古筝初学课程_6cn古筝学习教程

1.11古筝基础教学法

2.学古筝的步骤

3.在家如何自学古筝

4.古筝调弦的正确方法

如何掌握古筝的调音方法

　学习古筝演奏，音准是最重要的环节之一，初学者一方面需要接受严格的听觉训练，能唱准、听准各种调的五声音阶及七声音阶，同时还需要努力学会古筝的调音方法，逐步做到能自己调音并且准确。那么如何掌握古筝的调音方法呢？和我一起看看吧。

　这里试以S型二十一弦古筝定调五声音阶为例：

　（一）依照弦序找出第八根有颜色的弦，运用标准发音器，小字一组a1音作为标准音，通过扳手和弦轴把音调准，此音也就是简谱D调中的5音。也可通过筝码向前岳山方向移动使音升高，筝码向相反方向移动使音降低来调准弦音。但移位时，琴码要避免直接与面板磨擦，否则会造成码脚不稳，反而影响音准。

　（二）依照弦序在十三根有颜色的弦上定出与a1同名的八度和音——a音，此音也就是简谱D调中的5音。

　（三）从5音唱上行四度音1，依照弦序在第十一根弦上定出d1音，此音也就是简谱D调中的1音。

　（四）依照弦序在第十根弦上定出5音的上行五度音2，此音也就是简谱D调中的2音。

　（五）依照弦序在第十二根弦上定出5音的上行二度音6，此音也就是简谱D调中的6音。

　（六）依照弦序在第九根弦上定出6音的上行五度音3，此音也就是简谱D调中的3音。

　（七）反复唱准、听准五声音阶“5 6 1 2 3 5”或“5 3 2 1 6 5”,调准各音程之间的音程关系。

　（八）用八度循环调弦法，调出D调五声音阶高音组、低音组及倍低音组各弦音。调音时，对于音程的判别，是依靠耳朵听觉的敏锐来决定的`。调音对弦时，必须等一个音的余音结束再弹第二个音。如对八度音5－5，当确立5是a1音时，在弹完5音后，等余音消失，再弹高八度5音，若两个音的余音比较一致，才算定准了。

　古筝是一种什么样的乐器呢？

　古筝是我国最古老的弹拨乐器之一，发源于我国战国时期，至今已有两千五百多年的历史，是民族乐器中的瑰宝，蕴含着博大精深的文化内涵，被誉为“中国的钢琴”。它既善于表现优美抒情的曲调，又能抒发气势磅礴的乐章。

　目前全国学习古筝的筝童已达到五百万人，古筝已经成为超过钢琴的又一个热门乐器。

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11古筝基础教学法

古筝入门零基础第一课

　古筝入门零基础第一课，古筝作为我们国家的古典乐器之一，音色非常好听，所以很多人想要学习，但是报班学习对于成年人来说没有时间，所以想在家自学，那么古筝入门零基础第一课是什么呢？

古筝入门零基础第一课1

　 一、古筝知识

　古筝是中国民族乐器一种，由中国五声调式组成，在古代文化中，中国讲究五行，既是金木水火土，相生相克，根据五行创造音节，定为宫商角徵羽，也就是12356，古筝音色优美原因是五声音阶的创造，我们随意拨动琴弦即可发出优美动听音色。

　 二、古筝演奏姿势

　古筝在演奏中我们通常做在板凳的3分之一处，左手为技巧，右手为主旋律演奏，在演奏中，我们做在古筝右侧，身体保持相对松弛状态，古筝指甲佩戴指甲放在手指肚下，指甲长度留出三分之一为最佳。快速学习见下面教程。

　 三、古筝指法以及快速入门妙招

　古筝为21弦乐器，指法技巧分为勾、抹、托基本技法，中指为勾、食指为抹、大拇指为托，古筝琴弦基本音阶为12356，简单的说古筝的最粗弦为1，一次按音节排列即可，古筝绿弦为5，在初学者学习，本音节是最好记的一种。

　古筝在初学记住这些小妙招零基础也能弹奏优美动听旋律。

　由于古筝是五声音阶组成，我们可以以速度为基础节拍为准，速度慢古筝弹奏优美动听，古筝演奏快，旋律欢快动人。

　在加上最简单的技巧琶音，即可演奏出优美富有创意的古筝曲了。在学习古筝重点是要熟记古筝琴弦的音阶，只有记住音阶才能演奏动听旋律，快速学习重点记住绿弦5可快速推出音阶位置，你学会了吗，喜欢请点赞谢谢支持。

古筝入门零基础第一课2

　 新手古筝入门技巧

　弹古筝,首先要保持正确的姿势。两只手的食指、中指、大指依次配戴好指甲，你可以买两卷医用胶带，一卷放手上保持手背的平直，另一卷用来配戴指甲。眼睛平视乐谱，身体坐好，接下来开始古筝的练习。这节课主要了解一下琴弦,以及托抹勾指的技法。:

　1：弹奏古筝之前，先要佩戴好指甲，指甲的大小应和手指第一关节差不多，戴在第一关节往上一点，胶布缠在第一关节中间，不要影响关节活动处，大指缠带方法与其他指不同，指甲向内与指尖呈45度角，左右相对。

　2：音乐的七个基本音阶1（do）2（re）3（mi）4（fa）5（sol）6（la）7（si），古筝是五声音阶，没有4和7，只有1.2.3.5.6。

　3：廿一弦古筝的二十一根弦，有白色.绿色（或红色）两种颜色。绿色或红色的弦，分列在4弦.9弦.14弦.19弦的位置,代表着不同音高的5(sol)音。

　4：第一根到第五根琴弦为倍低音，表示方法是在1.2.3.5.6下面加两个点；接下来五根弦是低音,在1.2.3.5.6，下面点一个点；在后面五根弦是中音区,1.2.3.5.6；接下来是高音区,五根弦1.2.3.5.6上方加一个点;最后一根为倍高音do,1上面加两个点。

　5：食指向掌心方向运动弹弦的技法符号,称"抹指",弹之后轻轻往上提弹,再放下来.

　6：大指向掌心方向运动弹弦的技法符号,称"托指",大指往内往上提弹,再慢慢放回原处

　7：中指向掌心方向运动弹弦的技法符号,称"勾指",往上提弹再放回来.

　古筝演奏中常用到指法：勾、托、抹、打、劈、剔、挑、提、花指、摇指、琶音、泛音、按音、揉弦、大撮、小撮、颤音、滑音、扫弦、刮奏、四点等图例。

古筝入门零基础第一课3

　 初学古筝的指法口诀是什么？

　 一、右手指法分为单指指法和组合指法

　 1、单指指法：

　①拖，演奏时大指向外拨弦，即向低音的方向拨弦。托的动作，是通过肩、臂、手及指甲自然巧妙而协调一致的运动。

　②抹，演奏时食指向里拨弦。抹常用于配合大指或大、中二指的演奏，也用单音或上行音阶的拨弦。

　③劈，演奏时大指向里拨弦，指的是向高音的方向拨弦。劈的动作仍以大指连接手掌根部的关节为基点，略偏斜上方角度拨弦。

　④挑，演奏时食指向外拨弦。食指向外拨弦有两种方法：一种是大指依附在食指第一关节上，借助大指的力量，以腕带指进行拨弦；另一种是食指依靠自己第一、第二关节的拨动。

　 2、组合指法，即用两个以上单指指法配合拨弦的方法。在组合指法中还可分为撮类指法、摇类指法和其它组合指法。

　 二、左手指法分为吟按指法和拨弹指法

　1、左手吟按指法，是筝最富有特色的指法。古代弹筝有只用吟按指法不用左手拨弹的。在筝曲中，表现出的细腻、委婉的情趣，与左手技法的巧妙运用有着十分密切的关系。

　2、双手配合拨弦指法：

　①轮抹：左右手用抹的`指法快速交替拨弦。拨弦的顺序，一般是先右手后左手。轮抹常用于演奏连续的十六分音符，表现跳跃或急促的情绪。

　②这是一组双手配合拨弦的综合指法。共有四次拨弦的动作：第一右手用三勾；第二左手用抹；第三右手用抹；第四左手用抹。三勾轮抹常用于情绪热烈的乐曲中。

　③轮撮：左右手用撮的指法交替拨弦。拨弦的顺序，一般是先右手后左手。轮撮常用于连续快速八度和音的演奏。

　④双手琶音：用双手配合弹奏琶音，演奏分解和弦，取得如流水效果。

　⑤左右手交替进行柱外刮奏。它常用左手来拨奏，有时也用右手或左右手交替拨奏。

　 扩展资料

　古筝使用的场合最佳温度为20℃，最佳湿度为50%。一般情况下，温度保持在16-28℃、湿度在50～70%之间的空间内使用古筝对乐器振动和发音都较有利。

　古筝在使用时应轻拿轻放，避免碰撞或剧烈震动。

　古筝应置于干燥、阴凉通风处，避免潮湿、雨淋和阳光直接曝晒（北方地区冬季不能靠近散热的暖气片，以免曝烈或变形），不要放在厨房内或容易接触油烟的地方，油烟的吸附会直接影响乐器音色。

　古筝使用后可用干软布拭抹去琴弦上的汗渍等，以防琴弦生锈。不用时最好用筝罩罩上，以减少灰尘、光线或潮湿空气等对古筝侵蚀。

　古筝应经常使用，有利于琴弦张力的稳定，琴体经常震动，能促进音色日趋完美。

学古筝的步骤

　近年来,社会上掀起了阵阵学筝热，那么没你知道应该如何学习古筝呢？以下是我为大家精心准备的11古筝基础教学法以及相关教程。欢迎参考阅读!

11古筝基础教学法第一课：托的夹弹法

　一、基础知识

　1、古筝基本构造

　调音盒，前岳山，琴弦，琴码，面板，后岳山，琴架等。

　2、古筝的摆放

　1)古筝一般放在琴架上，琴架通常分为两种：一种是连体式琴架;另一种是分体式琴架。其中分体式琴架最为常用。

　2)琴架摆放时要注意高低之分，高的一只放在前岳山的下方，低的一只放在后岳山的下方。

　3、手的部位名称

　1)手腕，手背，手心。

　2)大指，食指，中指，无名指，小指，虎口。

　3)第一关节(又称小关节)，第二关节，掌关节。

　4、义甲的佩戴

　1、右手大指义甲的佩戴 方法 是：

　预先剪好八截胶布，长度大约能缠绕手指两圈半到三圈，放在一边备用。

　1)将剪好的胶布贴在义甲的背面，上方留出一小截胶布(长度以能缠绕大指半圈为宜。)

　2)用右手捏住义甲，尖的一端位于左下方，先缠短的一截胶布，固定好后，再缠长的一截。松紧要适宜，不能太松，也不要过紧。

　2、右手食指、中指、无名指义甲的佩戴方法：

　1)贴胶布的方法和大指一样;将胶布贴在义甲的背面，上方留出一小截胶布;

　2)食指、中指、无名指的义甲顺着手指的方向佩戴。先缠短的一截胶布，固定好后，再缠长的一截。

　左手义甲的佩戴方法与右 手相 同。需要注意的是左手大指义甲的佩戴方向。

　5、演奏姿势

　1)首先选一张高矮合适的凳子，要求自己的腰部与筝面要平行。

　2)身体坐正，后背挺直，坐凳子的前三分之一，不要坐满整个凳子。

　3)第一个琴码对准自己的身体的中心，身体离古筝约一到两拳距离。

　4)两只脚可以前后错开平放，也可以用右脚踩在琴架下部的横架上。

　5)小孩子脚够不着地时，可用一个小凳子垫在脚下，双脚一定要踩实。

　6、分辨琴弦

　如今我们常用的古筝共有21根琴弦，一般以D调定弦。它的弦序是按中国传统的五声调式音阶宫、商、角、徵、羽(也就是 简谱 上的1、2、3、5、6)循环排列的。那么这21个音可分为五个音区，分别是：倍低音区、低音区、中音区、高音区、倍高音区。

　建议大家在辨认各音区琴弦时，可先找出有代表性的绿弦，再推及其他琴弦。比如中音区，我们先找到中音5，然后向后退一根琴弦即为中音6，那么从6开始按顺序下行的音阶也就很快找到了，6、5、3、2、1，反过来就是1、2、3、5、6。

　二、 乐理知识

　古筝的学习要求在掌握弹奏技法的同时还要了解并掌握一定的乐理知识。

　1)谱例5

　?

　数拍：Sol

　这是四分音符：一个四分音符为一拍。每拍用一下一上两个箭头表示，击拍时前半拍用向下的箭头表示，后半拍用向上的箭头表示。

　2)谱例

　5 ?

　

　数拍： Sol 二 三 四

　这是全音符，全音符是指以四分音符为一拍，共有四拍。

　位于四分音符后面的小横线，我们称它为增时线，一条增时线即表示增加一拍。

　三、?托?的夹弹法教学

　(一)、指法概述

　托指法有两种基本弹奏方法：一、夹弹法;二、提弹法。夹弹法一般应用于两种情况：一是初学者为稳定手型而运用;二是演奏传统曲目时较多运用。而提弹法则是在现代筝曲演奏中被大量地运用。

　1、指法符号

　2、它的弹奏方法是：无名指、小指自然支撑在琴弦上，大指向身体前方拨弦，弹完后顺势落在下一根琴弦上。

　(二)、技法教学

　下面我们来进行分步讲解：

　1、第一步，放弦

　以中音5为例，右手半握拳，手腕放平，手臂打开，将大指轻轻地放在中音5上，无名指、小指自然支撑在琴弦上(这里所说的支撑就是传统演奏方法的?扎桩?)，其余手指放松。

　左手食指、中指、无名指并拢，大指小指自然放松，用肉指指尖立在琴码左侧琴弦上，放弦位置距离琴码15?20厘米左右。

　大家在练习放弦过程中需要注意以下几个问题：

　1)右手半握拳时手指放松，掌关节微微突出，不要塌陷;

　2)手腕放平，手臂打开呈45度角左右以放松舒服为宜;

　3)大指义甲尖放在弦上，距离前岳山一寸左右，注意义甲入弦不要太深;

　4)初学扎桩弹奏时无名指可不佩戴义甲，其放弦位置根据手大小而定。

　5)右手弹奏时左手放在琴码左侧琴弦上，养成良好的弹奏习惯;

　6)左手放弦时大指小指既不要翘起，也不要夹紧手指或藏于手心。

　2、掌握了正确的放弦方法后，我们就来学习托的夹弹法的弹奏：

　我们还是先放弦，放好以后，大指运用掌关节带动手指轻轻地向身体前方拨弦(弹奏方向略斜下方)，弹完后顺势落在下一根琴弦上。

　大家在练习过程中需要注意以下几个问题：

　1)在掌握正确的放弦方法基础上来进行弹奏;

　2)大指用义甲尖正面触弦，初学时轻轻地弹奏，体会手臂放松的感觉。

　3)大指弹完后要顺势落在下一根琴弦上;

　3、数拍弹奏

　初步掌握托指法的弹奏后，我们可以加上节奏进行练习。

　5

　

　Sol 二三四

　作业：

　这节课的课后作业是：

　1、掌握古筝演奏姿势;熟悉古筝各部位名称及手的部位名称。

　2、熟悉中音区琴弦的排列并记住各琴弦的唱名。

　3、熟练佩戴义甲。

　4、正确划拍视唱四分音符、全音符。

　5、熟练弹奏托的夹弹法。

　介绍一下谱例中涉及到的一些乐理知识。

　1、(1=D)这叫?调号?，这里的1=D表示这首乐曲是D大调。

　2、(4/4)这叫?拍号?，它表示以四分音符为一拍，每小节有4拍。

　3、谱例中的竖线称为?小节线?，它的作用是划分乐曲小节和明确节奏规律。 两个小节线之间的部分即为一个?小节?。

　4、谱例中结尾处有一细一粗两条竖线叫做?终止线?，表示乐曲到此结束。

　在演奏时要注意以下几个问题：

　1)首先双手正确放弦，将右手大指放在中音5上，左手放在琴码左侧琴弦上，距离琴码15?20厘米左右。

　2)弹奏时注意节奏要平稳，严格按照谱例弹奏。

　3)弹完后将双手放回原位，养成良好的弹奏习惯。

　在熟练弹奏练习一的基础上，大家可以分别在6、3、2、1上进行练习，练习步骤与前面的相同，先放弦、后弹奏。

　练习1-1：用?托?的夹弹法弹奏中音6?

　练习1-2：用?托?的夹弹法弹奏中音3?

　练习1-3：用?托?的夹弹法弹奏中音2?

　练习1-4：用?托?的夹弹法弹奏中音1?

　1、谱例讲解：

　1)这首乐曲为D大调，拍号是四四拍。

　2)大家可以看一下，在音符的下方，我们划上了箭头，这是为了便于大家准确地把握节奏。

　3) 2 ?

　

　讲解：这是一个二分音符，它表示以四分音符为一拍，共有两拍。

　2、 乐曲《摇啊摇》视唱练习：

　下面先视唱一遍乐曲《摇啊摇》。

　乐曲视唱是初学阶段非常重要的一部分，它有利于大家更好地掌握乐曲的节奏。 在练习时，需要先熟练视唱乐曲，再进行弹奏。

　3、 乐曲《摇啊摇》弹奏练习

　乐曲《我和你》

　我们来看下一首乐曲《我和你》。

　1、教师范唱乐曲。

　2、示范弹奏

　五、补充乐曲《苹果》、《我上幼儿园》、《蝴蝶》

　逐个乐曲示范弹奏。

　作业：

　1、练习1、练习1?1、练习1?2、练习1?3、练

11古筝基础教学法：第二课 ?托?的夹弹法练习曲和小乐曲(二)

　教学内容：

　1、学习?托?的夹弹法练习曲?练习2

　2、学习乐曲《小白船》、《大长今》主题歌

　教学目的：

　通过本节课基本掌握托指法走弦练习，熟练视唱并连贯弹奏乐曲《小白船》、《大长今》主题歌。

　教学过程：

　一、上节回顾

　上节课学习了?托?的夹弹法的练习1，以及乐曲《摇啊摇》、《我和你》，这节课学习?托?的夹弹法练习2。

　二、学习?托?的夹弹法练习曲?练习2

　首先调整好坐姿， 来看一下谱例。

　练习2谱例

　1、示范弹奏1遍。

　2、视唱1遍。

　3、下面讲解一下具体的弹奏方法：将大指放在中音6上，用大指义甲尖轻轻地向身体前方拨弦，弹完后顺势落在中音5上，照此方法依次向前弹奏。右手换弦后，左手跟随右手放弦。

　将大指放在中音6上，用大指义甲尖轻轻地向身体前方拨弦，弹完后顺势落在中音5上，其余手指顺势自然向前移动。当右手弹奏中音5时左手也随之跟过去。

　大家在练习时可分三个步骤进行：

　1)右手走弦练习。(示范6| 5)

　2)左手走弦练习。(示范6| 5)

　3)双手配合练习。(示范6| 5)

　第一组(6 | 5)基本掌握后再练习后面的谱例。

　1、谱例讲解：

　1)这首乐曲为D大调，四三拍。

　2)第二小节中音符?3?后面的点叫做附点，其作用是延长前面音符时值的一半，因此这里3的时值为一拍半。

　3)乐曲中大量运用了附点节奏，如第二小节，在弹奏时需要重点练习，掌握后再进行全曲的练习。

　作业：

　1、托的夹弹法练习二每天弹奏10遍。

　2、乐曲《小白船》、《呼唤》每天弹奏5遍。

　3、所学乐曲每天复习1遍(建议大家在不同音区进行练习)。

　 11古筝基础教学法：第三课?颤音

　教学内容：

　1、颤音教学;

　2、学习乐曲《沧海一声笑》、《渔光曲》。

　教学目的：

　通过本节课基本掌握颤音的弹奏，能连贯弹奏乐曲《沧海一声笑》、《渔光曲》。

　一、 指法概述

　1、颤音是古筝演奏中左手非常重要的一个技法，在乐曲中起着美化、润饰、延长乐音等作用。颤音的种类很多，今天要学习的是基础颤音的弹奏。它的指法符号为?

　2、颤音的弹奏方法是：右手弹奏琴弦后，左手在琴码左侧相应琴弦上均匀地按、松琴弦，使右手所弹奏的音产生有规律的波动效果。

　二、分步教学

　颤音的弹奏需要一个长期的训练过程，初学时先慢速练习掌握正确放松的发力方法，熟练后再进行快速练习。下面就来分步学习。

　1、左手按弦练习

　右手平放在调音盒上左手保持半握拳手型，上下慢速均匀地按松琴弦。每一拍有两个动作：按，松。注意每次按弦后要及时松开。

　2、双手配合弹奏

　左右手分别在中音5上正确放弦; 右手弹奏中音5后，左手在琴码左侧相应琴弦上均匀地按、松琴弦。

　1)慢速练习

　?。

　谱例：

　练习方法：数一时右手弹奏中音5，数二、三、四时左手向下按弦，每次按弦后立即放松。

　慢速弹奏掌握后，可以适当加快左手的按弦速度。

　2)快速练习

　双手配合慢速、快速按弦是颤音的练习，熟练掌握后便可以弹奏颤音了。

　大家在练习过程中需要注意几个问题：

　1、左手按弦时肩膀放松，手臂的力量自然下沉，集中于指尖，快速按弦后迅速还原。

　2、左手的按弦幅度要小而均匀。

　3、左右手的弹奏顺序是：先弹后颤，左手在右手弹奏后的余音上按松琴弦， 不能左右手同时进行。

　三、小乐曲

　乐曲《沧海一声笑》

　这首乐曲为D大调，四二拍。

　1、视唱乐曲《沧海一声笑》

　乐曲中出现了大量附点节奏。与前面所学的四分附点音符有所不同，这里出现的是八分附点音符。比如第一小节，就应该这样来划拍。

　此外，这首乐曲中还出现了十六分音符。如第一小节第一拍附点音符6后面的5就是十六分音符。十六分音符的时值是四分音符的四分之一。

　那么第八小节第二拍还出现了一个八分音符与两个十六分音符连结的节奏型。这些新的节奏型都要进行重点练习。

　2、示范弹奏乐曲《沧海一声笑》

　大家可以看到，乐曲的中的二分音符，都运用了颤音技法。比如说前两小节。因此大家在练习这首乐曲的过程中要重点练习有颤音的地方。

?

　 11古筝基础教学法：第四课 滑音

　教学内容：

　1、上滑音、下滑音教学

　2、练习曲

　教学目的：

　通过本节课基本掌握上滑音、下滑音的弹奏，能熟练弹奏上下滑音的练习曲。

　滑音概述：

　滑音也是左手一个重要的基本演奏手法，是最能体现古筝韵味的一种技法。滑音分为上滑音、下滑音、回滑音等。今天，就来学习上滑音和下滑音。

　一、上滑音

　指法概述

　1、上滑音的指法符号为?， 上滑音的指法符号位于音符右上方。

　2、它的弹奏方法是：右手弹奏琴弦后，左手在琴码左侧将右手所弹奏的音按滑至上方琴弦的音高。以中音5为例。就是将5的按至它的上方琴弦，也就是6的音高。再比如1的上滑音就是将1上滑后到2的音高。

　以此类推，1 2 3 5 6

　分步教学

　下面进行分步讲解。

　首先是放弦。 放弦方法与颤音相同。然后进行弹奏。

　1)左手按弦练习

　示范讲解：以中音5为例，右手平放在调音盒上，左手放在琴码左侧琴弦上，数1时不动，数2时左手向下按弦。

　2)双手配合练习

　示范讲解：数1时右手大指弹奏中音5，数2时左手上滑，左手完成上滑音后不要立即松开，待余音消失后再将左手松开。

　大家在练习过程中需要注意以下几个问题：

　1)掌握先弹后按的弹奏方法，左手按弦时肩膀下沉，将力量集中于指尖，使左手的滑音一步到位，注意弹奏时肘关节不要架起，手腕不要塌陷。

　2)上滑音的音高要准确。由于每根弦的张力不同，按弦所需力度也不同，高音区按弦时相对容易些，中低音区按弦时力度要稍大些。多听多练，才能准确地把握滑音的音高。

　二、下滑音

　指法概述

　1、下滑音的指法符号为?

　相反。 ?，下滑音的指法符号位于音符左上方。与上滑音正好

　2、教师示范弹奏下滑音

　下滑音的弹奏方法是：左手在琴码左侧先将中音5按至上方琴弦的音高中音6，然后右手弹奏琴弦，弹完后再将左手慢慢松开，使音由高到低连成一体。

　分步教学

　下面进行分步讲解。

　3、第一步放弦。

　放弦方法与上滑音相同。

　4、第二步弹奏。

　左手先将中音5按至上方琴弦的音高中音6，数一时右手大指弹奏中音5，数二时左手慢慢松开。

　大家在练习过程中需要注意以下几个问题：

　1)左手按音音高要准确，左手将中音5按至中音6的音高后要保持住，不要移动。

　2)掌握先按、后弹、再松的弹奏方法。待右手弹完后左手再慢慢松开，速度不要太快。

　三、 上下滑音综合练习

　1、这里的练习方法是：右手先弹，左手后按，待右手再次弹弦后，左手慢慢松开。

　2、数拍弹奏

　数1时右手弹托指法，数2左手将弦按至所需的音高，数3时左手保持不动，右手再次弹托指法，数4时左手慢慢松开，使音由高往低下滑。

　四、练习曲

　上滑音练习一，下滑音练习一，上下滑音练习一。

　作业

　1、上滑音练习一、下滑音练习一、上下滑音练习一每天弹奏5遍。

　2、之前所学乐曲每天弹奏2遍。

　弹奏时大家要注意以下几个问题：

　(1)食指义甲应正面触弦，向手心弹奏;而不要用义甲的侧边弹奏，以免产生杂音。

　(2)掌关节带动小关节弹奏，注意小关节不要瘪进去。

　(3)食指弹奏时，其余手指自然放松。

　(4)初学时，弹奏的力度不要太强，轻轻地弹奏，以保证手型自然放松。

　练习曲

　练习一

　右手示范练习一

　左手示范练习一

　大家可以用同样的指法在6、3、2、1上练习。

　练习二

　右手示范练习二

　左手示范练习二

　在弹奏这两条练习曲的时候要注意，每个音都要在手指到位后再弹奏，以保持手面平稳，不要上下跳动。

　学习几首用抹指法弹奏的小乐曲。

　乐曲

　乐曲一《泉水》

　1、视唱乐曲

　2、示范弹奏

　乐曲二《排排坐》

　1、视唱乐曲

　2、示范弹奏

　乐曲三《小树苗》

　1、视唱乐曲

　2、示范弹奏 乐曲四《捉迷藏》

　1、视唱乐曲

　1、视唱乐曲

　2、示范弹奏

　弹奏这首乐曲时，要注意手型的稳定，不要上下跳动。

　在课后练习时，将乐曲《我和你》、《知道不知道》每天弹奏5遍。

11古筝基础教教程：调试

　一台好的古筝，调试也起着至关重要的作用。

　调试过程中一般有以下几个注意点：

　1、不要松弦。

　2、按照筝码示意图的位置安装筝码。比如说8号筝码的正确摆放位置：筝码示意图上有一个8的数字和9的数字，形成了楼梯一样的直角，安装筝码的时候直接将筝码的任意一只码脚贴在空白直角处即可。

　3、在运输过程中，示意图的位置可能略有偏移，可略做调整：筝码示意图的直角垂直线，也就是筝码距离右侧岳山的位置是相对固定的(D调)，上下的位置可略做调整，保证此号筝码两侧穿弦孔与筝码顶部白色牛角上的搁弦槽三点一线即为正确。

　4、保证琴弦排列均匀，因古筝的两端是不规则的，右岳山(调音盒这端)宽一般为35厘米左右，前岳山宽为30厘米左右，21根琴弦每根弦的间距应为1.45厘米，21根弦孔的距离位置为29厘米左右(此为相对数字，可上下有0.5厘米的误差)。全部琴弦应该显示为一梯形，我们在调整弦序的时候可以直接以右侧为标准(距离右岳山两指宽)，目侧即可。

　5、个人对琴弦软硬的要求。我们的是在D调的情况下做的一个适合于大多数用户的调试，有的用户喜欢琴弦软一点，那么可以在我们现有的示意图的位置上，先松一下琴弦(这很重要，否则筝码右移会瞬间突破弦的极限导致断弦)，然后将筝码平行右移08-1.5厘米，再用校音器做一下调试到标准音高即可达到目的;有的用户喜欢弦硬一点，则可以将筝码按照我们示意图的位置平行左移0.8-1.5厘米，再略紧弦，用调音器做一下微调即可达到目的，不过这样会增加弦的紧张度，减少使用寿命，一般我们不建议。

　6、古筝音都调试好了，某根弦的音有点发闷，经过检查，琴弦没有破损，也调试到标准音高，就是感觉不太好。这样的情况非常少见，如果经过检查，操作规范依旧存在这样的情况，那么可以检查一下前岳山(S形岳山)与穿弦孔这一小截的琴弦(1.5厘米左右)是否在安装筝码的过程中出现与面板上主体琴弦不在一条直线的情况，若是，则将琴弦先松开一点，然后轻轻的拨回到直线上即可解决。

　7、正确摆好支架的位置。古筝的支架一高一矮，高的放在琴足的凹槽即可，矮的放在S形出音孔的内侧，不要超过，也不要压着，若是感觉不稳定，可以将矮的支架左右角度略做调整即可。

　8、清空调音盒。右侧的调音盒是调音专用，有的用户喜欢将扳手、指甲、胶带、MP3、手机等物品放进去，当成储物仓和化妆盒，那么这样就会导致产生杂音。

在家如何自学古筝

古筝三十问

1问：如何将D调调到F调，或C调？需要移动哪几个琴码？他们之间有什么规律？

答：如想将D调调到C调，中间可先把D调转换为G调，方法是将筝码的4，9，14，19号弦(弦上的音为D调的倍低音区、低音区、中音区和高音区的3)向右移动小二度为4音，这也等于G调的1音，这时音阶全部为G调；在此基础上，可将筝码的2，7，12，17号弦(弦上的音为G调的倍低音区、低音区、中音区和高音区的3)向右移动小二度为4音，这也等于C调的1音，这时音阶全部为C调；如想再将调调到F调，则在C调的基础上可将筝码的5，10，15，20号弦(弦上的音为C调的倍低音区、低音区、中音区和高音区的3)向右移动小二度为4音，这也等于F调的1音，这时音阶全部为F调。由上可见，他的规律为D-G-C-F按此顺序具有连贯性，各调之间均相差一个小二度，也就是固定把前一个调的3音调为4音，此音等于下一调1音，反之亦然。

2问：学古筝,颤音用大臂的力量,如何改正?

答：颤音时用大臂，这和古筝的演奏姿势有很大关系，一般来讲，在弹琴时左右手的大臂和小臂呈90度自然放松，有时由于诸如琴弦太硬等个别情况，也加上小臂来完成，但大臂的姿势还是应该保持的，因此，放松大小臂，调整好演奏姿势是改正的关键。

3：什么样的人可以学习古筝？

答：筝在初学阶段非常容易上手，只要具备一定的音乐素养――即一定的音准，节奏概念的人都可以学习它。通常，学习二，三个月以后就可以弹奏乐曲了。筝的学习也没有年龄限制，从三，四岁到六，七十岁都可以学习。小孩学古筝可以起到增强智利，培养耐心，开拓思维的作用。同时，对今后升学就业等问题也能提供有利的帮助。成年人学习古筝可以起到陶冶情操，增加修养，缓解压力等作用。因此，古筝是一件老少皆宜的乐器。

4：初学者，应该购买什么样的古筝？

答：初学者有三种投资方案：

一、首先我们建议您购买尽可能便宜的普及琴，主要原因是防止学习者半途而废，造成投资学浪费，如果能学下去再根据要求换更高档次的琴

二、如果您认为肯定能学下去，想做一次性投资，那我们建议购买至少专业演奏级及以上的等级的琴，业余学习可以终身受用，专业学习可以完成十级水平的学习，如果选择高级演奏筝专业学习者也可以终身受用了

三、如果您希望投资保值，我们建议您购买楠木藏品筝

第一种投资比较安全但有可能造成浪费

第二种一次性投资更加省钱但风险也大一些

第三种投资具有保值性，但一次投入较大

注：成年人学筝，因为对自己有较强的意志力，所以本厂不建议购买普及筝，而主要根据自己准备投资的金额来决定。建议经济条件好的中老年人购买楠木古筝，因为楠木系列古筝外观典雅大方、音质古朴厚重，加上楠木材料的珍稀，亦具有收藏投资价值，也是传世佳品。

5：如何选择合适的老师

答：如果您希望自己的孩子有朝一日能考入音乐院校，建议您尽可能地选择音乐院校的在职专业教师或音乐团体中具有一定名望的演奏家为师。

因为这些教师或演奏家始终处于某一专业领域发展的最前沿，尤其是院校中的专业教师，受过系统、全面的音乐教育，思想活跃，观念新，不保守，具有相当的专业演奏水平、理论知识和丰富的教学经验。

6：古筝该如何养护？

答：1)乐器应尽可能避免在温度过高或湿度过大的环境中使用或放置，更不能在阳光下暴晒或雨淋，以免琴体开胶及声学品质受影响。

(2)在运输或携带过程中，严防琴体过度额簸、震动和碰撞，以免造成外伤，甚至结构发生破损。

(3)演奏前后应用干布擦拭琴弦，保持琴弦清洁，避免琴弦生锈。

(4)乐器需经常使用，以使其始终处于良好的声学状态。如此，音质会曰趋完美。

7：使用前有哪些调理？

答：(1)古筝的雁柱(俗称码子)是按高低顺序排列的，最高的雁柱支撑最低音弦，其有效发音弦长(雁柱与前岳山之距离)大体为85—90厘米；最低的雁柱支撑最高音弦，其有效弦长大体为12—15厘米。所有的雁柱应错落有序，犹如一字排开的大雁在飞行。乐器在使用前，要依上述要求把雁柱排好。还要注意，雁柱脚必须与面板相互吻合，否则雁柱会七歪八斜，致使弦槽不在一条直线上。这样，弹奏时雁柱会发生晃动，夏至出现倾倒的现象。

(2)雁柱安排处理好以后，将色弦(红色或绿色的弦)分别凋成不同八度的“la”音(A、A、a、a1)，再按所需的调(古筝常用调为D调和G调)把其它各弦按音阶关系调准。至此，古筝就可以弹奏了。需要说明一点，一般来说，新的乐器都要经历一个应力平衡阶段，初时音高不会一下子稳定下来，在相当长的一段时间内需要使用者不断地把琴弦调到应有的高度。

8：我刚刚学古筝，不会调音怎么办？

答：由于古筝具有经常要调音的特点，所以，对于一个初学者来说，调音是一件比较麻烦的事情，因为即使有人帮你调好音，也不能解决需要经常微调的问题，所以，作为一个初学者，我们认为不会调音有以下两种解决办法：

一、请老师或朋友帮忙，最好是感情较好、家的距离相对比较近的朋友；这样可以帮助您经常调琴。

二、购买调音器，因为调音器是电子机械校音，使用简单，随时可用，这样可以很方便地解决调音的问题。

9：如何调音？

答：要把音调准，除了具备良好的乐感外，还要掌握调音的技术，在训练中逐步做到调得准，快和音质好。

调音方法：A．先定出第一个音：一般以先定第十四弦的标准音a''为好。用标准音*或定音器定弦，并通过调音扳手将音调准。 B．再调出八度音：a''音调好后，再调的八度音是a音(第九弦)，;A音(第四弦)和a"音(第十九弦)。C．根据要定的调，运用五度、八度循环调音法调也其它音——如果定D调(这是一般用得较多的一个调)，可用五度、八度循环调音法调也其它音来。

方法是：用a''音定出上五度的e"音(第十六弦)，用听纯五度和音的方法来定；a音定出e'';音(第十二弦)，并用e''和e"的八度和音来校音；A音定出e音(第七弦)，并用e和e''的八度和音来校音；e音定出E音(第二弦)。依此类推，再定也e";上五度的B、b、b''各音以及其他音；除了五度、八度循环调音法外，有时也加入四度调音的方法，如a''调e"后也可用a''来调e''(四度关系)。另外也可按定调各弦音的弦序，先调出第一弦的音高，逐弦依次粗略调出各弦的音高，再用五度、八度循环调音法进行细致的调音。

10：哪些部位容易导致古筝音色不纯？

答：1、筝码搁弦槽。2、琴码和面板接触点。3、琴弦本身。4、岳山搁弦点。5、校音翻盖。6、校音翻盖卡口。7、校音翻盖铰链。8、胶合部件。9、筝体、筝架结合处。

11：如何克服杂音？

答：1．支撑筝弦的码子角度不合理，演奏时发出嘶哑之声。应把码子摆正，并经多次试验，使其角度合理，免去噪音。

2．码子上小骨片的小槽过细过深，筝弦卡死在小槽中，演奏时发出沙沙的噪音。应对码子小槽加宽修整。

3．前岳山至筝头穿弦孔之间的一段短弦，接角前岳山外侧过多，且似触非触(也称慢性接触)，拨弦后，弦的振动引起这段弦嘶嘶鸣叫。应对前岳山修整或调换，使短弦尽量不接触其外侧。暂时克服的办法：在短弦放衬条，增加短弦对接触面的压力，避免杂音。

4．筝弦与后岳山的接触部位处于慢性接触状态，拨弦后，引起此部位的杂音。克服的办法有二：第一是放松琴弦，降低琴钉上的栓弦部位，再紧弦至原音高。用此办法增加弦对的岳山的压力，从而避免杂音；第二是在接触部位中放置少许绵软物品，减小弦的振动，避免杂音。

5．指甲劈裂，拨弦时发出沙哑噪音。应修理或调换指甲。

6．拨弦后，码外弦段(即码子左侧弦段)发生共振，两种或几种声音混杂。这时调整弦的张力，移动码子的位置，以消除共振的根源。

7．筝接触琴桌的四个角不在同一平面上，因晃动而伴有碰击声。应因定筝的两个角于琴桌上，亦可用螺丝拧上，消除筝的晃动。

8．琴桌接触地面的四个角不在一个平面上，因晃动而伴有碰击声。应在琴桌右侧的两条腿底部做一横条，并在*近身体的桌腿底部做踏板，必要时用脚踏横条或踏板，以求平稳。

在筝上还会出现其它杂音，应根据具体情况找出其产生的根源，加以消除。

12：如何上弦？

答：筝的上弦，有用肖钉(肖子)的，也有用木轴的。上弦的部位，有的在筝头，有的在筝尾。固定另一端琴弦的方法，有的挂在挂弦钉上，有的穿在穿弦孔中。这里介绍筝尾用肖钉上弦，筝头用穿弦孔固定琴弦的上弦方法。上弦的顺序一般从第一弦开始，依次上到第二十一弦。这种按弦序由低至高的上弦方法，安放码子比较方便。

具体步骤如下：装弦的码子——将筝弦带小疙瘩的一端穿在穿弦孔中，并拉直挂在筝首，然后将弦拉至琴钉处，留出够在琴钉上绕五六周的一段弦，其后把弦截断。将弦的这一端穿入琴钉的小孔中，用调音搬手将弦绕在琴钉上，上紧即成。然后，将码子按合适的位置安放在筝弦下。上弦时应注意弦的两端要恰如其分地放在两岳山所指定的位置上，以保持弦与弦之间距离的均等。码子在筝上的排列犹如一字形大雁的排列飞翔，被称为"筝排雁柱"。码子间的距离，低音间距宽，高音间距窄，整个雁柱间距是从低音至高音由宽到窄的过渡。在113公分长的筝面上，一般第一弦的码子距后岳山17公分左右；第二十一弦的码子距前岳山18公分左右。码子排列合适有助于弦的振动和方便按弦。码子应尽量放在两岳山置弦的两点所构成的"直线"上。否则，码子容易移动，弹奏低音区会也现码子碰撞筝面板的噪音。

还要注意码子的角度。调整好码子在弦下的角度有助于发音，使音质好，杂音少。码子调整后。继续上弦，上到每根在岳山和码子上不松动，就算完成上弦的工序了。筝的琴弦比较长，因此弦的张力小，比较松，因而筝的调音较为困难。在调音时，必须反复校正弦的音高，才能取得音的准确和稳定。即使调好的音，在演奏中也常常会发生变化，仍需移动码子进行校音和微调。影响弦的音高还有其它因素。如琴钉松动形成慢性跑弦，码子与岳山高度比差过小，码子容易移位形成弦音不准等。这些就需要在乐器制作和维修时加以克服了。

13：如何消除古筝弹奏过程中雁柱滑动？

答：一、雁柱按序排列

以21弦古筝为例。正规乐器厂家制造的古筝，雁柱从高音开始依次排列，均有各自的编号(即1--21)。新古筝在开箱装码或更换琴弦时，必须按其编号顺序，在规定的位置范围内安装雁柱，不要随意调换。古筝的面板(隐间)是个曲面体，因此每个雁柱支脚曲面的弧度是不一样的，所以雁柱是不宜互换的，否则两者的接触面就会不吻合，使雁柱的稳定性降低，导致雁柱滑动现象出现。这是首先要避免的问题。

二、修复雁柱支脚的曲面

古筝经过一段时间的使用后，再加上气候、干湿度变化及摆放位置等诸多因素，古筝面板和雁柱在不同程度会产生型变，使两者的接触面也会发生变化，同样使雁柱的稳定性降低，这是造成雁柱滑动的主要原因。消除的方法是修复雁柱支脚的曲面。

其方法及步骤是：松开琴弦，在雁柱与面板之间铺一张粒度为NO.300#砂布(不要用砂纸，因砂布比砂纸柔韧，容易与面板曲面吻合)，并将砂面朝上，双手握紧雁柱，略加用力压稳，在其支点位置范围内沿琴弦安装方向，来回推拉移动打磨，磨削至雁柱曲面与面板接触吻合，手感稳定为止，便可定弦使用。

三、用松香粉

把松香碾成细粉(呈食用面粉状)，在面板与雁柱支脚曲面之间均匀的撒上薄薄一层，这样就会产生一种“涩”度，就能控制雁柱的滑动。

以上三种方法，可根据不同情况选择使用。最好是有机结合使用，即：雁柱正确按序排列安装；保证雁柱与面板接触稳定；使用松香粉加大两者之间的磨擦力。实践证明，这是最为理想的效果。

14：古筝是由哪些材料组成的？

答：筝主要由面板，底板、边板、筝头、筝尾、岳山、码子、琴钉、出音孔和筝弦等部位组成。

15：古筝面板上有节疤就一定不是好琴么？

答：否！天然的木材，有各种的疤痕是不可避免的，关键要区分好节疤的性质，节疤分死节疤和活节疤。

死节疤的特征：边际和周围组织脱离，或部分脱离，那么一般情况只考虑做底版，如果这块面板质地非常优良，且修补技术无痕迹可见，那么用于面板也无可非议。

活节疤的特征：虽然其“节”的轮廓明显，但和周围组织却紧密相连，中心与周边质地差异不是很大，只要“活节疤”直径不超过20*10CM，就完全符合行业标准，合理的使用也不影响古筝的音色。

越是质量高的泡桐音板、越是松透的材质，越容易产生“节疤”，条状的外形酷似“节疤”的物质，实际上是一种囊状的俗称“石灰性”的变异组织，，和常规的节疤有本质的区别，这种疤痕不影响音板的传导和振动性能。

16：面板被异物碰伤凹陷怎么办？

答：用少许清水滴入凹坑中，一般吸收了水分后，凹陷的部位就会反弹上来，如恢复不到原来的位置，可用动物性胶水拌泡桐粉抹平，磨光后用虫胶片液修色。

如果不太看重外表的小缺陷，一般无需修补，对音色无碍。切忌用化学胶水拌木粉贴平凹坑！！

17：面板上在使用一段时间后，左手按弦处下面板产生磨损怎么办？

答：在演奏上、下小滑音或小三度按音时，左手的指甲，特别是左手佩带的义甲，顶尖处极易触及面板。初练者可以在左手按弦下方的面板上垫一块软塑片。如果已经出现了斑斑点点的磨损状，也不用砂纸打磨掉，否则面板就会减薄，音色也会随之变化。

18：面板有小的开裂怎么办？

答：面板开裂一般有三种原因。一是气候干燥，环境湿度小于40%时(往往是人为的)，面板收缩，应力弱点处就会开裂。二是原面板本身就有内损(往往是天然的)，表面上看不出来，一旦环境湿度变化较大时，就会显出原形。三是加工不到位，上面板时，预应力太大。就会出现上述问题，一般用502快干胶水向细缝中慢慢渗入即可。

19：琴弦是否到了断损以后才换新弦？

答：所有乐器的弦均有最佳音质期，过了这一时期，由于金属的疲劳程度日益加剧，音质会逐渐逊色，另演奏者的手汗渗入尼龙丝内层，弦中的丝弦层会发生质变，都会影响古筝的音色，建议累积使用100小时之后，根据琴弦的实际情况换上新弦。

20：安装更换琴弦需要注意什么？

答：1、首先把缠在琴钉上的断弦去掉，再将琴钉往后倒转相应圈数(以新弦实际缠绕圈数为参考)。

2、弦尾穿过琴钉后向里折弯，再逆时针旋转琴弦180度转圈将琴尾扣压。

3、调音时先将琴弦紧至适当位置，再将琴弦提起搁在琴码槽内，有效保护了琴弦，的同时也使琴弦张力均衡。

21：如何挑选指甲？

答：古筝是需要用戴指甲来演奏的乐器。“工欲善其事，必先利其器”所以指甲的好坏对筝的演奏至关重要。指甲多由赛璐珞，玳瑁，牛角，象牙等制成，最为常用的是玳瑁指甲。玳瑁指甲发出的声音亮而不燥，较有弹性。指甲在手上要用胶布来固定，胶布分为纸胶布，布胶布，防过敏胶布等几种，一般多选用布胶布，因为它固定性强，不易脱落。

22：通常弹古筝的指甲多少毫米厚为好呢？

答：指甲多少毫米厚为好并未有一个精确的标准，一般来说是按照个人的演奏习惯和喜好而定的，当然太薄了会使声音发劈发尖，太厚了声音发闷也不太好，一般适中就可以了，当然练习的时间长了你就会对指甲有一种感觉了，这是因人而异的。

23：演奏姿势的重要性

答：演奏姿势的正确与否，是非常重要的。初学者往往容易忽略它。然而错误的演奏姿势和方法，一旦成为习惯，会严重地影响技术训练和表演艺术的提高。因此初学者应时时刻刻注意演奏姿势和弹奏方法地正确性。坐式是现代普遍用的演奏姿势，一般坐凳的位置应在琴的右侧，与前梁延长线对齐，演奏者的身体应与筝保持一拳左右的距离，使身体上部能有前，后，左，右活动的余地。筝架的高度大约为60厘米但是由于演奏者的身高不等，手臂长短不一，筝的厚度也各不相同。因此正确的位置是：筝的第一个码子头与演奏者的腰部成平型面，这时演奏者的手放在筝弦上的状态是最松弛的，反之，筝架过高或过低都易造成紧张。演奏时注意身体放松，凡身体过分前曲，板直，端肩，头部过低等都会使身体有关部位的肌肉处于紧张状态，影响演奏的正常发挥。

24：怎么样将古筝放入轿车？

答：首先将副驾驶位置背椅摇倒，先将古筝尾端从前门斜入至正驾驶座后面，然后将筝头放在副驾驶伸脚的位置，最后摇高副驾驶座椅至车顶即可。

25：学古筝几个月，还弹不出优美有韵味的曲子，到底哪方面做得不好？

答：关于这个问题一方面可能是演奏曲子还不够熟练。首先在技巧上没有负担，才能谈音乐。另外如果已经很熟练了还是弹不出韵味，就需要多学习欣赏名家的演奏与教学，提高自己对曲子乃至古筝音乐的认识与感悟。

26：考前练琴应注意什么

答：1、考前练琴要比平时更努力一些。不要到考场上才后悔琴练少了。

2、练琴时一开始要把自己想象是在考场上弹奏，克服心理上的压力。同时注意节奏、读谱的正确，放慢演奏的速度，使音乐的每个音都清晰地奏出来。最后在以上的基础上达到要求的速度，并把自己想象在舞台上演奏，注意使音乐的表情与演奏的表情统一起来。

3、考前练琴尤其要注意不能像流水帐似的练了一遍又一遍，结果进步却很少。所以练琴要注意有重点的练习。只有到最后一阶段才能有感情地练习全曲，同时要把每次通练时出现问题的一段、一句甚至一小节进行反复练习直至没有问题为止。

27：古筝之乡

答：扬州的古筝演奏活动，在明末清初相当活跃。明代张岱的《陶庵梦忆》中“扬州清明”一章就有记载：“.....茂林清木越，劈弹筝”，说明在盛大的清明踏清活动中，“弹筝”是一个重要内容。清代中期，扬州筝乐演奏有更大的发展，《扬州画舫录》中有许多记述。20世纪30年代，民族音乐家史荫美回扬州后，将古筝艺术带进广陵琴社，与古琴同为该社经常演奏的音乐活动，40年代中期，琴筝艺术家赵学诗由扬州回仪征定居，以古筝技艺传教学生。60年代，广陵琴派古琴家刘少椿回到扬州，在地，市宣传，文化，教育部门支持下，琴筝古乐在名城扬州日益普及。为培养古筝演奏的后继者，扬州市室教育部门贯彻“从娃娃抓起”的施教方针，从1982年起，扬州市少年宫开办了国内第一个少年儿童古筝训练班，聘请扬州市文工团张弓先生任教，先后培训了100多人。1986年中国古筝艺术学术交流会首次在扬州召开。1988年7月，由北京古筝研究会，中国儿童音乐协会，上海电视台，扬州电视台，扬州少年宫联合举办了“龙凤杯”全国少年儿童古筝邀请赛在扬州举行，在闭幕式上，扬州小古筝手表演了《金蛇狂舞》，《渔舟唱晚》等曲目，江苏，上海和中央电视台多次播放了录象。扬州老年大学从1990年开社了老年人古筝班，原扬州师院(现为扬州大学)于1991年11月举办了为期1年的古筝训练班，培训学员120人，扬州教育学院等学位也经常在寒暑开办古筝短期训练班。

28：筝的流派

答：自秦、汉以来古筝从我国西北地区逐渐流传到全国各地，并与当地戏曲、说唱和民间音乐相融汇，形成了各种具有浓郁地方风格的流派。有河南筝、山东筝、潮州筝、客家筝、浙江筝、内蒙筝六个派系，其筝曲及演奏方法各具特色。

29：体会古筝教学

答：近年来，人们已清醒地认识到音乐教育在素质教育中的特殊作用，越来越多的儿童加入乐器学习的行列。那如何才能使学生尽快步入音乐的殿堂，在音乐的天地里展翅翱翔呢？

一、积极发展学生的感知能力；二、努力培养学生对音乐的丰富想像力；三、不断提高学生对音乐的审美领悟能力。

30：筝人道德自律准则

答：筝乃仁智之器；弹筝当行仁智；继承开拓创新；重道敬师爱生；尊护知识权法；善待同仁同行；警戒拜金趋利；倾心素质美育；自强自爱自重；崇尚德艺双馨。

古筝调弦的正确方法

在家如何自学古筝

　在家如何自学古筝？古筝作为我们国家的古典乐器之一，音色非常好听，所以很多人想要学习，但是报班学习对于成年人来说没有时间，所以想在家自学，那么在家如何自学古筝呢？

在家如何自学古筝1

　 一、时间的合理分配

　学习古筝的筝友，必须每天抽一些时间练琴。俗话说：“一天不练自己知道，两天不练同行知道，三天不练听众知道。”特别是学习古筝专业的学生，每天一定要保证2-3小时的练习时间。

　其实学习乐器就是一个耐心多练多发现问题的事情，再说古筝技法没有高低之分。就算你弹的再好，不练总有一天会有人超越你。所以学习古筝一定多练习多领悟。

　 二、要研究学习古筝的特点。

　目前古筝学习的队伍在不断壮大，其中6到15岁年龄段的学员所占比例较大，甚至还有很多30到50岁的业余爱好者。

　学生的学习压力大，参加工作的筝友们平时要工作的特点，从而导致练琴的时间所剩无几，那么针对这种情况，如何事半功倍的练好规定曲目呢?我认为这其中是有一定规律和窍门的。练琴不能盲目练习，乐曲中最为重要的几个要素给大家借鉴下，这是弹奏曲目的基础。

　 1、快速记弦

　目前我们学习的古筝大部分都是21根弦，那么对于初学者来说如何才能快速的把这21根弦记住呢?这面给大家推荐几种记弦方法。

　首先：音区记忆法(21根弦分为5个音区，分别是：最高音区(第一根)、高音区(第2根~第6根)、中音区(第7根~第11根)、低音区(第12根~第16根)、最低音区(第17根~第21根)

　其次：以弦的颜色记忆(21根弦有两种颜色组成，每个音区都用绿色线划分开，21根弦有5根绿色的线也就是5个音区)

　 2、音高

　音高需要反复记忆，古筝音区跟其他乐器不一样，学生往往把低音区和高音区混淆，认为在上方(即为前方)的就应该是高音区，在下方(即为后方)的就应该是低音区。注意不要把前方认为是上方，上方就是高音区，这是错误的。前方应该是低音区(粗弦)，而后方才是高音区(细弦)。

　 3、节奏

　节奏是旋律中的重要要素，在学习过程中要善于总结所弹过的节奏并抓住其特点，可以形象记忆，比如前八后十六，像小马跑;前十六后八，像母鸡叫(咯咯哒)等。

　除此之外，节奏型还有，符点音符，切分音，还有一些相等音符时值的组合，比如四个十六分音符，两个八分音符等。节奏不外乎这几类。

　 4、练习方法

　对于慢速的乐曲段落，可以以八分音符为一个单位拍子，比如2/4拍乐曲，以八分音符为1拍，每小节有4拍来练习;

　对于快速的乐曲段落，用以十六分音符为一拍，每小节有8拍，再加用节拍器，这种练习方法是极为有效的，关键在于你是否习惯于运用这种练习方法，换句话说就是要持之以恒。

　 5、注意几个容易记混的指法

　撮指，分为大撮和小撮。大撮指法按照乐谱上标记，上方用托(大拇指)，下方用勾指，貌似是正确的，实际错误产生了，上方应该为勾(中指)托指，下方才是用托(大拇指)。

　相同道理，如小撮,上方用抹(食指)，下方用托(大拇指)，还有一个就是刮奏，刮奏箭头朝上，应该是从低音往高音再到低音，同学们往往混淆，总感觉谱例和弹琴的方向一致就对了，实际恰恰相反。看来，这三种指法尤其要注意，它们都是与片面理解相反才对，一定要注意把握。

　 6、培养乐感

　如何培养乐感，是一个令许多人头沉的问题，怎么样才能把乐曲弹奏的动情呢?平时需要多听乐曲，注意模唱。乐曲中有许多自由的段落，比如引子，链接的段落等，结束句等，要搞清“自由”的含义。

　所谓自由，不是乱弹琴，按照自己的意愿弹奏，而是遵循一个规律，这个规律简单点说就是慢——快——慢的结构特点。首先慢起，渐快，再到渐慢。其中渐慢与慢起，都需要把两个开头音和结束音分开的大一些，中间的音要均匀弹奏即可。

在家如何自学古筝2

　 一、古筝容易学吗？

　1、古琴在民乐弹拨类乐器中是属于比较容易的，古时很多日常事务繁忙的名人能弹琴，也说明了古琴容易入门。

　2、从纯技术的角度，没有太难的技巧，因为古琴乐曲中快速的片断非常少。只是在音准、轻重、手指快速移位（一指控多弦）……上面需要多加练习才能控制好。这些技术如果停滞了几个月的话就得温习了，手肯定是要生的。

　 古筝可以自学吗？

　1、首先可以很肯定的告诉你，是可以的！对于业余爱好者没有太高的要求，只是在古筝上面有个兴趣，陶冶情操而已，但是对于专业的想在古筝上面有更好的发展的人来说只凭书上、画上、影碟上的是不可能会调弦、改谱的，要是有一个专业方面的老师，就简单多了。

　当然，到最后是你自学还是你找老师教，权掌握在你手中，所以我的建议你可以听取也可以自己自学。有的爱好古筝的朋友担心年龄太大，是否还可以自学古筝了，其实学习古筝是没有年龄限制的，关键在与用心，勤奋，持之以恒。

　 三、如何自学古筝

　1、多渠道地吸收有助学习的信息： 尽量收集有助学习的一切资料，包括教材、录音带、CD、VCD等，开阔自己的知识面和视野。 2、多和别人进行交流。包括学琴者和其他音乐人、非音乐人。他们或者能教你弹琴，或者能教你音乐理论，或者能给你提出一些有益的意见、建议，这些都是学琴不可缺少的。

　 四、学习古筝应该注意哪些

　1、指法，后面的曲子一般都不标指法的，要弹起来简单，看起来舒服。 2、姿势，人要自然地摇摆，这个我们考级很重要的，弹的时候不能太紧绷，放松点，手柔软点。 3、情绪，要了解曲子的基调，不能在有气势的地方弹得软绵绵的，也不能在轻松的地方弹得很紧张。

　 五、学古筝首先要有一台好古筝

　对于学习古筝首先当然要有自己心爱的琴作为动力，古筝好的品牌筝界中的当然是音美尔古筝了，还有上海鼎韵古筝，敦煌吗嘛，虽然是老大哥，不过货太多，琴弦张力也大，总之都是好东西，

　只要有专业的老师进行指导，古筝入门是很容易的。

　古筝好学吗，古筝可以自学吗？上面给大家详细的叙述，希望大家可以帮助到大家。想学古筝的朋友就学习吧，天下无难事，只要勤奋用心就可以成功。

在家如何自学古筝3

　 古筝好学吗

　成人学古筝，其实一点也不难，在众多的中西乐器当中，古筝可算是一种最容易上手的乐器了，相比钢琴、小提琴，或者箫笛，初学的人都得练上几个月

　而对初学者零基础学古筝来说，古筝是比较容易入门也是很简单的，就算没有多少音乐基础，通过一段时间的学习，上手也很容易，学会基本功都能够演奏一些曲子，或许通过短期的学习，初学者就可以很快地找到一些小成就感。

　 一，什么年龄学古筝比较好

　一般情况下，进入幼儿园大班的孩子开始学筝比较合适，这时孩子的指关节相对来讲已发育到一定阶段，弹弦的力度能基本体现，学琴的技艺能在老师的控制之下得以地进行。而古筝非常能够修身养性，几岁小孩到六七十岁中老年都可学习所有任何年龄段的爱好者均可学习。

　 二，学古筝一般多长时间

　古筝很简单的，二十一根弦，全部按照传统五音调式，宫商角徵羽，也就是12356来排列。好，你可能会问了，4和7怎么办？通过按弦来实现。4在3上按半度，7在6上按一度。基本音找到了，再来弹曲子，就很快了。

　常用的技巧也无非摇指、花指、勾、托等几种。

　有代表性的民乐，古筝，扬琴，二胡，阮，琵琶，竹笛，洞箫，个人认为古筝的难度是最小的。

　入门，恐怕也就是七八节课的功夫。到《渔舟唱晚》的级别，快的话十几节课就够了。

　《战台风》《将军令》包括《林冲夜奔》《钢水奔流》，也无非是难在乐思和速度上。你只要肯下苦功练，2年考十级不是梦。

　 三，学古筝的好处

　好处一：培养乐感，打下良好的音乐基础。古筝相对来说比较容易上手，即使年龄小的孩子也能通过练习古筝来培养乐感，提高视唱练耳的能力，将会有利于将来想要往音乐发展的孩子。

　好处二：陶冶情操。我们都知道，古筝是中国的传统乐器，当中典型的五声音阶蕴涵着中国深厚的文化精华，学习古筝的孩子能在学习过程中潜移默化地陶冶高尚情操。

　好处三：提高自身气质。有句话叫做“腹有诗书气自华”，形容读书多的人气质也好，而这句话用在学习音乐的人身上一样适用。古筝这门乐器是基于中国五千年的文化底蕴上的，学习者要在学习过程中不断感受这种文化，从而潜移默化地提高自身的文化素质和气质修养。

　好处四：有益身心健康。弹古筝是要全身心投入地去弹的，要专注地运用全身去演奏者，所以弹古筝也是一项很好的运动。而且弹的过程中，被音乐所滋养，也是对心灵的一种洗涤。

　好处五：可以作为一门专业或业余爱好。这就是比较现实的好处了，学好了古筝还可以以古筝为专业，将来做一名古筝演奏者或者成为古筝老师，随着学习古筝的人越来越多，这也不失为一份好工作。如果不是专业的，把古筝当做业余爱好，也是一种生活的乐趣。

　 四，零基础如何自学古筝

　古筝的`练习方法首先是音准和节奏的训练，这是学习音乐的基础，自然也是学习弹筝的基础。学筝就应从熟悉弦位、了解音高开始，从简单的节奏练习开始。要会弹，首先要会唱，音高唱准，节奏唱对，然后再用手在筝弦上按指法弹奏。

　弹奏练习曲之前，要了解技术要求，有目的地进行练习。练习中手型保持自然，克服紧张和急于求成的情绪。多次重复就是练习的过程，耐心、毅力和持之以恒的学习态度是成功基础。

　人的手指必须通过经常练习才能保持灵活性，筝的技巧练习只有通过艰苦的训练才能达到完美的程度。练习切忌“三天打渔，两天晒网”，要求每天坚持不懈。

　练习的时间因人而异，专业练习每天四小时左右，业余练习每天一小时左右。练习的时间与过程应根据手的疲劳，有间隔地休息，切不可过度疲劳使手指肌肉劳损，练习中适当的短暂的休息是不可少的（一般练习三十分钟可休息十分钟）。

　练习时间是基本保证，但没有方向、没有控制的练习则是浪费时间。因此练习时必须精力集中，专心致志，这样成效才大。

　音乐是声音的艺术，追求优美的琴声是我们练习的目标。弹弦发音是否纯净优美与触弦的角度和用力是紧密相关的，要求练习时专心用耳去听，听音准，听音色，听音质，训练敏锐的耳力，用耳辨别声音的优劣，进而调整技术，这样才能有所提高。

　节奏是音乐的精髓，节奏感是音乐的基本才能。因此，节奏感的培养是学筝的基础课题。节奏训练是用心灵去感受，聆听不同的音乐节奏，感受和熟悉各种各样的节奏，然后进行不同节奏的练习，自如地掌握各种变化的节奏型，培养敏捷的节奏感。

　学习的进度如同阶梯，顺级升高，循序渐进。应避免跳级和拔高的突进，否则容易养成不良习惯或造成坏毛病。

古筝调弦的正确方法步骤如下：

1、先把四条有色弦根据标准音叉调准。在21弦S型筝上，第四、第九、第十四、第十九等四条弦都是带色的，分别表示为A、a、a1、a2等四个音，也就是D调的5、5、5、5等四个音。

第九弦的a音应与音叉上的标准音a相同，所以首先要把第九弦定成与音叉a一样的音高。这样就可以第九弦a音为标准，根据上下八度关系再顺序把A、a1、a2等音弦调准。

2、按照五声音阶先定好5-5这个音区内的各个音，再以这个音区为标准，根据八度关系从低到高把5-1音区内各个音调准，然后又从高到低把5-1这音区的各个音调准。最后从最低音到最高音，又从最高音到最低音顺着音阶往返检查一遍，直至感到声音全部正确和谐为止。

3、为确保调音更准确，可以同时取和音调弦法。其做法是：先以5为标准上行五度调好2，再从2下行四度调好6，从6上行五度调3，又从5上行八度调好5，再从5下行五度调好1。至此5-5一组音就全部调好了。最后以这组音为标准，根据八度关系把其他各组音全部调准。

如果古筝上定的音不是D调而是G调，此时第九弦a就是G调的2，调弦时仍用此音为基音下行五度定好5音，从5音上行八度定好5音，又从5音下行五度定好1音，再从2音下行四度定好6音，从6音上行五度定好3音。至此从5到5一组就全部调好了。

4、再用这组音为标准按上下八度关系定好其他所以的音。总之，调弦时先要根据音叉好A、a、a1、a2等四条弦，再以第九弦a音为基音，按上下行四度、五度或八度定好其他各音，如此调弦就能做到又快又准。

学古筝的意义：

1、平衡大脑的运行：学习乐器的时候同时用到左右脑，练习乐器的时候，双手都在动，眼睛看乐谱，耳朵要听，脑子还需要记住乐谱，这个时候，大脑的左右脑都被调动起来，既能调动思维又调动运动，所以在一心多用的状态下，能够培养注意力的集中。

2、团体意识、团队合作增强、意志力增强：由于古筝的学习当中会常常有团队演奏，经常参加团队的协作，首先是学习的动力会很足，其次是能够培养团队意识和团队合作。

3、锻炼身心健康：古筝演奏是需要全身心投入的，身体配合综合指法全身发力和运动，常弹对身体极好的锻炼。而弹好古筝，是需要培养良好的心态与情感，同时优美的乐曲，对心灵是滋养，培养仁和之气。总之，古筝是一种有益锻炼身心健康的乐器。