睡下,却又被这寒夜惊醒,我蜷着身子,双手习惯性的去找妈妈,妈妈拉过我的手,把我环在她的身体里,她握着我冰凉的小手,很温暖,听着母亲平稳的呼吸声我笑了,母亲,有你在身旁,我真的很快乐。温婉天空,每次回家,即使大门敞开,我也是一层不变的按着门铃,然后听着母亲对我的“问候”“门开了么”我甜甜地说道,“开了”然后悠哉游哉的走上楼,但在最后几层的时候又会飞快的奔跑,回到家,便听到母亲的叮咛“呀,你怎么跑这么快啊!以后别跑这么快!知道吗,这样对身体不好!”我只是一屁股坐在椅子上,“仰天长啸”“啊,好累!”我喜欢听母亲的唠叨,应为那样我可以知道,母亲在我身旁,让我感觉很快乐。很高兴如今,我置身于考场之上,我想,我不是一个人在奋斗,至少我心中还有一个你。风吹起如飞花般破碎的身影,而你的笑容依旧,细数与你一起走过的日子,细水长流,难忘的四月,有你陪伴,我真的很快乐,

有你陪伴初二作文3

 我怀念那段有你陪伴的日子,那段日子是美好而温馨的。

 我还清楚地记得,我从小就跟着你,而你一点一点地将我带大,从牙牙学语到蹒跚学步。

 那时才两三岁,你抱着我坐在院子里的长椅上,给我讲《美人鱼》的故事。一缕缕阳光透过树叶纷纷扬扬地散落在你的肩头。在你的胸前,静静地听着你讲:“从此啊,人鱼公主就和王子过上了幸福的生活。”我抬头望着她:“奶奶,长大后我娶你好不好啊?”你却笑着说道:“傻丫头,等你长大了,那我可就变成老太婆了喽。“没关系,我会快快长大,奶奶你可要等我哦!”我说完后,你便大笑起来,看着你的笑容灿烂无比,我也不由自主地笑了起来。有你陪伴的日子真快乐。

 四岁时,我已上了幼儿园,而你每天都牵着我的手送我去上学,我那顽皮的小手在你的手心滑来滑去,我向你撒娇“让我一个人走嘛。”“不行,路上车太多了,很危险。”你的语气很坚定,而我却依然向你撒娇,你紧紧地握住我的手,生怕我溜走,一路上都没敢松开那只小手。直到校门口,才愿意把我的手松开,我飞快地溜进校门,头也不回的跑到一群小伙伴中间,你看着我背着大书包慢慢地离开你的视线,便轻轻地叹了口气才离开。有你陪伴的日子真安心。

 十岁时,我与你见面的机会也越来越少,我与你之间的距离也越来越远,再也不像小时候那样亲热,而是变得冷淡了许多。但是你仍旧常常叮嘱我:“一定要好好读书,做个有出息的人,长大后,也别忘了我这个老太婆。”

 从前的你,手上长着厚厚的老茧,抚摸着我的时候,感觉粗糙却又很舒服。不知什么时候,你手上的皮肤变得松弛没有光泽。脸上和手上都是星星点点的老人斑,远远地看过去,像是树皮。从前,你的头发虽不乌黑,不知何时却缀满了银丝。从前的你,总是替我记着许多事,事事关照着我,不知何时开始你却连自己要做什么都忘了……如今,你已去世,我也会时不时想起与你在一起的日子。在你去世的时候,我整整伤心了一个星期,后来安慰我说:“奶奶没走呢,她一直在我们的身边。”

 是呀,奶奶一直在我身边。很感谢那段有你相伴的日子,在成长的道路上,感谢有你相伴!

有你陪伴初二作文4

 我希望在每一个明天,都有你陪伴在身边。

 我们这都叫爷爷为“阿公”,在模糊的印象中,阿公很爱笑,但他很少逗弄,搂抱我,然而我从未怀疑他对我的爱。

 温暖的阳光映在我的脸上,阿公的那一碗炒面也就来了。那一碗炒面永远都是这么简单,永远都是只放猪肉和几条青菜。可我却总是津津有味地吃着,爷爷总是把分量最多的给我,也总是笑着看我吃,笑得时候,肉都挤到了脸颊上,那皱纹或深或浅,每个皱纹上都带着笑容。看我吃完的时候,笑眯眯地端着碗去洗了。小时候,总是习惯一睁眼就能看到阿公的笑脸。

 秋风萧瑟的午后,在一棵粗壮的大树下,摆着两张矮凳和一个褪色的木桌,木桌上摆着一副象棋,坐在两边上的是两个小老头。其中一个就是我的阿公。站得老远老远就可以听到他洪亮的嗓音;“将军!”我总爱跑过去坐在阿公的腿上,看着他下象棋。举棋不定时那缩成一团的眉毛,手拿着棋子的犹豫,等待别人下棋的时候,像个老干部时拿着棋子来回转。赢了的时候,那紧缩的眉毛慢慢舒展开来。脸上的皱纹随着笑容也舒展开来,看到阿公笑了,我也傻呵呵地跟着笑,虽然不太懂阿公在笑什么,反正我就跟着笑。直到夕阳西下,空中弥漫着饭菜的香味,阿公才把我放下,牵着我的手,慢慢地走回家了。他的手很暖,那段时光很难忘。

 爷爷每天准时收看新闻联播,可我觉得新闻联播太枯燥乏味,我总是嚷嚷着要看动画片,当然我是争不过爷爷的,百聊无赖的我只好坐在他身边,呆呆的看着,可他竟有神奇般的魔力,让我不再吵。至今想起,还觉得他像一缕阳光,一阵清风,坐在他身边会忘记烦恼,忧愁。

 可是如今,我总期盼早晨一睁开眼就能看见你在我床前微笑,凝望着我,我一次又一次地如此期盼,却在一次又一次地失望。

 有你的日子是那么纯粹,美好。喂?阿公,你听到了吗?

有你陪伴初二作文5

 夕阳就滞留在操场西边,金红的余晖弥散在空气中,世界翻腾着一股股躁动的气息,一只只镶着薄金的倦鸟一一隐没在远山之后,我和伦跑步的影子在塑胶跑道上被夕阳拉长又压缩。

 从踝骨向上蔓延,一种沉重导致的痛胀感使脚步越来越慢。“哼——呼——呼——”,频率越来越急促的呼吸声,以及湿漉漉的后背,让我的鼻子酸胀得厉害,这酸味很快渗透到了舌尖上,如同寂寥的初秋在舌尖上放了一片薄薄的柠檬,酸涩中带着令人萧瑟的苦,脚步自主地放慢…放慢…,伦扭过头,顺手在黝黑的面庞上揩了两下,抹了抹额头的汗,“哥们儿,加油,运动会只有三天了…”

 这烦人的运动会,这该死的的全员运动会,记得选拔运动员那天,我因身体偏瘦,又不爱运动,所以报名时一个人默默坐在墙角边看着《狼王梦》,背后不知被谁用手指戳了好几下,我霍地站了起来。是伦,他推了推眼镜框,望了我一眼,“好!正好,骁,你来跑这个1500米。”伦是班上的体育委员,拥有健康的体魄和一颗热情友善的心灵,记得他竞选体育委员说过,他的竞选目标是让班上每一位同学都拥有矫健的体格来应对高中生活,看来现在他准备实现他的竞选目标之一了。“我不行,我,伦,我……”什么东西噎在我的喉咙,如同扁嘴的唐老鸭半天说不出话来。好了!伦抬起手,手掌用力向下一按,示意我坐下。我呆呆地立在原地。“没事,骁,这段时间我陪你锻炼,我给你加油……”我望着伦半天都没有开口,心间上仿佛搁了一片黄莲,浓浓的苦涩一直扎到心间,如同从废纸篼里捡起来的一般皱成一团,半天都没有跳动。

 伦的脚步倏地又快了一些,他的双脚在烈日的暴晒下垂下又抬起,折弯又伸直。我几乎能听到伦每一次脚步敲击地面发出的重重呻吟,但我却没有看见伦苦苦挣扎的苦楚,我只看见了他挺拔的身姿和黝黑的脸庞。

 放慢的脚步在伦的鼓励下,被迫又提了起来,刚提了几步,渐退的痛胀便如潮水般汹涌而至,正要停下来,伦退了几步,向后迈着碎步,“加油,骁,只有两圈了…,参加运动会是次要的,锻炼身体才是我们的最终目的`”,鼓励的声音在夕阳的照耀下显得格外生动,如同初生雏鸟口中奋发向上的蓬勃生命,前面的夕阳顿时变成了一团模糊的黯红。在我遇到困难时,有好同学竟然能够不离不弃,陪着我一起面对挑战,因为有了陪伴和鼓励,一路上的痛苦不堪也少了孤寂,苦涩也无处藏匿。

 夕阳斜斜西下,咬紧牙,鼓足劲,向前跑去,渐远的夕阳带着殆尽的苦楚隐没而去。挥舞着汗津津的手,心中仿佛含了一颗糖,甜蜜蜜地,夕阳的余晖照耀在跑道上两个奔跑的身影渐行渐远,偶尔的几声欢声笑语时时传来……

 夕阳下奔跑的身影越来越快,心中的甜蜜越来越浓,身上的痛胀感越来越淡,运动会的期待越来越显,运动会,我来了,我准备好了……

有你陪伴初二作文6

 我想着,竟没发现雨水已淋湿了我的发线。我撑起伞,想,会不会我长大了,雨伞下就是我一手撑着伞,一手搀扶着父亲呢?

 闹钟响了。

 我迅速收拾好东西,准备下楼。天灰蒙蒙的,唯余几朵白色云彩还未被黑风吞噬。我迟疑了一下,目光落在那把静静躺在角落的蓝色雨伞。果然,熟悉的声音又从房间传来:“今天下雨,记得带伞。”“知道。”我拿起伞走出了家门。

 走在路上,我看着那把伞:蓝色,因为雨水的冲刷而有些泛白,边缘印着家形图案,还有一行小字:陪伴是最长情的告白。几滴未干的雨滴滑动至此,也把我的思绪带回了那些久远的记忆。

 听父亲说,我小时候喜欢玩水,下个雨我就在家里高兴得手舞足蹈,缠着他带我出去。父亲便一手抱着我,一手撑着雨伞,漫步在绵绵细雨之中。树木朦胧如烟,房屋隐约似梦,一把蓝色雨伞下,一个孩子在巴望新奇景色,一个父亲露出了欣慰的笑容……

 也许就这样嬉戏着,幼年就过去了,那场暴雨的记忆便在我的童年里闪烁着与众不同的光彩。水,填满了小区里的每一条小路。上学时间快到了,我还站在楼道口发愣。父亲来了,他的裤腿已经卷好,袖子也卷至胳膊肘以上。当然,随他一起来的还有那把伞。他弯下腰:“来,我背你。”啊?我更加慌张。“我背你,你打伞。”他将伞交给我——那伞柄竟是有温度的。我乖巧地趴上他的背——坚实的、宽厚的、为我遮风挡雨的背。大雨倾盆,打在伞上却变得软弱无力,是雨伞下那股强大的爱使它畏惧了吗?

 再大些,雨天里,便是父亲一手撑着伞,一手轻按我的肩。雨伞下,是蓝色的,温馨而又宁静。

 前几天,我看见等待接我放学的父亲正用报纸挡雨。我走过去,将伞置于他的头顶上空。他立刻被蓝色笼罩,又忙说:“你自己打。”便又往伞外走。我撑着伞紧跟着他,他不再拒绝,却又情不自禁地把手轻按在我的肩上……

 我想着,竟没发现雨水已淋湿了我的发线。我撑起伞,想,会不会我长大了,雨伞下就是我一手撑着伞,一手搀扶着父亲呢?

 从幼年直至现在,那把伞一直陪伴着我,见证着我的成长。那久经冲刷的蓝色,不就是父女之间互相沟通的爱吗?

 蓝色雨伞,有你的陪伴,真好。

 父亲,我会一直陪伴着你,永远,永远……

有你陪伴初二作文7

 你是用千年前的秦朝工艺而做出来的秦筝。

 和你的初相遇,是在琴行的一个展柜里。你黑色的漆木和粗细不一的马尾弦在展柜里柔和的灯光下十分耀眼。这似乎也就注定,你会是一个不一样的筝。

 的确。

 每当看到你,我就会情不自禁地陷入回忆中。你用那独特的声音,在我漫漫人生路上印下了浓墨重彩的一笔。亲爱的秦筝,你还记得吗?在那个灯光璀璨的舞台上……

 换好艳丽的演出服,缠上黑色的牛角义甲。在我人生第一次古筝演出前,一切似乎都那么从容不迫。可是除了我,没有人知道我心里有多么紧张。我紧紧攥住的手里早已渗满了汗水,舞台上闪烁的霓虹灯和台下的人声鼎沸使我感觉头晕目眩。我深呼吸几口气,试图平息一下内心的不安。

 这时我看到了你。

 你静静地躺在角落的筝架上,台上反射过来的灯光照在你的黑色筝身上,粗细不一的马尾弦整齐地排列着。一切,仿佛又让我回到了我们的初相遇。

 我忘记了紧张,痴痴地走过去。手指情不自禁地轻轻在筝弦上一扫。叮叮淙淙,如高山流水;又如莲花出淤。在幽幽的琴声中,我仿佛看见了一个人,长得像你一样。他用那平稳、幽然的声音对我说:别害怕,不管什么样的事,我都会陪你。

 到我演奏了。

 我坐在你的面前,轻轻弹拨着系在你身上的马尾弦。那么的沉稳,那么的从容。名曲《渔舟唱晚》似乎将你我带到了另一个境界。水,渔,舟。你如同人一样,轻轻拉着我的手,带我走上我的人生之路,我的成长之路,我的梦想之路。你,给了我莫大的勇气;你,平复我内心的涟漪。我的路上有了你的陪伴,才能更有意义。

 爱上一种乐器,爱上你——秦筝。

有你陪伴初二作文8

 来时,我是诞生在你的大地上;走时,我是沉眠于你的大地中。

 有你的陪伴真好。

 早晨,是你的一缕风将我从睡梦中,柔柔地唤醒;梳洗后,是你的一缕阳光随我进入晨读,融入那枯燥的文言文中,瞬间变得生动,大脑渐渐清醒。早晨,就是在你的温柔而舒适中,慢慢转变。

 有你的陪伴真好。

 中午,太阳已高高挂在空中,有你蔚蓝的天空为背景,有你悠悠的白云为衬托。是那一声声悦耳的鸟鸣传入我耳中,好一番动听的曲子。深深吸引着我出门,感受你的奇妙,纯正的美丽。

 有你的陪伴真好。

 漫步,踩在大大小小,颜色奇异的鹅卵石路上,下午随之到访。草地上,呆呆娇嫩的花儿夹杂在小草中,绿叶衬托着花朵,清新又自然,是你用心打扮,在你的打扮下,万物生机勃勃。又怎然不被你所陶醉?愉快地,欣赏着你,那美丽的姿态沉浸着,你婉转的声音,无法自拔。不知该怎么形容,只知道,在你的身边我很幸福,这感觉真好。

 有你的陪伴真好。

 时间流逝得很快,傍晚过去了,夜晚悄无声息地到来,你又伴着我,过了一天又一天。你的夜晚,很美很美。月亮换下了太阳的班,白云也隐入夜空里,若隐若现。飘渺而美丽的夜空,闪烁着几颗繁星,又好似织在夜空中,夜纱般披在你的身上。你变得安静,白天时的活跃消失了,你也睡了。而我,靠着你,也做着香醇香醇的梦,甜甜的味道。

 大自然早已与我的生命相融,不能没有你,但是,现在大自然的衣裳不再那么干净美丽,甚至是有点肮脏,没有往日那般光彩了,多了道道伤痕。这是怎么了,看着你的无奈,我也无奈。一起挽住你的美丽,放下对你无情的伤害吧,人们!

 有你的陪伴真好!希望能一直有你的陪伴!

有你陪伴初二作文9

 窗外,月亮早已经高高的挂在夜空中。我丢下手中的笔,揉了揉酸痛的肩膀,目光不经意间撇到桌子上的那张合影,照片中的两个女孩做着鬼脸,笑得很开心,照片的右下角,有一行娟秀的小字:然和琳,永远是好朋友。

 琳是班里出了名的女汉子,比起女生,她更愿意和男生称兄道弟。有些微胖的她总是嚷嚷着要减肥,可手上的零食却一刻也没放下。

 要说我和琳的故事,那要从幼儿园开始说起,进入幼儿园的第一天,我就和这个扎着两个小辫子,有着可爱的酒窝的小女孩成了朋友,后来,因为那奇妙的缘分,原本住的很远的我们却上了同一所小学。我们一起上学,一起吃路边摊,一起追着讨厌的男生打闹。时间就这样流逝了六年。初中报道的那天,当我在报到处见到琳的时候,我几乎毫不犹豫地冲上去抱住了她,命运啊,有时候就是这么有趣。初中三年里,我们几乎无话不谈,仿佛对方就是另一个自己。而我们的关系也就变成了一个眼神就可以解释一切。我们出去吃饭,我从不需征求她的意见,因为她的口味从来没有变过。在她伤心的时候,所有人都上去安慰她,我却淡定的坐在角落,因为我知道,比起关心她更需要自己冷静。

 我五岁的时候和她在一起;我十五岁的时候也和她在一起;我相信不管过多少个十年,我们依旧会是最好的朋友。缘分像是一根无形的红线,不知不觉间,绕过我和琳的指尖,把我们紧紧牵在了一起。

有你陪伴初二作文10

 我是一只雄鹰,再普通不过的雄鹰,但好在有你的陪伴,我终于实现梦想。我要感谢你——我的翅膀。

 在我嗷嗷待哺时,你用温存的热量和稀疏的羽毛温暖我,在我年少的身躯下种下希望,你感受着我血液里那流动着的不屈,与我一同眺望远方的梦想。我的翅膀,在有你陪伴的日子里里,我不再迷茫。

 在我看着父母远去,想追逐它们的背影时,是你给了我前行的力量,用尚未发育成熟的羽翼带动我的身躯,但奈何没有足够的力量,你与我一同在强风中跌落地面。兄弟姐妹们在空中盘旋,尽情接受风的轻抚,阳光的照耀,而我却只能仰望,只能独自梳理着被鲜血染红的羽毛。但你不屈的信念告诉我,失败算什么,既然是鹰,是空中王者,就应越挫越勇。我的翅膀,在有你陪伴的日子里,我不再畏惧受伤。

 在那个风雨交加的夜晚,你鼓舞我要去迎接洗礼,接受挑战,尽管风雨肆人。我看着狂风骤雨,心里不由得生出退缩之意。你频频伸展,我却畏畏缩缩。终于,你的激励,挑起了我骨子里的不羁,在风的歌唱中,在大地的召唤下,你同我冲进雨帘,与风交织,与雨搏斗。我飞速前行,却在一个不经意间被大雨打昏了头脑,动力不受控制地减退,我像一片不堪一击的落叶在风雨的冲刷下陡然落下,那幽暗无底的深渊仿佛张着一张大口,等待猎物自投罗网。而就在这时,你倾尽所有,用冲刷着血水的羽翼带动我全身的力量,让我坠落的身躯重新升起,冲破风雨的禁锢,惊天动地,振翅九霄!我的翅膀,在有你陪伴的日子里,我明白了什么叫“欲戴王冠,必承其重。”

 感谢你,我的翅膀。在以后的目子里,我愿与你游遍山川河流,经历困难险阻,即使老来,也要与你共赏落日余晖。

古琴,亦称瑶琴、玉琴、七弦琴,中国最古老的弹拨乐器之一,古琴是在孔子时期就已盛行的乐器,到现在至少也有3000年以上的历史了。本世纪初才被称作"古琴"。琴的创制者有"昔伏羲作琴"、"神农作琴"、"舜作五弦之琴以歌南风"等说,作为追记的传说,可不必尽信,但却可看出琴在中国有着悠久的历史。《诗经·关雎》有“窈窕淑女,琴瑟友之”,《诗经·小雅》亦有:“琴瑟击鼓,以御田祖”等记载。

古琴结构

琴一般长约三尺六寸五(约120—125公分左右),象征一年三百六十五天(一说象周天365度)。一般宽约六寸(20公分左右)。一般厚约二寸(6公分左右)。琴最早是依凤身形而制成,其全身与凤身相应(也可说与人身相应),有头,有颈,有肩,有腰,有尾,有足。

“琴头”上部称为额。额下端镶有用以架弦的硬木,称为“岳山”,又称“临岳”,是琴的最高部分。琴底部有大小两个音槽,位于中部较大的称为“龙池”,位于尾部较小的称为“凤沼”。这叫上山下泽,又有龙有凤,象征天地万象。岳山边靠额一侧镶有一条硬木条,称为“承露”。上有七个“弦眼”,用以穿系琴弦。其下有七个用以调弦的“琴轸”。琴头的侧端,又有“凤眼”和“护轸”。自腰以下,称为“琴尾”。琴尾镶有刻有浅槽的硬木“龙龈”,用以架弦。龙龈两侧的边饰称为“冠角”,又称“焦尾”。

七根琴弦上起承露部分,经岳山、龙龈,转向琴底的一对“雁足”,象征七星。

琴腹内,头部又有两个暗槽,一名“舌穴”,一名“音池”,一名“纳音”尾部一般也有一个暗槽,称为“韵沼”。与龙池、凤沼相对应处,往往各有一个“纳音”。龙池纳音靠头一侧有“天柱”,靠尾一侧有“地柱”。使发声之时,“声欲出而隘,徘徊不去,乃有余韵”。由于琴没有“品”(柱)或“码子”,非常便于灵活弹奏,又具有有效琴弦特别长,琴弦震幅大,余音绵长不绝等特点,所以才有其独特的走手音。

就构造而音,琴的各部分结构十分合理。其体积不大不小,既便于携带,又方正雅致。有心品琴,其形已足以使人心怡。 从琴各部分的命名亦可著出琴制之受儒家思想的影响。

琴前广后狭,象征尊卑之别。官、商、角、徵、羽五根弦象征君、臣、民、事、物五种社会等级。后来增加的第六、七根弦称为文、武二弦象征君臣之合恩。十二徽分别象征十二月,而居中最大之徽代表君象征闰月。古琴有泛音、按音和散音三种音色,分别象征天、地、人之和合。这些古琴形制命名的象征意义实反映出儒家的礼乐思想及中国人所重视的和合性。因为礼的作用是为了保障个体,使个性有所发挥,乐以同和,其作用是与群体谐协。礼乐之同时并用可使个体和群体之间能互相调剂,形成人与人之间平和而合理的生活。所以礼乐这两套表面相反的技艺的推行,实为求达到相辅相成的和合性的目的。而从古琴形制命名所借用的社会秩序、等级的名称来著,可见其制作形制即寓有教化人伦的深意。

古琴造型

古琴造型优美,常见的为伏羲式、仲尼式、连珠式、落霞式、灵机式、蕉叶式、神农式等。主要是依琴体的项、腰形制的不同而有所区分。琴漆有断纹,它是古琴年代久远的标志。由于长期演奏的振动和木质、漆底的不同,可形成多种断纹,如梅花断、牛毛断、蛇腹断、冰裂断、龟纹等。有断纹的琴,琴音透澈、外表美观,所以更为名贵。古代名琴有绿绮、焦尾、春雷、冰清、大圣遗音、九霄环佩等。

古琴演化

唐琴尤其是盛唐之琴,造型肥而浑圆。现存的唐琴大部分常在龙池、凤沼的面板上贴有两块小桐木,作为纳音,直至明代初期,仍有制琴家用这种方法。唐琴的断纹以蛇腹断为多,也有冰纹断、流水断等。其表面漆灰则有墨、栗壳色两种,有朱红漆者皆为后人修补时所加。灰胎皆为纯鹿角灰,用麻布自下而上包裹琴背两侧直至面板边际,以防止上下板开胶。这些琴的边长皆在120至125厘米之间。宋代的古琴发生变化,全长128厘米,肩宽25厘米,琴身扁而长大,尺寸大于传世唐琴,为北宋琴主要风格之一。南宋,除仿古之作外,体形则逐渐扁平狭小,尤其是仲尼式古琴,呈耸而狭之状,为南宋制琴的主要风格。宋人制琴以桐面梓底或松杉面底为主要制琴材料。断纹有蛇腹断、冰纹断、流水断等,牛毛断则鲜见。灰胎仍以鹿角灰为主,也有用麻布打底者,但不多见。北宋晚期还出现了八宝灰(即将金银珠翠珊瑚等碾碎混入鹿角灰共用)的用法。宋代是唐以后制琴史上的一个重要阶段,官方甚至设局制琴,即所谓“官琴”。元代制琴是宋、明之间的过渡期制品,由于历时比较短,现存的实物也比较少。明代造琴之多盛况空前,不论皇帝亲王还是官宦之家,好琴者甚多。其宗室制琴就有宁王、衡王、益王、潞王四大名家。四王之中惟潞王造琴最多,制作始于崇祯年间,据传达四五百张之多,且式样尺寸一致,均按年份次序编号刻款于腹内;琴背刻有琴名“中和”,敬一主人题 “仰长江水”诗文以及“潞国世传”大印一方,皆用八宝漆灰。

弹奏方法

演奏时,将琴置于桌上,右手拨弹琴弦、左手按弦取音。古琴的音域为四个八度零两个音。有散音七个、泛音九十一个、按音一百四十七个。演奏技法繁多,右手有托、擘、抹、挑、勾、剔、打、摘、轮、拨刺、撮、滚拂等;左手有吟、猱,绰、注、撞、进复、退复、起等……

古代制琴名家及款识特点

唐代的制琴高手有很多,除雷氏家族(雷威、雷霄、雷文、雷珏、雷远一)外,文献记载的名家尚有:张越、郭高、沈镣等。可惜除雷氏琴外,余者皆无作品传世。宋代的制琴名家很多,如北宋朱仁济、马希亮、马希仁、僧仁智,南宋金洲、金公路、陈亨道等,末期尚有严樽、马大夫、梅四言等人。宋人制琴刻年款者较少,亦有很多落唐款的仿作。元代制琴名家有严古清、施溪云、施谷云、朱致远等,其中朱致远最为著名。朱琴的仿制品很多,其款识有刻为“朱智远”或“朱制远”的,望收藏者加以注意。明代制琴高手也很多,如涂明河、汪舜卿,最著名的要数张氏敬修、委修、顺修等人。张岱《陶庵梦忆》称张敬修制琴为吴中绝技之一,“可上下百年保无敌手”。

古琴断纹

指琴表面上因长年风化和弹奏时的震动所形成的各种断痕。断纹的种类很多,主要有梅花断、牛毛断、蛇腹断、冰纹断、流水断、龙鳞断等。一般来说,琴不过百年不出断纹,而随年代久远程度不同,断纹也不尽相同,是鉴藏古琴的主要依据之一。

古琴鉴藏要领

古琴断纹不经百年而不出,这是鉴定古琴非常重要的一点。伪制断纹古已有之,方法很多,如用猛火烘烤,再以冰雪激之使其进裂;或以蛋白渗入灰中刷漆,做成后用甑蒸,然后风干;或用石膏做灰底烤制等。其实,断纹真伪经仔细观察区别还是很大的,真断纹纹形流畅,纹尾自然消失,纹峰如剑刃状;而断纹经过冷热催化或刀刻等过程,难免有失自然,出现破绽。古琴的铭刻,也是鉴定古琴真伪的重要依据。琴背均为刻款,而琴腹则有刻款和写款两种,刀刻者容易保存,墨写的若年代长久,则较难辨识。古琴腹内之刻款,如琴体两侧上下板粘合处无剖过重修的痕迹,大多是原款,若发现重修痕迹则需仔细研究。最难辨认的是将老琴剖开重修刻上伪款而粘合处又做得天衣无缝者和用古木制琴时就刻上伪款者。不管腹款、背款,资深的鉴定家还可以从历代帝王年号的惯称、用字避讳及一个朝代或某书法家的书风加以辨认。以弹奏为主要目的收藏者,一定会以琴的音色为主要标准之一,我们听一张古琴的声音,音色沉厚而不失亮透,上中下三准音色均匀,泛音明亮如珠而反应灵敏,就知是一张上好的古琴了。有的古琴因有断纹,而按音弹奏时会出现“刹音”,影响听觉,此时要慎重权衡得失,切勿轻易弃之。收藏古琴一般选择干燥墙壁垂挂,不宜长时间平放;若长时间平放,则容易造成“塌腰”。古琴作为乐器应经常弹奏为好,否则会使音色暗、涩,且会生虫存蛀损坏古琴。

古琴名曲

《梅花三弄》《平沙落雁》《广陵散》《潇湘水云》《渔樵问答》《捣衣》《阳关三叠》《流水》《酒狂》等。古琴的一大优点就是自我心情的表达展现,夜深人静的时候,为抒发自我心情,最好的选择就是弹奏一曲古琴曲。

古琴考级曲目

一级: 古琴吟 湘妃怨 凤求凰 慨古吟 陋室铭 兰花花 小白茶

二级: 双鹤听泉 良宵引 清夜吟 极乐吟 秋风词 拉纤歌

: 玉楼春晓 精忠词 泣颜回 风雷引 秋江夜泊 飞鸣吟 阳关三叠 春晓吟 满江红 映山红 小草

四级: 石上流泉 神人畅 酒狂 韦编三绝 孔子读易 归去来辞 秋夜长 渴 望 信天游

五级: 鸥鹭忘机 楚歌 关山月 高山 洞庭秋思 释谈章(普庵咒) 文王操 碧涧流泉 岳阳三醉 茶调 浏阳河 茉莉花

六级: 梧叶舞秋风 庄周梦蝶 长清 沧海龙吟 平沙落雁 获麟操 山居吟 黄云秋塞 醉渔唱晚 双乙反调

七级: 忆故人 长门怨 龙朔操 佩 兰 天风环佩 白 雪 列子御风 风云际会 春江花月夜 山水情

八级: 流水 渔樵问答 梅花三弄 埃 乃 雉朝飞 渔 歌 汉宫秋月 孤馆遇神 瑶族舞曲

九级: 离骚 捣衣 龙翔操 乌夜啼 秋塞吟 水仙操 墨子悲丝 阳 春 大胡笳 楼兰散

十级: 潇湘水云 樵 歌 广陵散 秋 胡笳十八拍 幽兰 梅园吟 三峡船歌 江雪

传世名琴

唐 代

春雷琴·连珠式

九霄环佩琴·伏羲式

九霄环佩琴·伏羲式

春雷琴·伏羲式

大圣遗音琴·伏羲式

九宵环佩琴·伏羲式

大圣遗音琴·灵机式

独幽琴·灵机式

太古遗音琴·师旷式

梅花落琴·仲尼式

老龙吟琴·响泉式

一池波琴·神农式

飞泉琴·连珠式

宋 代

玉壶冰琴·神农式

混沌材琴·伶官式

万壑松琴·仲尼式

铁客琴·凤势式

海月清辉琴·仲尼式

明 代

壑雷琴·落霞式

中和琴·列子式

祝公望琴·焦叶式

鹤鸣秋月琴·鹤鸣秋月式

古琴流派

一、关于琴派的概念

(一)什么是琴派

百家争鸣,对于学术的发展能够起到很强的推动作用。琴文化自然也是如此。 琴文化本身就是一种非常个性化的艺术,不同地域、不同师承的琴家的风格彼此都不相同。同一地域、同一师承的琴家的风格也是各有特点而不尽相同。同一曲目,不同的琴家就会有不同的理解,而形成不同的风格。 所以,在琴的领域,也同样有流派之说。 所谓流派,是指学术、文艺方面的派别。 这里所说的派别,是指依照共同的义理或风格而探讨学习的不同的群体。 琴文化领域,也和其他学术领域一样,存在着多种艺术观点和演奏风格。琴家们各自遵循某些共同琴道观点和风格,而形成一定的琴家群体,就是所谓琴派。 同一琴派中的所谓共同特点,一般取决于地方色彩、师承渊源、本派所依据的传谱、琴学观点及基本演奏风格。

(二)琴派是怎么形成的

琴派是怎么形成的呢?琴乐是人心灵的外在体现。不同琴家,对于琴文化的理解,自然也受其天资、性格、个人修养、思想境界、心理状态的影响。随着理解的不同,流露于指下,则神韵各异,形成不同的艺术风格。风格相近者,最终形成琴派,就是很自然的事了。 琴派的形成,主要因素约可总结为三个,即:地域影响、师承影响、传谱不同。

所谓地域影响,是指同一地域的琴家,便于寻师访友,相互切磋琴艺,加之民风相近,性格往往相近。如此相互影响,较易形成默契,形成相同或相近的理解和风格,最终形成琴派。

所谓师承影响,是指卓越的琴学家,由于其深厚的造诣,独树一帜,得到大众的仰慕,以致琴人相继随之学习。如此就形成了不同的师承体系。同一师承的琴家,遵循恩师的教导,往往对琴道的理解和演奏的风格相同或相近,最终形成琴派。

所谓传谱不同,是指随着琴谱的普及,不同琴家,依照不同的琴谱钻研琴学。学习同一琴谱的琴家,则更易形成相同或相近的理解和风格,最终形成琴派。

自唐朝起,琴学流派就已见于著录。如隋唐赵耶利所述:“吴声清婉,若长江广流,绵延徐延,有国士之风。蜀声躁急,若激浪奔雷,亦一时之俊。”

北宋时,亦有京师、两浙、江西等流派,并有著录评价说:“京师过于刚劲,江南失于轻浮,惟两浙质而不野,文而不史。”

到了明朝,江、浙、闽派也有很大影响。如明朝刘珠所说:“习闽操者百无一二,习江操者十或三四,习浙操者十或六七。”

明末清初以后,至于现代,相继又出现了“虞山”、“广陵”、“浦城”、“泛川”、“九嶷”、“诸城”、“梅庵”、“岭南”等著名琴派。

现代通讯技术发达、交通便利、文字音像资料较多,给于了现代琴家便利的学习条件,使之能够广求名师,研讨琴学。所以,现代的琴文化领域,各琴派之间,得以相互交流,相互融合,取长补短。因此,现代的很多琴家,都能吸取多派长处,形成自己独立鲜明的风格。

二、名派简介

(一)浙派

派 名:浙派、浙谱、浙操 形成时期:南宋末年

创 始 人:郭沔(楚望) 主要风格:流畅清和。

代表人物:郭楚望、毛敏仲、徐天民、徐秋山、徐梦吉、徐仲和等

代表琴曲:《潇湘水云》、《渔歌》、《樵歌》、《胡笳十八拍》等

重要琴著:《琴操谱》(郭楚望)、《琴述》(袁桶)、《霞外琴谱》(金汝励)、《琴学名言》(徐梦吉)、《梅雪窝删润琴谱》(徐仲和)、《梧岗琴谱》(黄献)、《杏庄太音续谱》(萧鸾)等。

(二)虞山派

派 名:虞山派、熟派

形成时期:明末 创 始 人:严征(天池)

主要风格:清微淡远,中正广和。

代表人物:严天池、徐上瀛、吴景略等

代表琴曲:《秋江夜泊》、《良宵引》、《潇湘水云》等 重要琴著:《松弦馆琴谱》(严天池)、《大还阁琴谱》(徐上瀛)等。

(三)广陵派

派 名:广陵派

形成时期:清代

创 始人:徐常遇等

主要风格:中正、跌宕、自由、悠远。

代表人物:徐常遇、徐祜、徐祺、吴灴、秦维翰、释空尘、孙绍 陶、张子谦、刘少椿等

代表琴曲:《龙翔操》、《梅花三弄》、《平沙落雁》、《潇湘水云》、《广陵散》等

重要琴著:《澄鉴堂琴谱》(徐常遇)、《五知斋琴谱》(徐祺)、《自远堂琴谱》(吴灴)、《蕉庵琴谱》(秦维翰)、《枯木禅琴谱》(释空尘)等。

(四)浦城派

派 名:浦城派

形成时期:清代

创 始 人:祝桐君

主要风格:指法细腻,潇洒脱俗,疾缓有度。

代表人物:祝桐君、许渔樵、张鹤等。

代表琴曲:《渔樵问答》、《平沙落雁》、《阳关三叠》、《石上流泉》等。

重要琴著:《春草堂琴谱》(苏琴山)、《与古斋琴谱》(祝桐君)、《琴学入门》(张鹤)等。

(五)泛川派

派 名:泛川派、川派、蜀派 形成时期:清代

创 始 人:张合修(孔山) 主要风格:峻急奔放,气势宏伟。

代表人物:张孔山、顾玉成、顾隽、顾梅羹、夏一峰、查阜西、喻绍泽等。

代表琴曲:《流水》、《醉渔唱晚》、《孔子读易》、《普安咒》等。

重要琴著:《天闻阁琴谱》(唐松仙)、《百瓶斋琴谱》(顾隽)等。

(六)九嶷派

派 名:九嶷派

形成时期:清代 创 始 人:杨宗稷(时百)

主要风格:苍劲坚实,讲究吟猱节奏。

代表人物:杨时百、管平湖等。

代表琴曲:《流水》、《广陵散》、《胡笳十八拍》、《幽兰》等。

重要琴著:《琴学丛书》(杨时百)等。

(七)诸城派

派 名:诸城派

形成时期:清代

创 始 人:王溥长、王雩门

主要风格:清和淡远(溥长),绮丽缠绵(雩门)。

代表人物:王溥长、王雩门、王心源、王燕卿、王心葵等。

代表琴曲:《长门怨》、《阳关三叠》、《关山月》等。

重要琴著:《桐荫山馆琴谱》(王溥长)、《琴谱正律》(王雩门)等。

(八)梅庵派

派 名:梅庵派

形成时期:清代

创 始 人:王宾鲁(燕卿)、徐立孙

主要特点:流畅如歌,绮丽缠绵,吟猱幅度较大。

代表人物:王燕卿、徐立孙、邵大苏、王永昌等。

代表琴曲:《平沙落雁》、《长门怨》、《关山月》、《秋江夜泊》、《捣衣》等。

重要琴著:《龙吟馆琴谱》(毛式郇)、《梅庵琴谱》(徐立孙)等。

(九)岭南派

派 名:岭南派

形成时期:清代

创 始 人:黄景星

主要风格:清和淡雅。

代表人物:黄景星、李宝光、郑健侯、杨新伦等

代表琴曲:《碧涧流泉》、《渔樵问答》、《怀古》、《玉树临风》、《鸥鹭忘机》、《乌夜啼》等。

重要琴著:《古冈琴谱》、《悟雪山房琴谱》(黄景星)等。

古琴美学

古琴音乐主要受儒家中正和平、温柔敦厚、「德音之谓乐」和道家顺应自然、大音希声、清微淡远等思想的影响。传统琴曲主要用五声音阶,即五正音,这可说是儒家中和雅正思想在音乐上的落实,而琴乐清虚淡静的风格和意境则主要为道家思想的反映。 古琴由于其乐器的形制、音色、乐曲题材、内涵、结构等因素,其音乐风格是倾向静态的、简单的、含蓄的、古淡的、阴柔的、抒情的、典雅的美。很多人于第一次听琴乐时甚至觉得这件乐器是无声的。古人亦说古琴“难学、易忘、不中听”,“琴到无人听时工”。“不中听”、“无人听”,其实正因为古琴音乐风格属于淡静、虚静、深静、幽静、恬静等等静态的美。这也是为什么古琴最适宜于夜阑人静时弹奏,因为这样的环境才能与琴乐的风格和它所追求的意境配合。整个古琴音乐艺术被称为琴道确实有其道理,因为对古琴的欣赏和认识不能只单一地从其音乐曲调去理解,而是综合地从多方面作为知识份子的精神反映去理解。这一切则表现在对题材的选择、意境的追求、道德的规范等各方面代表著琴乐的理想风格和审美标准上。

中国乐器中很少像古琴那样具备一套完整的弹秦风格审美准则。古琴音乐的美学,早在六朝麴瞻提出对散音、泛音及按音音色的要求时已初步形成。而唐末五代之际的刘藉更在《琴议篇》中提出了“美而不艳、哀而不伤、质而能文、辨而不诈、温润调畅、清迥幽奇、忝韵曲折、立声孤秀”作为琴德的标准。其实,论述古琴演奏风格的文章,历代均有点滴。有些见于琴文、专集的琴书、琴谱中,亦有些散见于零星的诗文中。而较有系统和条理地阐述古琴演奏风格的审美经验结晶和审美准则判断的琴论文章,则以明代冷谦的《琴声十六法》和明代徐上瀛的《溪山琴况》为较完整和重要。

冷谦的琴声十六法实际上乃提出了十六个审美范畴,企图为琴乐的审美与表演作一归纳和依据。十六法分别为:轻、松、脆、滑、高、洁、清、虚、幽、奇、古、澹、中、和、疾、徐。在每一个美学范畴之下,冷谦更详细地论述它的内涵和外延,企图从不同的本质与现象和美感特征去引导读者把握古琴的声音美。现简单的将十六法的提纲和内涵分析如下:

(1)轻——论音之适中和清实(技巧控制和意趣表达间相互之关系);

(2)松——论吟猱动荡之妙(技巧论);

(3)脆——论手指与手腕力度的灵活和弹性(技巧论);

(4)滑——论指法技巧在滑与涩表现上之难易(技巧论);

(5)高——论琴乐意境之深远高古(意境论);

(6)洁——论琴品与人品之配合(道德论);

(7)清——论平和洁净的环境、心境、乐器等条件在操缦时的重要(意境论);

(8)虚——论“心静”与“声虚”内外因素配合的重要(意境论);

(9)幽——论琴音之幽雅出于琴人高雅闲逸之品德(品德论);

(10)奇—— 论雅淡琴乐之奇特处乃在于吟逗等装饰性之指法和乐句起承转合间变化之处理(表现论);

(11)古——论琴乐古朴之风格来自和澹宽大之气度(风格论);

(12)澹——论琴音雅淡的本质(风格论);

(13)中——论偏之弊处以言中声之妙(表现论);

(14)和——论和之本质在于技巧之无过不及(本质论);

(15)疾——中论指法徐疾之处理(兼论技巧与意境);

(16)除——论指法舒徐之变化(本质论)。

综合此十六个提纲,可将其内容的描述作不同的组合。总的来说,还是著重于风格、意境、道德和技巧几方面。属于较抽象意境的描述者有高、清、虚等;论琴的表演技巧老有脆、松、轻、滑等;论琴品与人品者有洁、清、虚、幽等;论琴的风格者有古、淡等。

十六法亦可组成四组:轻松脆滑、高洁清虚、幽奇古淡、中和疾徐。第一组为外在演奏风格的描述,第二、三组均为演奏时内在意境与曲韵表达的描述,第四组则为演奏时对乐曲整体节奏速度均衡的要求。第一组之轻松脆滑除在此处言技巧外,亦为论琴材九德之一“奇”的内容。奇所包含的特质为轻松脆滑,轻谓材轻,松谓声透,脆谓声之清老(老,桐木也),滑谓声之泽润,近木材也。总的来说,十六法的提纲和内容以抽象性、文学性和形象化的描述为多,实际配合技巧实践的理论少,故容易导致偏向唯美形式主义。

另一位是明末清初琴坛上重要人物徐上瀛,他受了宋.崔遵度(953一1020)《琴笺》“清丽而静、和润而远”思想的影响,写成了琴学最重要的论著《溪山琴况》。徐上瀛,别号为青山,娄县东仓人,其《溪山琴况》见于《大还阁琴谱》。其中二十四况的提纲和内涵简析如下:

(1)和——论调弦、吟揉、音意等之和(兼论本质与技巧);

(2)静——论琴音之简静在于调气与练指(兼论品格修养与风格之配合);

(3)清——提出贞静宏远为琴度之内涵,并指出气候在演奏中之重要(兼论木质与技巧);

(4)远——论想象及弦外之音的意境(意境论);

(5)古——论琴音雅俗之辨(形式与风格论);

(6)澹——论琴元音之孤高岑寂(趣味论);

(7)恬——论恬之为君子之质和有德之养(趣味论);

(8)逸——论琴音之超逸实来自琴人品德之超逸(品德与修养论);

(9)雅——论琴之雅得于静远澹逸而不媚俗(风格论);

(10)丽——论琴音丽与媚之别在于古淡与妖冶(风格论);

(11)亮——论琴音之亮得自左右手所发清实的金石之响(音色论);

(12)——论琴音之得之于几经锻炼后指下之神气(音色论);

(13)洁——论琴音之意趣实得之于修指之严净(境界论);

(14)润——论琴音之中和温润(音色论);

(15)圆——论吟猱、按弹、乐句转折间婉转动荡无滞无碍之处理(技巧论);

(16)坚——论用指之坚必清劲和无力不觉乃可得金石之声(技巧论);

(17)宏--- 论琴音必冲和闲雅、下指必宽裕纯朴,始能合乎古调(境界论);

(18)细——论节奏、章句转折、连指与全篇细微之处理和把握(技巧与趣味论);

(19)溜——论技巧之熟练无滞得于指之坚实灵活(技巧论);

(20)健一一论指之灵活刚健与琴冲和闲雅之配合(技巧论);

(21)轻——论音之轻重变化皆不离中和之旨(音量与趣味论);

(22)重——论弹琴重抵轻出之法和情气之并兼(音量与技巧论);

(23)迟——论希声与迟趣之关系(趣味与意境论);

(24)速——论小速意趣、大速意奇之旨(技巧、趣味与意境论)。

二十四况虽比十六法多出了八个范畴,基本上二者的结构都是以一系列美学范畴来组织成文的。二十四况内容中亦有部分与十六法相同。如二者之和、清、古、澹、洁、轻项,二十四况之静与十六法之虚;二十四况之雅与十六法之中;二十四况之圆与十六法之松;二十四况之健与十六法之脆;二十四况之迟与十六法之徐;及二十四况之速与十六法之疾。

概括地说,二十四况主要为对琴乐内在意境和外在风格、审美价值与标准之要求,为古琴艺术所提出的审美准则。此内容和形式总合的特征即为整个古琴风格的体