古筝十大名曲欣赏播放_古筝10大名曲欣赏 十大经典

1.古筝十大名曲

古筝是中国传统乐器之一，有着悠久的历史和广泛的影响。它以其独特的音色和演奏方式，吸引了无数音乐爱好者的关注和追捧。在众多的古筝曲目中，以下十首是最为经典和脍炙人口的。

1.《广陵散》

《广陵散》是古筝曲中的代表作之一，由唐代琴师吴昌硕所创作。这首曲子以其独特的旋律和优美的节奏，成为了古筝演奏的必修曲目。

2.《梅花三弄》

《梅花三弄》是明代琴师陈慧娘所创作的古筝曲，以其清新淡雅的音乐风格和富有表现力的演奏方式，深受广大乐迷的喜爱。

3.《阳春白雪》

《阳春白雪》是清代古筝演奏家郑光祖所创作的古筝曲，以其婉转动人的旋律和细腻的音乐表现力，成为了古筝演奏中的经典之作。

4.《高山流水》

《高山流水》是唐代琴师黄钟所创作的古筝曲，以其雄浑壮观的音乐风格和独特的演奏技巧，成为了古筝演奏中的代表作之一。

5.《平沙落雁》

《平沙落雁》是明代琴师李祥霆所创作的古筝曲，以其独特的音乐形式和细腻的表现力，成为了古筝演奏中的经典之作。

6.《十面埋伏》

《十面埋伏》是清代古筝演奏家陈云所创作的古筝曲，以其悠扬的旋律和独特的音乐表现力，成为了古筝演奏中的代表作之一。

7.《秋思》

《秋思》是唐代琴师张籍所创作的古筝曲，以其深沉的音乐情感和优美的旋律，成为了古筝演奏中的经典之作。

8.《夜深沉》

《夜深沉》是明代琴师杨洪基所创作的古筝曲，以其富有表现力的音乐形式和深刻的音乐情感，成为了古筝演奏中的代表作之一。

9.《流水》

《流水》是唐代琴师钟子期所创作的古筝曲，以其清新淡雅的音乐风格和高超的演奏技巧，成为了古筝演奏中的经典之作。

10.《寒鸦戏水》

《寒鸦戏水》是清代古筝演奏家李春芳所创作的古筝曲，以其婉转动人的音乐风格和细腻的表现力，成为了古筝演奏中的代表作之一。

演奏步骤

想要演奏好这些古筝曲目，需要掌握以下几个步骤：

1.熟悉曲谱

首先，需要认真研读曲谱，了解每个音符的位置和演奏方式。可以通过听录音或观看演奏，加深对曲目的理解和感悟。

2.掌握基本技巧

其次，需要掌握古筝演奏的基本技巧，如指法、按弦、拨弦等。可以通过练习基础曲目和技巧练习，逐步提高演奏水平。

3.注重音乐表现

最后，需要注重音乐表现，通过音乐语言和音乐情感，表达曲目所要表达的意境和情感。可以通过多听多演，逐渐领悟曲目的艺术内涵和表现手法。

古筝十大名曲

中国古代十大名曲：《高山流水》《广陵散》《平沙落雁》《梅花三弄》《十面埋伏》《夕阳箫鼓》《渔樵问答》《胡笳十八拍》《汉宫秋月》和《阳春白雪》　　

扩展资料：

高山流水

相传《水仙操》和《高山流水》这两首古琴曲都是伯牙当时成就的。从此，他的琴艺达到了炉火纯青的境界，但却始终没能找到一个知音。后来，俞伯牙到晋国做了大夫。一日，他奉命出使楚国。因遇大风，只好在汉阳江口停留。待风平之后，一轮仲秋之月便从浮云中漫步而出。伯牙站立船头，仰视明月，俯视江面水波，琴兴，便抚琴而弹。一曲即终，忽从草丛中跳出一个樵夫来，此人对伯牙的琴艺赞叹不已。

伯牙大惊，便问道：“你会听琴吗？”

伯牙大惊，便问道：“你会听琴，你能识琴之优劣吗？”

樵夫接琴观之，答道：“此琴叫瑶琴，是伏羲氏所造，取树中良材梧桐的中段做成。其树必高三丈三尺，截为三段，上段声音太清，下段声音太浊，只有中段，清浊相济，轻重相兼。后再把此木漫在水中七十二天，择吉日良时，凿成乐器。最初，此琴有五条弦，外按金、木、水、火、土，内按宫、商、角、徵、羽。后来，周文王添弦一根，称为文弦，周武王又添弦一根，称为武弦。因此，这琴又称文武七弦琴。”

伯牙听罢，心悦诚服，便又调弦抚琴，时而雄壮、高亢，时而舒畅、流利。樵夫时而曰：“善哉，峨峨乎若泰山。”时而曰：“善哉！洋洋乎若江河。”

伯牙大喜，推琴而起，使礼而问道：“天下贤士，请教高名雅姓？”樵夫还礼，说：“在下姓钟，贱字子期。”伯牙叹曰：“相识满天下，知心能几人。”即命童子焚香，燃烛，与子期结为兄弟。并相约来年仲秋再在此地相会。

第二年仲秋时节，伯牙如期而至，谁料想此时已是与好友阴阳相隔，子期已离他而去。伯牙在子期的坟前，抚琴而哭，弹了一曲《高山流水》，曲终，以刀断弦。并仰天而叹：“知己不在，我鼓琴为谁？”说毕，琴击祭台，琴破弦绝。 后人感其事，就在汉阳龟山尾部，月湖侧畔筑一琴台，以资纪念。

《高山流水》一曲被录入金唱片上，于17年8月22日发射到太空，向宇宙星球的高级生物传道中华民族的智慧和文明信息。

高山流水遇知音

广陵散

汉魏时期相和楚调组曲之一。嵇康因反对司马氏专政遭害，临刑前曾从容弹奏此曲以寄托。现存琴谱最早见于《神奇秘谱》又一说：原是东汉末年流行于广陵地区（即今安徽寿县境内）的民间乐曲。曾用琴、筝、笙、筑等乐器演奏，现仅存古琴曲，以《神奇秘谱》载录最早。早期并无内容记载，现多数琴家按照聂政刺韩王的民间传说来解释（与正史有出入）。

据《琴操》中所载：聂政，战国时期韩国人，其父为韩王铸剑误期而被杀。为报父仇，上泰山刻苦学琴十年之后，漆身吞炭，改变音容，返回韩国，在离宫不远处弹琴，高超的琴艺使行人止步，牛马停蹄。韩王得悉后，召进宫内演奏，聂政趁其不备，从琴腹抽出匕首刺死韩王。为免连累母亲，便毁容自尽。

后人曾为古琴曲《广陵散》所加分段标题，有的以与故事相应的情节取名，乐曲所表现的情绪，与这个悲壮的传说也确有不少相通之处。

《神奇秘谱》所载《广陵散》，分开指（一段）、小序（三段）、大序（五段）、正声（十八段）、乱声（十段）、后序（八段）共四十五段。此曲早已绝响，解放后不少琴家才将它译奏出来。乐曲定弦特别，第二弦与第一弦同音，使低音旋律同时可在这两条弦上奏出，取得强烈的音响效果。

据《琴议》记载：嵇康非常喜爱《广陵散》，经常弹奏它，以致招来许多人前来求教，但嵇康概不传授。死前索琴弹奏此曲，并慨然长叹：“《广陵散》如今绝矣”。南京西善桥南朝墓出土模制嵇康画像砖，描绘了嵇康席坐抚琴，气宇昂轩的形象。

平沙落雁

明朝此曲称《落雁平沙》。描写雁群降落前在空际盘旋顾盼的情景。又名《雁落平沙》或《平沙》。作者传有唐代陈子昂、宋代毛敏仲、明代朱权等，众说不一。此曲琴谱最初载于明末《古音正宗》（1634年）。问世以后，深受琴家喜爱，不仅广为流传，而且经过加工发展，形成段数、定弦、调式、意境等方面不尽相同，又各具特色的多种版本，是传谱最多的琴曲之一。

曲调悠扬流畅，通过时隐时现的雁鸣，描写雁群降落前在天空盘旋顾盼的情景。

对于曲情的理解，有“取清秋寥落之意，鸿雁飞鸣”来描写秋天景物的；有“取秋高气爽，风静沙平，云程万里，天际飞鸣，借鸿鹄之远志，写逸士之心胸”的；也有从鸿雁“回翔瞻顾之情，上下颉颃之态，翔而后集之象，惊而复起之神”。“既落则沙平水远，意适心闲，朋侣无猜，雌雄有叙”，发出世事险恶，不如雁性的感慨的。现在流传的多数是七段，主要的音调和音乐形象大致相同，旋律起而又伏，绵延不断，优美动听；基调静美，但静中有动。

梅花三弄

曲中泛音曲调在不同徽位上重复了三次，故称“三弄”。相传

晋恒伊作笛《梅花三弄》，后人移植为琴曲。乐曲通过歌颂梅花不畏寒霜、迎风斗雪的顽强性格，来赞誉具有高尚情操之人。

12年王建中改编成钢琴曲，表现的主题则是《咏梅》。

十面埋伏

中国传统琵琶曲之一。《十面埋伏》乐曲是公元前202年我国历史上的楚汉相争为题材，描绘刘邦和项羽在垓下决战的情景。乐曲主要歌颂了楚汉的胜利者刘邦，尽力刻画“得胜之师”的威武雄姿，全曲气势恢弘，充斥着金戈铁马的肃杀之声。

又名《淮阳平楚》：谱最早见于《华秋频琵琶谱》（1819）。明王宝（1598-1662）《四照堂集。汤琵琶传》中记琵琶家汤应曾奏《楚汉》。“楚汉一曲。当其两军决斗是，声动天地，屋瓦若飞坠，徐而察之，有金声、鼓声、金、剑击声、人马群易声，俄而无声。久之，有怨而难明者为楚歌声；凄而壮者为项王悲歌慷慨之声、别姬声；陷大泽，有追骑声；至乌江，有项王自刎声，余骑蹂践项王声。使闻者始而奋，既而悲，终而涕泪之无从也，其成人如此。”所绘之情景、声色与今之《十面埋伏》甚近似。全曲分十三个段落，都标题可归三部分：

第一部分：

（1）“列营”全曲序引，表现出征前的金鼓战号齐鸣，众人呐喊的激励场面。音乐有散渐快，调式的复合性及其交替转换，更使音乐增加不稳定性。

（2）“吹打”。

（3）“点将”主题呈式，用接连不断的长轮指手法（但轮一句轮一拂轮）和“扣、抹、弹、

抹”组合指法，表现将士威武的气派。

（4）“排阵”。

（5）“走队”音乐与前有一定的对比，用“遮、分”和“遮、划”手法进一步展现军队勇武矫健的雄姿。

第二部分：

（6）埋伏 表现决战前夕夜晚，汉军在垓下伏兵，气象宁静而又紧张，为下面两段作铺垫。

（7）鸡鸣山小战 楚汉两军短兵相接,刀枪相击,气息急促,音乐初步展开。

（8）九里山大战 描绘两军激战的生死搏杀场面。马蹄声、刀戈相击声、呐喊声交织起伏，震撼人心。先用“划、排、弹、排”交替弹法，后用拼双弦、推拉等技法，将音乐推向高潮。

第三部分：

（9）项王败阵。

（10）乌江自刎 先是节奏零落的同音反复和节奏紧密的马蹄声交替，表现了突围落荒而走的项王和汉军紧追不舍的场面；然后是一段悲壮的旋律，表现项羽自刎；最后四弦一“划”后急“伏”（又称“煞住”），音乐戛然而止。

原曲还有：

（11）众串凯。

（12）诸将争功。

（13）得胜回营。卫仲乐先生的演奏指“自刎”止，后三段删去不奏。今日诸家大多承用此

法。

整曲来看，又有“起、承、转、合的”布局性质。第一部分含五段为“起、承部”，第二部分含三段为“转”部，第三部分含二段为“合”部。

《十面埋伏》可以说是把古代琵琶表演艺术发挥到登峰造极的地步，创造了单个乐器的独奏形式表现波澜壮阔的史诗场面（而现代，这往往需要大乐队式的交响曲体裁方能得以完成），直到今天，《十面埋伏》依然是琵琶演奏艺术领域最具代表性的传统名作。

夕阳箫鼓

是抒情写意的乐曲，1925年前后，上海大同乐会根据经曲

改编成丝竹乐曲《春江花月夜》。

最早版本是1842年的“夕阳箫歌”，1864年前成书的《今乐考证》称为中国传统琵琶曲《夕阳箫歌》， 1895年被改编为《浔阳琵琶》时已将以来的六段编成十段，各段分别借用唐代乐府题名，至1932年改为民乐合奏，定名《春江花月夜》，情趣也由原来“秋意晚江别”而发展成比较健康向上，春意盎然，清新优美。

解放后用乐队合奏全曲分成十段，犹如十幅连续的画面：1、江楼钟鼓，2、月上东山，3、风回曲水， 4、花影层台，5、水云深际6、渔歌唱晚，7、回澜拍岸，8、桡鸣远籁，9、欸乃归舟，10、尾声。

这是一首抒情写意的文曲，旋律优美流畅。乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，赞颂了江南水乡的优美风姿。

渔樵问答

乐曲通过鱼樵在青山绿水间自得其乐的情趣，表达了对追逐

名利者的鄙弃。乐曲用渔者和樵者对话的方式，以上升的曲调表示问句，下降的曲调表示答句。旋律飘逸潇洒，表现出鱼樵悠然自得的神态。正如《琴学初津》曲意深长，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，橹歌之乃，隐隐现于指下。迨至问答之段，令人有山林之想。

胡笳十八拍

根据同名诗谱写的乐曲，反应主题是“文姬归汉”。汉末，著名文学

家、古琴家蔡邕的女儿蔡琰（文姬）,在兵乱中被匈奴所获，留居南匈奴与左贤王为妃，生了两个孩子。后来曹操派人把她接回，她写了一首长诗，叙唱她悲苦的身世和思乡别子的情怀。

全诗共十八段，谱作成套歌曲十八首。据郭沫若说，突厥语称“首”为“拍”，十八拍即十八首之意。又因该诗是她有感于胡笳的哀声而作，所以名为《胡笳十八拍》或《胡笳鸣》。原是琴歌，但魏晋以后逐渐演变成为两种不同的器乐曲，称《大胡笳鸣》、《小胡笳鸣》。前者即为《胡笳十八拍》的嫡传。

唐代琴家黄庭兰以擅弹此曲著称。李颀有《听董大弹胡笳》诗：“蔡女昔造胡笳声，一弹一十有八拍，胡人落泪沾边草，汉使断肠对客归。”就是对

该曲内容的概括。现存的曲谱最早见于1425年刊行的《神奇秘谱》本，称“大、小胡笳”，都是无歌词的器乐曲。可唱的琴歌《胡笳十八拍》，初见于明万历三十九年（公元 1611年）孙丕显所刻的《琴适》中，也就是现在最流行的谱本，其歌词即文姬所作的“我生之初尚无为……”。音乐基本上用一字对一音的手法，带有早期歌曲的特点。从第一拍到第九拍，以及第十二、十三两拍，都有一个相同的尾声，有受汉代相和大曲影响的痕迹。全曲为六声羽调，常用升高的徵音（升5）和模进中形成的高音（升1）作为调式外音。情绪悲凉激动，感人颇深。

汉宫秋月

琵琶曲，后被改编二胡、江南丝竹等。表现古代受压迫宫女幽怨悲泣

汉宫秋月

的情绪。汉末战乱中，蔡文姬流落到南匈奴达十二年之久，她身为左贤王妻，然而十分思念故乡。当曹操派人接她回内地时，她又不得离开两个孩子，还乡喜悦被骨肉离别之痛所淹没，心情非常矛盾。据载，二胡是刘天华先生所传。《汉宫秋月》意在表现古代受压迫宫女的幽怨悲泣情绪，唤起人们对她们不幸遭遇的同情。

阳春白雪

相传为春秋时期的晋国师旷或齐国刘涓子所作，“白雪”取

阳春白雪

另然清洁，雪竹琳琅之音。它以清新流畅的旋律、活泼轻快的节奏，生动表现了冬去春来，大地复苏，万物向荣，生机勃勃的初春景象。

历来有“大阳春”和“小阳春”（又名“快板阳春”）两种不同版本。前者指李芳园、沈浩初整理的十段与十二段的乐谱；后者是近代琵琶家汪昱庭（1872 - 1951）所传，全曲只有七个乐段，可划分为起承转合四个部分，是一首具有循环因素的变奏体的乐曲。“起”部标题名为“独占鳌头”，使用加花、“隔凡”以及结构上的扩充和紧缩等民间常用旋法，使《八板》原型得到变化发展，并以半轮、推拉等演奏技巧润饰曲调，充满了生动活泼、明快愉悦的情绪。乐曲开头的八小节在后面循环再现，是全曲各个部分的“合头”。“承”部共两段：“风摆荷花”和“一轮明月”。在八小节“合头”再现以后，高音区展开的旋律更加花簇，结构也扩大了，情绪比“起”部更为热烈。“转”部包括“玉版参禅”、“铁策板声”、“道院琴声”三段，这是一个对比性的段落。

《八板》变体运用分割和倒装、变化节奏等方法加以展开，并在第六段中引入了新的音乐材料。在演奏上时而用扳的技法奏出强音；时而用摭分弹出轻盈的曲调，尤其是第六段围绕徵音弹出的一连串泛音，更如“大珠小珠落玉盘”，晶莹四射，充满活力。“合”部标题为“东皋鹤鸣”，再现了第二段，并在尾部作了扩充。通过慢起渐快的速度，连续的十六分音符进行，并在每拍头上加“划”，不断增加音乐的强度，使全曲在强烈的气氛中结束。

参考资料：

中国古代十大名曲-百度百科

　古筝是我国古老的击弦乐器,后汉训诂学家刘熙解释说:“筝,施弦高,筝筝然也。”筝的命名,是根据其音响效果而来的。作为民族音乐的瑰宝，古筝外形古朴典雅，声音优美动听，下面就由我为大家介绍古筝的十大名曲，大家一起去了解一下吧!

　1、渔舟唱晚

　渔舟唱晚-关正杰-宝丽金88极品音色系列-关正杰2

　《渔舟唱晚》是传统的古筝独奏名曲。一般以为此曲是娄树华在20世纪三十年代中期，根据古曲《归去来辞》的素材改编而成。

　曲名取自唐朝诗人王勃的名篇《滕玉阁序》中的佳名：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨。”整首乐曲极富诗情画意，旋律流畅，先慢后快，先松后紧，情绪层层迭进，生动描绘出了夕阳西照下的湖光山色及渔舟竞归、渔人唱和的怡人境界。

　2、高山流水

　高山流水-纯音乐-素手云筝集

　《高山流水》，为中国十大古曲之一。此曲最早见于我国现存最早的琴曲集《神奇秘谱》。

　《高山流水》是一首绘景写意的作品，旋律悠扬流畅，风格淡雅清新，音韵古朴典雅，意境深远绵长。乐曲取中国古代著名的音乐故事“伯牙摔琴谢知音”为题材，表现一种“巍巍乎若高山，洋洋乎若江海”的境界。

　3、寒鸦戏水

　寒鸦戏水-项斯华-古筝领奏

　寒鸦又名鸥鸟，这是一首鼎鼎有名的潮州筝曲，是潮洲弦诗《软套》十大曲中最富诗意的一首。

　全曲以别致幽雅的旋律、清新的格调，独特的韵味，明快跌宕，演绎了寒鸦在水中悠闲自得，互相追逐嬉戏的情景。

　4、汉宫秋月

　汉宫秋月-王雪晴-南北古筝名家名曲

　《汉宫秋月》原为崇明派琵琶曲，风格纯朴古雅，是一首有代表性的山东筝曲。

　主要表达的是古代宫女哀怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境。

　5、蕉窗夜雨

　蕉窗夜雨-林玲-中国乐器名曲大全-古筝篇

　《蕉窗夜雨》是一首筝曲，是我国广东客家筝艺流派中的优秀代表曲目之一。

　伴随淅沥的雨打蕉叶声，独自感悟着乡愁的无奈，音乐中无处不飘散着客家音乐的韵味，极有力的体现着客家文化的内涵。

　6、出水莲

　出水莲-李汴-南北古筝名家名曲

　《出水莲》是客家筝曲，也称汉乐筝曲，留了中原古曲的风貌。

　有人为该曲作题解曰：“盖以红莲出水喻乐之初奏，象征基艳嫩也。”该曲以悠扬清丽的旋律和“重六调”的特殊韵味，曲趣清纯剔透，寄托了人们对莲花“出污泥而不染，濯清涟而不妖”的高尚情操的赞美。

　7、秦桑曲

　秦桑曲-邱大成-南北古筝名家名曲

　《秦桑曲》是周延甲创作于20世纪70年代的一首筝曲，运用流行在陕西关中一带的戏曲音乐“碗碗腔”素材加工提炼后谱写而成。

　曲名借用李白《春思》：“燕草如碧丝，秦桑低绿枝”中“秦桑”一词。乐曲通过委婉、**、**的旋律变化，描述了深情的女子思念家乡、思念亲人，盼望早日与家人团聚的迫切心情。

　8、东海渔歌

　《东海渔歌》是马圣龙、顾冠仁在1959年所作的一首民乐奏曲，以东海渔民劳动生活为题材而编创，根据合奏曲改编的同名古筝曲被列为中国十大古筝名曲之一。

　**《功夫》中，两次用了《东海渔歌》的部分旋律作为该片的部分配乐。

　9、香山射鼓

　香山射鼓-孙卓-乡韵-曲云孙卓古筝专辑

　《香山射鼓》是一首陕西秦筝音乐风格的创作曲。作者曲云，创作于1980年。

　乐曲运用了一千多年以前唐代的音乐曲调，并充分体现了秦地音乐特色。乐曲表现了空山梵音、虚无缥缈的空灵意境以及人们在山中举行香会时的热闹场面。

　10、战台风

　战台风-项斯华-古筝演奏家项斯华

　《战台风》是王昌元于1965年，有感于工人与台风搏斗而作的一首筝独奏曲。

　曲调气势磅礴，音乐形象鲜明，快速段落紧张激烈，慢速段落优美抒情。全曲成功地塑造了码头工无畏的精神和打倒一切困难的英雄气概。

　如何购买古筝

　一.准备学古筝，有必要买一台古筝吗？

　答案是肯定的，俗话说得好“工欲善其事，必先利其器”，正如出门远行离不开车，上阵打仗离不开枪，想学好古筝，离不开每日勤加练习，你的爱筝将成为学筝路上最好的伴侣，当然你也可以选择在学校练琴，但这毕竟不是长久之计，但是买古筝也不用太心急，看了下面介绍大家就明白了。

　二.什么时候该买古筝？

　有的家长孩子还没有开始学，古筝就已经买好了，然后小孩学了几堂课后，觉得没有兴趣，可怜家长辛辛苦苦挑选的古筝，放在家里落灰，这里我建议可以先跟着老师上4,5节后，如果学生能够坚持学习下去，对古筝有一定的兴趣，那么这个时候就可以考虑买一台合适的古筝，那么为什么是在4,5节课后？因为一般根据古筝的课程设置，4,5节课后，可能就要深入学习指法，这个时候就需要不断地练习巩固，根据我的调查统计，学生能够坚持上完4,5节古筝课，一般都能够坚持学下去，所以就不会存在放台古筝在家里吃灰的情况。

　三.古筝去哪里买放心？

　古筝的'购买渠道通常有，琴行，培训班，网购。

　琴行购买古筝的好处就是，可能会有大量的古筝实物，可以进行挑选购买，当然现在有的古筝培训班也有很多古筝展示，这样就可以实实在在看到，古筝的做工、质量、款式，避免了网上拍摄的色差这些不可控的因素。并且售后也会变得很方便，有问题直接找琴行就可以了。第二种就是老师推荐，老师的优势在于专业，可以根据不同学生的学习情况，进行合理的推荐，再者老师对行业内的品牌口碑比较了解，她们推荐给学生的一般是音色比较不错的品牌，而且从老师那儿买琴，也可以方便调音，但是需要注意的是，有的老师或者琴行价格报的虚高，这就需要我们多长一个心眼，学会上网搜索，对比一下厂家的报价，还有淘宝报价，这样就能做到心中有数。第三种就是网购，优点就是，的确便宜，缺点就是风险太大，好坏参差不齐。有的店铺销量很大，好评很多，但是却都是人为刷出来的，现在淘宝刷单太疯狂，冒伪劣横行，真是叫人真难辨，在此我提醒即便在网上购买，也要选择值得信任的大品牌。

　四.该买一台什么样的古筝合适各位筝友们？

　初学古筝，对音色要求相对没有那么高，但是并不意味着没有要求，一台好音色的古筝，对初学者对古筝正确声音的认知，以及提高学习古筝的兴趣都大有益处。价位一般都在2、3千左右。