古筝怎么弹初学者教程_古筝怎么弹初学者教程

1.如何教初学者古筝

2.古筝初学者入门教程

3.如何学古筝

学古筝最简单的方法

1、良好的坐姿十分重要，弹奏古筝虽然可以坐着或者站着，但是正常情况下以坐着为主。

2、身体距离古筝应该保持一拳到场处两拳左右的距离，进行古筝弹奏时，要收腹坐直，腰与琴身最好保持平行。

3、大拇指的义甲需要倾斜45度佩戴，其他手指的义甲沿着正常指甲佩戴即可。

4、拨动琴弦的位耍狠盯置也是十分重要，最好在距离琴粱8公分左右处拨动琴昆酱弦。

1、第一要有兴致学古筝是一门才艺，兴致是最好的教师，没有兴致学什么都提不起精力，只会糜费时间。因而学古筝必定要本人打内心爱好，那样才干学得更好。

2、第二要看法古筝古筝是中国十分陈旧的汉民族弦乐，属弹拨乐器。古筝的音色精美，音域广大、吹奏技巧丰厚，拥有相称的表示力。构造由面板、筝码、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔构成。筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”能够自在挪动，一弦一音，按五声响阶陈列，现在最常用的规格为二十一弦。巧妇难为无米之炊，没有好的古筝，想学好古筝就很困难。买古筝提议抉择大厂家，那样各方面都有保证。敦煌、月牙就是很好的抉择。敦煌古筝：声音响亮，穿透力强，合恰当代创作曲（当代曲）；月牙古筝：音色精致通透，不挑曲风，古典、当代都能够驾御。

3、第三要公道布置时间古筝练习是个游刃多余的进程，要多练。要保证每日有1～2个小时的练习时间，关于初学者，不让手指觉得太疼，也不要让本人太累，不然会丢失兴致。如进入中级阶段，则每日要保证2个小时以上。关于高级阶段，如还想晋升的话，能够5个小时左右这个没有严厉的规则，视个人状况而定。这个很重要，工夫大局部在手上，光学不练哪怕你资质再高也弹奏不出美好乐曲。

4、第四古筝的基本功要踏实提议一入手练琴的时候，先留意本人的坐姿、手型，而后入手练习指法（比方勾托抹托、大撮小撮、高低滑音、颤音），左右手换着练，如感到如许练习没有参考和规范的话，无妨买一本《每天指序练习》照着练习，一入手不必双手练，分开练，熟了再合。指法练习完之后再练习练习曲、或许乐曲，每次练琴，基本功的练习要占到三分之一或许更多的时间。

如何教初学者古筝

古筝入门的基本教程：了解古筝、学习正确的姿势、认识音符和指法、学会基础演奏技巧、听音乐、学曲谱和练习节奏、寻求指导和参加课程、持之以恒、不断练习。

1、了解古筝：首先，了解古筝的结构和特点。古筝是一种弹拨乐器，具有十三个弦。它的琴身由木材制成，上面铺有柳叶形的音桥。

2、学习正确的姿势：坐在正确的位置上，使得筝的琴弦与身体的距离合适。拇指和食指要握好筝杆，其他手指则灵活地伸展。

3、认识音符和指法：了解古筝音符的音名和对应的指法，以及在琴弦上的位置。逐渐练习找准指法，熟悉琴弦上的音阶。

4、学会基础演奏技巧：了解和学习基础的演奏技巧，如拨弦、扫弦、滚指等。练习基本的指法和手型，使得你能够轻松地演奏简单的曲子。

5、听音乐、学曲谱和练习节奏：学习听古筝音乐，尤其是经典的古筝曲目。熟悉曲谱的读谱和节奏，逐渐提高自己的音乐感知和演奏能力。

6、寻求指导和参加课程：如果可能的话，寻找一位专业的古筝老师进行指导。参加古筝课程或工作坊，与其他学习者一起学习和分享经验。

7、持之以恒、不断练习：学习古筝需要持之以恒的努力和练习。定期练习，坚持练琴时间，提高你的技巧和表现。同时，还可以参考一些教学，如教学、教材和在线教程，来帮助你更好地理解和学习古筝。需要注意的是，学习古筝需要时间和耐心，每个人的学习进度和方式可能有所不同。不要气馁，继续努力，并享受学习和演奏古筝的过程！

学习古筝的注意事项

1、姿势和手位：确保你的身体姿势正确，坐直并保持放松。手指的握法和手位要正确，避免过度紧张或不正确的手势。

2、慢慢开始：对于初学者来说，从简单的练习和曲子开始。逐渐增加难度，一步步提高演奏技巧。

3、注重基础：重视基本功的练习，如指法、音准、节奏感等。基础打得好，才能在进阶时更轻松地应对。

4、练习节奏和速度：不仅要练习正确的音符和指法，还要注重节奏感和速度的掌握。逐渐加快演奏速度，但不要牺牲准确性和清晰度。

5、注意音色和表情：古筝演奏需要注重音色的表现和情感的传达。通过练习和感受音乐，努力塑造出丰富的音色和表情。

古筝初学者入门教程

1、良好的坐姿十分重要，弹奏古筝虽然可以坐着或者站着，但是正常情况下以坐着为主。

2、身体距离古筝应该保持一拳到两拳左右的距离，进行古筝弹奏时，要收腹坐直，腰与琴身最好保持平行。

3、大拇指的义甲需要倾斜45度佩戴，其他手指的义甲沿着正常指甲佩戴即可。

4、拨动琴弦的位置也是十分重要，最好在距离琴粱8公分左右处拨动琴弦。

5、古筝的演奏方法主要分右手技法和左手技法。右手用大、食、中、无名四指弹弦发声，控制节奏和音的强弱变化。左手按，用食、中两指按筝弦，控制音高和弦音的变化，表现出不同的音韵。

扩展资料：

古筝保养：

1、古筝使用的场合最佳温度为20℃，最佳湿度为50%。一般情况下，温度保持在16-28℃、湿度在50～70%之间的空间内使用古筝对乐器振动和发音都较有利。

2、古筝应置于干燥、阴凉通风处，避免潮湿、雨淋和阳光直接曝晒，不要放在厨房内或容易接触油烟的地方，油烟的吸附会直接影响乐器音色。

3、古筝应经常使用，有利于琴弦张力的稳定，琴体经常震动，能促进音色日趋完美。古筝的音准受温度、湿度及震动等条件的影响。一旦发现琴的声音不准应及时调音，否则会影响演奏效果。

百度百科-古筝

如何学古筝

古筝初学者入门教程：

1、选择古筝：挑选古筝主要是从制作材料、制作工艺和乐器音色三个主要方面来考虑。尽量选择红木的古筝，看是否工艺精细，音色清脆。

2、古筝的音域：音域是指人声或器乐能发出的最低音到最高音之间的范围。筝的音域与弦的数量有关，在筝上，不加按音的空弦音称为散音。二十一弦筝的散音音域有四个八度，如果加上在最高散音上按音所发出的小三度，则实际音域为四个八度加小三度。

十八弦筝的散音音域有三个八度加纯四度，如果加上在最高散音上按音所发出的小三度，则实际音域为三个八度加小六度。十六弦筝的散音音域有三个八度，如果加上在最高散音上按音所发出的小三度，实际音域为三个八度加小三度。以此类推。

3、古筝定弦：古筝是一种非固定音高的弦乐器，演奏之前要将每一根弦的音高调至相对标准或者乐曲所需要的音准位置。古筝的音高标准可借鉴固定音高乐器如钢琴、手风琴、口琴等乐器的标准音高，或者借助专门的调音工具音叉等作为古筝调音定弦的依据。

4、古筝调音：古筝属于非固定音高乐器，随着演奏者在弹奏过程对弦施加的作用力以及气温、湿度、外力等因素的影响，古筝弦常出现“跑音”的现象

5、确定筝码位置：筝的筝码也称雁柱，是筝和面板的传振支柱，一般用木制，也有用牛骨、塑料、象牙等制作，每个筝码支撑着一根弦，有二十一根弦就有二十一个筝码，筝码的位置可左右移动，从而调整琴弦的音高。

6、古筝常用调：虽然D调是古筝最常用的调，但随着演奏技术的提高和音乐表现的需要，还经常会涉及其他的调，较常用的调依次排列为：D-G-C-F-bB-A-E。其转调方法是将某个筝码往右或者往左移动，使其升高或者降低半音就可以了。

7、演奏姿势：古筝的演奏姿势分为坐式、立式、盘式、跪式，随着当代新民乐舞台演绎的需要，古筝有时也用立式，但最普遍的是用坐式。由于流派的不同，筝的放置位置、筝架、琴凳也不同。有的用琴桌式筝架，有的用类似人字形的筝架，还有的就放在腿上演奏。

8、义甲佩戴：义甲俗称“指甲”，从古代开始，古筝就分为用真指甲演奏和用指甲演奏两大派别。以真指甲（肉甲）演奏，称为拨筝；以指甲（义甲）演奏，称为弹筝。

通常在演奏者的右手上需要戴三个义甲，即大、食、中指各戴一个；也有人戴四个，即右手大、食、中、无名指各一个。随着现代筝技巧的扩展，多声部演奏大量使用，仅右手戴义甲已不适应音乐的要求，所以让双手都戴上义甲，即两手大、食、中、无名指各一个。

9、运指方法：初学古筝时一定要培养正确的演奏姿势和规范的运指方法，运指方法即古筝弹奏时手指的运动技巧，这将直接关系到演奏的音乐表现力和古筝音色的好坏。

在弹弦的时候，指尖关节要积极主动地勾拨琴弦，发力要准且快，就像老鹰抓小鸡时瞬间爆发的手指感觉。弹弦完成后，又得马上放松，回到正常手形，并为下一次弹弦提前做好准备。

10、选择教材：目前市面上有很多各种类型的古筝教材，为青少年、成人，甚至老年人业余学习古筝提供了条件，除了乐谱、文字书籍类外，还有大量音像光碟资料，从内容来看大体可分为基础入门类、考级教材类、乐谱类三类。对于初学者来说，选择基础入门类就可以了。

如何学古筝如下：

第一步：学会听

对古筝的初学者来说，学习古筝时最重要的是走好第一步。要知道改正一个动作比学会一个动作要困难得多。一定要走好第一步，就好像把一辆车子推上铁轨，以顺着轨道推就省力了。要从练第一个音开始就要学会“听”

练习的正确与否，必须通过声音来检验。从练第一个单音开始就要去听，当手指触弦，听声音是否充分地发散出来；是否有良好的震动与共鸣；当手指弹弦后，耳朵要倾听音的持续和延长，并要学会辨别音的虚与实，好听与难听。在此基础上，要知道发虚难听的声音是由于错误的弹法直接造成的。

譬如说：敲砸的声音是由于过高过猛地向弦冲击造成的；发虚的声音是因为手指关节造成的；正确的弹奏应该是手臂放松自然，触弦距离适当，小关节主动让重力自然下落触弦，一旦声音发出，手绝对不要再对琴弦施加压力。就是说，这个音应是一触即发的，并且要去掉一切不必要的多余的动作。

第二步：要用脑练琴

关于这个方面，过多地强调对一些技术重复的练习，少则几十次、多则练到上百次仍觉得不放心，而对用大脑控制弹奏这一点却不够重视。

拿到一首曲子时，第一步先把曲子整体看一遍，把其特点和有规律性的东西找出来时，然后再来进行其弹奏。在每次上课时，都要养成“动脑”的习惯，而不是一味地反复的练习。其实学会用头脑控制可以节省很多练习时间，而且能在没有琴的情况下练琴。它能使你更有信心地演奏。

第三步：从乐曲中学技术

这是个既能提高技术又能积累曲目的办法。现在我们看到在国际上出现了这样的一些神童，他们年纪很小就出现在舞台上，不但技术高超，表现深刻，而且已掌握大量的曲目。我想如果把练习曲一本本地弹下来，用这种传统方式对待这些神童，无疑会贻误人才。

从乐曲中学技术有不少的优点，一首首的练习曲只是把一个个的技术单独的呈现出来，个别进行练习，就向我们先开始学的词或是句子一样，但要怎样去运用它们，就要靠一篇篇的文章来进行积累。那么弹奏乐曲的道理也是一样的，再者由于音乐形象比较具体，所以学生对用力的方法、声音的控制等都能更充分的理解。