1.古筝考级最高多少级?高山流水多少级?

2.古筝九级d调曲目有

3.古筝名曲《高山流水》为什么只感受到流水呢?

古筝高山流水山东版_古筝高山流水山东版教学儿童

《高山流水》为中国十大古曲之一,初为琴曲。传说先秦琴师俞伯牙一次在深山野岭抚琴,樵夫钟子期竟能领会其描绘“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”之境。伯牙惊道:“善哉,子之心而与吾心同。”子期死后,伯牙痛失知音,摔琴绝弦,终身不操,故有《高山流水》之曲。 作为筝曲的《高山流水》,与琴曲大为异趣,既有相关之由,又有无涉之处。此曲虽为古筝之代表曲目,但流传却至少有三个版本:一为山东筝派,二为浙江筝派,还有一个就是河南筝派。之所以为三,因其曲调完全不同,乃至可以看作三首筝曲:“齐鲁大板”《高山流水》是《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏,也称《四段曲》、《四段锦》,在演奏时,大指使用频繁,刚健有力,即令是“花指”,也是以大指连“托”演奏的下花指为多,而左手的吟揉按滑则刚柔并蓄,铿锵,深沉,其演奏风格纯朴古雅;“中州古调”《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲,节奏清新明快,民间艺人常在初次见面时演奏,以示尊敬结交之意,在演奏上有一个很大的特点就是右手从靠近琴码的地方开始,流动的弹奏到靠近“岳山”的地方,同时,左手作大幅度的揉颤,音乐表现很富有戏剧性,也很有效果;作为“武林逸韵”的浙江筝派的《高山流水》曲调则更为优美,旋律典雅,韵味隽永,流传最广,影响最大,讲究更多的是一种韵味。现就本人最为喜爱的浙派《高山流水》弹奏时应注意的方面略谈一下。 这首乐曲由《高山》和《流水》两部分组成。 第一部分用两个八度的撮弦来描绘高山的雄伟气势,其技术难点在两个八度的撮弦上。如果用中指和大指来弹奏手的宽度不够,我们可以用大指和四指来演奏,这样会更容易弹奏两个八度。弹奏时四指的第一关节要立起来,夹住琴弦,大指也要夹住琴弦,因为大指要同时托两根琴弦把滑音带过来。乐曲有十八小节来表现《高山》,建议每小节的第一拍子的音要给的浑厚给的清楚些,要想达到这种效果我们在弹奏时可以稍靠里弹,这样弹出来的音乐会给人一种高山的雄伟苍劲感。这段之后进入了优美的主题,弹奏时手腕要放松。此段音乐要弹奏的流畅、优美、清亮,可以和前面的音乐形成对比。 乐曲的第二部分是由大量的、连续的上下行刮奏及左手的按音来表现流水的连续不断的姿态。演奏这一部分要注意流水的变化是很丰富的,不能总是一样的力度和感觉,低音时音乐的力度可以给的稍微大些,有种波涛汹涌的感觉。而弹奏高音时力度可以给的稍微小些、弱些,有种涓涓细水的感觉,因为同旋律在不同高度上反复,会形成一种对比。演奏此段时要突出旋律音,旋律音是在上行的一个音,由食指来完成,弹到旋律音后就应该停下不要再弹下去,不然听着会很乱。下行大指的刮奏要弹奏的轻柔些,大指在弹奏时稍稍立起来些弹出的音色会很清楚。 尾声是主题部分的再现。首先右手的八度弹奏要注意大指和中指弹奏的力度要一致,音色不能太硬,要浑厚有力、实而不虚。其次是左手刮奏的弹奏,要注意这部分的力度变化,上下行刮奏要连续别间断,力度不要太强,因为这部分右手是主旋律的再现,左手的音乐不能压过右手的音乐,所以左手做到清晰明亮连续不断就可以了。最后再接几个泛音让整首乐曲在幽怨的意境中结束。

古筝考级最高多少级?高山流水多少级?

音乐是不同音色的声音以不同的节奏组合而成的一种音响,一段旋律在你开心的时候听你会开心,在你伤心的时候听你会随之难受!其实音乐的本身并不能表达什么,而音乐的欣赏者对音乐的理解才是音乐的内在因素~

高山流水,古琴曲,后来也改变成古筝曲,高山流水的原谱,即俞伯牙和周子期的知音版已经早已流失~现在的高山流水大多数都是近现代作曲家重新编写的,古筝版的高山流水有很多版本,最出名的应该是山东筝的高山流水,分为高山和流水两个部分,高山部分叠乱起伏大、夸张的表现出高山的巍峨起伏和山体内部的婉转流缠,听的韵味十足~流水部分以划奏为主,在滑音内部穿插了很多左手的揉弦,让流水在山间流动的更为曲折跌宕,生动形象~

其实别人作分析只能作为别人的理解,关键是自己在什么时间什么地点什么下去欣赏这首曲目,在那一刻你自己的理解才是你最需要也最真实的理解~

祝你成功的理解自己的高山流水~~~~~

古筝九级d调曲目有

古筝考级最高为十级。

高山流水分不同流派,不同考级委员会对这些曲子定级也不尽相同。

河南的《高山流水(花流水)》一般为四级或者五级,曲目大指使用指法复杂按滑音技巧丰富是河南代表曲目之一。

浙江的《高山流水》是上个世纪六十年代王巽之大师根据江南丝竹同名曲改编的,技巧上独具创新的双八度重撮和花指带双抹把高山与流水描绘的惟妙惟肖。考级级别嘛,一般是五级或六级。

山东高山流水是高自成大师根据山东八板中流水板中的小溪流水、风摆翠竹、凤转鸾铃连缀而成的,曲目技巧丰富,尤其是花指带勾弹奏的流水与浙江高山流水异曲同工。在考级中一般评为八级或者九级。

古筝名曲《高山流水》为什么只感受到流水呢?

古筝九级d调曲目有四合如意。

根据古筝九级官方显示,古筝九级d调曲目分别是四合如意、高山流水(山东筝曲)、井冈山上太阳红。

古筝,又称“秦筝”“汉筝”“瑶筝”“鸾筝”,早在公元前五世纪至公元前三世纪的战国时代。

筝曲《高山流水》,音乐与琴曲迥异,同样取材于“伯牙鼓琴遇知音”。现有多种流派谱本。而流传最广,影响最大的则是浙江武林派的传谱,旋律典雅,韵味隽永,颇具“高山之巍巍,流水之洋洋”貌。 山东派的《高山流水》是《琴韵》、《风摆翠竹》、《夜静銮铃》、《书韵》四个小曲的联奏,也称《四段曲》、《四段锦》。 河南派的《高山流水》则是取自于民间《老六板》板头曲,节奏清新明快,民间艺人常在初次见面时演奏,以示尊敬结交之意。这三者及古琴曲《高山流水》之间毫无共同之处,都是同名异曲

第一段:引子部分。旋律在宽广音域内不断跳跃和变换音区,虚微的移指换音与实音相间,旋律时隐时现。犹见高山之巅,云雾缭绕,飘忽无定。 第二、三段:清澈的泛音,活泼的节奏,犹如“淙淙铮铮,幽间之寒流;清清冷冷,松根之细流。”息心静听,愉悦之情油然而生。第三段是二段的移高八度重复,它省略了二段的尾部。 第四、五段:如歌的旋律,“其韵扬扬悠悠,俨若行云流水。” 第六段:先是跌宕起伏的旋律,大幅度的上、下滑音。接着连续的“猛滚、慢拂”作流水声,并在其上方又奏出一个递升递降的音调,两者巧妙的结合,真似“极腾沸澎湃之观,具蛟龙怒吼之象。息心静听,宛然坐危舟过巫峡,目眩神移,惊心动魄,几疑此身已在群山奔赴,万壑争流之际矣。”(见清刊本《琴学丛书·流水》之后记,1910年) 第七段:在高音区连珠式的泛音群,先降后升,音势大减,恰如“轻舟已过,势就倘佯,时而余波激石,时而旋洑微沤。”(《琴学丛交·流水》后记) 第八段:变化再现了前面如歌的旋律,并加入了新音乐材料。稍快而有力的琴声,音乐充满着热情。段末流水之声复起,令人回味。 第九段:颂歌般的旋律由低向上引发,富于。段末再次出现第四段中的材料,最后结束在宫音上。八、九两段属古琴曲结构中的“复起”部分。 尾声情越的泛音,使人们沉浸于“洋洋乎,诚古调之希声者乎”之思绪中。